小学音乐器乐进课堂教学模式的实验报告_6
小学乐器实验报告总结(3篇)

第1篇一、实验背景随着我国音乐教育的普及,越来越多的学生开始学习乐器。
乐器不仅可以丰富学生的课余生活,还可以培养学生的审美情趣和音乐素养。
为了更好地了解小学乐器教学的效果,我们开展了一系列的实验研究。
本次实验报告将总结实验过程、结果及分析。
二、实验目的1. 了解小学乐器教学现状,分析存在的问题;2. 探索适合小学阶段乐器的教学方法;3. 提高小学乐器教学质量,激发学生学习兴趣。
三、实验对象与方法1. 实验对象:某小学五年级学生,共50人;2. 实验方法:问卷调查、访谈、课堂观察、教学实践等。
四、实验过程1. 问卷调查:通过问卷调查了解学生对乐器的兴趣、学习现状以及对乐器的期望;2. 访谈:与教师、家长和学生进行访谈,了解他们对小学乐器教学的看法和建议;3. 课堂观察:对五年级两个班级进行课堂观察,记录教学过程、学生学习情况及教师教学方法;4. 教学实践:根据实验结果,设计适合小学阶段的教学方案,进行教学实践。
五、实验结果与分析1. 学生对乐器的兴趣普遍较高,但学习积极性参差不齐;2. 教师教学方法较为单一,缺乏创新;3. 部分学生存在学习困难,如音准、节奏把握不准确;4. 家长对乐器的重视程度不同,部分家长对乐器学习持支持态度,部分家长则认为学习乐器对学习成绩影响较大。
针对以上问题,我们提出以下改进措施:1. 教师应注重激发学生的学习兴趣,采用多种教学方法,如游戏教学、互动教学等;2. 加强学生基础训练,提高音准、节奏把握能力;3. 家长应正确认识乐器学习,支持孩子的兴趣发展,关注孩子的身心健康;4. 教师应定期与家长沟通,了解学生在家的学习情况,共同促进学生的成长。
六、实验结论通过本次实验,我们得出以下结论:1. 小学乐器教学在提高学生音乐素养、培养审美情趣方面具有重要意义;2. 教师应注重教学方法创新,提高教学质量;3. 家长应正确认识乐器学习,关注孩子的兴趣发展;4. 通过实验研究,为小学乐器教学提供了有益的借鉴。
小学音乐教学中小乐器进课堂的实践与研究

小学音乐教学中小乐器进课堂的实践与研究一、课题研究的背景及意义:2004年教育部提出:在全国中小学全面实施“体育、艺术2+1项目”,即通过学校组织的课内外体育教育和艺术教育活动,让每个学生在九年义务教育阶段能够掌握两项体育运动技能和一项艺术特长,为学生的全面发展奠定良好的基础.我校的情况是:地处沈家门西部城乡结合部,学生主要是蒲湾一区、二区的孩子及渔农村孩子,缺乏科学的艺术的熏陶,大多数学生家长的素质不高,经济较滞后,群众艺术意识较差.而自然资源丰富,孩子纯洁朴素,喜爱唱歌和吹奏简单的器乐,为开展简易乐器进课堂的研究提供了良好的条件.为了保证学生在小学阶段能够掌握一项艺术特长,我校根据新课标中提出“制定国家、地方和学校三级课程管理体系,以提高课程的适应性,满足不同地方、学校和学生的需要”的精神结合我校的实际,开展了“小乐器进课堂”的课题研究工作.美国著名的音乐教育心理学家詹姆士?莫塞尔曾说过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性.儿童们充满着喜悦的心情,在教师的指导下,一定能将这种可能性逐渐变成自己的东西.”这精辟的论述,道出了器乐教学的宝贵价值与意义.小学生正处于身心发展最迅速的时期,他们想象力丰富,情感充沛,活泼好动,注意力时间短,让他们整节课都一直跟着老师听、唱、读、说、跳、动还是不够的,要多创造机会让他们亲自参于到各种音乐活动中去,获得艺术审美的愉悦体验,进而培养学生良好的审美情趣.让身边的简单的小乐器进入课堂对学生的观察力、注意力、动手和谐性、想象力、创造力、合作力都有很大的促进作用,更重要的是能更好地培养学生锲而不舍的追求思想和顽强奋发的意志品质.由此可见,通过演奏美的音乐不但能激发与影响学生的情绪,促进智力的开发,而且能陶冶情操,净化心灵,培养学生艺术才华潜能,提高受教育者的综合素质,并且还可突破教学环节中的难点,是达到教学目的的重要手段,这就是器乐进课堂的意义所在.