服装创意设计
时尚与服装设计行业数字化时尚创意的核心技术
时尚与服装设计行业数字化时尚创意的核心技术时尚和服装设计行业一直以来都是创意的代名词，而现如今数字化技术的发展给这个行业带来了巨大的变革。
数字化时尚创意成为了这个行业发展的核心技术，为服装设计师提供了更多的可能性和创作空间。
本文将从数字化时尚创意的技术应用、优势和未来发展趋势等方面进行论述，以探讨时尚与服装设计行业数字化时尚创意的核心技术。
一、数字化时尚创意的技术应用数字化时尚创意主要应用于以下几个方面：1.三维建模与虚拟现实技术服装设计师可以通过三维建模软件进行服装设计，实时观察和修改设计效果。
虚拟现实技术可以让设计师在虚拟环境中体验不同的服装款式和面料的效果，提前获得最真实的呈现，从而减少了实物制作的时间和成本。
2.计算机辅助设计和智能化生产计算机辅助设计软件能够帮助设计师快速完成设计稿，提高设计效率。
智能化生产技术可以实现数字化的服装生产流程，包括裁剪、缝制等，提高生产效率和产品质量。
3.大数据分析与人工智能利用大数据分析，设计师可以准确了解时尚市场的需求和趋势，为设计提供有针对性的指导。
人工智能还可以通过学习用户的喜好和风格，为设计师提供个性化的创意推荐。
二、数字化时尚创意的优势数字化时尚创意相比传统方式具有以下几个优势：1.创作空间更大数字化时尚创意可以突破传统的物理限制，通过虚拟现实和三维建模技术，设计师可以在无限的创作空间中进行尝试和实验，从而创造出更具想象力和独特性的作品。
2.节约时间和成本数字化时尚创意可以减少实物制作过程中的时间和成本，设计师可以通过软件进行快速的设计和修改，避免了传统制作流程中的重复劳动和资源浪费。
3.个性化定制数字化时尚创意可以更好地满足个性化定制的需求，通过大数据分析和人工智能技术，设计师可以根据用户的个人喜好和风格提供定制化的设计方案，为消费者提供更加个性化的服装产品。
三、数字化时尚创意的未来发展趋势数字化时尚创意在未来的发展中将呈现以下几个趋势：1.跨界融合数字化时尚创意将与其他领域进行跨界融合，比如与科技、艺术、音乐等行业合作，通过共同创作和创新，开创出全新的时尚体验和表达形式。
服装设计大赛创意说明
1、王丽俊、孙海霞、肖志君《Anglina安吉丽娜》我们的设计灵感来源于歌曲--“Anglina”这个来自伦敦贵的高贵女子略带野性的浪漫风情中又显露出神秘优雅。
我们的服装整体以黑色为主调烘托出这个英伦女子的孤傲与优雅一件黑色的上衣外套搭配在裙装的上方衣服前方以流线收尾在严谨中易有些小女人的活泼既时尚又具有人性化。
我们将裙摆以层叠的线条盘旋而下与上衣相同我们也将黑色作为主色调用金色镶嵌裙摆的边缘独显高贵英伦风为了不使服装整体感到单调沉闷我们用深蓝色羽毛搭配小礼帽然后用些色彩亮丽的复古首饰点缀模特的整体形象和气质就随之体现这就是属于我们“古未来”style的个性2、兰华星《渴望》《渴望》即是渴望自然作品的主要颜色蓝、绿、白、金色和肌肤色都是来源于自然界中的自然色彩。
蓝蓝的天空碧绿的草地清澈的流水和金色的土壤完美于人的肌肤色中传达着人们对自然的渴望。
在作品中用男性刚强的肌肤色结合自然界的色彩代表着然们对自然的渴望。
蓝色的围冒、绿茵茵的围巾、湖水色的裤子、金色的单脚鞋子结合对比的光脚和裸露的自然肌肤上画的环保图标更清晰的诠释了人类破坏自然后对恢复自然的渴望。
3、沈敏敏《曲线》黑白两经典颜色勾勒出一个简单而优雅的少女曲线白色雪纺纱的贴身设计以及裙摆腰部的夸张曲线在走动间晕染出时尚气息。
肩头的衣服设计体现出少女肩膀柔美的曲线为黑白的简单添上迷人视觉效果。
而在裙摆下是利落的裤装版型设计与后背的燕尾设计相结合下体现出一个现代气息十足的女性剪影。
4、王飞《韵》之所以取名为韵是因为下身的摆裙给人一种不拘小节的气质彰显着一种舞韵上身紧身收腰的效果裸露一个肩尽显了女性的柔美衣服整体的造型似婚纱却有不同之处。
丝和绸的完美结合清馨简单华丽高贵整体给人一种庄重典雅活泼俏皮之风。
