电视栏目化
《中国好声音》顶级导师，顶级学员
《职来职往》
《非你莫属》
电视栏目化
电视栏目化：电视节目分成多个专栏的编辑形式和播出方式，即将反映同一内容和同一类型的节目归为一栏，使它有固定的名称、标志、开始曲和时间长度，并安排固定的时间播出。
电视栏目的产生和发展是随着电视这一大众传播媒介的发展而兴起的，对于我国而言，应该追溯到1958年中央电视台及一些地方电视台成立后所办的一系列节目，当时的电视栏目采取的是直播的形式，后来随着电视技术的进步，逐步采用录播的形式进行栏目的制作。在这短短的几十年中，逐渐形成了在创办每个栏目时都要进行准确的定位，这样才能保证在制作每期节目时都能围绕栏目宗旨进行制作。
多样化的探索阶段（1958——1979）
背景：中国电视诞生，对电视创作艺术探索。1958年2月，中国第一座电视台——北京电视台（中央电视台的前身）正式开播。
美国等《60分钟》世界名牌栏目，明星主持人。
1、从电视节目向电视栏目发展电视节目：狭义——电视传播的最小构成单位；
广义——涵盖了电视传播内容的整体。
电视栏目：由固定主持人、内容主体明确、风格和形式统一、定时定量定期播出的节目单位。
区别：①主持人：栏目，固定并成为外在标志；节目，不固定。
②播出：栏目，定期定时定量；节目，无延续性，播出时间不固定。
③收视对象：栏目，特定服务观众；节目，不固定，内容更广泛。
举例：《电视栏目解析》第6页，1958年——1961年北京电视台试播部分节目表。
2、从社教节目为主向各类专栏发展：在电视创办初期，社教类栏目在整体栏目中占多数。随着电视事业的发展，我国的电视节目已经形成了由新闻、文艺（含电视剧）和社会教育节目构成的三大支柱节目。
①新闻栏目：从初期的《电视新闻》和《国际新闻》到1978年的《全国电视台新闻联播》开办成功，标志着新闻节目成为节目主体，“新闻立台”的观念确立。
②文、体节目：由以演播室直播和实况转播为主开始向专栏发展。
③服务性节目：之初的《实用知识》、《气象预报》等到20世纪70年代末普及服务性栏目。1979年8月开办的《为您服务》专栏引起社会较大反响。
3、从封闭制作向开放协作发展
栏目化的形成阶段（1980——1999）
背景：观众对电视节目播出的准时性的要求。
20世纪80年代，电视节目大量增加，栏目种类齐全，电视大量普及，但是由于电视节目的栏目和播出时间没有固定化，栏目本身的时间长度也没有规范化，因此央视率先提出“栏目化”。1984年7月，栏目化播出；1985年，全台栏目化，共80多个专栏。
栏目化的标志如下：
1、栏目规范化主要指编排技术层面，要求做到电视节目定时间、定内容、订栏目，按时播出。
第一，从制定规范的栏目时间表开始。将栏目固定化和长度规范化。
例如，各栏目的时间长度分别定为10分钟、15分钟、20分钟、25分钟和30分钟等不同规格。《梦想中国》45分钟，《康熙来了》节目时长50分钟，《艺术人生》节目时长由原来的30分钟延长至50分钟等。
第二、栏目规范化实现的关键在于节目编排。
栏目编排，是指决定具体的各种节目条数、播送时间、播送顺序和播送内容的结构等。
例：2006年9月2日的央视第一频道节目单：
19点《新闻联播》，然后天气预报，19：38《焦点访谈》已成为一种固定的编排样式。
1 9:55 电视剧：海之门24/45
20:47 电视剧：海之门25/45
21:40 轻松十分：2006-63
22:00 晚间新闻
22:39 同一首歌（精华版）：2006-33
23:32 电视剧：羊城
00:29 电视剧：羊城风暴11/18
01:21 见证：2006-21
01:55 讲述：2006-246
02:18 探索·发现：2006-198
02:48 开心辞典：2006-29
03:33 见证：2006-215
04:00 讲述：2006-245
04:28 见证：2006
2、栏目类型化栏目类型化，是指电视节目按照不同的内容类别进行系统的编排的一种状况。
电视栏目化就是要将丰富庞杂的传播内容，按照一定的划分标准将其归类制作管理。
按照类型划分电视栏目：新闻性、教育性、文艺性、服务性和教学性节目。
收视对象：各种定向性节目。《半边天》妇女类节目；《夕阳红》老年类栏目。
3、栏目个性化背景：电视的栏目化特征日渐突出，并且出现了频道专业化分工的趋势，栏目的类型不断扩展：新闻评论类、经济类、专题纪实类、体育类、娱乐类、音乐类以及综合杂志类等等，为广大观众提供了丰富多样的选择空间。随着各省级电视台节目上卫星，频道资源的竞争日益激烈。纵观几年来电视事业的发展状况，可以看出“栏目个性化”是电
视节目生存的根本。尤其是第四媒体－－网络对传统媒介形成强烈的冲击，这样的要求就显得更加紧迫和必要。如何能让观众在自己的栏目上停留更久，只有求新求变。这一切归根到底都在于栏目的个性化。
电视栏目的个性化体现在栏目整体构思与创意个性化，栏目的主持人、记者个性化，栏目表现形式的个性化。
①电视栏目整体构思与创意必须个性化。
整体创意的个性化主要体现在栏目设置巧妙，构思另辟蹊径，对栏目整体的创意独树一帜，别出心裁。这就需要花大力气做前期的调查与策划工作。电视界目前常说的一句话就是：“栏目的定位要准确”。这里所说的“定位”涵盖了电视栏目的内容以及受众层面的内容。
A、受众定位。电视栏目对受众的定位需要进一步细化。譬如，定位于女性观众的栏目，其中又分为青年女性、中年女性等，女性的阶层又分知识分子型、白领丽人型、普通工人型、农村妇女型等等，而且这些类型还可以细分。比如中央电视台的“半边天”栏目，由于准确地找到了栏目观众的定位，所以成为受女性观众欢迎的栏目。但这样并不意味着栏目一定要博得女性观众的认可，如果有男性观众感兴趣当然更好，这并不影响该栏目的收视率。
B、根据选题范围定位。栏目的选题范围必须明确才能吸引观众。在电视频道分工细化趋势越来越明显的今天，准确地界定栏目的选题范围是进行栏目定位最根本的保证。例如，《人与自然》栏目的定位是宣传自然生态的状况、环境保护及可持续发展思想。它的目标观众是所有关注自然生态环境的人们，并希望能够争取更多观众来关注自然生态环境。又如《今日说法》栏目，定位于普及法律知识，目标观众是一切想了解具体案例和法律知识的观众。这样的栏目定位都是依据其选题的范围。
C、栏目所涉及时的内容必须引人入胜。例如，《焦点访谈》栏目的定位是：时事追踪报道、新闻背景分析、社会热点透视、大众话题评说。它敢于触及社会问题，贴近观众，节目的风格以现场纪实采访报道为主，真实而生动。由于节目内容吸引观众，所以该栏目拥有稳定而庞大的收视群。
D、除了内容之外，选题的角度也是非常重要的。有的问题与普通百姓的生活有一定的距离，但是如果能够换一角度分析，有时就会发现它其实也与百姓生活密切相关。
一个成功的栏目必有准确的栏目定位，否则一切都只能是空中楼阁－－可望而不可及。
②电视栏目的主持人、记者个性化。
个人在电视媒体中起着语言的作用，是交流和传播信息的重要中介。在世界电视媒体的发展中，这一点已有共识。培养自己的富有个人魅力的名牌主持人、名记者，已是关系到媒体生存和发展的大事，是提高栏目收视率的保证。西方电视媒体栏目主持人，尤其是新闻评论节目的主持人，有很高的地位和声望。
像美国的电视新闻述评性栏目《60分钟》、《48小时》等，都有自己的名牌主持人。
在电视新闻评论中，主持人、记者个人的学识、风度、气质、亲和力及富有个性化的语言，成为新闻评论节目内容和形式的重要组成部分。
