标志设计对企业形象影响

浅谈标志设计对企业形象的影响

摘要：文章以“标志设计对企业形象的影响”为主要研究对象，以标志设计的概念为研究的主要切入点，深入剖析如何充分发挥标志设计对提升企业形象的积极效用，希望能为企业提供一定的依据和参考。

关键词：标志设计；企业形象；影响

中图分类号：j524 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）02-0287-01

一、引言

在人们的生活中，在食品的包装袋上、数码产品的包装盒外面我们处处可以见到各种不同形式的标志。有的标志会给我们留下深刻的印象，甚至会激发我们购买产品的欲望。由此可见，标志设计对企业生存和发展的重要影响。

提及标志，我们通常认为它是一种用于大众传播的象征性符号，它不仅会给公众带来强烈的视觉冲击，同样也可以传达产品的相关信息，企业的文化与精神等。

二、标志设计对企业形象的重要性分析

人们对于一种产品或者某一个企业的了解往往是从它的标志设计开始的，其主要原因在于标志设计往往凝结了企业的精神与文化。比如，为大众所接受并熟悉的奔驰、宝马、保时捷、万宝路香烟等品牌，在其产品最初进入市场的时候，正是因为极其独特的产品标志设计，首先给人们留下了深刻的印象，然后人们开始通过电

LOGO 的设计基本原则

标志设计（logo设计）的识别性标志设计（logo设计）的领导性标志设计（logo设计）的同一性标志设计（logo设计）的造型性标志设计（logo设计）的延展性标志设计（logo设计）的系统性标志设计（logo设计）的时代性标志设计（logo设计）艺术与商业性标志（logo）变体设计标准字体的定义和意义书法标准字体设计装饰字体设计英文标准字体设计一．企业标志设计（logo设计）的特点企业标志和其它标志符号一样，有其共性的一面，而作为企业识别系统的基本视觉元素又有其自身的特点，主要有以下几个方面：㈠标志设计（logo设计）的识别性识别性是企业标志（logo设计）的基本功能。借助独具个性的标志，来区别本企业及其产品的识别力，是现代企业市场竞争的“利器”。因此通过整体规划和设计的视觉符号，必须具有独特的个性和强烈的视觉冲击力，在CI设计中，标志是最具有企业视觉认知、识别和信息传达功能的设计要素。㈡标志设计（logo设计）的领导性企业标志（logo设计）是企业视觉传达要素的核心，也是企业开展信息传达的主导力量。标志（logo）的领导地位是企业经营理念和经营活动的集中表现，贯穿和应用于企业的所有相关的活动中，不仅具有权威性，而且还体现在视觉要素的一体化和多样性上，其它视觉要素都以标志构成整体为中心而展开。㈢标志设计（logo设计）的同一性标志（logo）代表着企业的经营理念、企业的文化特色、企业的规模、经营的内容和特点，因而是企业精神的具体象征。因此，可以说社会大众对于企业标志（logo）的认同等

于对企业的认同。企业标志绝不仅仅是企业的脸面，更不能将其作为一种表面的装饰以飨大众。一旦消费大众对标志的认同不能和企业的实际情况相联系，不仅企业标志（logo）失去应有的意义，甚至会损害企业的概念根本利益。因此，只有企业的经营内容或企业的实态与外部象征——企业标志（logo）相一致时，才有可能获得社会大众的一致认同。㈣标志设计（logo设计）的造型性企业标志设计（logo设计）表现的题材和形式丰富多彩，如中外文字体、具象图案、抽象符号、几何图形形等，因此标志（logo）造型变化就显得格外活泼生动。标志（logo）图形的优劣，不仅决定了标志（logo）传达企业情况的效力，而且会影响到消费者对商品品质的信心与企业形象的认同。㈤标志设计的延展性企业标志是应用最为广泛，出现频率最高的视觉传达要素，必须在各种传播媒体上广泛应用。标志图形要针对印刷方式，制作工艺技术，材料质地和应用项目的不同，采用多种对应性和延展性的变体设计，以产生切合、适宜的效果与表现。㈥标志设计的系统性企业标志一旦确定，随之就应展开标志的精致化作业，其中包括标志与其他基本设计要素的组合规定。目的是对未来标志的应用进行规划，达到系统化、规范化、标准化的科学管理，从而提高设计作业的效率，保持一定的设计水平。此外，当企业视觉结构走向多样化的时候，可以用强有力的标志来统一各关系企业，采用统一标志不同色彩、同一外形不同图案或同一标志图案不同结构方式，来强化关系企业的系统化精神。㈦标志设计（logo设计）的时代性因为标志（logo）是企业识别系统的核心，亦是企业同一化的象征。现代企业面对发展迅速的社会，日新月异的生活和意识形态，不断变化的市场竞争形势，其标志（logo）形态必须具有鲜明的时代特征。特别是许多老企业，有必要对现有标志（logo）形象进行检讨和改进，在保留旧有形象的基础上，采取清新简洁，明晰易记的设计形式，这样不仅使企业的标志（logo），具有鲜明的时代特征。通常，标志（logo）形象的更新约以10年为1期。它代表着企业求新求变、勇于创造、追求卓越的精神，避免企业的日益僵化，陈腐过时的形象。第三节标志设计（logo设计）一、标志设计（logo设计）艺术与商业性在CI视觉识别系统中，标志设计（logo设计）不仅仅是一个图案设计、而是要创造