5、罗文娇《不一样的平凡》“不一样的平凡”其创意是来源于一个平凡的女孩和一位空军的爱情故事这位空军曾这样对女孩说“我喜欢你的平凡因为我也很平凡但是平凡并不代表就不特别你就像我心中的一颗闪亮的星星无论飞到哪里你都是我的终点。
什么是服装设计
什么是服装设计服装设计是指为人们设计和制作服装的过程。
它涉及到许多方面，如时尚、材料选择、图案设计等。
服装设计旨在创造出独特、时尚且实用的服装，以满足人们的时尚需求。
一、服装设计的概述服装设计是将创意与技术相结合的艺术形式。
它要求设计师具备一定的审美观和技术能力。
在服装设计过程中，设计师首先通过市场调研和分析，了解当前时尚趋势和消费者需求。
然后，他们会进行设计创意的构思和草图设计。
接下来，设计师会选择适合的面料和配件，并制定制作计划。
最后，他们会将设计转化为实际的服装样品，并进行修改和改进，直到满足设计要求。
二、服装设计的重要性服装设计在时尚行业中起着关键的作用。
首先，服装设计塑造了人们的外貌形象。
通过设计独特的服装款式和图案，设计师可以帮助人们表达自己的个性和风格。
其次，服装设计对于品牌的成功也至关重要。
一个好的设计可以为品牌带来独特的形象和认可度，从而吸引更多的消费者。
此外，服装设计还关乎着人们的生活质量。
设计合理且实用的服装可以提供舒适和便利的穿着体验。
三、服装设计的过程服装设计通常经历以下几个阶段。
首先，是市场研究和调研阶段。
在这个阶段，设计师需要了解当前市场的时尚趋势和消费者的需求，以确定设计的方向和风格。
然后，设计师会进行创意构思和设计草图的制作。
这个阶段是设计师发挥创造力和想象力的时候，他们会尝试不同的设计元素和图案，以寻找最佳的设计方案。
接下来，设计师会选择合适的面料和配件，并进行样板制作。
在这个阶段，设计师需要考虑面料的质量、适用性和可持续性等因素。
最后，设计师会进行试穿和修改，直到最终的服装样品满足设计要求。
四、服装设计师的职责和要求作为一名服装设计师，需要具备一定的专业知识和技能。
首先，设计师需要了解服装设计的基本原理和流程。
其次，他们需要具备一定的绘画和设计技巧，以便能够将创意转化为实际的设计图和样品。
此外，设计师还需要了解面料和配件的选择和使用，以及服装制作的工艺和流程。
以动物为主题的服装设计说明
以动物为主题的服装设计说明动物主题的服装设计是一种将动物元素融入时尚设计中的创意表现方式。
通过运用不同动物的形象、图案、颜色和纹理等元素，可以给人们带来截然不同的视觉冲击和时尚体验。
这样的设计既可以展现人们对动物的喜爱和尊重，又能为时尚界注入新的活力和创意。
首先，动物主题的服装设计可以通过动物的形象来展现。
例如，设计师可以运用大胆的剪裁和流畅的线条来模拟猎豹的优雅身姿，打造出一款优雅而具有动感的连衣裙。
裙摆的设计可以参考豹纹的图案，使得整个服装更加有动物的魅力和神秘感。
类似地，设计师可以通过考究的设计和细节处理来展现其他动物的独特形象。
例如，设计师可以通过改良蛇的肚皮纹理的图案和颜色来创作出与众不同的外套设计，给人一种与众不同的视觉冲击。
其次，动物主题的服装设计可以通过动物的图案来呈现。
设计师可以将动物的图案通过印花或刺绣的方式应用到服装上，从而营造出一种或潮流、或甜美、或个性的风格。
例如，设计师可以运用大象的图案来设计出一款寓意吉祥的连衣裙，让人们在穿着的同时感受到动物的灵动和守护之意。
此外，设计师还可以将其他动物的图案应用到不同的服装款式中，例如充满力量感的老虎图案的卫衣、活泼可爱的熊猫图案的短裤等，给人们带来独特的穿衣体验。
再次，动物主题的服装设计还可以通过动物的颜色来体现。
不同动物具有不同的颜色特征，而这些颜色也可以被运用到服装设计中。
例如，设计师可以将狐狸的红褐色调运用到一款外套的设计中，使得整个服装看起来充满温暖和亲和力。
同时，设计师还可以将孔雀的绿色调运用到一款连衣裙的设计中，增加了整个服装的时尚感和独特性。
通过运用动物的颜色特征，设计师可以给人们带来一种富有张力和个性的穿着感受。
最后，动物主题的服装设计可以通过动物的纹理来展现。
动物的皮肤、皮毛、羽毛等纹理特征可以带给服装更多的层次感和质感。
