八年级美术上册 第1课《老师,你好》

八年级美术上册 第1课《老师,你好》
八年级美术上册 第1课《老师,你好》

方案1

第1课《老师,你好》

教学目标

1、学习xx的设计和制作。

2、加深理解设计与生活的密切关系,并通过运用已学过的平面设计知识进行贺卡设计与制作,培养形象创造思维能力、审美情趣和综合设计能力。

3、培养学生尊敬老师、热爱学校的美好情感。

重点培养学生的设计能力和动手能力。

难点:设计出主题明确、造型简洁、艺术形象优美、充满朝气与活力的贺卡。

第一课时

课前准备:(生)铅笔、剪刀、胶水、橡皮、铅画纸等(师)优秀贺卡作品(包括电子贺卡)教学过程

一、创设情境,导入新课。

1、用实物投影仪呈现课本第6页与第7页上的资料。屏幕上放映电子贺卡,为学生创设研究的氛围与空间,引导学生欣赏优秀的贺卡作品,调动学生学习的热情。

2、讨论:贺卡有什么作用?有什么文化、情感内涵?在展示的作品中你最喜欢哪一个?它有什么特色?

小结:虽然市场上有许多贺卡,但是自己设计最有意义,不仅可以表达自己的感情,还可以在画面上展示自己的风采。

二、开拓思路,激发创意

1、讨论:

①主题是什么?(提示:制作一张教师节贺卡。)

②运用什么图案为主?(提示:蜡烛。)

为什么人们常选择蜡烛作为设计符号或象征物来比喻老师呢?(提示:燃烧自己,照亮别人。)想一想:还可以用什么事物来比喻老师呢?

③贺卡的折叠方式除了课本第7页所介绍的以外,还有没有别的?④你喜欢第7页上介绍的卡片镂空方法吗?你想用在哪里?

⑤如何搭配色彩,使之既有节日气氛又能充分展示自我?

2、运用实例,让学生在教师的诱导下,拓宽思路,通过将各种各样的作品进行比较,认识贺卡设计的造型特点和制作方式,在分析问题、解决问题的过程中不断提高创新的能力。

三、布置作业,表现感受

主题:制作一张教师节贺卡,可以采用绘画也可采用电脑制作的方式。

要求:要充分发挥想象力,利用所学的贺卡设计知识,设计出主题明确、造型简洁、形象优美、充满朝气与活力的贺卡,表达出对教师的祝贺与热爱之情。

(1)学生设计小样,在实物投影仪上投放或在屏幕上放映,陈述设计意图。

(2)师生讨论,学生进行小样修改、完善。

(3)学生完成设计制作。

四、学习评价,深入体会

(1)学生作业互评,师生小结本课的内容。

(2)学会自我评价。评价的标准有:①能否热情参与讨论和展示作品的活动,大胆表达自己的想法;②能否运用相关知识,进行有创意的设计,并把

自己的情感和审美观体现在设计中;③能否用口头和文字的形式描述自己作品的创意和选择这种贺卡制作方式(包括材料的运用、折叠方法的选择、色彩搭配等)的理由。

第二课时

课前准备(生)彩色纸、剪刀、胶水、铅笔、毛笔、颜料、水等(师)优秀学生作业教学过程

一、创设情境,提出问题

1、欣赏上一节课的优秀学生作业。

2、贺卡制作完成之后,应该再设计一个与之相配的信封。提问:根据上一节课所设计的贺卡的主题、色彩、风格,应该配什么样的信封比较好?

提出问题,点明本节课学习的任务。

二、引导欣赏,激发创意

1、出示优秀的信封套,讨论:你最喜欢哪一种款式?为什么?(提示:可以从图形、色彩等方面思考。)还有其他的样式吗?

2、教师与学生一起总结和整理知识要点,理清学习思路,通过具体实例分析难点问题,为进一步的探究学习打下基础。

三、传授方法,加强体验

1、教师指导学生利用各种彩色纸作为信封套的材料,确定好样式,完成信封套的设计小稿。

2、用实物投影仪把学生的设计小稿放映在屏幕上,师生讨论在作品设计中应注意的问题。

四、布置作业

1、要求学生在本节课充分运用所学习的知识,为自己设计的贺卡制作一个相配的信封套。

2、注意:尊重自己的喜好,独立思考,大胆、自由地表现自己的创意。五、展示作品,学习评价。

人教版六年级美术第八课 《 山山水水》--详案

第八课山山水水(教学设计) 执教傅星教材分析: 本课属于造型、表现课型,让学生初步了解中国山水画的同时学习掌握一些山水画的基本表现技法,激发学生的美术兴趣和对中国传统文化的热爱与民族自豪感。 教学思路: 引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画中几种常见的表现方法并进行训练,指导学生根据自己的想象用水墨画的形式来表现自己家乡的各种自然美景。 课时:1课时 学习领域:造型表现 教学目标: 1.初步了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见表现技法。激发学生对中国传统民族文化的热爱与民族自豪感。 2.通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色。 教学重点: 通过欣赏中国画作品,提高对中国画的认识,通过用毛笔,墨汁,宣纸进行山水画的技巧训练,初步了解并且掌握中国画中勾、皴、擦、点、染的表现技法。教学难点: 如何用笔用墨,如何控制好水和墨表现不同的浓淡干湿的墨色以及掌握山水画的独特表现方法。 教学过程: 一、组织教学 检查学生学习用具准备情况。 二、导入新课 (师)同学们好:我们又见面了,大家都知道我是美术老师,老师很喜欢画画,特别是中国画,前些日子,老师在电视上看到了一场拍卖会,一幅张大千的

