人美版八年级美术说课稿【三篇】

人美版八年级美术说课稿【三篇】.

1、教材分析:

《光影的交响》是选取湖南美术出版社出版的《义务教育课程标准实验教科书美术（八年级上册）》第6课《光影的交响》的内容。本课是以造型·表现为主,结合作品欣赏的综合课型。首先回顾上节课讲的明暗的知识，然后通过合作学习的方法，让学生探讨用不同工具材料用明暗表现正方体的几种方法，提高学生的造型能力和情感表现能力。采用制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。

2、教学目标：

教学的目的是通过强调明暗运用与表现之间的关系，提高学生对明暗学习的兴趣，加深对明暗审美价值的本质认识、通过借助简化的明暗练习方式，提高学生运用明暗造型及利用明暗进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：（1）知识目标：

掌握有关明暗表现的基础知识。

（2）能力目标：

A.提高学生明暗表现的能力。

B.培养学生明暗表现的实际运用能力。

（3）发展目标：

A.培养学生的空间想象能力。

B.培养学生合作学习的能力。

（4）情感目标：

A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。

3、教学重点和难点：

教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步把握借助明暗处理的技巧,表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点,主要利用多媒体展示大量的风景照片和绘画作品,让学生观察,探究,总结等方法。

教学难点：如何构思立意,运用单色画具,使用恰当的表现手法,对户外影物或风景照片作明暗简化处理,画一副风景画。攻破这一难点,在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现；二、运用多媒体手段对画面进行彩色,单色的转换。

通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标,我准备用下列教法和学法:

二、说教法学法：

的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的

操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。

在本节课的教学中，让学生自己找出用明暗表现物体形象的方法学生在初步感知的基础上在练习中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。

三、说过程：

本课的基本教学程序如下图：

生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（画正方体）——讨论探究（自评）——知识扩展（明暗简化练习）——情感升华（爱祖国、爱家乡、爱学校）

互动>师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳

1、创设情景激趣导入

心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣，他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优美的风景图片和音乐，这时学生满腔激情,仔细观察,为学好本课搭好基架。

2、自主探究,合作学习

播放多媒体课件展示一些绘画作品，让学生了解艺术家们采用不

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案：第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义（一）我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。（二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）（三）难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）（四）内容结构本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件五、教学过程： 1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？下面我们就来学习。（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念，比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。）2、什么是美术鉴赏？基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动：（1）、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具

《爱书、藏书》说课稿

《爱书、藏书》说课稿说课活动分课前说课和课后说课两种形式，不论是课前说课还是课后说课上述内容必须阐述清楚。课前说课还应说疑点，说明在备课中自己拿不准的疑点，求教于其他教师。课后说课还应包括“学生学得怎样”的教学效果评估。以下是关于小学美术《爱书、藏书》说课稿范文，仅供参考! 《爱书、藏书》说课稿一、说教材： 1、说课内容：《爱书、藏书》是标准教材浙美版第八册第五课的教学内容，本课的教学内容包含藏书票与书签的设计制作。我以藏书票的设计、制作作为重点教学展开说课，因为这个内容可以单独作为一个教学内容，另一方面，我认为我们的教育思想不仅要对学生的想像力、创造力开发的关注，还要引导学生对美术文化的关注。对此，我们学校以藏书票教学作为学校的美术特色进行开发，我也上了这一节课，所以选择这个内容来进行说课。 2、教材分析：藏书票起源于德国，是贴在书籍扉页上的小小装饰画。有“纸上宝石”、“版画珍珠”等美称。翻开书，首先看到一幅与精美的装帧设计相衬的美丽的藏书票，这是藏书票独有的形式美感，对于所爱的藏书能起到装

饰的效果，体现了藏书票的装饰价值。然而，除了它的装饰功能，它还有很多其它的功能，比如：它的欣赏功能、收藏功能、交流功能等，内容上突出表达藏书者的思想、感情、修养和兴趣为主的创作题材，教材中的教学设计也是从以上几个方面进行设计，突出形式美的装饰功能。但是，它还有一个价值，往往被人们所忽略，就是它的“读书价值”，或者可以说它有“促进读书的价值”，这一点也就成为我设计这节课的教材背景。于是我把藏书书票教学的设计重点重组，我对这节课的设计表现为：借助版画藏书票的表现形式，提升学生的美术文化素养，使学生在创作藏书票的过程中，理解读书的意义;激发读书的兴趣;学习通过文本阅读获取创作藏书票的灵感的方法。带动版画技艺提高的同时，加强对美术创作方式的体验。 3、学情分析：虽然四年级的学生已接触过版画基础知识，并在课堂学习中尝试过制作简单的版画，但如果要学生在没有任何经验与方法的情况下设计制作一枚藏书票，是有一定的难度的，四年级的学生会手足无措，不知从何开始，设计出来的作品肯定是不具有内在含义的，近似于想像画一样。所以，要体现藏书票特有的内含，体现藏书票的“读书价值”必然要将藏书票与读书的关系作为学生学习的重要内容。使学生认识到藏书票的价值并能够掌握通过文本阅读获取藏书票创作的方法。

