《美育书简》读后感
《美育书简》名词解释艺术概论

《美育书简》名词解释艺术概论
《美育书简》又被称为《美育书简》或者《审美教育书简》,它是德国美学家席勒于1793-1805年创作的一封封写给丹麦王子克里斯钦·弗里德里希的信,一共27封信。
这部作品系统地提出了“审美教育”这一概念,主要阐述了美育的性质、特征和社会作用,是第一部系统的美育著作。
它强调了审美教育对于完整人性的塑造和提升的重要作用,试图通过艺术和美学来提高人的审美能力和情感智慧,达到改造社会、培养健康人格的目的。
这部作品对后来的美学和教育思想产生了深远的影响,被视为现代美学和教育学的重要里程碑之一。
读后感600字作文大全3篇

读后感600字作文大全3篇“看”“读”“写”是我们每一位同学都必需学习和学会的事情。
以下是小编收集整理的读后感600字,以供同学们学习和参考。
读后感600字作文大全3篇(一)《新教育之梦》这本书让我深刻的感受到作为一名教师,应该激发心灵深处最美好的憧憬。
在这样一个高呼素质教育然而应试教育仍然牵绊着每一个学生和每一个教师的时代,虽然是一个刚刚投入教育事业的新人,应该是有激情有梦想的时候,却不敢把教育想的很美好,教育是一个富有艺术性的工程,却更是辛苦的。
如果不是因为要写这一篇读后感,或许就错过了一本好书,在拜读这一本《新教育之梦》的时候,让我最有感触的那章理想的美育。
以下是我对美育这一章一点浅薄的感想。
1、在注重美育的过程中激发学生的创造力和想象力席勒在《美育书简》中认为,在力量的王国,人与人以力相遇,因而人的活动受到限制;在伦理的王国中,人与人以法律相对峙,人仍要受到限制;只有在审美的王国中,人可以通过自由去给予自由,因而给社会带来和谐,也使人成为和谐的整体。
这无疑揭示了审美与创造的内在机制,也就是说,通过审美解放了人的感性,激发了人的灵性,开拓了人想象的空间,从而开发了人的创造性。
在新一轮的基础教育改革中,”创造“已经和”感受与鉴赏”,”表现”等一起作为教学领域的内容,如果在教育的过程中不能培养学生的创造能力,鉴赏能力,想象能力,而只让学生成为题海战术的牺牲品,那这样的教育是不健全的。
2、理想的美育应该是一种”自然美”。
理想的美育应该是与自然融为一体,与自然和谐,感受自然的灵气,学生在轻松的气氛中才能真正感受到美。
但现在的学生已经远离了大自然,用“两耳不闻窗外事,一心只读圣贤书”这句话来形容也不为过。
当学生被关在教室里接受什么叫美育的时候,早已经不懂什么是小桥流水的幽雅情趣,什么是大江东去的磅礴气势了。
离开了美育的源头活水----大自然,美育从何谈起!3、通过美育让学生形成完美的人格。
朱光潜先生有句:要求人心净化,先要求人生美化。
席勒美育书简中美育概念

席勒美育书简中美育概念
席勒是德国著名哲学家、文学家、艺术家,他在美育领域的贡献被认为是开创了现代美育理论。
他的美育思想主要体现在《美学教育演讲集》中,其中包括了对中西方美育概念的阐释。
一、中美育概念
1. 美育的起源:席勒认为,美育的起源是人类对美的感知和欣赏。
在古代,美育是通过艺术创作和审美体验来实现的,如中国的书画、音乐、戏曲等。
在现代,美育则更注重教育和培养,以达到个体的全面发展和社会的文化进步。
2. 美育的目的:席勒认为,美育的目的是培养人的审美能力和创造能力,以及提高人的精神境界和文化素养。
通过美育,人们能够更好地理解和欣赏艺术,同时也能够更好地理解和欣赏生活中的美好事物。
3. 美育的方法:席勒认为,美育的方法应该是多样化的,包括艺术创作、艺术欣赏、艺术教育和艺术批评等。
这些方法可以相互补充,共同促进个体的审美和创造能力的发展。
二、西美育概念
1. 美学:西方美育的基础是美学,它是对美的本质和规律的研究。
美学包括形式美学和实用美学两个方面,前者主要研究艺术的形式和结构,后者主要研究艺术的功能和价值。
2. 艺术教育:西方美育的主要形式是艺术教育,它是通过教育和培养来提高个体的艺术素养和创造能力。