山水画作品《爱痕湖》拍出了天价,让我惊叹不已,今天老师把这幅张大千的作品,大家来猜猜它价值多少?(生:一万、五万、十万。。。。。。)你真有眼光,让我们到北京的拍卖会去看看吧。-----播放中国嘉德拍卖行拍卖张大千作品的录像,让学生了解这幅中国画作品的价值,以激发学生去学习中国画的兴趣。(师)你猜对了吗,想不到一幅中国画如此价值连城,太不可思议了吧!中国画可是我国的国粹,今天老师就带领大家一起学习中国画中的山水画吧。板书:第八课山山水水 三、讲授新课 师:学画之前我们先来欣赏一些古代和近现代的中国山水画作品 请同学们打开课本18页。 (一)欣赏古代著名山水画作品,让学生通过观察与欣赏进一步了解山水画的艺术特征 1、设问:什么是山水画? (中国画可分为:山水画,人物画,花鸟画,山水画是中国画之中的一种题材,山水画就是以大自然中的山水风光为题材的绘画。 2、(师)隋唐时期展子虔的《游春图》是我国现存最早的山水画作品,此画描绘了隋唐时期江南春景的景象,此画采用了中国画特有的构图法——深远构图法,给人一种自山前而窥山后的透视效果。元代大画家黄公望的《富春山居图》画的是浙江富春山一代的美景。宋代王希孟的《千里江山图》采用了中国画特有的构图法——平远构图法,给人一种自近山而望远山的透视效果。宋范宽的《溪山行旅图》描绘了秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概,此画采用了中国画特有的构图法——远高构图法,给人一种自自山脚而望山巅的透视效果这三种构图方法是中国画所特有的,请同学们以后多加练习。现代大画家黄宾虹的《桃花源》美景。漓江画派创始人黄格胜的《漓江百里图》描绘的是桂林漓江的美景。 刚才同学们欣赏了这些价值连城的山水画作品,它们都有什么相同和不同的特征呢?谁能说一说? 3、欣赏中国山水画作品,让学生说一说它们有什么特点: (1)这些画都是以什么题材作为绘画内容的?(山川景色为绘画对象) (2)这些画都用什么工具来创作的呢?(毛笔、墨、颜料宣纸等工具)

人教版七年级美术上册第1课《富于创造力的造型艺术》教案-精编

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 课型:欣赏评述 课时:1课时 教学目标: 1.让学生了解美术作品的产生与现实生活的关系 2.让学生在欣赏中培养想象力和创造力 3培养学生对祖国大好河山的热爱之情,鼓励学生走进生活,走进自然,深切体会艺术与生活的关系。 教学重难点: 重点美术作品的产生离不开生活和创造性构思和技巧 难点如何理解美术是种“富于创造力的造型艺术” 教学准备: 教具准备多媒体课件相关图片视频 学具准备:课本,搜集的图片资料,笔和纸 教学过程: 一引导阶段: 1、教师朗读毛泽东的诗词《沁园春雪》,要求学生在头脑中想象诗词中出现的场景 2、欣赏本课中《江山如此多娇》作品,比较一下和你想象中的景象有何不同? 综合诗词图片,讨论比较异同点 3、(板书)课题:富有创造力的造型艺术 二、讲解新课:

1分析《江山如此多娇》美术作品的内容,让学生讨论研究作品里面有哪些祖国美景。 总结:美术作品来源于现实生活 2.教师介绍《江山如此多娇》美术作品的创作背景及创作经历 中国画。傅抱石、关山月合作。1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。毛泽东主席亲为题句:“江山如此多娇。”画面上旭日东升,江山壮丽,表现出新中国的勃勃生机。整个画面要表现出我们伟大祖国的风貌:近景是江南青绿山川、苍松翠石;远景是白雪皑皑的北国风光;中景是连接南北的原野,而长江和黄河则贯穿整个画面。周总理看了画稿以后,指示说,画面还要画上红太阳,体现“东方红,太阳升”之意。周总理说:“画上红太阳,也是象征毛主席、共产党的领导。” 特敬请毛主席您老人家来挥毫落款。毛主席高兴地笑着又说:‘好好!’这时周总理在傍插话说:‘主席呀,这是万事俱备,只欠东风啦!’毛主席站起来了,傅老忙把醮饱浓墨的笔,送到毛主席手中。毛主席稍一沉思,便挥毫题上‘江山如此多娇’六个具有十七帖体又是毛主席自己风格的行草大字 3、欣赏中国的雪山,云海,日出,长城,山岳等图片,讨论,艺术家是如何让这些景色融入一体的? 总结:美术作品不是照相写实,是需要作者的创造性构思和独特的表现技巧三、作业: 谈一谈自己是怎样理解“富有创造力的造型艺术”的? 收集具有家乡特色的景象,进行创作。 本课资料: 沁园春·雪毛泽东

八年级上册美术教案第一课造型的表现力

第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教学目标 1、了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其表现力。 2、学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型 的表现力。 3、通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生学会多角度理解不同类型美术作品的造型表现 力,发现身边的美,感受身边的美。 二、教学重难点 1、重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。 2、难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。 三、教学过程 (一)引入,播放一组图片 艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现,造型作为创作形象的重要手段,具有丰富的表现力。 (二)造型表现的基本要素: 线条、明暗、体量、空间。 1、线条: 展示一组作品:我们回顾人类艺术的发展,不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。无论是原始绘画,还是现代绘画;无论是东方艺术,还是西方艺术,都将线条作为重要的表现语言。 比较书中作品中的线条,分别带给了你什么样的感受? 总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗: 出示作品《圣母玛利亚》(素描达·芬奇意大利)和《女人像》(线描马蒂斯法国)。 提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点? 总结:明暗是自然界的物理现象。光线照射必然会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。自达·芬奇总结出“明暗转移法”后,它就成为西方绘画表现立体感的重要艺术语言之一。 3、体量: 指建筑物货雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。 上海世博会沙特场馆(建筑) 双环(雕塑亨利·摩尔英国) 4、空间: 建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。 阿尔让特伊的大道(油画西斯莱法国) 欣赏与体会: 结合具体作品进行欣赏评述,体会各种表现手段在艺术作品造型中的作用。 (三)总结: 总结本节课知识点 第二课色彩的感染力 一、教学目标 1、知识与技能:了解色彩对人产生的心理联想,掌握色彩的三种不同表现形式,加深对色彩在美术作品

