教学课件(第二章)工笔花鸟画临摹的步骤_
工笔花鸟(国画)课件

工笔花鸟(国画)课件一、教学内容本节课的教学内容选自人美版小学美术教材四年级上册第七课《工笔花鸟》。
本节课主要学习工笔花鸟画的基本技法和创作方法。
通过学习,学生能够了解工笔花鸟画的历史背景、特点及表现技法,并能够独立完成一幅工笔花鸟画作品。
二、教学目标1. 知识与技能目标:学生了解工笔花鸟画的基本技法和创作方法,能够独立完成一幅工笔花鸟画作品。
2. 过程与方法目标:通过观察、分析、实践等环节,培养学生对美术作品的欣赏能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观目标:培养学生对中国传统文化的热爱,增强民族自豪感。
三、教学难点与重点重点:工笔花鸟画的基本技法和创作方法。
难点:工笔花鸟画的细节描绘和画面布局。
四、教具与学具准备学具:毛笔、墨、颜料、画纸、水杯等。
五、教学过程1. 导入:以自然界中的美丽花鸟图片引入,激发学生的学习兴趣。
2. 基本技法讲解:讲解工笔花鸟画的基本技法,如线条、墨色、渲染等。
3. 创作方法讲解:讲解工笔花鸟画的创作方法,如构图、描绘、布局等。
4. 实践环节:学生按照讲解的方法,独立完成一幅工笔花鸟画作品。
六、板书设计板书内容:工笔花鸟画基本技法、创作方法。
七、作业设计作业题目:请学生独立完成一幅工笔花鸟画作品。
答案:学生根据自己的兴趣选择花鸟题材,运用所学技法和创作方法,完成一幅工笔花鸟画作品。
八、课后反思及拓展延伸课后反思:本节课学生对工笔花鸟画的基本技法和创作方法有了初步了解,大部分学生能够独立完成作品。
但在细节描绘和画面布局方面,部分学生还需加强练习。
拓展延伸:鼓励学生利用课余时间观察自然界中的花鸟,积累素材,提高对工笔花鸟画的欣赏能力和创作能力。
重点和难点解析一、教学内容细节重点关注1. 工笔花鸟画的历史背景:需要重点关注工笔花鸟画在中国美术史上的地位和影响,以及代表人物和作品。
2. 工笔花鸟画的特点:需要详细解析工笔花鸟画的特点,如细腻的笔触、鲜明的色彩、生动的形象等。
工笔花鸟的步骤画法~(太全了)

工笔花鸟的步骤画法~(太全了)《一夜清香》步骤图文步骤一:勾线:树枝用中墨侧锋勾,花托用中墨,梅花和花苞用淡墨,勾梅花线条要均匀纤细。
鸟喙用重墨,中墨偏淡墨勾眼、身体、羽毛。
(为方便观赏,此处用重墨印出。
)步骤二:这一步主要上背景色,背景用(藤黄加硃磦加胭脂加四绿)四绿少一点,按比例调成一个底色褐黄色,第一次平涂底色要淡一些,这样上色会比较均匀,连着树枝一起平涂底色。
第二遍以后树枝留白,花头和鸟儿始终留白。
花头:平涂白粉,白粉不要调的太浓,白粉上的太重,分染会不均匀,注意不要盖住边缘线。
步骤三:这一步我们先用色把花和树枝区分开来,花头:正瓣分染藤黄加朱磦,要整个分染,不要一个花瓣一个花瓣的分染。
反瓣分染曙红加少许大红,留水线,用色分染不要超过边缘线。
花苞:用曙红加少许大红分染。
花托:平涂薄汁绿。
树枝:平涂淡墨,有结疤的地方分染四绿,有树枝交叉的地方,上面的树枝染四绿,下面的树枝染淡墨。
鸟儿:用淡墨分出鸟儿的结构,头部墨色要深一些,眼球平涂淡墨,翅膀和尾羽要倒着染。
步骤四:在上一步的基础上继续分染,花头:和上一步的用色一致,花瓣比较细,染的时候要仔细,不然容易染脏画面。
花苞:用曙红加少许大红分染。
花托:平涂草绿。
树枝:用中墨开始皴出枝干的纹理和结构,前面的需要染的细致一些。
