对中国钢琴教育现状的思考

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钢琴教学分析

钢琴教学分析

钢琴教学分析1、高校钢琴教学的不足之处研究国内目前专业音乐院校钢琴教学正在不断的完善与推广之中,但是依然存在一些不足,其主要体现在:1.1部分院校需进一步完善相关专业设置和课程设置1.2多数学生在学习过程中参与实践的机会比较少在实际的钢琴教学中,大多数学生对钢琴教学不感兴趣,因为学生们演奏练习、听现场音乐表演的机会较少,而关注钢琴相关音乐文化的频率较低。

导致了尽管在钢琴教学中,学生有接触钢琴演奏的机会,但整体的参与度低,没有充分意识到钢琴演奏的魅力。

学生在课堂上接触钢琴练习的机会较少是一方面,另一些高校对钢琴等乐器的资源较少,也会导致学生在钢琴练习上存在不足。

1.3钢琴教师在教学研究方面缺少专门性探讨研究从钢琴教学研究来看,高校之间缺乏合作与交流,教师在钢琴基础教学、风格音乐教学、钢琴演奏技巧、即兴创作、编排等方面都有自己独特的教学方法,缺乏沟通和调研在一定程度上会导致教师闭门造车,教学能力没有得到迅速提高,甚至会一直处于停滞状态。

目前,许多高校的钢琴教学仍停留在传统的教学模式上,对钢琴教学方法的研究缺乏专业性和系统性。

1.4国内学校及社会音乐教育没有良好衔接目前,缺乏钢琴音乐教育和钢琴教学的普及,导致专业音乐院校钢琴教学衔接存在一定困难。

钢琴教学在社会上传播不广效益不高,导致学生未来就业创业的渠道狭窄。

2、创新音乐教学模式在高校钢琴教学中的应用创新的音乐教学模式实际上是对学生的音乐兴趣和提升积极性的培养,其重视对学生音乐创造力的培养。

在实际的高校钢琴教学中,该模式的应用主要表现在:2.1即兴演奏的训练2.2音乐创作或改编的训练引导学生创作,比如为学生安排一种美国拉格泰姆风格的演奏作业,帮助学生分析这种风格的钢琴曲中的具体特点,让学生在模仿拉格泰姆风格的和声、节奏中,实现自己的音乐作品创作;或者让学生用自己的脑中知识重新创作作品,如为学生编排中国民歌《茉莉花》,风格由学生决定,改为民谣、博桑诺娃、r&b或者其他音乐风格都可以。

我国音乐教育发展现状之反思

我国音乐教育发展现状之反思

我国音乐教育发展现状之反思1. 引言1.1 我国音乐教育发展现状之反思中国音乐教育发展现状一直备受关注,随着经济的快速发展和社会的不断进步,音乐教育也迎来了新的机遇和挑战。

我们也必须正视音乐教育存在的一些问题和不足之处,在反思中寻求改进和提高。

本文将从教育资源分配不均衡、学生对音乐学习兴趣不高、教师队伍建设和培养、音乐教育与现代社会需求的脱节、教育体制限制等方面展开讨论,以期借鉴经验,提出改进措施,促进我国音乐教育的健康发展。

希望通过本文的探讨和研究,能够引起社会各界对音乐教育发展现状的重视,共同为推动音乐教育事业做出贡献。

,是我们共同的责任和使命,让音乐教育成为每个学生终身受益的宝贵财富。

2. 正文2.1 教育资源分配不均衡的问题对音乐教育发展的影响教育资源分配不均衡对音乐教育发展产生了严重影响。

一方面,一线城市和发达地区的音乐教育资源相对充足,学校设施完备,教师队伍优秀,学生可以接触到更多的音乐学习机会,提高自己的音乐素养。

而在农村和偏远地区,由于资源匮乏、师资不足等问题,学生们很难获得良好的音乐教育,甚至连基本的音乐启蒙课程都无法进行,导致他们的音乐学习受到限制,无法得到全面发展。

