浅谈演员如何利用肢体语言来塑造角色
演员如何通过表演技巧塑造角色的身体特征

演员如何通过表演技巧塑造角色的身体特征演员通过表演技巧,能够在舞台上或影视作品中塑造出富有特色和个性的角色形象。
其中,塑造角色的身体特征是非常重要的一部分。
本文将探讨演员如何通过表演技巧来塑造角色的身体特征。
一、身体动作通过细腻而准确的身体动作,演员能够表现出角色的性格特点、经历背景以及内心活动。
比如,一个委屈的角色可能会弯曲身体、低头;而一个自信的角色则会挺胸抬头。
通过仔细观察和揣摩角色,演员能够通过身体动作来深入理解并准确表达角色的身体特征。
二、肢体语言除了身体动作外,肢体语言也是演员塑造角色身体特征的重要方式之一。
不同的动作、姿态和配速都能够传递出角色的内在特质。
例如,一个坚定的角色会站得笔直,肩膀发力;而一个软弱的角色则会显得畏缩、缩着身子。
演员需要通过练习和理解角色,利用肢体语言来展示出角色的身体特征。
三、声音调节声音调节在塑造角色身体特征中起着至关重要的作用。
通过调整声音的音量、音调、节奏和语速,演员能够传达出角色的情感状态和行为方式。
比如,一个威严的角色会用慢而有力的语速表达自己;而一个活泼的角色则会有快速而明快的语调。
演员需要通过练习和感知来准确把握角色的声音特征,使观众能够更好地了解角色。
四、面部表情面部表情是演员表达角色身体特征最直接的方式之一。
通过微妙的面部肌肉运动,演员可以传递出角色的情感体验和内心感受。
比如,愤怒的角色会皱起眉头、紧闭嘴唇;而快乐的角色则会露出灿烂的笑容。
演员需要通过反复训练和观察,准确把握角色的表情特征,使观众能够更加贴近角色的内心世界。
五、身体语言的统一性最后,演员在塑造角色身体特征时需要注意身体语言的统一性。
角色在不同场景下的身体动作、肢体语言、声音调节和面部表情都应该保持一致,以确保角色形象的连贯性。
演员需要通过对角色的深入理解和全面分析,辅以剧本和导演的指导,使得角色的身体特征更加准确、鲜明和生动。
总结起来,演员通过表演技巧塑造角色的身体特征是一项复杂而精确的任务。
浅析戏剧表演中肢体语言对人物形象塑造的重要性——以话剧《龙须沟》为例

019[摘 要] 通过分析话剧《龙须沟》中的人物肢体语言,探讨肢体语言在塑造戏剧人物形象中的重要作用。
首先介绍了话剧主要人物程疯子、赵大爷和卖报员的肢体语言特征;然后分析了演员在舞台表演中运用的肢体语言技巧,包括基础训练、外部控制和与语言表达的结合运用;最后总结了肢体语言通过展示人物性格和表达内心情感来塑造人物形象的重要机制,强调肢体语言是戏剧表演不可或缺的元素。
[关 键 词] 话剧《龙须沟》;肢体语言;人物形象;塑造浅析戏剧表演中肢体语言对人物形象塑造的重要性——以话剧《龙须沟》 为例徐慧禹 何 旭一、引言本文旨在分析肢体语言在戏剧表演中对人物形象塑造的重要性。
在戏剧表演中,肢体语言是指把本来通过嘴巴说出声音的有声演出通过肢体动作表达出来的无声语言。
因此,本文将从肢体语言对人物形象塑造的重要性和肢体语言对表演者在塑造人物形象时起到的重要作用两方面进行研究分析,从而提出肢体语言在戏剧舞台表演中的有效运用,表演者在戏剧舞台表演时不仅要利用好戏剧语言,还要利用好肢体语言来表达人物的内心,使人物形象更加贴合戏剧主题。
二、话剧《龙须沟》中主要人物的肢体语言表达(一)程疯子的肢体语言在话剧《龙须沟》中,程疯子的肢体语言非常丰富,他的身体动作能够非常准确地表达出他的情感和内心状态。
例如,当他高兴时,他会挺直身体,挥舞双手,表现出一种兴奋和喜悦的情绪。
而当他悲伤时,他会低头垂肩,步伐沉重,表现出沉郁和沮丧的情绪。
程疯子的肢体语言不仅在表达情感上非常准确,还能够传递出他的个性和人物关系的信息。
例如,他经常在舞台上快速地走动,这不仅表现了他的焦虑和不安,还揭示了他内心的矛盾和挣扎。
此外,他的肢体语言还经常与舞台上的其他人物产生互动,进一步增强了剧情的张力和人物关系的紧张程度。
总的来说,程疯子的肢体语言是他在舞台上塑造人物形象的重要手段之一,也是观众理解剧情和人物关系的重要途径。
(二)赵大爷的肢体语言在话剧《龙须沟》中,赵大爷的肢体语言非常丰富,他的动作和表情都为塑造这个角色起到了重要的作用。
演员的角色演绎艺术

演员的角色演绎艺术演员是戏剧舞台上的灵魂,是戏剧作品的生命。
他们通过角色的演绎,将作家的构思和导演的意图转化为观众能够感受和理解的艺术表达形式。
演员的角色演绎艺术在戏剧艺术中占据着重要的地位,下面将从多个方面展开论述。
