杨朔作品分析
杨朔《万古青春》读书笔记
杨朔《万古青春》读书笔记《万古青春》是杨朔的一部重要作品，通过阅读这部小说，我深入了解了杨朔的文学风格和思想内涵。
这部小说以抗日战争为背景，通过主人公的成长和奋斗，展现了中国人民在战争中的英勇和坚韧。
一、人物形象丰满立体《万古青春》中的人物形象丰满立体，各具特色。
主人公林玉成是一个热血青年，他在战争中经历了成长和蜕变，最终成为了一名英勇的战士。
他的形象让我深刻感受到了中国人民在战争中的英勇和坚韧。
同时，小说中也塑造了许多其他的人物形象，如忠诚善良的班长、勇敢机智的战友等，他们的形象都十分鲜明，让人难以忘怀。
二、情节跌宕起伏引人入胜《万古青春》的情节跌宕起伏、引人入胜。
小说中描写了多个紧张刺激的战斗场面，让人感受到了战争的残酷和无情。
同时，小说中也穿插了一些感人的情节，如林玉成和班长之间的深厚友谊、战友们之间的生死相依等，让人感叹战争中的友情和亲情是多么的珍贵和美好。
三、主题深刻发人深省《万古青春》的主题深刻发人深省。
它通过描写中国人民在战争中的英勇和坚韧，让我们深刻认识到什么是真正的英雄和革命精神。
同时，它也让我们思考什么是真正的幸福和人生价值。
在战争中，人们往往为了国家和民族的利益而牺牲个人的幸福和利益。
但是，真正的幸福和人生价值并不仅仅在于个人的得失和利益，更在于对国家和民族的贡献和付出。
四、语言优美诗意浓郁《万古青春》的语言优美诗意浓郁，让人读来倍感亲切和舒适。
杨朔的文字简洁明了、生动形象，他善于运用比喻、拟人等修辞手法，让文字更加生动有趣。
同时，他的文字也充满了诗意和哲理，让人在阅读的过程中不断思考和感悟。
五、启示意义深远《万古青春》的启示意义深远。
它让我们深刻认识到战争的残酷和无情，让我们更加珍惜和平安宁的生活。
同时，它也让我们更加敬佩那些为了国家和民族的利益而英勇奋斗的人们。
他们用自己的生命和汗水，换来了我们的和平与幸福。
他们的精神将永远激励着我们不断前进、不断奋斗。
《万古青春》是一部非常优秀的小说作品。
杨朔散文代表作_略论杨朔散文创作寻觅诗意的构思法
杨朔散文代表作_略论杨朔散文创作寻觅诗意的构思法关键词：杨朔散文创作构思法摘要：通过对杨朔《泰山极顶》、《海市》、《画山绣水》、《樱花雨》、《金字塔夜月》、《茶花赋》、《荔枝蜜》、《香山红叶》等散文构思方面的评析，阐述杨朔在散文创作中善用比喻、跌宕、联想、抑扬、穿插、点化、虚实等七种构思法寻觅诗意。
辞世多年的杨朔是我国当代著名的散文家。
他生前写下的散文，尤其是上世纪50年代中期以后的散文，在意境创造、诗意构思、人物描写、谋篇布局、语言风格等方面，形成了具有“诗的意境、诗的结构、诗的语言”的艺术个性，被文学界称为“杨朔模式”或称“杨朔体散文”，人们把他与刘白羽、秦牧并称为“当代散文三大家”。
虽然“杨朔模式”出现了“时人所称道，今人所诟病”的现象，对其有褒有贬，但杨朔对我国散文发展作出的重要贡献是不可磨灭的；虽然由于他刻意追求“巧思”，而使一些散文结构雷同，一些散文缺乏生活气息，有人工斧凿的痕迹，有美中不足的地方，但是，他在散文创作中所总结的经验及其娴熟的写作技法，是值得我们学习和借鉴的，特别是寻觅散文诗意的构思技法更是值得我们肯定和仿效。
通读杨朔散文，我们不难发现其在散文创作中寻觅诗意的构思法主要有以下七种。