标志设计的发展趋势

引言标志是用一种特殊的文字和图形组成的信息符号，以精练的形式传达特定的信息和含义，是人们相互交流、传递信息的视觉语言符号。4标志一般具有长期使用价值，一旦固定下来会轻易变动，2003年联想集团变更品牌标识为knovo，虽被是一项成功的决策，其实是属无奈之举。因此时至今日，多数标志是以静态方式存在的。标志图形的应用可以追溯到五千年以前，自古就有“结绳记事”的记载，伴随着数字化时代的到来，标志设计正由单纯的平面化、静态化逐渐开始向动态化、多元化方向转变，其设计理念、视觉语言、形式手法等方面都发生了重大的变革。二、标志设计在中国的发展趋势文化根性是一个民族历史发展的主体性与客体性、必然性与偶然性相统一的体现，是一个民族生存和发展的重要特性。标志设计是文化的一个领域，因此，我们应该把握文化根性的本质，拓展文化根性的内涵，激发文化根性的力量，最终找到最佳的设计定位，创造出富有内涵的设计形象，以推动艺术与实用构建的进程，为新时代注入一股整体的精神气势。 (一)现代标志设计中应传承中国传统的艺术理念中国现代标志设计需要传承中国传统的艺术理念，在借鉴其表现形式、图像元素和思维方式、审美精神的基础上进行再创造，这是使标志设计获得民族文化精髓的关键所在。就中国的现代标志设计而言，中华民族的传统文化是其发展必须仰仗的肥沃土壤。同一个文化氛围下的受众群也更容易就某些具有本民族特性的视觉形式产生约定俗成的联想，从而用不多的笔墨获取良好的视觉传达和意义交流的效果。这也正是真正意义上传承了民族文化的设计作品能获得比舶来设计更大成功的原因所在。所以中国的现代标志设计必须传承中国传统的艺术理念来赋予本土化设计以蓬勃的生命力。中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对现代标志设计有着深刻的启迪和借鉴作用。面对丰厚的民族文化资源，我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘。首先，我们可以从借鉴艺术手法上入手来开拓设计思路。经过历代画家、艺人、工匠、百姓的创作实践，中华民族积累了丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从彩陶到青铜，从漆器、帛画到雕塑、画像石，从绘画到瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑纹饰、戏装、面具等，充分体现了多种手法。国画笔墨的逸笔草草、装饰图案的板刻结圆、民间剪纸的造型夸张、还有木版年画的色彩强烈，这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。直接借鉴这些有强烈形式感的表现手法，在标志设计中对烘托特定主题的艺术气氛有着画龙点睛的作用。其次，从图像元素方面吸收养料。中国民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各种具有典型文化内涵的图形和纹饰。正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代标志设计中，无疑会给单调枯燥的标志设计风格带来一股清新的空气。实践证明，我国优秀设计师从民间艺术中发掘的优良基因，经过重新组合、嫁接、培植，都能放射出令世人瞩目的光彩。 (二)中国文字是未来标志图形设计的趋势文字作为语言的书面符号，是传递信息、交流情感的有效手段。它是民族智慧的结晶，经过长期的进化、演变，才形成了符合国家语言文字今天的成熟形态。目前，世界上仍被人们使用的文字有“意形文字”和“字母文字”两大类。中国文字是意形文字的代表，拉丁文字是表音文字的代表。但只有中国文字在具备文字基本要素的同时，又被赋予了超乎其功用的装饰符号功能，即审美功能。尤其是古代象形文字及民间的组合文字。中国文字造字之初就具有ETV)，占总数图形特征。中国文字作为图形元素具有双重性，比单纯的图形更富于表现力和视觉冲击力。首先字意本身就是最明确、最有说服、力的，具有信息传递的准确性与直接性等特点；其次，中国文字的图形化特征，使中国文字从字意的传达到图形的传达成为可能，并具有极强的可塑性。例如，在平面设计中，可以把中国文字进

标志设计的视觉语言

标志的视觉语言有历史与发展可以看到标志在不同时期所呈现出来的面貌、内涵和艺术特色。标志设计是通过简约的视觉图形传达信息的象征符号，起着指示、识别、警告的作用。标志的造型有其特殊的视觉语言特征，要经过相应的训练才能感受和把握住它的特征，使标志的造型具有审美的内涵。标志图形的应用可以追溯到五千年以前。人们有上升的烟，会不自觉的想到火，人们利用狼烟可以作为传送与火的意义有相关的信息，如紧急、伙计、报警、求救等。这可以说的是标志设计的雏形。标志以各色各样的形态呈现在观者眼前。运用文字、图形或由二者相结合是组成标志的基础，由此，标志之形呈现两类，即字符类标志和图形类标志（也有人将它分为三类：字符、图形、二者结合）一、字符使用字符作为标志的表现形态，也就是以文字来进行标志的创意设计。字符主要是以汉字、拉丁字母、数字三种。汉字是中国特有的文字，被认为是表形和表意文字的典范。单个汉字的信息量、意义的丰富性和明确性的方面远远超过表音的拉丁字母。汉字的本源是以图造形（甲骨文），属于象形文字，集形、义、音为一体，其造型本身具有很强的图性感、符号感和高度的艺术造型价值。中国汉字是世界上最古老的文字之一，体系庞大。关于汉字起源的契机，有很多种传说，学术界也有很多观点。有资料显示，汉字的出现源于标示符号意识的产生。中国历来有书画同源之说，可见，汉字有双系起源，一象形，一记号。其实，汉字造型本身就是由象形文字发展而成的一种图案形式。上古时期的甲骨文属象形文字，是以图造型。经历几千年的演变，现代文字与甲骨文相比虽已面目全非。但其文字的各种结构依然符合以图造型的法则。汉字始终是非常丰富的设计之源，以汉字为题材的商品标志已有很长历史，并在商品标志的众多形式中独树一帜。从标志设计来讲，汉字无疑是人类社会有史以来最伟大最成功的设计。它以最为简单的设计元素，运用最丰富而复杂的设计手段来设计商标标志，在今天现代企业形象的塑造上，被广泛地应用于商业活动之中。怎样让汉字构成的标志能够独立地承载文化信息，如何加强标志的视觉特征，增强视觉冲击力,以便强化大众的记忆，笔者想就“汉字在标志设计中的运用”这一问题略陈己见，以期共同探讨。中国汉字资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。譬如，一个最说明问题的字是“羊”字，羊是中国原始社会的一个图腾，是受先民崇拜的。羊通祥，古代书籍中也可以见到“吉羊”这样的词，吉羊即是吉祥。再如“美”字，现在一般都认为是“羊大为美”，实际上它是一个独体象形字，其字形是人头上顶着与羊有关的装饰物。这些图形文字随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时，也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。其次,从标志的构成因素来看，汉字型标志是以含有象征意义的汉字造型作基点，对其变形或抽象地改造，使之图案化。汉字型标志兼具视觉、听觉的形式，汉字型标志都有一个确定的视觉形式，同时它又是象征着一个符号。譬如，中国日月牌灯具的商标，“日”用阳文字体代表白天，“月”用阴文字体代表黑夜。日、月两个字组成汉字“明”统一在圆形中，这一“明”就是视觉与听觉效果的结合。而且也说明了商品的功能与形状。标志就其表现形式来说，又分别有字形组字、图文复合等表现形式。装饰字是以汉字的黑体、宋体为基础来进行装饰、变化加工而成。比如说上海华中软件有限公司的标志采用中华民族的方块字“华中”二字组合(图3)。动感、科技的“中”字体