鸟儿:在上一步的基础上用中墨加深,注意鸟儿的虚实、前后关系和立体关系,背部的羽毛用勾填法平涂,初级飞羽倒染中墨,前面的翅膀要比后面的翅膀深色,眼睛平涂焦茶,鸟嘴倒染淡墨。
步骤五:这一步要细细的分染,整体的调整了,花头:反瓣用曙红加大红继续分染,深处加少许胭脂分染,正瓣的花瓣可以分着染了,把每瓣之间的结构染出来。
花苞:颜色相对花瓣要深,所以要多染2遍。
树枝:用中墨比较细的皴出枝干的纹理,细化结构,平涂一遍淡墨,中间的树枝要染的细致些,旁边的树枝可以染色淡些。
鸟儿:在上一步的基础上用中墨加深,墨色上足后,中级复羽和三级飞羽罩染墨绿色,尾羽部分也罩染墨绿色,过渡要自然,背部整体罩染淡墨,眼睛平涂墨褐色,鸟嘴倒染中墨。
中国画技法——工笔花鸟画临摹(5、6课时)

中国画技法——工笔花鸟画临摹(总第5、6 课时)威海工业技术学校姜彦一、项目名称:中国画技法子项目名称:工笔花鸟画临摹课时安排:6课时,本节为第 1~2课时。
二、教学目标:知识目标:在临摹中领悟绘画技法,熟悉工笔花鸟画的绘画过程。
能力目标:掌握简单白描勾线的能力情感目标:培养学生热爱传统绘画,及对国画艺术的欣赏能力。
三、教学重、难点:学习简单的勾线技巧四、教学准备教师准备:裱好的画稿、墨、勾线笔、盘子、水学生准备:裱好的画稿、墨、勾线笔、盘子、水、吸纸、练习纸五、教学方法(策略):讲解演示法六、教学手段:多媒体七、教学过程:相关知识:(知识连接)教师阐述项目任务在临摹中领悟绘画技法,熟悉工笔花鸟画的绘画过程,掌握简单白描勾线的能力教师示范讲解:白描勾线一白描白描就是纯用墨色,不加色彩;纯用线条,不加渲染。
在传统中国画中,白描是创作的起点,是中国画的基础技法之一。
在正稿上落墨勾线之后,才能在写意画中用水墨晕染,在工笔画中着色。
在一幅水墨或工笔画作品中,白描仅仅是绘制的一个步骤。
因此,在这里白描用线不能单独进行,创作时必须与水墨或着色相互配合,求得画面统一完整的视觉效果,共同构成作品完美的艺术性。
白描也可以作为艺术创作的终点,不用色彩的罩染,没有水墨的遮洇,因以其自身的审美价值和独特的艺术魅力,构筑独立的画面,成为一种中国绘画独特的艺术形式。
我国古代就有许多以白描创作的经典之作,如远古时期的彩陶盆上的舞蹈纹、战国时期的帛画《龙凤人物图》、东晋顾恺之的一些作品、宋代张择端的《清明上河图》等等,都显示出白描艺术的辉煌成就,在中国美术史中占有重要地位。
我国古代艺术家还把白描的画法总结出“十八描”等各种形态,极大地丰富了中国画的艺术语言,也成为中国绘画传统的重要遗产。
在当代中国画创作中,白描亦成为艺术家们所喜爱的艺术样式,许多优秀的白描作品受到社会的欢迎与学术定评,产生了良好的社会效果。
这种白描作品,主要是以纯正、素净的线条架构画面,创作中走笔须处处用力,小心翼翼,丝毫不能懈怠,线条自身须温正,线条组接亦须松灵,微观用笔应坚实而不可拘谨,宏观把握要闲放又不能过于疏野,作品才会产生优雅品格。
高二中国工笔花鸟画课件

画面调整与完善
总结词
在正稿制作完成后,需要进行画面的调整与完善,以提高作品的艺术效果。
详细描述
对画面进行整体审视,检查构图、色彩、线条和技法等方面是否存在不足之处。根据需要,使用毛笔 、墨汁和颜色等工具进行适当的调整和完善,使作品更加完美。同时,可以在画面上题字、盖章等, 增加作品的艺术价值。
04
THANKS
感谢观看
创新题材的拓展
探索新的绘画题材,如现代城市景观、自然环境等, 将工笔花鸟画与现代生活相结合。