人教版美术上册第八课教案

第 8 周第 8 课 课题:山山水水课型:造型.表现 主备人: 谢友美审核人:闫永军 【教学目标】 认识中国山水画是中国画中重要的组成部分,初步了解学习山水画的艺术特点。 学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法,能用生宣纸画出一幅表现近景、中景和远景的中国山水画。 通过本课学习,培养学生热爱祖国传统文化艺术的情感。 【重点难点】 重点:学习简单的笔墨绘画技巧,引导学生初步掌握山水画的近景、中景、远景表现方法。 难点:墨色的浓淡、虚实变化,笔墨水分的控制,空间的表现。【教具准备】 教师:多媒体展示设备。 学生:中国画颜料、生宣纸、调色盘、墨汁、画毡或报纸等。【教学过程】 一、课堂导入 引导学生回忆曾游览过的美丽景色。 播放视频,引导学生饱览祖国的锦绣河山。 出示山水作品图片,让学生们加深对壮丽山水的感受。 小结:同学们,你们知道这些画叫什么画吗?在中国绘画中,

描绘美丽大自然风光的画叫山水画。中国山水画作为独立的画种已有一千多年的历史,山水画凝聚着人类丰富的智慧和情感,体现着东方艺术的审美情趣,在中国绘画史上占有极为重要的地位。 二、讲授新知 1、看一看,说一说。 出示山水画作品,让学生充当导游介绍作品。引导学生由近及远来感受美景。 2、小组研究讨论:教材中的画家是如何表现近处和远处的景色的。 小结:近景画得具体,远景简略;近景墨色浓,远景墨色淡。 讨论:如何表现画中的浓、淡、湿、干? 3、教师示范 教师讲解示范一幅山水画的全过程。先用中锋勾、皴的方法画近处测景色,再用侧锋、淡墨画出远景。 4、学生尝试 用浓、淡、干、湿画近、中、远的山。 5、展示并赏析学生作品 三、作业 尝试用中国画技法画出美丽的山水画,充分表现出远近关系。 【板书设计】 山山水水

人教版初中美术七年级上册第1课有创

《有创意的字》说课稿 萝北一中美术组:徐晓宇时间:2012.10.18 《有创意的字》是一节设计应用课,针对本课的教学设计和教学效果的预想,从三个方面加以说明: 一、说教材: 1教学内容:本课选自义务教育教科书七年级上册第三单元第一课,本课内容的选择体现了美术与社会生活融合的应用型特点。我们生活中信息传达离不开文字,怎样使文字在视觉传达中更达意更引人注目,是本课学习的主要内容。通过本课学习,让学生能够了解字体设计的方法,掌握字体设计装饰手法,培养学生的创造能力。 2教学目标: 1知识与技能:学习字体特征和基本方法掌握创意美术字创意设计的方法,发展学生想象和创造能力。 2过程与方法:通过观察与分析、欣赏与评述、讨论与实践等师生互动形式,探索创意字的设计方法,尝试对字,词或成语进行创意表现。 3情感态度与价值观:从设计和创意美术字的过程中,发展形象思维,体会创造的欢乐。 3教学重难点的设计: 教学重点:掌握美术字艺术设计的基本知识、技巧、方法。 教学难点:能抓住字义、字形、结构等汉字基本特征,进行灵敏、合理地创意设计,发展学生的创造能力。 二、说教法学法 1教学方法与手段:七年级学生对美术字的认识不多,因此,教学中,首先列举生活中的字体创意实例,引发学生创意设计的兴趣与灵感,然后借助形象

的教学课件演示,使学生直观认识变体美术字,理解变体美术字的创意方法,从而突破教学的重点与难点。 2学法指导:针对设计应用课的教学目标要求,本课学法方面主要是引导学生观察赏析,对比分析,创作实践,展示评价,进行充分的师生互动,生生互动,从而提高学生的学习能力和学习兴趣。三、说教学过程 (一)复习引入:通过黑体字和宋体字特点的复习,自然引出新课内容。 (二)认识变体美术字:借助生活中的美术字实例,引导学生了解什么是变体美术字及变体美术字的变化规则。 (三)利用多媒体课件的直观演示,学习变体美术字的变化的方法与步骤(四)设计任务,指导学生实践表现。体验创作的喜悦。 (五)展示评价作品,强化学习内容的理解,发展学生的思维。

六年级上册美术教案第8课青铜工艺之美冀美版

青 铜 工 艺 之 美 教学设计 《青铜工艺之美》教学设计 ---小学冀教版美术六年级上册第八课

一、课标分析 依据《全日制义务教育美术课程标准》:美术课程具有人文性质,以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进 行美育的主要途径,也是传承中华优秀文化的重要载体,是实 施素质教育过程中不可缺少的一项审美技能。美术课程带领学 生走进中华民族辉煌的历史篇章,通过对传统艺术的欣赏、学 习来激发学生对中华文化的敬仰之情,提高爱国热情,激励每 一个学生在传承中华民族伟大的创造精神的同时,感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,在进行自主、合作、探 究学习的过程中提高自己的各项技能,提高审美能力,增强想 象能力和创造能力,为祖国拼搏奉献! 二、教材分析 《青铜工艺之美》是冀教版小学美术六年级上册第八课,结合教材与课程标准,本课为欣赏评述学习领域,主要任务是引 导学生了解认识青铜器,主要从材质,外形,纹饰,以及铭文 方面欣赏中国青铜器。中国青铜器制作精美,在世界青铜器中 享有极高的声誉和艺术价值,代表着中国青铜器发展的高超技 术与文化。教学此课不仅需要教师掌握足够的历史知识,青铜 知识,也需要学生提前预习,搜集青铜资料,才能顺利的完成 教学内容,所以我安排学生提前自学,提前掌握一部分历史内 容,为课堂做好铺垫。从而引导学生在汲取中华精粹的同时, 领悟美术的独特魅力,从认识青铜器,了解青铜器,到因此而