1.善用比喻构思法寻觅诗意杨朔在创作散文时，总是把精力放在构思上，他曾对弟弟杨毓玮说过：“我写散文，不靠什么灵感，而靠‘巧思’。
”杨朔的“巧思”方法很多，其中，运用比喻来构思散文，表情达意，是他最擅长的“寻觅诗意的构思法”。
大海里的一朵浪花；岩石下的一泓清泉；山中的一树茶花，一片红叶，一簇樱花，一株海罗杉；自然风光中的瞬息奇观；昆虫世界里的一只蜜蜂、一群蚂蚁；古代建筑物中的埃及金字塔、万里长城；外事活动中一件小小的纪念品；火热生活中的一件小事。
总之，古今中外的风土人情，自然景物，花木虫鱼，生活小事，即社会万象，杨朔都能随手拈来，并运用恰当的比喻，进行巧妙构思，精心裁剪，艺术表现，成为作品中熠熠耀眼的艺术形象，揭示出事物所蕴含的美好内涵和博大精深的哲理，创造出具有诗情画意的散文意境。
杨朔 香山红叶 赏析
杨朔香山红叶的赏析杨朔是现代著名的画家、教育家，他的作品以山水画著称于世。
杨朔所绘的香山红叶无疑是他最受称赞和喜爱的作品之一。
这幅画以其独特的艺术风格和出色的技巧，深受广大艺术爱好者的追捧。
香山红叶这幅画，充分展现了杨朔在画面中的巧思和独到的艺术见解。
整个画面呈现出一片金黄色的背景，配以红叶的点缀，使得整幅画显得温暖而生动。
细细观察，你会发现红叶的形状和色彩都非常独特，仿佛是在紧紧地抓住秋季最后一丝余温，为大自然增添了一抹暖意。
在香山红叶中，杨朔以他独特的线条勾勒出了红叶的形状和纹理。
他的笔触细腻而流畅，使得红叶栩栩如生，给人一种仿佛可以触摸到红叶的感觉。
同时，杨朔巧妙地运用了层次感，使红叶在画面中有前后的错落感，增强了画面的深度和立体感。
香山红叶在色彩上也非常出色。
在整个画面的背景中，杨朔运用了丰富的金黄色调，犹如秋天的余晖洒落在大地上。
这样的色彩搭配不仅增强了画面的温暖感，也让人感受到了秋天的美丽与宁静。
红叶的颜色则成为画面的亮点，鲜艳而明快，象征着生命的活力和希望。
红叶与金黄背景的呼应，形成了画面的和谐统一，给人一种宁静而悠然的感觉。
除了在线条和色彩上的巧妙运用，杨朔还注重以画面中的构图传达情感。
画面的主体是一片红叶，它从下方向上方扩散开来，形成了一种向上生长的感觉。
这种构图方式不仅使画面具有动感，也传达了杨朔对秋天生命力的赞美和崇敬。
总的来说，杨朔的香山红叶是一幅充满情感和艺术力量的作品。
他在绘画中展现了对大自然的热爱和对生命的赞美。
通过细腻的线条和丰富的色彩，他让红叶在画面中焕发生机，给人一种秋天的温馨与宁静。
这幅画不仅是杨朔艺术成就的体现，也是他个人对于美的追求和表达的象征。
杨朔香山红叶的赏析，让我们对艺术家的创作思路和技法有了更深入的了解。
同时，也让人们更加热爱大自然，欣赏秋天的美丽。
这样的画作无疑是艺术品中的珍品，它不仅让人们沉浸在艺术的世界中，也带给人们一种内心的宁静和感悟。
杨朔《潼关之夜》读书笔记
杨朔《潼关之夜》读书笔记《潼关之夜》是杨朔的一部短篇小说，以潼关古城为背景，通过讲述主人公林文的故事，展现了抗日战争时期人民的不屈不挠和英勇奋斗的精神。
一、作品背景与主题《潼关之夜》的故事背景发生在抗日战争时期。
在这个历史时期，中国人民面临着严重的民族危机，但同时也展现出了顽强的抵抗精神和英勇的斗争。
杨朔通过《潼关之夜》这一作品，表达了对中国人民在抗日战争中的英勇奋斗的赞美，同时也揭示了战争给人民带来的苦难和牺牲。
二、人物形象1. 林文：本作主人公，一个年轻的大学生，因战争被迫滞留潼关。
