浅谈对书法美的认识
书法心得体会（精选10篇）
书法心得体会（精选10篇）当我们备受启迪时，应该马上记录下来，写一篇心得体会，如此就可以提升我们写作能力了。
那么写心得体会要注意的内容有什么呢？以下是小编为大家整理的书法心得体会（精选10篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
书法心得体会篇1以前，我总认为我自己的书法写得好，但自从看见老师写的毛笔字后，我不这么认为了。
我也渐渐开始羡慕老师写的字，我下定决心，一定要写得比老师好。
四年级下学期时，老师让我中午去连书法，我兴奋极了！写好毛笔也不是那么容易的。
这是我实践后，体会到的，我发现我还有许多小错误没有改过来。
比如；握笔不佳，姿势不美，笔顺不规范等。
这些毛病我得慢慢地改过来。
每一次，我我都会认真地去写，老师给我评价，我也回认真地听，看看自己的毛病在哪里。
要是错太多，老师也会鼓励我，使我的信心有增强了许多。
日复一日地练习。
有一天，我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较，发现我进步了。
到书法教室，再看看高年级的哥哥姐姐们写的字，我认为她们写得比我好看很多，所以，我下定决心，一定要超过高年级的哥哥姐姐们，写出更高的境界来。
在这几个月里，我在学书法的过程中得到了很多体会；连毛笔字不是一天两天就能练出来的，要不懈的努力，才能取得不断的进步。
而且，练毛笔字要不断地观察，比较，要找出不足。
要保持这样的一个心态，才能把毛笔字写好。
我相信，我一定会成功的。
书法心得体会篇21、学习了中国书法史，对汉字书体的演变过程有了更清晰的认知。
通过聆听专家的报告，了解到汉字有甲骨文、金文、篆、隶等古文字“隶变”为草、行、楷的演变过程。
体会到汉字是中华民族智慧的结晶，书法艺术源远流长，博大精深。
2、增强了审美能力，提升人生境界和审美情趣。
通过欣赏一系列古代书法经典作品，领略王羲之、赵孟頫、米芾、颜真卿、董其昌、苏轼、黄庭坚、欧阳询、柳公权、虞世南等古人书法之神采，提高了自身的书法审美能力。
3、提高了认识，重新审视了书法艺术对人类的重要影响。
怎么看待书法的含义250字
怎么看待书法的含义250字书法是我国传统文化的瑰宝，是一种独特的艺术形式。
它不仅仅是一种文字的表达方式，更是一种精神的体现和思想的传递方式。
因此，我们需要从多个角度去看待书法的含义。
首先，书法是一种艺术形式，从艺术的角度来看，书法作品中的每个字都是一个独特的艺术构图。
它需要字体整齐、笔画优美、布局协调，才能体现出作品的美感。
书法家通过用笔的力度、角度和速度来表达自己的情感和意境，给观者带来美的享受。
这种视觉上的美感是通过文字来传递给人们的，因此，书法的美是一种独特而纯粹的艺术形式。
其次，书法是一种文化的传承。
中国的书法源远流长，有着悠久的历史。
每个字都有其独特的寓意和文化内涵。
通过书写和欣赏书法作品，我们可以了解到古代文人的情感和态度，感受到他们对人生、自然和道德的思考。
书法是一种中国传统文化的瑰宝，通过书法，我们可以更加深入地感受到中华文化的博大精深。
另外，书法也是一种修身养性的方式。
书法作为一种修行的方式，要求人们在欣赏和创作书法作品的过程中，要保持心境的平静与清净。
书法家通过专注的书写和凝练的笔墨表达，不仅可以使自己的情绪得到宣泄，还可以达到心灵的宁静和平和。
书法是一种修身养性的方式，通过练习书法，我们可以培养自己耐心、专注力和毅力，提高自身的修养和素质。
综上所述，书法不仅仅是一种文字的表达方式，更是一种精神的体现和思想的传递方式。
它具有艺术性、文化性和修身养性的特点。
通过欣赏和创作书法作品，我们可以感受到其中蕴含的美感和智慧，同时也可以更好地理解传统文化的丰富内涵和智慧。
