德沃夏克 幽默曲赏析

德沃夏克 幽默曲赏析

德沃夏克《幽默曲》赏析

初一(9)班孙涵钰“幽默曲”是十九世纪以后逐渐兴起的一种音乐体裁,多采用2/4或4/4拍子,以各个段落的表情极富变化为特征。是一种富于幽默风趣或表现恬淡朴素、明朗愉快的小型器乐曲,表情变化鲜明,且富于歌唱性。不少作曲家都写过这样的作品,最脍炙人口的恐怕是捷克作曲家德沃夏克的钢琴独奏曲《八首幽默曲》了。1894年夏,德沃夏克从美国回到祖国度假,心情舒畅,写下这组钢琴小品。其中的第七首尤为动人,后被改编为大提琴、小提琴、单簧管等乐器独奏曲,特别是克莱斯勒改编的小提琴独奏曲流传最广,就是我们常听的这首《幽默曲》。

这是一首泥土的颂歌,生命的颂歌,表现的正是土生万物、生生不息的自然景象。泥土是万物之母,她孕育着生命,支撑着生命,供养着生命,最后又收容着生命。你听第一段,节奏轻盈活泼,旋律时断时续,忽强忽弱,正是初春时节,潜伏地下的种子开始萌动,拥挤着冲破泥土,一点一点探出嫩黄的幼芽,充满着生机、喜悦和希望;第二段旋律极其优美,行板如歌,植物在阳光雨露的滋养下,蓬勃生长,充分舒展,放眼一片碧绿,呼吸满腔芬芳;第三段,秋天到了,丰收的季节,果实累累,稻谷金黄,一根弦忙不过来,得用双弦并奏,才能表现出那热烈的情绪。植物完成了一个周期,渐渐进入休眠,回归泥土。接着周而复始,第二个春天来临,新的一代种子又开始萌动生长,生生不息,新陈代谢,生命之树常青。这就是大自然的规律,生命的规律,在德沃夏克的音乐中得到了完美的表现。音乐之树也是常青的啊。

德沃夏克器乐作品中大提琴音乐语言的特点

德沃夏克器乐作品中大提琴音乐语言的特点 主调音乐的发展是大提琴独奏乐曲得以发展的重要基础,改变了大提琴在乐队中所扮演的角色。安東·利奥波德·德沃夏克是十九世纪世界重要的作曲家之一,大提琴协奏曲享誉世界。德沃夏克的创作融入了捷克民间色彩,反映出作为复兴祖国民族文化做出的巨大努力。大提琴独奏乐曲的迅猛发展,促进大提琴演奏技术的更新与技巧的多变,大提琴的演奏音域不断扩大,在器乐演奏中扮演的角色更加多变。巴赫、舒伯特、德沃夏克等无数作曲家对大提琴演奏技巧的独特见解,推进大提琴性能与演奏技巧的完善,为大提琴艺术长远发展起到指引作用。 一、大提琴的音色特征 大提琴属于提琴族乐器里的下中音乐器,是抒情乐器的典型代表,也是交响乐队中常见的一种乐器。大提琴的音色气质比较接近人声,几乎涵盖人声所能达到的所有音域。音乐语言包含调式调性、节奏速度、音色和声等多种要素,利用大提琴可以演奏出不同力度的音乐语言,如深沉且浑厚的低音与激昂且明朗的高音等,从而在器乐演奏中表现出多种气质,承载多种体裁与风格的音乐作品,增强音乐的戏剧性张力。 大提琴的音色具有包容性,四根琴弦像四个不同声部,表现出富有磁性的音色特征。节奏和旋律与和声是大提琴音乐语言中最为重要的要素,而在器乐演奏中大提琴能够为和声声部提供色彩支持,引导器乐演奏的节奏律动,演绎歌唱性旋律,并在室内乐与交响乐中扮演低音角色,表达出音乐作品的深刻内涵。 二、德沃夏克器乐作品中大提琴音乐语言的特点及运用 作曲家德沃夏克是捷克民族乐派的主要代表人物,音乐风格跨越地域限制。德沃夏克的音乐创作是在捷克民间音乐的基础上创造个性的音乐风格,而德沃夏克的器乐作品中普遍融入了捷克民间音乐元素,

大班音乐欣赏:幽默曲教学设计

大班音乐欣赏:幽默曲教学设计 Large class music appreciation: Humorous m usic teaching design

大班音乐欣赏:幽默曲教学设计 前言:小泰温馨提醒,幼儿园是针对幼儿集中进行保育和教育的学前教育机构,幼儿不仅可以学到知识,从小接触集体生活,帮助孩子健康快乐地度过童年时光。幼儿园教育作为整个教育体系基础的基础,是对儿童进行预备教育,包括性格完整健康、行为习惯良好、初步的自然与社会常识。本教案是根据幼儿园大班儿童的学习特点、发展特点来设计并编辑成教学活动的内容。便于学习和使用,本文下载后内容可随意修改调整及打印。 设计意图: 音乐欣赏是幼儿接受审美教育的有效手段,让幼儿欣赏适合幼儿年龄特点的各种中外音乐作品,可以发展幼儿的音乐能力,提高幼儿的音乐素养。德沃夏克的《幽默曲》旋律优美动人,节奏轻盈美妙,适合大班幼儿欣赏。原本根据大班幼儿的欣赏特点,我是节选了音乐(abaca)曲式,让幼儿感受音乐三段体的不同,但是结合本班幼儿的音乐欣赏能力,最终改成了(ababa)曲式结构,让幼儿感受a段与b段不同的音乐特点。在活动中,我借助了游戏还原法,利用传统游戏与音乐旋律节奏相匹配,帮助让幼儿理解曲式结构的不同与变化,从而激发幼儿对欣赏音乐的兴趣。 活动目标: 1.能借用符号、肢体语言来感受音乐ababa的曲式结构与变化。

2.尝试根据音乐情绪选择并表现相匹配的传统游戏,体验与他人共同游戏的快乐。 活动准备: 1.音乐《幽默曲》节选 2.图谱 3.游戏图片诺干。 经验准备:事先熟悉并且会玩传统游戏《蚊子叮》、《打荞麦》;有欣赏音乐的经验,能根据不同的音乐特点进行想象,用丰富的肢体语言来表现音乐。 活动过程: 一、游戏引题 ·开始引出两个民间游戏,为后面用动作表现音乐的环节做铺垫。 1.师:今天老师给你们带来了两个好玩的游戏。 教师简单介绍游戏: (1)蚊子叮 幼儿游戏一遍提问:你被蚊子叮的时候是怎么逃的?(快快的) 小结:是的,玩的时候要一下一下往上跳。