1. 角色塑造演员通过了解剧本和与角色的深入沟通,努力理解角色的心理和性格特点,从而能够准确地塑造角色形象。
他们用自己的经验和想象力,赋予角色生命,使之与观众产生共鸣。
演员在塑造角色时,需要在文字和情感的交融中找到平衡点,全情投入地演绎角色,让观众能够感受到角色的真实性和魅力。
2. 肢体语言演员通过肢体语言的运用,将角色的内心世界通过身体表现出来。
肢体语言是一种非常重要的表演手段,它可以通过姿势、动作、肢体的协调与表情的丰富来传递角色的情感和意图。
演员通过精准的动作设计和表演技巧,能够让观众更好地理解角色所处的情境和内在的感受。
3. 语言表达语言是演员与观众之间的桥梁。
演员通过对台词的准确理解和表达,使观众更好地了解角色的性格、经历和心理活动。
语言表达需要演员有良好的发声技巧和气息掌握能力,以及对文字内涵的深度理解和独特解读能力。
通过对语言的恰当运用,演员能够使角色更加形象生动,情感更加饱满。
4. 情感交流演员通过角色与角色之间的情感交流,展现出他们与观众的沟通能力。
情感交流是戏剧的灵魂,而演员则是情感的发出者和接受者。
演员需要准确理解每个角色所处的情感状态,通过情绪的调动和情感的表达,使观众感受到角色内心的挣扎、喜怒哀乐,与之产生共鸣。
5. 剧目选择演员的角色演绎艺术还表现在他们对剧目的选择上。
不同的剧目包含着不同的角色类型和表演风格,演员需要根据自己的特长和擅长的领域选择适合自己的剧目。
演员通过对剧目的选择,能够更好地发挥自己的演技,展示出自己的独特魅力。
总之,演员的角色演绎艺术是多层次、多元化的。
他们通过角色的塑造、肢体语言、语言表达、情感交流和剧目选择等方面的努力,将作品中的角色形象演绎得淋漓尽致,以此达到艺术的高度。
浅谈戏剧演员对角色的塑造

浅谈戏剧演员对角色的塑造【摘要】戏剧演员对角色的塑造在戏剧表演中扮演着至关重要的角色。
通过角色的台词和动作展示角色性格,深入挖掘角色内心世界,借助化妆服装来体现角色特征,通过表演技巧刻画角色形象,与导演、编剧等合作共同塑造角色,都是演员为角色赋予生命的重要手段。
演员需要深入理解角色,才能真实地表现出角色的情感和复杂性。
只有演员倾注心血,才能塑造出真实感和深度的角色形象。
戏剧演员对角色的塑造是整个戏剧表演过程中不可或缺的环节,是呈现出优秀演技和演出效果的关键之一。
通过不懈的努力和创作,演员们才能使观众深深感受到角色所传达的情感和内涵。
【关键词】戏剧演员, 角色塑造, 台词, 动作, 角色性格, 内心世界, 化妆服装, 角色特征, 表演技巧, 形象刻画, 合作共同塑造, 演员理解, 真实感, 深度1. 引言1.1 戏剧演员对角色的塑造的重要性戏剧演员对角色的塑造是戏剧演出中至关重要的环节。
角色的深入塑造能够增加角色的鲜活感和真实感,让观众更容易被角色吸引和感染。
演员通过对角色的理解和挖掘,可以更好地表现角色的特点和情感,使得角色更加具有生命力。
一个成功的角色塑造不仅需要演员具备良好的表演技巧,还需要深入思考和体会角色的内心世界,以便更好地将角色演绎出来。
只有演员对角色有深入的理解和把握,才能做到角色的真实感和深度。
角色的塑造不仅仅是演员个人的事情,还需要与导演、编剧等合作共同努力,共同为角色的塑造和表现做出贡献。
戏剧演员对角色的塑造是戏剧表演中至关重要的一环,是呈现戏剧作品的灵魂所在。
演员应该认识到这一点,不断努力提升自己在角色塑造方面的能力,为观众带来更加精彩的演出。
2. 正文2.1 通过角色的台词和动作展示角色性格在戏剧表演中,演员通过角色的台词和动作展示角色性格是非常重要的一环。
台词是角色与观众之间最直接的交流方式,通过台词的表达,观众可以更好地了解角色的内心世界和思维方式。
演员需要通过台词的表达方式来展现角色的个性特点,情感状态和人物关系。
浅谈戏曲舞台表演中演员体现的艺术美

浅谈戏曲舞台表演中演员体现的艺术美戏曲舞台表演是中华文化的一大瑰宝,而演员的表演艺术则是戏曲得以传承的重要保障。
戏曲表演中演员能够通过他们的肢体语言、表情、眼神和声音等多种艺术手段,传递出角色的心情、情感和性格特征,让观众身临其境,感同身受,从而实现舞台上的造型美、音乐美、语言美、动作美的统一,以及表演中所涉及的人文、道德、历史、社会等多种价值的传承和弘扬。
因此,本文将从以下三个方面浅谈戏曲舞台表演中演员体现的艺术美。
一、肢体美戏曲舞台表演中演员的肢体语言是表现角色性格特征、表达情感和情境的主要方式之一。
