李庆论文李清照《声声慢》研究分析

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《声声慢》赏析

《声声慢》赏析

《声声慢》赏析第一篇:《声声慢》赏析导语:《声声慢》是宋代女词人李清照的作品。

作品通过描写残秋所见、所闻、所感,抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪,具有浓厚的时代色彩。

下面是小编整理的《声声慢》赏析,希望对大家有所帮助。

声声慢宋代:李清照寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候,最难将息。

三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急?雁过也,正伤心,却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑?梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得!赏析这首词写于李清照生活的后期。

一题作“秋情”,赋秋就是赋愁,但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁,词人经历了国家危亡,故乡沦陷,丈夫病逝,金石书画全部散失,自己流落在逃难的队伍中,饱经离乱,所以这里的愁是深愁,浓愁,无尽的愁。

词一开头就用了十四个叠字。

“寻寻觅觅,”词人好象有所寻求,但又不知道要寻求什么,这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击,生活中美好的东西都已不存在了,事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅,也没有什么需要寻觅的了,但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀,支撑自己孤苦无助的人生,但寻觅的结果只能是“冷冷清清”,周围的环境是一片凄清冷落,更让人感到现实的孤苦无援。

“凄凄惨惨戚戚”,写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。

这三句都在表现女主人的愁苦无聊,寂寞哀伤,但各有侧重,第一句写神态,第二句写环境,第三句写心情,第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果,“冷冷清清,先感于外;凄凄惨惨戚戚,后感于心,进入愁境”(吴熊和《唐宋词通论》)。

“乍暖还寒时候,最难将息。

”刚觉得有点儿暖和却又变冷了,这是秋天的时令特征。

“将息”,调养。

人在天气多变化时,是很难适应的,更何况是年岁已大,身体衰弱,又遭遇了如此不幸的人,就更是对天气的变化特别敏感,更觉得难以将养适应了。

为了适应这多变的秋天时节,词人企图以酒御寒,但“三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急?”酒是“三杯两盏”,量少,又是“淡酒”,怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢?淡酒不敌风寒,饮酒也不能排遣忧愁。

《声声慢》赏析[全文5篇]

《声声慢》赏析[全文5篇]

《声声慢》赏析[全文5篇]第一篇:《声声慢》赏析开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。

环境孤寂,心情空虚,无可排遣寄托,就像有什么东西丢掉了一样。

这东西,可能是流亡以前的生活,可能是丈夫在世的爱情。

这种心情,有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。

这,就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。

心中若有所失,要想抓住一点什么,结果却什么也得不到,所得到的仍只是空虚,这才如梦初醒,感到“冷冷清清”。

此既明指环境,也暗指心情,或者说,由环境而感染到心倩,由外而内。

接着“凄凄惨惨戚戚”,则纯属内心感觉的描绘。

由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

开头王句,由浅入深,文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

“乍暖”两句,本应说由于环境不佳,心情很坏,身体也就觉得难以适应。

然而这里不说境之冷清,心之惨戚,而独归之于天气之“乍暖还寒”。

接下来,说借酒浇愁,言谈酒不足以敌急风。

其实,这仍是开头三句的延伸。

所谓情在词外。

“雁过也”三句,将上文含情未说之事略加点明。

正是此时,一群征雁掠过高空,在急风、淡酒、愁绪难消的情景中,它们的摹然闯入,不是喜,却是“伤心”。

“旧时相识”在异乡相逢,使得这种种情债汇集一起,就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。

仰望则天空过雁,俯视则满地残花。

菊花曾经开得极其茂盛,在枝头堆积起来,然而,现在却已憔摔了。

在往年,一定要在它盛开时搞来戴在头上,而今,谁又有这种兴致呢?看到花的惟淬,想到了自己,正是愁上加愁。

急风欺人,淡酒无用,雁逢旧识,菊惹新愁。

“守着窗儿,独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿,怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。

黄昏尚且难熬,那么漫漫长夜又将如何度过呢?一紧接着,梧桐叶落,秋色愁人,细雨靡靡,更添愁绪。

这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了,使词的意境更为深远。

最后一句,总括上文,是说在“愁”之外另有一层深意:“这次第,怎一个愁字了得!”“‘这次第”三字极其有力,一笔收住,总括上述种种情景;“怎一个愁字了得”又放开一步,开拓出一种含蓄的境界,让人想象,发人深思。