电视新闻评论的质量在很大程度上取决于主持人和记者的个性化参与。对主持人和记者应给予宽松的环境和氛围，鼓励他们以自己的见解和语言来发表意见，只要不违反党的政策、法律和社会的利益，允许有展示自己分析能力和表达能力以及合乎个性的语言的机会。
媒体自身更应有计划有意识地培养和造就独具风格、有鲜明个性的主持人，用他们的个人魅力来塑媒体的形象。
③对于一个电视栏目而言，其表现形式也必须具有独特性。
比如题材内容、风格样式、主持人出镜的方式等等，都应该有相对稳定的样式，从相对稳定的样式中来体现栏目的个性特征。现在各电视台都非常重视对栏目的包装。栏目包装在很大程度上是栏目走向个性化的第一步。
电视栏目的个性化，带动了一批名牌栏目的产生，例中央电视台的《焦点访谈》和《东方时空》都已成为中国的名牌新闻栏目。（前者：新闻评论栏目；后者：杂志型新闻栏目。）总而言之，个性化的栏目就是要为观众提供一个多视角、多见解、多层面的电视节目，使其能够增强媒体的活力，从而体现媒体未来的潜在特质。
专业化的发展阶段（2000——）
20世纪末21世纪初，电视已进入以频道专业化作为电视栏目设置与编排基础的时代。
例：央视有16个频道，体育频道、电视剧频道、电影频道、少儿频道、综艺频道、教育频道等；河南电视台有8个频道，有卫星频道、都市频道、经济生活频道、法制频道、电视剧频道、公共频道等。
可以说电视专栏也随之进入了频道专业化的发展阶段。
1、频道专业化的栏目设置频道专业化：电视媒体经营单位根据电视市场的内在规律
和电视观众的特定需求，以频道为单位进行内容定位划分，使节目内容和频道风格能较集中地满足某些特定领域受众的需求。由于有了针对性，不同的目标观众向细分化方向转变，并对专业频道的定位和栏目的设置提出了更高的要求。
①专业频道与特色栏目
目前我国的专业频道设置大致有：新闻频道、经济频道、都市频道、影视频道、文艺频道、体育频道、科教频道、少儿频道、信息频道、女性频道和法制频道等。
例1：央视第10套节目——科学教育频道，以“教育品格、科学品质、文化品位”为宗旨，开办了富有科教特色的27个栏目，如《探索发现》、《科学调查》、《百家讲坛》等。
例2：河南电视台都市频道，新闻栏目《都市报道》、《都是快报》，今年都市报道的女记者曹爱文被评为“中国最美丽的女记者”。
河南电视台第六频道“精品博览频道”，综合精品栏目，如《越策越开心》、《娜可不一样》等栏目。
②专业频道与品牌栏目
品牌：用来识别一个卖主的货物或劳务的名称、名词、符号、象征或设计，或其组合。它是一种质量和信誉的保证，代表这个产品。
电视栏目是电视频道的内核，电视频道的竞争直接体现为各电视节目之间的比拼。频道品牌化一个重要的支撑点就是栏目品牌：中央电视台90%以上的广告收入来自只占栏目总数10%左右的名牌栏目；《快乐大本营》、《玫瑰之约》、《晚间新闻》等名牌电视栏目成就了电视湘军……一个电视频道如果没有名牌栏目的支撑，这个电视频道就无法堪负品牌化的重任。数字电视时代更需要精品电视栏目。
品牌栏目决定影响力：中国电视产业90%的节目是亏本的，央视90%的广告收入来源于10%左右的品牌栏目，中国电视缺少真正意义上的品牌，栏目创新势在必行。
据统计，国内有三千多个电视频道，上万个栏目，但能让观众记住的品牌栏目却寥寥无几，电视频道数量的激增与收视人群形成了鲜明对比。2005年中国电视节目榜上的年度电视节目，均来自中央电视台、湖南卫视和凤凰卫视。
目前，中央电视台仅栏目化生存的节目就有数百档，各个省市级电视台也有几十档甚至上百档栏目，如此众多节目资源，表面上看非常热闹，但实际上却是各个频道栏目大同小异，雷同现象严重，可供观众选择的并不多，品牌栏目更是屈指可数。
以财经节目为主的央视二套，拳头栏目《经济信息联播》、《经济半小时》的收视率并不高，但影响力很大，广告收入也很多。《对话》这样一档商务高端人士的谈话类节目，它的收视率在频道内的排名肯定不是最高，而这个节目的投入产出比却达1：4，是全频道最高的，央视二套的广告收入在央视总的广告收入中仅次于一套。
2005年，央视经济频道举办“我喜爱的中国品牌”评选活动时，充分整合全频道力量，《经济信息联播》诉说“品牌故事”，《中国财经报道》透视“品牌现象”，《对话》则开辟“品牌谈”等，取得了很好的反响。
③专业频道与系列栏目
专业频道以整个频道为单位进行定位划分，只有按照各自的专业定位向纵深发展，才能充分发挥专业频道的功能作用。
例：浙江电视台教育科技频道的晚间栏目面向青年学生，组织播出系列栏目《青春无限》、《青春攻略》、《青春榜样》、《青春实验室》等。
例：北京电视台第七套节目，生活频道，围绕百姓生活，《生活全天候之专家门诊》、《生活全天候之健康生活》、《生活全天候之北京精品生活》、《生活全天候之北京社区生活》等。这些富有的栏目设计，使北京生活专业频道在电视理论界和实务界产生了较为广泛的影响。
2、制作专业化的节目趋向制作需要专业化，就需要让一部分节目源通过市场解决，而“制播分离”是行之有效的最佳方式。在我国电视界，早已在影视剧和体育节目中实行了市场化运作。
制播分离：将节目制作的职能从电视播出机构内剥离出去，成立专门的制作公司，电视台主要负责节目的评估、收购和编排播出，它与独立的节目制作公司是一种买卖关系。例如电视剧及电影的制作与播出。“制播分离”是市场化的产物，也是全球信息化时代广播电视媒体竞争与发展的需求。
主要的表现有：
①国际间的交换与市场购买
例：央视国际新闻的播出，改革开放以来，央视已与19个国家的电视媒体签订了24个电视台合作协定。
②国内：
第一、社会专业制作公司
例1、赛迪影视制作公司，制作的大型信息科技资讯栏目《环球IT报道》，在全国40余家电视台播出。
例2、北京光线电视策划研究中心，成功制作《娱乐现场》，作为中国第一档以栏目化形式或市场化运作出现的电视娱乐新闻节目，在经济和声誉上取得巨大成功。从1999年播出后，在全国300多家电视台联合播出，资产从10万元上升到上亿元。
第二、国内电视台内部制作节目的购买与交换
例1、湖南经济电视台经过改装的《真情》栏目，从2000年开始在中央电视台四套播出。
例2、湖北电视台《往事》谈话栏目被北京有线电视台买断了2001年在北京地区的播放权。
附：
1、传奇传媒人物——王长田(北京光线电视传播有限公司总裁)
王长田先生于1988年毕业于复旦大学新闻系，1998年10月开始投资创立北京光线电视策划研究中心(后来发展为北京光线电视传播有限公司)，现任北京光线电视策划研究中心董事长、总策划，光线时代资讯有限公司董事长，北京光线电视传播有限公司总裁。经过短短四年的发展，光线传播已经成为了我国内地最大的民营电视节目供应商之一，每天的节目制作量达到了4.5小时，客户总额达到了230多家电视台的500台次，覆盖了我国内地的全部地区，收视观众超过了10亿人。
光线传播的发展创造了一个民营传媒企业发展的奇迹。从1998年底的白手起家，到目前已经拥有了全国知名的电视节目上十家，例如《娱乐现场》、《海外娱乐现场》、《娱乐人物周刊》、《音乐风云榜》、《体育界》和《音乐早餐》等。经营模式也从单一的电视节目制作发展为融策划、制作、包装、发行、广告和增值业务等产业环节为一体的完整的电视节目工业化流水线，同时开始涉足影视制作发行、商业性演出、演艺经纪、大型宽频网站运营以及大型娱乐杂志等业务领域。与业务规模扩张相伴随的是经营业绩的大幅增长，1999年，光线传播的主营收入总额尚不到100万元，而到了2002年，光线传播的主营收入总额已经达到了1.5亿元。如此惊人的成长速度既证明了我国影音传媒产业内的巨大发展潜力，同时也是王长田先生在文化产业领域内的卓越经营才能的体现。