德沃夏克卫星云图分析法教程V1.0

德沃夏克卫星云图分析法 Dvorak analysis for Tropical Cyclone Intensity 德沃夏克分析法(Dvorak Analysis)是由德沃夏克根据多年经验及统计慨括后所创下的一项方法,能利用地球同步卫星的可见光及红外线卫星云图来评估热带气旋强度。 这套分析法在1984年发表,1987年正式世界气象组织通过使用。 第一步.定位及热带性质判定 A-系统定位(主要用于以后的定位) 即找出云系中心(Cloud System Centre)所在,主要是利用扰动或热带气旋相关的螺旋云带,而推测出其焦点所在,又或者是几何上热带气旋风眼的中心位置。一般对较弱的热带气旋,我们可用可见光卫星云图、QuikScat 风场图等,直接找出其低层环流中心。 情况A-LLCC(底层环流中心)外露时 使用VIS云图,直接定位在LLCC的中心上(如图1-1)。 图1-1 情况B-LLCC被云系覆盖时 在VIS(可见光)云图上画出每一条螺旋带的方向,使其尽量靠近底层云带、对流带,并根据它们确定热带系统的中心(如图1-2)

图1-2 也可以通过多频扫描查看底层LLCC以确定此热带系统之中心(见图1-3) 图1-3 情况C-热带气旋已经发展出中心密集云区(Cold Dense Overcast)或嵌匿中心(Embedded Center)时注意:中心密集云区定位方法只适用于可见光云图,嵌匿中心定位方法只适用于色调强化卫星云图,没有例外。

中心密集云区 用底层螺旋云带来定位底层中心,或找到云顶的最高点,一般它的底层就是LLCC(见图1-4) 图1-4 嵌匿中心 在系统中心温度最低的地方的边缘寻找嵌匿中心,也就是温度较高的地方,不要忘了联系过去的状态和位置判定。(见图1-5)。 下图为图1-5 情况D-热带气旋已经发展出一风眼时 若热带气旋已发展出一风眼,则定风眼的圆心为系统中心 情况E-热带气旋出现中心冷云盖(Central Cold Cover)

《幽默曲》教案

《幽默曲》 教学目标: 聆听歌曲,感受歌曲的内容、结构、旋律、形式,并能够演唱这首歌曲。 教材分析: 幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲。这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色,旋律的歌唱性较强。德沃夏克的《幽默曲》,原曲为bG大调,2/4拍,复三部曲式结构。《美妙的琴声》只选用了原曲的第一部分作为歌曲旋律的基础。调性改为C大调,节拍由2/4拍改为4/4拍,其结构为带再现的单三部曲式(ABA,三段体)。原曲中那颇具特色的旋律音中间的休止,在歌曲中被取消了,代之以连贯、流畅的旋律线,从而更富有歌唱特征。 教学难点: 欣赏国外著名作曲的作品,感受古典音乐的韵味。 教学过程: 一、音乐导入 1、师播放乐曲捷克作曲家德沃夏克的作品《幽默曲》。 2、介绍这种体裁的特点(这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色,旋律的歌唱性较强;幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲)并介绍作曲家及代表作品。 二、初听歌曲 1、师播放歌曲《幽默曲》,说说在哪里听过。 2、再次聆听歌曲,设问歌曲可以分为几个部分?其中第一乐段和第二乐段有什么特点。 三、分段聆听学唱歌曲 1、分段聆听歌曲,师播放第一乐段;设问:这一乐段什么节奏用得较多。 2、跟琴学唱这一乐段的旋律。 3、聆听第二乐段,设问:这一乐段给人什么样的感受。 4、最后聆听第三乐段。 5、学生跟琴演唱第三乐段旋律;设问:这一乐段和第一乐段有什么区别? 6、师生合作完整演唱歌曲的旋律。 四、完整聆听 师完整播放歌曲,学生在每一乐段开始出现时用手势表示乐段的开始;并可跟音乐哼唱旋。

五、音乐拓展 1、喜欢这首歌曲的同学可以完整的学唱这首歌曲。 2、可以查找有关作曲家其他好听的代表作品,可以带到课堂上我们一起分享感受。

分析德沃夏克《e小调第九交响曲》

分类号:J6 密级:公开 艺术硕士学位论文 题目:分析德沃夏克《e小调第九交响曲》 姓名:谢嘉 学号: Y1214 学院:音乐学院 专业:音乐与舞蹈学 研究方向:作曲与作曲技术理论 导师:王学诗 二〇一六年五月

关于学位论文使用授权的声明 本人在导师指导下所完成的论文及相关的作品,知识产权归属西北民族大学。本人完全了解西北民族大学有关保存、使用学位论文的规定,同意学校保存或向国家有关部门或机构送交论文的纸质版和电子版,允许论文被查阅和借阅;本人授权西北民族大学可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索,可以采用任何复制手段保存和汇编本学位论文。本人离校后发表、使用学位论文或与该论文直接相关的学术论文或成果时,第一署名单位仍然为西北民族大学。 保密论文在解密后应遵守此规定。 论文作者签名:导师签名:日期:2016.3.24 原创性声明 本人郑重声明:本人所呈交的学位论文,是在导师的指导下独立进行研究所取得的成果。学位论文中凡引用他人已经发表或未发表的成果、数据、观点等,均已明确注明出处。除文中已经注明引用的内容外,不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的科研成果。对本文的研究成果做出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。 本声明的法律责任由本人承担。 论文作者签名:日期:2016.3.24