教育资源分配不均衡也导致了优质音乐教育资源向少数学生倾斜的现象,这加剧了教育资源的浪费与浪费。

在一些学校,音乐教育资源过度集中在少数学生身上,而大多数学生却缺乏足够的音乐学习机会,导致资源的不合理配置。

解决教育资源分配不均衡的问题,提高音乐教育的全民普及率是当前亟待解决的任务。

政府应该加大对农村和偏远地区音乐教育资源的支持力度,完善音乐教育基础设施,提高音乐教师队伍素质,确保每个学生都能享受到良好的音乐教育。

学校也应该积极探索多元化的音乐教育模式,丰富音乐教育内容,让更多学生能够接受到全面而高质量的音乐教育。

2.2 学生对音乐学习的兴趣不高的原因分析一直以来,我国音乐教育在发展过程中面临着学生对音乐学习兴趣不高的问题。

中俄钢琴教育的差异

中俄钢琴教育的差异

中俄钢琴教育的差异一、教学方法的差异1. 中国钢琴教育的特点在中国,钢琴教育注重基础训练,学生通常从小就开始接受钢琴教育。

教学方法以传统的曲目练习、音阶练习等为主,注重技术的培养和基础功底的打下。

教师普遍采用严格的教学方法,注重学生的技术和功底的培养。

中国的钢琴教育也注重考级制度,学生需要通过一定的级别考试才能获得相应的证书和荣誉,这种考级制度在一定程度上促进了学生的学习积极性和竞争意识。

俄罗斯的钢琴教育更加注重音乐性和表现力的培养。

俄罗斯钢琴教育的教学方法更加注重学生对音乐情感的表达和理解,强调音乐的表现力和感染力。

俄罗斯钢琴教育秉承着浪漫主义的音乐传统,教师普遍注重培养学生的音乐情感和表演技巧,注重学生对音乐的深刻理解和表达。

俄罗斯的钢琴教育更加注重音乐作品的演奏和表演,培养学生的表演技巧和音乐性。

二、教育体制的差异中国的钢琴教育注重基础教育,学生通常在学校或音乐学院接受钢琴教育。

在学校或音乐学院,学生可以接受系统的音乐教育和训练,学会基本的音乐理论知识和钢琴演奏技巧。

中国的钢琴教育也注重学生的考级培训,学生需要按照一定的教学大纲和修业要求进行学习和考试。

在俄罗斯,钢琴教育更加注重学生个性化的培养和发展。

俄罗斯的音乐教育体制更加灵活,学生可以选择不同的音乐学院和教育机构接受音乐教育。

俄罗斯的钢琴教育更加注重学生的个人特长和音乐天赋,鼓励学生发展自己的音乐风格和表演风格。

学生在接受钢琴教育的也能够获得更多的自由和创造空间,培养自己的音乐兴趣和爱好。

三、学习氛围的差异中国的钢琴学习氛围比较浓厚,家长对孩子接受钢琴教育非常重视。

在中国,很多家庭都会给孩子报名参加钢琴班或培训班,学生的学琴压力很大。

中国的钢琴学习氛围也受到了社会和学校的重视,学生在接受钢琴教育的过程中,会受到很多社会和学校的关注和支持。

2. 俄罗斯的钢琴学习氛围总结来看,中俄在钢琴教育领域存在着一些差异。

中国的钢琴教育注重基础训练和考级制度,学生学琴压力大,而俄罗斯的钢琴教育更加注重音乐性和个性化的培养,学生学琴氛围轻松。

现阶段我国钢琴课程的不足与改革

现阶段我国钢琴课程的不足与改革

现阶段我国钢琴课程的不足与改革作者:唐宁来源:《艺术教育》2014年第03期【内容摘要】目前,我国的钢琴课程存在着诸多问题,这些问题影响着我国钢琴教学的发展。

例如,课程安排与设置单一化、钢琴教师的质量与专业素养问题、钢琴教学手段与教学设施比较落后等,这些问题严重影响了钢琴教学的质量。

文章针对现阶段我国钢琴课程的不足提出一些改革措施。

【关键词】钢琴课程存在问题钢琴改革一、我国钢琴课程现状1.钢琴课程模式单一目前,我国的钢琴课程采用的仍然是一对一的教学模式,这种模式有一个最大的缺点,就是课堂中趣味性不足、枯燥乏味。

据笔者了解,大多数学生在学习钢琴的过程中都没有坚持到最后,主要原因就是课堂的乏味,使自己失去了继续学习的兴趣。

为什么会产生这样的现象呢?其主要原因还是在于教学工作做得不完善,教师工作没有做好,只注重专业理论知识的讲解,没有关注学生的本质特性,忽视了培养学生的主动性与积极性,学生只有对其产生了浓厚的兴趣,才会去主动学习。