他具有强烈的爱国情怀和民族意识，积极投身于抗日斗争中，最终为了保卫祖国献出了自己的生命。
2. 老兵：一个参加过多次战役的老兵，对战争有着深刻的认识和体验。
他虽然经历了许多苦难，但仍然保持着对祖国的热爱和对人民的忠诚。
3. 小女孩：一个天真烂漫的小女孩，因战争失去了家园和亲人。
她对未来充满希望，坚信胜利一定属于正义的一方。
三、情节发展与高潮1. 林文在潼关滞留期间，结识了老兵和小女孩。
他们共同经历了战争的苦难和磨难，逐渐建立了深厚的友谊。
2. 一天夜晚，林文发现了一个日军的秘密据点。
为了保卫祖国和人民的安全，他决定与老兵和小女孩一起行动，摧毁这个据点。
3. 在行动过程中，林文不幸被捕。
他坚决不屈服于日军的威逼利诱，最终英勇就义。
老兵和小女孩也为了掩护林文而牺牲了自己。
4. 行动成功后，林文等人的英勇事迹传遍了整个潼关古城，激励了更多的人投身于抗日斗争中。
四、艺术手法与特色1. 杨朔在《潼关之夜》中运用了生动形象的描绘手法，将战争的残酷和人性的光辉展现得淋漓尽致。
通过对潼关古城、老兵和小女孩等人物的描绘，作品呈现出了丰富的画面感和情感张力。
2. 杨朔在作品中注重细节描写和心理刻画，使得人物形象更加立体和丰满。
例如，在描写林文被捕后的心理变化时，作者通过细腻的笔触展现了他内心的挣扎和坚定信仰，使得读者能够深入理解这位英勇青年的人物性格。
杨朔的《荔枝蜜》及其散文(周水涛)分析
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
杨朔的生平与创作
杨朔(1913-1968)，山东省蓬 莱县人。1937年去延安参加革命， 曾辗转西北各地和华北抗日根据 地，从事革命文艺工作。解放战 争时期，转入晋察冀野战军，担 任新华社特派记者。抗美援朝期 间，曾赴朝鲜前线。抗美援朝结 束后，杨朔主要从事外事工作。 “文革”中被林彪、“四人帮” 迫害致死。
艺界大批领导人提倡深入工农、深人生活,因而转变思想成为中国文坛的主旋 律,作家到农村长期落户蔚然成风。仅1952年3月到12月,全国文联就组织了两 批作家深人生活……因此《荔枝蜜》中就潜移默化地写进了“大概是老梁想 叫我深入一下蜜蜂的生活”,“说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢”这祥 极富时代色彩的语言。
• 补充：主题的呈现——
• 蜜蜂勤劳、无私奉献——农民或劳人民的高尚：我不禁一颤：多 可爱的小生灵啊！对人无所求，给人的却是极好的东西。蜜蜂是 在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是为人类酿造最甜的 生活。蜜蜂是渺小的，蜜蜂却又多么高尚啊！
• 蜜蜂的辛勤——农民的劳作：透过荔枝树林，我望着远远的田野， 那儿正有农民立在水田里，辛勤地分秧插秧。他们正用劳力建设 自己的生活，实际也是在酿蜜－－为自己，为别人，也为后世子 孙酿造生活的蜜。
• 结构上使用了两种方法：
• 1、“障碍法”：文似看山不喜平，看重多回环曲折之妙，
因而构思曲折通幽，峰回路转。
• 2、“卒章显其质志”：先抑后扬，最后点明主题。
• ——全篇先抑后扬、布局巧妙、提炼诗情、结构紧凑、 起承转和、错落有致, 行文过程中感情过渡自然,主题鲜 明。
《荔枝蜜》的意境
——三重意境
•