例如，设计师可以通过运用羊的纹理特征来设计出一款柔软舒适的羊毛衫，让人们在穿着的同时感受到动物毛绒绒的触感。
服装设计说明
服装设计说明服装设计说明一、设计理念本次服装设计的主要理念是“融合传统与现代，体现个性化的独特风格”。
我们致力于将中国传统文化元素与现代时尚元素相结合，以创新和个性化的方式展现出来。
通过这样的设计理念，我们希望能够为穿着者带来一种独特的视觉享受，同时也能传达出对传统文化的尊重和传承。
二、设计元素1.色彩：以中国传统的红色、黄色、黑色为主，以金色、白色为辅，这些颜色具有强烈的视觉冲击力，同时也能体现中国文化的庄重与神秘。
2.图案：设计中将使用中国传统的图案，如龙、凤、牡丹、云彩等，寓意着吉祥、富贵和和谐。
同时，我们也会将这些传统图案与现代的几何线条相结合，以展现出独特的艺术效果。
3.材料：主要选择具有高级质感的丝绸、棉麻、羊毛等天然材料，以体现传统文化的尊贵和大气。
三、设计流程1.调研阶段：首先了解消费者的需求和喜好，以及市场的流行趋势，为设计提供方向。
2.创意设计阶段：根据设计理念和元素进行初步的创意设计，形成服装的基本款式和色彩方案。
3.打样阶段：制作样品，对款式和细节进行反复调整和优化。
4.制作阶段：根据样品进行大规模制作，保证品质和工艺的统一。
5.后期处理阶段：对成品进行质量检查、清洗、熨烫等处理，以确保产品的最终效果。
四、材料选择与特点本次设计主要选择以下几种材料：1.丝绸：具有柔和的光泽和良好的透气性，适合制作女性的高档时装。
我们选择的是来自中国的优质丝绸，其质地细腻、柔软且耐穿。
2.棉麻：舒适、自然、环保，是制作休闲服和家居服的首选材料。
我们选择的棉麻面料具有较好的透气性和吸湿性，能够帮助保持穿着者的舒适度。
3.羊毛：保暖性好，质感优良，适合制作冬季的服装。
我们选择的羊毛面料具有柔软、保暖且透气性好等特点，能够为穿着者提供温暖而舒适的感觉。
五、服装效果与场合考虑本次设计的服装适合各种场合，包括正式宴会、商务聚会、日常休闲等。
我们通过巧妙的色彩搭配和款式设计，使得每一款服装都能展现出独特的视觉效果。
服装制作创意课程设计
服装制作创意课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解并掌握服装设计的基本概念、原理和流程。
2. 学生能了解不同材质、色彩和款式的特点，并能将其运用到创意服装制作中。
3. 学生能掌握服装制作的基本技巧和工具使用方法。
技能目标：1. 学生具备独立设计并制作一件创意服装的能力。
2. 学生能运用所学知识，对现有服装进行改进和创新。
3. 学生能在团队协作中发挥个人特长，共同完成服装制作任务。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对服装设计的兴趣和热情，激发创新意识。
2. 培养学生关注生活、关注时尚、关注环保的态度，提高审美素养。
3. 培养学生团队协作精神，学会尊重他人意见，善于沟通交流。
课程性质：本课程为实践性、综合性课程，注重培养学生的动手能力、创新意识和审美情趣。
学生特点：学生具备一定的手工制作基础，对服装设计有一定兴趣，喜欢尝试新鲜事物。
教学要求：教师应注重理论与实践相结合，引导学生主动参与，鼓励学生发挥创意，关注个体差异，提高教学质量。
通过本课程的学习，使学生达到上述具体的学习成果。
二、教学内容1. 服装设计基本概念：服装设计的原则、分类和流行趋势。
- 教材章节：第一章 服装设计概述2. 服装制作流程：从设计稿到成品的过程，包括选料、剪裁、缝制和后期处理。
- 教材章节：第二章 服装制作流程与工艺3. 材质、色彩和款式：认识不同材质的特点，学习色彩搭配原则，掌握款式设计技巧。
- 教材章节：第三章 材质与色彩；第四章 款式设计4. 服装制作技巧：基本缝纫技巧、装饰手法和工具使用方法。
- 教材章节：第五章 服装制作技巧与实践5. 创意服装设计：启发学生创新思维，运用所学知识进行创意设计。
- 教材章节：第六章 创意服装设计6. 团队协作与展示：培养学生团队协作能力，组织学生进行作品展示和评价。