为中国民族的伟大创造而感到自豪,主动传承民族文化,达到培养学生爱国热情的目的。 三、学情分析 本课的教学对象是六年级学生,他们已经有了一定的语言组织能力和拓展思维能力,也能自主的利用各种工具搜集一些青铜信息,也具备了自主学习,自主探究的能力,已经怀有深深的民族自豪感,不足的是知识匮乏,因此只要教师综合历史知识,合理引导欣赏思维,及时补充青铜知识,学生通过用心来听,用脑来思考,用智慧来吸收,用勤劳的双手去创造,一定能用知识设计出更美好的梦想。从而在学习过程中深入了解青铜器的伟大发展历程,和中华民族的灿烂文化,一定能燃烧起强烈的爱国情怀。 四、教学内容分析 本节课的教学内容看似简单,却又极具科普性,需要老师做大量的功课,才能系统地普及青铜知识,所以备课时候把青铜器的发展史系统的总结好,授课时主要从以下几个方面进行。 (一)、通过仿青铜实物和几件精美的青铜器导入。 (二)、系统介绍青铜器的分类及用途。 (三)、从青铜器造型,纹饰,铭文等方面分析几件代表性强的青铜器,带同学们深入了解中国青铜器的精髓之处。 (四)、用线描和新的现代手工来重新演绎青铜的辉煌。 (五)、知识拓展方面把河北本地的镇馆之宝长信宫灯和

人教版七年级美术上册第1课《有创意的字》教案.doc

有创意的字 学习领域:设计·应用 课时:1课时 教学目标:知识技能目标:欣赏图片了解字体的发展、演变及应用,理解创 意美术字的定义、特点、表现方法。 能力目标:根据字体结构、字形之间的有机联系和场所对象对字体进行创意设计。 情感价值目标:通过启发和练习字体的创意设计,培养学生的想象力和创造力。 教学重点:对创意美术字表现方法和表现形式的理解及使用。 教学难点:设计创意的字。 教学方法:欣赏启发法、讨论法、练习法、白板演示法、互动探究法、快拍仪评价法。 教具准备:教师:课件、彩色粉笔等。 学生:色卡、直尺、圆规、设计工具等。 教学过程: 一、组织教学:检查用具准备情况 二、情景导入:中国古代人类为了交流和表达情感,依据大自然的物象创造了文字,历 经几千年的锤炼,派生出了各种各样不同风格的字体文字,请看大屏幕: 从象形→甲骨→篆体→今天的楷书等字体。 问:从以上的观察,我们发现了什么? 字体就是同一种文字的不同形体。每种字体的出现都有承前启后的作用。 字体:是把文字精神造型化处理,凸显及加强文字魅力。

今天,文字仍作为最重要、最基本的信息交流的主要载体,与我们的生活息息相关,常见的都有哪些?学生回答。 我们学过宋体和黑体,现在请看大屏幕找不同,看一看,这个新的字体与宋体、黑体的区别?(学生讨论、分析) 总结:新字体特点:更生动、形象、美观 这类字体就是我们今天要学习的“有创意的字” 揭示板书课题(课件出示目标) 三、课堂发展 这是一种生动、形象又美观的有创意字体。说到创意同学们怎样理解它?说说看。(学生讨论)什么是有创意的字呢?有什么方法和技巧吗?请看屏幕。 字体创意设计:是为某一具体内容而服务的,具有清晰完美的视觉形象的文字造型活动。它以研究字体的合理结构,字形之间的有机联 系以及字形的排列为目的。 有定义的表面意思,我们不难得到,创意字体应该抓住这三个点: 四、师生互动: 1、要想设计这类字体,有哪些方法呢?请看大屏幕仔细观察,字体的

七年级美术上册第1课《走进美术》教案1浙美版

走进美术 1教学目标 1.初步了解美术的主要门类及艺术特点。 2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。 3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。 2学情分析 美术作品是基于人们对自身生活需要而创作的,是人们对生活及事物的原始感受的一种载体,是基于生活又高于生活的艺术表现形式。本课的内容就是从这种基本观念入手,让学生首先明确什么是美术作品,美术作品是如何形成的。在这一点上。教材中选择国内外有代表性的优秀艺术家作品,同时也特点明显、种类相对完整的优秀作品。选择主流美术题材作品,进行文化引导和心理建构,提高学生的审美感受和表达能力。在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛文化情境联系在一起,才能扩展学生的人文视野,提高人文素养。 3重点难点 重点:了解美术不同门类及特点。 难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。 4教学过程 4.1 第一学时 4.1.1教学目标 1、初步了解美术的主要门类及艺术特点 2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。 3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。

4.1.2学时重点 重点:了解美术不同门类及特点。 4.1.3学时难点 难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。 4.1.4教学活动 活动1【活动】纸杯设计 课前准备 学生收集相关作品、纸、笔。 教师多媒体课件、空白纸杯。 教学过程 1、问题导入,一张纸能做什么,请你用行动告诉我。学生用手中的空白纸动手操作。 学生完成美术作品。