在当今快节奏的社会中，我们应该重视书法的意义，从书法中汲取力量和智慧，以更好地面对生活的挑战。
书法艺术审美观念
书法艺术审美观念
书法艺术的审美观念是指人们对于书法作品所持有的美的价值观和观赏的标准。
不同的人可能有不同的审美观念，但在整体上，书法艺术的审美观念可以归纳为以下几点：
1. 简朴和典雅：书法艺术注重简洁的构图和简朴的笔墨，追求风格的典雅和内涵的深邃。
通过简约和典雅的形式表达作者的思想和情感。
2. 线条和节奏：书法艺术注重线条的流畅和节奏的统一，通过适当的字形变化和行书连接的婉转曲线，展示书法作品的动感和生命力。
3. 空间和层次：书法艺术注重构建空间感和层次感，通过布局和字形的安排，创造出虚实结合、有层次感的艺术效果。
4. 气韵和神韵：书法艺术注重气息、神韵的表现，通过墨色的运用、笔法的韵律和字形的优美，传达出作者独特的意境和情感。
5. 造诣和技法：书法艺术注重作者的造诣和技法，通过笔墨运用的熟练、字体的规范以及书写的整齐美观，展现出作者的个人风格和修养。
总体来说，书法艺术审美观念强调的是一种简约而有内涵的审美标准，追求艺术的精神和灵感的抒发，同时也注重技法的娴熟和作品的规范美。
论述书法作品的理想美与现实美的人文价值。
论述书法作品的理想美与现实美的人文价值。
书法，这门古老而神秘的艺术，就像一颗璀璨的明珠，在中国文化的长河里闪耀着独特的光芒。
书法作品的美啊，那可是分理想美和现实美呢。
这理想美呀，就像是天上的月亮，远远地挂在那儿，皎洁、完美，让人无限向往。
在书法里，理想美是那些经典法帖所蕴含的神韵，是书圣王羲之笔下那灵动飘逸的线条所传达出的自在与高雅。
就好比看到一幅好的行书作品，那字里行间的流畅就像山间清泉流淌，自然而美妙，每个笔画都像是经过精心雕琢的美玉，圆润又不失锋芒，整体布局恰似一幅精心布局的山水画卷，疏密得当，错落有致。
这理想美是一种标准，一种境界，是书法家们毕生追求的目标。
那现实美呢？现实美就像我们脚下的土地，实实在在，充满了烟火气。
现实中的书法作品，是无数书法爱好者在日常生活中的笔墨挥洒。
你看，公园里那些拿着大毛笔在地上练字的大爷，他们写出来的字虽然可能没有达到那种理想中的高雅境界，但字里行间却充满了对生活的热爱和对书法的执着。
他们的作品可能笔画没有那么精致，布局也不是那么完美，可是那股子认真劲儿，就像一个孩子用心堆砌的积木城堡，虽然歪歪扭扭，却满是童真和热情。
书法作品的理想美有着极高的人文价值。
它是文化传承的灯塔。
就像航海时远方的灯塔指引船只前行一样，理想美引导着一代又一代的书法家们不断探索书法艺术的真谛。
从古至今，多少书法大家都是朝着这个理想美的方向不断努力。
颜真卿的楷书，那雄浑大气的风格，不就是对理想美不断追求的结果吗？他的字不仅仅是字，更是一种精神的象征，承载着那个时代的文化底蕴和人文精神。
而现实美呢？它就像一把温暖的火，点燃了大众对书法的热爱。
你想啊，如果书法只是高高在上，只有少数人能达到那种理想美的境界，那这门艺术就会变得冷冷清清。
可是现实中，有这么多不同层次的书法爱好者参与进来，他们的作品虽然水平不一，但都为书法艺术注入了活力。
这就好比一场盛大的音乐会，不能只有那些顶尖的音乐家演奏，也需要有普通音乐爱好者的参与，这样整个音乐的氛围才会热烈起来。
中国书法艺术之美
中国书法艺术之美中国书法艺术之美⽂字本是⽤来代表语⾔传达思想的⼯具，有实⽤价值，它要求形体整齐，结构固定，便于使⽤。
中国的⽅块汉字却独具多样变化，在实⽤价值之外还有⾼度的艺术价值，⽽我们也就有书法这门艺术，外国就没有。
书法在晋唐之间称为书势，⽇本⼈称中国书法为书道，中国的书法艺术美，主要有以下⼏个⽅⾯。