人教版《中学美术八年级下册》教案说课稿 2

第一单元艺术表现的深层意蕴和审美价值（欣赏、评述）一、说教材 1、教材分析本课是人教版八年级美术下册教材第一单元美术欣赏部分，属于“欣赏·评述”领域，是新美术课程标准的一个非常重要的学习领域，它突出体现了美术课程的人文性质。美术新课程标准的重要理念是以学生为本，激发学生学习美术的兴趣，并在广泛的文化情境中认识美术。这就意味着，我们首先要从调动学生的学习兴趣入手，因为“兴趣”是最好的老师；其次, 要求我们引导学生在广泛的文化情境中认识美术，任何美术作品都不是孤立的，都是在一定的文化环境中创造出来的。艺术家在创作艺术作品时，不可避免地受到所处时代和环境的影响，通过美术作品，可透视古今中外的自然现象、社会生活、民族习俗以及宗教、神话，乃至政治、经济、文化、军事等，真可谓大千世界无所不包。这样，可帮助学生更好地理解美术作品的内涵及审美价值。 2、、、、学情学情学情学情分析分析分析分析由于八年级的学习任务重，学习的压力也较大，学生们学习美术的积极性不高，我设计以历史故事导入，是为了激发他们参与欣赏美术作品的兴趣。还可结合课本欣赏图片找到学生感兴趣的审美话题。如：当今社会流行文化、网络文化对学生的审美思想冲击很大，什么是真正的美？这也是处在青春期的少男少女们所感兴趣的话题，也是本课需要教师引导学生认识正确审美思想的一个话题。课本中米洛斯的维纳斯向我们展示了古希腊人高尚而又健康的审美观：女性的美丽应是外在形体美和内在精神美的高度和谐统一。许多学生平常关注文化课学习较多，了解的名画家、名画并不多，欣赏能力不高；有的学生回答问题时总是害怕出错，老是想在课本中找点标准答案。因此在教学中要多鼓励学生敢于表达对美术作品的直观感受，提问时所提问题不能太专业，尽量与学生生活经验、学习经验有联系。学生答错问题时更不能取笑，以免打消了学习美术的自信心。3、教学目标（1）知识目标：使学生在直观审美感受的基础上，通过探讨作品材质特点、形式、意义来认识理解与体验感悟美术作品的深层意蕴和审美价值。（2）能力目标：通过对美术作品的分析、理解，提高学生绘画欣赏能力，发展审美能力。（3）情感目标：提高学生审美认识，形成健康的审美情趣。促进个性的和谐发展。4、教学重点：重点：通过本课欣赏，进一步学习以审美感受为基础并结合理性分析与综合的研究方法进行欣赏。使学生发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴含的内在含义、意义或意味。5、教学难点教学难点教学难点教学难点：对美术作品深层意蕴和审美价值的认识理解和体验感悟6、突破重难点的方法突破重难点的方法突破重难点的方法突破重难点的方法：讲解意蕴的含义，分析意蕴的表现；引导学生运用对比欣赏方法理解作品。③以提问的方式引导学生通过分析意蕴的表现探究作品价值。二、说教法运用的教学方法有：多媒体辅助教学法：体现美术教学的直观性，美观性。故事激趣法：故事激趣导入，提高美术欣赏兴趣。因材施教法：根据学生基础的不同，提问的深浅不同。多鼓励优点，让每位学生获得学习美术的自信心。启发引导法：以提问的方式启发、引导学生深入分析作品。自主探究法：引导学生带着问题自主探究知识，理解知识。三、说学法学生是学习的主体，教师的教是为了让学生更好地学。美术是视觉艺术，首先需要学生细致而又耐心的观察，其次，要敢于描述自己的主观感受。学生主动地学需要教师精心的启发、引导，要多研究学生的学习心理，学生状况，学习环境。要多站在学生的角度进行教学的每一环节设计，如教学提问是否有助于学生理解本课重点、掌握难点；是否能激起学生探求知识的欲望；美术作品不是孤立的，而是在一定的文化环境中创造出来的，在教学中，多引导学生联系学过的历史知识、地理知识、语文知识及自己的观点看法欣赏美术作品，启发学生更好地分析、理解美术作品。同一题材，同一画种对比欣赏；绘画与真实自然景物对比欣赏。学法总结：细致观察法、直观描述法、对比欣赏法、理论分析法。四、说教学过程本课的基本教学程序如下图：师：故事引入——讲解知识——提问引导——汇总归纳生：初步感知——欣赏领悟——分组探究——知识拓展