教师可以改变授课方式,使自己的课堂多元化,增加课堂的趣味性,提高学生学习的兴趣。

2.教学内容比较独立现阶段,我国钢琴课程都是以钢琴为主,没有其他乐器的配合,在钢琴教学中,忽视了钢琴与其他乐器的联系,这样就将钢琴与其他的乐器分开了,不利于学生素质的全面发展。

所以,在钢琴课程中,要不断掌握不同的音乐形式,完善自己的专业知识,熟练掌握各种乐器的运用和特点。

3.学习目标短浅据资料显示,在学习钢琴的过程中,每个学生的目的是不一样的,但是很大一部分的目的是为钢琴考级。

产生这一现象的原因就是认识的误区,大多数学生都认为钢琴达到10级就学完了,不知道音乐的学习是无止境的。

这样的目的就使得学生学习的范围缩小,把考试的曲目作为学习的曲目,每天反复练习考试曲目,忽视了最基本的钢琴基础练习。

这样的学习目的是盲目、单一的,不利于钢琴教学事业的发展。

二、钢琴课程改革的必要性第一,改革过去传统的教学授课模式。

社会钢琴教育多年来发展存在的问题及对策

社会钢琴教育多年来发展存在的问题及对策

社会钢琴教育多年来发展存在的问题及对策一、钢琴教育的现状1. 教育资源的不均衡分布钢琴教育资源的不均衡分布是一个长期存在的问题,一线大城市的教育资源相对丰富,而很多偏远地区的孩子们却很难接触到高质量的钢琴教育资源,这导致了教育机会的不公平。

2. 教师队伍素质参差不齐目前,一些地方的钢琴教育市场上存在一些培训机构和个人教师,他们的教学水平、教育理念和教育方法参差不齐,导致了教学质量参差不齐。

3. 教育内容的单一化大部分钢琴教育机构将教育内容局限于音乐理论、钢琴演奏技巧等方面,忽视了对学生音乐素养、音乐情感和音乐理解能力的培养,这使得学生的音乐综合素质得不到有效提升。

二、对策建议1. 加大对偏远地区的支持力度针对教育资源的不均衡分布问题,应该加大对偏远地区的支持力度,建立一批优质的音乐教育基地,向偏远地区输送更多的钢琴教育资源,提升偏远地区的教育水平。

2. 加强教师队伍的培训与管理应该建立一套完善的教师培训体系,对于那些教学经验丰富、教学水平优秀的老师,应该加大奖励力度,为他们提供更多的教学资源和培训机会。

对于那些教学水平较差的老师,应该进行相应的培训和辅导,提升他们的教学水平。

3. 完善教育内容和教学方法应该完善钢琴教育的教育内容和教学方法,不仅要注重音乐理论和演奏技能的培养,更要注重对学生音乐素养、音乐情感和音乐理解能力的培养,使教育内容更加全面,教学方法更加灵活多样化。

三、结语钢琴教育是一个长期而又不断发展的过程,我们在解决现存问题的同时也要面向未来,不断探索和创新教育理念,为孩子们提供更为优质的钢琴教育资源。

希望未来的钢琴教育能够更加平等、多元、全面,为更多的孩子们打开音乐艺术的大门。

分析中国钢琴音乐的历史与现状

分析中国钢琴音乐的历史与现状

分析中国钢琴音乐的历史与现状【摘要】中国钢琴音乐作为中国传统音乐文化的一部分,经历了漫长的发展历史,形成了独特的音乐风格和特点。

中国钢琴音乐注重传统与现代的结合,融合了中国传统音乐元素和西方音乐技巧,展现出独特的民族风格和表现力。

在音乐领域中,中国钢琴音乐具有重要的影响力,为世界音乐文化做出了积极贡献。

目前,中国钢琴音乐正处于蓬勃发展的阶段,越来越多的优秀钢琴作曲家和演奏家涌现出来,为中国音乐的发展注入了新的活力和创新。

未来,中国钢琴音乐将继续发展壮大,为世界音乐文化增添新的色彩和魅力。

中国钢琴音乐的独特魅力将继续吸引着更多的人,成为中国文化传播与交流的重要使者。

通过对中国钢琴音乐的分析与探讨,我们更能够深刻体会其历史意义和当代价值,感受其中蕴含的无限魅力与美好前景。

【关键词】中国钢琴音乐、历史、现状、发展、特点、影响、趋势、独特魅力、未来发展、总结、意义、重要性1. 引言1.1 介绍中国钢琴音乐中国钢琴音乐源自西方音乐文化的引入和中国传统音乐的融合,是一种具有独特魅力的音乐形式。