教师:你们觉得哪些是美术作品?学生发言。 教师小结: 美术是以物质材料为载体,塑造可观的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。它包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法篆刻、新媒体艺术等。 2、对比油画《父亲》和中国画《粒粒皆辛苦》,找找在题材、造型方式、工具材料有哪些相同点还有异同点。学生发言。教师归纳小结:不论是绘画创作还是其他的美术形式,是作者与他人进行艺术信息交流的工具。 学生完成表格,教师提问:你们认为是什么决定了绘画的形式? 引出其他工具材料及美术形式。 (活动之一) 教师出示一个纸杯。它可以是绘画,可以是设计,可以是雕塑,甚至它还可以成为建筑。 请学生利用空白纸杯,完成一件美术作品。 要求: 1、独立或合作完成。 2、阐述作品构思及所要表达的内容。 3、学生发言。 教师小结。 小展览:展示学生带来的作品。 对学生收集的作品进行分类。 5、作业布置。

六年级上册美术教案第8课青铜艺术之美冀美版

青铜工艺之美 一、教材分析 青铜,是铜与锡的合金。早在石器时代的末期,就已经出现青铜器了。商周时期,青铜器的制造与使用已遍布人们生活的各个方面。 二、教学目标 1、初步认识青铜器的实用功能、历史文化价值和艺术价值。 2、通过欣赏,引导学生进一步探究青铜美的造型和纹饰,并用画笔表现出来。 3、感受我国青铜文化的艺术魅力,激发对青铜探究的兴趣,增强民族自豪感。 三、教学重难点 1、引导学生认识并了解青铜的造型和纹饰 2、探索青铜其艺术性与实用性的完美结合 四、教学准备 教具:课件、青铜器的资料袋、绘画纸、彩色卡纸、刮蜡纸 一次性筷子、黑色勾线笔等 学具:收集青铜资料、绘画纸、彩色卡纸、刮蜡纸、一次性筷子、黑色勾线笔 五、教学过程 一、实物导入: 1、同学们,今天老师为大家带来了一件新奇的宝贝,我想请同学们一起来鉴宝,谁愿意上来看一看。(提示学生用手摸一摸,敲一敲)你知道这是件什么宝贝吗? 2、你们对我的宝贝好奇吗? 下面我们就一起来了解它。(课件播放:伏鸟双尾铜虎介绍) 3、同学们,这可是我们江西出土的一件宝贝哟。现在不仅知道它的名字——伏鸟双尾铜虎,而且知道它是件青铜器。 4、那!青铜器是用什么材料做的,又是怎样铸造出来的呢?同学们也跟老师一样,心里肯定有许多疑问,你有什么想知道的吗?大胆地把自己想知道的问题问出来吧! 5、刚刚同学们问了这么多的问题,说明同学们对青铜器很感兴趣 很爱思考,现在老师把它归纳一下,发现这些问题是大家很想知道的:(课件出示): 1) 青铜器是用什么材料做的? 2) 青铜器是怎样铸造出来的? 3) 青铜器是什么时候的人用的? 4) 青铜器的用途,有哪些种类? 5) 青铜器的纹饰有什么涵义? 6、带着这些问题,我们大家一起来“感悟青铜之美”,(课件出示:课题),探究它的奥秘。(板书课题) 二、欣赏、感悟 1、首先我们看看青铜器是用什么材料做的?怎么铸造出来的?。(播放视频) 2、哦,原来青铜是红铜、锡和铅的合金。下面我们就来欣赏一组青铜器。 (课件分别出示:四羊方尊、司母戊大方鼎)四羊方尊:造型与纹样: 器身方形,方口,外沿像个喇叭口。 四角各塑一羊。肩部四角是四个卷角羊头,羊头与羊颈伸出于器外,羊身与羊腿附着于尊腹部及圈足上。 羊在古代寓意吉祥。四羊方尊以四羊、四龙相对的造型展示了酒礼器中的至尊形象。 全体饰有细云雷纹。 商朝青铜器,通高58.3厘米;重达34公斤 商代方尊的代表,现存商代青铜方尊中最大的一件;是一种装酒的礼器;

六年级上册美术教案-第8课 画人物|苏少版

《画人物》教案 一、教学目标 【知识与技能目标】 了解各种脸型及人体比例结构,把握人物特征。 【过程与方法目标】 通过观察、欣赏,运用某种造型方法表现同学的特征。 【情感态度价值观目标】 通过学习活动,养成良好的观察能力和造型表现的能力。 二、教学重难点 【重点】 了解不同人物的发型、脸、五官、表情的特点。 【难点】 突出人物形象特征。 三、教学用具 绘画用笔、纸、图片等相关资料 四、教学过程 (一)激趣导入 (出示明星漫画肖像)让学生猜一猜是谁,并说出从什么地方看出来的?(学生踊跃回答)师:画家抓住了成龙的——眼睛小、鼻子大这一特点,对成龙的鼻子和眼睛进行了夸张,对特点不明显的眉毛、耳朵、嘴进行了概括。让我们一起了解人脸具体创作方法——《画人像》。 (二)新课讲授 1.(出示名人漫画肖像)师:许多明星被大众所熟悉,他们的特征也非常明显,观察图片思考这些人物五官有什么不同? (学生回答)教师总结:发型不同、脸型不同、五官都有各自的特点。 追问:人物的特征主要是通过哪个方面表现出来的?(学生思考回答) 教师总结:人物的头部是反应人物特征最主要的地方,包括相貌、精神状态,还有性格特征。而人物头部的特征主要是通过脸型、五官和发型来表现出来的,艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。 2.欣赏艺术作品肖像画(达芬奇《蒙娜丽莎》、后现代版《蒙娜丽莎》)观察对比这两张作品的在表现人物特征的手法有什么特点?(学生积极思考并回答) 教师总结:时代的不同,创作手法有着很大区别,前者唯美写实,后者夸张搞怪。可见肖像画的创作方式及表现手段的不同即使同一事物也会有不同效果。 继续欣赏人像图片。提出问题:对比画面中人物的脸型,你能归结出哪些形状?由此思考人物的脸型有哪些?