新时期工笔花鸟画的发展趋势
多元化发展
工笔花鸟画在保持传统精髓的基础上,呈现出多元化 的发展趋势,与其他艺术形式相互融合,形成新的艺 术风格。
国际化交流
加强与国际艺术界的交流与合作,推动工笔花鸟画走向 世界舞台,展现中国艺术的魅力。
手段,丰富画面语言和视觉效果。
在设计中的应用
要点一
图案设计
工笔花鸟画精致细腻的线条和丰富的色彩为图案设计提供 了丰富的素材。设计师可以将工笔花鸟画元素进行提炼、 重组,应用到服装、家居用品、包装等领域的图案设计中 。
要点二
品牌形象设计
工笔花鸟画独特的艺术风格可以成为品牌形象设计的灵感 来源。通过将工笔花鸟画元素与品牌理念相结合,可以塑 造出具有文化内涵和独特视觉风格的品牌形象。
详细描述
根据构思,用轻薄的纸张或毛笔绘制出作品的草图,标明花 鸟的位置、大小和形态,以及画面的构图和层次感。草图可 以帮助画家发现和解决构思中的问题,为正稿制作提供依据 。
正稿制作
总结词
正稿制作是工笔花鸟画创作的关键环节,需要注重细节和技法的表现。
详细描述
在草图的基础上,使用宣纸、毛笔和墨汁等材料,按照构思逐步绘制出花鸟的形态、色彩和纹理等。注意线条的 流畅性和精细度,以及色彩的搭配和过渡,以表现出花鸟的特点和美感。
教学课件(第二章)工笔花鸟画临摹的步骤_

(完成图)
绘画步骤
5.没骨法临摹技法 以临摹恽格《秋海棠》 为例
(恽格《秋海棠》)
绘画步骤
①把范本临摹或拷贝 成原大线描底稿。 ②选择色彩接近范本 的熟绢,大小应比线 描稿大一些。 ③先把线描底稿裱在 画板上,再把熟绢蒙 裱在底稿上。 ④用胭脂分染果实, 注意留出果实的结构 线,可分多遍染成, 并注意层次变化。
工具材料
三、宣纸和绢 宣纸品种很多,性能各异,以渗化水和不渗化水分为生宣和熟宣。 生宣有吸水性和渗水性的特点,一般多用作写意画,熟宣是在生宣纸上 加刷胶矾剂而成,水墨不容易渗透,可以反复上颜色,因此适合于画工 笔画。有“蝉翼”、“清水书画”、“云母笺”、“冰雪宣”等种类。 熟绢和熟宣纸的性质差不多,也有生熟之分,现在多用熟宣纸代替熟绢。
(着色方法)
技法程式
6.烘染法 即用颜色烘染物象边缘,将物象衬托出来的染色方法。 (图1) 7.衬托法 在绢或纸的背面平涂与正面物象相应的颜色,使画面颜色 更浑厚或更鲜明。(图2) 8.积水法 以饱和水分的颜料沿着物象外轮廓线进行平涂绘制,趁其 半干,用其它颜料和清水滴在上面,让其互相自然渗化形成的艺术效果。 (图3) 9.立粉法 用浓稠的白粉或其它石色,点或勾的方法堆积或勾画出具 有浮雕感的点或线。(图4)
(图1)
(图2)
(图3)
(图4)
绘画步骤
1.工笔重彩(红色)花卉 着染步骤 ①重墨勾线。 ②用朱砂或朱磦平涂2-3遍 正面花瓣,要仔细空出墨线, 即色不压线。色干后刷胶矾 水固定颜色。 ③用曙红分染正面花瓣,用 朱磦染反瓣。 ④用朱磦罩染花头。 ⑤用金色或胭脂色复勾花头 轮廓,用浓白粉调藤黄点花 蕊,雌蕊用浓白粉立粉画出。
绘画步骤
4.双钩设色法临摹技法 以临摹《出水芙蓉图》为例
《工笔花卉》PPT教学课件

通过展览、拍卖、艺术博览会等途径推广工笔花 卉作品,促进艺术市场的繁荣和发展。
THANKS。
《工笔花卉》PPT教学课件
目 录
• 引言 • 工笔花卉的基本技法 • 工笔花卉的绘制步骤 • 工笔花卉的题材分类 • 工笔花卉的临摹与创作 • 工笔花卉的绘画材料与工具 • 工笔花卉的实践应用与延伸
01
引言
工笔画与花卉题材