标志设计的理论

标志设计的理论我们把有关企业VI设计(企业形象识别系统设计)方面的文章精选了一部分,供大家浏览阅读.其中部分是我们工作人员经验的总结,部分引自其它网站或个人,希望这些内容能够对您有所帮助. 什么是标志(logo) 标志,徽标,商标(logo)是现代经济的产物,它不同与古代的印记,现代标志承载着企业的无形资产,是企业综合信息传递的媒介.标志作为企业CIS战略的最主要部分,在企业形象传递过程中,是应用最广泛,出现频率最高,同时也是最关键的元素.企业强大的整体实力,完善的管理机制,优质的产品和服务,都被涵概于标志中,通过不断的刺激和反复刻画,深深的留在受众心中. logo将具体的事物,事件,场景和抽象的精神,理念,方向通过特殊的图形固定下来,使人们在看到logo标志的同时,自然的产生联想,从而对企业产生认同.标志(logo)与企业的经营紧密相关,logo标志是企业日常经营活动,广告宣传,文化建设,对外交流必不可少的元素,它随着企业的成长,其价值也不断增长,曾有人断言:"即使一把火把可口可乐的所有资产烧光,可口可乐凭着其商标,就能重新起来". 因此,具有长远眼光的企业,十分重视logo设计同时了解标志的作用,在企业建立初期,好的logo设计无疑是日后无形资产积累的重要载体,如果没有能客观反映企业精神,产业特点,造型科学优美的标志,等企业发展起来,在做变化调整,将对企业造成不必要的浪费和损失.中国银行进行标志变更后,仅全国拆除更换的户外媒体,就造成了2000万的损失. 标志的作用 1.识别性识别性是企业标志重要功能之一.市场经济体制下,竞争不断加剧,公众面对的信息纷繁复杂,各种logo商标符号更是数不胜数,只有特点鲜明,容易辨认和记忆,含义深刻,造型优美的标志,才能在同业中突显出来.它能够区别于其它企业,产品或服务,使受众对企业留下深刻印象,从而提升了logo设计的重要性. 2.领导性标志是企业视觉传达要素的核心,也是企业开展信息传播的主导力量,在视觉识别系统中,标志的造型,色彩,应用方式,直接决定了其他识别要素的形式,其他要素的建立,都是围绕着标志为中心而展开的.标志的领导地位是企业经营理念和活动的集中体现,贯穿于企业所有的经营活动中,具有权威性的领导作用. 3.同一性标志代表着企业的经营理念,文化特色,价值取向,反映企业的产业特点,经营思路,是企业精神的具体象征.大众对企业标志的认同等同于对企业的认同,标志不能脱离企业的实际情况,违背企业宗旨,只做表面形式工作的标志,失去了标志本身的意义,甚至对企业形象造成负面影响. 4.涵概性随着企业的经营和企业信息的不断传播,标志所代表的内涵日渐丰富,企业的经营活动,广告宣传,文化建设,公益活动都会被大众接受,并通过对标志符号的记忆刻画在脑海中,经过日积月累,当大众再次见到标志时,就会联想到曾经购买的产品,曾经受到的服务,从而将企业与大众联系起来,成为连接企业与受众的桥梁. 5.革新性标志确定后,并不是一成不变的,随着时代的变迁,历史潮流的演变,以及社会背景的变化,原先的标志,可能已不适合现在的环境.如"壳牌石油","百事可乐"标志的演变,都是生动的例子.企业经营方向的变化,接受群体的变化,也会

平面设计各种标志的含义

其标志中采用了叠加的VW字样。VW是德文V olkswagen （意为大众车）的缩写。图形商标形似三个〝V〞字，像是用中指和食指作出的V形，表示大众公司及其产品“必胜- 必胜-必胜”。图案简捷、大方、明了. “三叉星”做为轿车的标志，象征着陆上、水上和空中的机械化。1916年在它的四周加上了一个圆圈，在圆的上方镶嵌了4个小星，下面有梅赛德斯 “Mercedes”字样。“梅赛德斯”是幸福的意思，意为戴姆勒生产的汽车将为车主们带来幸福。采用了内外双圆全的图形，并在双圈圆环的上方，标有BMW字样的商标。整个商标就像蓝天、白云和运转不停的螺旋桨，喻示宝马公司渊源悠久的历史，既象征该公司过去在航空发动机技术方面的领先地位，有象征公司的一贯宗旨和目标：在广阔的时空中，以最新的科学技术、最先进的观念，满足顾客的最大愿望，反映了公司蓬勃向上的精神和日新月异的新面貌。 KFC 是英文Kentucky Fried Chicken (肯德基炸鸡)的缩写麦当劳（McDonal’s）取m作为其标志，颜色采用金黄色，它像两扇打开的黄金双拱门，象征着欢乐与美味，象征着麦当劳的“Q、S、C＆V”（品质、服务、清洁和价值）像磁石一般不断把顾客吸进这座欢乐之门。