2、传奇娱乐节目——娱乐真人选秀节目《超级女声》成功的分析
浅谈电视节目的娱乐化
目录 摘要 (2) 关键词 (2) 一、电视娱乐化的兴起和现状 (2) 二、造成电视节目娱乐化的原因 (2) 三、电视节目娱乐化要有“度” (3) 四、如何应对我国电视媒体泛娱乐化倾向 (4) 主要参考文献 (5)
毕业论文 浅谈电视节目的娱乐化 08-A-影视班：赵晓鹏 摘要：电视出现以后，人们的娱乐方式发生了革命性的变化。近年来各种娱乐节目铺天盖地的充斥整个电视荧屏，使人们的使电视文化的娱乐化倾向也越来越明显。目前，娱乐元素在电视节目中广泛渗透，电视的娱乐功能已经被无限扩大。 本论文将从电视节目娱乐化与现状、造成电视节目娱乐化的娱乐化、及其电视节目娱乐化所应注意的问题、到如何应对电视媒体泛娱乐化的倾向等几个方面进行了分析和论证，得出了最后的观点即我们要正确看待这种趋势，提升大众娱乐品位，在构建人们一种新的和谐生活方式的同时，产生正确的舆论和价值导向，避免节目本身的低俗化和庸俗化。 关键词：电视节目、娱乐化、泛娱乐化、兴起、现状、收视率、低俗化、媒体、舆论 一、电视娱乐化的兴起于现状 近年来,电视娱乐化现象已经逐渐成为了人们所关注的重点、热点话题，娱乐化本来是一个中性词，然而，随着真人秀节目的恶俗化，娱乐性节目的粗俗化，电视剧节目的戏说风，明星类节目的窥视话俨然成为电视频道高收视率的“必备菜肴”，逐渐的，电视娱乐化便和电视节目低俗化之间有了说不清楚的暧昧关系。 我们应当看到，电视娱乐化浪潮的兴起，具有愉悦身心，舒缓心情的正效应，但同时也有麻醉精神、降低审美鉴赏力和文化水平的负效应。最早开播的《综艺大观》、《正大综艺》曾一度让人兴奋不已；湖南卫视分别于1997年和1999年创办的大众性综艺节目《快乐大本营》和《欢乐总动员》，集游戏、表演、竞技和搞笑于一体，令无数青年男女为之疯狂；随后中央电视台推出娱乐益智节目《开心辞典》、《幸运52》，吸引众多眼球；之后真人秀节目日益风行，以《超级女声》为代表，掀起了电视节目娱乐化的狂潮，中央电视台推出《非常6+1》、《梦想中国》、上海东方卫视和新娱乐推出的《创智赢家》、《加油，好男儿！》、《舞林大会》到这两年出现的《我爱记歌词》和闹得沸沸扬扬的江苏卫视相亲节目《非诚勿扰》及湖南卫视的《我爱记歌词》等一系列娱乐栏目，可不仅仅只是这样，现在许多电视栏目都已经走上了娱乐化道路，例如在我们心目中一直是严肃类型的电视新闻栏目，科教类型栏目，谈话类型栏目等等都已经打上了娱乐的标记。一方面电视娱乐节目带来了新的理念，丰富了节目样式，满足了广大观众的娱乐需求；另一方面又因其内容雷同、创意的缺乏以及品位的低俗而逐渐消弱电视媒体的正确舆论导向功能。 二、造成电视节目娱乐化的原因 当代人工作压力大，可以说是电视节目泛娱乐化的重大原因之一。紧张工作之余，大家都喜欢看一些搞笑、整蛊的节目来调节生活，放松自己。于是，一些媒体就抓住了观众的这一心理，对电视节目大搞娱乐化，以此来提高收视率。所以最终的电视收视率直接决定了节目的命运，因此，作为电视节目的制作者来说，不得不考虑受众市场的需求，没有受众或者受众群小的节目迟早要被淘汰，所以，娱乐化便成为了目前电视节目争夺观众、增强收视率的一个十分有效的方法和手段，同时也会给电视台带来巨大的经济效益。
从策划角度分析电视栏目制作的泛娱乐化需求——以真人秀节目为例
目录 摘要.................................................................................................................... I Abstract..................................................................................................................... II 引言. (3) 1 当前电视节目中所呈现的“泛娱乐化”化的现象及危害 (4) 1.1 电视节目中“泛娱乐化”现象 (5) 1.2 “泛娱乐化”现象带来的弊端 (6) 2 迷失在泛娱乐化需求下的真人秀节目生态 (7) 2.1 真人秀节目的现状 (8) 2.2 真人秀节目“泛娱乐化”现象的幕后推手 (10) 3真人秀节目策划的导向思维与底线原则 (11) 3.1 真人秀节目制作者的导向思维 (12) 3.2 真人秀节目策划的底线原则 (13) 4真人秀“泛娱乐化”的应对机制与策略 (14) 4.1 机制层面的呼吁 (15) 4.2 策划层面的解决策略 (16) 结论 (19) 参考文献 (20) 致谢 (21)
摘要 伴随时代的进步，我国电视媒体迅猛发展。在内容生产领域，综艺真人秀节目风生水起，但与此同时，也衍生出了不可忽视的“泛娱乐化”现象。音乐选秀类、亲子互动类等等类型节目大量涌入观众视野，在缺少内容创新的前提下，制作手法乏善可陈，如出一辙，很多节目更是片面迎合低级口味，“泛娱乐化”成为电视文化的主潮流。任由这样的萎靡之风占据电视媒体的舞台，必然弱化电视主流媒体的职责与担当，给传媒行业的发展和社会的稳定和谐造成很大威胁。本文从真人秀节目策划角度出发，对“泛娱乐”现象进行集中探讨，进而思考出一些相应的对策，希望电视媒体的内容生产能早日回到正轨。 关键词：泛娱乐；真人秀；策划
文艺娱乐类节目
第七章文艺娱乐类节目 第一节文艺娱乐类节目的特性和类型 一、文艺娱乐类节目的定义与特性 （一）定义：运用广播电视的技术传播手段、通过广播声音和电视声画的表现形式，对各种各样的文艺娱乐样式进行加工、综合、再造和创造。 （二）特性： 1、兼容性（一切艺术样式，多层次内涵，丰富类型，内容题材等） 2、渗透性（地域广泛和受众广泛） 3、综合性（艺术表现手段的综合，时间和空间因素的综合，具有逼真性、实况性、假定性和仿真性等特性） 4、连续性（连续剧，系列剧） 二、电视文艺与广播文艺的差异 广播文艺是听觉艺术，电视文艺是视听艺术，其根本差异在于电视文艺比广播文艺多了一个图像因素，因派生出以下三点差异： （一）兼容性不同 1、许多视觉艺术作品，只能通过电视文艺来传播。 2、电视以音画结合的形式和方法，比广播文艺拓展出更广阔的领域。 3、电视不仅可以传播传统艺术，创造新的艺术样式，而且还能兼容某些亚艺术品种。（二）确定性不同 广播文艺在形象方面具有一定程度的不确定性，而电视确定性程度要相对强一些。（三）刺激度不同 电视刺激度强，因此一般情况下相同内容不可以在短时间内重复播放。 三、文艺娱乐类节目的类型 （一）直播节目类型：取自其他文艺样式的作品，只做简单的编排组合，或者不做剪辑而直接播出的节目。 1、音乐节目如：音乐之声《全球流行音乐金榜》 2、戏曲节目如：戏曲频道《名段欣赏》 3、曲艺节目如：CCTV3《曲苑杂坛》 4、舞蹈节目如：CCTV3《舞蹈世界》 5、文学节目如中华之声《诗文赏析》 6、电视小品如黑龙江电视台《本山快乐营》 7、文艺专栏如中文国际频道《中国文艺》 8、综合性文艺节目 如CCTV《春晚》 （二）加工节目类型 把其他样式的文艺节目作较大的加工制作，使之成为具有广播电视特点的文艺节目。 1、电影录音剪辑 在广播文艺中，往往采用录音剪辑的方式来处理电影这类视听综合的艺术作品，这是中国广播工作者的创造（世界其他国家没有这一样式）。后来，又生发出话剧录音剪辑、歌剧录音剪辑、戏曲录音剪辑、电视剧录音剪辑等姊妹样式。 2、MTV（音乐电视） 运用电视技术手段，以音乐语言为抒情表意方式，以画面语言为烘托的辅助表现形态，给观众审美感的电视艺术片种。如：CCTV3《中国音乐电视》