演员的动作优美、自然、流畅,做到了“势顺情达”,能够切实地把角色生动传神地展现在观众面前。
例如,京剧中武生出场时的打招呼礼仪、女子跳花旦时的柔美舞蹈,以及老生在剧中的盘腿玩物、袖手潇洒等,都是通过肢体动作来表现角色形象和情感的。
肢体美的体现还包括角色在不同情境下的不同动作,例如莲花落中曾宝钗出家时的软膝跪地、霸王别姬中项羽哭天抱地时的拍胸顿足,都是演员通过准确的动作来表达角色的内心情感和性格特征。
二、语言美戏曲舞台表演中的语言美是指演员运用正确的发音、音量、节奏和语调等技巧,让观众听得懂、感受到戏曲中的抑扬顿挫和情感饱满。
例如,京剧中唱腔高亢豪放,表现出武将骨气凛然的英雄气概;花鼓戏中重音和伴奏相间,表现出恢宏大气的场面;黄梅戏中细腻柔情的唱腔,则让人听得心醉神迷。
另外,演员在表演中还会使用暗喻、比喻、反复等修辞手法,增加了戏曲语言的艺术性,以及使观众更好地理解和感受到角色的内心世界。
例如,京剧中魏文侯在贪污受贿的场面中,用“开宝箱”来暗示自己受贿,让观众一下子就理解了他的贪欲和卑鄙。
三、心理美戏曲表演中演员所表现出来的人物性格及其内心世界,正是“心理美”的体现。
演员通过对角色心理状态的刻画,可以让观众感同身受、共鸣感情。
例如,金蝉脱壳中,人物骆冰在失去梦中情人后,表现出撕心裂肺的痛苦,让观众感同身受、泪如雨下。
舞台表演中肢体语言对于情感表达的辅助作用

舞台表演中肢体语言对于情感表达的辅助作用舞台表演中,肢体语言起到了非常重要的辅助作用,特别是在情感表达方面。
通过肢体语言,演员能够更加生动地展示角色的情感和内心世界,使观众更深入地理解和感受角色的情绪和心理状态。
肢体语言可以帮助演员塑造角色的形象。
通过姿势、动作和行走的方式,演员可以展现角色的特点和性格。
一个自信的角色可能会昂首挺胸,笔直地站立;而一个胆怯的角色可能会畏缩地低头,略微颤抖。
这些肢体语言可以给观众留下深刻的印象,让他们更加真实地感受到角色的存在和个性。
肢体语言可以表达角色的情感。
表演中,情感的真实流露对于角色形象的塑造非常重要。
演员可以通过肢体的动作和表情来传递角色的情感,使观众产生共鸣。
当角色经历喜悦、悲伤或愤怒等强烈的情绪时,演员可以运用相应的肢体语言来凸显情感的强度,让观众感同身受。
这种情感的传递是通过观众对演员肢体语言的解读实现的,演员需要通过精准而细腻的肢体表达来传达角色的情感。
肢体语言还可以帮助演员塑造角色的关系和互动。
在舞台表演中,演员与其他演员之间的关系对于情节的展开和角色的发展非常重要。
通过肢体语言,演员可以展现出与其他演员的亲近、疏远、冲突或和谐等不同关系。
两个恋人之间的亲密关系可以通过手牵手、拥抱等肢体动作来表达;而两个敌对角色之间的冲突则可以通过敌对的眼神、抬头挺胸等动作来展示。
这样的肢体互动可以让观众更加真实地感受到角色之间的关系和情感。
肢体语言还可以增强舞台表演的艺术效果。
舞台表演是一种视觉艺术形式,观众通过观看演员的表演来获得艺术享受。
演员运用灵活多样的肢体语言,可以给观众带来更多的视觉刺激和艺术体验。
通过肢体的伸展、舞蹈动作的优美等方式,演员能够让观众更加陶醉于艺术的美感,从而更加深入地感受角色的情感和故事的内涵。
演员训练知识:用身体“打造”角色——身体环境与手段的应用

演员训练知识:用身体“打造”角色——身体环境与手段的应用 在表演中,演员的身体语言和身体动作是非常重要的元素。这些元素可以让观众更好地了解角色,进一步加深对剧情的理解和共鸣。因此,在创作角色的时候,需要通过身体的环境和手段来打造角色,让角色更加立体和真实。
身体环境的应用 身体环境是指演员在表演过程中所处的虚拟或实际场景和环境。它可以被看作是演员塑造角色的第一要素。身体环境在一定程度上决定了演员的动作和表情,对演员的表演产生巨大的影响。
1.观察环境:在角色分析过程中,演员应该仔细观察角色所处的环境,包括场景、时间、气氛和具体事物等。只有通过深入的观察,才能够给予角色更为准确、深入的理解。 2.感知环境:对于角色所处的环境的感知是很重要的,它可以帮助演员更好地理解角色。感知包括视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等五感,演员可以通过五感表现出角色特有的气质。
3.利用环境:演员可以根据角色所处的具体环境来调整角色的形象,增强角色形象的可信度和可接受度。比如,在某一特定场景下,演员可以更好地掌握角色的心情和情绪。