《荔枝蜜》的结构
• 一、先抑后扬：文章开头就出人意料,因为小时候被蛰的缘故, 每 逢看见蜜蜂,感情上“疙疙瘩瘩”,“总不怎么舒服”。不想看蜜蜂。
杨朔散文艺术表达
杨朔散文艺术表达
杨朔是一位著名的散文家，他的作品以其独特的艺术表达方式而受到广泛的认可。
杨朔的散文作品具有深厚的思想性、情感性和人文关怀，这些元素是他艺术表达的核心。
杨朔的散文作品往往以诗意的语言和深刻的思考为主题，通过对人生、自然、社会等方面的探索和感悟，表达他对人生的理解和思考。
他的作品既有清新淡雅的风格，又具有深刻的内涵，让人在阅读中感受到生命的美好和价值。
杨朔的艺术表达方式还包括对生活的观察和感悟，他善于用生动的细节和情感表达来呈现生活中的点滴之美。
他的作品中常常涉及到人与自然的关系，以及对自然的热爱和敬畏之情，这种自然主义的情感表达在他的作品中得到了淋漓尽致的展现。
总之，杨朔的艺术表达方式具有深刻的思想性、情感性和人文关怀，他的作品通过独特的艺术表达方式，让读者深刻感受到生命的美好和价值，是一位值得我们深入了解和学习的散文大师。
- 1 -。
简述杨朔散文的特点
简述杨朔散文的特点杨朔，即杨玄，中国古代重要的文学家，他的散文更是近代著名的诗歌文学作品，具有重大的学术意义。
其作品的特点，无疑是令人赞叹的，在空间及时间上把人类自然历史的重大变化描写得如此完美淋漓，无疑是一位真正的文学大师才能做到。
杨朔散文的特点之一是其深邃的哲理思想。
他体现出对历史、自然、社会以及人生深刻的思考，以此证明他的睿智和智慧。
他从历史的变迁中认识到了历史的可怕和不可思议，从大自然中感受到了宏大景观的震撼和壮美，从社会的风貌中发现了时代的变幻和变迁，从人生的尘世中看到了一条活灵活现的生命哲学思维脉络。
他对人生充满了智慧，充满了洞察力，能够深入到人类生活的本质，展示出一种另类的玄观，这种玄观不仅只抓住单纯的物质，而且抓住那种深刻的、灵性的东西，以此来引导人们思考和解决问题。
其次，杨朔散文的语言表达技巧非常出色。
他的文章结构严密，句式精彩，笔调质朴而简练，娓娓道来，给人留下深刻的印象。
他的语句简洁而有力，用词准确，表达有力，极富现代感，具有强烈的美感，无论从视觉还是从感官上都有强烈的影响力。
此外，他还结合了古代文学传统，并将其与当代实际相结合，使得文章不仅深邃入微，而且丰富多彩，把一切事物和人按其本质联系起来，使文章更有说服力，更有魅力。
最后，杨朔散文的写作风格也非常了不起。
他的文章表达了大量的思想抒发和情感感悟，无论写小草、大风、大雪，还是写沧海、古山、苍茫，都能展示出一股浩大的气势，令人沉思。
他能够把一切自然现象准确而深情地表达出来，让文章充满了旷野的原始美和绵延不绝的空灵，让读者仿佛置身其中，体会到一种梦幻般的浪漫时代。
此外，他善于运用隐喻，让文章在推陈出新的同时又尽显浩然之气，使文字具有丰富的内涵，并富有深度和寓意。
以上是有关杨朔散文的特点的概括。
杨朔的散文具有深邃的哲理思想，艺术上有精湛的表达技巧，充满着人文精神的韵味，无疑是一部堪称经典的作品。
它能够触景生情，让人们能够有所回味，这也是它能够历久弥新，不断受到人们喜爱和尊崇的原因。
杨朔《铁骑兵》品读
杨朔《铁骑兵》品读杨朔是一位以散文著称的中国现代作家，其作品擅长借景抒情，托物言志。
语言优美，富于诗情画意。
诸如：《荔枝蜜》《茶花赋》等，都给读者留下了深刻的印象。