浅析中国电视节目同质化现象
浅析中国电视节目同质化现象 ——以当下综艺节目为例 随着中国电视产业飞速发展，电视节目同质化现象越来越严重，在不同的节目类型都有所体现，尤其是当下的综艺节目。所谓电视文化的同质化，是指在经济全球化的背景下，世界范围的电视节目出现的某种程度的“互文本”现象。形象地说，就是所谓“克隆”；通俗地说，就是“抄袭”。 从表面上看，电视文化的同质化是十分迅速的，甚至像瘟疫般流行。从去年湖南卫视投资热播的《爸爸去哪儿》，随后便有了浙江卫视的《爸爸回来了》;以及《running man》在韩国热播之后，浙江卫视“炮制”出《奔跑吧，兄弟》······节目之间邯郸学步、千篇一律的现象成为许多策划人、制作人无法摆脱的泥潭。这种连绵不断的节目“克隆”风说明了电视节目同质化在我国具有很好的发展空间。如今，细究这种现象产生的深层次原因，笔者认为主要有以下几个因素。 第一，受众以及收视率与收益 近年来，我国传媒体制改革的步伐不断加大，电视台逐步走向商业化、市场化。收视率和广告收入是决定电视节目生死的关键性因素，也是导致电视节目同质化的根本原因。受众是传播过程中不可缺少的因素，所以媒体必须满足受众的需求，才能得到发展。各电视台也都加大了对娱乐节目的投入，“山寨”现象频频出现，电视节目的同质化趋势变得越来越严重。为了实现自身的生存发展，很多电视媒体也
只好复制别人的节目。 其实，同质化只是市场经济发展的一种产物。有了收视率，就有了广告投资；有了广告投资，最终才有经济收益。如近来热播的《爸爸去哪儿》栏目，其第三季广告收入超过15亿元。如此丰厚的收入也让各地方电视纷纷效仿。由此看来，收视率与广告收入是产生电视节目出现同质化的根本原因。 第二，机制不健全，创新性不足 节目的同质化是因为各媒体之间的相互模仿造成的。如今，我国电视台都在模仿国外的“成熟模式”。模仿的节目成功率比较高，不需要在研发上做大量投入。相比于研发的创新风险，模仿的风险更小。因此这是一种操作性非常强的发展捷径。 打开电视我们不难发现，眼下韩国最具热度的真人秀品牌节目已被国内电视台“一网打尽”。眼下，湖北卫视携手韩国CJ E&M团队强力打造国内首档大型明星恋爱真人秀节目《如果爱》；浙江卫视和韩国SBS联合制作大型户外真人竞技节目《奔跑吧，兄弟》……“韩式真人秀”来势汹汹，掀起“全民综艺”模仿狂潮。 但是模仿也是一把“双刃剑”。模仿导致的节目同质化带来了很多弊端。 首先，电视节目同质化使节目内容趋于单一层次，十分容易造成某类信息传播过量，形成低效重复。我国电视事业发展中的大量重复建设、重复制作、重复播出、重复覆盖，导致了重复投入，增大了支出成本，造成了很大的社会浪费。
浅析电视节目娱乐化现象
浅析电视节目娱乐化现象 ___06广编:刘妍 一:前言 电视出现以后,人们的娱乐方式发生了革命性的变化。通过电视来娱乐成为现代都市人娱乐的主要方式,而电视文化的娱乐化倾向也越来越明显。目前,娱乐元素在电视节目中广泛渗透,电视的娱乐功能已经被无限扩大。 目前,电视媒体出现了节目娱乐化的趋向,这是时代发展的必然趋势,也是精英文化向大众文化的转变和过渡,但同时也产生了一些误区和负面影响,如泛娱乐、恶搞现象以及“愚乐”大众的被动娱乐化。我们要正确看待这种趋势,提升大众娱乐品位,在构建人们一种新的和谐生活方式的同时,产生正确的舆论和价值导向,避免节目本身的低俗化和庸俗化。 二:娱乐化浪潮的兴起 近年来,电视娱乐化现象已经逐渐成为了人们所关注的重点、热点话题,娱乐化本来是一个中性词,然而,随着真人秀节目的恶俗化,娱乐性节目的粗俗化,电视剧节目的戏说风,明星类节目的窥视话俨然成为电视频道高收视率的“必备菜肴”,逐渐的,电视娱乐化便和电视节目低俗化之间有了说不清楚的暧昧关系。 我们应当看到,电视娱乐化浪潮的兴起,具有愉悦身心,舒缓心情的正效应,但同时也有麻醉精神、降低审美鉴赏力和文化水平的负效应。最早开播的《综艺大观》、《正大综艺》曾一度让人兴奋不已; 湖南卫视分别于1997年和1999年创办的大众性综艺节目《快乐大本营》和《欢乐总动员》,集游戏、表演、竞技和搞笑于一体,令无数青年男女为之疯狂;随后中央电视台推出娱乐益智节目《开心辞典》、《幸运52》,吸引众多眼球;之后真人秀节目日益风行,以《超级女声》为代表,掀起了电视节目娱乐化的狂潮,中央
电视台推出《非常6+1》、《梦想中国》、上海东方卫视和新娱乐推出的《创智赢家》、《加油,好男儿!》、《舞林大会》等一系列娱乐栏目,可不仅仅只是这样,现 在许多电视栏目都已经走上了娱乐化道路,例如在我们心目中一直是严肃类型的电 视新闻栏目,科教类型栏目,谈话类型栏目等等都已经打上了娱乐的标记。 三:造成电视节目娱乐化趋势的原因 虽然现在电视节目娱乐化给电视节目带来了新的新的理念,丰富了节目样式, 满足了广大观众娱乐消遣的需求;但另一方面电视娱乐节目又因其面孔的雷同、创 意的缺乏以及品位的低俗而饱受争议。尤其商业化的今天,一味的追求收视率以及 广告效益,电视娱乐节目逐渐成为了“愚乐”节目。节目内容夹杂着*、嘲弄等一些 低俗下流的东西。尽管这些节目常备受争议,大众媒体对此褒贬不一,但似乎越是低 俗的节目收视率越高,似乎是因为其满足了人们纯娱乐消遣以及放纵发泄的需要,因 而造成了低俗化的现象开始风靡我国电视娱乐节目。然而我们已经看不到当年《正 大综艺》那样自然愉快的影子,取而代之的是越来越无底线的游戏,泛泛的节目流程 与主持人过分夸张 的互动串畅这些不禁让人深思——造成电视节目娱乐化趋势的原因是什么呢? (1),我国媒体市场化竞争导致媒体追求收视率是导致电视节目娱乐化的原因 之一。随着我国传媒市场的发展,各种媒体之间的竞争也相继展开,由最开始的抢线索、抢新闻,到现在以各种娱乐化方式吸引受众眼球,收视率已经成为了衡量媒体成 功与否的唯一因素,竞争固然是好事,娱乐也不算坏事,但是以各种不健康甚至是刺激、黄色、暴力的节目吸引受众观看就不是好事了。 (2)我国媒体的盈利模式也催化了电视节目娱乐化的产生。在国外,多元的市 场盈利模式使他们的电视节目大多健康积极,而在我国,单一的盈利模式使媒体不得 不使媒体人花更多的精力去拉广告拉赞助,导致的后果不言而喻。。据悉,一个每天 节目播放量10至15小时的电视频道,全年运行少说也得两到三千万。钱从哪里来? 绝大多数频道都没有拍摄、发行电视剧的能力,惟一的筹资渠道是广告收入。而在
浅析电视娱乐节目低俗化的成因