中文摘要 德沃夏克…安托宁(Dvorak Antonin)是捷克民族乐派的代表人物,他的音乐创作领域广泛,成果颇丰。在他一生创作的九部交响乐中,《e小调第九交响曲》是德沃夏克在美国时期的作品,在德沃夏克的交响乐创作中占有重要的地位。 本人在前人研究的基础上,详细地分析了德沃夏克民族化表现手法形成的三大条件基础,即捷克社会历史背景的影响、欧洲民族乐派音乐创作氛围的推动、个人音乐创作思想的促成。 本文以德沃夏克《e小调第九交响曲》为研究对象,由微观角度着眼,来进行整体分析,从作品的主题一动机角度出发,对全曲整体的结构进行了横向、纵向以及纵横结合的贯穿分析。 本文分为三个章节,第一章是对作曲家的生平、创作背景介绍以及《e小调第九交响曲》的曲式结构分析;第二章是对主题一动机理论的表述和对《e小调第九交响曲》中心主题的材料分析;第三章则是本文的重点,也是核心所在,即逐步分析与解释主题一动机贯穿是如何体现在这部作品中的。最后是综述,概括了通过这篇文章的写作而得出的结论,证明在这部作品中主题一动机贯穿的论点。 关键词:德沃夏克,民族化表现手法,《e小调第九交响曲主题》动机,发展

曲式分析试题讲解

浙江省2012年7月高等教育自学考试音乐分析与创作试题一、填空题(本大题共5小题,每空2分,共10分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.多声部音乐领域包括______和复调。 2.比例分析法是指“对称性”分析法和______分析法。 3.和声张力的强弱是指和声______的大小。 4.调性的本质在于对______的肯定。 5.当代音乐理论普遍认为,音乐“首先是时间和时间的划分组成的”,音乐中最重要和最基本 的东西就是______。 二、名词解释(本大题共5小题,每小题5分,共25分) 1.“中心对称” 2.主题的“特征” 3.织体 4.旋律 5.曲式 三、划线题,将下列作品与作曲家连接起来(本大题共5小题,每小题4分,共20分) 1.《魔鬼凯旋进行曲》斯特拉文斯基 2.《黄河颂》穆索尔斯基 3.《侏儒》冼星海 4.《为什么》贝多芬 5.《第三交响曲》(“英雄”)舒曼 四、简答题(本大题共5小题,每小题5分,共25分) 1.主调音乐与复调音乐的主要特点是什么? 2.在主题形象分析中,概括性主题可分为哪三种? 3.决定音色的因素有哪些? 4.“主题分析”和“曲式分析”之间的一个重要区别是什么? 5.关于节奏意义的三种不同认识是什么? 五、论述题(本大题20分) 为什么说和声是音乐分析者最熟悉最依赖的因素? 浙江省2012年4月高等教育自学考试音乐分析与创作试题一、填空题(本大题共5小题,每小题2分,共10分) 1.音乐作品的主题与作品的具体内容或作曲家的表现目的相关,因此,一部音乐作品的主题就 具有______的唯一性。 2.比例分析法包括“对称性”分析法和______分析法。 3.和声张力的强弱是指和声______的大小。 4.节奏的密度是指单位时间里______个数的多少。

德沃夏克e小调第九交响曲自新大陆介绍

e小调第九交响曲《自新大陆》-- 德沃夏克, 1892年,M国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任该院的院长,德沃夏克则应邀赴M。这部《第九交响曲》即是德沃夏克在M国停留的将近三年期间内,大约在1893年五月完成的作品。这部交响乐实际上是作者对于M国所在的“新大陆”所产生的印象的体现,曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现,但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材,而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。将此交响曲命名为“自新大陆”者,正是作曲者德沃夏克本人。(也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲) 全曲共分为四个乐章: 第一乐章序奏,慢板,e小调,4/8拍子。此序奏部分颇为宏大,其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系,担负一种连贯全曲的特殊任务,甚至可称之为全曲精神的中心旋律。乐章的引子部分由弦乐器、定音鼓和管乐器竞相奏出Q烈而热情的节奏,暗Y了M国那种J张、忙碌的快节奏生活(片段1);乐章的主部主题(片段2)贯穿了全曲的四个乐章,其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性质。这一特殊主题靠着巧妙发展,转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息,具有强烈的震撼效果。德沃夏克当时背井离乡,乡愁蕴积,故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质,以遣思乡念国的情怀。乐章中另一段优美的旋律(片段3)透露出浓浓的乡愁,恰是作者这种心情的体现。 第二乐章最缓板,降D大调,4/4拍子,复合三段体。这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章,经常被提出来单独演奏,其浓烈的乡愁之情,恰恰是德沃夏克本人身处他乡时,对祖国无限眷恋之情的体现。整个乐队的木管部分在低音区合奏出充满哀S气氛的几个和弦之后,由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题,弦乐以简单的和弦作为伴奏(片段4),这就是本乐章的第一主题,此部分被誉为所有交响曲中最为动人的慢板乐章。事实上,也正因为有了这段旋律,这首交响曲才博得全世界人民的由衷喜爱。这充满无限乡愁的美丽旋律,曾被后人填上歌词,而改编成为一首名叫《恋故乡》的歌曲,并在美国广泛流传、家喻户晓。本乐章的第二主题由长笛和双簧管交替奏出,旋律优美绝伦,在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉(片段5),仍是作者思乡之情的反映。本乐章的第三主题转为明快而活泼的旋律,具有一些捷克民间舞蹈音乐的风格(片段6)。 第三乐章谐谑曲,从“海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中得到启发,舞蹈由快而慢地不停旋转。音乐有两个主题,第一主题轻快而活泼,带有跳跃的情绪(片段7);第二主题清

