高中美术《凝固的音乐》教学设计
第4单元 主题一 实体与虚空——凝固的音乐 教学设计(表格式) 高中美术必修 《美术鉴赏》
教学设计二、新课讲授（一）初赏徽派建筑——感知建筑装饰美（1）播放安徽宏村视频。
请同学们注意观察画面中有哪些具有徽派建筑特色的元素，并用笔记下来。
生答：有青砖、小瓦、马头墙还有雕梁花窗、飞檐翘角，回廊挂落等建筑特色。
（2）活动探究一请参考导学案和课本，分别从马头墙、天井、门楼、木雕、点窗分析建筑的造型、材料、色彩和纹样，感知徽派民居建筑之美，并完成学习任务单。
建筑部位思考造型材料色彩装饰纹样看见什么？为什么这样建造？老师提醒：不仅要看到它们的色彩和装饰，更要探究其背后的寓意。
以木雕为例进行探究教师出示徽州卢村的志成堂的图片，通过木雕细节呈现，体会徽州木雕的精美，体现了徽州工匠们的精湛技艺。
小组探究成果呈现：1.马头墙马头墙是指山墙的墙顶部分，沿山势层层跌落，其形状酷似马头，有印斗式、鹊尾式等数种，砖墙墙面以白灰粉粉刷，墙头覆以青瓦，白墙有青瓦，颜色明朗而素雅。
装饰纹样有万字头、鹊尾等吉祥图案，寓意吉祥如意。
2.天井院落式布局进：院落数PPT引出徽派民居布局的另外两个特点：规模灵巧，变化无穷；且造型丰富，讲究韵律美。
（三）承志堂平面图——感受徽派建筑主次有序的布局方式PPT呈现承志堂平面图活动探究二：请同学们拿出题板，小组合作把标有名字的贴纸贴到相应位置。
标签名：主人、父母、儿子、女儿、妾室、管家、女佣、男佣、保镖、书房、吞云轩、排山阁师问：从承志堂安排住房的位置，大家可以看出其中暗藏了怎样的伦理秩序呢？生答：以中为尊，尊卑有序，男女有别，贵贱有分（四）通过音乐的体验——感知中国传统建筑的韵律之美播放宏村音乐视频，体会建筑的形式语言。
师1问：如果是你，这样的画面，你们会用什么乐器演奏？生1答：古筝、钢琴师2问：你如何理解音乐和建筑的之间关系？生2答：音乐是通过节奏音符的排列，给人一种或宁静或激昂的感觉。
建筑则是通过点、线、面的转化、空间动线的开合等形式形成的空间美学。
总结：音乐和建筑有一种大同而和谐共生的美感，建筑是凝固的，它随着空间的固定而存在，它可以随着环境的变化和历史的沉淀而变，我们站在优美建筑的面前，可以带来美的感受和灵魂的震撼，可以体会建筑，反映人类文化的多样性和丰富性。
凝固的音乐教案
时间教学过程与学生活动指导、协助与评议观点5 40 1 ．师生展示、讨论预先收集的建筑作品图片，归纳其整体感受，如雄伟、明快、庄重、愉悦等。
2 ．导入，展示课题“”。
二、寻找、判断建筑与音乐的对应关系：1 ．造型·旋律·金字塔与“小瀑布”｜旋律行进方向：( 上行 ) 与 ( 下行 )·上海体育场与天坛祈年殿｜( 级进 ) 与 ( 跳进 )2 ．活动一：想像自己最钟爱的一段音乐，用薄纸通过折、剪、切、贴实行造型练习，表现自己对音乐的理解。
3 ．学生结合练习谈自己的想法，师生共同探讨还有没有更好的解决方法。
4 ．材质·音色布达拉宫与未来高等学校低沉浑厚的藏号与尖锐、明确的摇滚。
5 ．结构·节奏杜比公寓与 Max Reinhardt Haus·师生互动，活跃气氛。
·归纳整体感受，为后面的教学作铺垫。
·造型是建筑物最直观的外在表现形式之一，而旋律则是听者所能感受的最为明显、直接的要素，二者有异曲同工之妙。
·上行表现情绪的高涨和兴奋，下行则表现情绪的松弛，与建筑造型相统一。
·级进舒缓，跳进奔放，与造型所追求的优美及丰富的想像力相谐调。
·将音乐与造型结合起来，把头脑中抽象的感觉具象化，让学生寻找其内在联系。
·学生在操作中遇到的具体困难，大家集思广益，共同解决，培养互助精神。
