有关李清照的论文

有关李清照的论文

篇一：李清照小论文高一 5 杨维晨李清照及其诗浅谈内容摘要：一、相关简介 1．李清照个人简介 2．靖康之变 3．婉约词二、李清照诗中的常用意象1．花的意象美 2．雨的意象美三、李清照前后诗词的比较 1．天真少女的貌态2．深闺思妇的形象 3．国破家亡的愁绪 4．惦念故乡的情怀四、结论附：参考文献资料相关简介 1．李清照个人简介：李清照，号易安居士，汉族，齐州章丘(今山东章丘)人。宋代(两宋之交)女词人，婉约词派代表，有千古第一才女之称。著有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫的家庭。父亲李格非是济南历下人，进士出身，苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。母亲是状元王拱宸的孙女，也很有文学修养。宋徽宗建中靖国元年（1101年），李清照18岁，与时年21岁的太学生赵明诚在汴京成婚。两人都十分喜爱收藏古文奇字，十分琴瑟和谐。可之后赵明诚的父亲在官场上失利，于是李清照随赵氏一家回到在青州的私第，开始了屏居乡里的生活。此后几年，李清照与赵明诚的生活十分幸福美满，他们共同收藏了许多文物古器，同时在李清照的襄助下，赵明诚也大体上完成了《金石录》的写作。李清照44岁时，发生靖康之变。是年三月赵明诚因母亲死于江宁（今南京市），南下奔丧。当李清照押运15车书籍器物，行至镇江时，正遇张遇陷镇江府，镇江守臣钱伯言弃城而去，而李清照却以其大智大勇在兵荒马乱中将这批稀世之宝，于建炎二年（1128年）春押抵江宁府。不幸的是，由于途中感疾，赵明诚竟于八月十八日卒于建康。赵明诚卒后，李清照大病一场。颠沛流离中，所余文物又散失大半。孤独无依之中，李清照再嫁张汝舟。张汝舟早就觊觎她的珍贵收藏。当婚后发现李清照家中并无多少财物时，便大失所望，随即不断口角，进而谩骂，甚至拳脚相加。张汝舟的野蛮行径，使李清照难以容忍。后发现张汝舟还有营私舞弊、虚报举数骗取官职的罪行。李清照便报官告发了张汝舟，并要求离婚。经查属实，张汝舟被除名编管柳州。李清照虽被获准离婚，但宋代法律规定，妻告夫要判处3年徒刑，故亦身陷囹圄。后经翰林学士綦崇礼等亲友的大力营救，关押9日之后获释。绍兴四年（1134年），李清照完成了《金石录后序》的写作。绍兴十三年（1143年）前后，李清照将赵明诚遗作《金石录》校勘整理，表进于朝。越十余年，大约在绍兴二

十六年（1156年）或者以后，李清照怀着对死去亲人的绵绵思念和对故土难归的无限失望，在极度孤苦、凄凉中，悄然辞世，享年至少73岁。 2．靖康之变发生于北宋皇帝宋钦宗靖康年间（公元1126~1127年）因而得名。靖康二年四月金军攻破东京（今河南开封），除了烧杀抢掠之外，更俘虏了宋徽宗、宋钦宗父子，以及大量赵氏皇族、后宫妃嫔与贵卿、朝臣等共三千余人北上金国，东京城中公私积蓄为之一空。靖康之耻导致北宋朝廷崩溃，是年五月，康王赵构即位于南京应天府（今河南商丘），改元建炎，是为高宗，南宋开始。 3．婉约词词，作为一种文学体裁，起于隋唐，原是以歌酒欢宴中的燕乐配置的歌辞。而等到两宋时，词文学样式逐渐发展到可以和诗分庭抗礼的地步，成为一种登得大雅之堂的文学样式。两宋两百年间，涌现出一千三百多位词家，形成了婉约、豪放两大风格流派。而婉约词的特点是，修辞婉转、表现细腻。在取材上，多写儿女之情、离别之情；在表现手法上，则多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。代表词人有柳永、温庭筠、周彦邦、李清照、秦观等。李清照诗中的常用意象：（一）花的意向美李清照写花的数量是比较多的，涉及的种类也十分的多。像《浣溪沙》（绣面芙蓉一笑开），《减字木兰花》（卖花担上）等词中都有写到“花”这一意象，我们从“花”的意象中可以感受出李清照特有的细腻情怀，同时花也是她人生各个阶段的自我形象的写照。下面我们就具体来看一些：《如梦令》常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。活泼的少女乘着一叶扁舟，在层层的荷花之中嬉戏。这是多么美好的画面，“沉醉”二字露出了李清照心底的欢愉，与后文的“兴尽”呼应。一连两个“争渡”，形象地表达了作者焦灼心情，却无意中又“惊起一滩鸥鹭”，停栖洲渚上的水鸟连连翻飞，掀起了一道更美丽的自然风景。这一首词是记游赏之作，所以比较轻松闲适。而另一首《醉花阴》则较为忧伤惆怅，抒发了李清照对在外的做官的丈夫的思念。薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。这首词中的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”可谓是千古名句，由黄花瘦侧面突出人瘦，与“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”有异曲同工之妙，从而更含蓄深沉地表达了李清照对丈夫浓厚的离别思念之情。此外，李清照与梅也结下了不解之缘。李清照的传世词作约六十首，其中咏梅词或与梅花相关的近二十