音乐鉴赏——自新大陆-德沃夏克

安东宁·德沃夏克Antonín Leopold Dvo?ák (1841-1904) 我听过许多交响曲,但最令我着迷的要算安东宁·德沃夏克的第九交响曲——自新大陆,听着它,我会有一种莫名的感动,虽然不能全部理解里面所描述的意境,但觉得听起来很舒服,旋律很感人。思乡是每一个背井离乡的人在异地的共同感受,但德沃夏克却用音乐把这种情感表现的淋漓尽致,只要旋律一响起,就会涌现出那种淡淡的思乡之意,无不令每个身在他乡的游子泛起对家乡,对亲人的思念之情。这部交响曲总共分为四个乐章,每一个乐章都有它不同的主题,时而使人潸然泪下,时而使人感觉到慷慨悲壮。尾声则是作者的自我想象,想象和家人共同团聚时的欢乐场面。更进一步升华了作者身处他乡,那种浓浓的思乡之情。听到这里,想起昔日和家人团聚时的美好时光,又透露出作者想要回家却难以回家的无奈,这之间形成了一种无形的矛盾,这种矛盾则是用第一乐章的动人旋律和第四乐章的欢快旋律形成一种鲜明的反衬,把这种难以用言语表达的矛盾之意用音乐反衬的酣畅淋漓。 本部交响乐作者德沃夏克是十九世纪捷克最伟大的作曲家之一,捷克民族乐派的主要代表人物。而且他还是一位富有强烈民族感和热爱祖国民族艺术的音乐家,对捷克民族乐派的伟大创始人斯美塔那所倡导和致力发展的民族音乐文化事业由衷地赞赏和拥护。德沃夏克在音乐创作中,始终把民族性这一重要因素放在首位,他的全部音乐都有一种自然的新鲜感,这种感觉往往掩盖了构成乐曲的精湛技巧和构思一个主题所费的苦心思索,仿佛是天赐的旋律。对他一生影响最深的是斯美塔那、勃拉姆斯和瓦格纳的音乐以及捷克民歌。德沃夏克多次出国演出,他前五次的赴英演奏旅行所获得的辉煌成功可以同亨德尔、海顿和门德尔松先后在英国得到的荣誉相媲美。为了表达对德沃夏克的最高敬意,英国剑桥大学在1891年授予他音乐博士荣誉学位。在十九世纪末享受此礼遇的只有柴科夫斯基和格里格。在捷克民族独立运动的影响下,他为发展民族音乐作出了自己的很大贡献。德沃夏克一生的作品很多,体裁也很广;他共创作了十二部歌剧,十一部神剧和清唱剧,九部交响曲,五部交响诗,六部协奏曲,三十二首室内乐重奏曲,此外还有大量的钢琴曲、小提琴曲、序曲和歌曲等作品。其中最著名的有:《e小调第九交响曲》(自

德沃夏克的《新大陆交响曲》

德沃夏克的《新大陆交响曲》 德沃夏克的《新大陆交响曲》 那是古老的东方文明已闪耀出璀璨光彩的岁月,一位叫作哥伦布的航海家在地球的另一面航行。晨成中,他惊异地发现一条新的地平线,一块新大陆犹如从海底升起,这就是美洲,一个出现在航海家地图上的新大陆,一个出现在艺术家笔下的新世界。 “如果你爱听民族的传奇, 爱听民间的歌谣一一 那仿佛是遥远的声音在召唤, 叫我们凝神静听,那声调是那么纯朴天真,叫你简直辨别不出:那是他们的话语,还是歌声,你若当真喜爱,那么就请把这印第安人的传奇,这海华沙之歌,细细静听!” 十九世纪美国著名诗人朗费罗(1807—1882),在1855年写成美洲第一部歌颂印第安民族的史诗《海华沙之歌》。诗中新大陆,即指西半球陆地。十五世纪末,欧洲探险家、意大利人亚美利哥到达南美洲,证明了1492年哥伦布发现的这块地方只是欧洲人所不知的“新大陆”,而不是东方。后来,意大利历史学家彼得?马尔泰尔在他的著作中首先用“新大陆”或“新世界”称呼美洲。歌颂了印第安民族传说中的半人半神的传奇式人物海华沙,抒发了对草创美洲大陆的历史拓荒者的赞颂之情。 如果说,《海华沙之歌》是嵌在美洲本土上的一颗艺术明珠;那么,遥在欧洲大陆,在波希米亚山川沃土中,也生出一株与海华沙相关的音乐之花一一 《新大陆交响曲》。这是一位异邦作家初到美洲的感受的结晶。 这部交响曲的作者,捷克作曲家德沃夏克在1892#应琴妮?瑟勃夫人之邀 赴美任纽约音乐学院院长。侨居三年中,作曲家对美国各民族的历史和音乐文化作了研究,并在1893年完成了《e小调第九交响曲》。1893年12月15 日,交响曲在纽约首演。作曲家接受琴妮?瑟勃夫人建议,加上“新大陆”标题。 这部交响曲是德沃夏克在美洲大陆写出的第一部作品。音符中鲜明地烙印上他对美国这个新兴国度繁华生活的印象,也反映出他读《海华沙之歌》所受到的深刻感染。他说:“如果我没有看见美国,我是永远也写不出象现在所写的交响曲来的。”但是,对于美国报刊称这部交响曲是“美国的交响曲”,德沃夏克坚决反对。他在一封写给学生

幼儿园大班音乐教案:幽默曲

大班音乐教案:幽默曲 大班音乐活动幽默曲教案主要包含了设计思路,内容与要求,活动过程等内容,能借用符号、肢体语言来感受音乐ababa的曲式结构与变化。尝试根据音乐情绪选择并表现相匹配的传统游戏,体验与他人共同游戏的快乐。适合幼儿园老师们上大班音乐活动课,快来看看大班音乐幽默曲教案吧。 设计思路: 在那遥远的童年时代,印象最深刻的就是一有时间便和邻居小伙伴们在空气清新、阳光充足的空地上或是院子里唱着童谣,玩着游戏,相信它在许多人的脑海中留下了属于童年的美好回忆。如今,新年即将来临,可是大街小巷却到处充满着铃儿响叮当的圣诞氛围,中国传统的民族气息却日渐地淡薄,怎样让生活在对外开放的世界中的孩子们,感受到我们中国节日的民族文化气息呢?音乐《幽默曲》的出现,让我来了教育的灵感。我想起了我小时候玩的一些传统小游戏,如:蚊子叮,拍大麦等,其性质、曲式结构和旋律特点与朗朗上口的童谣游戏很匹配,充满着童趣,又很有上海文化特色,孩子们一定会感受到前所未有的快乐。 于是,我设计了此活动,让孩子们在游戏活动中感受曲式结构的变化和不同,激发幼儿对音乐欣赏的兴趣。而游戏和音乐的交融,使孩子们在游戏中感知着音乐,运用自己的肢体语言、身体运动与音乐齐动,使孩子们有更多的快乐体验,从而发展孩子们身体的灵活性,对音乐的灵敏性。 内容与要求: 1、借助符号、肢体来感受音乐的曲式结构和各段的情绪变化。 2、尝试根据音乐情绪选择并表现相匹配的传统游戏,体验与他人共同游戏的快乐。 活动过程: 一、引入