·除造型与旋律的关系之外，建筑物的其他表现形式与音乐的对应关系也存有着，协助学生去感觉、体会非常重要。
·让学生自觉发现其中的规律，并寻找与之对应的节奏，能协助他们更好地理解作品。
·窗、门、烟囱、阳台、色彩、图形等因素极大地丰富了建筑予人的感受，就像和声是音乐唤起审美情感反应的最有效的因素一样。
·将前几个因素灵活使用，使小。
高中美术《凝固的音乐》教学设计
高中美术（凝固的音乐）教学设计一、教学目标知识与技能：了解中外建筑艺术的区别，掌握中外建筑从材料、空间进行赏析，并理解中外建筑材料土木、石材、黏土等不同材质。
过程与方法：通过观察国家体育场、福建土楼、应县木塔、帕特农神庙等建筑作品了解建筑艺术用材，观赏分析苏州博物馆新馆和朗香教堂的空间特点，能够鉴赏中外建筑。
感情、态度和价值观：逐渐养成正确的鉴赏多元建筑的意识，开阔美术鉴赏的视野，提高审美素养，养成尊重多元文化的意识。
二、教学重难点重点：中外建筑的用材和空间营造。
难点：了解不同建筑的艺术。
三、教学过程(一)趣味情境导入请学生聆听悠扬的乐曲放松身心，边听边观赏古今中外的著名建筑。
说说哪些建筑令你印象最深刻有哪些感受(故宫建筑群给人稳重、古朴、庄严之美) 教师总结：不同的建筑给人不同的视觉美感，德国歌德曾说把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐。
顺势导入课题（凝固的音乐）。
(二)作品内容识读建筑材料多媒体展示国家体育场、福建土楼、应县木塔、帕特农神庙等建筑作品，提出问题：1.这些建筑艺术分别运用什么材料(有泥土、砖瓦、竹木、钢材、水泥块等不同材料)2.这些建筑用材给你带来哪些不同的视觉感受(砖瓦、水泥块质感生硬、巩固，竹木古朴。
)3.这些建筑用材的特性是什么(应县木塔使用的木材重量轻、弹性好、易加工、来源广泛，给人古朴、和气的感觉;帕特农神庙使用的石材重量较重，巩固易保存，简单让人产生崇高敬畏之情)教师总结：中国的传统建筑主要是土和木，西方的建筑则大量使用石，由于中西方使用建筑不同材质特点，中国传统建筑被誉为“土木的诗篇〞，西方则被誉为“石头的史书〞。
(三)形式言语审美建筑空间的经营1.展示苏州博物馆的图片和内部空间的细节图，并提出问题：(1)建筑的美感是如何通过外形表达的(建筑外形有明显的上下起伏，内部的结构面积也有大有小)(2)与传统建筑相比，空间布局有何不同(打破传统建筑的中轴对称布局，将博物馆置于院落之间)(3)博物馆在建筑中运用到了许多不同的元素以及造型手法，猜猜看是什么(园林的造园手法，如借景、框景等)(4)这些建筑空间的营造手段对建筑艺术效果的呈现有何作用(曲径通幽、柳暗花明又一村的感觉)教师总结：苏州博物馆在外形上表达上下、方圆的空间变化，在内部的结构面积中表达出了大小的比照。
高中美术《凝固的音乐——漫步中外建筑艺术教学设计》12方立平教案教学设计一等奖
第18课《凝固的音乐——漫步中外建筑艺术》——亲切的民居建筑安徽省潜山野寨中学方立平一、教材分析（一）教学目标知识目标：在前面的一课中，学生们对建筑这一概念有了基本的认识，对建筑艺术的表现方法有了初步的了解，也开始探寻如何科学地评价和欣赏一座建筑。
本课教学的基本目标是让学生领会中外建筑经典范例的艺术特征和不朽成就。
课本通过对不同类型的中外民居建筑艺术的介绍、分析和探讨，归纳了民居以及宫殿、庙堂、陵墓等主要建筑类型的产生背景、艺术风格特征及其形成原因。
情感目标：希望给学生一个并对民居建筑的风格特征和艺术内涵有初步的了解与认识，从而培养起善于欣赏建筑艺术的审美修养。
能力目标：本课教学的扩展目标是培养学生对艺术风格形成原因的分析能力。