艺术教育包括美术教育、音乐教育、戏剧教育等多个方面。
3. 艺术批评:西方美育的另一个重要方面是艺术批评,它是对艺术作品进行评价和分析的过程。
艺术批评可以帮助人们更好地理解和欣赏艺术,同时也可以促进艺术的发展和进步。
总之,席勒的美育思想为现代美育理论的发展奠定了基础,他的中西方美育概念不仅对美育理论的发展起到了重要的推动作用,也对美育实践产生了深远的影响。
席勒《美育简言》

席勒在《论美》和《美育书简》中论述了艺术美理论问题席勒在《论美》和《美育书简》中论述了艺术美、游戏说和审美教育等一系列重要理论问题。
(一)艺术美问题席勒在《论美》(又名《给克尔纳的信》)中,着重探讨了美的本质问题,而在第七封信、即1793年2月28日的信中集中地论述了艺术美的问题。
首先是探讨了艺术美的特性。
什么是艺术美呢?席勒回答道:"当艺术作品自由地表现自然产品时,艺术作品就是美的。
"(49)很显然,席勒在这里袭用了德国古典美学通用的"美在自由"的命题,并将其用于艺术美之上,从而将艺术美归结为对自然的"自由地表现"。
所谓"自由地表现"的第一个含义就是把对象的特征"提供给直接的直观",即使对象的特征与直观、内容与形象处于直接的统一之中。
这种直接的统一是两者的融为一体,而决不经过理智的概念。
席勒认为,艺术的表现一旦经过概念就是一种对自然的"描述",而不是"表现",是对"自由"的破坏,从而背离艺术美的基本特性,成为理智的认识。
"自由地表现"的第二个含义是从审美主体来说,在艺术活动中必须凭借直观的想象能力而不是理性的概括能力。
想象力是艺术活动的基本心理功能,因为只有在形象的想象中,主体才是自由的,不受束缚的。
其次是论述了艺术形象与物质媒介及艺术家之间的关系。
席勒深刻地研究了艺术活动的本质特征。
他认为,艺术活动面临着三种不同的自然物之间的斗争,即所表现的对象(形象)、物质媒介及艺术家个人的自然特性之间的斗争。
他的基本要求是三者之间的斗争结果应是艺术形象的感性特征完全地克服了物质媒介和艺术家个人的感性特征。
他说,"那么,在艺术作品中质料(再现者的自然本性)应该溶化在(被再现者的)形式中,物体应该溶化在外观中,现实应该溶化在形象的显现之中。
席勒《美育简言》

席勒在《论美》和《美育书简》中论述了艺术美理论问题席勒在《论美》和《美育书简》中论述了艺术美、游戏说和审美教育等一系列重要理论问题。
(一)艺术美问题席勒在《论美》(又名《给克尔纳的信》)中,着重探讨了美的本质问题,而在第七封信、即1793年2月28日的信中集中地论述了艺术美的问题。
首先是探讨了艺术美的特性。
什么是艺术美呢?席勒回答道:"当艺术作品自由地表现自然产品时,艺术作品就是美的。
"(49)很显然,席勒在这里袭用了德国古典美学通用的"美在自由"的命题,并将其用于艺术美之上,从而将艺术美归结为对自然的"自由地表现"。
所谓"自由地表现"的第一个含义就是把对象的特征"提供给直接的直观",即使对象的特征与直观、内容与形象处于直接的统一之中。
这种直接的统一是两者的融为一体,而决不经过理智的概念。
席勒认为,艺术的表现一旦经过概念就是一种对自然的"描述",而不是"表现",是对"自由"的破坏,从而背离艺术美的基本特性,成为理智的认识。
"自由地表现"的第二个含义是从审美主体来说,在艺术活动中必须凭借直观的想象能力而不是理性的概括能力。
想象力是艺术活动的基本心理功能,因为只有在形象的想象中,主体才是自由的,不受束缚的。
其次是论述了艺术形象与物质媒介及艺术家之间的关系。
席勒深刻地研究了艺术活动的本质特征。
他认为,艺术活动面临着三种不同的自然物之间的斗争,即所表现的对象(形象)、物质媒介及艺术家个人的自然特性之间的斗争。
他的基本要求是三者之间的斗争结果应是艺术形象的感性特征完全地克服了物质媒介和艺术家个人的感性特征。