⼀、书法的线条美中国书法是由线条组成的，书法的线条就是“点画”，两者是⼀致的。
⽽在⽵⽊简、纸帛上留下点画墨痕的⼯具，是⽑笔。
由动物⽑制作，它柔软⽽富有弹性，有吸墨多和吐墨⾃由的特⾊，东汉的蔡邕在《九势》中说：“惟笔软则奇怪⽣焉”。
正因为⽑笔是软的，才能写出抑扬顿挫、变化莫测的线条来。
书法线条的⽴体感是书法艺术的⽣命。
蔡邕在《九势》中提出了“令笔⼼常在点画中⾏”的⽤笔原则。
因为，中锋线条有坚实圆润的美感，偏锋线条有浮燥薄削感，藏锋的线条有含蓄感，露锋的线条有⽣辣感，如竖画，当悬针⽽写成垂露则⽆⼒，当垂露⽽写成悬针则⽆韵。
”“⼊⽊三分，⼒透纸背”是⼒感中的“⼒”，是欣赏书法时的⼀种感受，是观念中的“⼒”，属于⼼理学范畴。
⼆、书法的墨⾊美书法⽩纸⿊字，看来似乎⾊彩不多，但却妙趣⽆穷。
中国画中墨⾊的浓淡，有墨分五⾊之说。
书法虽然不同于绘画，但对墨⾊变化进⾏探索的书家也⼤有⼈在。
在宋以前，书家们的创作实践⼀般都是以浓墨为主。
关于浓墨的艺术效果，苏东坡曾形象地⽐喻为⿊溜溜的⼩⼉眼睛，⼩⼉瞳⼦乌⿊⽽光亮，闪烁⽽有神采。
⽤墨的燥润也是墨⾊美的⼀个主要⽅⾯。
⾏草要燥润相杂，润以取妍，燥以取险。
这⾥所说的润，当然不是说⽤墨太湿，如果太湿，墨就会溢于毫外，产⽣涨墨的弊病，形成“墨猪”。
燥也不等于枯，因为枯是没有⽣命的。
三、书法的形体美如果说，西⽅绘画精意刻画⼈体是为了歌颂⼤⾃然造物的形体美的话，那么，中国书法运⽤点画组合成的⽂字结构，表现的是⼀种近乎抽象，⽽实在是能够造多姿多式的形体美。
古代的象形⽂字，对物象⼒求删繁就简的特征，使象形⽂字的形体，较之物象⼜似是⽽⾮，似⾮实是，罩上了⼀层朦胧的⾊彩，具有耐⼈揣摩、发⼈想象的变形美。
浅析书法艺术之欣赏
浅析书法艺术之欣赏书法是中华民族的一门传统艺术，其独特的艺术表现形式及美学思想。
对中国传统文化产生了重要影响。
对书法艺术的欣赏，应从书法的点画、结法、章法及风格等方面给予分析，以期从中得到美的熏陶和享受。
标签：书法点画结法章法书法就是以汉字为表现对象，通过线条的变化、组合，来展示虚灵的空间，造就深远的意境，表达人们微妙的情感。
书法创作运用用笔用墨及点画、节奏、造型等艺术手段，使书法成为实用且有欣赏价值的独特艺术。
我们欣赏书法，就是欣赏书法点画的线条美、结体的造型美、章法的整体美乃至整幅作品的风格美。
下面就从这四个方面来浅析书法美的欣赏：(一)从书法的点画上欣赏书法的线条美书法中的点画不同于一般的点画，是充满生命力的。
书法艺术的线条，是书法艺术形式美表现形态之一。
书法中的横、竖、撇、捺、点、提等主要笔画，表现出来的线条，形象分明，不相混淆。
如横如千里阵云、竖如万年枯滕、点如高峰坠石、撇如建兰之叶等等。
这种感受使线条成为人们欣赏的对象，并在书法艺术中成为具有直观特征的表现语言。
“精美出于挥毫”。
这种线条通过书家运用提按、顿挫、粗细、强弱、徐疾等用笔技巧，结合用墨的枯湿、浓淡等丰富变化，使点画线条富有形象和情感美。
由于书法的点画线条在下笔书写时，都是“尽全身之力”，取逆势来完成的，所以，它能在人们的心中唤起力量感。
晋代卫夫人说：“多力丰筋者圣，无力无筋者病。
”又如“善笔力者多骨，不善笔力者多肉。
”这里的“筋”、“骨”，都是使线条具有力度的主要因素。
构成线条美的因素还有“立体感”，书法中强调中锋用笔，“笔心常在点画中行。
”故点画中间墨浓力足，点画两边墨淡力疾。
具有“立体感”的点画线条深厚沉重，即使是细如发丝，也有“入木三分、力透纸背”之妙。
线条美的另一方面内容是情感，其主要表现在两个方面：一是线条的节奏感，古人称书法为“无声之音”，主要是指书法用笔之轻重徐疾、抑扬顿挫，唤起人们的节奏感；二是线条中的呼应，这是书法线条富有情感的另一重要因素，所谓“起笔为呼，承笔为应”，故用笔讲究“笔断意连”，不论是凝重迟涩的用笔，还是轻松愉快的挥毫，都是书家的情感意志、风神貌状，使作品更具特殊的美感。