1、今天我们一起来听一首小提琴曲子,你们听过小提琴曲吗? 2、听一听,有什么感觉? 二、欣赏交流 1、听了之后你有什么感觉? 2、有没有听到哪里的音乐是一样的? 3、这么美的音乐我们再来听一次,我想一边听一边画画了。(老师边听边画) 4、我的画跟音乐像吗?哪里是一样的? 5、再听一次,用你们的小手、用身体做一做。 (幼儿边听边做,也可以和小朋友商量、合作表演。) 三、听音乐做游戏 1、听着这个音乐,我想起了几个游戏。(出示照片,帮助幼儿回忆游戏玩法) 2、听音乐,试试哪里的音乐玩哪个游戏。(可以讨论、交流) 3、交流:把照片放在图释下,说明理由。 4、听音乐,试一试。 有感觉不合适的吗?调整一下。再把重复的补上。 四、结束 听着音乐跟客人老师玩游戏。

德沃夏克的《新大陆交响曲》

德沃夏克的《新大陆交响曲》

德沃夏克的《新大陆交响曲》 那是古老的东方文明已闪耀出璀璨光彩的岁月,一位叫作哥伦布的航海家在地球的另一面航行。晨成中,他惊异地发现一条新的地平线,一块新大陆犹如从海底升起,这就是美洲,一个出现在航海家地图上的新大陆,一个出现在艺术家笔下的新世界。 “如果你爱听民族的传奇, 爱听民间的歌谣—— 那仿佛是遥远的声音在召唤, 叫我们凝神静听, 那声调是那么纯朴天真, 叫你简直辨别不出: 那是他们的话语,还是歌声, 你若当真喜爱,那么就请 把这印第安人的传奇, 这海华沙之歌,细细静听!” 十九世纪美国著名诗人朗费罗(1807—1882),在1855年写成美洲第一部歌颂印第安民族的史诗《海华沙之歌》。诗中新大陆,即指西半球陆地。十五世纪末,欧洲探险家、意大利人亚美利哥到达南美洲,证明了1492年哥伦布发现的这块地方只是欧洲人所不知的“新大陆”,而不是东方。后来,意大利历史学家彼得·马尔泰尔在他的著作中首先用“新大陆”或“新世界”称呼美洲。歌颂了印第安民族传说中的半人半神的传奇式人物海华沙,抒发了对草创美洲大陆的历史拓荒者的赞颂之情。 如果说,《海华沙之歌》是嵌在美洲本土上的一颗艺术明珠;那么,遥在欧洲大陆,在波希米亚山川沃土中,也生出一株与海华沙相关的音乐之花—一《新大陆交响曲》。这是一位异邦作家初到美洲的感受的结晶。 这部交响曲的作者,捷克作曲家德沃夏克在1892#应琴妮·瑟勃夫人之邀赴美任纽约音乐学院院长。侨居三年中,作曲家对美国各民族的历史和音乐文化作了研究,并在1893年完成了《e小调第九交响曲》。1893年12月15日,交响曲在纽约首演。作曲家接受琴妮·瑟勃夫人建议,加上“新大陆”标题。 这部交响曲是德沃夏克在美洲大陆写出的第一部作品。音符中鲜明地烙印上他对美国这个新兴国度繁华生活的印象,也反映出他读《海华沙之歌》所受到的深刻感染。他说:“如果我没有看见美国,我是永远也写不出象现在所写的交响曲来的。”但是,对于美国报刊称这部交响曲是“美国的交响曲”,德沃夏克坚决反对。他在一封写给学生的信中说:“送你一份克雷奇马尔对此曲的分析评论,供参考。其中说什么这个作品的素材是美国黑人及印第安人的,那是瞎说,你不要听他。我不过在写作过程中常联想到美国民间音乐的一种风格而已,我的笔锋始终没有离开波希米亚。” 《新大陆交响曲》的动人音符中还浸透着一个捷克人发自新大陆的思乡怀亲之情。这是深蕴于作曲家对美国新鲜感受中的深刻内涵,是贯穿在交响曲中的民族之魂。因此,德沃夏克的这部交响曲才以更加雄浑的情感之弦,与各国听众产生强烈的共鸣与反响。自1893年在纽约首演以来,人们都说,《新大陆交响曲》“也许没有一个乐队没有演奏过它,也没有一个指挥设有指挥过它”。

德沃夏克分析法 第三步 内测版

第三步:过去24小时趋势分析 第三步a-判定过去24小时强度变化情况 分析过去24小时卫星云图动画,以决定热带气旋在过去有何强度变化: 增强的特征 (D - Development): 1.环流特征: 螺旋云带变得紧密或旋卷度增加。 2.密集云区特征: 中心密集云层区扩张及云顶温度下降,螺旋型态增加。 3.切离特征: 深层对流巩固到其中心附近发展。 4.风眼特征: 眼墙变宽且云顶温度下降;风眼缩小而变得浑圆,当中温度上升。 5.日际变化: 云顶温度在日间没有回升现象。 减弱的特征 (W - Weaken): 1.环流特征: 螺旋云带变得松散或减弱。 2.密集云区特征: 中心密集云层区缩小及云顶温度上升,边缘变得不浑圆。 3.切离特征: 深层对流减弱并切离。 4.风眼特征: 眼墙变窄或崩溃,云顶温度上升;风眼扩大而变得不规则状,当中温度下降。 5.日际变化: 云顶温度在晚间没有明显下降现象。 强度不变的特征 (S - Steady): 1.中心冷云盖(CCC)出现,并持续12小时。 2.增强及减弱的特征同时出现。 3.正常日夜的云顶温度变化(日间云顶温度上升、晚间下降)。 最终靠主观评判决定D/S/W的程度,如果在最新卫星图中无法使德沃夏克分析法估计热带气旋强度,可利用以上趋势分析类推其强度情况,并在T指数上加减。 发报格式例:D1.5 24HRS 第三步b-决定MET的值MET(Model Expected T-number)是把热带气旋的过去强度变化趋势数值化的一种做法,决定MET也是颇为主观的,通常DT和PT值就是用来修正MET,故MET可视为是T指数的粗略估计值,又或是热带气旋强度变化的气候平均值(Climatology Rate)。 热带气旋起始生成第一天、或当热带扰动进入TCFA(Tropical Cyclone Formation Alert)的阶段时,MET就会定为 1.0,每过24小时变化一次。 此后,MET随着我们在第三步所分析的D、S或W所变化,通常是将昨天的最终T指数加减D/S/W的数值,加减幅度最多 1.5。如果以上情况皆不明显,则MET每次加0.5。