但语文版八年级（下）编入的《铁骑兵》在各种版本的教参里被视为散文，本人认为这些教参里对这篇文章的分析不够透彻。
首先，这篇作品最初是作为通讯来发表的。
通讯要求对人物、事件做详细的报道，交待清楚事件的前因后果。
本人认为《铁骑兵》这一篇文章，虽然故事情节是完整的，但对人物的深画上不够细腻，作者撩撩几笔勾勒出的英雄的形象也不鲜明，没有给我们塑造出具体的形象。
所以也不合乎通讯真实的特点。
其次，我认为把这篇文章当作一篇短篇小说来阅读会更好。
文章里“铁骑兵”的形象代表了抗日战争时期八路军战士的形象，具有典型性。
文章里作者塑造了八路军骑兵战士在与大部队失去联系后，在班长的带领下采用灵活机动的战术与敌人进行周旋。
却误打误撞，深入到了敌人的老巢，班长当机立断命令战士们放了一阵排枪，让敌人摸不着头脑，只能瞎闹一气。
并最终打乱了敌人扫荡的计划，平安回到了大部队。
合乎了小说对塑造典型人物的要求。
这篇文章里设置的悬念使情节曲折动人，更好的突出了八路军战士的形象。
表现出了八路军战士身处险境的大无畏的革命精神和豪迈的英雄气概。
所以，我认为这是一篇典型的小说。
最后，对这篇文章写作目的本人有不同的看法。
多数学者、专家认为：本文旨在表现作者对八路军战士的歌颂和赞美。
这种理解我认为是忽略了当时的历史背景的做法。
当时，正是国难当头的时候。
日本帝国主义在不能速战速决的情况下，改变了策略：对国民党政府实行政治诱降，对共产党员领导的抗日根据地实行军事打击。
以汪精卫为首的国民党人投降了日本，更有许多的中国人悲观丧气，认为中国必败无疑。
作者以《铁骑兵》向国人宣示：日本帝国主义虽然貌似强大，但在中国人民全民族的抗战中他们只不过是“黔州之驴”。
我们只要全民族团结一致就能战胜日本帝国主义。
鼓励国人奋起反抗，胜利一定是属于我们的。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
杨朔及其散文作品分析
谢虹
内容摘要：五六十年代的散文在“为政治服务”的格局中有着自己独特的发展，关于十七年散文名家之一的杨朔一直以来是最受关注且颇有争议的。
客观来看，尽管杨朔没有摆脱当时散文颂歌性的思想表现模式，但与同时期其他散文作家相比，其艺术审美视野可以算作比较灵活。
关键字:五六十年代散文杨朔文艺与政治的关系
1949年中华人民共和国成立，中国进入一个崭新的历史阶段.中国社会性质的改变与社会环境的改变共同决定了中国当代文学已经进入到一个不同的政治文化环境与生存环境.早自毛泽东发表《在延安文艺座谈会上的讲话》以来，主流文学流派都开始强调文学的无产阶级与社会主义性质，都把文艺服务于现实政治，配合国家意识形态作为文学的基本目的,重视文学或审美的革命功能和用社会主义、共产主义精神教育人民的作用。
1949—1966年的十七年文学，作为一个高度组织化的文学阶段，在文学思潮形成与发展过程中表现为鲜明的统一化和一元化状态。
十七年文学阶段里,文学思潮发展必须在两个前提的确立中进行：首先是确立以《讲话》精神为主体内容的毛泽东文艺思想的权威地位;其次是对已有的各种各样的历史形态的旧有美学观念进行清理。
政治和文学的关系问题，在本时期上升为文学与所有外部关系中最重要的问题.文学与时代政治的紧密关系，文学为无产阶级政治服务，为阶级斗争服务，是十七年文学思潮的主要特点,也是十七年文学理论体系建构的理论基点与实际目的.