书法培训感悟心得体会(3篇)
第1篇一、引言书法，作为我国传统文化的重要组成部分，承载着中华民族的智慧与精神。
近年来，随着国家文化自信的不断提升，书法教育得到了广泛关注。
我有幸参加了书法培训班，通过这段时间的学习，我对书法有了更深刻的认识，以下是我的一些感悟心得体会。
二、书法培训过程中的收获1. 提升审美能力在书法培训过程中，我学习了书法的基本理论知识，了解了各种书体的特点。
通过观察、临摹，我逐渐提高了自己的审美能力，对书法艺术有了更加深刻的理解。
我发现，一幅优秀的书法作品，不仅要有优美的字形，还要有和谐的布局、鲜明的个性。
2. 培养耐心与毅力书法是一门需要长期坚持的艺术，学习书法需要耐心与毅力。
在培训过程中，我遇到了许多困难，如握笔姿势、笔画的起笔、转折等。
但正是这些困难，让我明白了坚持的重要性。
通过不断练习，我逐渐掌握了书法的基本技巧，也培养了面对困难的勇气。
3. 增强文化自信书法是我国传统文化的瑰宝，学习书法有助于增强民族自豪感和文化自信。
在培训过程中，我了解到了书法的历史渊源、发展脉络，以及不同书体背后的文化内涵。
这让我更加坚定了传承和发扬中华优秀传统文化的信念。
4. 提高自身修养书法是一门修身养性的艺术，学习书法有助于提高自身修养。
在培训过程中，我学会了如何调整心态，保持平和的心态面对生活中的种种挑战。
同时，书法的练习过程也让我学会了如何控制情绪，以更加从容的态度面对人生。
三、书法培训过程中的感悟1. 勤能补拙在学习书法的过程中，我深刻体会到“勤能补拙”的道理。
只有通过不断的练习，才能提高自己的书法水平。
因此，我明白了在学习过程中要脚踏实地，不断努力。
2. 师父领进门，修行在个人在书法培训过程中，老师传授了书法的基本技巧和理论知识。
然而，要想在书法艺术上取得更高的成就，还需要自己在日常生活中不断积累、感悟。
这让我认识到，在学习过程中要善于总结，不断探索。
3. 传承与创新书法作为我国传统文化的重要组成部分，既要传承经典，又要不断创新。
传承中华民族传统文化书法感受
传承中华民族传统文化，书法作为其中的重要组成部分，承载着我国人民的智慧和美学追求。
通过学习和欣赏书法艺术，我们能够深刻感受到中华传统文化的博大精深，体会到我国文字的美感和神韵。
本文将从以下几个方面展开对传承中华传统文化书法的感受和认识。
一、书法与我国传统文化书法作为我国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史和文化内涵。
我国书法历史悠久，可以追溯至甲骨文、金文等古代文明。
在漫长的发展过程中，我国书法形成了独特的艺术风格和表现特点，成为了我国文化的骄傲和瑰宝。
二、书法与我国文字美学我国文字具有独特的美感和神韵，而书法艺术则是最好的展现方式。
通过观赏优秀的书法作品，人们能够感受到我国文字的韵味和艺术魅力。
每一个笔画、每一个结体都蕴含着艺术家的心意和情感，给人以美的享受和思想的启迪。
三、书法与我国人民精神追求书法艺术是我国人民的精神追求和表达方式，承载了他们对美好生活的向往和追求。
通过潜心修习书法，人们能够培养高尚的情操和审美情趣，提升自身的品格修养。
在书法笔触中，人们展现了自己的个性和才华，传递了对生活的热爱和对美的追求。
四、书法与当代社会在当代社会，书法艺术仍然具有重要的地位和作用。
通过书法的学习和传承，可以激发人们的创造力和艺术表达能力，丰富人们的精神生活，推动社会的和谐发展。
书法作为我国传统文化的重要表现形式，也在世界范围内获得了越来越多的认可和赞赏。