德沃夏克分析法 第二步 内测版

●第二步.数据资料分析 我们要在这步决定热带气旋的Data T-Number(DT),在进行分析前,我们先从卫星云图中看看究竟应该用那一种特征去进行分析。 如果热带气旋的低层环流中心呈部份或完全外露状态,而且拥有基本环流(Primary Band),又或是其对流切至一侧发展(Shear Pattern),则用方法a。 如果热带气旋已有风眼,使用方法b。 如果热带气旋拥有中心密集云层区(CDO)[可见光云图]或嵌匿藏中心(Embedded Centre)[红外云图],使用方法c。 如果热带气旋有中心冷云盖(CCC),使用方法d。 ●方法a-螺旋形态分析 根据 I) 基本环流的旋卷度(即环流绕着中心多少个圈,一定要先准确定位中心) II) 主对流云团与中心的切离度(低层中心和高层对流相差之纬度计算) 来直接决定DT,请对照下表: 图2-1 : 旋卷度小于等于1.0 时,可采用可见光或红外线卫星图估 计热带气旋强度 图2-1中上方属旋卷度,下方则 属切离度估计 图2-2 : 旋卷度大 于1.0时,只可用 可见光卫星图估计 旋卷度 当估计CF (Central Feature)值后,需加上图右的BF(Banding Feature

)才可估计其强度。 环流旋卷度由0.2至1.7,可视为是基本环流围绕中心所卷的圈数,更强的热带气旋其额外旋卷圈数则计作BF值。 对流切离的程度,以主对流团(色阶需在DG以上)和中心距离来定,距离单位为(Lat)纬度,一纬度大约等如110公里。 Rule-如果基本环流/主对流团之云顶温度很低(色阶W以上),DT增加0.5。 ●方法b-风眼分析 Rule-热带气旋拥有风眼及纯T指数已持续24小时超过2.0;否则,请用方法a或d或跳往第三步。 分析云顶温度环宽度,并对比其和风眼的云顶温度,得出CF,须利用色阶表,我们建议使用NRL的色调强化卫星云图,它和旧式使用的黑白灰阶卫星云图/台湾中央气象局和香港天 文台卫星图对照表见图2-3: 图2-3:图中“眼墙”,即云顶温度环 在上表,我们先决定了Eye adjustment Number (EA)。 注意:云顶温度环之最窄宽度不宜小于CDO最窄处的一半。 色调强化卫星云图用

用EXCEL进行长期趋势分析

用E X C E L进行长期趋 势分析 公司内部档案编码:[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]

实验指导书-------用Excel进行长期趋势分析(6) 一、实验目的 通过具体实例的演示和操作实验,帮助学生加深有关长期趋势分析的内容。 此实验,要求掌握用Excel中的“数据分析”等工具进行趋势方程中参数的拟合。 二、实验类型(含验证型、设计型或综合型) 综合性实验 三、实验资料 书例,后面的具体步骤中有范例。 四、实验原理 最小平方法和函数法。 五、实验操作步骤 用Excel拟合趋势方程有两种方法,一是利用函数计算,如“INTERCEP函数”和“SLOPE函数”、“LINEST”函数;另一种是利用“数据分析”功能回归分析宏计算。 [资料]根据下表资料,拟合直线趋势方程,并预测2010年一季度成交量。 时间序号t成交量 y 2002 一季度 二季度 三季度 四季度1 2 3 4 58 60 63 64 2003 一季度 二季度 三季度 四季度5 6 7 8 59 61 65 69 2004 一季度 二季度 三季度 四季度9 10 11 12 70 68 73 75 2005 一季度 二季度 三季度 四季度13 14 15 16 76 73 79 80 (一)利用“数据分析”功能回归分析宏拟合趋势方程

[步骤] 第1步:将数据输入Excel 工作表中。 第2步:选择“工具”下拉菜单,在“工具”菜单中选择“数据分析”选项。 第3步:在“数据分析”中选择“回归”。 第4步:当出现对话框时,在“输入Y的区域”方框内键入C2:C17,在“输入X 的区域”方框内键入B2:B17,在“输出选项”中选择输出区域(这里我们选择“新工作表”)。 [结果]:单击“确定”,即得到下图所示的结果。

大班音乐教案 幽默曲 教案

大班音乐教案幽默曲 设计思路: 在那遥远的童年时代,印象最深刻的就是一有时间便和邻居小伙伴们在空气清新、阳光充足的空地上或是院子里唱着童谣,玩着游戏,相信它在许多人的脑海中留下了属于童年的美好回忆。如今,新年即将来临,可是大街小巷却到处充满着铃儿响叮当的圣诞氛围,中国传统的民族气息却日渐地淡薄,怎样让生活在对外开放的世界中的孩子们,感受到我们中国节日的民族文化气息呢?音乐《幽默曲》的出现,让我来了教育的灵感。我想起了我小时候玩的一些传统小游戏,如:蚊子叮,拍大麦等,其性质、曲式结构和旋律特点与朗朗上口的童谣游戏很匹配,充满着童趣,又很有上海文化特色,孩子们一定会感受到前所未有的快乐。 于是,我设计了此活动,让孩子们在游戏活动中感受曲式结构的变化和不同,激发幼儿对音乐欣赏的兴趣。而游戏和音乐的交融,使孩子们在游戏中感知着音乐,运用自己的肢体语言、身体运动与音乐齐动,使孩子们有更多的快乐体验,从而发展孩子们身体的灵活性,对音乐的灵敏性。 内容与要求: 1、借助符号、肢体来感受音乐的曲式结构和各段的情绪变化。 2、尝试根据音乐情绪选择并表现相匹配的传统游戏,体验与他人共同游戏的快乐。 活动过程: 一、引入 1、今天我们一起来听一首小提琴曲子,你们听过小提琴曲吗? 2、听一听,有什么感觉? 二、欣赏交流 1、听了之后你有什么感觉? 2、有没有听到哪里的音乐是一样的? 3、这么美的音乐我们再来听一次,我想一边听一边画画了。(老师边听边画)