手段的应用 良好的身体语言和身体动作需要演员熟悉和掌握一些手段。掌握良好的手段可以更准确、真实地塑造角色。以下是几种常见的手段:
1.肢体语言:肢体语言是指通过身体姿势和动作来传达角色的情感和意图。演员要掌握肢体语言的技巧,使得肢体表现与角色的心情紧密相连。
2.行动方式:角色的行动方式是指角色在平常生活中的行走、站立或运动方式。演员不仅要从内在上渗透角色的情感,还要根据角色的性格、身世、生活经历等方面来赋予角色特有的行动方式。 3.表达方式:表达方式包括对角色情绪、态度、情感的表达方法。演员可以通过面部表情、声音、身体肢体等多种方式来呈现角色的表达方式。
4.身体感觉:身体感觉是指演员对角色的身体感受。演员应该通过角色的经历来感受身体上的角色特征,然后再通过肢体语言来表现出来。
总结 在创作角色的过程中,身体环境和手段的应用非常重要。只有准确地感知并理解角色所处的环境,才能更加准确、真实地塑造角色形象。同时,演员必须熟练掌握身体手段,将所学的表演技巧运用到表演中去,通过独特的表演来展现角色的特点和性格。
浅谈肢体语言在声乐舞台表演中的作用

品信 息之外 , 更多的就是通过 眼神 、 面 部 表 情 等 肢体 语 言 的动 作 将 作 品 的 情 感 、 意
境传导给观众 , 构 成 良好 的 沟 通 。 直 观 显
艺术 要 素 。 主 要 通 过 声 乐 作 品 的 表 达 来 诠 释 声 乐作 品 . 通 过 肢 体 语 言 的 展 示 来 抒 发
关键 词 : 肢体语言 舞 台表 演 情 感 表 达 在 声 乐 的 舞 台表 演 中更 是 如 此 . 当我 的 , 他 的 肢
体 语 言 也 伴 随 着 声 音 的走 向 而 展 现 。 反
声 乐 舞 台 表 演 是 结 合 声 乐演 唱 技 能 和 舞 台表 演 技 能 的 一 门综 合 表演 艺 术 。 它
肢 体 语 言 作 为 语 言 的一 种 . 属 于 非 语
音 乐作 品 是 演 唱 者表 达 情 感 的途 径 , 要 使 音 乐作 品 的情 感 真切 动 人 。 并 富 有 感
义 性语 言 。肢 体 语 言 是 由 人 的面 部表 情 、 身体姿势、 肢 体 变 化 等构 成 的 一个 视 像 符
不 同风 格 的 音 乐 . 通 过 声 音 和肢 体 语 言将
内在 的音 乐 感 受和 意境 的想 象 . 恰 如 其 分
自然 性 、 民族 性 和 社 会 性 而 区 别于 聋 哑 手
语 、 交 警 手 势 等统 一规 定 的肢 体 符 号 : 同 时. 它还 因其 具 有 信 息 功 能 和 交 流 功 能 而 不 同于 人 的 生理 行 为【 1 肢体 语 言 是 一 种 】
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浅谈演员如何利用肢体语言来塑造角色 摘 要 演员塑造人物的方法,总的来说起来就有两个方面,一个是理解人物形象,第二个是用肢体语言体现人物。肢体语言体现人物,就是用肢体语言把人物表演出来,也就是利用足以深刻表现人物内在思想的外在表现形式,加上有能力在各种演出中完美地表现这个角色,从而达到让观众感动的效果。利用肢体语言表演就是最能体现人物形象的方法之一,不同的人在不同的情景下,在不同的情绪下所表现出来的肢体语言是各种各样的。所以,演员可以利用肢体语言来塑造人物形象。比如从肢体语言来表现人物性格、人物情绪、人物经历等。至于如何通过肢体语言来塑造角色,演员可以通过对人物心理的深刻理解与真实体验,从形似到神行统一的结合。 关键字:肢体语言;角色塑造;人物心理目 录 绪论................................................................................................................................ 1 1.1选题的目的及意义.......................................................................................... 1 1.2选题背景.......................................................................................................... 1 1.3选题的研究现状.............................................................................................. 