通过对传承中华传统文化书法的感受和认识，我们能够更加深刻地了解我国文化的博大精深，从中汲取美的滋养和智慧的力量。
希望在不断推动传统文化创新的过程中，书法艺术能够焕发出更加耀眼的光芒，为世界文化的发展作出更大的贡献。
传承中华传统文化的书法艺术，是我国文化宝库中的一颗璀璨明珠。
它不仅是我们的传统艺术，更是我们的文化基因和精神符号。
深刻的感受和认识书法艺术的意义，对于弘扬中华传统文化、增强民族自信心和文化自豪感具有重要意义。
五、书法的审美价值书法作为一种艺术形式，有着独特的审美价值。
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浅谈对书法美的认识
书法是中华民族文化的结晶和象征,有着博大精深的文化内涵和巨大的文
化魅力。书法在自己博大精深的文化根基里,蕴藏着不可侵犯的民族尊严、崇高
强大的民族意识和自强不息的创造智慧。书法之美在德在情，书法的美在于表现
书法家的气节，人格。让大学生领会理解汉字文化以及书法艺术的深广。可以激
发他们的民族自豪感,塑造完美人格。
对审美追求而言，大学生已完全具备这方面的能力。那大学生书法还应“从
楷书入门”吗？回答是可以从楷书入门，也可以从非楷书入门，如从篆书入门、
从隶书入门、从行书入门等都可以。只要学习方法得当，能够坚持下去，都不是
难题，加之其创新意识创新，在练习书法的过程中往往会创造出自己的风格，这
对提高他们对书法的兴趣是大有益的。
经过一学期的书法学习，在老师的指导下以及网上一些资料的阅读我在三
个方面自己总结了一下关于对书法之美的认识：
第一、书法欣赏是一种认识活动，有一个由表及里，由浅入深的过程，虽
是点画、结体、章法等具象构成，但作为艺术品欣赏时，必须透过这些现象领略
其力感、情感、气韵、风格......等所产生的蕴涵美，所以书法艺术又具有相当抽
象的特点，这就更需要较长时期的静观默和反复的揣摩玩味。有时面对一幅作品，
粗看似乎平淡无奇，细看才发现有惊人之妙，以致越想看，越看越爱看。
在欣赏书法艺术过程中，还要求对不同的书家作品进行对比分析，根据作
者当时的情感状况和时代背景研究其异同，这样才能深入理解前人包书法作品所
作的艺术特点的概括；才能作出自己恰如其分的评判和深入的理解作者理解作
品；才能把自己的欣赏水平提到更高的阶段。
第二、书法被誉为“有情的图画，无声的音乐”。书法欣赏也像美术、音乐
欣赏一样，离不开联想和想象。欣赏者不要像认字一样把书法作品看成一些刻板
抽象的符号，根据具体构造与意象结合，感受书法之美。
第三、书法欣赏要带有主观色彩，书法欣赏既然是一种艺术再创造，就必
然带上再创造者的主观色彩。所谓“仁者乐山，智者乐水”，人们对这种审美的主
观性的生动说法。书法欣赏因人而异， 各有所爱：有的喜欢欧体的险劲美，有
的喜欢颜体的浑朴美，有的喜欢柳体的挺美，有的喜欢赵体的遒丽美......。即使
同一个人，随着年龄、文化素养、实践经验乃至情绪等变化，对同一件书法作品
也会有不同的审美感受。这是书法欣赏中的正常现象。但这并不是说书法审美没
有标准；可以任何艺术都是有一定的审美标准的。
书法作为民族文化的精萃,不仅仅要懂得欣赏，更要求学习和掌握它。在书
法教育现状不容乐观的情况下大力开展书法教育，既是精神文明建设的需要,也
是培养书法专业人才的需要,更是普及推广、提高全民素质的需要。做为跨世纪
的接班人，我们大学生更应该注重陶冶自己的情操，培养各方面的才能，构建自
身。
书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华
民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩，它以汉字为载
体，涉及语言、文学、历史、美学等方面，又与音乐、美术相通。我们作为一个