- 教材章节：第七章 团队协作与作品展示教学内容安排与进度：第1-2周：学习服装设计基本概念和流程。
第3-4周：研究材质、色彩和款式，进行服装制作技巧训练。
创意服饰比赛方案设计(3篇)
第1篇一、背景及目的随着社会经济的发展，人们的生活水平不断提高，对服饰的要求也越来越高。
创意服饰比赛旨在激发设计师的创意思维，提高服饰设计水平，推动我国服饰产业的发展。
本次比赛旨在为广大设计师提供一个展示才华、交流学习的平台，以创新为核心，以时尚为灵魂，以实用性为宗旨，选拔出具有独特创意和时尚感的优秀作品。
二、比赛主题本次比赛主题为“时尚与环保”，要求参赛作品在时尚、美观的同时，注重环保、可持续发展的理念。
三、参赛对象1. 全国范围内热爱服装设计、具有一定设计能力的服装设计师、在校大学生、服装专业教师等；2. 有意向从事服装设计行业的专业人士。
四、比赛时间及地点1. 比赛时间：2022年4月1日至2022年6月30日；2. 报名时间：2022年4月1日至2022年4月30日；3. 初赛评选时间：2022年5月1日至2022年5月15日；4. 复赛评选时间：2022年5月16日至2022年5月31日；5. 决赛时间：2022年6月1日至2022年6月30日；6. 地点：全国各赛区（具体地点另行通知）五、比赛流程1. 报名阶段：参赛者需填写报名表，提交参赛作品及个人信息；2. 初赛评选：邀请专业评委对参赛作品进行评选，选拔出优秀作品进入复赛；3. 复赛评选：邀请专业评委对复赛作品进行评选，选拔出决赛作品；4. 决赛：决赛作品进行现场展示，评委根据作品创意、设计、工艺等方面进行评分，评选出获奖作品。
六、比赛内容1. 作品要求：（1）参赛作品需为原创，不得抄袭、侵权；（2）参赛作品需符合比赛主题，体现时尚与环保理念；（3）参赛作品需包含设计图、效果图、工艺说明等；（4）参赛作品需具备一定的实用性，适合日常穿着；（5）参赛作品需在规定时间内提交。
2. 作品分类：（1）女装；（2）男装；（3）童装；（4）创意服装（如礼服、表演服装等）。
七、评选标准1. 创意性：作品具有较高的创意性，具有独特的设计理念；2. 时效性：作品紧跟时尚潮流，具有时代感；3. 环保性：作品注重环保、可持续发展，体现绿色理念；4. 实用性：作品具备一定的实用性，适合日常穿着；5. 工艺性：作品制作工艺精湛，细节处理到位。
服装设计师的创意思维与设计风格
服装设计师的创意思维与设计风格在当今的时尚行业中，服装设计师扮演着至关重要的角色。
他们是时尚产业的发动机，负责创造出独特的衣服，为人们营造出独特的穿着体验。
然而，成为一个成功的服装设计师需要更多的东西，非常重要的是创意思维和独特的设计风格。
创新思维是服装设计师的重要素质之一，因为创新思维需要有大胆的创造力和对细节的关注。
服装设计师需要掌握基本的设计技能和知识来创造出独特的设计作品。
然而，如果缺乏创新思维，设计作品很容易陷入平凡的模式中。
创新思维要求我们摆脱传统的束缚和要求，在设计过程中寻找不同的灵感，形成独特的设计语言和风格。
创意思维通常表现为“out of the box”思维方式，这种方式要求我们从常规设计思路中寻找新的创新方式。
例如，在设计衣服时，设计师可以从周围环境中寻找灵感，例如街头艺术，音乐会，建筑文化等，借此找到独特的设计元素。
另一个例子是，很多时候设计师会寻求发掘这种设计中隐藏的深度和多层次的含义。
独特的设计风格也是服装设计师的重要素质。
服装设计师需要创造独特的设计风格，以此在市场上展示个人的品牌特色。
独特的设计风格代表着设计师独特的审美观和设计风格，这种风格非常重要，因为这意味着设计师在市场中具有独特的地位。
另一方面，独特的设计风格还可以帮助设计师更好地与消费者沟通，从而更好地反映消费者不同的审美需求。
独特的设计风格通常是服装设计师的品牌特色，可以将设计师与其他品牌进行区分，以此在市场中突出品牌优势。
因此，了解自己的设计风格是非常重要的，只有这样，你才能更好地了解自己的消费者，从而为消费者创造出符合需求的设计作品。
