忧愁、温柔与“爱的哲学”：冰心的文学创作
冰心_爱的哲学
冰心散文创作中爱的哲学摘要：冰心是我国现代文学史上著名的女作家、诗人、儿童文学家。
她的诗歌、小说和散文等创作，都十分具有开拓性。
在其作品中她用“爱的哲学”歌颂母爱、赞美童真、礼赞自然。
本文将着重论述冰心散文创作中“爱的哲学”的具体内容及在其作品中的创作体现，并结合社会现实对“爱的哲学”的意义和影响作进一步的阐述。
关键词：冰心散文爱的哲学母爱童真大自然提起冰心，我们总会想到那位用爱和真情赞美母爱、童心与大自然，以及人世间一切美好事物的女性。
她总是以温柔细腻的笔调、纯洁率真的思想和清丽委婉的语言，营造出属于她独有的艺术风格。
冰心的创作文体有诗歌、散文、小说等多种，但她比较喜欢运用的体裁还是散文。
她曾在《关于散文》一文中说到：“散文是我最喜爱的文学样式”。
冰心散文创作开始于“五四”时期，“五四”是一个新旧思想激烈斗争的时期，冰心在“五四”革命文学浪潮的推动下，结合自己民族传统与现代生活的土壤，同时也吸收了外国文学的某些养分，并在这基础上形成了一种不同于旧文学的崭新的文学体式。
其作品无论从内容到形式，都是对旧文学的重大突破。
可以说，冰心作为中国现代散文的先驱者，用白话创作的叙事抒情散文，打破了“美文不能用白话”的观念，显示了现当代散文的创作成绩。
冰心作品给我们呈现的是新旧文化交替时期中国知识女性向往现代文明的真我形象，它不同于封建时代的闺阁文学封闭纤弱。
她的散文的审美方式以心为文，交织古今，融会中外。
从她于1919年8月在《晨报》上发表了第一篇散文《二十一日听审的感想》之后，就开始了散文写作。
她的散文创作数量近140万字，代表作有《笑》、《往事（一）》、《到青龙桥去》、《寄小读者》、《山中杂记》、《南归》、《关于女人》等，还有散文集《归来以后》、《樱花赞》、《拾穗小札》、《晚晴集》等。
冰心的散文创作长达七十多年，跨越了几个历史时期，其创作可划分为早期（“五四”时期）、中期（20世纪三四十年代）、晚期（建国以后）三个阶段，创作风格随着时代潮流的变化而有所不同。
冰心创作中“爱”的哲学的内容
冰心创作中“爱”的哲学的内容
冰心的文学创作是多面的，小说、诗歌、散文，都取得了相当的成就，尤其是散文。
而贯串于她的文学创作的，是“爱”的哲学。
冰心的“爱”的哲学，其内容包括母爱、童真、爱自然、爱祖国。
母爱、童真、大自然三者以母爱为中心而有内在联系。
童真是母爱的自然延伸，爱大自然与母爱也一脉相承。
冰心的爱国主义也和母爱、亲友之爱，对祖国河山之爱密切相联。
“爱”的哲学是冰心文学创作的基本思想内容。
（1）冰心文学创作中的“爱”的哲学具有净化人的心灵、陶冶人的情操以及加强作品诗情的作用。
散文集《寄小读者》，是书信体儿童文学作品，写了作者赴美途中及在美国的生活。
“爱”是她散文集的主要内容：父母之爱、兄弟亲人之爱，小朋友的爱等。
在一切的“爱”中，母爱占着中心。
冰心的“爱”的哲学的道德感情力量应充分肯定，在艺术上也使她独树一帜。
（2）冰心的“爱”的哲学也有局限、不足。
对于黑暗残酷的现实，“爱”的哲学显得苍白无力。
“爱”的哲学并非是解决社会问题的良药。
冰心及作品简介
读这些小诗，似乎很亲切，因为冰心将大自然中最纯最本色又十分普通的东西用轻淡优雅的诗句表现出来，不加以任何人为的修饰，不添以任何华美的词句，带着一丝温柔的忧悠，或一些深深的内在美：明目下，绿叶如云，白衣如雪。怎样的感人呵！又况是别离之夜。在那娓娓道来的诗句中，满含了诗人对生活的热爱，是她冰清玉洁之心的再现。不知道大家对冰心的诗又有怎样一种感悟呢？