４中国农业银行现在使用的标志是于1988 年11 月 1 日启用的. 中国农业银行标志图为圆形，由中国古钱和麦穗构成。古钱寓意货币、银行；麦穗寓意农业，它们构成农业银行的名称要素。整个图案成外圆内方，象征中国农业银行作为国有商业银行经营的规范化。麦穗中部构成一个“田”字，阴纹又明显地形成半形，直接了当地表达出农业银行的特征。麦穗芒刺指向上方，使外圆开口，给人以突破感，象征中国农业银行事业不断开拓前进。行徽标准色为绿色。绿色的心理特性是：自然、新鲜、平静、安逸、有保障、有安全感、信任、可靠、公平、理智、理想、纯朴，让人联想到自然、生命、生长；绿色是生命的本原色，象征生机、发展、永恒、稳健，表示农业银行诚信高效，寓意农业银行事业蓬勃发展。５交通银行交通银行行徽将英文译名BANK OF COMMUNICATIONS 词首的小写字母“b”和“c”组合起来，构成了一个立体面，表示企业的实力和业务的综合性。整个图案具有延伸感，体现交通银行不断发展、壮大、日益繁荣的趋势。标准色为深蓝色，象征交通银行像大海一样博大精深，寓意稳重，塌实而可靠 6 中国银行是中国金融商界的代表，要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风格。於一九八六年经中国银行总行批准正式使用。行标从总体上看是古钱形状代表银行；“中”字代表中国；外圆表明中国银行是面向全球的国际性大银行。２中国建设银行以古铜钱为基础的内方外圆图形，有着明确的银行属性，着重体现建设银行的“方圆” 特性。方，体现着严格、规范、认真；圆，象征着饱满、亲和、融通。图形右上角的变化，形成重叠立体的效果，代表着“中国”与“建设”英文缩写，即：两个 C 字母的重叠，寓意积累为建设之本。象征建设银行在资金的积累过程中发展壮大，为中国经济建设提供服务。图形突破了封闭的圆形，象征古老文化与现代经营观念的融汇贯通，寓意中国建设银行在全新的现代经济建设中，植根中国，面向世界。标准色为海蓝色，象征理性、包容、祥和、稳定，体现国有商业银行的大家风范，寓意中国建设银行象大海一样吸收容纳各方人才和资金。中国工商银行整体标志是以一个隐性的方孔圆币，体现金融业的行业特征，标志的中心是经过变形的“工”字，中间断开，使工字更加突出，表达了深层含义。两边对称，体现出银行与客户之间平等互信的依存关系。以“断”强化“续” ，以“分”形成“合” ，是银行与客户的共存基础。设计手法的巧应用，强化了标志的语言表达力，中国汉字与古钱币形的运用充分体现了现代气息。

标志设计的精神内涵要素分析

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/985491606.html, 标志设计的精神内涵要素分析作者：许岩来源：《大观》2016年第10期摘要：标志不仅仅是简单的记号性设计，更是一种承载着无形资产的重要图形艺术设计，是传递企业、商品、地域形像、信息和精神的重要媒介。因此在进行标志设计时，要注重设计的精神内涵设计与表达，使标志贴近大众心灵，与大众产生精神层面的对话并为之接纳和打下深深地烙印，就要从三个方面认真研究，以实现标志设计的内在精神内涵得以完美呈现：注意力经济下标志设计的高强度识别性；高信息量充斥下标志设计的严格准确性；快节奏生活中标志设计的审美综合性。关键词：标志设计；精神内涵；要素标志（logo）指的是表明事物特征的记号，但是作为企业的标志、商品的标志甚至城市的标志，它就不仅仅是简单的记号性设计，更是一种承载着无形资产的重要图形艺术设计，是传递企业、商品、地域形像、信息和精神的重要媒介。甚至可以说标志涵盖了所指示对象的全部内涵与精神，并通过视觉作用不断刺激和刻画，使指示对像为大众所接受、了解和喜爱。因此在进行标志设计时，要注重设计的精神内涵设计与表达，使标志贴近大众心灵，与大众产生精神层面的对话并为之接纳和打下深深地烙印，以实现标志设计的内在精神内涵得以完美呈现，那么就要从以下三个方面认真研究。一、注意力经济下标志设计的高强度识别性注意力经济（attention economy）是指企业最大限度地吸引用户或消费者的注意力，通过培养潜在的消费群体，以期获得最大未来商业利益的一种特殊的经济模式。标志是企业形象识别系统（CIS）发展的第一阶段，是企业形象的直观代表，更是作为构建商品形象的核心要素，它也是作为商品注意力经济的基础。二十一世纪的商品经济不再是“酒香不怕巷子深”的时代，其最明显的表现，就是进入一个“品牌经济”时代，在这个时代注意力经济营造了一种全新的商业环境和关系，它改变了人们对市场、企业、商品的观念以及价值分配。在这样的品牌经济时代，企业必须将标志设计能够吸引公众注意力和顾客注意力的长期保持作为重要设计目标，那么标志的设计就必须具有高强度识别性。通过这种具有强烈排它意义的高强度识别标志，使得企业赢得品牌在公众当中的心灵占有率，即强烈的“品牌效应”。尤其在当今的网络经济中，客户面对铺天盖地商品的高信息量无所适从，然而对品牌的选择是客户摆脱风险的一种行之有效的方法，而品牌的第一形象就是标志。同类商品价格基本相当，而消费者又都不熟悉的品牌，大家往往就会注意到它的标志，进而优先选择标志令消费者满意的商品，因为优秀的标志设计是企业对自己品牌负责的象征，一个好的标志对消费者来说