浅析电视娱乐节目低俗化的表现和成因 美国学者尼尔·波兹曼在《娱乐至死》里说，“在这里，一切公共话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。” 所谓电视节目过度娱乐化，就是泛指在电视传播过程中，节目定位、主持人形象以及节目类型等要素的选择，都是为围绕受众的感官刺激需求而展开，因而在一定意义上忽视了娱乐应该给予人健康的感性愉悦的真实目的。就我国现有电视媒体而言，电视娱乐化包括两个方面：一是在综艺娱乐节目中大肆发展，二是逐渐蔓延到其他类型节目中。从文化咨询到访谈节目娱乐化，从文艺节目娱乐化到科技节目娱乐化，甚至发展到最严肃的新闻也开始娱乐化包装。电视娱乐化的高收视率决定了其在节目中的主流地位。中国电视媒体在娱乐节目的带领下进入了一个被娱乐主宰的狂欢时代。 目前国内电视节目低俗化、过度娱乐化的表现和问题有： （一）内容庸俗化、文化内涵弱化、格调不髙、低俗媚俗 过度娱乐化的编排者刻意排斥高雅文化，用粗俗露骨的语言以及动作去编排录制节目，其目的明显是为了博得眼球、提高节目收视率。例如与性有关的话题也在电视节目中层出不穷，黄色笑话、具有隐含性的性词语频出。2003年被叫停的湖南娱乐频道的天气播报节目《星气象》，由着艳装的“星姐”躺在沙发上主持，在全国引发了关于“色情报天气”的争论。 （二）感知肤浅化、立意和主旨导向错误 娱乐节目不同于一般严肃性的新闻节目，只需给观众带来感性层次上的浅表性认识与思考即可，因此为了迎合各个层次及不同文化背景的受众，它允许一定程度的肤浅化。作为公共媒体，其节目内容的传播应该被视为一种社会行为，其选择传播的内容不是一般意义上的呈现，而是一种精神意义上的指引，可以称之为一种对观众认知的影响。因此，高雅的娱乐文化不仅影响媒体自己的发展，而且还影响一个民族的精神走向。中国的电视传媒在娱乐化的节目传播过程中出现了一种通病，就是娱乐内容传播的肤浅化。娱乐节目的立意和主旨必须要有正确的思想作为指导，否则就会给社会带来一些隐性的问题，从而会影响社会的健康发展。 如某些相亲类选秀节目出现“宁可坐在宝马车里哭，也不愿意坐在自行车上笑”等拜金言论及和社会主义主流价值观相违背的价值观念在荧屏上堂而皇之的宣扬。由此暴露出来的泛娱乐化语境下电视文化生态的困境，还是应当引起媒体对于媒体责任、媒体伦理的警觉和反思。 （三）形式雷同化、节目抄袭现象严重，缺乏创新 娱乐节目作为一种可供人们消遣的节目，其目的是帮助人们在日渐增强的压力环境中得到有效的释放。但是如今的电视娱乐节目大多都是抄袭他者的仿制品，没有太多的创意，不仅不能使观众缓解自身的压力，反而还带给人压抑的感觉。就当前国内的娱乐节目来说，换汤不换药的节目层出不穷，一旦某种娱乐化节目以高收视率打开市场，紧接着就会有许多相类似的节目群起而效之。有学者总结了国内电视娱乐节目的模仿路径：“北欧→美国→日本/韩国→台湾/香港→国内某
电视文艺节目创作的现状
电视文艺节目创作的现状 篇一：从电视文艺专题节目的现状看此类节目的发展趋向 浅析电视文艺专题节目的发展趋向 摘要：“电视文艺专题”这种称呼是中国艺术创作领域的一大特色，国外并没有这个词。中国的电视文艺专题节目形成时间是在20世纪70年代，它直接来源于电视专题。本文将对电视文艺专题节目的定义、研究的必要性作出说明，并且联系电视文艺专题节目的现状，结合具体的案列来分析此类节目的发展趋向。 关键词：文艺专题发展趋向选题表现手法 一、电视文艺专题节目的定义 电视文艺专题节目是以文学艺术和文艺演出作为创作原始素材和基本构成元素，在保留其原有艺术形态的基础上，运用电视视听语言进行二度创作，具有较高的艺术欣赏性和审美价值的电视节目类型。如《苏园六记》、《洛阳牡丹情》、《江南》等都属于电视文艺专题节目的类型，它们运用视听语言的二度创作，带给观众“诗”一般的视觉享受。 二、电视文艺专题节目发展趋向研究的必要性 我国的电视文艺专题节目经过了起步、停滞、复苏与发展以至于达到现阶段的兴旺，几经起伏。在中国电视文艺发展的半个多世纪中，文艺专题节目作为一种中国特色的节目的样式，以其数量众多、覆盖面
广、影响力大等特点，迅速凝聚着人心，引领着人民群众的文化生活，传递着社会进步的信息，印证着时代发展的辉煌。至今已经成为电视节目中不可或缺的一部分。然而，由于频道专业化、节目商业化、以及入世后国际电视文艺专题节目等诸多因素的冲击，我们就有必要对中国当代电视文艺专题片的现状进行分析，探寻其发展趋势，试图在新形势下探索出一条适合其不断发展的途径，以促进其更好地发展。 三、电视文艺专题节目的发展趋向 通过资料的查阅，我认为电视文艺专题节目主要呈现出以下四个发展趋向： 1.电视文艺专题栏目不断发展，品种繁多齐全。电视文艺专题栏目在当今随着电视频道专业化的发展，电视文艺专题栏目也不断发展，而且和前一时期以综合性专题文艺栏目为主的情况不一样的是，电视文艺专题栏目分工日趋明确，各种品种的电视文艺专题栏目纷纷出现。在电视文艺专题片出现之初，由于技术条件的限制，早期电视文艺节目自觉地运用电视艺术手段进行电视文艺节目的创作，还处于摸索时期。然而发展到今天，电视文艺专题节目种类大大的丰富了。以中央电视台为例，既有综合性的《中国文艺》，也有报道为主的《幕后》，访谈类的《文化访谈录》，人物类的《人物》，赏析介绍类的《经典》、《风华国乐》，介绍类的《世界电影之旅》等，构成了电视文艺专题节目的全系列。 2.选题的系列化日益明显。在频道和栏目竞争日益激烈的情况下，单个节目
科教电视节目娱乐化分析
科教电视节目娱乐化分析 近年来，随着美国Discovery、国家地理频道等优秀海外科教电视节目的引入和中央电视台科教频道《探索·发现》、《走近科学》等一批优秀栏目的播出，科教节目日益成为我国电视收视中的一大亮点。所谓科教电视节目的娱乐化，就是借鉴故事片等其他叙事艺术的手法和技巧，用讲故事的方式，综合利用各种电视手段，生动活泼地向观众传播科学知识。细致考察科教电视节目娱乐化在当前社会语境中的表现形式、形成原因并思考其利弊得失，对科教电视节目的健康发展和电视媒介的良性运作，具有十分重要的意义。 ■科教电视节目娱乐化的主要表现 科教电视节目娱乐化主要表现为选材的娱乐化、叙述的故事化和制作的趣味化。 （一）选材的娱乐化 所谓选材的娱乐化，是指把受众的需求作为确定科教节目内容的根据，重视对受众的年龄层次、区域环境、文化背景、收视情趣和生活状况等的调查和研究，了解受众对科教节目的需求，从而确定节目内容。美国Discovery、国家地理频道推出的科教片，在节目内容上追求的是知识性与趣味性并重，教育与娱乐并重。中央电视台科教频道《探索·发现》、《走近科学》等栏目的制片人也着重强调电视具有消遣和娱乐等重要功能，反对节目将科学知识硬邦邦地、专业地展示。有人对《探索·发现》2001年7月9日到2003年12月31日的选题作了统计，发现满足观众猎奇心态的历史和考古题材的科教片竟然占了3/4，而且在不少作品中野史突出渲染，如《承德避暑山庄》系列片中，对慈禧偷听咸丰遗诏和有关嘉庆帝传位的“谲匣”的传说就花费了大量笔墨。 （二）叙述的故事化 现在科教节目的叙事经常采取悬念、铺垫、揭秘等方法，实现对已知领域的重新发现与对未知领域的追问。 《探索·发现》栏目播出的《考古中国之河姆渡文明之谜》一片，由1973年夏天河姆渡村的村民施工时发现可疑碎石开篇，铺设悬念；随后讲述考古人员在逐层的挖掘中相继发现墓葬、陶片、石器等物，再设悬念；之后进一步对混在泥土中的褐色颗粒提出疑问，发展悬念；再通过挖掘出的大量稻谷和骨制农具以及对“干栏式建筑”的复原证实，得出结论，揭示悬念。这些节目以悬念引起观众的好奇心，以具有戏剧性情节冲突的故事激起观众的求知欲，追问与揭秘结合，节奏紧凑，持续吸引观众。同时辅以沉稳、冷静、自然、细腻的叙事风格，深刻且生动，配以音乐的烘托，让观众情感专注地看完全片，并享受着知识的乐趣，大大增强了可视性。 （三）制作的趣味化 为了使故事在讲述时显得生动，科教节目在制作时往往会采用多种手段提高视觉效果，如资料展示、人物访谈、真实再现、视频特技等。