4、我的画跟音乐像吗?哪里是一样的? 5、再听一次,用你们的小手、用身体做一做。 (幼儿边听边做,也可以和小朋友商量、合作表演。) 三、听音乐做游戏 1、听着这个音乐,我想起了几个游戏。(出示照片,帮助幼儿回忆游戏玩法) 2、听音乐,试试哪里的音乐玩哪个游戏。(可以讨论、交流) 3、交流:把照片放在图释下,说明理由。 4、听音乐,试一试。 有感觉不合适的吗?调整一下。再把重复的补上。 四、结束 听着音乐跟客人老师玩游戏。

趋势分析

趋势分析 趋势分析法属切线理论,证券投资技术分析方法主要是通过图表或技术指标来研究市场行为,以帮助投资者推测未来价格的变动趋势。证券市场有顺应潮流的问题,“要顺势而为,不逆市而动”已成为市场的共识,只有掌握了趋势分析的方法,才能做到这一点。把握股价变化的趋势,科学分析预测股市变化,正确选择和确定股市投资策略的重要前提条件。一般切线派认为股价波动是有趋势可循的,故而可以通过绘制切线,来分析未来股价可能的走势。 (一)趋势分析概述 1、趋势的含义 在证券市场上,简单地说,趋势就是指证券价格运动的方向,或者说是市场运动的方向。技术分析的三大假设中的第二条说明价格的变化是有趋势的,没有特别的理由,价格将沿着这个趋势继续运动下去。因此分析趋势是证券市场非常重要的分析方法之一。 2、趋势的方向 证券价格的变化是复杂的,多样化的,但就其运动方向来看,不外乎有三种情况:上升、下跌、水平,因而可以将趋势分为上升趋势、下跌趋势、水平趋势三类。 如果在证券价格波动图上,图形中每个后面的波峰和波谷都高于前面的波峰和波谷,则趋势就是上升的,连结股价波动的各个低点会形成一条向上的直线,这就是上升趋势线。从上升趋势线看,股价连续上升,虽然其间会出现股价回落的情况,但往往都只触及或接近此趋势线便掉头反转回升。因为在上升行情中,人气十足,绝大多数前期没有买进的投资者看好后市,都有较迫切的投资欲,等待回档时买进股票,当股价回落到比前一低点稍高的价位时,就有大量的买盘涌入,强大的买盘推动股价一波接一波上升。 如果图形中每个后面的波峰和波谷都低于前面的波峰和波谷,则趋势就是下降的,连结股价波动的各个高点会形成一条向下的直线,这就是下降趋势线。从下降趋势线看,股价持续下降,虽然其间会出现股价反弹的情况,但往往都只触及或接近此趋势线便掉头反转下降。因为在下降行情中,人气涣散,绝大多数投资者看空后市,持有股票者都急切地想卖出股票,而场外者都游离观望,当股价反弹时到比前一低点稍高的价位时,就有大量的卖盘涌入,强大的卖盘推动股价

人教版六年级音乐上册:《幽默曲》教案1.doc

精品资料 《幽默曲》 教学目标: 聆听歌曲,感受歌曲的内容、结构、旋律、形式,并能够演唱这首歌曲。 教材分析: 幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲。这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色,旋律的歌唱性较强。德沃夏克的《幽默曲》,原曲为 bG大调,2/4拍,复三部曲式结构。《美妙的琴声》只选用了原曲的第一部分作为歌曲旋律的基础。调性改为C大调,节拍由2/4拍改为4/4拍,其结构为带再现的单三部曲式(ABA,三段体)。原曲中那颇具特色的旋律音中间的休止,在歌曲中被取消了,代之以连贯、流畅的旋律线,从而更富有歌唱特征。 教学难点: 欣赏国外著名作曲的作品,感受古典音乐的韵味。 教学过程: 一、音乐导入 1、师播放捷克作曲家德沃夏克的作品《幽默曲》。 2、介绍这种体裁的特点(这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色,旋律的歌唱性较强;幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲)并介绍作曲家及代表作品。 二、初听歌曲 1、师播放歌曲《幽默曲》,说说在哪里听过。 2、再次聆听歌曲,设问歌曲可以分为几个部分?其中第一乐段和第二乐段有什么特点。 三、分段聆听学唱歌曲 1、分段聆听歌曲,师播放第一乐段;设问:这一乐段什么节奏用得较多。 2、跟琴学唱这一乐段的旋律。 3、聆听第二乐段,设问:这一乐段给人什么样的感受。 4、最后聆听第三乐段。 5、学生跟琴演唱第三乐段旋律;设问:这一乐段和第一乐段有什么区别? 6、师生合作完整演唱歌曲的旋律。 四、完整聆听 师完整播放歌曲,学生在每一乐段开始出现时用手势表示乐段的开始;并可跟音乐哼唱旋律。 五、音乐拓展 1、喜欢这首歌曲的同学可以完整的学唱这首歌曲。 2、可以查找有关作曲家其他好听的代表作品,可以带到课堂上我们一起分享感受。

6、用Excel进行长期趋势分析

实验指导书-------用Excel进行长期趋势分析(6) 一、实验目的 通过具体实例的演示和操作实验,帮助学生加深有关长期趋势分析的内容。 此实验,要求掌握用Excel中的“数据分析”等工具进行趋势方程中参数的拟合。 二、实验类型(含验证型、设计型或综合型) 综合性实验 三、实验资料 书例,后面的具体步骤中有范例。 四、实验原理 最小平方法和函数法。 - 五、实验操作步骤 用Excel拟合趋势方程有两种方法,一是利用函数计算,如“INTERCEP函数”和“SLOPE函数”、“LINEST”函数;另一种是利用“数据分析”功能回归分析宏计算。 [资料]根据下表资料,拟合直线趋势方程,并预测2010年一季度成交量。 时间序号t成交量y 2002 一季度 二季度 三季度 四季度[ 1 2 3 4 58 60 63 64 2003 一季度 二季度 } 三季度 四季度5 6 7 8 59 61 65 69 < 2004 一季度 二季度 三季度 四季度9 10 11 12 70 68 【 73 75 2005 一季度 二季度 三季度 四季度13 14 15 16 % 76 73 79 80 (一)利用“数据分析”功能回归分析宏拟合趋势方程[步骤] 第1步:将数据输入Excel 工作表中。