试析李清照《声声慢》抒情艺术

试析李清照《声声慢》抒情艺术

最后,词中的语言朴素自然,但却充满了艺术感染力。例如,“满地黄花堆 积,憔悴损,如今有谁堪摘?”这句描写了黄花的凋零和作者的憔悴,充满了悲 凉和凄美的意境。而“梧桐更兼细雨,到黄昏点点滴滴”则通过对梧桐和细雨的 描写,营造出一种孤独凄凉的氛围。
综上所述,《声声慢》是李清照晚年生活的真实写照,也是她独特艺术风格 的完美体现。这首词以其朴素自然的艺术手法、深沉含蓄的情感表达方式和真实 自然的描写方式,成功地表现了李清照晚年的精神面貌和内心世界。这首词不仅 具有极高的文学价值,同时也为我们提供了一个深入了解李清照内心世界的窗口。
三、李清照《声声慢》叠字艺术 的评价
李清照在《声声慢》中的叠字艺术得到了历代的广泛赞誉。宋代文学家陆游 曾赞叹道:“铁马冰河入梦来,铁马是你李清照的词;冰河是你李清照的词;江 山是你李清照的词;你李清照的词又是你的词。”这一评价,充分肯定了李清照 在叠字艺术上的造诣。
四、结论
李清照的《声声慢》以其独特的叠字艺术和深刻的情感表达,成为了中国古 代诗词中的经典之作。这种独特的艺术手法,不仅加强了诗歌的情感表现力,还 为诗歌创造了一种独特的意境。因此,《声声慢》不仅是中国文学史上的瑰宝, 也是世界文学宝库中的珍品。
《声声慢》是李清照后期作品的名篇之一,历来为人们所公认的她的代表作。 这首词以其独特的艺术特色,成功地表现了李清照晚年的精神面貌,是她晚年生 活的一幅缩影。全词以“愁”字为核心,通过朴素自然的艺术手法,描绘出作者 所处的环境气氛及其内心世界,给人一种如临其境、若见其人的艺术魅力。
首先,这首词以“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”开篇,一下子抓住 了读者的心。词人通过寻觅的动作和冷清的环境,描绘出自己孤独无助、凄凉惨 淡的境遇。这种开篇的手法独特而新颖,达到了引人入胜的效果。

由李清照《声声慢》看其豪放性

由李清照《声声慢》看其豪放性

由李清照《声声慢》看其豪放性2019-10-24摘要:《声声慢》描述了词⼈在肃杀的秋⽇黄昏感知到的种种极典型的愁景,表现了词⼈历经国破、家亡、夫逝等众多劫难之后难禁难耐、难堪难诉的不尽愁情。