人教版小学美术六年级上册第8课山山水水wrod教案

第八课山山水水 教学目标 1:了解中国山水画的艺术特点,感受山水画的艺术魅力。 2:能用中国画的方法,大胆表现出有远近层次的中国山水画。 3:培养学生自主探究精神,加深学生对中国传统绘画的热爱之情。 教学重点:学习用中国画的表现形式,画出有远近层次的山水画。教学难点: 如何控制水墨的浓淡,表现出远近层次的景色。 课前准备: 毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。 教学活动 一、欣赏导入:自然风光与中国山水画的结合欣赏,感受中国山水画的独特艺术魅力,导入课题并板书《山水画》。 二、新课讲授: 1、名家作品对比欣赏。 感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。 2、赏析画家作品找变化。 ①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。 学生欣赏,感受,谈谈自己的看法。可小组讨论分析。 小结:近景画得具体,远景简略;近景墨色浓,远景墨色淡些。

②了解墨色浓淡、深浅变化。学生结合范画分析讨论,如何表现画中的浓淡干湿? 浓淡干湿主要是通过笔中水和墨的多少来控制的,需要多尝试,多练习。看多媒体图片,看教师示范,尝试跟老师一起来做,体验一下。 3、实践、探究: ①学习中国画用笔方法。看教师示范,什么是中锋,什么是侧锋,效果有何不同。跟教师一起做,尝试,体验。②体验墨色浓淡的变化。 4、教师示范并讲解: (1)学会概括表现山水画的近景、中景、远景。 (2)掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法:勾、皴、点、染。 (3)教师示范山石的画法画石头时要注意石分三面,大小相间。注意勾、皴、点、染几个步骤。 三、学生练习,教师辅导练习步骤: 1、先勾出山石的外轮廓,注意大小相间,前后关系明确。 2、根据山石的结构,皴山石,表现其结构和体积。 3、在前一步的基础上擦出山石的结构,使其三面分明,表现出质感和体积感。 4、根据需要点苔,在淡墨皴擦基础上渲染出石头的结构,然后罩染赭石色,根据需要用花青分染石头。五、作业展示,小结 六、欣赏中国传统山水画皴法范例

八年级美术人教版第一课

班级:美术11102 序号:35 学科:美术课题:造型的表现力授课人:曾祥海

《造型的表现力》课程设计 一、教学课题简介 学科美术课题造型的表现力教学对象初中二年级课时15分钟 教材人教版初中《美术》 教材分析 本节课是一节欣赏课,让学生了解艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现。 学情分析 通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型的美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。 教学目标知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的 作用,感受其丰富的表现力。 过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述 等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美 术作品,理解造型的表现力。

教学重点 造型基本要素在艺术创作中的作用。教学难点 灵活运用造型要素分析艺术作品 教学工具 多媒体课件、教学资料 教学方法教法 借助于多媒体辅助教学,教师与学生交流,让学生保持高度的探索欲,并联系实际生活,更多地体验一种成就感,进一步激 发学生的创造欲。 学法认真听讲,并且积极思考回答教师所提的问题 教学流程 开门见山,引出课题 ↓ 先讲线条:《朝元仙仗图卷》 ↓ 接着讲明暗:《圣母玛利亚》 ↓ 再讲体量:《上海世博会沙特场馆》(建筑) ↓ 最后讲空间:《塔吉克新娘》(油画) ↓ 课后思考 ↓ 课后总结

二、板书设计 第一课造型的表现力 1 线条 2 明暗 3 体量 4 空间 三、教学过程 教学 环节 教学内容师生互动设计意图新 课导入直接开门见山,开始新课 引出课 题 新 课 教 学 (一) 朝元仙仗图卷(局部中国画)宋代武宗 元教师一边播放多媒体课件,一边给学

初中:七年级美术上册教案全集

初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校: 年级: 任课教师: 美术教案 / 初中美术 编订:XX文讯教育机构

七年级美术上册教案全集 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。 第一单元教案 劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学.

活动安排: ◆观赏与描述: * 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节* 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么体会和看法 活动一

人教版语文六年级上册第八单元写作范文

单元作文八:身边的艺术 主题一:学习艺术 例文1:让音乐走进心灵 音乐,是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的,因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候,听听音乐,一切烦恼就都烟消云散了,而生活又变得美妙起来。 现在的人们,常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活,迷茫在城市的海市蜃楼下,不在乎每天的感受,慢慢地,都变成了千篇一律的机器,笼罩着阴郁。而音乐,正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。 不知道是音乐如心情,还是心情如音乐!也或许音乐与心情融为了一体!人与自然也融为了一体!音乐本身就是生活——生活也就是音乐。 音乐可以净化人的心灵,沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔,感情比较细腻,情绪比较平稳,更能体会别人的心情,因此比较容易与人相处。同时,他们更容易感受到生活的乐趣,热爱生活。 音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出,带到一片静土,使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友,音乐也是你失意时的伙伴。 音乐可以充当太多真善美的角色,在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方,是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵,去领悟那最美的真谛,感受人间真情的律动!!!! 例文 2 我学“工艺制作” 每当我看到那一件件制作精美的工艺品时,我总是万分羡慕,总是希望自己有一天也能用我的双手,制作出一件令自己感到骄傲的作品。 终于,这个机会来临了。上星期,我们学校组织我们去劳动基地,去体验基地的艰苦生活。我们在基地里体验到了军训的辛苦,剪纸艺术的有趣,最让我感到高兴的是终于靠自己做出了一件让我感到欣慰的工艺品。