小学美术人美版12册说课稿(精心整理)

六年级美术说课稿第一课追寻文明的足迹课题追寻文明的足迹课型欣赏·评述课时 2 教材分析通过本节课的欣赏活动，让学生了解人类的智慧和壮举，了解不同历史时期的文化现象，从而引发学生对人类文化遗产的关注，激发学生的求知欲，是本课的编辑指导思想。根据对拉斯科岩洞绘画布局的研究发现，凡是对人类有威胁的动物，如虎、豹、豺、狼等，大都绘制在朝外的岩壁上，而温顺的牛、马、鹿等，大都绘制在朝里的岩壁上这说明，这些壁画有一定的宗教禁忌的含义。大概通过这些图，来表达当时的人们对自然力量的恐惧感和理解。教学目标双基目标知道什么叫文化遗产，能说出7处~10处世界文化遗产。能够对世界文化遗产的保护有正确的认识。能够收集世界文化遗产的相关资料，初步认识、了解自己感兴趣的文化遗产。能力目标通过对本科的学习学生能够运用美术知识制作宣传栏，传播世界文化遗产知识。情感目标通过本课学习，认识到文化遗产是人类共同的财富，增强保护文化遗产的意识及方法。教学重点让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受古风古韵的美。教法难点让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识教具课件、世界地图等。学具制作宣传海报的各种材料。教学过程教学过程：（详案）第一课时一、组织教学 1.把学生分成4个组： A阿布辛拜勒神庙（非洲）组 B库库尔坎金字塔（美洲）组 C法隆寺（亚洲）组 D奥林匹亚遗址（欧洲）组。教学设计意图培养学生收集信息、整理信息的能力，以及小组合作、探究的意识。

鼓励学生制作课件。 2.每个学生根据书中的问题，查找最下边一行的图片资料。生： (1)阿布辛拜勒神庙组：建造于什么地方、什么时代、有什么特点？神庙前的四尊雕像是谁？ (2)库库尔坎金字塔组：介绍库库尔坎金字塔所在地、建造的时间、艺术特色。说一说埃及金字塔和库库尔坎金字塔两者从外形看有什么不同？ (3)法隆寺组：法隆寺的建筑特点，它和中国传统的塔有什么相同之处和不同之处？ (4)奥林匹亚遗址组：介绍奥林匹亚遗址所在地、艺术特色。《掷铁饼者》《竞技表演》表现的是哪方面的内容？用的是什么表现手法？一、师生问好同学们你们喜欢旅游吗？看看老师手里拿得是什么？世界地图!今天啊，我们就一起外出旅游去，好吗？二、故事导入、欣赏、分析拉斯科岩画师：先听我给大家讲个故事： 1940年，在法国拉斯科地区，4个来自蒙蒂尼的法国少年，想去探究30多年前因一棵大树连根拔起而遗留下来的洞穴的秘密。这个洞穴的通道把他们引向拉斯科山坡附近的另一个洞穴，结果惊奇地发现在洞中的岩壁上画着数百个动物，经考古学家考察后发现，这是15 000年前原始人类艺术家的作品（出示拉斯科岩画）师：从画中你还能看出哪些内容？画面是以粗壮、雄浑的黑色线条勾勒出轮廓，表现出动物的体积感，使整体效果雄伟壮观。这是先人留给我们巨大的财富，地球上还有许多优秀文化遗产，今天就让我们一起遨游在世界文化遗产的海洋中，感受先人留给我们的辉煌文化----追寻文明的足迹三、小组交流这节课之前，我们已经分小组对世界文明的足迹进行分头收集资料了，下面时间啊，我们就要展开我们的探秘之游了。我们先到—— A 阿布辛拜勒神庙组交流：欣赏非洲文明——阿布辛拜勒神庙的建筑和雕塑，简单了解非洲其他建筑——金字塔 1.阿布辛拜勒神庙。倾听故事，在教师的引导下分析、感