(完整版)《标志设计》教学教案

《标志设计》教学教案第一章、标志设计的基本概念当今我们正处在信息时代，商品市场竞争日益激烈，标志的应用范围也在日益广泛，它不仅是企业与商品的代表，而且是质量的保障，是沟通人与产品、企业与社会的最直观的中介之一.在品牌效应普遍重视的今天，著名标志已成为一种精神的象征，一种地位的炫耀，一种个人价值的体现，一种企业形象的展示.标志作为一种世界性的语言和文明的象征，展示了其新的价值. 不难看出，标志在科学文化和社会文明高度发展的今天，越来越富有现实意义并发挥着重要的作用.因此，“标志设计”已成为艺术设计的重要课题. （一）、标志的定义标志由“标”与“志”两个字组成.所谓“标”是指标准，而“志”的含义为记号.标志,是指代表特定内容的标准识别记号. 广义的标志，包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的各种标准识别记号.狭义的标志是指：以视觉形象为载体，代表某种特定事物内容的符号象征图案.在社会生活中，各种不同性质、目标、质量、规模等内容的信息，都可以用标志的代表作用，加以有效地限定和区别.标志可以说是将事物抽象的精神内容，以具体可见的文字、图形表达出来.同时，它也是代表商品以及各种组织、机构特定的标记和荣誉的象征.设计优秀的标志兼有优美的艺术形象与完整的构图，使人们留下深刻的印象和美好的记忆. （二）、标志的分类标志按照不同的标准可以有不同的分类. 按照特性分类标志从其特性上分类，有三种不同的类型. 1．徽标 2．公共标识 3．商标（1）企业标志（2）品牌标志（3）商务行业标志按照物化结构分类按照物化结构来分类，标志有平面标志、立体标志、声音标志和时间维度标志等4种基本形式. 1．平面标志 2．立体标志 3．语音标志 4．时间维度的标志（三）、标志的特点由于标志设计在表现形式和社会功能方面的特殊性，导致了标志设计的思维方式、表现手段、设计语言和审美观等方面都具有自己的特征. 1、醒目性 2、识别性 3、简洁性 4、准确性 5、文化性 6、艺术性

标志设计的创意思维和表现手法

logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素： 1·名称一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：

绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词

大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?

每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性理解了共性就很容易理解个性了个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?

企业标志设计内涵及其表现方式

企业标志设计内涵及其表现方式在平面设计中，形象是非常重要的元素。设计者必须应用适当的形象将设计内容通过视觉传递给观众。广义来说，所有可以见到的都是“象”。书籍封面设计是基于“象”上的艺术，给读者以形象、印象、特象。这个“象”包罗了宇宙中的物象、现象、图像等等。封面设计在平面上运用视觉语言揭示书籍的内容或性质。用抽象的形式，使读者感知书籍的“精神”，倾心于这种“精神”。书籍封面设计是归于“意”上的艺术。“书不尽言，言不尽意”，言尚未表达，不足以表达的，可以借助于“象”。书籍封面的“象”在一定程度上充实着书籍的内容，进而影响到书籍的推广。封面设计要表达一定的“意”，但不能随意或任意，而必须按题立意，也就是说，封面设计具有命题性。这里的“意”不仅来自于书名，还来自于书稿的深层意义以及成品后的使用范畴，市场需要等。设计者必须考虑书的全部命题意义，并尽可能做出正确的回答；封面设计不仅要回答命题的指定意义，还要显示设计本身的文化意义。好的设计不仅使书的文化品位得到充分的提高，而且艺术美本身总是首先愉悦着读者的心灵。并且永远在潜移默化地作用着所有看到它的人们。

作为实用的装饰艺术，封面设计在构思中运用人们长期形成的文化意识形象、生活经验、文学符号等等，象征性地阐明某种意义，或用写意的手法含蓄的对客观进行相貌的模拟，美感的表达，构成特有的图像语言。使书籍封面的形式与书籍内容相吻合，与书籍的整体相统一。作为封面设计者，是要在书籍作者的土地上培育自己的艺术之花，以结书籍之果。用更为合理的方式表达“意”，“以通神明之德，以类万物之情”——用“象”启迪读者从抽象的角度，总体的观念去概括和把握书的本质，透过表象而深入及里。封面构思基于设计者本人的艺术修养和文化的积累。要使用具有鲜明特征的“象”为书籍充实时代感、生动性，用各种形式的美去选择、比较，别出心裁，进而触动读者心弦。“照亮使其看得见”，封面就是为尚未看见、看清楚的书中内容照上光线，立“象”以尽“意”，赋予书籍活力。 “象”的造型元素：点，线，面，体，空间，色彩，质感等等……在设计者眼中，都应该是富有个性和情感的“意”，用基本的元素去组成的“象”表现力是无穷的。设计中要追求简洁而不简单，缤纷而不杂乱——就像由一点发出的光为射线，一些点由散到聚，形成面，