本时期，散文与其他艺术一样被要求做“文艺的轻骑兵”，做时代的政治忠实的“鼓手”和“号角"，坚持政治标准第一，艺术标准第二的观念。
新时期以来，关于十七年散文名家，评论界最受关注、颇有争议的就是杨朔.
一、杨朔的生平
杨朔是一位自学成才的作家.1913年3月22日,出生于山东蓬莱县,他的
父亲是一位清末的秀才，因此他早年受到过书香门第的教育。
然而，因其六岁丧父，在其读完小学之后家里就无力再供他升学,杨朔便于1929年随其舅父到哈尔
滨的一家洋行工作以谋生。
也就是在此之间,杨朔一边自学国文与英文,一边研学古典诗词、练习翻译，以磨砺培养其自身的文学功底，他还在哈尔滨市的《国际协报》上发表过一些文稿.后因日本占领东三省，杨朔于1936年冬天离开东北南下，他先后浪迹于上海、桂林、武汉、延安、广州、重庆,其间撰写抗日救亡的文章，寻找救亡图存的道路；1942年，他从敌后重返延安，进入中央党校学习并且参与了延安文艺界的整风运动.1945年，杨朔加入共产党，自此走上了革命道路，也走上了革命文学的创作道路。
杨朔十分自觉地遵循毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》所指引的文艺创作方向——为工农兵服务.他深入农村、深入部队，与工农兵在一起体验生活。
这一时期，他创作了反映矿工与日寇斗争的《红石山》、描述农民在党的指导下展开反复辟斗争的《望南山》、讴歌野战军英勇作战的《北线》三部中篇小说，以及收进《大旗》、《月黑夜》集的短篇小说.虽然这些作品不是非常成熟，但它真实地反映了中国共产党领导下工农兵的革命英雄事迹，成功地体现了革命文学的创作要求：为工农兵而创作，为工农兵所利用，充满着革命现实主义精神和鲜明的时代色彩.
中华人民共和国成立之后，杨朔的创作也进入了一个崭新的时期，在小说和散文方面取得了突出的成绩。
1952年,他创作完成了在《人民文学》杂志连载的第一部反映抗美援朝战争的长篇小说,并赢得了很高的声誉，产生了轰动效应。
1955年之后，杨朔转向艺术性散文的创作。
他先后担任中国作协外国文学委员会副主任，中国亚非人民团结委员会副秘书长、副主席，以及中国亚非作家常设委员会秘书长等职务.由于公务繁忙，杨朔没有时间精力创作小说，于是开始创作散文,其间他发表了60多篇散文,其中有著名的《荔枝蜜》《雪浪花》《茶花赋》等。
然而之后，史无前例的十年动乱爆发了,杨朔也被扣上莫须有的罪名，受到“文革”的迫害，于1968年8月3日去世，年仅55岁.
二、杨朔的散文风格
建国之后,杨朔的散文按思想内容划分可分为三个方面:第一，迅速及时地反映朝鲜战争的作战情况，表现中国志愿军英勇的战斗力；第二，记录歌颂社会主义建设时期祖国的建设成就；第三，叙写中国人民与世界各国人民友好往来的事
迹，响应国家独立、民族解放、和平发展历史趋势。
这三个题材领域都能够彰显杨朔散文创作的一个共同的思想核心：政治抒情、鼓舞人心。
“其创作特点是‘以诗为文’：第一：在平凡的生活中发现诗意并以诗化的表现，但这意义是在时代、社会的政治意义的范畴之中；第二：用人物、事件与景物二者合一的方式构成意境，其意境的核心是时代性社会性价值；第三：追求结构的精致，如欲扬先抑等文章结构的手法；第四：追求语言的精炼。
”
杨朔的散文是一种标志,是一个典范.他的散文对后继者的散文创作具有不可估摸的影响。
三、杨朔模式
(一)“杨朔体”：尤其是50年代中期后的散文，它以精美的构思和结构,创造包容思想意境和艺术情趣的境界，先取一人一事、一景一物,或借景抒情，或托物言志，以此抒写社会主义的“时代侧影”，或即时性地阐释党的路线、政策在社会生活中所产生的积极的影响.即使是写花草虫鱼，也执意地象征比附、细致婉曲地阐释生活的哲理、劳动者的情操和祖国前进的步履。
形成了具有“诗的意境，诗的结构，诗的语言”的艺术个性.