中国人，特别是当代学生、有责任有义务去继承这一传统，练好中国书法。在老
师的指导下能从趣味性、知识性的角度来学习书法，让当代大学生增长很多知识，
达到知识与技能共同提高的功效。另外，有重点地选择一些历代名家作品来品读
和欣赏，可让学生们从中感受到古代文化的艺术魅力，领略书法中蕴含道理与人
生，从而激起学生们继承发扬民族传统的决心与信心，激发爱国热情。
书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，
个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。众所周知，书法是我国独特的传统艺
术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们为什么会喜欢她呢？正是因为她能
示人以美，触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。大学生多少
不一对美应该在自己的心中有所定义吧。因为它是一种美德我们才去研究它、创
造她。汉代的杨雄曾说过：“字为心画”，即书法是表现一个人的内心世界的。美
的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格
和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，
用手创造美的过程。鲁迅先生说：“我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，它不是
诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞却有舞的节奏，它不是歌却
有歌的旋律。”还说：“我国文字有三美，意美以感心，音美以感耳，形美以感目。”
所以说，学习书法是美育的有效手段。俗话说“爱美之心，人皆有之。”面容美丑
是先天的，但字写得美却可以靠后天努力而获得，字是人的另一个仪表。而且，
随着社会发展，人民生活水平的提高，人们更加追求高质量的生活，许多人喜欢
在家中挂一幅书画作品以增加点书香，这不仅是装饰,也体现个人的品味，同时
更是一种美的享受。对于孩子们来说，把他们带到书法美的意境中去，让他们耳
濡目染，深受熏陶，则必定会有全新的发现，久而久之，也就会有闪光的自我。
这些在电脑中又如何能显现呢？
目前，中国的家庭多为独生子女，他们中的一部分生活自理能力差，性格
比较孤僻。练习书法则是调节心理素质、规范行为的好办法，可以使学生进入相
对静止状态。现在的学生不是不聪明，而是太马虎，不认真，不专心。而练字必
须全身心的投入，必须心静气和，端正姿势，持之以恒，久而久之就可养成严谨
认真的好习惯。同时，大学阶段，是最缺少的韧劲与耐力，也恰好可通过一笔一
画的书写练习来获得，纠正草草了事、粗枝大叶、马虎的毛病，从而养成锲而不
舍、精力专注、耐心细致、不怕困难的好习惯。事实证明，接受书法教育的学生
能获得一种极强的协调和自控能力，为学习其他学科，培养其他技能打下一个良
好基础。在了解了中国书法对大学生在提高综合素质、陶冶情操等方面有着不可
估量的作用之后，对加强对当代大学生的书法教育已经尤为重要。
随着书法学习实践的不断深入,大学生对美的感受力、感悟力、分辨力以
及创造力就会越强，对书法的虬劲之美、刚健之美、丰满圆润之美等等的鉴赏能
力也会发生质的飞跃。
最后我想呼吁大家，书法是艺术之美，更是中华之美。我们肩负的责任不
仅仅是振兴中国的经济，更是振兴中国的文化。让中国五千年的文化得以保存和
发展，壮兴下去······
生命科学学院09102班15号 谢琳琳