八年级美术下册单色版画说课稿人美版

《单色版画》说课稿大家好！今天我说课的题目是《单色版画》，它是义务教育阶段人美版八年级16册第4课的内容。本节课，我将围绕教什么，怎样教，为什么这样教为思路，从说教材、说教法、说学法、说教学过程等几个方面加以说明。一、说教材 1、地位和作用版画是绘画的重要种类之一。它是一种间接性的绘画形式，通过制版和印刷来完成。《单色版画》属于造型.表现领域。本课着重让学生理解凸版单色版画的成像原理和制作过程。由于版画具有复数性的特点，作品便于交流，对学生认识绘画的广泛性具有重要作用。 2、学情分析初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。但同时，这一阶段的学生好动，注意力易分散，喜欢发表见解，希望得到老师的表扬，所以在教学中应抓住这些特点，一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学习的主动性。但对于创造性的表现，学生可能会产生一定的困难，所以教学中应予以简单明白，降低难度，激发学生学习的兴趣。 3、教学目标 (1)知识与技能学习单色版画的表现方法、制作过程，认识单色版画的审美特征。能够运用简单材料，完成单色版画的设计制作。 (2)过程与方法通过讨论和深入分析，认识版画和版画的独特美感特征。学生以个人或合作的方式参与活动，通过欣赏、分析、实践等方法加深对单色纸版画的理解，完成好本课作业。 (3)情感、态度和价值观在积极探索单色版画的实践活动中，体会完成单色版画的制作乐趣，在学习和创作中树立信心，逐步形成欣赏版画艺术的审美能力。 4、教学重点（1）认识单色版画的美感特征，理解凸版画的成像原理。（2）掌握制作单色版画的方法和步骤，提高操作能力。

人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

第1课培养审美的眼睛一、教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。二、教学重点培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）三、教学难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。四、教学设计（一）、引入新课请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。（二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么？按照其他角度又能如何划分？绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例，相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提：题材相同，同是描绘妇女劳动的场面，

分组：第一组：从社会背景、画家本身进行分析，对作品进行价值判断。第二组：从作品的艺术形式入手，对作品进行价值判断请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析：《捣练图》：中国传统绘画，绢本设色，３７厘米*１４７厘米，长卷，展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程，具有连环画性质，人物造型工细，线条劲键，用色富丽华贵，明确传达盛唐的审美观和审美趣味。《拾穗》油画８３.５厘米*１１１厘米画面质朴真诚，人物造型结实，展现真实的生活气息。社会背景、画家本身进行分析：《捣练图》：作者张萱，圣唐时期著名人物画家，宫廷画师所画人物雍容华贵，丰颊肥体，突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材，开始表现现实中的人物形象，在美术史上产生深远影响。《拾穗》：作者米勒（法国）站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立，歌颂劳动者质朴勤劳的美德。总结：两幅作品国度不同，形式不同，两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同？摄影的工具是否最重要的？教师引导：第一，摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。第二，摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。第三，摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘画作品一样，最终是要和观众进行交流。结论： 1，美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2，不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

浙美版第五册《我们爱劳动》说课稿

浙美版第五册《我们爱劳动》说课稿各位评为老师好：今天我说的是浙美版第五册第2 课《我们爱劳动》根据说课的要求，我将从教材分析，教学准备，教法学法，教学过程，板书设计五个部分进行说科课。一、教材分析本课是属于“造型、表现’的内容。按课标的要求，初步认识形,色等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看,画画,做做等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望. 通过本课的教学，要着重学生在日常生活中的观察能力以及自主创新能力的培养与开发。生活中的人物动态千变万化，在劳动时则会按一定的规律重复动作。本课通过对不同的劳动的认识，逐步对其解析，了解劳作时的基本动态、让人感受到劳动时的动态美等来拓展学生的思维。基于对教材的分析，确定如下教学目标：认知目标：在创作中进一步提高学生的观察能力、表现能力。情感目标：通过本课的学习，使学生感受人物在劳动中的动态美，激发热爱劳动的情感。操作目标：了解劳动时的动态规律，初步学习画人物动态的方法。本课教学对象是小学三年级的学生，这一学龄的学生想象力丰富和创造力活跃，而且该年龄段的学生有一定的美术基础，本着使学生提高对美得感受能力和艺术创造能力，我确定本课的重点和难点: 重点：学习人物动态的画法难点：劳动场景的美感表现。课前准备前人言“工欲善其事，必先利其器”一堂课可否成功的实施成功美术教学，完成教学任务，因此准备美术的工具是上好课的前提条件。（学生）记号笔、油画棒、水粉画颜料等（教师）有关劳动场景的课件资料等二、教法学法都说好的教学方法往往是教学成功的一半。我在教学上遵循“教为主导，学为主体。实践炒作为主线”的教育思想，依据本课的性质及小学低年级学生的生理和心理特点，我将采用情景创设法，观察比较法、多媒体演示法、启发式引导教学法为主，结合学生的心理，多种教学手段和教学方法交替使用。充分调动学生的积极性和创造性。