2 第一章 肢体表现力的范畴.......................................................................................... 2 第二章 肢体语言对角色塑造的探索.......................................................................... 3 2.1 肢体语言在角色塑造中的重要地位............................................................. 3 2.1.1 肢体语言的作用.................................................................................. 3 2.2 表演中肢体语言的控制方法......................................................................... 3 2.2.1 控制在肢体语言中的重要性.............................................................. 3 2.2.2 表演中肢体语言的内外部控制.......................................................... 4 2.3 肢体语言对角色的塑造................................................................................. 5 2.3.1 肢体语言从人物年龄方面对角色进行塑造...................................... 5 2.3.2 肢体语言从人物性格方面对角色进行塑造...................................... 6 2.3.3 肢体语言从人物的经历等方面对角色进行塑造.............................. 6 第三章 肢体语言如何表现角色.................................................................................. 8 3.1 肢体语言三方面表现角色............................................................................. 8 3.1.1肢体语言根据剧情的发展来表现角色............................................... 8 3.1.2肢体语言根据演员的内心变化来表现角色....................................... 9 3.2演员如何运用肢体语言.................................................................................. 9 第四章 结论................................................................................................................ 11 致谢.............................................................................................................................. 12 参考文献...................................................................................................................... 13 1
绪论 1.1选题的目的及意义 如果演员要在表演中成功的塑造一个令人印象深刻的角色,那么演员在肢体语言的表现上就要掌握一个度,过于夸张的肢体语言会让人们感觉不真实。要想成功的塑造一个良好的人物,肢体语言体现的作用是重要的,但是肢体语言表现中的适度更是起着非常关键的作用,利用好肢体语言中的理性 ,就可以让演员更好的发挥他们的创造力。每一个演员都可以通过控制和把握肢体语言的幅度来使演员通过肢体语言来成功的塑造人物形象,包括人物的性格和心理特征,以及感情变化等。在通过肢体语言表现人物的过程中,演员需要对角色有着深入的理解和真心的体验,才能加上精心的设计和适合的肢体语言来成功的塑造一个丰富的角色。
1.2选题背景 在表演中,肢体语言的作用是必须重视的,在各种表演中中,表演者传递的相关内容只有35%左右是语言表演,其它的65%都是需要经过肢体语言来表述的。西方在这些方面的探究还表明,在表达感情以及态度的时候,语言的表述只占相关行为的小部分,但是声调乃至于面部表情给人的传递信息却是不可忽略的,在西方学者的研究中,这些统计和调查数字使得我们的接受能力有多大其实不重要,不过有一点是可以相信的:“人类交际是语言交际和非言语交际的结合,或者说,非语言交际是整个交际中不可缺少的组成部分,人们常说的‘仪态、举止、谈吐’中前两项都属于非语言范畴”。另外,人们在交际的时候,不小的可能性需要都借助于肢体语言。语言虽然能在一定程度上表达一个人的观点,但相应的肢体语言却能加深以2
及给于对方更深的感染。在这些特殊情况下,肢体语言不但能够独立使用,甚至还能够表达出语言表述所难以表达的一些信息和感情,可以直接代替自然有声语言来表述。肢体语言的使用简便快捷、灵活自由 。只要人们张口说话,都会有意或无意地运用肢体语言来传情达意,交流信息。有时肢体语言甚至先于自然有声语言在口才表达接受者的心目中形成第一视觉形象,直接影响自然有声语言的表达效果;有时说话人在不开口的情况下,单纯运用用肢体语言,也能传达一定的信息。在人类的交谈活动中,没有只运用自然有声语言而不运用肢体语言的 。它绝对和语言表述配合在一起,相辅相成甚至是相得益彰。语言表述可以直接诉诸于人的听觉器官,但是不具有视觉的形象直观性;但是肢体语言就不同,它能够灵活多变的表情、动作、体姿表达一定的人体形象来表达意思和交流信息.肢体语言除了要与语言信息协调配合,并且对于交谈双方需要协调配合和双向交流,这样才能达到交谈的最终目的。
1.3选题的研究现状 在表演中的肢体语言包括动作和语言两个部分。表演主要是利用动作以及语言来完成创作的,用出于生活又高于生活的艺术性动作和语言来创造完美的人物形象。舞台表演艺术的特点是:一种利用接近生活的动作以及语言创造任务角色形象的艺术。第一是演员需要考虑,他除了需要模仿自然,同时还需要把自然完美地再表现出来,从而达到在他的表演中艺术的完美体现。所以,身体的不同部分都必须在演员的控制下,使他可以完美的创造角色是自己的身体和声音,演员的肢体语言是我们创造的方法 。每次表演都是创造,为了保持作品的准确性、生动性,就必须体验、感受、热情饱满。我们在这里强调身体、声音、表情都是创造角色的手段,动作和语言、表情牢牢地掌握在演员自己手中,完美的完成所扮演的不同角色。 2
第一章 肢体表现力的范畴 所谓的肢体语言就是通过头、眼、手、颈、臂、肘、胯、身、足等各个身体部位的运动来表示出人物的内在思想,这是一种生动地表达情意的方式。其中包含了面部表情、手势动作和身体姿态等等。 先说面部表情。达尔文曾说:脸上与肢体的丰富的动作,是一种极具表现力的力量。法国作家罗曼.罗兰也曾说过:面部表情是帮随人生长的最有力的语言,更是比口语更复杂的语言。心理学家阿尔伯特.马洛比恩发明了一个规则:总的交流量=7%的文字交流+38%的口语交流+55%的面部表情交流。通过面部的变化,也就是眉、目、鼻、嘴的动作,人类能成功的实现交流。 再来说手势动作语言。手势语言是一种非常有表现力的肢体语言。手势不但变化丰富多样,而且表达简便和直观性强,所以它有运用范围广和频率高等特点。一个总所周知的例子就是获得2005年中央电视台春晚舞蹈类节目最受欢迎的是《千手观音》。这个由21位在无声世界里生活的女孩用她们的手语向所有观众表达了最真切的春节祝福。 最后说身体姿态语言。所谓的身体姿态语言就是利用不同的动态和静态的身体姿势来传递不同的信息的一种身体语言。就像俗语说的“坐有坐相,站有站相”和“坐如钟立如松”等等,这都是身体姿态来表达语言的一种力证[1]。 我们在和他人交流的时候,交流方式不只是话语,还有我们的表情、手势、身体等等身体语言都可以向他人传递信息。