工笔画是中国传统绘画的一种 形式,注重细致入微的笔法和 丰富的层次感。
花卉是工笔画中常见的题材之 一,具有丰富的象征意义和审 美价值。
。
墨
松烟墨、油烟墨等,用 于表现不同层次的黑色
。
纸
宣纸、熟宣、绢等,用 于承载画面和表现笔触
。
砚
石砚、陶砚等,用于研 磨墨块和调色。
现代材料与工具应用
01
02
03
04
颜料
水彩、水粉、丙烯等,用于丰 富色彩表现。
画笔
尼龙笔、毛笔型水彩笔等,用 于适应不同绘画需求。
调色盘
塑料调色盘、陶瓷调色盘等, 用于调色和混色。
工笔花卉的审美价值
工笔花卉作品具有细腻、精致、典雅的艺术风格,能够给人以美的享受。
工笔花卉作品通过描绘花卉的形态、色彩和神韵,表达了大自然的韵律和生命的活 力。
工笔花卉作品蕴含着深厚的文化内涵和人文精神,能够引发人们对自然、生命和美 的思考和感悟。
02
工笔花卉的基本技法
线条的运用与表现
01
02
工笔重彩花卉的技法与表现
探讨工笔重彩花卉在绘画过程中的常用技法,如勾线填色 、渲染等,以及如何通过色彩和笔触的细腻变化表现花卉 的层次感和立体感。
05
工笔花卉的临摹与创作
2024中国工笔花鸟画ppt课件完整版

中国工笔花鸟画ppt课件完整版•引言•工笔花鸟画基本技法•常见工笔花鸟画题材及风格•工笔花鸟画创作过程与欣赏•工笔花鸟画在现代社会中的应用与推广•现代工笔花鸟画发展趋势与挑战01引言它注重细节描绘和色彩搭配,通过细腻的笔触展现出自然之美。
工笔花鸟画具有独特的艺术风格和审美价值,是中国绘画艺术中的瑰宝。
工笔花鸟画是中国传统绘画的重要流派之一,以描绘花卉、鸟禽等自然景物为主。
工笔花鸟画简介工笔花鸟画起源于唐代,经过宋、元、明、清等朝代的不断发展和完善,逐渐形成了独特的艺术风格。
传承方面,工笔花鸟画技艺通过师徒相传、家族传承等方式得以延续至今。
同时,现代工笔花鸟画家在继承传统的基础上不断创新,为工笔花鸟画的发展注入了新的活力。
工笔花鸟画历史与传承构图严谨线条流畅色彩鲜艳细节描绘工笔花鸟画艺术特点01020304工笔花鸟画在构图上注重平衡和谐,追求“经营位置”之妙。
工笔花鸟画以线条为主要造型手段,注重线条的流畅性和韵律感。
工笔花鸟画在色彩运用上追求鲜艳明快,注重色彩的对比和搭配。
工笔花鸟画在细节描绘上精益求精,通过细腻的笔触展现出自然景物的质感和生命力。
02工笔花鸟画基本技法用细线表现物象,如铁丝般刚劲有力,适合勾勒花瓣、叶片等轮廓。
铁线描游丝描兰叶描线条纤细、流畅,如游丝般自由飘动,常用于勾勒鸟类的羽毛和细部。
线条粗细变化丰富,形如兰叶,适合表现山石、树干等质感。
030201线条勾勒技法用两支笔分别蘸取不同的颜色,在画面上交替渲染,形成渐变效果。
分染在大面积的区域内用同一种颜色进行渲染,使画面色调统一。
统染在分染和统染的基础上,用透明色或浅色进行整体覆盖,增加画面层次感和立体感。
罩染色彩渲染技法构图布局原则确定画面主体和陪衬物,使画面有主次之分。
合理安排物象的疏密关系,形成节奏感。
通过留白、淡化等方式表现虚实关系,增加画面空间感。
使画面中的物象相互呼应、联系,形成和谐的整体。
宾主分明疏密有致虚实相生呼应顾盼醒目点质感表现刻画细节修饰整理细节处理技巧在画面关键位置设置醒目点,吸引观者注意力。
教学课件第二章工笔花鸟画临摹的步骤.ppt

第二章 工笔花鸟画的临摹
一、工笔花鸟画的工具材料 二、工笔花鸟画的技法程式 三、工笔花鸟画的绘画步骤
工具材料
一、毛笔