课本中在对大量建筑实例进行介绍的同时无不对其产生的社会历史、文化背景和科学技术发展状况等要素进行分析，从而找到某一建筑风格形成的内在原因。
（二）教学结构分析本课旨在带领学生通过欣赏民居艺术的经典之作，并探讨建筑艺术发展。
介绍民居建筑的艺术特色和形成原因，以中国皖南黟县古村落为例。
此外，还补充介绍了中国其他地区民居建筑及其艺术风格，作为对建筑艺术多样性的强调。
（三）教学的重点与难点重点：了解中外民居艺术的类型及其艺术风格特征。
难点：探讨不同类型建筑的艺术风格之形成原因。
二、教学过程：导入，展示丰富多彩的民居建筑艺术形式。
（一）传统民居建筑的概念是什么？“传统民居”从空间上，它既指老百姓的传统住居，也指一些深宅大院及特别的居所（如名人故居及住所遗存等）。
“传统民居”从时间上,指发展到今天之前所存在的、已形成一定的文化定式与典型意义的住居。
1、传统民居建筑的建筑形式（1）外形特征（2）内部结构2、传统民居建筑的地域特征（1）气候（2）资源（3）环境3、传统民居建筑的装饰风格（1）造型（2）色彩（3）工艺4、传统民居建筑的文化内涵（1）思想（2）精神以徽派民居为例介绍民居艺术特色（二）传统民居建筑的特点1、传统民居建筑的建筑形式2、传统民居建筑的地域特征3、传统民居建筑的装饰风格4、传统民居建筑的文化内涵（三）徽州传统民居建筑的特色1、徽州民居的建筑形式（1）外形特征（2）内部结构2、徽州传统民居的地域特征3、徽州传统民居的装饰风格（1）木雕（2）砖雕（3）石雕中国安徽黟县古民居世界遗产委员会评价：西递、宏村这两个传统的古村落在很大程度上仍然保持着那些在上个世纪已经消失或改变了的乡村的面貌。
4.1实体与虚空凝固的音乐教学设计-2023-2024学年高中美术人美版必修美术鉴赏
实体与虚空——凝固的音乐导入：在上课之前，老师给大家播放一段mv，由刘德华演唱的《长城》，同学们，我们从这段mv中看到长城的壮丽景观再加上悲愤，悠长的曲调，铿锵有力的声音唱出了长城的广阔与浩荡。
如果说建筑也是一首音乐呢？可能同学们比较疑惑，明明是建筑，为何说建筑也是一首音乐呢？黑格尔说过：“建筑师凝固的音乐，音乐是流动的建筑。
”那即说他们是音乐，他的节奏和韵律感又在哪里呢？接下来我们带着这样的好奇心，进入我们的新课《实体与虚空——凝固的音乐》新授：环节一：展示《应县木塔》、《帕特农神庙》。
提问：这两幅图上建筑，它们的用材有何不同？师：没错，一个是木头材质，一个是石头材质。
一个是辽金时期建造的应县木塔。
它是中国现存最高、最古老的木塔式建筑。
这座木塔整体非常威严壮观，高67.31m，六层檐，五层楼阁，八角攒尖式，正八边形塔，上面立着铁质塔刹。
因屋下有许多斗拱，因此被称为“中国古建筑斗拱博物馆”也有“土木的诗篇”之誉。
而西方的帕特农神庙因都是以石头作为主要的材料，所以被称为“石头的史书”。
而中西方使用不同材料的原因呢，在学术上有不同的观点，但是大家最能接受的就是自然环境对建筑的影响。
中国文化发源地在黄河，在古代有茂密的森林，有取之不尽的木材，再加上黄土本质就适宜用各种方法建造房屋，而木材本质富有柔韧性，有很强的塑造能力，所以我们中国人用木材来体现天人合一的境界和温雅优美的审美情趣。
而西方古希腊城邦则靠近爱琴海，有大量花岗岩石，包括古埃及在建造金字塔时，就以大理石作为建造原材料。
通过对中西方建筑材料的分析，我们可以看出，都是因地制宜，就地取材的（板书）同学们，无论是中国建筑还是西方建筑，在建造时都是独具匠心，也体现了古代劳动人民的智慧结晶，我们想想当时的技术条件，建造这些体式高大的建筑是非常困难的，但是他们还是做出了令人惊叹的建筑艺术品，我们应感到钦佩与敬仰。
环节二：请同学们观看这段视频。