全词虽书写了个⼈哀愁,但此种哀愁是与国仇联系在⼀起的,字⾥⾏间⽆处不激荡着浓浓的忧国之情,⽽这种浓浓的忧怀恰恰是豪放词很重要的⼀个表现内容。

因⽽作者认为将词简单地分为婉约、豪放两派,这种“⾮此即彼”的⼆分说并不合乎情理。

关键词:李清照《声声慢》豪放性李清照以其不让须眉的才华和⽓概得到历代⼈的⾼度评价,在其流传⾄今的词作中,⼜以《声声慢》最具代表性。

《声声慢》是她在凄苦的晚境⾥所写的⼀篇最具代表性的作品。

据南宋张端义《贵⽿集》所云,此词作于⼥词⼈丧夫之后不久,它是李清照晚年⽣活的⼀幅缩影。

⽽李清照的⼀切遭遇是和当时社会现实紧密相连的,如没有⾦兵⼊侵、中原沦陷,她就不会家破⼈亡,从这⼀⾓度看,这⾸词是具有很深的现实意义的。

豪放词之所以被称之为“豪放”,其中很重要的⼀个感情⽀柱是强烈的爱国思想。

纵观南宋、北宋的豪放词作,其作者⽆论⽣活在太平盛世,还是成长于战争年代,都有⼀颗和祖国、⼈民的命运⼀起搏动的⼼。

假如没有深厚的爱感作奠基,只凭⼏句豪⾔壮语,那么⽆论谁的词也豪放不起来。

寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候,最难将息。

三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急!雁过也,正伤⼼,却是旧时相识。

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗⼉,独⾃怎⽣得⿊!梧桐更兼细⾬,到黄昏、点点滴滴。

这次第,怎⼀个愁字了得!这⾸《声声慢》,上⽚是写词⼈清晨⾄傍晚的所感所想,下⽚则侧重写黄昏后⾃⼰孤寂、愁苦、激愤的⼼情。

总之,这⾸词是“写⼀整天,⾮⼀晚的事”(俞平伯语)。

从词所反映的思想内容看,词中虽有她个⼈的哀愁苦闷,但是由于这种哀愁和国仇家恨紧紧地联系在⼀起,所以深深的爱国之情应是这⾸词的主导思想。

这种感情看似感伤,实则蕴藏着激愤。

李清照声声慢赏析论文

李清照声声慢赏析论文

李清照声声慢赏析论文第一篇:李清照声声慢赏析论文李清照的《声声慢》是宋词中屈指可数的最优秀的词篇之一。

起句大胆运用叠字,出奇制胜;接下来层层渲染悲凄之情,将亡国之恨、丧夫之哀、孀居之苦抒写得荡气回肠,令人心碎;遣词造句方面可谓煞费苦心,以声摹情,展现了乐章之美;思想内容方面,宜看作是词人幽愁暗恨和破碎心声的真实抒发。

让我们一起来看看吧,下面是小编帮大家整理的李清照声声慢赏析论文,希望大家喜欢。

宋词,和唐诗一样,都是我国文化宝库中的一朵奇葩。

在现存二万首上下的宋词中,佳作无数,词人也不少,但出于社会等各方面原因,女词人却不多,能写出流芳之作的女词人更是凤毛麟角。

无疑,李清照是杰出的。

李清照用深厚的文学功力和女性特有的细腻敏锐的感受,为后世留下不少传世名篇。

后世研究李清照的学者不少,从现存的一百多篇李清照研究论文中,几乎没有一篇不涉及《声声慢》;在现存二万首左右的宋词中,虽然不能说李清照的这首《声声慢》最好,但可以说它是全宋词中屈指可数的最优秀的词篇之一。

寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候,最难将息。

三杯两盏淡酒,怎敌他晓来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识。

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑!梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得!这首《声声慢》是李清照南渡以后所写的名篇之一。

(也有人说是李清照晚年的作品)南渡是李清照生活逆转的分水岭,靖康之变后,金兵南侵,李清照的丈夫赵明诚不幸病故。

因为祸不单行:国破,家亡,夫死,伤于人事,这时期李清照的作品再没有当年那种清新流丽,乐观活泼,而转为沉郁凄婉,主要抒写李清照对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。

丈夫安葬以后,她追随流亡中的朝廷由建康到浙东,饱尝流离颠沛之苦。

此后的李清照成为一名寡妇,一直在孤苦零丁的日子里煎熬。

亡国之恨,丧夫之哀,孀居之苦,凝集心头,无法排遣,她和着血泪写下了千古绝唱的《声声慢》。

电大古代文学论文李清照声声慢赏析

电大古代文学论文李清照声声慢赏析

电大古代文学论文李清照《声声慢》赏析摘要:《声声慢》是李清照的代表作之一。

要想准确鉴赏这首词作,了解词人经历、弄清写作背景应是当务之急。

本文对这首词进行了赏析。

关键词:词;愁;悲伤词,“别是一家”,李清照的横空出世,使词坛大放异彩。

她的词以南渡为界,分为前后两期。

前期词主要表现对丈夫的钟情(如《一剪梅》)和对自然景物的热爱(如《如梦令》),代表句子有:“一种相思,两处闲愁。

此情无计可消除,才下眉头,却上心头”;“知否?知否?应是绿肥红瘦”……这些词韵调优美,热情明快,天真活泼,而又委婉含蓄。

后期词主要反映她亡国之恨、丧夫之痛和孀居之苦,《声声慢》最为典型,要想准确鉴赏这首词作,了解词人经历、弄清写作背景应是当务之急。

李清照是因为这首著名的《声声慢》被人们所记住的,尤其是开篇的“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,简直成了她的专有品牌而彪炳于文学史,李清照也因此而被当作了愁的化身。