人美版小学美术说课稿图画文章

《图画文章》尊敬的各位专家、评委你们好！我是号考生，今天我要和大家分享的说课题目是《图画文章》，在说课的过程中希望得到专家的批评和指导。一、说教材《图画文章》是湘版小学美术五年级下册的内容，通过本课的学习让学生初步学会用所学的美术，抓住文章的主题，给文章进行配画，体验美术学习的成就感，提升学生学习美术的兴趣。二、说学生: 我们的学生求知欲强，思维活跃，视野开阔，富有个性，在以前通过美术学科的学习，已经具备了一定的美术知识素养，他们渴望学到更多更有趣的美术知识。在教学中为学生留出自由发挥的空间，能有效的提高学生的学习美术的兴趣。三、说教学目标根据学生的基本情况和教材的基本要求我确定本课的目标为： 1.了解给文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。 2.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。四、说教学重点根据教学目标和学生的情况我确定本课的

重难点为：大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。五、说教法新课标提出“美术教学必须改进教学方法，提高教学质量，并要求“倡导自主、合作、探究的学习方式，正确处理好师生的关系，发挥教师的主导作用，充分调动学生学习的积极性和主动性，突出学生的主体地位，使学生积极参与到课堂的讨论，勇于探索。使学生的自主学习性得到提高和发展”。根据上述要求和本课的具体情况我打算采取游戏法、启发引导法、师范法，观察法等教学方法，配合现代教学手段，使学生积极参与到教学活动中来，乐于学，勤于思考来完成我的教学任务。六、说教学准备相关图片、资料、纸、铅笔七、说教学过程根据以上对于课程标准的把握和教材结构、学生特点、教学策略的分析以及更好地将教学目标实现，我设计的教学流程如下：一、游戏导人 1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。 2.出示三幅画，提问：每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。

人美版七年级美术上《漫画》说课稿

《漫画》说课稿华家岭学校孔进能尊敬的评委老师，大家好！我说课的题目是《漫画》。下面从教材分析、学情分析、教学目标、教学方法、教学过程、板书设计等六个方面展开我的说课。一、教材的分析：《漫画》是人民美术出版社七年级13册第八课的内容。依据美术新课程标准的理念，明确了本课的课型属于漫画设计.应用领域。新的《美术课程标准》对设计·应用领域要求是“以学生发展为本，以有利于学生学习为思考基点，从学生兴趣、能力和需要出发，培养学生积极主动的学习精神”。二、学情的分析：本课的教育对象是七年级学生，这个阶段的初中生个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。一提到漫画，很多的学生就会联想到日式连环漫画卡通片的形象。但是这只是漫画的一种，不能让学生的思维陷入到这种漫画的局限之中。可以给他们看更多的漫画来开拓他们的视野。三、教学目标：根据上述对教材内容和结构的分析，结合七年级学生已有的认知结构心理特征，我指定了如下教学目标。知识与技能目标：认识漫画漫画是漫画是一种让人开心，令人发笑，耐人寻味，发人深思的艺术；掌握漫画的绘画技巧；学会如何绘制漫画。过程与方法目标：通过欣赏漫画作品；学会漫画的构思方法、绘画技法和表现方式；在教学活动中通过学生自学、材料分析、小组讨论等方法的训练，引导学生探索的绘制漫画规律。情感、态度与价值观目标：引导学生以校园生活、社会现象为题，用漫画的形式大胆地表达自己的思想和情感，同时还可以提高学生的观察能力、想象能力、联想能力以及表现能力，促进学生身心的健康发展。四、教学重点难点在吃透教材的基础上，我确定了以下的教学重点和难点： 1.教学重点使学生了解漫画的特点与种类，培养学生的观察力、想像力。 2.教学难点提炼生活现象形成素材，形成漫画作品，培养学生的积极上进的思想和审美情趣。五、教学过程这节课属于设计·应用型，结合教学目标和学生情况，由此我设计以下五个环节：导入新课——讲授新课——巩固新课（学生练习）——作业展示——小结、拓展。时间分配：导入5分钟，讲授新课10分钟，学生练习20分钟，展示活动10分钟。第一环节：创设情景导入新课（1）拿出几张不同种类的漫画让学生看，吸引他们的兴趣。（2）以提问方式引导学生交流讨论，“你们知道这是什么画吗？” （3）导出新课，板书课题——《漫画》第二环节：讲授新课演示操作通过让学生欣赏漫画作品，老师讲解漫画基本常识，让学生明白漫画是一种艺术形式是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的绘画。了解漫画漫画的构思方法、绘画技法和表现方式，在这个过程中着重讲解肖像漫画，并在黑板上绘制一幅肖像漫画。