广播电视文艺节目编导
名词解释： 电视文艺：主要指运用艺术的审美思维，把握和表现主客观世界，通过电视生化语言，发挥电视本体特性，塑造鲜明的屏幕艺术形象，给电视观众以认知、娱乐、教育、审美四位一体的综合艺术享受的电视节目类型。它涵盖了电视屏幕上的一切电视文学艺术样式，包括电视剧、电视艺术片、电视文学节目、电视音乐舞蹈节目、电视戏曲节目、电视曲艺节目、电视文艺专题节目、电视综合文艺节目、电视动画片、译制片与电视电影等。 电视文学：主要通过特殊的屏幕造型手段，把文学作品转化为电视艺术，把文字的表述形态转化成为视听综合表现形态，是一种审美体系的转化，总结了文学作品的叙述和电视艺术叙述得双重表现形态，通过生动形象地塑造艺术形象，给观众以极大的文学审美情趣的作品，经过这种表述形态的转化，在其艺术特性上，应最大限度地保留原有文学作品的语言美感和行文的结构力。它包括电视小说、电视散文、电视诗歌、电视报告文学等。 电视散文：是在电视屏幕上通过声画造型手段塑造艺术形象，从而抒情写意的一种电视文学样式。是在散文作品基础上的电视化的再创造。“电视化”解决的核心问题是体现散文的意境美。这直接关系到电视创作和接收者对原作的体验。 电视戏曲：也称戏曲电视，是中国传统戏曲艺术与现代化电视技术相结合所产生的新兴艺术品种。它指运用电视的技术手段，突破戏曲舞台的时空局限，适当采用实景及镜头阻截艺术来表现戏曲艺术，反映戏曲文化现象的一种电视文艺形式。其节目形式包括电视戏曲栏目、电视戏曲专题片、戏曲电视剧、综艺类电视戏曲等。 电视艺术片：内涵指遵循电视艺术的创作观绿，将文学、戏剧、音乐、舞蹈、美术、摄影等多种艺术样式的艺术元素融合在一起，用语言、动作、线条、色彩、旋律与节奏等表现手段构成屏幕形象，营造美的境界，以期达到感人、娱人、启迪人的目的。外延指历史文献类、知识性的、教育类的、欣赏类的、文化类的电视艺术片等。 电视短剧：电视戏剧中能比较全面地运用戏剧元素来进行叙事，有完整的情节结构，比较重视人物形象的塑造，时间相对较短的剧种。它具有题材简短、平实，能够迅速反应社会热点、在有限的场景中完成叙事，形象生动，细节有感染力，简洁明快，富有情趣，同时蕴含一定的思想冲击力和思想深度等特点。 主题歌：从属于电视剧音乐范畴。通过词曲对电视剧的内容进行高度的概括。它可以以特定的风格和宁连的情感刻画和充实举重主要人物形象，可以展现特点的历史氛围，可以表现生活中的某种情怀等等。主题曲往往在风格、曲调上规定了如插曲或者片断音乐的风格和曲调。 金熊猫奖：四川电视节设立的奖项，创办于1990年。金熊猫奖具有国际性，参评单位包括英国BBC、国家地理频道等。最重要的奖项是纪录片奖。旨在通过电视节目的竞赛与评选，增强世界各地电视工作者的相互了解，共同探索和推动世界电视艺术的提高和发展。 金鹰奖：由中国文学艺术界联合会和中国电视艺术家协会联合主办，以观众投票为主、观众投票与专家评选相结合的全国性电视艺术综合奖。2000年开始我国在原有基础上举办“中国金鹰电视艺术节”，举办地点固定在长沙。 台湾金钟奖：金钟奖创始于1965年，命名取自古文”编钟为中华古代教化之礼器，古人作乐，钟居其首”，希望通过金声玉振隐喻广播电视事业对于国家社会的深远影响。金钟奖设奖之初，是以广播为主, 1971年，将“电视节目”纳入奖励范围，现已成为台湾地区广播电视界的最高荣誉。 电视综艺：根据电视文艺节目主题的需要，运用艺术手段将各种不同艺术体裁的单个节目进行有机的组合。各种参与整体的单个节目在综合文艺性节目中产生内在的联系，发挥出具有整体优势的系统效应。这种节目类型对节目样式、节目风格、节目筹备、人员分工、技术条件都有较为专业、复杂和系统的要求。在内容上综合文艺具有较强的兼容性，集欣赏、娱乐、知识、信息、审美于一体。 电视文献专题艺术片：是运用电视的技术与艺术手段，对历史文献资料或者某一专门话题进行艺术处理，进而表达创作者的情感思想的一个电视艺术片种。它要求创作者应当投入饱满的创作激情，以浓烈的情感，负载起深沉抽象的思想，实现情与理的交融。
电视节目策划复习题
一、填空题 1．从主体形态来看，中国电视经历了从以制作人（为核心）——制片人（为核心）——策划人（为核心）的历程。 2．电视策划的外延从节目客观形态来看，可分为节目策划、栏目策划、频道策划直至整体形象策划几个层次。 3．电视节目策划要注重精品化观念。 4. 电视频道策划要注重专业化观念。 6. 电视新闻的选题标准是新鲜性、时效性、典型性、独家性和可操作性__。 现场调度的控制权。？？ 7. 电视新闻节目中嘉宾策划需要遵循知情原则、对应原则、权威原则 8.真人秀在形式上，是纪实性与戏剧性的一种融合，在传播方式上，则是观看与参与的互动。 二、名词解释 电视策划：电视策划，顾名思义，是对于电视的策划。对于电视的某一种行为，借助特定电视媒体信息、素材，为实现电视行为的某种目的、目标而提供的创意、思路、方法与对策。电视新闻：电视新闻是以现代电子技术为传播手段，以声音，画面为传播符号，对新近或正在发生、发现的事实的报道。 电视综艺娱乐节目：电视综艺娱乐节目是以娱乐大众为目的，运用各种电视化手段，对各种文艺样式以及相关可提供娱乐的内容进行二度加工与创作，并以晚会、栏目或活动的方式予以屏幕表现的节目形态。 策划三要素：1、必须有崭新的创意策划的内容必须新颖、奇特，令人拍案叫绝，使人产生新鲜、有趣的感觉。2、必须是有方向的创意再好的创意，若缺乏一定的方向，势必与目标脱节，就不能成为策划了。3、必须有实现的可能在现有人力、财力、物力的限制之下，有实现的可能，才是策划。否则再好的创意均属空谈。 电视节目：是指电视节目制作机构为播出、交换和销售而制作的表达某一完整内容的、可供人们感知、理解和欣赏的视听作品。 电视栏目：是按照一定的宗旨和目的，把一些或一组题材内容、内容性质、功能目的或形态相近的小节目纳入一个定期、定时长的时段中播出，并将这一定期、定时长期播出的时段冠以名称，这一冠名固定播出时段的节目称之为栏目。 选题策划：选题策划的主要任务是划定未来栏目可能涉及的题材领域,提出选择题材的标准或原则。 故事潜质：讲故事，讲的是进程性事件，事件的经过，孤立的事件不成为故事。因果关系，冲突，人物行动与遭遇障碍，未知结局，过程逆转。 心理时间（内部时间）叙述：按事件发生发展的内部逻辑关系，以受众的兴趣点来叙述。注重事件进程。 好莱坞式故事情节：激励事件——人物动机——外在目标——采取行动——遭遇障碍或遭遇反动作——发生冲突——逆转——结局。大部分以人为为主体的真实事件都适用该模式。激励事件：是故事讲述的第一个重大事件，是一切后续情节的首要导因，使其他情节要素运转起来，是故事叙述的起点。 电视新闻：以现代电子技术为手段，以声音、画面为传播符号，对新近或正在发生的事实的报道。 新闻策划:1）报道方式、呈现形式、程序、时机、角度等的策划； 2）电视新闻事件的策划。 谈话节目，是通过主持人与嘉宾及现场观众共聚一党，面对面地以口头信息交流为主，以现
电视节目泛娱乐化的社会功能之浅论(娱乐文化论文)