第2步:选择“工具”下拉菜单,在“工具”菜单中选择“数据分析”选项。 & 第3步:在“数据分析”中选择“回归”。 第4步:当出现对话框时,在“输入Y的区域”方框内键入C2:C17,在“输入X的区域”方框内键入B2:B17,在“输出选项”中选择输出区域(这里我们选择“新工作表”)。 [结果]:单击“确定”,即得到下图所示的结果。

大班音乐游戏活动教案《幽默曲》

幼儿教育:________ 大班音乐游戏活动教案《幽默曲》 教师:______________________ 学校:______________________ 日期:______年_____月_____日 第1 页共5 页

大班音乐游戏活动教案《幽默曲》 幼儿园大班音乐教案:幽默曲 设计思路: 在那遥远的童年时代,印象最深刻的就是一有时间便和邻居小伙伴们在空气清新、阳光充足的空地上或是院子里唱着童谣,玩着游戏,相信它在许多人的脑海中留下了属于童年的美好回忆。如今,新年即将来临,可是大街小巷却到处充满着铃儿响叮当的圣诞氛围,中国传统的民族气息却日渐地淡薄,怎样让生活在对外开放的世界中的孩子们,感受到我们中国节日的民族文化气息呢?音乐《幽默曲》的出现,让我来了教育的灵感。我想起了我小时候玩的一些传统小游戏,如:蚊子叮,拍大麦等,其性质、曲式结构和旋律特点与朗朗上口的童谣游戏很匹配,充满着童趣,又很有上海文化特色,孩子们一定会感受到前所未有的快乐。 于是,我设计了此活动,让孩子们在游戏活动中感受曲式结构的变化和不同,激发幼儿对音乐欣赏的兴趣。而游戏和音乐的交融,使孩子们在游戏中感知着音乐,运用自己的肢体语言、身体运动与音乐齐动,使孩子们有更多的快乐体验,从而发展孩子们身体的灵活性,对音乐的灵敏性。 内容与要求: 1、借助符号、肢体来感受音乐的曲式结构和各段的情绪变化。 2、尝试根据音乐情绪选择并表现相匹配的传统游戏,体验与他人共同游戏的快乐。 活动过程: 第 2 页共 5 页

一、引入 1、今天我们一起来听一首小提琴曲子,你们听过小提琴曲吗? 2、听一听,有什么感觉? 二、欣赏交流 1、听了之后你有什么感觉? 2、有没有听到哪里的音乐是一样的? 3、这么美的音乐我们再来听一次,我想一边听一边画画了。(老师边听边画) 4、我的画跟音乐像吗?哪里是一样的? 5、再听一次,用你们的小手、用身体做一做。 (幼儿边听边做,也可以和小朋友商量、合作表演。) 三、听音乐做游戏 1、听着这个音乐,我想起了几个游戏。(出示照片,帮助幼儿回忆游戏玩法) 2、听音乐,试试哪里的音乐玩哪个游戏。(可以讨论、交流) 3、交流:把照片放在图释下,说明理由。 4、听音乐,试一试。 有感觉不合适的吗?调整一下。再把重复的补上。 四、结束 听着音乐跟客人老师玩游戏。 大班音乐游戏活动教案《我和星星打电话》 第 3 页共 5 页

德沃夏克(Antonin Dvorak 1841-1904)

德沃夏克(Antonin Dvorak 1841-1904) 德沃夏克(Antonin Dvorak 1841-1904) 捷克作曲家安东宁·德沃夏克在1841年9月8日生于布拉格附近伏尔塔瓦河畔的尼拉霍基维斯村一个兼做屠夫的小客 店老板家中。小德沃夏克自幼开始学小提琴,对捷克民歌和民间舞曲特别感兴趣,他在教堂唱诗班和客店节日的表演,常为听者所赞赏。十三岁时,因为身为长子必须继承父业,德沃复克被送到邻近市镇当屠户学徒,这期间他同时学习音乐,才赋大有发展。1857年起进布拉格管风琴学校学习两年,毕业后先后在布拉格的一个乐队和“临时剧院”的乐队工作,一直到1871年。在乐队的工作,使德沃夏克有机会接触斯美塔那的早期歌剧,包括《勃兰登堡人在捷克》和《被出卖的新娘》等,还有幸观赏到柏辽兹、瓦格纳和李斯特等名家的演出,熟知了大量古典乐派和浪漫乐派的作品,积累了丰富的学识。六十年代,德沃夏克已经开始尝试作曲,写出范围广泛的各类作品,包括交响曲、弥撒乐、歌剧、声乐套曲和室内乐曲,但是由于没有上演,基本上不为人所知。1871年,德沃夏克辞去剧院乐队的工作,婚后以教课为生,此外还兼任布拉格一所教堂的风琴师职务,但主要时间则用

以创作。七十年代,他的两部作品——爱国主义颂诗大合唱《白山的子孙》和声乐套曲《摩拉维亚二重唱》,是他进入创作成熟时期和成为民族艺术家的重要标志。《白山的子孙》在1873年由著名的“布拉格赫拉霍尔”合唱团首演成功,成为德沃夏克创作生活中的一件大事,或者说一个重要的转机,自此之后,他的一些作品,如《第三交响曲》(E大调)等都相继获得演出。1875年,由于申请奥地利政府发放的“清寒天才青年艺术家”国家补助金,他附送的作品为当时参加补助金评议委员会的德国作曲家勃拉姆斯所赏识,就此,这两位志同道合的音乐家终生保持深厚的崇高友谊。勃拉姆斯热情地关心德沃夏克的成长,具体帮助他提高作曲技巧,推荐他的作品给出版商出版,使他得以开始名扬国外;德沃夏克后来把勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》改编为管弦乐曲,还把自己的《d小调弦乐四重奏》题献给他——人们认为勃拉姆斯在德沃夏克生活中所起的作用,有如舒曼在勃拉姆斯的创作生活中的地位一般。1878年,德沃夏克在布拉格举行他的作品演奏会,生平第一次担任乐队指挥,又为他的艺术活动打开了一个新的天地。 德沃夏克的主要创作,除上述几部作品和七十年代未写的第一套《斯拉夫舞曲》、三首《斯拉夫狂想曲》和《圣母哀掉曲》外,大多在八十年代问世,其中包括《第六交响曲》到《第八交响曲》、《a小调小提琴协奏曲》、歌剧《德米特里》

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