毛笔是我国一种独特的书写绘画工具。以其笔锋的长短可分为长锋、 中锋和短锋,性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条,短锋落纸易于 凝重厚实,中锋则兼而有之。又根据笔锋的大小不同,分为小、中、大 等型号;又有如白云、兰竹、叶筋、鼠须、狼圭、衣纹、长峰羊毫、书 画、提斗等繁多的品种。
于点睛等特殊部位。现多用液体墨汁,如“一得阁”、“曹素功”和 “中华墨汁”等品牌,都是较优质的油烟墨。
工具材料
三、宣纸和绢 宣纸品种很多,性能各异,以渗化水和不渗化水分为生宣和熟宣。
生宣有吸水性和渗水性的特点,一般多用作写意画,熟宣是在生宣纸上 加刷胶矾剂而成,水墨不容易渗透,可以反复上颜色,因此适合于画工 笔画。有“蝉翼”、“清水书画”、“云母笺”、“冰雪宣”等种类。 熟绢和熟宣纸的性质差不多,也有生熟之分,现在多用熟宣纸代替熟绢。
背临,即在摹临或对临基础上,对范本认真背记,凭着对范本 的记忆,再进行勾染的方法,以加深理解原作品的技法和经验。 此临法求其精神,细节可省略。
绘画步骤
4.双钩设色法临摹技法 以临摹《出水芙蓉图》为例
吸水、易下墨的砚台为佳,一般用 青石砚即可。作工笔画不需要太多 墨,选用砚池也不用太大,方形圆 形都可,但要有盖,使墨汁保持清 洁又保湿。
工具材料
五、颜料 从制作原料上分主要有矿物性、植物性和化学合成等三种类型;分
水剂(锡管装)、粉状和块状等几种形式。 传统 颜料分两大类:矿物性 颜料 “石色”和植物性颜料“水色”。矿物性颜料从各种有色矿石(或 贝类)中磨炼出,如石绿、石青、赭石、朱砂等;植物性颜料取材于植 物的不同部位,如花青、藤黄、胭脂等。
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绘画步骤
4.双钩设色法临摹技法 以临摹《出水芙蓉图》为例
(吴炳《出水芙蓉图》)
绘画步骤
①把熟绢裱在木框上晾干后用底纹笔刷底色。干后勾线(图1) ②衬染石色。在花瓣部分的绢后面衬染白粉,荷叶、叶柄用石绿 (三绿)同样在背后衬染。(图2) ③反衬后效果。(图3)
(图1)
( 图2 )
(图3 )
绘画步骤
(完成图)
绘画步骤
5.没骨法临摹技法 以临摹恽格《秋海棠》 为例
(恽格《秋海棠》)
绘画步骤
①把范本临摹或拷贝 成原大线描底稿。 ②选择色彩接近范本 的熟绢,大小应比线 描稿大一些。 ③先把线描底稿裱在 画板上,再把熟绢蒙 裱在底稿上。 ④用胭脂分染果实, 注意留出果实的结构 线,可分多遍染成, 并注意层次变化。
(图1)
(图2)
(图3)
(图4)
绘画步骤
1.工笔重彩(Biblioteka 色)花卉 着染步骤 ①重墨勾线。 ②用朱砂或朱磦平涂2-3遍 正面花瓣,要仔细空出墨线, 即色不压线。色干后刷胶矾 水固定颜色。 ③用曙红分染正面花瓣,用 朱磦染反瓣。 ④用朱磦罩染花头。 ⑤用金色或胭脂色复勾花头 轮廓,用浓白粉调藤黄点花 蕊,雌蕊用浓白粉立粉画出。
工具材料
三、宣纸和绢 宣纸品种很多,性能各异,以渗化水和不渗化水分为生宣和熟宣。 生宣有吸水性和渗水性的特点,一般多用作写意画,熟宣是在生宣纸上 加刷胶矾剂而成,水墨不容易渗透,可以反复上颜色,因此适合于画工 笔画。有“蝉翼”、“清水书画”、“云母笺”、“冰雪宣”等种类。 熟绢和熟宣纸的性质差不多,也有生熟之分,现在多用熟宣纸代替熟绢。
(毛笔)
工具材料