繁星·春水出版
因从小就跟父亲到了烟台，所以冰心再说烟台是自己的“第二故乡” 。 冰心写作《繁星·春水》的时候，正值“五四”新文学活动的高潮期至高潮刚刚过去之后。几年前，李大钊、胡适、陈独秀、鲁迅等人，刚刚发表过“思想启蒙”和“文学革命”等主张。冰心比他们都年轻 。
最主要以母爱，自然，童真和人生的感悟为题。 冰心坦诚她的《繁星·春水》是接受了泰戈尔诗作的影响，这是她最早的两本诗集，也是“五四”时期出现较早的诗歌作品。《繁星》最初在《晨报副镌》与读者见面时，被认为是开一代诗风的郭沫若的《女神》刚刚出版5个月。然而，《繁星·春水》的艺术风格，却与《女神》的狂飚突进有着极大的差异。冰心的诗作温柔，细腻，微带着忧愁，微含着哲理，有一种超凡脱俗的韵味。
冰心《繁星·春水》作品简介
冰心《繁星·春水》作品简介引导语：冰心诗集《繁星·春水》，是无标题的自由体小诗，以“母爱”、“童心”与“自然”为主题，以对母爱与童心的歌颂、对自然的赞颂以及对人生的思考和感悟为主要内容，表达了她对母亲的情感、对孩子的喜爱、对自然的赞叹及对人生的理解，被著名作家茅盾称为“繁星格”与“春水体”。
下面是相关的作品简介信息，与大家分享学习。
一、作品概述《繁星》和《春水》是冰心在1921—1923年间创作出版的短诗集，一首首玲珑剔透的小诗，是一个个迸发的火花。
《繁星》由164首小诗组成。
冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。
在《繁星》里，她不断唱出了爱的赞歌。
她最热衷于赞颂的，是母爱。
第一节赞颂母爱第二节歌咏大海第三节阐发思想《春水》是《繁星》的姐妹篇，由182首小诗组成。
在《春水》里，冰心虽然仍旧在歌颂母爱，歌颂亲情，歌颂童心，歌颂大自然，但是，她却用了更多的篇幅，来含蓄表述她本人和她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷。
她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说着心中的感受。
第一节自然的描绘和赞颂第二节零碎点滴的人生启示与感悟第三节劝诫和鼓励二、作品主题《繁星·春水》共收录了小诗350余首，冰心称它是一些“零碎的思想”，但却有一条鲜明的线索加以贯穿，即对母爱、童贞和自然的歌颂。
总的来说，它们大致包括三个方面的内容。
一是对母爱与童真的歌颂。
冰心，这位中国现代文学史上第一位著名女作家，她一步入文坛，便以宣扬“爱的哲学”著称。
而母爱，就是“爱的哲学”的根本出发点。
她认为，母爱是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的根本动力。
在《繁星·春水》中她把母爱视为最崇高最美好的.东西，反复加以歌颂。
二是对大自然的崇拜和赞颂。
在冰心看来，人类来自自然，归于自然，人与自然应该是和谐一致的：我们都是自然婴孩，/卧在宇宙的摇篮里。
冰心还将母爱、童真、自然融为一体。
冰心爱大海，由对大海的热爱，扩展到对大自然的爱。
“爱的哲学”——论冰心的创作
字 ，也成为无人不知 的名 字了”。而冰心思想 的主色调并透 走向光明 的根 本动 力。冰心在 作品 中尤其 是在其 诗集 《繁
过其作 品来陈述与》 中，尽其笔墨加以歌 唱。
为体系的 “爱的哲学 ”，更是滋润 了好 几代读者 的心灵 。冰
整一个世 纪 ，也是影响最大 ，最受关注 ，活跃时间最长的女 后来 ，冰Ｊ 开始转向她的爱 的创作与宣扬 ，也逐渐构建了她所
