富有哲理的现代诗歌

富有哲理的现代诗歌

【篇一：富有哲理的现代诗歌】

《等你，在雨中》可称余光中爱情诗歌的代表作。诗作名曰“等你”，但全诗只字未提“等你”的焦急和无奈，而是别出心裁地状写“等你”

的幻觉和美感。黄昏将至，细雨蒙蒙，彩虹飞架，红莲如火，“蝉声

沉落，蛙声升起”。正因为“你”在“我”心中深埋，所以让人伤感的黄

昏才显得如诗如画。“我”情不自禁地喃喃自语：“你来不来都一样，

竟感觉/每朵莲都象你”。莲象征美丽与圣洁，诗中的莲既是具象的实物，又是美与理想的综合。因此诗人把约会的地点安排在黄昏的莲

池边。象电影中的特技镜头一样，等待中的美人从红莲中幻化而出，“摇一柄桂桨，在木兰舟中”，妩媚动人，艳若天仙。莲花与情人的

清芬之气，使“我”如痴如醉，物我两忘。如果不是瑞士表悄悄地告

诉“我”七点已到，真不知会沉迷至何时！情人在时钟指向七点时翩

翩而来，幻觉本应在“我”与情人的拥抱和热吻中化为现实了，然而

诗人匠心独运，出其不意，笔锋陡转，却写“我”望着姗姗而来的情人，仿佛看到了一朵红莲，姜白石词中婉约的韵律像叮咚作响的清

泉缓缓流进“我”的心中…… 诗歌至此戛然而止，但又余音袅袅，留

给人们无限想象的余地，使读者久久找不到走出诗境的途径。余光

中的诗作情通古今，意贯中西。源远流长的中国诗歌传统，时时滋

润着他年轻的诗心。在传统与现代的交汇中，余光中的诗歌有着更

博杂的兼容性。诗歌运用独白和通感等现代手法，把现代人的感情

与古典美揉合到一起，把现代诗和古代词熔为一炉，使得诗歌达到

了一种清纯精致的境界。余光中对于诗歌创作的追求，从自由体到

现代诗，从敲打乐到民歌，无不显示他那丰富多样的才情。《等你，在雨中》可称余光中爱情诗歌的代表作。在余光中的诗作中，莲的

意象曾多次出现。诗人崇尚莲的美丽与圣洁，因此，莲既是具象的

实物，又是美与理想的综合。理解了这一点，我们也便知晓了诗作

中为何把约会的地点安排在黄昏的莲池边。写到此处，诗人笔锋陡转，美人在时钟指向七点时翩翩而来。按常规，诗人应把幻觉在“我”与情人的拥抱和热吻中化为现实，然而诗人匠心独运，出其不意，

写“我”望着姗姗而来的美人，仿佛看到了一朵红莲，姜白石词中婉

约的韵律象叮咚作响的清泉缓缓流进“我”的心中……诗歌至此戛然

而止，但余绪未了，让读者久久沉浸其间，找不到走出诗境的途径。余光中的诗作情通古今，意贯中西。最初，他沉迷于中国古典诗词，

源远流长的中国诗歌传统，时时滋润着他年轻的诗心。在传统与现

代中进进出出，使余光中后来的诗歌有着更博杂的兼容性。余光中

诗歌富有鲜明独特的艺术特色。这种独特性与其艺术创作道路的独

特分不开，他从格律诗的浪漫主义走向现代派，又从现代派回到传

统文化之中。他的诗歌艺术的独特性，表现了现代与传统的有机融合。[2]等你，在雨中》语言清丽，声韵柔婉，具有东方古典美的空

灵境界，同时，从诗句的排列上，也充分体现出诗人对现代格律诗

建筑美的刻意追求《。但余光中在回归传统时并不抛弃“现代”，他

寻求的是一种有深厚传统背景的“现代”，或者说是一种受过“现代”

洗礼的“古典”。他的现代意识重视诗歌意象和比喻的奇特，反映出

诗人对现代生活中某些具有时代气息的思想的独特观察和感知方式。诗歌运用独白和通感等现代手法，把现代人的感情与古典美糅合到

一起，把现代诗和古代词熔为一炉，使诗达到了一种清纯精致的境界。《笑》--林徽因笑的是她的眼睛，口唇，

和唇边浑圆的旋涡。

艳丽如同露珠，

朵朵的笑向

贝齿的闪光里躲。

那是笑——神的笑，美的笑；

水的映影，风的轻歌。

笑的是她惺松的鬈发，

散乱的挨着她的耳朵。

轻软如同花影，

痒痒的甜蜜

涌进了你的心窝。

那是笑——诗的笑，画的笑：

云的留痕，浪的柔波。

三、星

满天的星，

颗颗说是永远的春花。

东墙上海棠花影，

簇簇说是永远的秋月。

清晨醒来是冬夜梦中的事了。

昨夜夜半的星，

清洁真如明丽的网，

疏而不失，

春花秋月也都是的，

子非鱼安知鱼。

冯文柄把他酷爱的老庄融入诗中，作品中到处流淌着思想。那些所

谓的哲理诗和他相比，根本就不在一个档次。

四、卞之琳的《断章》：

你站在桥上看风景，

看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦。

节选四句精巧短小、明白如话，乍一看并不难懂,细思量却觉得意味

无穷。诗人通过简单的几个对象：人、明月、窗子、梦，表达了世

间万物相互关联、平衡相对、彼此依存的哲理。

断章写于1935年10月，原为诗人一首长诗中的片段，后将其独立

成章，因此标题名之为《断章》。这是中国现代文学史上文字简短、然而意蕴丰富而又朦胧的著名短诗。

李健吾先生曾经认为，这首诗“寓有无限的悲哀，着重在‘装饰两个字”，而诗人自己则明确指出“我的意思也是着重在‘相对上”。对于自

己和诗人的分歧，李健吾先生又说：“我的解释并不妨害我首肯作者

的自白。作者的自白也并不妨害我的解释。与其看做冲突，不如说

做有相成之美”（李健吾《答〈鱼目集〉作者》）。实际上，无论是

诗人所自陈的“相对”，还是李健吾所指出的互相“装饰”，都是对于“确定性”的消解。“你站在桥上看风景”，这里的“你”，无疑是在从

确定的主体视角观看“风景”，有着一定的“确定性”或“主体性”；而

在“明月装饰了你的窗子”这一诗句中，“明月”在“向你”或“为你”而

存在，这里的“你”，无疑亦有着明确的“确定性”或“主体性”。很显然，该诗两节中的首句，都显示出某种确定性的“喜悦”。而每节中

的第二句，却又是对“确定性”的消解。“看风景的人在楼上看你”、“你装饰了别人的梦”，“你”在首句所获得的“确定性”与“主体性”，

却又被这两个诗句所“相对化”与“客体化”，“确定性”的“喜悦”演变

为“相对性”的“悲哀”。如此种种，却又落入了“诗人”的“观看”之中，诗作以“你”这样的第二人称写成，又使前面的一切落入了另一重的“相对”。从这首诗中，我们无疑能够领略到悲哀、感伤、飘忽、空

寂与凄清的复杂情绪。但另一方面，如果我们能从这首诗中领悟到

宇宙万物包括现实人生息息相关、互为依存的哲理性思考，却又能