标志设计的主要形式法则

第七章标志设计的主要形式法则标志设计是一种“浓缩”的设计，它不仅是设计理念与构思的创意浓缩，而且也是设计本身在直观表现上的视觉浓缩。不同的标志设计，应从不同的角度进行具象或抽象的表现，以最终达到准确地传递信息这一核心目的。标志设计就其形式法则来说，是一种概括的辩证法则，它要求在设计过程中，理性地推敲标志中各构成因素之间的对比、调和、节奏等关系。其总法则是变化与统一，即在变化中求统一，在统一中寻变化，最终使标志在视觉语言的表达上简练、明确、统一、完美。标志设计的形式法则有许多，本章仅就对比、调和、节奏这三种主要形式法则加以论述。一、对比对比是一种反向衬托，即通过各异的形与形之间的相互衬托，突出整体中各局部的差异，使各局部固有的个性更加强烈，形象更为独特。 1．形状的对比各种相异性质的形状并列出现，其本身就存在着对比关系，如果通过其差异使，各自的个性大大加强，则形式感更为鲜明。正因如此，我们常在设计中考虑自然形与人为形、几何形与随意形、直线形与曲线形、简单形与复杂形等不同形状的对比关系。在标志设计中我们一般主要考虑两种不同性质的形状对比，这样做既简单，明了，设计语言也清晰流畅。相反，如果将多种形状的形象一并出现在一个标志构，就势必会造成多种对比，这不但不能增强形体之间的对比效果，反而会削弱对比的力度。 2．正负形对比标志的形象要求简练完整。正负形的对比即是通过正形与负形的互补互衬关系，使各形体在视觉传达上既表现出形中有形，又简练明了、各自独立。正负形的对比实质上表现为形体通过明暗关系即黑白极色所造成的对比，即使是色彩标志，也要求正形负形在明度上获得反差，相互衬托，使其形象效果更为明晰，更具吸引力o 3．面积的对比标志中各构成因素形象的面积大小是视觉表现中不可忽略的因素之一。大的形象在视觉表现上具有主导性，力度感强，并能控制住小的形象；而小的形象则处于一种辅助状态，对大的形象起烘托补充作用，并自然地成为设计的焦点，吸引了人们的注意力。所以，标志形象上的面积对比，能够在整体中体味一些细微的变化，并同时具有强烈的完整性和统一感。 4．突变的对比完全完整的图形并不一定生动。从对比的某种角度来说，生动产生于对某种完整的视觉秩序加以合适的“突破”。突变则是图形在某一位置上突破整体的构图规律，而这部分一般是最需强调的部分，因此这个令人注目的特殊处理，便成为这个图形的兴趣中心和设计重点，从而使图形形象、生动且巧妙。突变的手法有多种，如位置突变、形状突变、面积突变、肌理突变、色彩突变等，它们都能更好地表现主题，使设计意念更加明确。 5.主与次的对比

logo使用规范的重要性

竭诚为您提供优质文档/双击可除logo使用规范的重要性篇一：logo设计的意义关于logo设计说明关于logo设计第一部分是有关设计基础的。第二部分是关于网站logo 的设计规范的，所有意见是个人的思考，并不针对任何人或网站。欢迎不同见解的探讨。 logo的应用一直是cis导入的基础和最直接的表现形式，其重要性是不言而喻的，网络标识的设计尤其如此。一、标识的职能：作为独特的传媒符号，标识（logo）一直成为传播特殊信息的视觉文化语言。具信，最早的符合cis精神的标识实例，是2433年前陪葬我国楚地的曾侯乙的一只戟上的"曾" 字型图标。无论从古时繁复的欧式徽标、中式龙文，到现代洗练的抽象纹样、简单字标等都是在实现着标识被标识体的目的，即：通过对标识的识别、区别、引发联想、增强记忆，促进被标识体与其对象的沟通与交流，从而树立并保持对被标识体的认知、认同，达到高效提高认知度、美誉度的效果。

作为时代的前卫，网络logo设计，更应遵循cis的整体规律并有所突破。二、网络logo设计的基本应用原理：在网络logo设计中极为强调统一的原则。统一并不是反复某一种设计原理，应该是将其他的任何设计原理如：主导性、从属性、相互关系、均衡、比例、反复、反衬、律动、对称、对比、借用、调和、变异等设计人员所熟知的各种原理，正确地应用于设计的完整表现。统一也可解释为，共通以上所述各原理，而更高、更概括、更综合的原理。构成logo要素的各部分，一般都具有一种共通性及差异性，这个差异性又称为独特性，或叫做变化，而统一是将多样性提炼为一个主要表现体，称为多样统一的原理。统一在各部分之中的要素中，有一个大小、材质、位置等具有支配全体的作用的要素，被称为支配。精确把握对象的多样统一并突出支配性要素，是设计网络logo必备技术因素。网络logo所强调的辨别性及独特性，导致相关图案字体的设计也要和被标识体的性质有适当的关联，并具备类似风格的造型。记得最近eastecho的网友论坛重新开张之时，就有小魔女对论坛的logo表示了异议，一个简单印刷字体的logo 与浪子固有的独特风格、精益求精的品质有较大背离，并与整个网站logo缺乏联系，从而产生认知的歧义。不过作为