作家。在 长达 ８０年 的创作 中，她 的小说 、散文 、诗 歌 等， 在中国现代文学史上都 留下 了浓重的一笔 ，特别是在新文化 运动初 中期 ，“作者所得 的赞美 ，可以说是空前 的……冰心
从 生平 中我们不难发现，冰心对其母亲的爱是最特殊
心正是从 她所独 有 的 “爱 的哲学 ”出发 ，用清新 隽 丽的文 与最深厚的，而母亲赋予她的爱也最为丰满完整 。冰心在 自传
字 ，以女性柔美而略带忧郁 的情感 ，通过含蓄不露 的艺术表 中说 ：“我想，天下没有—个人，不认为自己的母亲是最好的母
月 ，你们真是 心力交瘁 ！我对于我的女儿 、儿子 ，媳 妇没有 切不过了 ，因为冰 心的创作题材大多来 自她的生 活背景 。冰
一 毫的不满意。”看到 日夜守候照料她 的冰心 ，她十分怜 惜 ： 心对 自然的赞美与 陶醉 ，与冰心幼年生活在烟 台的大海边有
“辛苦你 了…… ，等我 的事 情过去 了，你 好好 的睡几夜 ，便 着深切的牵连。
回到北平去，那 时什么事都 完了”。冰心说 ，每次 回想 ，这
１９０４年， ４岁时 ，父亲谢葆璋调任烟台海军学校校长
几句话 最动她 的心 。也 正 因这种至 爱情 怀 ，在母 亲离世 之 后 ，举家从福州迁居烟台。小时候生活在大海边的冰心因为少 后 ，冰心虽已结 婚成 家 ，近三十年的母 爱突然失去 ，她仍是 有同伴 ，小小年纪就有了独坐深思的习惯 ，她会独 自面对大海 ，
论冰心的“爱的哲学
的创作以“爱的哲学〞为佳境，形成了史上受到一致好评的“冰心体〞：她以少女般的清纯眼光看世界，用行云流水似的文字与亲切的温柔为语调，倾诉对童心、母爱与自然的一片衷情，挚情相伴着哲思，婉丽糅合着清愁，其清澄淡雅之美打动了无数儿童与成人。
本文将对“爱的哲学〞的产生极其与文学创作的关系进行研究。
一、冰心“爱的哲学〞的产生首先，冰心于1900年(清光绪二十六年)10月5日出生在福建省福州城内一个海军军官家庭，这个海军军官家庭是一个温馨的家庭，她的祖父谢子修是一位私塾先生，其手书的“知足知缺乏，有为有弗为〞的对联，足以道出这个家庭的宗教文化气氛。
冰心的母亲一心向佛，与世无争，这对早年冰心的“爱的哲学〞有一定的影响。
其次，在她的成长经历里面，她深受基督教的影响，而基督教的“博爱〞精神对她本人的“爱的哲学〞的产生也起了很大的作用。
第三，泰戈尔的哲学思想对她的影响也很大。
冰心早年融合了泰戈尔、纪伯伦所代表的东方生命哲学的思维理路。
泰戈尔的散文诗如心有灵犀一点通般地打动并启发着中国的新一代的女诗人、女散文诗作家――冰心。
泰戈尔的泛神论，使她走向温柔的爱的吟颂，她写了颇有影响的《寄小读者》，便是最好的例证。
冰心那篇《寄小读者・通讯十》，里面说：“只有普天下的母亲的爱，或隐或显，或出或没，不管你用斗量，用尺量，或是用心灵的度量衡来推测;我的母亲对于我，你的母亲对于你，她和他的母亲对于她和他;她们的爱是一般的长阔高深，分毫都不差减。
小朋友!我敢说，也敢信古往今来，没有一个敢来反驳我这句话。
当我觉察了这神圣的秘密的时候，我竟欢喜感动得伏案痛哭……我的心潮，沸涌到最高度……。
〞“窗外正是下着紧一阵慢一阵的秋雨，玫瑰花的香气，也正无声地赞美她们的‘自然母亲’的爱!〞再有，冰心本人思想的避世性，她平时脱离内心矛盾的境界，也促使她“爱的哲学〞的产生。
就拿她在1923年去国留美时期为例，那时她与国内的剧烈的斗争呈现完全脱节的状态;在美国威尔斯利学习仅几个月，就因病迁住青山沙穰疗养院。