他说,"那么,在艺术作品中质料(再现者的自然本性)应该溶化在(被再现者的)形式中,物体应该溶化在外观中,现实应该溶化在形象的显现之中。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
本 科 课 程 论 文
课程名称: 审美心理学
课程主讲人: 潘智彪
课程开设单位: 文学系
论文题目: 浅谈席勒的“游戏冲动”说
系 别: 文学系
专 业: 汉语言文学
姓 名: 陈国芳 学 号 *********
指导老师: ***
二0一0年十二月
1
浅谈席勒的“游戏冲动”说
【摘 要】席勒在《审美教育书简》中所提出的“游戏冲动”是其美育思想体系的关键。“游
戏冲动”作为人性完整的象征,是对“感性冲动”与“形式冲动”的综合。本文就其本身出
发,谈谈笔者的理解。
【关键字】游戏冲动 感性冲动 形式冲动 美
一、引言
席勒的《审美教育书简》是美学史上第一部美育的宣言书。他从人的本性的历史演进中
确立了美学的地位。在这部著作中,席勒从康德美学的基本原则出发,从对社会现状的分析
中,以抽象的人性论为基础,提出具有现代性意味的美育思想。而“游戏冲动”一直贯穿席
勒的这种美育思想。
二、游戏冲动的源头
席勒从抽象的人性论出发,认为分裂的人都有两种冲动:一种是感性冲动即物质冲动,
另一种理性冲动即形式冲动。这两种冲动在现代人身上是相互矛盾的、完全对立的,对人性
都带有强制性(分别为物质的强制和道德的强制)。只有消除它们的对立,调解它们的矛盾,
把它们结合起来,才能形成完美的人性。
2.1 感性冲动和形式冲动
感性冲动下,以人作为基本的寄托,要求不断的变化。“人应该把一切仅仅是形式的东
西转化为世界,并使他的一切天赋表现为表象”[1],人是纯自然法则支配的物质世界的一
部分,他使人变成物质,而不是给人以物质;他用牢固的锁链把向高处奋进的精神固定在物
质世界中,把无限漫游的精神束缚在现实界限之内。
形式冲动则是把人当作类归属,在认识中要求真理,在行为中要求合理,对永恒的追求,
他扬弃时间和变化,他要离开盲目的自然控制去实现理想,要把自然法则的强制改造成为自
由选择的结果,超越一切感性世界的限制而达到人格的自由,要把物质的必然上升为道德的
必然,从而克服了对物质现实的依赖,赋予其人格的独,把人变成绝对实在。
2.2两冲动的调和
从上述可见,感性冲动与形式冲动都有各自的领域,彼此不可侵犯。感性冲动可以看作
一种“变”,而形式冲动可以看作为一种“不变”。变与不变看似相互矛盾,实则在一种对比
与冲突中产生一种“和谐之美”,这也是席勒美学的核心。因此,两种冲动需要摆在一起看,
单独分开后,只能看见一种状态,合并之后即达到柳暗花明又一村的效果,凸现出1+1>2
的效果。相互包容、相互促进,即中国传统文化中的“阴”与“阳”的概念,极力追求一种
平等与和谐,但是却又是相互矛盾的,即阳中有阴,阴中有阳。
在这种包容与矛盾达到一种程度后,两种冲动达到升华。由此产生席勒提出的一个全新
的概念“游戏冲动”。游戏冲动是感性冲动与形式冲动相互柔和的结合体,是实在与形式、
偶然与必然、受动与自由等的统一。这样的统一使人性得以圆满完成,使人的感性与理性的
双重天性同时得到发挥,而人性的圆满完成就是美。游戏冲动实质上是感性冲动与形式冲动
2
的一个交集,是他们之间的一个平衡点,即一种“完美”和谐的状态,席勒心中的美便蕴藏
于这种极致的“和谐”当中。
三、美是游戏冲动的对象
上面就已经点出了美,而席勒也说过“游戏冲动的对象,用一种普通的概念来表示,可
以叫做活的形象;这个概念用以表示现象的一切审美特性,总而言之,用以表示在最广的意
义上被称为美的那种东西”[2]。“美是两种冲动的共同对象,也就是游戏冲动的对象”[3]。
所以,游戏冲动的对象就是美,而美就是活的形象。
那么“活的形象”又具有什么样的特性呢?形象是我们的理性赋予事物的形式,当这种
形式仅仅只是抽象的形式时,它仅仅趋向于对客观事物的认知,而无法与人生命的价值与意