电视节目泛娱乐化的社会功能之浅论 【摘要】进入二十一世纪以来，在多方因素的促成下，“娱乐”已经成为社会生活中的高频词；随着“娱乐”在社会各个领域的渗透，关于“泛娱乐化”的讨论愈加热烈，并且比较集中于大众传媒领域，其中电视节目的泛娱乐化现象也是被研究讨论的热点；本文将从两个方面一分为二地分析电视节目泛娱乐化对于社会的正向功能和负向功能。 【关键词】娱乐泛娱乐化电视节目社会功能 一、电视节目的泛娱乐化表征 近些年电视节目的泛娱乐化主要有两个方面的内容：一是娱乐性的电视节目越来越多，占据了各个电视台栏目内容的很大比重；二是原本严肃性的电视节目在内容、形式、叙述方式、主持风格等各方面有明显的娱乐化倾向。[1] 前者的典型代表如以“快乐中国”为口号的湖南卫视，索性定位以娱乐为主打，一边十分注重对“快乐大本营”等老牌综艺娱乐节目的投入和推广，一边又不断推出“天天向上”、“给力星期天”等新生娱乐节目，甚至达到了几乎每晚黄金时段都有一档娱乐节目的程度；“超女”“快男”更是掀起了国内电视选秀的狂潮，成为了近几年电视娱乐的重头戏。后者如“百家讲坛”引发的“讲坛热”，文学经典、传统文化或者其它专业领域的内容经由电视节目娱乐化地传达给观众；新闻类节目也在选材、编排和主持风格上愈显娱乐化，如湖南卫视的“播报多看点”，重庆卫视的“天天630”等；另外，诸多的法制类、探秘类节目也以其扣人心弦的故事化叙述显示出明显的娱乐化特征。总之，从前电视节目的新闻、资讯、教育、娱乐等功能分工呈现出越来越模糊的态势，而愈发倾向“泛娱乐化”。
二、电视节目泛娱乐化的社会功能分析 目前看来，电视节目的泛娱乐化已经成为不可阻挡的趋势，那么这样的倾向对社会有怎样的作用，对其受众群体会产生怎样的影响呢？下面将从正反两方面对此进行分析：（一）正向社会功能 1、帮助公众疏通情绪 “娱乐”原本就是电视的主要功能之一，只是在计划经济的时代，电视同其它媒体一样，主要充当着宣传教化的工具，市场化以后，其娱乐的功能才迅速地显现出来。而从人性的角度来讲，人对娱乐有着天然的需求，尤其是现代社会中生活节奏的不断加快、人们面临着工作生活等多方面的压力，娱乐更是人们在压抑的现实中寻求解脱的一剂良药。[2]近年来虽然网络新媒体迅猛发展，但是从整个社会阶层来看，电视仍然是受众面积最广的媒介。如果人们在度过劳累不堪的一天之后回到家中打开电视看到的仍然是一些冷冰冰的新闻信息或者枯燥的说教，那么，他们压抑的情绪可能得不到有效的排解。相反，电视成为人们情绪释放的出口。比如，高中生承受着高考的重压，他们通过周六晚一个多小时的“快乐大本营”得到不错的调节放松，而这样的中学生绝不在少数。 人都有情感传播与心灵交流的需求，电视传媒很大地满足了这种需求。尤其是娱乐化倾向的电视节目，电视节目的制作者们极力地揣摩着公众的情感需求、诉说着他们的生活愿望，对人们的情绪起到了表达、疏通的作用。 2、推进“精英文化”普及
关于我国电视节目的娱乐化倾向
关于我国电视节目的娱乐化倾向 尼尔·波兹曼曼《娱乐至死》中提出了“娱乐化”，指出电视媒体其强大的娱乐功能成为泛娱乐的最佳载体。面对席卷而来的风，我国媒体亦不能幸免。《超级女声》的“万空巷”到《非诚勿扰》的争议无数电视传媒的“泛娱乐化”已经透到人们的生活中，影响着社会生活的各个面。 电传媒泛娱乐化的具体表 电视传媒泛娱乐，是指在电视传播中的娱乐息超过了一定的“度”形成“泛化”倾向，过度的娱乐息造成电视节目内容媚俗化、品位下、缺乏内涵的传播现。 20世纪80年末以来，中国电视文化的主流由精文化为主导转向以大众文化为导，电视传媒娱乐化露端倪。20世纪90年中后期，随着媒体运机制的变革，收视率成衡量电视节目价值的直接标，电视娱乐传播风靡时。我国电视传媒的泛娱乐化主体现在以下几个方面： 电视娱乐节目遍地开。随着电视娱乐产业的不断发展大，各电视媒体相继出专门的娱乐频道，全天续不断地为观众提供娱乐信息与务。许多频道的黄金间被娱乐节目占据，观众无选择，人们收看其他节目的时大大缩短，收看娱节目的时间增加。 戏说类节目多。娱乐节目的泛乐化还表现在节目形上的娱乐化，许多正统类型的节如新闻节目、讲授类型的目大多采取戏说的形式如主持人手拿折扇将演播室布置成茶馆的场景在节目中融入说书的感觉，减少节目的庄重感和严肃性。
视新闻内容和语言的娱乐化。在综合新闻资讯节目，娱乐新闻板块所占比例越来越大，民生新闻栏目中娱乐新闻比重也不断增。一些娱乐资讯节目为了挖新不择手段，为了提收视率而去迎合某些低级味，资讯内容低级无聊。在用语上一些新闻节目的主播为了拉近与观的距离，常常用聊天的语言，充满主观和感情色彩。“飞来横祸”、数千美元”等程度张、内容模糊的词语常出现在新闻节目中，“真有才、“给力”等流行词语也登上了电新闻的视听舞台，这些降低了新闻语言的规范性和新闻本的可信性。 电视传媒“泛娱乐化的原因探析 从内部素来看，大众娱乐需求的长是产生电视媒介泛娱乐化倾向的要动因，我国电视媒体收视率至的经营理念和电视节跟风效仿成为电视媒介泛娱乐化倾的主要推手。随着我国民物质生活水平的断提高，在物质需求得到满足的提下，人们就会转向追求精神层的需求。此时，能给大众带来精享受的电视娱乐节目显然很容被人们所接受。在社会节奏快和竞争日益激烈，人们生活、工作和学习的压越来越大的社会背景下，笑、煽情的电视娱乐节无疑能给人们带去一份轻松心情，这为电视娱乐节目的发提供了广阔的空间。 同时，自上世纪80年代开始，我国电视媒体逐实现了市场化，电视节目商业价值一个重要衡量指标就是收视率因此，“收视率至上”成为电视体的经营理念。为了达到提高收视的目的，不少媒体不惜在节目增加低俗化、庸俗化的内容吸引观众，这就促成了电节目的泛娱乐化。另外，国内许多娱节目尚处于初级模仿段，大多数只是具有娱乐节目
文艺节目有哪些
文艺节目有哪些 篇一：文艺节目概述 第一章电视文艺概述 一、电视文艺的基本概念 电视文艺是通过电视传播媒介播出各类文艺节目的总称。 二、电视文艺的简要发展历史以及各个阶段的特征 电视文艺是随着电视的发明而诞生的。 电视以诸多的优势，物色培养、造就了许许多多的表演艺术家。 第二次世界大战结束后，电视在许多国家飞速发展，电视文艺风生水起，肥皂剧、系列剧、音乐、舞蹈、戏剧、杂耍、综艺等文艺节目二、中国电视文艺的简要发展历史以及各个阶段的特征 初创时期；自办综艺节目时期；录像播出时期；繁荣发展时期。 第二章电视文艺创作基本原理和原则 一、电视文艺创作的基本原理 反映社会生活，电视文艺和社会生活是“泉”与“源”的关系。 形象性，电视文艺通过声音和画面塑造的形象来表现。 典型性，电视文艺形象典型化的基本规律主要表现为典型性与鲜明个性的统一。 形象思维，电视文艺创作是形象创造的过程，是形象思维。 娱乐性，电视文艺需要娱乐性，娱乐是愉悦人的身心。
内容和形式统一，内容决定形式，形式为内容服务，这是文艺创作的基本规律。 二、电视文艺的创作原则 大众性原则，从广大观众对电视文艺的需要出发。 民族性原则，电视文艺的一个重要任务是开掘中华民族文化遗产，弘扬民族文化，创造中华民族新文化。 有益无害原则，提倡有益，允许无害，反对有害。 三、对电视文艺现状的思考 电视文艺的迅猛发展，已经成为当今电视节目形态的一支生力军。我国电视文艺目前存在的问题：节目类型上存在着偏差；无规则、无节制的刻板和抄袭；娱乐化有透支的倾向。 第三章电视文艺的审美特性与受众的审美趋向 一、电视文艺的审美特性 逼真性、实况性与假定性、仿真性的结合。 综合性、兼容性与选择性的结合。 环球性、社会性与家庭性、个人化的结合。 运动性与造型性的结合。 二、受众的审美趋向 由“倾听”到“参与”：电视文艺受众审美方式的嬗变。 “大众狂欢”与“众声喧哗”：受众对于电视文艺审美形态的选择。电视文艺的造“星”工程与受众的明星崇拜。