记得那天早上,我们在老师的带领下,来到“工艺制作”的教室里,只见老师拿出一袋石膏粉和两个杯子以及一个模具。老师先将水与石膏粉掺在一起搅拌,搅拌均匀后,就把这些石膏倒在一个模具里,待到将模具填平时,再把模具轻轻摇晃,这样,这些石膏就均匀地遍布在这个模具里,过了大约4至5分钟,就可以将这个工艺品从模具里取出,这不,一件还没有上色的工艺品就“出炉”了。 看了老师的示范后,我们就自己动手作了起来,当初我忘了水与石膏的比例是1:2,将水与石膏粉都装了满满一杯,致使怎么倒也没办法让杯子里的水不向外溢出去。后来我将水与石膏粉的比例调好后,我把水倒进石膏中,这回,又遇到麻烦了——我怎样搅拌也没办法搅拌均匀,这是怎么回事呢?我起初还以为是水倒得太快了,于是,我重新试了一遍,得到的结果还是与上回一样。没办法,我只好请教老师了,我向老师说明了为什么会搅拌不均匀的原因后。老师笑着告诉我说:“你其中的一个步骤做错了,你不应该将水倒进石膏粉里,而是应该将石膏倒进水里。”听了老师的讲解,我恍然大悟,果真,这样一来,我很快将这些石膏搅拌好了,然后,我便将这些石膏倒进模具里,最后把它摇均匀,等了许久过后,我的作品“问世”了。虽然还没有涂上颜色,可我仍然是十分高兴。 下午,我们迫不及待地来到另外一间教室,给我早上的那件作品上色。我们等老师给我们安排好座位时,就手握毛笔,给这件作品上色,因为我的这件作品描绘了两条小鱼在水中游来游去的画面,所以一定要用浅蓝色作为基色,可是桌上的这五种颜料中,并没有浅蓝色,怎么办呢?这时,老师走了过来,我再次请教老师,老师仍然是笑着告诉我:“这五种颜色中,你可以将它们调配在一起,这样,就会有新的颜色出现。”果然,我将白色与深蓝色调配在一起,浅蓝色果真出现了,后来我用了同样的方法调出了许多缤纷的颜色,不一会儿,我的这件作品终于真真正正地“面世”了。你瞧,灰色的花边衬托着浅蓝色的“海水”,水中两只小鱼自由自在地游来游去,两枚小海螺与一只小海星点缀在旁边,给人一种赏心悦目的感觉,看到这件作品,我不禁感到十分自豪。 例文 3 艺术就在我们身边 星期五上午的语文课我们举行了“艺术就在我们身边——第八单元课文朗诵欣赏会”。上场表演的有四个小组,分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。 首先上场的是我们第四小组,我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰,钟子期由魏子淳饰,道具由黎杰君负责,旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情,所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖,老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊,是多么深啊!他们互相了解,是真正的知音。而在现在,又有多少人可以做到呢?看着看着,我不禁陷入了故事的情节之中。 接下来上场的是第五小组,他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰,盲姑娘由吕齐齐饰,贝多芬由蔡志航饰,旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情,所以我认

七年级美术上册欣赏第1课《美术星空》教案1赣美版

美术星空

该画采用三角形构图。“爷爷”头上扎着白手巾,黝黑的面庞,微微露出质朴的笑容,目光炯炯,精神矍铄。红色的腰带系在腰间,与素色的衣服形成对比,黑灰色的工作服反披在肩上,一双粗糙有力的大手撑着铁铲叠在胸前,显得老当益壮、千劲十足。一个经历过旧社会,此时又在体验社会主义新生活的老农形象就这样生动地展现在观者面前。“爷爷”的右面是一个正在咧嘴乐的青壮年,通红黝黑的脸上洋溢着憨厚灿烂的笑容。他身着红色套头衫、白色劳动裤。其身后的远景隐约可见是一架拖拉机,预示着农业生产的机械化和生产力的提高,已经大大地改善了陕北农民自古以来面朝黄土、背朝天式的简单手工农业生产,同时也暗示了陕北农民在新时期所焕发出的昂扬振奋的力量及对新生活的希望。画面右边的老人与孩子的形象是一组生动的画面。从老人满脸的沧桑与佝偻的背就可以看出经历过旧社会的磨难。他半盘着腿坐在地上,梳两个羊角小辫的小姑娘在他背上嬉戏,其乐融融。老人是历史的见证人和亲历者,经历过旧社会的千般苦,所以更能深切地感受到新社会带给他晚年的天伦之乐。画家还在画面右下角画了一些简单的瓷碗陶罐等生活用具,使得画面没有了呆板与人物画的僵硬,富有浓郁的生活气息。 刘文西的创作成就源于他对生活的爱,对农民的爱,对祖国的爱。《祖孙四代》这幅作品不仅体现了画家对这一课题的探索,而且成为上世纪60年代艺术家深入农村生活的创作实践的典范。其次,在艺术成就上,他把直录的农民形象作为原始信息,经过创作加工,升华为极具艺术感染力的作品,有着不可取代的艺术价值和地位。故而蔡若虹说:“他是一个少有的富翁,因为他手里掌握着一个农民形象的仓库。” (2)油画 油画是西洋画的主要画种之一。油画是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。油画画面颜料附着有较强的硬度,画面干燥后能长期保持光泽。色彩丰富,立体质感强。其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。 《蒙娜丽莎》 作者列奥纳多·达·芬奇(1452-1519)意大利文艺复兴时期的文化名人,和米开朗琪罗、桑迪·拉斐尔并称文艺复兴三杰,也是人类文明史上罕见的全才。他不仅是天才的画家、雕塑家、建筑师、诗人、哲学家和音乐家,而且是位很有成就的解剖学家、数学家、物理学家、天文学家、地理学家和工程师等等。 《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作该主人公真实身份存在争论,存在多种版本。其中比较流行的版本为画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎,这幅画画了4年。那时,蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折,她一直处于哀痛之中,闷闷不乐。为了让女主人高兴起来,达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员,想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。在不同角度不同光线下欣赏这幅画,人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅,时而安详严肃,时而略带哀伤,时而又有几分讽嘲与揶揄,神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。这幅画完成后,端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。后即以"蒙娜丽莎的微笑"喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。 (3)水彩画 几个世纪来,水彩画作为具有独特艺术魅力的画种之一,以其画面独特的材质魅力深深吸引了人们,兴盛不衰。主要以颜色的晕染,水分的控制而突出它的美,相比较水粉画而言,水彩画颜料稀薄,通常画质通透明亮舒服,颜色之间不可互相掩盖。 板书:中国画:讲究水、墨。

人教版八年级美术上全册教案(教学设计).