在多年的教学实践中,我深切的感受到,小乐器不仅能帮助学生初步掌握乐器演奏的一般知识技能,培养节奏感,而且能培养学生对音色、曲式结构、多声部织体表现力的敏感性,培养学生基本合作意识、合作能力、创造能力、组织纪律性和责任感.二、国内外对此课题的研究综述:一直以来,乐器进课堂是提高学生音乐综合素质与综合能力的一种有效手段.尤其是在二十世纪中后期,在强调学科“双基”落实的时期,在学校音乐教育中掀起了“乐器进课堂”课题研究,如:浙江海盐实验小学音乐学科课题《基于审美教育的课堂乐器整合应用研究》,研究如何把乐器教学与音乐的美育整合起来,通过器乐教学培养学生审美能力.广州市天河区柯木莨小学的《简易乐器进课堂优化课堂教学的有效性的研究》简易器乐辅助教学具有开发学生潜能,培养学生艺术才华,提高受教育者的综合素质的特点,可突破教学环节中的难点,是达到教学目的的重要手段.有的就从学习乐器出发,研究如何有效的学习乐器.还有的把学生的课外生活联系起来,丰富学生的课余文化生活等,这些课题研究基本上都是城市发达地区的,象我们这些城乡结合地区是很少的.这个课题从我们学校的现实实际出发,围绕着如何在有限的时间内实现体艺“2+1”项目,促进器乐教学与音乐教学的其它内容整合,使学生的音乐教育得到全面的发展,而进行的新的教学模式和教学方法的研究,应该说现实对有很大的指导意义.三、课题研究的预期目标:1.通过这一课题的研究,激发学生音乐兴趣,培养学生的节奏感,提高音乐课堂教学的有效性.充分培养学生的审美力、注意力、辨别力、理解力、记忆力、表现音乐的能力,对学生来说是终生受益.同时培养学生从演奏中发现美、欣赏美、进而达到创造美的能力.2.通过这一课题的研究,让教师发展,不断提高教师的教学教研能力;促学生成长,充分挖掘有乐感的学生,为学校组建铜管乐队做准备,并形成小乐器演奏的教学新模式和教学方法.3.通过这一课题的研究,利用小乐器辅助音乐教学,促进学生个性发展,引导学生参加音乐实践,发展学生的多种能力,如音准能力、创新能力、观察记忆能力及合作能力等综合能力.创新“小乐器进课堂”教学模式,优化课程新结构.四、课题研究方法:1.观察法.通过组织观摩课、研究课、示范课,或校本教研互听课等检验课堂教学策略是否有效,及时进行分析、总结、调整、校正.2.经验总结法.有目的地整理课堂教学中的教学现象,分析研究师生课堂教学行为,提炼出进行有效教学的规律.3.比较研究法.通过对小乐器进课堂所构建的新的教学模式与常规教学模式的比较研究采取最行之有效地教学策略.4.调查法:主要调查在该课题研究之初,有效教学的现状以及对研究过程中、研究之后的状况进行详细跟踪调查,为研究的顺利进行提供事实性依据.五、课题研究原则:1.开放性原则:教育应该是开放性的,这是由教育内容的开放性、资源的开放性、活动的开放性决定的.在学生活动过程中,以开放性教学理念为支撑,教师的组织要在一种较为开放的情境中实施,学生的学习方式及策略也同样体现出多样化和个性化.2.实践性原则:在本课题的活动中,强调学生的亲自实践,要求每一个学生都积极参与到各项活动中去,在实践、创作、聆听、体验等一系列活动中发现和解决问题,体验和感受音乐,发展实践能力和创新能力.3.发展性原则:通过本课题的活动,使学生的学习变被动为主动,变消极为积极,形成发展学习、探究学习、研究学习的新方法.同样也促使教师在观念与实践上得到发展.4.道德性原则:道德观教育是可持续教育的一个重要目标.通过丰富的实践活动,加强学生的情感体验,让学生感受音乐在生活中的重要作用和意义.六、课题研究的策略及内容:1.确定乐器种类、班级及时间.结合我校实际情况,确定乐器的种类、班级及时间.时间安排,以一学年为小周期,每年进行一次教师、学生调控,按照学生自选乐器种类的不同进行编班调配,在同一学年内进行数据分析,保证研究对比的科学平衡性.活动组的教师首先熟练学会一种乐器演奏,懂乐理,保证研究顺利进行.2.以课堂教学为主,课余练习为辅我们可以充分利用学生可以自主练习的特点,组织好课外学生自主练习组织形式,保证学生课外练习乐器的时间,形成相互合作相互提高的学习氛围,并形成合理的评价制度,激励学生学习乐器,提高学生自主练习的效益.3.