视屏播放完毕，这段视频中详细介绍了中西方在建造时候，用到的柱头是不同的。
《凝固的音乐》教案：将音乐作品融入绘画创作的过程
的。
音乐和绘画一直是文艺领域中不可或缺的元素，它们分别通过声音和视觉呈现了艺术家的创意和灵感。
在教育教学中，音乐和绘画常常被分开来教授，但是将它们结合起来，对于学生的综合素质的提高和艺术修养的丰富和拓展都是有很大的益处的。
本次教案的主题是《凝固的音乐》：将音乐作品融入绘画创作的过程。
通过本次教学设计的实施，可让学生在创造性思考和视觉创作方面得到全面的挑战和锻炼，进而增加他们对音乐和绘画的兴趣和了解。
下面是教案具体内容：一、教学目标1、能够通过音乐和视觉创造力，从而创作出视听艺术作品，体验创作过程的乐趣。
2、发现音乐和视觉之间隐含且复杂的关系，理解音乐中的情感色彩，进而感受艺术的 charm。
3、通过互动交流，反思自己的创作过程和手法，对作品进行评价和提高。
二、教学方法1.听、说、思、画相结合的综合教学法。
2.根据学生的音乐和绘画知识水平，灵活运用不同程度绘画教学的方法和手法进行讲解。
三、教学内容1、说出音乐和绘画的共同点和区别，以及音乐能够通过什么方式影响到绘画创作。
2、听取音乐并联想、表达自己的感受和情感。
3、将感受和情感融入绘画中，通过颜色、线条、形状等视觉元素，表达自己的音乐感受。
4、学生进行互动展示和交流，分享自己的创作过程和心得。
四、教学流程1、导入环节：教师介绍音乐和绘画在艺术中所占的地位，并利用ppt、视频等形式，予以示范。
2、听音乐环节：教师选择音乐，让学生放松身心，专注地听音乐，并通过教师的引导，发表自己的听后感和反应。
3、绘画创作环节：在听完音乐后，教师给学生展示一些具有指导性的图片，要求学生从中汲取创意和灵感，以画板、画布等为绘画媒介，表现出自己对于音乐的情感和感受。
4、展示交流环节：学生展示自己的作品，并且分享自己的思考和创作过程，全班同学进行评价和指导，进行互动和交流。
五、教学重点与难点1、重点：让学生理解音乐和绘画之间的关系，让其能够理性地将听音乐的感受融入绘画中。
2、难点：如何利用绘画进行思维创新，提高学生的创造性思维和视觉表达能力。
人美版高中美术鉴赏教案设计：第十八课 凝固的音乐--漫步中外建筑艺术
凝固的音乐--漫步中外建筑艺术——古希腊建筑一、教材分析本课是人美版高中必修美术教材中第18课《凝固的音乐漫步中外建筑艺术》中的一个组成部分。
古希腊文明是欧洲文明的起源，对现代社会的影响最为深远，所以本节课中不仅需要学生掌握古希腊建筑的特点和艺术性，也应该通过对其鉴赏，侧面的了解古希腊的文化和科学，这也是与教材中第17课《寻找建筑艺术的特点》中内容相呼应。
二、学情分析高中学生对古希腊文明有着一定的了解，他们在历史课中曾经粗浅的学习过相关知识，并且有着较好的逻辑分析能力和表述能力，部分学生可能对古希腊神话有着一定程度的了解，对雅典娜和雅典卫城至少听说过名称。
所以，本课的设计本课应该本着建构主义教学观。
三、教学目标四、教学重点古希腊建筑艺术的特点和审美追求五、教学难点通过对建筑的鉴赏了解其所代表的文明六、教学方法讲授法、问答法、观察法、小组合作探究七、教学环节八、教学反思为了上好本课，我查阅了大量文字资料和图片资料，仅仅素材搜集就用了一周的时间，为了让学生深入浅出的掌握古希腊建筑相关知识，能够理解、体会其建筑艺术的魅力，我采用了以点带面的方式，探索其核心本源，采用深入浅出、层层递进的方式使学生即理解其艺术美，同时对古希腊文明也能形成进一步的了解，明白鉴赏建筑艺术的意义，唤起学生对建筑艺术的兴趣，进而产生更深层的影响。
在本课中，运用了两个微课，大大提高了课堂教学效率和直观性。