义取得必然的联系;但是如果离开了这种形式的赋予,“生活”对于人而言仅仅是纯粹的印
象,这些印象无法将人引领到体验“生活”本身的地方。比如著名的“断臂维纳斯”,虽然
被认为是一种残缺美,追求的只是感性上的,但是没有哪个观众不想知道原版的维纳斯是怎
么样的,这种潜意识里的美学的追求是必然的,不能称为所谓的个性或者风格,因为这是一
种真理和规律。席勒抓住了美感性直观的特征,也把握住了美作为形式的特征。感性直观不
是简单的感觉印象,人的感觉印象往往受现实欲求和外在实用目的的驱使,紧紧束缚于其中
而无法获得一种生命的反思性体验;形式的特征并不把人引向逻辑概念,探求外部事物必然
性的知识,但它又借用了逻辑的外观形式。于是,“活的形象”一方面摆脱了对象的实在和
功利性,又保存了这种实在所引起的感性的愉快,而另一方面,它拒绝了形式的抽象性,又
具有了形式对表象的结合能力。所以“只有当它的形式在我们感觉里活着,而他的生命在我
们知性中取得形式时,他才是活的形象,而且不管什么地方,只要我们判断他是美的,情况
总是这样。”[4]
由此看出,“活的对象”融合了物质与形式、感性与理性,带给人的是对生命的体验,
它激发的是人们对生命价值的追求和对生活的热爱。的确,在艺术作品之中我们所看到的虚
构的一切,并非因为虚构而失去真实和活力。在诗人那里,岩石、果实、花朵,每一棵树,
每一座山,都富有人的灵性,都透露出着美。
四、游戏冲动使人性完善
通过上述,大概就了解什么是游戏冲动,而他又是席勒基于人性而提出来的一种美育观
念。那又何妨运用他来指导自己做一个完整的人呢?
美是由感性冲动与形式冲动相互对立相互作用而产生的,是游戏冲动的对象。理想美就
是实在与形式尽可能最完美的结合和平衡即游戏冲动的对象。这样的结合只是理想中的观念,
在现实中是绝对不可能达到的。在现实中,时而实在占优势,时而形式占优势,因此观念中
的理想美永远只是一种不可分割的单一的美,经验中的美则永远是一种双重的美。理想美虽
然是不可分割的、单纯的,但在不同关系中显示出溶解的和振奋的特性,而在经验中就有溶
解性的美和振奋性的美。溶解性的美起松弛作用,其任务是使感性冲动与形式冲动各自停留
在自己的界限之内。振奋性的美起紧张作用,其任务是使两种冲动都保持自己的力。
席勒着重探讨了溶解性的美两种起不同作用的表现形式。他认为“紧张”有两种情况:
3
一是片面地受情感的控制,感性处于优势;一是片面地受法则的控制,形式占优势。溶解性的
美也就有两种不同的表现形式:一是以宁静的形式缓和粗野的生活,以形式解除物质的统治,
为从感觉过渡到思维开辟道路;一是以活生生的形象给抽象的形式配备上感性的力,以实在
解除概念的统治,把概念再带回到观照,把法则再带回到情感。也就是说,对于偏于物质、感
性的人,如体力劳动者,溶解性的美可以使他们在生存温饱以外,也关心一下精神、形式、装
饰;对于偏于理性思辨的人,如知识人士,溶解性的美可以恢复其感性欲望,以感性滋润其枯
燥的人生。
因此,美把物质与精神、感性与理性、感觉与思维、受动与能动之间的对立状态联系起
来,消除感性力的紧张和精神力的紧张,把感性的人引向形式和思维,使精神的人回到感性世
界,这样美也就扬弃了对立,使现实的人性达到完善的境界。另外,因为美是游戏冲动的对象,
那么可以说,游戏冲动能够完善人性,这与席勒所说的“只有当人在游戏时,他才是完整的
让人,”[6] 就相一致了。
五、结语
席勒用游戏冲动的概念把美与人性联系起来,他明确指出了美是游戏冲动的对象,人类
与美进行游戏,游戏的人才是完整的人。笔者也从这些方面展开来说,从某种意义上来说,
本文只是略微皮毛的谈了一下对游戏冲动了理解,笔者清楚地知道,研究的过程永远是一个
学习的过程,希望自己在今后做得更好一些。
参考文献:
[1] 席勒.席勒散文选(张玉能译)[M].百花文艺出版社,2005年.
[2] [3] [4] [5] [6] 席勒.审美教育书简(张玉能译)[M].译林出版社,2009年.