二、墨 传统墨为固体,制 作时将各种不同质地的 烟灰加入珍珠粉、麝香 等配料和上等糯米一起 锤炼加工,最后制作成 墨块,要在砚台上研磨 出墨汁才能使用。有松 烟墨、油烟墨和漆烟墨 (墨) 几大类 。 松烟墨以松烟薰烟为原料制作而成,无光,墨色成乌黑色,色阶层次 差,多用于翎毛。油烟墨主要取材于油脂的烟灰,墨色黑而亮,它色阶 层次丰富,能显出墨色浓淡的细致变化,适合表现各种形象。漆烟墨主 要取材于油漆的烟灰,同属油烟类,比油烟墨层次少,但浓度深,常用 于点睛等特殊部位。现多用液体墨汁,如“一得阁”、“曹素功”和 “中华墨汁”等品牌,都是较优质的油烟墨。
(工笔重彩着色步骤)
绘画步骤
2.工笔淡彩(红色)花卉着 染步骤 ①用重墨勾叶托,中墨勾花瓣, 干后用花青或淡墨分染。 ②分染两遍花青后,用淡曙红 色罩染花头;汁绿罩染叶托。 ③在正面花瓣处罩染曙红。 ④用曙红分染反面花瓣,叶托 尖部分染胭脂。 ⑤可根据花头色向继续罩色, 图为罩多遍淡曙红色的效果; 花梗、叶托反面提染四绿。
④ 用淡曙红分染花瓣;用 花青分染再统染正面荷叶, 要注意空出叶脉。 藤黄调花青(或酞青蓝 加淡墨)调出汁绿色罩染 荷叶。 用三青提染小叶; ; 三绿调藤黄提染花柄、叶 柄、主叶脉。 用中墨勾画小叶脉,勾 画时既要注意虚实变化, 又要注意叶子的整体感。
绘画步骤
⑤用白粉提染花瓣,提 染白粉的遍数、浓淡也 因花瓣的明度不同有厚 薄之别;用白粉调藤黄 提染莲蓬和莲子;用淡 曙红勾画花脉,花脉的 用线有曲直之分,可以 先勾出直线,再添画曲 线,勾出的线条要与花 瓣的生长结构和透视变 化相吻合;白色立粉画 花粉,花粉的方向厚薄 要有变化;用朱磦调藤 黄勾画花丝后再补点花 粉。
(砚台)
工具材料
五、颜料 从制作原料上分主要有矿物性、植物性和化学合成等三种类型;分 水剂(锡管装)、粉状和块状等几种形式。 传统 颜料分两大类:矿物性 颜料 “石色”和植物性颜料“水色”。矿物性颜料从各种有色矿石(或 贝类)中磨炼出,如石绿、石青、赭石、朱砂等;植物性颜料取材于植 物的不同部位,如花青、藤黄、胭脂等。
滨州学院美术系《工笔花鸟》 滨州学院美术系《工笔花鸟》课程组 课件制作: 课件制作:毛雪琴
第二章 工笔花鸟画的临摹
一、工笔花鸟画的工具材料 二、工笔花鸟画的技法程式 三、工笔花鸟画的绘画步骤
工具材料
一、毛笔 毛笔是我国一种独特的书写绘画工具。以其笔锋的长短可分为长锋、 中锋和短锋,性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条,短锋落纸易于 凝重厚实,中锋则兼而有之。又根据笔锋的大小不同,分为小、中、大 等型号;又有如白云、兰竹、叶筋、鼠须、狼圭、衣纹、长峰羊毫、书 画、提斗等繁多的品种。 “尖、齐、圆、健”是衡量毛 笔好坏的标准。“尖”即笔锋应 尖利光洁,“齐” 即锋毫齐平, 齐则易于变化,“圆”即笔体的 形状圆劲不分叉,笔肚不能凸起, “健”即是笔锋具有适度的弹性。
(图1)
(图2)
(图3)
(图4)
技法程式
二、特殊技法 1.喷弹法 是用喷壶在画面上喷色、或用牙刷、毛笔等工具弹色来表 现某种景色和气氛的方法。(图1) 2.撒盐法 在色或墨半干时撒上食盐,会形成斑点,可画苔点或雪花 等。(图2) 3.揉纸法 把纸揉皱染色,使画面出现纹裂肌理。(图3) 4.拓印法 画纸下衬托不同肌理的物品,用布团、纸团等蘸色在画面 需要处拓印。(图4) 另外,还有涂蜡、湿染、刷洗等技法,特殊技法如果用得巧妙会使 画面增色。
再见!!