服装设计师的创意思维和独特的设计风格是实现自己的品牌成功的关键元素。
他们需要透过表面，追求固有的深度和含义以及无限创意。
随着越来越多的新型材料和技术的应用，设计风格也在不断地变革，这也为设计师们创造出更多的机会和新的发展前景。
对创意思维和设计风格的深入理解可以使设计师们在创造出符合时代要求的设计作品中更加自由发挥。
服装设计专业分类
服装设计专业分类服装设计是一个充满创意和想象力的专业领域，它涉及到多个不同的方面和分类。
在这篇文章中，我们将探讨服装设计专业的几个主要分类。
一、时尚设计时尚设计是服装设计中最广为人知的分类之一。
时尚设计师通过研究和分析最新的时尚趋势，设计和制作出具有创新和独特风格的服装。
他们关注时尚产业的动态，了解市场需求，并将这些因素融入到自己的设计中。
时尚设计师通常参与时装周和时尚秀，展示他们的作品并吸引潜在买家和媒体的关注。
二、休闲设计休闲设计是专为休闲场合设计的服装。
这类设计师注重舒适性和实用性，他们设计出适合日常生活和休闲活动的服装，如T恤、牛仔裤、运动装等。
休闲设计师通常将时尚元素与功能性相结合，以满足人们对舒适和时尚的双重需求。
三、婚纱设计婚纱设计是一门独特的艺术，专门为新娘设计制作婚纱。
婚纱设计师需要根据新娘的个人喜好和风格，设计出独一无二的婚纱。
他们通常使用精致的面料、细腻的刺绣和华丽的装饰来打造浪漫而华丽的婚纱。
婚纱设计师还需要与客户密切合作，确保婚纱完美贴合客户的身形和需求。
四、童装设计童装设计是专为儿童设计的服装。
童装设计师需要考虑到儿童的成长和发展特点，设计出既有趣又舒适的服装。
他们通常使用明亮的颜色、可爱的图案和柔软的面料来制作童装。
童装设计师还需要关注儿童服装的安全性和耐用性，以满足家长的需求。
五、运动装设计运动装设计是专为运动员和运动爱好者设计的服装。
运动装设计师需要考虑到不同运动项目的运动要求，设计出具有透气性、伸缩性和舒适性的服装。
他们通常使用高科技面料和先进的制作技术，以满足运动员在运动中的需求。
运动装设计师还需要关注运动装的功能性和时尚性，使运动员在比赛场上既能表现出色又能展示个人风格。
服装设计专业涵盖了多个不同的分类，每个分类都有其独特的要求和特点。
无论是时尚设计、休闲设计、婚纱设计、童装设计还是运动装设计，都需要设计师具备创意、技术和市场敏感度。
通过不断学习和实践，服装设计师可以不断提升自己的设计水平，创作出更加出色和具有影响力的作品。
论创意服装设计的灵感及实现方法
论创意服装设计的灵感及实现方法摘要：本文主要介绍什么是创意服装、创意服装与灵感的关系、创意服装设计的灵感来源，分析创意服装设计灵感的实现过程和方法。
目的是通过研究创意服装设计的灵感及实现，对创意服装设计从灵感到实现做更深一步的研究和了解，从而在具体的实际操作中得到更好的运用。
使人们了解从创意服装设计灵感的产生到实现的过程，从理论上做进一步的解释和说明。
使人们通过探究和理解，将创意服装设计的灵感到实现的方法应用于实际操作中，避免在实践中走弯路，更好的完成创意服装设计。
关键词：创意；服装；设计；灵感；实现中图分类号：j523 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）20-0056-02一、创意服装和灵感的概念与作用在社会的发展历程中，实用性是服饰的基本性能，随着时代发展，服饰逐渐被赋予了文化色彩，成为人们表达情感、美化生活的一种途径，因而，服饰的创意也就日益显得重要了。
对于时尚产业而言，创意服装具有非常重要的意义。
创意服装是时尚产业的灵魂，具体到服装领域，打板、制版、生产流程等都是属于技术层面的元素，而惟有创意，是抽象的思维，是人类智慧的产物。
而要实现创意服装设计，往往是寻求灵感的启示，并将其恰当的表达而实现的，灵感和灵感的表达对于创意服装设计是非常重要的。
创意服装是指带有一定主体性和文化性的时装，是在服装构成或设计上的富有创造性的意念，它包含着不断地创新、创造的过程，是依据素材的形象或内在的精神加以变化的一种全新的和具有时代感的时装造型设计。