课堂教学以集体教学为主,个别教学为辅.通过教师的引导和启发让学生了解及初步掌握器乐演奏的要领.学生学习乐器演奏他们的个别差异性很大,有些孩子几乎在老师一次讲解示范的情况下就能够准确地掌握,做到松驰而有弹性,但有些孩子练习了几个星期都不能达到理想的技术要求.我们在平时教学中都是采用集体授课的方式,集体授课的方式适用于入门阶段,这很适合我们学校音乐小乐器教学的普及.但班级中总有不能跟上进度的学生,在午间抽出10分钟时间为个别学生进行个别教学.4.精选曲目,以学生感兴趣的乐曲为主精选乐器教学内容以及音乐课其它教学内容的并进行有效的整合研究.器乐教学与歌曲教学的整合研究.与视唱教学也进行整合研究.通过这一内容的研究把歌曲教学、视唱教学、器乐技能训练、欣赏教学有机结合、相互促进,进而深化器乐教学,促进学生音乐的综合素质.小乐器的学习必须选择学生感兴趣的乐曲,从易到难,步步深入,乐曲的选择以音乐课本中学生喜爱演唱并朗朗上口的歌曲为主,高段也可加入简单的流行歌曲,使学生对小乐器的学习更感兴趣,从而边被动为主动.5.加强教师能力,吸引学生兴趣乐器演奏教学是一项实践性很强的活动,教师必须通过实际操作练习才能掌握演奏技术,学生必须通过动手演练才能学会演奏,每人有自己的乐器,集中练习和分散自学相结合,参与演出活动,积累演奏经验解决实践问题.更新教师的教学观念,提高教师的业务水平,促进教师在提高课堂教学优秀率的教学研究中发展自我,创造成果.每位教师学生都必须选学一种器乐,自选项目,自带乐器,培训免费.不加重学生课业负担,不挤占主课教学时间,集中培训与分散练习相结合.6.结合学校的各类活动,增加学生表演机会,体验实践和成功的快乐.鼓励学生在平时每天抽出10分钟时间进行练习,加以熟练指法.利用学校周二才艺展示时间,让学生多多表演.还有在学校的艺术节活动中,开展演奏比赛,鼓励全班学生共同参与,改变学生的学习方式,促进学生积极主动地参与各种活动,在互动中获取知识、培养技能、建立正确的情感态度价值观.7.根据学生的年龄特点,在校本课程中开设小乐器的课程.校本课程是音乐课堂教学的补充和延续,是学生喜欢的活动形式,在校本课程中根据各年级学生的年龄特点,适当开设一些关于小乐器课程.二年级一般口风琴为主;三四年级可以增加竖笛、葫芦丝;五六年级可以学习口琴.七、课题研究的主要过程:(一)课题准备阶段(一)课题准备阶段(2011、10)1.主持人召集成员成立课题组,研究课题方向及内容,明确分工职责,落实工作。
小学音乐教学实验报告(3篇)

第1篇一、实验背景与目的随着我国教育改革的不断深入,音乐教育作为素质教育的重要组成部分,越来越受到重视。
小学阶段是培养学生音乐兴趣和审美能力的关键时期。
本实验旨在通过引入小乐器进课堂的教学模式,探索如何有效提升小学音乐教学效果,提高学生的音乐素养。
二、实验对象与方法实验对象:我校五年级学生共120名。
实验方法:1. 文献研究法:查阅相关音乐教育理论、教学方法和实践经验,为实验提供理论依据。
2. 行动研究法:结合我校实际情况,设计并实施小乐器进课堂的教学方案。
3. 观察法:通过观察学生在课堂上的表现,了解教学效果。
4. 访谈法:与学生、教师和家长进行访谈,收集实验反馈。
三、实验内容与过程1. 实验内容(1)选择适合小学生的简易乐器,如口风琴、尤克里里等。
(2)制定小乐器教学计划,包括教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等。
(3)开展小乐器课堂教学,引导学生学习乐器的演奏技巧和音乐知识。
(4)组织学生参加各类音乐活动,如班级音乐会、学校艺术节等。
2. 实验过程(1)前期准备:教师培训、教材选择、乐器采购等。
(2)实验实施:分阶段进行,每个阶段持续四周。
a. 第一阶段:基础乐理知识教学,让学生熟悉五线谱、音符、节奏等。
b. 第二阶段:乐器演奏技巧教学,让学生掌握乐器的演奏方法。
c. 第三阶段:歌曲演唱与乐器演奏相结合,提高学生的音乐表现力。