(工笔淡彩着色步骤)
绘画步骤
3. 临摹的形式 临摹的形式主要有摹临、对临和背临等几种方式,可以整幅 临摹、也可以局部临摹。无论是采用哪种方法,除了追求形似, 更重要的是神似。 摹临,即拷贝范本勾描上色。主要是学习勾线和染色的技法, 要临得尽量接近于范本。 对临,即把范本放置在一旁,对照范本进行勾线、着色的一种 方法。对临能锻炼造型及构图能力。 背临,即在摹临或对临基础上,对范本认真背记,凭着对范本 的记忆,再进行勾染的方法,以加深理解原作品的技法和经验。 此临法求其精神,细节可省略。
(着色方法)
技法程式
6.烘染法 即用颜色烘染物象边缘,将物象衬托出来的染色方法。 (图1) 7.衬托法 在绢或纸的背面平涂与正面物象相应的颜色,使画面颜色 更浑厚或更鲜明。(图2) 8.积水法 以饱和水分的颜料沿着物象外轮廓线进行平涂绘制,趁其 半干,用其它颜料和清水滴在上面,让其互相自然渗化形成的艺术效果。 (图3) 9.立粉法 用浓稠的白粉或其它石色,点或勾的方法堆积或勾画出具 有浮雕感的点或线。(图4)
(中国画颜料)
工具材料
六、其它用具材 料 胶、矾、调色 (储色)工具、 笔洗、乳钵、笔 架、纸镇、裁纸 的裁刀、吸水的 棉质废布(或废 纸)、以及钤印 用的印泥、印章 等。
(中国画的工具材料)
技法程式
一、基本技法 1.分染法 也称渲染法,方法是同时用两支笔交 换使用,一支蘸色或墨,一支蘸水,把染过的颜 色趁未干时用水笔韵开,形成色彩的渐变效果。 (图1-3) 2.统染法 在已经分染完局部的画面上,对所画 物体体积和空间进一步塑造。使层次更加分明, 画面更加完整,增加整体效果。(图4) 3.平涂和罩染法 用一支笔蘸色在画面上一笔接 一笔顺涂均匀涂刷的方法。(图5) 4.接染法 是由两种或两种以上的颜色趁湿相接 的着色方法。(图6) 5.提染法 用石色或粉色按分染时的相反方向由 浓到淡地进行分染以增加色彩层次。(图7)
(步骤1-4)
绘画步骤
⑤用曙红和大红罩染果实,直到色足。(图1) ⑥同时用两支笔蘸不同色采用接染的方法画树叶。图2) ⑦墨、赭石、花青画枝干,注意树干的前后层次和深浅变化。分别 用胭脂、花青调墨勾出叶脉。叶柄用翠绿、花青表现,力求严谨、 精确。(图3)
(图1)
(图2)
(图3)
思考与练习
1.简述工笔重彩与淡彩的区别。 2.简述双钩设色法与没骨法的设色步骤。 3.临摹宋人小品花卉2幅。
(宣纸)
(绢)
工具材料
四、砚 砚是用于研墨的器具,品种很多,有石砚、陶砚、砖砚、玉砚等,其形 式有方、圆、长方及随意型砚石。砚不仅有实用价值,而且还有观赏和收 藏价值。年代久远的古砚的价值尤为可观。我国有四大名砚,即端砚、歙 砚、洮砚和澄泥砚,以广东的端砚和安徽的歙砚名列前茅。
作画用砚不是收藏砚石,以不 吸水、易下墨的砚台为佳,一般用 青石砚即可。作工笔画不需要太多 墨,选用砚池也不用太大,方形圆 形都可,但要有盖,使墨汁保持清 洁又保湿。