标志设计中的象征性

1、具有象征意义的设计母题象征思维决定标志设计的存在，同时决定其内容与形式的相承与演变。随着文明的推进，原型文化逐渐为分解型文化所取代，表面上看似乎产生了断裂和变异，然而，深厚丰富的象征文化并没有消失，始终保持着相对的延续性，并且在一定范围和环境中产生了新的象征。据此，标志设计的装饰母题也会随之产生延续和变化，传统母题代代相传，新生母题也在不断形成与发展。正是由于象征的魅力，不同时代的人们才会不厌其烦地使用某些图形符号，因为它们不仅具有美的外在气质，更重要的是背后蕴藏着的深层寓意，蕴藏着世代相继的思维方式和思想观念。其实，诸如“吉祥如意”“岁岁平安”“万寿长春”“瓜瓞绵绵”等祈福纳吉的生存观和子孙繁息的生殖观是传统母题的主要分类系统，从原始社会开始，标志的发展都是这两大系统的延伸。然而，最具代表性的装饰母题莫过于“龙纹”，早在原始母系氏族社会繁盛时期，它便是众多图腾之一。龙纹虽不属于商周的装饰主体，但秦汉以降，则被统治者利用, 以象征人君，遂成为帝王独享的象征物，具有至高无上的权威，元、明、清三代尤盛。这种观念的延续，也直接影响世世代代的中国人。但是，相承的同时也有演变，“龙”的母题随中国的时代变迁逐渐兼有贵族和平民的双重象征。在民间，龙常用于赞誉英雄俊杰，并且是君子的别称，高才俊逸的风度被奉为“龙章凤彩”；雄劲刚健的美文雅称为“龙文”；科举会试中选称登“龙虎榜”。至明代，学者李东阳又衍变出“龙生九子不成龙，各有所好”的观念，而后“龙生九子不成龙”又比喻同胞兄弟性格志趣各异，这体现了传统装饰母题象征意的变化。如今，“龙”母题更是被赋予了新的时代意义，例如，陈汉民先生就以龙作为装饰主体，设计了北京兆龙饭店的标志，象征吉祥喜庆，极具装饰韵味。标志设计中关于原始类型装饰母题的传承与变化已毋庸置疑，与此同时，新生母题也在不断涌现。现在，传统母题在新文化与外来文化的巨大冲击下，正不断改变自身以适应新的发展需求。特别是在逐渐失去原先的生存文化和特定思想土壤以后，原始和古代象征思维的内容发生转移，传统装饰母题可能被赋予了新的内容和形式。例如，中国传统符号“盘长”原为佛教密宗的八种吉祥物之一，藏传佛教称“金刚结”，汉化佛教取其“佛说回环一切通明”之意，流传到民间后，则变为吉祥图案标识。而设计者在设计联通公司标志时就改变了传统母题原来在佛教中的象征意，取其“通”而舍其“吉”。毕竟现代设计对于传统母题的追溯只能获取传统意念的传承或文化符号的映射，因而剔除了其直接使用功能和部分寓意，并赋予新的涵义，甚至使其产生根本变化。还有一种情况是，受新阶段集体意识的影响，诞生出全新的象征。譬如电子信息时代，人们普遍将电路图或类似集成电子线路图的符号视为高科技或现代化的象征，这是一种新型集体意识，标志设计也因此有了新的装饰母题。 2、原始思维特征的延续在人类社会的童年时期，我们的祖先一直与强大而神秘的自然做斗争。由于无法用科学的方法解释人的生存与自然和宇宙的关系，在生产和生活中，他们常以某种特殊的方式表达观念，特别是出于主客体不分的想象。原始先民会在岩壁上描绘公牛或其它猛兽，这些也许是他们畏惧、崇拜甚至乞求食物、安全和性的对象，标志的雏形因此产生。而象征也源于这些观念，源于人类早期对生死、生殖等原初本能的萌动。在《中国象征文化》一书中作者写道：“观念是象征文化产生的原因，本能则是观念产生的原因，因而本能是象征文化产生的源头”。早期标志雏形正是用直观图形、符号和色彩对原始观念的某种表现，构成象征的一个重要组成部分。这些包含象征的思维方式决定了具有某些特殊意义的符号化图形的出现。换句话说，标志伴随象征思维的产生而产生。

几何图形的标志设计表现

除了形态几何化外，这类图形在结构关系上也往往有着严密的数理秩序。常见的数理秩序有等分割、黄金比、矩形、调和数列、等差数列、等比数列和圆心角数列等。 1．等分割等分割分为等形分割和等量分割两种情况。所谓等形分割，指分割画面的每个单位形，包括正负形都是相同的图形。而等量分割，则是指在画面上正负形的面积比例相当的分割方式。由于几何方式作图可以方便地测算面积，而图形尺寸也容易复制，所以较能有效地实现等分割的画面。运用等分割方式，应注意处理好正负形的节奏与疏密关系，防止刻板单调。 2．黄金比在正方形ABCD的边AB上取其中点E，以E为圆心、以EC长为半径画弧，使其相交于AB的延长线于F，再分别以AD为短的边，AF为长的边求得矩形，即为黄金矩形，其长与宽之比为l：0．618。在黄金矩形中，去掉以其短的边为边长的正方形，余下的矩形还是黄金矩形。黄金比在西方传统建筑及雕塑上多有运用，如雅典娜神庙的构建，米罗的维纳斯雕像等。在15世纪文艺复必时期，意大利的费拉·路加拜西奥利著《比例分割》一书将黄金比作为形式美法则固定下米，流传至今。从某种程度上可以说，黄金比是西方传统审美规范的经典比例。 3．仃矩形该矩形的奇妙之处在于当它沿长边中线被对剖后，所得仍然是长宽比为仃的两个小矩形。由于这种特殊性，仃矩形广泛地应用在纸张开度上，所以大多数书籍均是V虿矩形。此外，√丁矩形还用于诸如建筑预制件，·些组合式家具零件等。 4．等差数列以Fl为项数，d为公差，按a，a+d，a+2d，…，a+(n一1)d，…这样的规则排列的数列，称为等差数列。等差数列的变化秩序比较平和微妙，在标志设计中也时有运用(图3—80)。 5．等比数列数列规则为“以n为项数，q为公比，按a，aq，aq2，…，a旷1…·排列。”等比数列呈几何级变化，从j|：』J始单位到后面的单位，落差较大，给人以急剧增加或减少的刺激感。 6．调和数列数列排布方式为“l，1／2，1／3，1／4…”。调和数列的变化规律比较平和悠扬，有宁静柔美的韵律感。 7．圆心角数列以吲心角延长线在圆周j_的交点为起点，作平行线的分割，形成以圆心角数列为基础的渐变秩序。圆心角数列的韵律有着显著的空间引导性，(五)象征类图形的标志设计象征，指用具体的东西表现事物的某种意义。例如，绿色象征和平。以具体的实体形象，包括有机体和无机体，去表达复杂而抽象的概念，这种方式是在人类的文字符号创造过程中形成的重要的造型手法，也是在标志设计中渊源久远的设计方式。象征设计手法的应刚，需要注意所选择具体形象是否能有效提示出所需表现的意义．，客观的物体本身是不能说话的，但是人们由于感觉、知识与史化习俗等原因，移情或赋义给这些事物，从而使它们具有了含义。橄榄枝和白鸽象征和平生命，子弹头象征战争与死亡，这几乎是今天世界上大部分的人都知道的象征意义。蝙蝠在中国象征“福”，在西方，却是恶魔的化身。在一枝盛开的梅花树枝上面只喜鹊，中国人都知道足“喜二眉梢”的吉祥语，而在西方人看来，恐怕就不知所云了。所以，一方面，我们应当发掘利用民问丰富的象征符