首，约占其三分之一的比例。可见梅花是李清照词中用的最多的意象。而她主要的咏梅词有《小重山》（春到长门春草青）、《渔家傲》(雪里已知春信至)、《诉衷情》（夜来沉醉卸妆迟）、《满庭芳》（小阁藏春）、《孤雁儿》（藤床纸帐朝眠起）等。李清照笔下的梅花不同于历朝历代主要所写的高洁清傲，她赋予梅花一种独具的哀婉动人的美。我们可以从下面两首咏梅词中窥见一斑。《玉楼春》红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍未。不知酝藉几多香，但见包藏无限意。道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。首句以“红酥”比拟梅花花瓣，以“琼苞”形容梅花花苞的美好。然后再写“探著南枝开遍未”，宛转写出梅花没有完全开放的姿态。三、四两句“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”，继续描写花含苞待放的姿态，从而暗示梅花的难能可贵之处：不以浮动于外的媚香来惑俗，而是有包藏于内的深意。下阙转而由咏梅写赏梅之人。“憔悴”“闷”“愁”等字词，点明李清照的外貌与内心情状，反映了她自己晚年流落江南之后的心态：要来饮酒赏梅的话便来罢，说不定明天就要起风了呢！这句话隐含着不要错过大好时机的意味。《清平乐》年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。词人描写了早年、中年、晚年三个不同时期赏梅的画面，表现了自己早年的欢乐、中年的悲戚、晚年的沦落。三个生活阶段，三种不同感受，形成鲜明的对比。表现出当时作者四处飘零、哀老孤苦的处境和饱经磨难的心情。（二）雨的意象美“雨”是中国古典诗词中经常出现的景物，不同时代不同情境中的雨，自然而然产生了不同的意境，有着不同的思想情感。李清照词中尤为突出的是借“雨”来抒发离别忧愁、孤苦寂寥的心境和情调。《添字采桑子》窗前谁种芭蕉树？阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀情。伤心枕上三更雨，点滴凄清。点滴凄清，愁损离人，不惯起来听。这首词的上阕从视觉入手，生动地写出芭蕉的树阴遮满中庭，叶片舒展，蕉心卷缩的景象；下阕从听觉入手，写夜雨打在芭蕉上，通过雨打芭蕉引起的愁思，表达作者思念故国、故乡的深情。《如梦令》昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。这首词是我个人十分喜爱的一首李词，李清照的才华在这首词中发挥的淋漓尽致。词的首句便写了昨夜的狂风狂雨，由昨夜风雨这一现象引起的词人感慨，而“雨”这一意象也作为线索贯穿全

词。词人在酒醒之后的第一件事，就是关心自己心爱的海棠，一夜凄风冷雨过后，想来娇嫩的花叶肯定是破败不堪，自己不忍亲见，才试着向正在卷帘的侍女问个究竟。一个“试”字，生动形象地将词人十分关心花事却又害怕听到花落的矛盾心理，表达得贴切入微。然而“试问”的结果——“却道海棠依旧。”本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。她想：“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢？这就非常自然地带出了结尾两句。“知否？知否？应是绿肥红瘦。”这既是对侍女的反问，也像是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是。“绿”借代叶，“红”借代花，两种颜色形成了鲜明的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，两种状态又形成了的对比。再由这四个字生发联想：“红瘦”正是表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”正是象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临，从而曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情。李清照前后诗词的比较从李清照的经历我们可以看出，在她经受靖康之变之前的生活还是十分幸福美满的，而之后国破的忧思、丈夫离开的愁怨和心爱收藏品丢失的痛苦接踵而来，使李清照词的风格也发生了巨大的改变。纵观李清照的一生，她写下的词大致分为这么几种：（一）天真少女的貌态前面所提到过的《如梦令》（常记溪亭日暮）就是这一类型的典型代表，此外李清照在早年所作的《点绛唇》也写出了她无忧无虑的少女情怀。蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅清晨春风和煦的花园内，以为如花的少女刚下秋千，她的额间鬓角挂着汗珠、罗衣透出香汗，秋千架上的绳萦还在悠悠地晃动，她两手有气无力、懒懒地下垂着，忽然发现来了一位客人，便匆匆忙忙地连鞋子也没穿，就害羞的往屋里跑，连金钗也滑落下来。少女害羞跑到门口，“倚门回首”那位客人的丰姿，为了掩饰自己的紧张与失态，她假装“把青梅嗅”。（二）深闺思妇的形象《点绛唇》寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天衰草，望断归来路。同是词牌“点绛唇”，这一首词与上一首就大不相同。李清照与赵明诚完婚后，