从主观上讲，它是设计师个人思想、个人情感、情趣的体现，也是对知识、前人经验及自我实践等长期积累的感悟。
在创意设计中, 设计师们可以尽情展示自己的构思，展开自己想象的翅膀，从广阔的天空中、浩翰的宇宙中寻找题材、挖掘灵感，在表现形式上, 还可以走出面料的束缚, 取自然界任何物品，如木头、树皮、竹叶、竹根、骨类、塑料、金属等等。
服装造型上也可以尽情夸张, 达到表现意境和艺术情感的效果。
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ThinkingSkillsandCreativity10 (2013) 159–167ContentslistsavailableatScienceDirectThinkingSkillsandCreativity
journalhomepage:http://www.elsevier.com/locate/tsc
Fashionindustryprofessionals’viewpointsoncreativetraitsand,strategiesforcreativitydevelopmentଝ
ElenaKarpova∗,SaraMarcketti,CaitlynKammDepartmentofApparel,Events,andHospitalityManagement,31MacKayHall,IowaStateUniversity,Ames,IA50011-1121,USA
articleinfoArticlehistory:Received1March2013Receivedinrevisedform25July2013Accepted5September2013Available online 13 September 2013Keywords:FashionindustryCreativetraitsDevelopmentstrategiesabstract
Throughin-depthinterviews,thestudyexploredfashionindustryprofessionals’view-
points,oncreativity,focusingontraitsofcreativepeopleandhowcreativitycanbedeveloped.Fourcreative,traitswereidentified,includingdifferentthoughtprocesses,
determination,havinganopenmind,and,risktaking.Aboutone-thirdofparticipantsbelievedthatcreativityisinnate,andtherefore,some,peoplewereborncreativewhereas
otherswerenot.Anotherthirdofparticipantsmaintainedthat,everyonehassomecreativepotentialthatcanbefurtherdeveloped.Theremainingfashion,professionalsdistin-guishedartisticcreativityfromcreativeproblemsolving.Suggestedstrategiesfor,creativityenhancementanddevelopmentincluded(1)practicingcreativethinkingstrategies,(2),for-
maltraining,(3)diverseexperiencesandexposuretotheworld;and(4)creatingasafe,yet,challengingenvironment.© 2013 Elsevier Ltd. All rights reserved.