四年级上美术说课稿塔_浙美版

第七册美术《塔》说课稿各位老师：早上好！今天我说的是浙美版第七册第12课《塔》。根据说课的要求，我将从下面五大板块进行今天的说课。首先我来说说第一个板块：对教材的理解。打开《塔》这一课，我就被书上那些别致、美观的充满中国文化气息的塔给吸引住了。这是一堂造型表现学习领域的美术课，是一堂集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第六册第1课学生已学习了《家乡的桥》，学生已能用线描或其他形式为家乡设计一座理想的桥。这一课与《家乡的桥》很类似，有这个基础，加上我校四年级学生对中国塔文化的喜爱，我想本课应该是学生感兴趣的一堂课。根据课程标准和我班学生的实际情况，我把本课分为两课时完成，第一课时，和学生共同欣赏了解塔的相关文化和知识，用线描来表现书本上的塔或家乡的塔，提高学生的造型能力，第二课时是用粘土或其他材料对塔进行立体的造型表现。并启发学生去关注塔（包括自己家乡的塔），感受其美，进而激发学生对祖国、对家乡的热爱之情。基于以上的解读，根据教材特点，结合我们农村四年级学生实际情况，我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，并且结合本班学生的实际情况，我为本节课的教学制定了以下目标： 1.初步了解有关塔的文化、历史，感受塔的优美造型特点。 2.通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线进行造型的感受力和表现力；同时，更可以通过塔的造型练习培养学生的创新能力。 3. 通过学习，让学生懂得塔是文化的象征，并启发学生去关注塔（包括自己家乡的塔），感受其美，进而激发学生对祖国、对家乡的热爱之情。我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢，合理安排活动时间及顺序。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况，我将本课的教学重点确定为：通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线进行造型的感受力和表现力。难点确定为：能比较准确地画出塔基、塔身、塔顶等塔的结构。下面，我来说说第二大板块：教学策略。为了突出重点，突破难点，根据美术课标在教学过程中，应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索，针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律，本堂课我主要采取了以下几种方法： 1、自主探究学习法：在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在本课中，我让学生小组对搜集的资料进行分析整理，总结塔的建筑特点与构造。让学生在探索中解决问题。 2、演示法：我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示了与塔相关的资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。最后将学生每一层次的作品进行展示，进行创作方法的引导。除了以上的方法外，在本堂课的教学中，还运用了合作学习发、启发法、练习法、评价激励法等等方法进行教学。第三大板是：说说教学准备：块古人言：“工欲善其事，必先利其器。”一堂课能否顺利地实施教学，完成教学任务，

人美版小学美术三年级面具教案

校本时间研修成果教学课题：《面具》一、教材分析：本课是造型表现领域的一个内容。面具有着悠久的历史，与种族的信仰、社会文化的发展密切相关。它最早体现在原始乐舞、武术、图腾崇拜上。随着社会的发展、人类的进步以及地域种族差异形成了各自的体系，风格迥异争奇斗艳。面具与学生生活息息相关，从小学生就带着猪八戒、孙悟空等一些面具嬉戏玩耍，因此本课可以充分调动学生的积极性，有助于他们对传统文化的了解以及想象、创造能力的提高。三、教学目标： 1、认知目标：通过对本课的学习，初步了解非洲的原始面具艺术和我国少数民族的面具艺术。分析多种风格的面具，感受其艺术特点。 2、能力目标：利用多种废旧材料设计制作面具，培养学生想象力，创造力，提高他们的动脑，动手，动眼的综合能力。 3、情感目标：从制作中体会变废为宝的乐趣，体验制作成功的喜悦之情，懂得艺术来源于生活，并用自己的双手去创造美。四、教学重点：面具的设计和制作。五、教学难点：如何巧妙利用各种材料进行制作。六、课时：1课时年级：小学三年级教具准备：多媒体电脑，CAI课件，面具实物学具准备：有色纸袋，废旧物品（毛线，纽扣，鸡毛，布头，金属片……）剪刀，胶水，双面胶。七、教学过程：一、创设情境，听音乐入室。二、导入：欣赏原始森林的音乐师：老师今天带来一段很优美的原始森林的音乐，请大家仔细的听一听，想象一下，你从音乐中联想到了谁，他们在干什么？