中国钢琴音乐在中国古典音乐和民族音乐的基础上发展而来,融合了古典、民族和现代音乐元素,形成了独具特色的音乐风格。

中国钢琴音乐以其深刻的情感表达和独特的音乐结构吸引着越来越多的听众。

中国钢琴音乐具有丰富的曲调、奇特的节奏感和独特的和声结构,让人感受到中国传统文化的深厚底蕴。

中国钢琴音乐既传承了中国古典音乐的传统,又吸收了西方音乐的精华,形成了自己独特的艺术风格。

中国钢琴音乐在国际上也获得了广泛的认可,成为中国音乐文化的重要组成部分。

中国钢琴音乐的发展不仅反映了中国音乐的多样性和包容性,也展示了中国文化在世界音乐舞台上的影响力和地位。

通过深入了解中国钢琴音乐,可以更好地领略中国文化的博大精深,同时也为世界音乐文化的多样性做出了重要贡献。

1.2 意义和重要性中国钢琴音乐的意义和重要性体现在多个方面。

中国钢琴音乐是中国文化遗产的重要组成部分,代表着中国人民的智慧和审美情趣。

钢琴教学的反思与畅想论文

钢琴教学的反思与畅想论文

钢琴教学的反思与畅想引言钢琴教学作为音乐教育中重要的一环,对培养学生的音乐素养和表现能力起着至关重要的作用。

然而,当前钢琴教学在一些方面存在着不足和问题,需要进行深入的反思和思考。

本论文旨在对钢琴教学进行反思,并提出一些畅想和建议。

钢琴教学的反思1. 传统教学模式的局限性传统的钢琴教学模式通常是老师为中心的教学方式,课堂上大部分时间老师在强调技巧和乐理知识的学习,而缺少对音乐情感和表达的培养。

这种模式对学生的创造力和表现力的发展存在一定的限制。

2. 练琴的机械性学生在学琴过程中往往会被要求大量反复地练习琴曲,这种机械性的练琴方式可能会导致学生产生学习厌倦情绪,并丧失对音乐的兴趣。

练琴应该是一种有趣的过程,能够激发学生对音乐的热爱。

3. 缺乏实践与演出机会很多学生在学琴期间缺乏实践和演出的机会,只是在课堂上进行简单的表演,无法真正体验到演奏的乐趣和创作的快感。

缺乏演出机会会限制学生的艺术表现能力的发展。

钢琴教学的畅想1. 学生为中心的教学模式钢琴教学应该更加注重学生的个人需求和学习兴趣,老师可以根据学生的特点和水平进行个性化的教学,培养学生的创造力和表现力。

教师可以引导学生参与音乐创作和演出,通过合作和互动的方式提高学生的学习积极性。

2. 创新的练琴方式练琴应该是一种有趣和愉悦的过程,可以通过创新的练琴方式来提高学生的学习兴趣。

例如,可以引入多媒体技术和互联网资源,让学生通过观看演奏视频和参与在线互动课程来提高自己的技巧和表现能力。

3. 提供实践与演出机会学生在学琴期间应该有充分的实践和演出机会,可以参加学校的音乐会或者其他公开演出活动。

这样不仅能够锻炼学生的音乐表演能力,还可以让学生更好地与观众进行互动,增加自信心和舞台经验。

结论钢琴教学的反思与畅想是对当前教学模式存在的问题进行思考和提出改进建议的过程。

通过学生为中心的教学模式、创新的练琴方式和提供实践与演出机会,可以有效提高学生的音乐素养和表现能力。

关于钢琴普及教育中若干问题的思考

关于钢琴普及教育中若干问题的思考

关于钢琴普及教育中若干问题的思考【摘要】在我国改革开放之后,在我国音乐界中刮起了以儿童为中心的“钢琴风”,数百万的学生都在学习钢琴,为我国的钢琴普及教育做出的贡献是不可磨灭的。

然而,在钢琴普及教育的过程中,并没有将普及教育做到尽善尽美,而是存在着许许多多的教育问题。

这些教育问题容易将学生引入误区,不利于健康成长。

【关键词】钢琴普及教育问题思考【中图分类号】g420 【文献标识码】a 【文章编号】1006-5962(2013)02(a)-0224-01在我国改革开放之后,在我国音乐界中刮起了以儿童为中心的“钢琴风”,数百万的学生都在学习钢琴,为我国的钢琴普及教育做出的贡献是不可磨灭的。