人教版八年级美术上全册教案(教学设计) B Hi X 八年级 上 册 第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 教材分析:本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量 和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它

在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 教学目标 1、知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 2、过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。 3、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。 教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。 教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。 教学准备:多媒体及课件 教学过程: 播放一组图片(学生欣赏,激发兴趣) 艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段,具有丰富的表现力。(一)造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间 1、线条:

展示一组图片:(学生欣赏,明确概念) 我们回顾人类艺术的发展,不难发现一个有趣的现象:线条作 为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘 画,还是现代绘画;无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线 条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我 们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品,提出问题: 比较下列作品中的线条, 分别带给你了什么样的感受? (讨论、 分析) 劲有力。) 《菩萨立像》石雕 唐代 《宴罢》装饰画 古希腊 总结:线条是美术创作基本的造型手段之一, 它在绘画、设计、 建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗: 出示作品 《圣母玛利亚》素描 达芬奇意大利 《女人像》线描 马蒂斯法国 提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点? (以组为单位,进行讨论分析) 师总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射必然会造成物体 《韩元仙仗图卷》中国画 局部宋代武宗元(长垂流畅、遒 (柔美) (疏密有致,装饰性 强)

苏教版六年级上册美术教案:第八课 画人物

第八课画人物 一、设计思想 本课为本册教材人物画单元的第一课,是一堂涉及人物造型基础的美术课,为接下来各种形式的人物造型活动奠定〖造型·表现〗的基础。要在有限的课堂教学时间内,既让学生学习到相关的人物画基础知识,又让学生初步体验人物造型的基本方法,的确有一定的难度。但本课教材能从学生的生活实际出发,通过引导其观察与研究人物的比例和结构,欣赏与分析人物造型的表现手法,激发和培养他们表现人物的兴趣,使其有效地掌握人物造型的知识与方法,体现了美术课程标准的指导思想和基本理念。 人物造型是基础美术课程中经常会涉及到的表现内容。虽然,六年级学生已具备一定的人物造型基础和表现能力,但却是零星的、不系统的、有失偏颇的。本课教学,应引导学生通过观察与分析、欣赏与探讨、尝试与交流,使之由浅入深、循序渐进地研究、学习人物画的表现方法,较为系统地掌握人物画的基本知识和技能,以进一步提高学生对人物造型的表现兴趣和写生能力,体会人物造型的各种表现形式及美感。所以,教学中的关键是如何引导学生有意识地去观察与分析,摆脱过去的观念与程式,较为顺利地步入绘画的写生练习。 二、教学目标 1、认知――通过观察分析,系统认识人物头和身体的比例和结构; 2、操作――让学生观察人物的各种姿势,运用正确的人物比例关系,抓住人物的神态特征,掌握正确的写生方法,画出个性生动的人;

3、情感--培养学生对人物写生的学习兴趣,增进学生热爱生活、表现生活的情感。 三、教学重点 了解人物头和身体的比例关系及基本结构,抓住人物的神态特征,画出个性生动的人。 四、教学难点 人物各种姿势的表现,注意颈、腰、四肢等关节部分的弯曲变化,线条的疏密、轻重的表现。 五、教学准备 1、教师――有关人物比例、人物绘画作品等的多媒体课件。 2、学生――较软的铅笔(2B以上)或木炭铅笔、绘画橡皮等。六、教学过程(见下表)

部编版小学六年级上册语文第8课《灯光》课文原文及教案

部编版小学六年级上册语文第8课《灯光》课文原文 及教案 我爱到*广场走走,尤其是晚上。广场上千万盏灯静静地照耀着* 广场周围的宏伟建筑,使人心头感到光明,感到温暖。 清明节前的一个晚上,我又漫步在广场上,忽然背后传来一声赞叹:“多好啊!”我心头微微一-震,是什么时候听到过这句话来着?噢,对了,那是很久以前了。于是,我沉入了深深的回忆。 1947年的初秋,当时我是战地记者。挺进豫皖苏平原的我军部队,把国民党军五十七师紧紧地包围在一个叫沙土集的村子里。激烈的围 歼战就要开始了。天黑的时候,我摸进一片茂密的沙柳林,在匆匆挖 成的交通沟里找到了突击连,来到了郝副营长的身边。 郝副营长是一-位的战斗英雄,虽然只有二十二岁,已经打过很多 仗了。今晚就由他带领突击连去攻破守敌的围墙,为全军打通歼灭敌 军的道路。大约一切准备工作都完成了,这会儿,他正倚着交通沟的 胸墙坐着,一手拿着火柴盒,夹着自制的烟卷,一手轻轻地划着火柴。他并没有点烟,却借着微弱的亮光看摆在双膝上的一本破旧的书。书 上有一幅插图,画的是一盏吊着的电灯,一个孩子正在灯下聚精会神 地读书。他注视着那幅图,默默地沉思着。 “多好啊!”他在自言自语。突然,他凑到我的耳朵边轻轻地问:“记者,你见过电灯吗?” 我不由得一愣,摇了摇头,说:“没见过。”我说的是真话。我 从小生活在农村,真的没见过电灯。 “听说一按电钮,那玩意儿就亮了,很亮很亮。”他又划着一根 火柴,点燃了烟,又望了一眼图画,深情地说:“赶明儿胜利了,咱 们也能用上电灯,让孩子们都在那样亮的灯光底下学习,该多好啊!”他把头靠在胸墙上,望着漆黑的夜空,完全陷人了对未来的憧憬里。

相关文档
最新文档