李清照凭借极高的艺术天赋,将满天的愁绪抽丝剥茧,描愁绘愁,化愁为美,创作出这首千年来让人品读不尽的著作珍品,她和她的愁情之美也就永远地高悬在历史的星空。

李清照(1084—1155),号易安居士,山东济南人。

她的父亲李格非,进士出身,为礼部员外郎,是当时著名的学者。

母亲知书能文。

丈夫赵明诚,宰相赵挺之之子,北宋末年出任过莱州(今山东掖县)、淄州(今山东淄博市)知州。

夫妻志趣相投,诗词酬唱,共同收集了大量金石书画,婚后生活颇为美满。

闺房绣户是她的生活世界,美满的爱情婚姻便成了她主要的人生理想。

可是,天有不测风云,人有旦夕祸福,宋高宗建炎三年(1129),赵明城被罢官,八月因病去世。

从此以后,李清照流落江南,一直过着颠沛流离的苦难生活。

金兵大肆南侵时,她曾一度由江宁、杭州、越州(今浙江绍兴市),一直逃亡到台州(今浙江临海市)、温州(今浙江温州市)。

此间在孤寂中度过晚年,怀着沉痛的家国之思,在极度的愁苦中死去。

这首词作于词人丧夫后不久,其中无不隐含着情感上的巨大悲痛,表达了她晚年寡居时孤独、凄苦的生活感受。

从《声声慢》看李清照的婉约词风

从《声声慢》看李清照的婉约词风commercial use从《声声慢》看李清照的婉约词风——《声声慢》赏析李清照,南宋人,号易安居士。

她工诗能文,词风婉约,为宋朝一大家。

她早期生活优裕,婚姻幸福,情趣高雅,因此词作多反映她对生活的追求和对大自然的热爱。

作品感情细腻真挚,笔调轻灵秀逸,风格明快,抒情曲折幽深。

早期代表作有《点绛唇》“蹴罢秋千”,《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼”,《如梦令》“常记溪亭日暮”等,都是名篇。

如《醉花阴》写道:“莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦”。

比喻贴切巧妙,用语通俗清新,形象鲜明生动,写出了独处的愁苦和思样的深切,词风婉约。

但南渡之后,国破、夫亡、流浪,饱经忧患和战乱的孤苦生活,使她从幸福的峰巅跌落到痛苦的深渊。

于是在她后期的词作中,不再有浪漫的情怀,诗意的画面,代之而起的是“物是人非事事休”的失落伤感与“万千心事难寄”的痛苦悲哀。

如《武陵春》《永遇乐》《声声慢》等都是后期词作的代表。

其中《声声慢》是其晚年代表名篇之一,受到历代词论家的特别赞赏。

现就《声声慢》一词,来谈谈李清照后期作品的婉约词风。

以“愁”字为中心,通过描写表情、动作、生活细节,以生动形象的画面来传达内心的情感。

《声声慢》一词中,通篇表现出作者因夫亡、家破、流浪而产生的对故国、故乡、故事、故人、故情的深切追忆中,饱含着沉痛悲愁之感。

开篇“寻寻觅觅”两组叠字,表现出其内心世界的空虚。

词作者流亡在外,国破家亡,郁闷之情难以排遣,心有所失,引发外部动作“寻”“觅”,想找回来一些什么。

而“雁过也,正伤心,却是旧时相识”和“怎一个愁字了得”等句,所反映出词人内心愁情是何等的深刻!词人强烈的内心郁闷之感,远非一个“愁”字所能表达,所能概括!以“景”寄情、赋“情”于景,直抒胸臆。

《声声慢》中,词作者用使用人伤感的残秋景物触发愁结、寄托相思,情与景密不可分,曲折尽意。

晚风、雁阵、黄花、梧桐、细雨等残秋凄清的景物,寄托着作者多么凝重的感情,倾诉着作者饱经忧患和乱离流浪的生活哀愁,其中沉郁苍凉之情,感人至极!“雁过也,正伤心,却是旧时相识”。