然而,在钢琴普及教育的过程中,并没有将普及教育做到尽善尽美,而是存在着许许多多的教育问题。

这些教育问题容易将学生引入误区,不利于健康成长。

1、钢琴普及教育的思考钢琴普及教育,对适龄儿童实施钢琴基础知识和钢琴艺术教育。

钢琴普及教育使学生的各个方面得到全面均衡发展,开发出音乐潜能,也作为学生在以后接受专业教育的启蒙教育。

钢琴普及教育是面向社会推广钢琴艺术,奠定了钢琴艺术的社会基础,在我国的教育体制中已经成为不可或缺的一部分。

不能够限制在只是传授知识本身的这个狭小的范围内,要将才能和品行合二为一全面发展的素质教育。

“从娃娃抓起”是普及教育的关键所在,在对儿童的基础教育中,将基本文化素质教育和以实践相为主体集技能智传授、智能开发于一体的专业基础教育结合,通过专业基础知识的传授和实践的体会,培养学生在专业上的特殊才能和专业爱好,使学生在品质性格和能力上可以全面均衡发展。

所以,基本文化素质教育、专业基础教育缺少其中一项,都不能培养出全面发展的人才。

在国外,一些国家会将教育中的专业基础教育为义务教育,并会推出一些活动由学校开展,这些学校具有文理各科的所有专业,并且专业基础强,在招生时量才而用人自愿选择专业。

最受儿童欢迎的学校是儿童音乐学校。

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对中国钢琴教育现状的思考2010051131 张勤文摘要近年来,我国国民素质不断提高,钢琴教育不断升温。

然而当前我国钢琴教育仍然存在很多的问题。

主要表现在学习目的的功利心太强、师资力量缺乏、教学方式单一、教学内容封闭等。

针对当前我国钢琴教育的现状,笔者以钢琴教育为研究对象,对我国钢琴教育现状和存在的问题进行反思,并提出具体的对策,以期对我国钢琴教育的发展有所帮助。

关键词:钢琴;教育;现状;反思AbstractIn recent years, continuously improve the quality of our citizens, piano education continues to heat up. However, China's current piano education there are still many problems. Mainly in the heart of the purpose of the study is too utilitarian, the lack of qualified teachers, teaching a single, teaching content being closed. For the current status of piano education, I studied piano education, piano education for our current situation and problems of reflection, and propose concrete measures in order for the development of China's piano education help.Keywords: piano; Status;; education reflect目录摘要 (1)Abstract (1)一、我国钢琴教育的现状 (3)二、我国钢琴教育中存在的主要问题 (4)(一)钢琴教学上“重技轻艺”的倾向 (4)(二)教学方式单一、内容封闭 (5)(三)师资的缺乏,严重影响教学质量 (5)(四)音乐性的消失 (6)(五)学习目的功利性 (7)三、由我国钢琴教育现状所引发的思考 (7)(一)《音乐课程标准》力求体现以音乐 (7)(二)钢琴教学模式采取多元化 (8)(三)引进和培养名师,提高我国师资水平 (9)(四)改变招生体制,提高我国招生标准 (10)(五)重视学生对音乐美感的体会 (10)总结 (11)参考文献 (11)一、我国钢琴教育的现状自1987年,中国内地引进业余钢琴考级制度以来,学习钢琴的热潮就以铺天盖地之势席卷全国。

在所学乐器的调查一项中,钢琴的学习比例在所有乐器中占42%。

尤其是近些年来,在国际钢琴比赛的舞台上出现了越来越多中国青年演奏家的身影,朗朗、李云迪、陈萨等一批年轻新秀的名字不断地出现在各大新闻媒体的报道之中。

在为自身创造辉煌的同时,他们的成功也吸引着无数钢琴爱好者崇拜的目光,同时也点燃了中国成千上万家庭对于子女“朗朗式未来、李云迪式未来”的梦想与希望,这种愿望对钢琴教育的发展起到了极大地推动作用[1]。