1.IntroductionCreativityhasbeenstudiedfromthediverseperspectivesofbusiness,cognitivescience,philosophy,psychology,andart,amongothers(Hennessey&Amabile,2010).Creativity’smulti-dimensionalnature,whichencompassesindividualtraitsandbehaviorsaswellastheinteractionbetweencreativeindividuals,theirideas,andsociety,makesitdifficulttodefineandcapturethephenomenon(Runco,2004).Accordingtocreativityexperts,humancreativepotentialisavirtuallylimitlessresourcethatdefiesracial,social,economic,andgendercategorization(“EngineeringResearch...”,2006;Florida,2002).Creativitycanbecultivated,developed,andpracticed(Michalko,2006).Thesuggestedwaysinwhichtoincreasecreativityvary,however.Popularpresstitlesincludestrategiessuchasjournaling,dailyartisticandreflectiveactivities,games,andheedingintuitivebeliefsandfeelings(Maisel,2000;Makridakis,2013;VanOeck,1992).Intheglobalandhighlycompetitivefashionindustrycreativityisveryimportant.AccordingtoJennings(2011),“creativity
isthebackboneoffashiondesign”(p.13).Otherresearchersarguethatregardlessoftheprimaryjobfocus,fromcreativedesigntosalestomuseumwork,creativity,andespeciallycreativeproblemsolving,isessentialinthefashionbusiness(Karpova,Marcketti,&Barker,2011).Despiteitsimportance,therehavebeenalimitednumberofstudiesoncreativitywithinthefashionfield.Danielson(1986)surveyedfifty-fivecontemporaryfashionillustratorstoprovideinsightintotheircreativeprocessestoenrichclassroomteachingonthesubject.EckertandDemaid(2001)analyzedthewaysinwhichthedesignprocesswasinfluencedbydifferingbusinessmodelsofknitwearcompanies.Theresearchersexaminedthewaysin
whichstudentsandprofessionalsusedsourcesforinspirationforknitweardesign.Aqualitativeinvestigationthatfocusedon
ଝThestudyisfundedbytheCollegeofHumanSciences’SeedGrantProgramforUntenuredFaculty,IowaStateUniversity.Thefundingsourcehadno
involvementinthedesignofthestudy,datacollection,analysesandinterpretation,preparationofthemanuscriptandjournalselection.∗Correspondingauthor.Tel.:+15152949266.
E-mailaddresses:karpova@iastate.edu(E.Karpova),sbb@iastate.edu(S.Marcketti),kammcait@gmail.com(C.Kamm).
1871-1871/$–seefrontmatter© 2013 Elsevier Ltd. All rights reserved.http://dx.doi.org/10.1016/j.tsc.2013.09.001160E.Karpovaetal./ThinkingSkillsandCreativity10 (2013) 159–167Britishfashiondesignersadvocatedforresearchoninnovationinthecreativeindustries(Malem,2008).Atthe2008ApparelExecutiveForumkeynotepresentation,PattyDevlinofPlay,aconsultingcompany,urgeddesignersto“seekadiversityofinspiration”byincorporatingdifferentperspectivesintheworkplace,becomingcomfortablewithambiguity,andpromotingrisk-takingor“passioninaction:”keyaspectsidentifiedintheliteratureforenhancingcreativity(Speer,2008).Professionalsincreativeindustriesobserve,practice,exchange,adapt,andcultivatecreativestrategiesaspartoftheirdailyroutines.Documenting,interpreting,andunderstandingtheirexperiences,views,andinsightsregardingcreativitywillhelpadvanceourknowledgeaboutthiscomplexandimportantphenomenon.Thisstudyexploredfashionindustryprofessionals’viewpointsontraitsofcreativepeopleandhowcreativitycanbedeveloped.Educatorscanutilizetheinformationpresented