师：原始人要穿什么服饰，头上要戴着什么呢？设计意图：通过音乐，把学生带入原始部落的情境中，激起学生的情感，使学生的审美情趣得到培养，情感得到诱发。三、揭示课题：今天老师就和大家一起学做——“面具” 四、讲授新课 1、欣赏非洲面具：师：你看过远古人类的面具吗？那么我们一起来看一看。你看了这些面具有什么样的感觉？你从哪里看出来吓人，恐怖？有谁知道原始人为什么要戴这么恐怖的面具吗? 小结：原来，在古代的原始部落里，人们对一些疾病或自然现象不能做科学的解释，他们以为是妖魔鬼怪在作恶，于是他们就戴上这些他们认为能给人们带来神奇力量的面具，手舞足蹈，来驱妖降魔。还有些将士在打仗的时候，带上凶猛的面具，使自己显的更威武，起到威吓敌人的作用。 2、欣赏傩戏面具：设计意图：用提问形式欣赏非洲面具和中国傩戏面具，使学生感受原始艺术的美，并为建立世界多元的文化态度奠定基础。师：我们再来欣赏一下来自贵州的傩戏面具，这几个面具的特点是怎样的？色彩是怎样的？古代的人们把面具当作除魔消灾的工具，那么我们现在把面具用来干什么呢？（装饰，娱乐，演戏） 3、出示现代面具，引导欣赏设计意图：使学生从这些艺术品中激发创造力和想象力。师：同学们，你们在商店里看到过或者买过哪些面具，你喜欢哪个？（孙悟空，奥特曼……）设计意图：通过回忆身边的面具，开拓学生思维，为学生进行艺术创作提供丰富的素材。 4、探讨面具的制作方法师：老师这里也带来了几个面具，我们一边观察一边讨论几个

【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》

【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》 02 教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课

三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。能否自由表达自己对艺术的审美感受。六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。七、教具准备：PPT、课本、范作等。八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。（二）初步赏析

教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。《红黄蓝》、《维加·吉思基之二》和《构图十一号》几何形表现更强烈。（五）汇报评价让学生回顾本课知识进行自我总结，敢于大胆地表达对艺术作品的评价，分享交流建议，教师进行总结评述，建议学生学以致用。（六）小结拓展

浙美版小学美术四年级上册《线条的魅力》说课稿

《线条的魅力》说课稿各位老师：早上好！今天我说的是浙美版第七册第七课《线条的魅力》。根据说课的要求，我将从下面五大板块进行今天的说课。b5E2RGbCAP 首先我来说说第一个板块：对教材的理解。打开《线条的魅力》这一课，我深深感受到了线条所带来的情韵，所带来的魅力。斑马身上那黑白相间的自然曲线给我带来了韵律美和装饰美，缀满露珠的蜘蛛网给人飘逸连绵纤细雅拙的韵味。让不得不惊叹大自然这位伟大的艺术家。走进《线条的魅力》世界，我发现这一课是属于造型表现课，它是一堂集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在第六册第 10 课我们已学习了《跳舞的点和线》，学生已经认识了水平线、垂直线、斜线、波浪线、螺旋线、弧线等，这一课在此基础上使学生进一步使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。并且我想通过本课的学习，帮助学生了解线条的表现力，引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中，对美术造型活动产生兴趣。p1EanqFDPw 因为在本节课后面又安排了同属于造型表现学习领域的《风儿吹过》、《生长的植物》等课，这几节课主要也是通过线条这一造型语言来表现画面，所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
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基于以上的解读，根据教材特点，结合我们农村四年级学生实际情况，我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，并且结合本班学生的实际情况，我为本节课的教学制定了以下目标：RTCrpUDGiT 1、发现自然、生活中千变万化的线条，通过仔细观察，认识不同姿态的线条，体会线条的美感特征及其在美术作品和生活中产生的视觉效果；通过教学掌握折线、曲线、交叉线等以及不同线形，如长、短、细、疏、密等不同线形的变化，理解线的美感特征。通过观察、体验、感受、了解感悟各类线条的表现力，培养学生造型能力和创造能力。5PCzVD7HxA 2、了解线条的各种形状、线形的变化及线条组合的黑白灰层次，能用线条进行简单的构成练习。 3、通过观察画家用线条表现的作品，初步体会画家在作品中体现的不同情感，认识人类丰富的情感世界。培养学生从生活中发现美，感受美的能力，提高他们的审美能力。jLBHrnAILg 我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢，合理安排活动时间及顺序，而一般重点部分往往就是难点。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况，我将本课的教学重点确定为：通过对图片、画面的分析，能体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。难点确定为：尝试画出长、短、粗、细、疏、密不同变化的线，画面中线条黑白灰层次的组织。xHAQX74J0X 下面，我来说说第二大板块：教学策略。为了突出重点，突破难点，根据美术课标在教学过程中，应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索，针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律，本堂课我主要采取了以下几种方法：LDAYtRyKfE 1、自主探究学习法：在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在本课中，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，三次课中创作小练习，让学生在自我尝试中对线的运用方法进行探究和感悟。Zzz6ZB2Ltk 2、演示法：我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示了与线条相关的资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。将学生每一层次的作品进行展示，进行创作方法的引