d. 第四阶段:音乐实践活动,如班级音乐会、学校艺术节等。
(3)实验总结:收集实验数据,分析实验效果。
四、实验结果与分析1. 学生方面(1)学习兴趣明显提高:实验组学生在学习小乐器过程中,表现出浓厚的学习兴趣,课堂参与度较高。
(2)音乐素养得到提升:实验组学生在乐理知识、乐器演奏和歌曲演唱等方面均有所提高。
(3)自信心增强:学生在实验过程中,通过不断练习和表演,自信心得到增强。
2. 教师方面(1)教学水平得到提高:教师通过实验,掌握了小乐器教学的方法和技巧,提高了教学水平。
2024音乐课“器乐进课堂”实施小结

2024音乐课“器乐进课堂”实施小结一、教学目标达成情况本次“器乐进课堂”的音乐课程实施,旨在培养学生们的音乐素养和器乐演奏能力。
通过一个学期的教学,学生们在音乐基础知识、歌唱技巧以及乐器演奏方面均有所提高,教学目标基本达成。
二、教学内容安排在教学内容方面,我们根据学生的年龄特点和认知水平,设计了适合不同年级的音乐课程。
课程内容涵盖了基础乐理、歌唱技巧、各类乐器演奏等多个方面,确保学生能够全面了解和掌握音乐知识。
三、教学方法的有效性在教学方法上,我们采用了多种形式,如讲解、示范、小组讨论和实践操作等,以激发学生的学习兴趣和积极性。
同时,我们还根据学生的个体差异,采用分层教学的方法,使每个学生都能得到适合自己的学习机会。
实践证明,这些教学方法是有效的,学生们在学习过程中表现出了浓厚的兴趣和高昂的热情。
四、教学资源的利用在“器乐进课堂”的音乐教学中,我们充分利用了学校现有的教学资源,包括各种乐器、音乐教室、音响设备等。
同时,我们还积极开发校外资源,如邀请专业音乐人士进行授课和指导,以提高教学质量和效果。
这些教学资源的有效利用,为学生们提供了更好的学习条件和机会。
五、教学效果的反馈为了更好地了解“器乐进课堂”的教学效果,我们通过多种方式收集学生和家长的反馈意见。
通过调查问卷、面对面交流等方式,我们了解到学生们对音乐课程的兴趣和满意度较高,他们在音乐知识和演奏能力方面得到了显著提升。
同时,家长们也对这一教学项目给予了高度评价和认可。
六、教师队伍的建设在教师队伍建设方面,我们注重提升教师的教学水平和专业素养。
通过组织教师进行教学交流、参加专业培训和学术研讨会等方式,促进教师之间的合作与共同进步。
同时,我们还鼓励教师进行教学创新,探索更加适合学生发展的教学方法和手段。
七、教学管理情况在教学管理方面,我们建立健全了各项规章制度,确保教学工作的有序进行。
我们制定了详细的教学计划和课程安排,明确了教学目标和任务要求。
《小学音乐教学中器乐进课堂的研究》课题结题报告

《小学音乐教学中器乐进课堂的研究》课题结题报告《小学音乐教学中器乐进课堂的研究》课题结题报告松溪县河东中心小学游年生一、课题提出的背景器乐教学是音乐新课程标准的重要组成部分,器乐进课堂有利于激发学生学习音乐的兴趣,对培养学生对音乐的理解力、表达力和创造能力以及对学生音乐素养的提高有着重要的作用。
音乐课仅仅学唱歌曲、欣赏乐曲远远满足不了学生们的求知欲望。
随着新课程改革的深化,乐器进入课堂让学生从被动地接受教育转变为主动地参与到教学之中,器乐教学应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容密切结合。
课堂乐器应易学易奏,便于集体教学使用。
以音乐审美为核心,培养学生的艺术素养是学校音乐教育最基本的理念。
结合学生的实际情况,我校开发了葫芦丝校本课程,把这个比较实用的乐器带进课堂,让学生在快乐中学习。
二、课题的设计1.课题研究的界定器乐作为一种帮助学生学习音乐的辅助性用具,使学生能更好地感受音乐、理解音乐、鉴赏音乐、创造音乐。
在音乐教学中加强器乐教学,可以激发学生思维的多向性,提高学生识谱、视奏、视唱等能力,有效地提高学生的音乐素养和创造思维,从而更好地优化音乐课堂,达到音乐课教学的目的,对全面促进和提高学生的各种能力及提高音乐教学质量具有积极而重要的意义。