标志表现形式

一、具象表现形式：具象表现是忠实于客观物象的自然形态，对客观物象采用经过高度概括与提炼的具象图形进行设计的一种表现形式。它具有鲜明的形象特征，是对现实对象的浓缩与精炼、概括与简化，突出和夸张其本质因素。标志设计的形态不可能像绘画的形式那样强求形似，而是以图形化的方式进行组织处理；抓住对象的精神气质，强化形象的形态特征，简化结构的格局，从而取得和谐之美，形成一种单纯、鲜明的特征来呈现所要表达的具体内容。标志是一种信息载体，接收对象是广大的人民群众。具象的标志具有图形的通俗性与高度清晰的识别性，表现较为自由，充满个性，容易以清新、明快的视觉形象传达标志的神髓而为广大的人民群众所接受。具象标志表现形式可以分为：（一）、人体造型的图形：人体造型的概念既指整个人体，也指它的局部，如肢体、五官等。人们之间的信息交流不仅仅体现在语言、文字上，也隐藏于人的姿态和表情之中。人体的姿态主要表现在两个方面：一是整个人体的动作，而是肢体的动态。人的身体姿态动作完全可以传达一个简洁明了的概念，如思想、感情、心理、指代和关系。而肢体的动态集中体现在人的手上。手势是除口语、书面语之外人们最常用的交流思想的工具。人的头部动作、脸部表情、五官表现也是视觉传达设计所特有的常用题材。（二）、动物造型的图形：以动物作为象征的主题是一个非常古老的标志题材。早在远古时期，人们就把动物作为图腾崇拜的标志。当时的人们相信每个氏族都与某种动物、植物或无生物有着特殊关系。事实上，人类对动物的崇拜一直没有停止，即使在高度发达的今天，我们仍可看到以动物造型作为企业或组织的标志，在商品中作为产品的商标。（三）、植物造型的图形：

二、标志设计的构成表现

标志设计的构成表现主要内容：1、形式美法则在标志设计中的应用 2、标志设计的构成方法一、形式美法则在标志设计中的应用形式美法则实际上是一种美的规律。例如：对比、均衡、对称、节奏、韵律。 1、对比的运用对比就是使性质不同的事物、形态、方向、色彩等加以对照、比较、相互映衬，使其更加突出各自特征，从而达到视觉、情感及神经聚张感的最大目的。对比的几种形式： ①、形状对比：将两种不同性质的形状并列能够获得对比关系，加强形状的视觉感受。例如：几何形与随意形、具象形与抽象形、简单型与复杂形互相并列。 ②、方向对比：主要表现进出、正反、上下、交流、集中、分散、速度等关系。

③、明暗对比：主要表现受光及对光的反射效果，标志明暗对比实质是黑白两种极色的对比，色彩表现也应在明暗度上有很大反差，形成很强的视觉吸引力。 ④、面积对比：主要是大与小的对比，大的形象要有一定的力度感，小的形象应有一种吸引人的向心力，而形成视觉有力的形象感。 ⑤、突变：指图形在某一位置突破整体的构图规律，利用特殊形象引人注目。比如位置突变、形状突变、肌理突变、点和线的突变。对比手法的优缺点： ①优点：使人感到生动、活泼、鲜明而且能产生戏剧性矛盾冲突的效果。 ②缺点：过度的对比回给人感觉生硬、恐怖、不安以及过度刺激等感觉。解决办法：利用调和的方法使各部分减小差异趋向统一、降低对比趋于一致。2、均衡的使用均衡是对称的变化，是标志设计获得平衡的主要手法。要点是掌握重心。

3、对称的应用是一种常见的表现手法，对称的形象使人感觉稳定和舒适。对称有：倾斜对称、左右对称、旋转对称、放射对称、错位对称等变化效果。对称的优缺点： ①优点：对于凌乱、生硬及缺少整体感的图形，用此方法来处理都易达到理想效果。 ②缺点：过分使用会导致画面没有生气、软弱无力，并易丧失个性。解决办法：在以对称为主的画面中注意精心保留一部分对比的造型要素。 4、节奏的运用节奏是有规律的重复、延续或者交替变化，是图形在其长短、大小、粗细、方位方面体现出的一种韵律美。节奏的几种形式： ①、渐变：是基本图形的依次递减或递增，或从一个基本图形自然过度到另一个基本图形。前者是重复的变化，后者是形象转化的结果。