浅析李清照后期作品的风格一以《声声慢》为例

浅析李清照后期作品的风格一以《声声慢》为例《声声慢》是李清照的一首代表作品,也是她后期创作中的代表作品之一。

本文将以《声声慢》为例,分析李清照后期作品的风格特点。

一、词牌和词调《声声慢》的词牌是“满庭芳”,这是一种较为晦涩的词牌,很少有词人运用。

但是李清照却用它写出了一首深情的佳作。

在后期作品中,李清照经常运用一些晦涩难懂的词牌,如“夜行船”、“鹧鸪天”等,这些词牌呈现出一种独特的意境和情感。

此外,《声声慢》的词调是“双调”,它是由两个不同的调子组成的,使得整首词在音乐上更加丰富、变化多样。

李清照在后期作品中经常运用双调、变调等技巧,使得她的词作更具有音乐性和艺术性。

二、意境和情感《声声慢》是一首充满悲情的词作,表达了作者对逝去爱情的深深怀念和悲痛。

在李清照的后期作品中,她经常运用“怀旧”和“离愁”等主题,表达对过去的眷恋和对离别的惆怅。

这些情感充满了她的词作,使得她的作品更具有感染力和思想深度。

此外,李清照在后期作品中也经常运用“意境”来表达情感。

她通过描绘自然景物、历史传说等,营造出一种浪漫、唯美的意境,使得她的词作更加具有文化内涵和艺术魅力。

三、表现手法李清照在后期作品中还经常运用一些独特的表现手法,如对偶、排比、夹句等。

这些手法让她的词作更加富有韵律感和语言美感,也更具有思想性和艺术性。

例如,《声声慢》中的“深知身在情长在,怅望江头江水声”就是一个很好的例子。

这句话通过对偶的手法,表达了作者对离别情感的深深怀念,同时也描绘了一幅唯美的自然景象,使得整首词作更具有艺术魅力。

综上所述,李清照的后期作品具有词牌和词调的独特性、深情的意境和情感、以及多样的表现手法等特点。

这些特点使得她的词作不仅具有音乐性和艺术性,也充满了思想性和文化内涵,成为了中国古典文学中不可或缺的重要组成部分。

李庆论文李清照《声声慢》分析

李庆论文李清照《声声慢》分析李清照《声声慢》分析----------浅谈李清照的感情生活四川省宜宾市兴文县莲花镇中心小学校李庆[摘要] 靖康之变后,李清照国破,家亡,夫死,孤身一人独处于乱世。

这时期她的作品再没有当年那种清新可人,婉转缠绵的幸福感觉,而变得沉郁凄婉,给人一种绝望悲凉之感。

《声声慢》这首词主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况,是她后期的典型代表作。

[关键词] 李清照;沉郁凄婉;悲凉;忧愁;艺术之美李清照是宋代杰出的的女词人,自号易安居士,公元1008年出生于济南,死于公元1155年之后,活了七十多岁。

她的一生可谓大幸,又可谓不幸。

大幸是因为作为封建时代的女性,她可以和一个自己喜欢的人结婚。

她和她的丈夫赵明诚两情相悦,情投意合,有共同的爱好和兴趣。

他们结婚后的十多年间,是李清照最幸福的时刻。

夫妻相守,饮茶论诗,把酒言欢,好不逍遥自在!赵明诚学生时代就对金石研究产生了兴趣,为了成就丈夫的事业,李清照节衣缩食,“食去重肉,衣去重采”,[3]努力帮助他进行研究和收藏。

后来赵明诚之所以能成为著名的金石家,实在是同李清照的有力支持和帮助分不开的。

对这样的妻子,赵明诚自然十分敬重。

传说,李清照在三十一岁的时候,画了一幅手执青梅的肖像,赵明诚给她的画题诗说:清丽其词,端庄其品。

归去来兮,真堪偕隐。

[5]他说妻子不仅词写得清丽,人品也很端庄;真想弃官回乡,同她一起隐居,去过幸福的岁月。

可见,他们夫妇相爱是多么深挚!李清照的不幸在于她生活在一个战乱的时代。

宋高宗建炎元年,即公元一一二七年,女真族建立了金政权,大举南侵,攻陷了北宋的首都汴京。

他们夫妻不得不南下躲避战乱。

就在南渡的第三年,赵明诚病逝于南京。

这时候李清照四十九岁。

驱寒,借酒浇愁。

“三杯两盏淡酒,怎敌他,晚来风急。

“欲以酒暖身,借酒浇愁,可是酒的滋味却又那么淡。

“淡酒”无力,怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风,更何言消去心中的愁苦呢?这里酒味为何那么淡是酒淡吗?不是。

李清照-声声慢赏析

李清照:声声慢赏析篇一:李清照《声声慢》赏析轻拂中华历史的尘烟纱缦,咀嚼古往今来的悲怀愁情,三千年古代文学史长河中,特立独行,登峰造极的沧海愁人,恐怕当数宋代的女词人李清照了。

然而要解读李清照的一腔愁绪,却发现又是怎一个「愁」字了得?通览易安之词,充满了太多太多的爱恨情愁!国愁,家愁,情愁,把一个临水照花的乱世美神给折磨得颜色憔悴,花容渐损。