2.课题研究的目标(1)配合唱歌、欣赏、音乐知识等教学内容,完成教学任务,提高教学质量,促进学生的身心健康发展。
(2)转变学生学习音乐的方式,培养学生对葫芦丝吹奏的兴趣,提高学生吹奏的技能,激发学生主动参与、乐于探索、勤于思考的学习态度。
(3)通过器乐教学, 促进学生情感体验,培养审美情趣,丰富我们的音乐课堂教学。
(4)让学生在快乐当中学习、感受音乐,在兴趣、爱好当中掌握音乐。
促进学生自主学习、合作学习和探究学习。
(5)学会葫芦丝的基本演奏技能,让学生有充分展示自己的舞台,以此来增加学生学好葫芦丝的信心和动力。
有利于培养学生的团结协作、相互尊重、顾全整体、遵守纪律等优良的品质和集体主义精神。
2024音乐课“器乐进课堂”实施小结(通用6篇)

2024音乐课“器乐进课堂”实施小结(通用6篇) 2024音乐课“器乐进课堂”实施小结(篇1) 音乐课“器乐进课堂”旨在通过引入器乐演奏活动,培养学生的音乐兴趣和音乐素养,同时提高学生的审美能力和团队合作精神。
本小结将从教学目标达成情况、课堂参与度、教学内容安排、教学效果评估和教学资源利用等方面,对本次课程的实施进行总结。
教学目标达成情况本次音乐课“器乐进课堂”的教学目标主要包括:让学生了解不同乐器的特点和演奏方法;培养学生的音乐节奏感和乐感;提高学生的团队合作精神和协作能力。
通过本次课程的实施,我们发现教学目标达成情况良好。
学生们对不同乐器有了基本的了解,能够掌握一些基本的演奏技巧,音乐节奏感和乐感得到了明显提升。
同时,学生们在团队合作方面也有了较大的进步,能够更好地与同伴配合完成演奏任务。
课堂参与度在本次课程中,我们注重课堂氛围的营造和学生的参与度。
通过设计丰富多样的教学活动,如小组讨论、互动游戏和演奏表演等,充分激发学生的学习热情和兴趣。
从学生的表现来看,他们的课堂参与度较高,能够积极主动地参与到各项活动中来。
教学内容安排本次音乐课“器乐进课堂”的教学内容主要包括:乐器介绍:介绍不同乐器的特点和演奏方法;基本技巧讲解:讲解音符、节奏、指法等基本技巧;演奏实践:分组练习并合奏经典曲目。
通过合理安排教学内容,本次课程取得了较好的教学效果。
学生们在掌握基本技巧的基础上,能够灵活运用所学知识完成演奏任务,同时提高了自身的音乐素养和审美能力。
教学效果评估为了全面评估本次音乐课“器乐进课堂”的教学效果,我们从以下几个方面进行了评估:学生的参与度:通过观察学生在课堂上的表现,评估他们的学习热情和参与度;知识掌握情况:通过测试和练习,评估学生对音乐知识和器乐演奏技巧的掌握程度;教学效果反馈:收集学生和家长的反馈意见,了解他们对教学的满意度和改进建议。
根据评估结果,本次音乐课“器乐进课堂”的教学效果良好。
学生们积极参与课堂活动,对所学知识掌握情况良好。
小器乐进课堂研究报告
小器乐进课堂研究报告1. 引言小器乐是指各种乐器的个体演奏,通常由单个音乐家演奏。
在传统的音乐教育中,小器乐往往被忽视,教学以钢琴和弦乐为主导。
然而,小器乐在音乐教育中具有独特的价值和作用。
本文旨在探讨小器乐进入课堂的意义和影响,并对小器乐进课堂的方式进行研究。
2. 小器乐的意义和作用小器乐在音乐教育中扮演着重要的角色。
首先,小器乐可以提供多样化的音乐体验。
不同的小器乐演奏风格和音色可以让学生们接触到更丰富多样的音乐。
其次,小器乐演奏可以锻炼学生的表现能力和个人表达能力。
每位学生在演奏小器乐时都需要相应的技巧和表现力,这能够培养学生的音乐情感和表现技巧。
此外,小器乐演奏还可以培养学生的协作精神和团队意识,因为在演奏小器乐乐曲时,学生常常需要与其他乐器合奏或合唱。
3. 小器乐进课堂的方式小器乐可以通过多种方式引入课堂,以下是几种常见的方式:3.1 学校乐团/合奏团学校乐团/合奏团是一个非常适合小器乐进入课堂的方式。
学校可以组建小器乐乐团或合奏团,让对小器乐感兴趣的学生参加。
乐团可以在学校各种场合演出,让更多的学生和老师了解和欣赏到小器乐演奏。
3.2 课堂表演在音乐课堂中,老师可以邀请专业的小器乐演奏家进行表演。
学生可以观看演奏家的演奏技巧和表演风格,并进行学习和模仿。