论冰心诗歌“爱的哲学”的思想
论冰心诗歌“爱的哲学”的思想【摘要】冰心是中国诗歌史上“小诗”运动的代表人物，她创作的小诗主要讴歌“爱的哲学”。
母爱、童真、自然是冰心诗歌“爱的哲学”的三大主题。
《繁星》、《春水》是其代表诗集。
两部诗集中“爱”的魅力让人们从中感受到母爱、童真和自然带来的无限真情和博爱。
【关键词】冰心繁星春水爱的哲学从20世纪20年代开始，冰心受到泰戈尔《飞鸟集》的影响，创作出了短诗集《繁星》和《春水》，后人将这种句式短小而内涵深远的诗称为“小诗”。
这两部诗集的内容，用她自己的话说，是将一些“零碎的思想”（1）收集在一起，只是一些“小杂感”。
这些“零碎的思想”表达了诗人独特的“爱的哲学”。
讴歌母爱、追怀童真和礼赞自然是冰心诗歌“爱的哲学”的三大主题。
在这三大主题中，诗人以其特有的女性纤柔，把自己探索人生时的心灵感触，用饱含哲理的语言，以小诗的形式抒写自己对自然景物的感受和对人生哲理的思考，以及对母爱的颂扬，篇幅短小，文笔清丽，意蕴隽永，显示了女作家特有的思想感情和审美意识。
总的来说，冰心诗歌“爱的哲学”主要体现在母爱、童真、自然中。
一、讴歌母爱母爱，是人类自古以来一个恒古不变的主题，是我们心中一种博大、深沉的爱。
在冰心作品中，母爱占据着重要的位置，不论诗歌、散文，还是小说，她大多吟咏母爱。
现在，让我们跟随冰心一起去叙述母爱、读懂母爱、升华母爱。
（一）在细腻与缠绵的诗句中叙述母爱“母爱”承载了诗人细腻的感情，构筑了诗人丰富独特的情感世界。
冰心曾在《寄小读者·通讯十》一文中表达了自己与母亲的真切情感。
她在文中这样写道：“假如我走至幕后，将我二十年的历史和一切都变更了，在走出到面前，世界纵没有一个人认识我，只要我仍是她的女儿，她就仍用她坚强无尽的爱来包围我，她爱我的肉体，她爱我的灵魂，她爱我的前后左右、过去、将来、现在的一切。
”（2）她对母爱这种细腻的描绘，让我们感受到了母爱的柔美和温情，给我们心中注入一股温暖的溪流。
论冰心诗歌中爱的哲学
论冰心诗歌中爱的哲学摘要: 冰心，作为中国现代最为知名的女作家之一，一生创作了许多优秀的文学作品，她的文学作品中常常凸显了人类永恒的主题——爱，不论是她的散文、小说还是最后的现代诗歌，都留有对“爱”这一主题的讴歌和颂扬。
冰心诗歌自成一派，极有特色。
她的诗歌创作中，对于“爱”的阐释有着无穷的魅力，本文主要通过对冰心的诗歌加以研究，侧重分析其中关于爱的思考和感悟，唤起人们心中的真情和博爱。
关键词：爱、哲学、现代诗歌目录引言 (3)一、冰心诗歌中“爱”的呈现方式和思考 (3)（一）女性意识 (3)（二）歌颂母爱 (4)（三）追忆童年 (5)（四）理想追求 (6)二、冰心诗歌中爱的哲学形成原因 (6)（一）童年经历 (7)（二）后期教育 (8)三、冰心诗歌中爱的哲学的影响 (8)（一）争论 (8)（二）意义和影响 (9)结论 (10)参考文献 (11)引言作为“小诗”流派的代表人物，冰心的诗歌清新脱俗，语言隽永，有着很高对阅读价值和探究价值。
她为新文学的创立和发展做出了非常卓越的贡献。
这篇论文主要从冰心诗歌爱的呈现方式和思考方向入手，深度剖析冰心诗歌中关于爱的哲学带来的影响，来进一步达到对冰心诗歌研究思考的目的。
一、冰心诗歌中“爱”的呈现方式和思考（一）女性意识冰心在爱的呈现形式第一表现在她独特的具有中国特点的女性思想，她认为女性是给予、贡献、慈爱、宁静的，代表真正意义的真善美。
冰心的文章不仅仅代表真善美，更多的是蕴含“爱的哲学”。