感情十分深厚，只是赵明诚偶有外任，离别的痛苦使新婚的李清照写下了许多脍炙人口的佳作，包括前面提到的《醉花阴》，以及下面的这首《一剪梅》：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（三）国破家亡的愁绪正如前面所提到的，李清照后期的作品主要都是带有浓重的悲凉色彩的词。也留下了许多千古佳作，如：《声声慢》寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿独自，怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！这首词的起句一连用七组叠词，朗读起来便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口就觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。《武陵春》风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。最后一句“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”把抽象的愁绪具体化，和李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”是一样的表达方法，而这一表达，也生动形象地写出词人内心的愁苦，自此千古流传。（四）惦念故国的情怀《永遇乐》落日熔金，暮云合壁，人在何处。染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。落日像熔化的金水一般金光灿灿，暮云仿佛碧玉一样的晶莹鲜艳、色彩波蓝。尽管景致如此美好，可我如今又置身于何地呢？新生的柳叶像是被绿烟点染，《梅花落》的笛曲中传出声声幽怨。春天的气息虽已露出端倪，但在这元宵佳节融和的天气，又怎能知道不会有风雨出现？那些酒朋诗友驾着华丽的车马前来相召，我只能报以婉言，因为我心中愁闷焦烦。还记得汴京繁盛的岁月里，闺中有许多闲暇，但是却特别看重这正月十五。总是戴一顶镶嵌着翡翠宝珠的帽子，身上也带着金捻成的雪柳，个个打扮得俊丽翘楚才出门去。如今容颜已经憔悴，头发蓬

松也无心梳理，更怕在夜间出去。不如从帘儿的底下，听一听别人的欢声笑语。此词以对比手法，描写了北宋京城汴京和南宋京城临安元宵节的情景，借以抒发自己的故国之思。上片写元宵佳节寓居异乡的悲凉心情，着重对比客观现实的欢快和她主观心情的凄凉；而下片着重用作者南渡前在汴京过元宵佳节的欢乐心情，来同当前的凄凉景象作对比。《蝶恋花》永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。随意杯盘虽草草，酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑，可怜人似春将老。漫漫长夜让人提不起一点精神，心情也郁郁不欢，只能在梦里梦见京城，认出那些熟悉的京都街道。为了报答眼下的好春色，连花儿与月影也相互相映照。简便的宴席，菜也很一般，酒却是美酒，味道也很合口，一切都让人称心如意。喝醉了便将花插在头上，花儿不要笑我，可怜春天也像人的衰老一样快要过去了。此词是李清照生活安定时期召集亲族聚会饮宴后有感而作。但是美好的春光月色，并未给词人带来欢快，相反更勾起对故国的深沉思念和旧家难归的惆怅。在梦中她还很熟悉汴京的道路，可惜转瞬都是空，这和李煜的“梦里不知身是客，一晌贪欢”极为相似。结论首先，李清照是一位十分爱国的词人，而这点在她的《夏日绝句》（生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东）中淋漓尽致地表现出来。面对北方金国的侵略，有的人站起身来维护国家的利益，而有的人却背叛自己的国家，转而为敌国卖命。李清照很显然是属于前者，如果我们从现实的角度去认识李清照的爱国思想，能感受到女性在国家统一、民族团结以及社会进步等方面的巨大作用。同时，李清照作为中国古代文学史上少有的女作家，她也让后人从中看到了中国古代女性情感世界的另一面。此外，她还在众多文人中为女性争得了一席之地。古人有云，女子无才便是德。可李清照并不这么认为，她擅长音律、书画、工诗文，尤其以词闻名。她从不认为女子不如男，她认为男子能做的，她也能。李清照曾和她的丈夫赵明诚一起从事文物的收藏、研究，甚至在她的丈夫去世以后，李清照独自一人完成了文物的收藏与研究。不仅如此，李清照还曾写过《词论》，对晚唐以来的词人进行了主要评论，并提