心灵的寂寞,国家的颓败,爱情的失落,使李清照的身心倍感孤独。

环顾女界无同类,再看左右无相知!长夜如磐,风雨如晦,把酒问天,相知有谁?无奈只好「黄花伴西风」!只好「独抱浓愁无好梦」,只好「谁怜憔悴更凋零」。

李清照一出生就生活在一个名门望族里,官宦门第及政治活动的濡染,使她眼界开阔,气质高贵。

而文学艺术的熏陶,又使她深切细微地感知生活,体验美感。

文化的汁液将她浇灌得外美如花,内秀如竹。

驾驭诗词格律她如斗草、荡秋千般随意自如,品评史实人物,她又胸有块垒,大气如虹。

当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福,步入爱河时,她又演绎了一部传颂千古的爱情经典。

李清照的爱情从一开始就跌在蜜罐里,就站在山顶上,就住在水晶宫里。

夫婿赵明诚是一位翩翩少年,两人是文学知己,情投意合。

除了一般文人诗词琴棋的雅兴外,还有更相投的事业结合点——金石研究。

在媒妁之言,父母之命的封建时代,他俩能有这样的爱情结局,真是天赐良缘,百里挑一了。

这个美妙的爱情故事,经李清照妙笔生花的深情润色,成了中国人千余年来的精神享受。

且看这首《醉花阴重阳》:薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽。

佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。

莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。

这是夫婿赵明诚在外地时,李清照给他的一首相思词。

彻骨的爱恋,痴痴的思念,借秋风黄花表现得淋漓尽致。

史载赵明诚收到这首词后,先为情所感,后为词的艺术所激,发誓要写一首超过妻子的词。

他闭门谢客,三日得词五十首,将李词杂于其间请友人评点,不料友人说只有三句最好:「莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。

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李庆论文李清照《声声慢》分析————————————————————————————————作者:————————————————————————————————日期:2李清照《声声慢》分析----------浅谈李清照的感情生活四川省宜宾市兴文县莲花镇中心小学校李庆[摘要] 靖康之变后,李清照国破,家亡,夫死,孤身一人独处于乱世。

这时期她的作品再没有当年那种清新可人,婉转缠绵的幸福感觉,而变得沉郁凄婉,给人一种绝望悲凉之感。

《声声慢》这首词主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况,是她后期的典型代表作。

[关键词]李清照;沉郁凄婉;悲凉;忧愁;艺术之美李清照是宋代杰出的的女词人,自号易安居士,公元1008年出生于济南,死于公元1155年之后,活了七十多岁。

她的一生可谓大幸,又可谓不幸。

大幸是因为作为封建时代的女性,她可以和一个自己喜欢的人结婚。

她和她的丈夫赵明诚两情相悦,情投意合,有共同的爱好和兴趣。

他们结婚后的十多年间,是李清照最幸福的时刻。

夫妻相守,饮茶论诗,把酒言欢,好不逍遥自在!赵明诚学生时代就对金石研究产生了兴趣,为了成就丈夫的事业,李清照节衣缩食,“食去重肉,衣去重采”,[3]努力帮助他进行研究和收藏。

后来赵明诚之所以能成为著名的金石家,实在是同李清照的有力支持和帮助分不开的。

对这样的妻子,赵明诚自然十分敬重。

传说,李清照在三十一岁的时候,画了一幅手执青梅的肖像,赵明诚给她的画题诗说:清丽其词,端庄其品。

归去来兮,真堪偕隐。

[5]他说妻子不仅词写得清丽,人品也很端庄;真想弃官回乡,同她一起隐居,去过幸福的岁月。

可见,他们夫妇相爱是多么深挚!李清照的不幸在于她生活在一个战乱的时代。

宋高宗建炎元年,即公元一一二七年,女真族建立了金政权,大举南侵,攻陷了北宋的首都汴京。

他们夫妻不得不南下躲避战乱。

就在南渡的第三年,赵明诚病逝于南京。

这时候李清照四十九岁。

俗话说,少年丧父母,中年丧配偶,晚年丧子女,都是人生中最大的不幸。

李清照没有子女,在这国破家亡的时刻,丈夫又去世了,真是祸不单行。

李清照独处异地,离乡背井之苦,国破家亡之恨,无依无靠之悲,使她的词在创作风格上更加沉郁凝重,感情上更加凄苦悲凉。

她的词《声声慢》就反映了她一个人在孤苦伶仃的日子里煎熬的情景。

她在《声声慢》里写到:寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候,最难将息。

三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识。

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑!梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得!这首词一开头李清照就直叙自己遭到不幸以后的精神状态:“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