从1919年开始，她的文章大都是对地球、母性的孩子的歌颂和赞美，大约1/3的文章是歌颂母爱的。
沈从文曾经这样描述冰心：“她描绘的爱，是抽离情欲，是母爱的包容，是孩子的童真，有着基本的道德理念，对和平的追求和热爱。
”虽然冰心表达的“爱的哲学”历来一直存在不同见解，但是它实质是积极向上的，一直处在发展进步的过程中。
如果母性是人类的品格的开端，那“爱的哲学”对人类的发展激进步具有极大意义。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
忧愁、温柔与“爱的哲学”：冰心的文学创作作者：尼卡
来源：《大学·思政教研》2021年第05期
文学理想：“爱的哲学”
“爱的哲学”是冰心文学书写的灵魂，是渗透于其作品的文学精神。
有了爱就有了一切，是冰心的至理名言，也是她终其一生信守的信念。
在作品中，她以对人类进行“爱”的启蒙，让芸芸众生在纷乱世事中获得一片宁静为己任，向我们展示了一个平凡之人的高远理想和追求。
冰心的作品大都以自己的生活经历为题材，大多涉及对母亲、对儿童、对兄弟、对家乡故国的爱。
以冰心的生活经历来看，这些素材和经验，本身就带有一种“温柔”的性质。
即使是她早期创作的问题小说，虽然不可避免地触及了社会矛盾，但冰心对这些矛盾依旧抱着调和的态度，怀着改良主义的心情在创作，因此这类作品依旧是“温柔”的。
例如，冰心的代表作《超人》，也是她宣传“爱的哲学”的力作，讲述了冷心腸的青年何彬几乎与公事以外的人没有任何交际，什么都不爱，后来在深夜被一个孩子凄惨的呻吟声所困扰，便出钱给他看病，最后被病人“爱”的行为感化，从此改变了人生虚无的看法。
同时，在冰心的诗歌作品中，常常笼罩着浓厚的抒情氛围，带有明显的基督教色彩。
譬如她笔下的“繁星”“花儿”“石子”“风”“大海”等自然景观，都带有宗教的性灵和爱的生命气息。
她真切地认为，爱是人的本性，是人类欲望的自然发展，是人类进步、社会前进、世界发展的原动力，于是她在《繁星》中写道：“人类呵！相爱罢，我们都是长行的旅客，向着同一的归宿。
”
在散文创作中，冰心的文学母题依旧是“爱”，代表作有《往事》《寄小读者》《山中杂记》等。
以《寄小读者》为例，这是1923年至1926年冰心留美期间为《晨报副镌》的“儿童世界”专栏所写的一系列通讯文章。
在远游的海轮上，在异域的学校里，在山中的病床上，冰心始终记挂着对小朋友的许诺，向他们描绘旅途的风光、旧时堆雪人的梦境，回忆自己在母亲身边的往事，抒写自己读书、生活中的感思……她的那颗一直存在的爱心，使她与小读者声气相投，也使她的儿童文学在中国文坛上拥有独特的魅力。
冰心以特有的细腻、温情，感受着大千世界的起伏波动，体味芸芸众生的冷暖甘苦，并不停地表达着自己对爱的感受、理解与呼唤。
她在《寄小读者》（通讯十九）这样写道：“爱在右，同情在左，走在生命路的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途，点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉得痛苦，有泪可落，也不是悲凉。
”因此，有论者称，纵观冰心散文，爱的主旨一脉相承，贯串始终，构成其“坚定的信仰和深厚的同情”的内核。
作品情绪：淡淡的忧愁
在冰心的诗歌作品中，读者时常可以感受到一种“微带着忧愁”的旋律。
冰心有不少作品是客居美国时写的，在远离祖国、远离母亲又遇病魔缠身的情况下，她那脆弱的心灵里充满了怅惘和忧郁的情绪。