四年级下美术说课稿-设计生活标志_人美版

第四课设计生活标志各位专家、各位评委：大家好！今天我说课的内容是：义务教育课程标准实验教材人美版第8册第4课《设计生活标志》，属于设计·应用学习领域。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、学习过程和板书设计五个方面加以说明。一、教材分析: 首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《设计生活标志》一课属于“设计·应用”学习领域，即尝试从形状与用选的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，甩手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。教材从生活实际出发，通过对生活标志的认识与欣赏，掌握标志的用途、特点和基本的设计方法，从而激发学生的创作欲望，为校园设计实用、美观的标志，以提高学生的设计意识及美化生活的能力。新课标对此学段课型的要求是：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。由此我制定了如下学习目标： 1、知识与技能：识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的构思、设计要领。 2、过程与方法：用画或剪贴造型的方法设计班级标志。 3、情感态度与价值观：通过对标志的识别、欣赏、研究、启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的时实践能力和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。艺术来源于生活，就应该服务于生活。另外，有些学生喜欢根据自己想法设计生活标志，但又不知该怎么去表现，需要教师一定的指导，因此我将本课学习重、难点确定如下 1、识别标志，了解标志在生活中的作用，学习标志的创作设计方法。 2、设计的标志易识别，简洁、美观。二、教法运用：爱因斯坦曾说过“兴趣是最好的老师。”学生强烈的求知欲望往往来自于对学习内容的浓厚兴趣。因此我在充分了解学生的基础上，构建了以兴趣为主导，以体验为基础，以创作实

一年级下美术说课稿画自己人美版

《画自己》说课稿尊敬的各位评委、老师们好：我说课的内容是人美版小学美术教材一年级下册的第八课《画自己》。本课属于“造型·表现”学习领域，本课内容与学生身心特点相融，与美术语言相通，凸显了新课标的精神与儿童生活紧密联系，以人为本，以我为美，生活中的我就是美的塑造者。本课主要让学生认识自己、发现自己与众不同之处，用绘画的方式表现自己的独特之美，提高学生的自信心与成就感。今天我主要从绘画层面，从教学内容、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程及教学反思七个方面来进行说课。一、教学内容本课通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动，提高审美表现力和观察力，增进同学间的友谊和自我的信心，进一步加深对自己的认识。二、学情分析每一个学生都有一个心中的“我”,可能是类似童话故事中主人公，也可能是现实的“我”。绘画偏重于主观的感受因此如何用具体绘画的形式语言去展现出来却抓不住特点。而且本课是学生入学以来第一次创作人物画。好在一年级学生从上学期开始已经掌握了一些基本的勾线、涂色、剪贴、撕画的技能，他们敢动手、爱提

问，喜欢想象，大多数同学能自信、大胆、自由地用美术形式和语言表达自己的想法和情感，这就为本课的教学提供了良好的前提条件。三、根据本课的教学内容和学情分析，确定了如下教学目标： 1、知识与技能：通过观察、讨论交流了解自己的外形等特征，培养学生的观察力、记忆力和形象思维。 2、过程与方法：通过运用观察法、讨论法等让学生学会能抓住自己的主要特征并用简练流畅的线条画出自画像并加以装饰。 3、情感态度与价值观：通过画自己、夸自己，提高自信心，初步培养学生的审美能力和审美情趣。四、针对本课的教学目标和学生的年龄特点，我确立了如下的教学重点、难点：重点：引导学生观察发现自己，能够运用较好的美术语言表现自我形象，从而达到培养学生审美能力和审美情趣的目的。难点：初步把握人物的形态特征，能够用绘画表现方式提取生活经验进行情趣化、个性化的表现。五、教学准备上好本节课，课前师生需作如下的准备：教师：多媒体课件、大信封、镜子、画纸、油画棒、大相框学生：小镜子、画纸、勾线笔、照片、油画棒或彩笔（蜡笔）等六、教学方法