同时,可以让学生自己进行小器乐的演奏,展示他们的技巧和才华。
3.3 音乐会/比赛参观学校可以组织学生参观音乐会或参加小器乐比赛。
通过观看其他学校或专业演奏家的演奏,学生可以拓展视野,提高自己的艺术修养。
同时,参加比赛也是一个激励学生努力学习和表演的机会。
4. 小器乐进课堂的挑战和解决方案小器乐进入课堂也面临一些挑战,以下是几个常见的挑战和相应的解决方案:4.1 器乐设备不足学校可能没有足够的小器乐设备供学生使用。
解决这个问题的一个方法是向政府申请经费,来购买更多的器乐设备。
另一个解决方案是与当地的音乐学院或音乐社团合作,借用他们的器乐设备。
小乐器进入小学音乐课堂的实践与研究
229学习版一、课题研究的目的意义:著名的音乐教育心理学家詹姆士·墨塞尔讲过:“器乐进课堂可以说是通往更好体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习的领域。
”布鲁纳也认为:“知识的获得是一个主动的过程,学习者不应是信息的被动接受者,而应该是知识获得过程的主动参与者。
”从心理学角度来看,6—12岁这一时期儿童心理发展的特点是以具体形象思维为主要形式,学生思维具有较大的具体性和形象性,他们的可塑性强喜爱观察和模仿成人,他们的全部智力活动比如知觉、语言、记忆、想像、思维都是在学习与掌握知识及参加各种活动中逐步培养发展起来的。
针对这一关键时期儿童心理特点,音乐课上采用简单乐器——铝板琴、竖笛结合音乐教学的律动表演、游戏、欣赏、音乐创作等方法对学生的感官加以刺激,改变大脑的结构,促进对应脑区的发育,使他们的心理、行为、情感受到影响,产生最佳情绪,有目的,有意识地培养学生对音乐的理解与想像力,从而达到音乐审美教育的目的,培养学生学习音乐的兴趣,全面提高学生的音乐素质和能力。
二、课题研究的主要目标:“小乐器进课堂”课题研究以激发学生兴趣为主,以提高学生素质为目的。
通过“小乐器进课堂”研究,促进学生音准、节奏、视唱等音乐综合能力的提高,使学生在敲敲、吹吹、唱唱、拍拍的愉快气氛中进行音乐素质的培养,达到审美教育的目的。
三、研究方法:1.文献法(主要用于前期工作)课题组成员搜集尽可能多的有关“乐器演奏方法”、“音乐理论”等论著、论文及其相关理论材料,筛选出针对性强、有价值的信息,界定课题、设计课题、论证课题;2.行动研究法(主要用于实施阶段)本课题的研究采用行动研究法为主。
行动研究法遵循计划、行动、观察、反思、调整五个环节螺旋式上升的规律,把工作落到实处,确保研究顺利进行;3. 研讨法:针对课题研究中的实际问题进行研讨、分析,借以不断调整乐器种类的选择并完善新的教学模式和方法;4. 案例研究法,每个课题组成员,结合自己的研究内容和具体情况,根据所任班级学生状况及自身个性,积极贯彻课题研究思想,明确研究的内容与方法,编写相应的教案;5. 经验总结法。
小器乐进课堂研究报告
小器乐进课堂研究报告小器乐进课堂研究报告引言音乐是培养学生综合素质的重要方式之一。
小器乐以其独特的音色和表现力吸引了广大学生的兴趣。
本研究旨在探讨小器乐进入课堂对学生的培养和教学效果。
方法本研究采用问卷调查和课堂观察相结合的方法。
首先,我们进行了一次问卷调查,以了解学生对小器乐的兴趣和接触情况。
随后,在两个小学和两个中学的一年级课堂中,我们进行了小器乐的示范和教学。
接下来,我们再次进行了问卷调查,以了解学生对小器乐课堂的反馈和学习效果。
结果问卷调查结果显示,超过80%的学生对小器乐表现出浓厚的兴趣,并希望有机会接触和学习。
在小器乐进入课堂后的问卷调查中,我们发现学生对小器乐的兴趣进一步增强,超过90%的学生喜欢小器乐课堂,认为小器乐能够提高他们的音乐素养和艺术观赏能力。
此外,课堂观察结果显示,学生在小器乐课堂上表现出积极的学习态度和主动参与,他们通过演奏和合奏培养了合作意识和团队精神。
小器乐的表演也增强了学生的自信心和舞台表现力。
讨论小器乐进入课堂对学生的培养具有积极的影响。
首先,小器乐能够培养学生的音乐素养和审美能力,使他们更加熟悉和了解不同的音乐风格。