”“寻”和“觅”都是“找”的意思。

她以描写动作反映自己的精神状态。

她心神不定,好像失去了些什么东西似的;她百无聊赖,竭力寻找精神上的寄托和安慰。

这三句委婉细致地表达了李清照在遭受深创巨痛后的愁苦之情。

七组十四个叠字,犹如信手拈来,”看似平平淡淡,实则显示了李清照高超的文字功底。

[8]十四个字无一愁字,却写得字字含愁,声声是愁,造成了一种如注如诉的音韵效果,如徐虹亭语:“真是大珠小珠落玉盘也。

”“寻寻觅觅”,是李清照的动作行为,她在经受了国破、家亡、丧夫、金石丢失等一连串的打击后,内心极为哀愁,再加上一人孤处,更是百无聊赖,空虚郁闷,为了排解这一哀愁,她开始了漫无目的的寻觅。

寻啊觅啊,想寻些什么呢不太清楚,一切都是那么茫然,或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己,但茫然的她只感到四周“冷冷清清”。

这是李清照的心境使然,常言说“人悲物亦悲”,在一个悲伤凄凉人的眼中,所有的事物都是暗淡天光的。

正所谓“感时花溅泪,恨别鸟惊心”。

[7]这寻觅的结果给她最深的感受是“凄凄惨惨威威”,它不但没有减轻内心的伤痛,反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。

这就为全词定下了一个感情基调,使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

“乍暖还寒时候,最难将息。

”李清照由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受,说天气变化无常,忽暖忽寒,人最难调养身体。

然而其内蕴又何止这些呢联系李清照的生平,可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的,而写作此词时,已是形单影只,孤身飘零,生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊,这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊,它让李清照的身心一时都难以承受。

怎么办?只有借酒驱寒,借酒浇愁。

“三杯两盏淡酒,怎敌他,晚来风急。

“欲以酒暖身,借酒浇愁,可是酒的滋味却又那么淡。

“淡酒”无力,怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风,更何言消去心中的愁苦呢?这里酒味为何那么淡是酒淡吗?不是。

酒性依旧是烈的,只是因为李清照的愁太重了,酒入愁肠愁更愁,满心都是愁,致使酒力压不住心愁,自然就觉得酒味淡了。

[3]李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事,然而却是“浓睡不消残酒“。

酒力显得那么大,让她浓浓地睡了好长时间都没有消下去,这里的酒力之所以大,是因为她此时没有什么切入肌骨的愁病,有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁,闲愁不痛,所以才会有“浓睡不消残酒”之说。

[6]两相对比,一个“淡”字,表明李清照晚年是何等的凄凉,心境是何等的凄苦。

“雁过也,正伤心,却是旧时相识。

”本欲借酒浇愁,可谁想“举杯消愁愁更愁”,反而勾来了自己一阵阵的伤心,正当李清照独自对酒伤心伤神之时,猛然间抬头看到南飞的大雁,再细看,那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗?不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗?而今大雁依旧,人却不是那两人了,也不会再有什么书信捎来了,真乃“物是人非事事休”。

[4]尤其是“雁过也”这句话,不仅写得有形,而且有声,渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围,让我们仿佛与她一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。

[5]这哀鸣,听来犹如杜鹃啼血,让人心痛,心酸,心碎!而李清照的心情又何尝不是如此呢。

“满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?”这三句话由景入情,情景交融。

李清照是爱花的,在过去有丈夫为她摘花,但是在这残秋之季,李清照所见、所感却是:菊花枯萎凋落,落瓣纷纷,堆积了一地,花都憔悴了。

不忍看花落,可如今又有谁可以摘花送给自己呢丈夫不在了,只能看着它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落,多像自己孤苦飘零的晚境。

到这里,李清照的感情渐渐融入落花中,对花自怜,不由又黯然神伤。

“守着窗儿,独自怎生得黑!”更进一步抒写李清照寂寞难耐的痛苦。

常言说“人老伯孤独”,更何况李清照是位感情丰富的文人,这样独守窗前,不免触景生情,睹物思人,那境况自是令李清照甚感凄凉、惨淡和愁苦的,可怎么捱到天黑呢?“梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。