浅谈地市级电视台纪录片栏目化的运营和发展
浅谈地市级电视台纪录片栏目化的运营和发展 发表时间：2011-05-09T09:34:47.627Z 来源：《魅力中国》2011年3月上作者：陈瑜东 [导读] 纪录片栏目化是电视媒体在发展进程中创新的一种节目形式。 作者陈瑜东 （清远广播电视台广东清远 511515） 中图分类号：G22 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2011）03-0000-01 【摘要】纪录片栏目化是电视媒体在发展进程中创新的一种节目形式，也是国内纪录片在大众传播时代发展产生的特有生存方式。纪录片栏目化具有栏目定位明确、制播周期固定、播出时间连续、收视群体集中等优点。特别是节目本土化的特色和故事性强的优势，更容易在观众的心理产生共鸣，形成固定的收视习惯。当前地市级电视台的纪录片创作主要是以体制内的创作为主要形态。从目前纪录片栏目化的运营体系发展趋势看来，纪录片栏目走商业化的道路是正确的。一些地市级电视台在纪录片栏目的改革和发展过程中，过度追求单一的商业模式或纯纪录片的模式，长远看来，这些运营方式并不适合地市级电视台的运作。只有将节目的艺术性和栏目的商业化相结合，因地制宜。进一步完善纪录片栏目的运营体系，才能取得长足的发展。本文对地市级电视台纪录片栏目化运营体系的现状和困境进行初步的分析和探讨。主要以清远广播电视台的纪录片栏目化运营实况为例，从当前地市级电视台纪录片栏目化运营体系的现状入手，对今后地市级电视台纪录片栏目化的运营和发展提供一些思路。 【关键词】现状运营体系商业化品牌意识运营发展 一、地市级电视台纪录片栏目化运营体系的现状 从20 世纪90年代以来，纪录片栏目化的成功经验得到了广泛的应用和推广，各地市级电视台纷纷开办相关的纪录片栏目，并根据各台的实际情况建立纪录片栏目的运营体系。从目前的发展趋势来说，栏目的运营体系要用商业化的手段去管理、设置和策划，这也是符合走市场化道路的一种方式。地市级电视台新开辟的纪录片栏目均以当地的人文特色为构成节目的主要元素,通过讲故事的形式、艺术化的风格，去讲述发生在老百姓身边的真实故事。例如：清远广播电视台《北江纪实》栏目就是顺应了纪录片栏目化发展的需求而创立的。栏目以记录本土人文故事为主，选题方向走“新”、“奇”、“特”路线，同时也注重弱势群体和城市边缘故事。节目播出后，观众透过“平民化”这一独特的视角，了解到了发生在清远本土的人和事，这些贴近群众的画面和声音使广大观众产生了亲切感，满足了精神上的迫切需求，特别是用画面语言讲故事的方式使观众对人的生存发展产生强烈的共鸣和反思。所以，深受到广大观众的喜爱，取得了很好的收视效果。然而，随着国内电视传媒的高速发展，电视传播业进入了营销时代，电视频道数量庞大，节目类型日新月异。观众的收视心理也产生了更高的需求。在电视媒体的激烈竞争中，各电视台的新闻、综合、娱乐等类型的栏目占据了大量的黄金时段，作为可以代表电视台综合实力的纪录片栏目则安排在一些非黄金时段播出。另外，为了追求低成本高效率的运营方式，有些地市级电视台的纪录片栏目盲目地频频改版，甚至大大缩短纪录片的制播周期。这些情况，在一定程度上造成了纪录片栏目陷入收视率滑坡的困境。同时也暴露出了在体制内创作纪录片的很多问题。为了扭转这个局面，使收视下跌的纪录片栏目找到新的出路，完善纪录片栏目化的运营体系是解决这一问题的根本所在。当然，在这之前，各地市级电视台首先还是要解决好体制内创作纪录片容易出现的几个问题。 (1) 不注重叙事表达方式，缺乏故事性或故事结构连贯性不强，而且节奏缓慢、平淡无趣，造成收视率下降。 在体制内进行创作纪录片，通常会受到栏目的运作经费、制播周期等客观因素的制约，影响节目质量。而仓促制作的节目又容易出现节奏性不强，内容不集中等现象，这就使得观众在观看节目的时候，会产生节目拖沓的感觉。各地市级电视台对纪录片创作的重视程度不一、制播周期也有长有短。所以，各地创作纪录片的水平也有很大的差异。以清远广播电视台《北江纪实》栏目为例，每期节目的制作周期为10个工作日，在时间上确保了纪录片节目的制作需求。相比较而言，有的电视台的节目制作周期只有5个工作日，在制作上很难保证节目的完整性，所以就容易出现片子缺乏故事性等问题。很多人从小就是听故事长大的，对听故事产生了一种故事情结。故事吸引的是达到了某种情感和智慧层次的观众，并刺激观众想要知道接下来发生了什么。站在观众的角度上来说，具有张力和能激发感情的故事才是最有吸引力的节目。而对于制片人和编导来说，怎样掌握好观众在看节目过程中的情绪波动是很重要的。因为，好的拍摄技巧和好的故事情节能营造出强烈的“情绪”，这种“情绪”可以让观众全身心地投入到节目中去。准确地说，纪录片也是要靠故事去打动观众的，一个没有故事情节或者说故事性不强的纪录片就象一具灵魂缺失的躯壳。最终会遭到观众的抛弃。毕竟，无论从叙事美学还是从接受美学的角度上来看，故事化是纪录片的一种有效的表述方式。 另外，一些地市级电视台的纪录片创作还有一个普遍存在的问题就是，在讲述故事的时候，叙事方法运用的不好，经常采取单一的模式或平行的叙事方式，所以给观众形成一个节目平淡无趣、甚至沉闷的感觉。栏目化纪录片的创作除了要用对叙事方法之外，还要注重用画面语言来讲述故事。以清远广播电视台《北江纪实》栏目摄制的纪录片《我的魔术我的梦》为例：片子在结构上采用了线性叙事的方式，纵向为主，层层铺开。以片中主人公“小强”在街头表演魔术为引子，引出另外一个主人公“大强”，片中故事曲折、生动有趣，吸引了观众的注意力。《我的魔术我的梦》采用以小见大，由点到面的表现手法，每个段落设伏悬念，在故事中穿插精彩的魔术表演，整体感觉生动、丰润。在选送省台播出后，取到了很好的收视效果。 （2）纪录片作品的创作周期过短，造成节目质量和收视率下降。 业内人士都知道，在纪录片创作领域里，有一条不成文的规定，纪录片相对于其它片种而言，在创作周期上拍摄制作所花费的时间比较长，一部优秀的纪录片往往是经过了很长时间的积累才创作完成的。例如， 2010中国（广州）国际纪录片大会“广东日”南派优秀纪录片评选活动中，清远广播电视台拍摄制作的《我为南斯塑雕像》获得了南派纪录片优秀作品奖。这部作品从当初的选题策划到拍摄制作所用的时间就长达一年半。佛山电视台的《佛山老字号》大型纪录片在2009年度获得了“纪录中国”栏目类一等奖，《佛山老字号》历时两年精心打造，详尽记录了佛山老字号企业的人物和故事，材料真实，极具艺术性。还有些国外的纪录片拍摄时间甚至长达几十年。从某种角度上来说，纪录片的摄制周期决定了纪录片作品的深度。就目前地市级纪录片栏目化的发展趋势来看，一些地市级电视台一味追求低成本高效率的运营模式。忽略了纪录片是要通过时间的冲刷和洗礼才能提取到最精华部分，从而捕捉到最生动、最真实的故事。另外，地市级电视台的纪录片创作是一种流水线式的生产方式，往往缺乏艺术化、个性化。在这样的创作机制影响下，很多地市级电视台的纪录片质量良