钢琴教育在全国普及速度之快是令人震惊的,关于这一点,我们可以从国家统计局每年公布的全国各地区城镇居民家庭每百户钢琴拥有量的数据变化中深切地感受到。

图1 2002年至2012年中国城镇家庭平均每百户钢琴拥有量数据图从上图的数据中,我们可以看出,自2001年起,中国家庭钢琴拥有量一直保持着强劲的增长势头,尽管2008年有所下降,但是并不影响整体的增长态势,这不仅说明中国钢琴销量的增加,更重要的是意味着学琴人数也同时增加,钢琴教育的规模在逐年扩大。

家长对子女未来的期望与重视使得学习钢琴的儿童和青少年越来越多,他们已经成为钢琴消费的重要群体。

钢琴考级人数的变化以及琴行、艺校等培训机构的增加同样可以说明我国钢琴教育的现状。

据调查,上海市钢琴考级发展至今已有二十多年的历史,最初参加钢琴考级的只有几十人,但是现在,这个数量已经发展将至5万人,速度之快令人震惊。

作为经济特区的深圳市家庭钢琴拥有量已经达到10万台,130多家大大小小的琴行遍布深圳的大街小巷[2]。

名的钢琴演奏家刘诗昆先生在对世界很多国家的钢琴教学情况做出一番详细考察之后,得出了这样的结论,中国已经成为全世界钢琴学习热度上升最为迅猛的一个国家。

当他受邀到祖国大陆举办演奏会或进行钢琴讲学时,场场爆满的景象带给他无限地感慨。

几乎每到一个城市,他都能深切地感受到“钢琴热”给中国的家长和孩子所带来的影响。

关于琴童的数量,刘诗昆谈到目前根本无法给出一个确切的数字。

此外,国家教育部在新颁布的中小学音乐新课程标准中明确规定,将器乐学习纳入音乐基础教育的重要组成部分。

这一新课程标准的实施从客观上为钢琴教育的大力发展奠定了重要基础。

由此可以看出,钢琴教育在中国迎来了前所未有的机遇。

但是,机遇与风险常常是并存的。

尽管“看上去很美”,这种高速率的普及与推广却仍然使钢琴教育遭遇了许多不可避免的负面问题,如钢琴艺术的严谨性正在慢慢地消失殆尽、钢琴教育逐渐转化为一种职业技术等种种不容乐观的现象已经屡见不鲜,这些不协调的景象使钢琴教育市场变得一片混乱,钢琴教育界的专家、学者也表示出了深深的担忧和不满[3]。

本论文将针对邢台地区的钢琴教育这一个案进行具体研究,期望以此为切入点,对其钢琴教育的现状进行深入细致地调查分析,分析问题产生的原因,并找到合理的解决对策。

二、我国钢琴教育中存在的主要问题近年来,我国的钢琴教育虽然有一定的发展,但是仍然存在很多的问题。

(一)钢琴教学上“重技轻艺”的倾向传统的音乐教育习惯于以音乐技能知识教育作为音乐教育的主要内容,唯技艺论成为学生所追求的专业目标。

在课程上大多是音乐院校各种专业的翻版与浓缩,缺乏师范院校音乐教育应具备的美育特质。

在对音乐美感的表现、领悟和创造等能力的培养上,缺少应有的延伸与结合,致使“重技轻艺”的倾向在一些技术课和理论课中有着不同程度的体现,多音乐学院师范专业的钢琴教学中,都是以培养钢琴表演人才的教学方法来培养学生,这种偏向,既脱离了音乐专业钢琴教学的实际,也偏离了音乐教育专业的整体目标,同时也违背了培养从事中学音乐审美教育人才的目的[6]。

(二)教学方式单一、内容封闭目前我国钢琴教育多采用传统的一对一授课方式,这种授课方式对于“钢琴童军”来说略显枯燥,趣味性不强。

在业余钢琴学习中,有很多学生因为学琴兴趣的消失,而对学习有抵触情绪。

针对这种现象,要求教师在教学过程中注重学生兴趣的培养,有了兴趣才会有学琴的动力。

教师可采用多种授课方式并存的教学方式,在一段时间的一对一授课后开一个小型音乐会,也可以增加合作性曲目,比如四首连弹、八手连弹、协奏曲,这既可以使学生间加强交流,也可以锻炼学生的现场演奏水平。