”主要写声音,以声衬情,尤其是“点点滴滴”一语,极富“顿挫凄绝”感。

当李清照正在为落花惋惜、为自己忧苦之时,偏偏又下起了雨;雨点打在梧桐叶上,啪啪地响着,一直到黄昏都没停止。

这里李清照只写雨点打在梧桐叶上的情形,然而我们可以想像出,这雨点虽然是打在梧桐叶上,可在凄苦的李清照听来却又像打在自己的心上,一滴滴,一声声,是那么强烈,它敲击着、震颤着李清照的心扉,简直让李清照不能自抑!“这次第,怎一个愁字了得!”即这情形,怎能用一个愁字写得尽呢!这是对前文的概括,概括了“乍暖还寒、晚来风急、旧时雁过、满地黄花、梧桐秋雨”等情景,这些情景,浸满了李清照凄苦的哀愁,然而李清照的哀愁又何止这些呢?李清照的愁太多太多了。

身世之痛,家国之痛,孤独之病等等,仅用一个“愁”字又如何包括得尽,概括得了。

正如她的词作《武陵春·风住尘香花已尽》中所写:“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁。

”全词至此,戛然而止,既是收,又是放,自然而又别致,可谓言尽而意无穷,欲说又休,罢、罢、罢![8]愁情似水长,个中滋味只有自己慢慢咀嚼了。

综观全词,李清照以通俗自然的语言、铺叙的手法写景抒情,而抒情又比较含蓄曲折,心中极愁,景景含愁,通篇是愁,然而这一愁情李清照却始终不说破,只是极力烘托渲染,层层推进,营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围,给人留下更多的思索空间。

全词写来尽管没有一滴泪,然而给人们的感党却是“一字一泪,满纸呜咽”。

[4]这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸,也更能感染人。

要值得注意的是,这首词中李清照抒发的那种非比寻常的凄苦哀愁,格调看起来虽显低沉,但分析此词不能脱离李清照所生活的环境和时代氛围。

因此,为什么我们说《声声慢》这首满含凄苦情的词可以堪称千古绝唱,大抵有以下四点:(一)迭字运用,创意出奇首句连下七组迭字,包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境,真有大珠小珠落玉盘之妙。

唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙:「中心无定,如有所失,故曰『寻寻觅觅』。

房栊寂静,空床无人,故曰『冷冷清清』。

『凄凄惨惨戚戚』六字,更深一层,写孤独之苦况,愈难为怀。

」[7]下半阕又用「点点滴滴」两组迭字,赢得历代读者无比赞叹。

其中,傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说,最能传其美妙:「此十四字之妙:妙在迭字,一也,妙在有层次;二也,妙在曲尽思妇之情;三也,良人既已行矣,而心似有未信其即去者,用以『寻寻』;寻寻之未见也,而心似仍有未信其便去者,用又『觅觅』;觅者,寻而又细察之也。

觅觅之终未有得,是良人真个去矣,闺闼之内,渐以『冷冷』;冷冷,外也,非内也。

继而『清清』,清清,内也,非复外矣。

又继之以『凄凄』,冷清渐蹙而凝于心。

又继之以『惨惨』,凝于心而心不堪任。

故终之以『戚戚』也,则肠痛心碎,伏枕而泣矣。

似此步步写来,自疑而信,由浅入深,何等层次,几多细腻!不然,将求迭字之巧,必贻堆砌之讥,一涉堆砌,则迭字不足云巧矣。

故觅觅不可改在寻寻之上,冷冷不可移植清清之下,而戚戚又必居最末也。

且也,此等心情,惟女儿能有之,此等笔墨,惟女儿能出之。

」[1] (二)叙写伤感,层次分明整阕词,总共可分三节九个层次。

「寻寻觅觅」以下七组迭字是第一节。

这一节可分三个层次:「寻寻觅觅」,叙写恍恍惚惚,若有所失的精神状态,这是第一个层次。

这个遗失的东西,可能是流亡以前的太平生活,也可能是与赵明诚间的幸福与爱情,更有可能是钟爱一生的书画金石;总之,是她十分喜爱的东西,如今不复存在,所以她要「寻寻觅觅」。

「冷冷清清」,叙写外在环境的寂寞;「凄凄惨惨戚戚」,转写内在的心理状态分别为第二、第三个层次,由浅入深,层层递进,将历经丧乱、家破、夫亡之身世,飘零、孤寂、不幸的遭遇,细致表出。

自「乍暖还寒时候」到「却是旧时相识」,是第二节。

上节七组迭字,总言心情的悲伤;这一节承上申说可伤的情景,也分为三层:「乍暖还寒时候,最难将息」,是第一层,写气候冷暖不定之可伤。

「三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急」,为第二层,言淡酒不敌晚风之可伤。

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