（二）“杨朔模式”的特点：
杨朔在十七年的散文创作，形成了其特有的模式:从写景入手，然后引出在风景中活动着的平凡人物，最后通过比兴、象征将景物和人物联系起来，升华出人民性的歌颂这一主题。
杨朔创造地继承了中国传统散文的长处，于托物寄情、物我交融之中达到诗的境界。
他营造意境时，常在谋取“情"的新意上做文章，如借蜜蜂的勤劳创造而无所求的特点，来寄情社会主义建设者的高尚情操。
杨朔散文在写人状物时诗意浓厚。
他写人善于选取感情色彩丰富的片断刻画人物的神貌、内心；他的景物描写，在写出自然美的同时,也是创造意境，深化主题的重要手段。
杨朔散文的结构精巧，初看常有云遮雾罩的迷惑，但峰回路转之后，曲径通幽，豁然展现一片崭新天地，而且结尾多寓意，耐人寻味。
杨朔语言具有苦心锤炼后的魅力，象诗一般精确、凝炼、含意丰富又富音乐感，具有清新俊朗、婉转蕴藉的风格。
当我们承继其“诗话散文”等好的东西的同时,也需认识到其散文创作中的弊病。
(三）关于“杨朔模式”的弊端讨论:
1、在散文的艺术格调上，有着“十七年”文学一致的审美取向，纯粹是颂歌形式,即便是诞生于不适宜歌颂的年代的作品，也有着粉饰现实美化现实的倾向；
2、在取材上，多向政治性题材要灵感，无论写景、叙事、写人都有着明确的政治目的、政治诉求;
3、在作家主体方面，往往把作者“自我"置换成他者“普通劳动者"，以“普通劳动者”的“大我”的思想感情代替“自我”的“小我"的思想感情，消融“自我”,淡化“自我”；
4、在表现手法方面，通常借用借景抒情、托物言志的表达方式，通过象征比附，给予物象以创作者的丰富的思想情感；
5、在艺术构思上，多采用“开头设悬念,中间转弯子,卒章显其志”的“欲扬先抑”的构思套路，雷同现象层出不穷；
6、在艺术结构上，由此形成了“景——人-—理”的明显的三段式僵化结构；
这种散文创作，在一定程度上回避了散文的求真品格、求实风韵以及“任意而谈，无所顾忌”的美学格调，导致虚假、做作、僵化、生硬等现象的产生.
随着时间的推移，对杨朔体的评论逐渐走向负面，有人认为是"调散文”；有人称之为“寓意强迫症"或“形而上学癖”，从小事抽象出大道理；有人评价杨朔体是当代文学的历史性耻辱；还有人指出杨朔几篇散文作品的发表时间正是所谓”三年自然灾害“时期，其托物寄情的真实性让人怀疑。
在当前的互联网上，杨朔体在很多场合被用做贬义词，用于讽刺一些文章矫揉造作、奇酸无比、粉饰太平。
但是我们应该了解到,在当时的时代背景下，杨朔模式对中国当代文学作出的贡献也是突出的,杨朔散文的结构推敲和语言的精炼也对我们现代的写作有着重要的意义。
因此，我们在学习散文的过程中应该辩证地看待“杨朔模式”的优劣，在自己写作的过程中加以吸取精华和改进，以不断进步。