其次,小器乐演奏需要学生在练习和合作中培养耐心和坚持,并在表演中展示自己。
通过小器乐的演奏和合奏,学生不仅能够锻炼技巧,还能够培养合作意识和团队精神。
此外,小器乐进入课堂也可以提升学生的自信心和舞台表现力,从而更好地面对各种表演和演讲的场合。
结论小器乐进入课堂对学生的培养和教学效果是积极的。
小器乐能够培养学生的音乐素养和审美能力,培养学生的耐心和坚持,锻炼学生的合作意识和团队精神,提升学生的自信心和舞台表现力。
因此,我们建议学校在课堂中加入小器乐教学,并提供更多的机会让学生接触和学习小器乐。
这不仅有利于培养学生的综合素质,还能够丰富学生的课堂经验和学习乐趣。
乐器进课堂教学实践总结(3篇)
第1篇一、前言随着教育改革的不断深入,音乐教育作为素质教育的重要组成部分,越来越受到教育部门的重视。
近年来,将乐器引入课堂的教学实践在我国各地中小学中逐渐兴起,旨在培养学生的音乐素养,提高学生的审美情趣,激发学生的学习兴趣。
本文将从实践过程中遇到的问题、解决方法以及取得的成果等方面进行总结。
二、实践过程1. 选择合适的乐器在实践过程中,我们首先面临的问题是如何选择合适的乐器。
经过调研和讨论,我们决定从以下三个方面进行考虑:(1)乐器的普及程度:选择学生易于掌握的乐器,如口风琴、尤克里里等。
(2)乐器的价格:考虑到家庭经济条件,选择价格适中的乐器。
(3)乐器的音色:选择音色优美、易于学生接受的乐器。
2. 制定教学计划在乐器进课堂的教学实践中,我们制定了以下教学计划:(1)基础教学:教授学生基本的乐理知识、演奏技巧等。
(2)实践教学:通过分组合作、集体演奏等形式,让学生在实际操作中提高演奏水平。
(3)创新教学:鼓励学生发挥想象力,创作自己的音乐作品。
3. 开展实践活动在实践过程中,我们开展了以下活动:(1)课堂演奏:在每节课的结束前,让学生进行乐器演奏,展示所学成果。
(2)班级音乐会:定期举办班级音乐会,邀请家长、教师共同参与,让学生在舞台上展示自我。
(3)校际交流活动:与其他学校进行乐器教学交流活动,共同探讨教学经验。
三、实践成果1. 学生音乐素养提高通过乐器进课堂教学实践,学生的音乐素养得到了显著提高。
他们不仅掌握了基本的乐理知识,还学会了多种乐器的演奏技巧。
在课堂上,学生能够积极参与、互动交流,培养了良好的合作精神。
2. 学生审美情趣提升乐器进课堂教学实践使学生在欣赏音乐、感受音乐的同时,提高了审美情趣。
他们在演奏过程中,学会了如何欣赏美、创造美,培养了高雅的生活情趣。
3. 学生学习兴趣增强在乐器进课堂教学实践中,学生们的学习兴趣得到了充分调动。
他们通过亲身体验,感受到了音乐的魅力,从而激发了学习热情。
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小学音乐器乐进课堂教学模式的实验报告
随着素质教育的改革和深入,器乐作为音乐表现形式的重要组成部分,在广大教育工作者默默的探讨和不断实践中,充分证明了:器乐进课堂是改变传统教学观念的必由之路,它有利于开拓学生视野,提高学习音乐的兴趣,开发智力,培养良好情操。
2001年初我校将口风琴、竖笛引进课堂。
在两年多的尝试和教学实践中,不但丰富了学生的音乐体验,学生在学习、视奏、排练、演出等一系列过程中都能自觉产生和接受审美教育。
并在乐器的教学中,逐步实现感受美,表现美和创造美的教学目标。
一、在教学中,因势利导,以趣激学。
兴趣是最好的老师”,小学生好奇心强,喜好新生事物。
课堂器乐的出现,犹如音乐课堂中的一块磁铁,牢牢地吸引住了学生:他们摸着、敲着、鼓起两腮吹着。
教师不失时机地示范吹奏一支学生熟悉的歌曲,学生们会格外安静,睁大眼睛羡慕地看着,竖着耳朵认真听着。
此刻,教师的引导与教学犹如“魔术师”在表演般吸引住了学生。
为了让学生能自如地演奏,教师要善于把知识点、演奏技巧渗透在学生感兴趣的游戏比赛活动中。
如训练运用气息进行吹奏时,组织学生进行“吹纸、吹气球”比赛。
在游戏中,学生会自觉地作深呼吸,让气缓缓地有控制地吹出,有效地进行了长音练习,也加强了气息的训练。