此外,由于成人学习钢琴在理解力与主观能动性方面都强于儿童,所以教学方式与内容更应有别于儿童。

比如成人教学可以采用小组课、集体课等形式,通过集体讲说、重点示范、个别发现问题再纠正的方式达到授课效果。

我国现在的钢琴教育大多是把钢琴与其他乐器孤立开来,忽视了钢琴与其他乐器的联系,不利于学生更好的掌握钢琴曲目。

比如贝多芬的钢琴奏鸣曲中贯穿了小提琴、大提琴、小号、鼓等许多乐器声音,如果学生对这些乐器声音不熟悉,那就不能更好地体会弹奏及触键的感觉;再如赵晓生先生所作的中国钢琴曲《冀北笛音》,是根据河北《五梆子》的曲调改变而成,由笛笙合奏,如果学生不熟悉笛笙的声音特点,在弹奏时对于曲子描述的粗犷豪爽、热情奔放的情感和浓郁的地方民族色彩是很难把握的[7]。

学习过程中应不断拓展艺术面,了解管弦乐、声乐、交响乐等各种音乐形式,熟悉包括民族乐器在内的各种乐器声音。

有些老师和学生认为钢琴属于西洋乐器,了解民族乐器对学生学习钢琴没有太大的帮助,笔者认为,了解民族音乐风格和民族乐器声音特点对演奏中国钢琴曲有很大帮助,尤其一些由民族音乐改变的钢琴曲,领会民族古韵是弹奏好这些曲目的关键。

同时也有助于推动中国钢琴音乐的发展。

(三)师资的缺乏,严重影响教学质量随着办学层次的提高,时代要求我国音乐教师不仅具有过硬的专业技术水准和教学水平,还要有较深的理论研究水平,具有一定的科研能力。

一些学校先后进行体制改革,对教师进行教学和科研的量化考核,音乐教师也不例外,我国音乐教师(特别是钢琴专业教师)不同于其它专业教师,他们的专业除了其他专业教师所共有的知识性部分以外,还有专业技能性部分,而技能部分是靠不断的学习和训练,才能使专业水平得到保持和提高。

因此,我国钢琴教师在此情况下出现一系列问题:①由于扩大教育规模,造成师资力量的严重缺乏,造成教学质量下降的趋势;②一部分教师由于课时量大大增加,忙于教学,无暇顾及科研及其自身专业技能的提高,长此以往,钢琴教师的科研能力与专业技能无法提高。

而科研能力及自身专业技能的提高又直接影响着教学的质量;③另一部分教师为了保证搞科研及专业技能的提高,在教学上马马虎虎,应付教学,对学生的学习漠不关心,把精力放在看书、写论文和练琴上,影响了教学质量。

有的科研和论文即使出来了,也像空中楼阁,纸上谈兵,离教学实际越来越远。

(四)音乐性的消失很多孩子在弹琴时表情木讷、呆滞,给人感觉不是在弹琴,而是在摆弄一件没有生命的机器,并且弹奏出来的音乐让人感觉索然无味,毫无乐感可言,表现欲望的释放更可以看作是一件极其奢侈的事情。

钢琴教育的终极目标是提高琴童的素质,使他们成为具备高素质的人才。

因此,学琴是手段,进行素质教育是目的。

优秀的钢琴教师能帮助学生实现技术与艺术的双赢,他们在注重解决学生技术问题的同时,更注重学生音乐感悟力和表现力的提高,进而使学生的人生观、价值观得到升华。

但是,现实中的社会钢琴教育却逐渐演变成了“重技轻艺”的教育。

以练习曲为例,很多教师简单地认为,练习曲的目的就是为了训练学生的指法以及灵活度,因此在给学生讲解练习曲以及需注意的问题时,只着重于技术,却忽视了其中所隐含的音乐内容【8】。

所标注的力度变化、呼吸换气、踏板的使用等记号似乎变得可有可无。

这种教学重点的严重偏差使学生的想象空间受到了极大的遏制。

可想而知,这种教学方法所教出来的学生也绝对不会奏出美妙的旋律。

很多老师错误地认为,社会钢琴教育本身是一种业余教育,而非专业教育,它所宣扬的不是选拔意识,而是普及和入门,因此,对于那些琴童不必提出过多要求,他们只需学会弹钢琴,而理解钢琴音乐的深层含义以及音乐内涵的表现并不是社会钢琴教育的重点。

对于社会钢琴教育的核心目的,他们完全采取了置之不理的态度,结果,在这种教学思想的指导下,学生在弹琴时,手指是在运动的,而头脑却是一片空白,毫无内心情感的表达。

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