将课堂教学与导学案和二维码向结合，利用导学案帮助学生紧跟课堂环节，不仅实现讲练结合，更为学生提供了学习资料，方便日后复习。
本课中部分相关知识因为会冲淡核心内容，并且无法在有限时间内完成教学，所以作为知识链接放在导学案上，学生在课下扫描二维码即可见。
教学所指的并不仅限于课堂教学，课堂并不只限于课上的40分钟，就像餐厅为客人提供的饮水，无论客人喝不喝，能不能喝光，餐厅都要提供，对所学知识有帮助的辅助信息或知识链接教师也应该适当的提供，为学生留出更多的探究空间，使课堂教学变得更立体，更多维。
高中美术《凝固的音乐——漫步中外建筑艺术教学设计》11牛莹教案教学设计一等奖
第十八课凝固的音乐——漫步中外建筑艺术教学设计教材分析本课教学的基本目标是让学生领会中外建筑经典范例的艺术特征和不朽成就。
课本通过对不同类型的中外建筑作品的介绍、分析和探讨，归纳了宫殿、庙堂、陵墓、民居等主要建筑类型的产生背景、艺术风格特征及其形成原因，希望借此给学生一个对中外建筑艺术的概括认识，并对各类型建筑的风格特征和艺术成就有初步的了解与认识，从而培养起善于欣赏建筑艺术的审美修养。
因此对于课本中所介绍的建筑作品的相关知识的掌握和理解是本课教学的显性目标，也是应该让每一位学生都能够达到的基本要求。
学情分析在前面的一课中，学生们对建筑这一概念有了基本的认识，对建筑艺术的表现方法有了初步的了解，也开始探寻如何科学地评价和欣赏一座建筑。
然而，专业水准欣赏眼光的培养、艺术品位和审美修养的提高，都是要建立在对大量作品的认识和了解的基础上，建立在不断地实践、分析和总结的基础上。
因此，我们配以本课的建筑艺术欣赏，旨在尽量多地介绍给学生一些优秀建筑实例，开阔大家的视野，充实大家的知识。
这对于建立高层次的欣赏水准和艺术趣味、提高评判和分析建筑作品的能力，都是十分重要的。
教学目标1、知识与技能：通过学习，使学生开阔视野，充实知识。
这对于建立高层次的欣赏水准和艺术趣味、提高评判和分析建筑作品的能力。
让学生领会中外建筑经典范例的艺术特征和不朽成就。
2、方法与过程：通过师生交流互动和对不同类型的中外建筑作品的介绍、分析和探讨，借此给学生一个对中外建筑艺术的概括认识，并对各类型建筑的风格特征和艺术成就有初步的了解与认识，从而培养起善于欣赏建筑艺术的审美修养。
3、情感态度价值观：启发学生对中外建筑的关注，在集体讨论的过程中，去深入感觉人类生活中建筑创造中所体现的智慧与人类创造美的精神。
使学生明确中外建筑艺术鉴赏的学习目的以及重要意义，从而树立科学发展观，懂得鉴赏人类建筑的意义。
教学重点和难点教学重点：了解中外主要建筑类型的艺术风格特征。
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高中美术《凝固的音乐》教学设计
一、教学目标
知识与技能：了解中外建筑艺术的区别，掌握中外建筑从材料、空间进行赏析，并理解中外建筑材料土木、石材、黏土等不同材质。
过程与方法：通过观察国家体育场、福建土楼、应县木塔、帕特农神庙等建筑作品知道建筑艺术用材，欣赏分析苏州博物馆新馆和朗香教堂的空间特点，能够鉴赏中外建筑。
情感、态度和价值观：逐步养成正确的鉴赏多元建筑的意识，开阔美术鉴赏的视野，提高审美素养，养成尊重多元文化的意识。
二、教学重难点
重点：中外建筑的用材和空间营造。
难点：了解不同建筑的艺术。
三、教学过程
（一）趣味情境导入
请学生聆听悠扬的乐曲放松身心，边听边欣赏古今中外的著名建筑。
说说哪些建筑令你印象最深刻?有哪些感受?（故宫建筑群给人稳重、古朴、庄严之美）
教师总结：不同的建筑给人不同的视觉美感，德国歌德曾说把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐。