此外,指法是一个大难题,教师采用了形象、生动的语言展开教学,把五个手指头比喻成士兵,试问学生们希望自己的士兵站着走还是爬着走?此时,学生们会自觉地把手指稳稳地立在键盘上进行弹奏练习,这比反复枯燥的说教有效得多。
教学有法,但无定法,只要你的方法能使学生们感兴趣,学生便会很乐意接受。
二、多种教法,充分挖掘学生的潜能,进行齐奏、合奏、重奏的练习。
准确的音高、节奏感、节拍感是进行合奏、齐奏的基础。
教学中利用多种教学方法引导学生,初步建立准确的音高、节奏感、节拍感。
例如:进行听音模唱练习,以组为单位,每组的每个学生模唱一个(或一组)音,唱准了记分,
累积算分,比一比哪组得分最高;进行节奏接拢游戏,老师发给每组第一个学生一个节奏信息,一个一个往后传,到最后一个学生把这个节奏记写下来,看一看哪一组没有错误;进行变换拍号的练习,并即刻吹奏感受不同拍号所塑造的不同情绪、情感等等。
齐奏、合奏、重奏练习过程中,每个学生的接受能力不同,一部分学生相对的会慢一些,我们就采取“一帮一”的方式,学习快的学生在帮的过程中进一步感受音乐,而由于学生教学生,同学之间比较接近,所以学的同学掌握乐曲的速度也会相对快一些。
多声部的合奏中,我们每个声部选出声部长、副声部长,协助教师带领本声部吹奏,在有一定基础后,由他们独立地带领同学们编排指法掌握所学乐曲。
教师只是在学生遇到难题时再进行全班的或个别的指导。
各声部掌握好本声部的练习后,几个人自愿组合进行小组合奏。
这样既发挥了学生的潜能,又培养了学生的协作能力。
三、多听多看,提高学生鉴赏音乐的能力真正吹奏出“音乐“。
谢家幸教授说:“即使是一位演奏家,在他的听觉世界里,也应该有一个远比他所演奏的乐器更丰富得多的音乐世界,这样他才能在自己乐器有限的音色中去追求无限的艺术创造。
”我们的学生接触的音乐是有限的,好的音乐作品更是少得很。
针对这种情况,我们每节课用3-5分钟时间给学生欣赏(或听或看)一首或一个片段的乐(歌)曲,每次欣赏给学生介绍乐曲的创作背景、体裁和风格,引导学生试着分析乐曲的曲式、力度以及速度变化、音色音量变化所引起的情绪、情感变化。
经过一段时间后,学生在吹奏乐曲时,主动地就对乐曲进行分析,之后再吹奏出来,学生能够吹奏出“音乐”了!而且学习的主动意识提高了。
记得一次我们买了一张《音乐之声》的光盘,利用下午两节课后的时间,我们和学生一起欣赏了这部影片,虽然是英文版中文字幕,但学生看得安静极了,他们被那里面优美的音乐所吸引,看完后学生们主动要求吹奏其中的乐曲,我们及时找来《哆来咪》的合奏曲谱,虽有一定难度,但学生吹得津津有味,很快就掌握了乐曲。
艺术的魅力就在于使人们自觉地、主动地去追求无限的艺术创造。
四、将器乐课堂延伸到第二课堂展演中。
不可否认,器乐的学习提高了学生的音乐整体素质。
此外,我校还不失时机添置了一批铜管乐器,演奏好一首乐曲,除技能训练,还需要准确的音高、音质,适当的速度、力度、音乐理解力、音乐想象力、识谱能力等等。
同时,器乐的齐奏、合奏演奏形式,进一步培养了学生集体主义和团结协作精神。
器乐的合奏训练也强化了学生在合唱中的节奏感、协调感、和声感,又提高了合唱能力,同时,也有利于培养学生们团结协作、顾全整体的优良品质。
经过近二年半的教学,我校三年级以上的学生都能吹奏起码一个调的竖笛与口风琴,并在2001年5月(进行口风琴、竖笛教学三个半月)参加东莞市学具展演器乐组比赛并获丘陵片一等奖。
此外,铜管乐队与合唱队也获得可喜的成绩,并参与一些大小型演出活动中。
(附:相片说明)。
下面是课题实施前实验班五(2)与对照班五(1)原始测试结果:
一年后我们对实验班六2(原五2)和对照班六1(原五1)进行后测。
测试结果如下:
通过实践,我们看到器乐教学是提高学生音乐文化素质的重要途径之一。
我们认为只要教法得当,从提高学生学习兴趣入手,就会开拓学生思维,使他们产生对知识的渴求,从而更加主动的学习,达到感受音乐美、表现音乐美、创造音乐美的目的。
小学音乐器乐进课堂教学模式的实验报告
东莞市大朗镇长塘小学:刘菲。