正如她在《往事——以诗代序》中所唱：“我是一个盲者，看不见生命的道途”“心头有说不出的虚空与寂静，心头有说不出的迷惘和糊涂”……在《寄小读者》《往事》以及其他的作品中，这种轻轻的哀愁、淡淡的忧伤，是表现得比较显露的。
当然，另一方面，我们也不能不看到，冰心作品中“微带着忧愁”的旋律与作家自身的审美趣味是有直接联系的，即冰心更爱“唱”忧郁的歌。
因此，我们看到她在作品中有时甚至欣赏、摩玩忧愁，并且加以渲染和诗化，使其成为一种弥漫于作品的情绪氛围。
例如她写乡愁：“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。
是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”在这里，冰心把乡愁从一种抽象的情绪具象化，让它出现在头发上、指尖中、躯壳上，从一种“灵魂上浮泛流动的悲哀”变成“实实在在的”苦痛。
这种感性的具象化，正是她玩赏忧愁的表现。
冰心十分注重艺术上的含蓄，追求一种“欲语又停留”的感觉。
这种要求反映在作品中，时常体现为一种诗情洋溢、含蓄不露的艺术意境的营造。
诗歌作品《纸船》写的是：诗人在远洋的船上，从不肯妄弃一张纸，总是将这些纸留着，叠成一只一只很小的船儿，从舟上抛下海里；这些纸船，有的被天风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿，沾在船头上；虽然如此，诗人还是不灰心地每天叠着她的纸船，每天将它抛下海里。
这是为什么呢？诗人最后写道：“母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，不要惊讶它无端入梦。
这是你至爱的女儿含着泪叠的，万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去。
”作家在去国途中对母亲的思念，并没有直接诉诸于抒唱，而是通过折叠无数的纸船，希望它能载满自己的眷恋闯入母亲的梦中这样的艺术构思来表现的，因而显得更加深沉、更富于诗意。
《往事》（二）第五则写诗人在横渡太平洋的船上偶遇风浪，她没有畏惧，反而“有无名的喜悦，暗地里从容的笑着”，这是为了经受一回风浪的试验，以便证明自己“确是父亲的女儿”——一名海军军官的女儿。
字里行间，表露出诗人对于父亲及其职业的爱和敬重。
可见，冰心并没有把话都说尽，而是以她所创造的艺术意境，来代替她在去国途中想要对父母亲倾诉的千言万语，这在艺术上就形成了一种含蓄美。
文学语言：白话与古文融会
在“五四”初期，冰心就以白话文为主进行创作，同时具有深厚的古典文学修养的她，在行文中也会合理地吸取和使用某些文言词汇和文言文句式，并且注意文字的锤炼、节奏的推敲，从而开创了属于她的“冰心体”的文学语言：既有白话文的流利，又有文言文的凝练。
比如，在《往事》（一）第二十则里，冰心与朋友谈到死亡，她表示不如躺在一个空明莹澈的水晶棺里葬在海波深处。
接着她写道：“以万顷沧波作墓田，又岂是人迹可到？即使专诚要来瞻礼，也只能下俯清波，遥遥凭吊。
更何必以人间暂时的花朵，来娱悦海中永久的灵魂！看天上的乱星孤月，水面的晚烟朝霞，听海风夜奔，海波夜啸，比新开的花，徐流的水，其壮美的程度相去又如何？”在这段白话文里，冰心运用了较多的单音词和某些文言词汇来造句，
某些句子有明显的文言文句式的痕迹；同时，她又精心锤炼文字，适当地运用对偶句，因而读起来铿锵悦耳。
温柔亲切的感情，微带忧郁的情调，含蓄不露的艺术表现，清新隽丽的文学语言，这一切构成了冰心努力追求和精心营造的艺术风格。