顺势导入课题《凝固的音乐》。
（二）作品内容识读
建筑材料
多媒体展示国家体育场、福建土楼、应县木塔、帕特农神庙等建筑作品，提出问题：1．这些建筑艺术分别运用什么材料?（有泥土、砖瓦、竹木、钢材、水泥块等不同材料）2．这些建筑用材给你带来哪些不同的视觉感受?（砖瓦、水泥块质感生硬、坚固，竹木古朴。
）
3．这些建筑用材的特性是什么?（应县木塔使用的木材重量轻、弹性好、易加工、来源广泛，给人古朴、温和的感觉；帕特农神庙使用的石材重量较重，坚固易保存，容易让人产生崇高敬畏之情）
教师总结：中国的传统建筑主要是土和木，西方的建筑则大量使用石，由于中西方使用建筑不同材质特点，中国传统建筑被誉为“土木的诗篇”，西方则被誉为“石头的史书”。
（三）形式语言审美
建筑空间的经营
1．展示苏州博物馆的图片和内部空间的细节图，并提出问题：
（1）建筑的美感是如何通过外形体现的?（建筑外形有明显的高低起伏，内部的结构面积也有大有小）
（2）与传统建筑相比，空间布局有何不同?（打破传统建筑的中轴对称布局，将博物馆置于院落之间）
（3）博物馆在建造中运用到了许多不同的元素以及造型手法，猜猜看是什么?（园林的造园手法，如借景、框景等）
（4）这些建筑空间的营造手段对建筑艺术效果的呈现有何作用?（曲径通幽、柳暗花明又一村的感觉）
教师总结：苏州博物馆在外形上体现高低、方圆的空间变化，在内部的结构面积中体现出了大小的对比。
在布局上，博物馆的庭院、檐廊、门窗、亭台楼榭，通过建筑单元之间、
内外之间的转接处理，形成了虚实相映的空间意象，体现出空间营造中最重要的虚实关系，形成一种虚中见实、实中有虚、虚实互映的情趣。
2．展示帕特农神庙、罗马角斗场的作品图片，学生以美术小组为单位讨论问题：
（1）西方建筑中具有代表性的三种柱式和拱券分别有什么样的特点?
（2）为什么这些建筑样式会应运而生?
学生思考，教师总结：古希腊经典的三种柱式是陶立克、爱奥尼亚和科林斯式，外观随时间的发展越来越精美。
拱拳外观为圆弧状，有着承重和装饰美化的效果。
不同建筑的样式的产生与建筑的材料、地域的文化和自然环境息息相关。
（四）社会文化理解
中西对空间营造的不同理解
对比欣赏苏州博物馆、朗香教堂的图片和设计图稿，并提出问题：
1．朗香教堂的空间布局是怎样的?（朗香教堂作为一个建筑个体，整体的设计简洁、抽象，与外部的景物没有紧密的联系）
2．与苏州博物馆相比，你发现中西方对空间关系的经营有何不同?（苏州博物馆最大限度地把自然光线引入室内，使馆内外建筑造型与所处环境自然融合；朗香教堂的形态跳出了现代主义的束缚，内部空间以侧面采光，凸显宗教的神秘氛围）
师生共同总结：中国建筑习惯把外部空间视为建筑整体的一部分，它不仅仅是一个物理空间，更是情感的空间。
它将建筑与自然融为一体，构成了中国建筑鲜明的空间特色。
西方建筑重视结构造型，突出强调建筑的整体造型美，而外部空间只是作为布景。
（五）方法归纳总结
1．带领学生总结本节课的主要知识，中西方建筑的用材特点和空间运用。
2．设置“鉴赏家”的活动，请学生在课本中挑选一组自己喜欢的中西方建筑，从用材和空间经营两个角度鉴赏，巩固本节课的重点内容，加深审美体验。
（《罗马万神殿大穹顶》：这种建筑材料是大理石，结构有良好的承重特性，还起着装饰美化的作用，其外形是圆弧状的，给人宏伟壮丽的感觉。
）
（六）小结升华作业
1．带领学生以回顾的方式对本课的重点进行归纳和梳理。
2．升华情感：横看成岭侧成峰，远近高低各不同，艺术最大的魅力就是在于兼容并蓄。
通过了解中外建筑，认识建筑的魅力，提高审美情趣。
3．课后找一找家乡的著名建筑，试着动手画一画。
四、板书设计。