中国画论
中国画论——精选推荐
中国画论中国画论1、“使民知神奸”出处及解释这句话是中国绘画理论最早的功能说，本意是：夏代皇帝有⿍，天下万物铸在⿍上的好坏物象。
让百姓从⿍中看出好坏，与社会教育政治的功能。
出⾃《左传》“昔夏之有德也，远⽅图物，贡⾦九牧，铸⿍象物，百物⽽为之备，使民知神奸”早期是说青铜器图纹的社会作⽤，作为道德基本范畴善与恶，即神奸⼆字，这句话是通过铸⿍象物教育⼈们区别善恶，这⾥的善恶是贵族阶层标准。
青铜器图纹种类繁多有善恶真实与虚幻想象之分，善称之为“神”恶称之为“奸”2、庄⼦“解⾐般礴”出⾃《庄⼦·⽥⼦坊》所谓“解⾐般礴”是指脱⾐箕踞，借⽤画画故事讲道家“任⾃然”思想即不受现实理法约束放任⾃然，这种不受世俗理法束缚的思想却道出艺术创作⼀条特殊性，即艺术家创作时应该有的⼀种精神状态。
精神不受约束，才能创作出好的作品。
3、庄⼦提出“天地有⼤美⽽不⾔，四时有明法⽽不议，万物有成理⽽不说”4、“绘事后素”的出处及解释引申为张彦远“成教化，助⼈伦。
”出⾃孔⼦《论语》本意：先有⽩底⼦，后有画。
引申为讲⽂与质的问题，任何事物都有个本质，也都有表现本质的形式，这就是质与⽂。
素是指“质”，绘是指“⽂”⽂是表现质的。
同时也是解释儒家的仁和礼，现有内容后有形式。
5、《淮南⼦》论“君形”及“谨⽑失貌”“君形”出⾃《说⼭训》篇即“神似”表现事物⼈物各⾃持有的神态，体现在绘画、⾳乐、上是“传神”是艺术创作和表演的重要东西。
“谨⽑失貌”出⾃《说林训》绘画局部与整体关系问题，“⽑”即局部，“貌”即全局。
达到统⼀⽽和谐。
要局部刻画，服从全局形象，不可以脱离整体孤⽴对峙。
6、宗炳和王微⼭⽔画论肯定艺术美感享受，提出审美作⽤柔情。
宗炳《画⼭⽔序》和王微《叙画》是⼭⽔画论的开端。
宗炳（畅神）在论⼭⽔画功能“⼭⽔以形媚道。
”反映出⼭⽔画，作⽤的畅神——仁者乐⼭，智者乐⽔。
王微“神明降之”提出画⼭⽔画不是单单⼿法⼭的灵活，要倾注画家思想，所以才能产⽣画的情趣。
中国画论试题及答案
中国画论试题及答案【篇一：2012.4(未做)中国画论历年试题】ss=txt>中国画论试题课程代码：00745一、单项选择题(本大题共15小题，每小题2分，共30分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。
错选、多选或未选均无分。
1.黄帝时，绘画与文字分家，独立一门，显示出极强的______功能。
（）a.审美b.识教c.礼教d.审鉴2.在《庄子.田子方》中，讲到了“______”论。
（）a.绘事后素b.画狗马难于鬼魅c.以形写神d.解衣般礴3.隋代著名人物画家展子虔，绘有（）a.《维摩诘图轴》b.《朝元仙仗图》c.《游春图》d.《古罗汉》4.“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微”出自于张彦远的（）a.《古画品录》b.《历代名画记》c.《论画》d.《画云台山记》5.______，字少文，南阳诅阳人，著有《画山水序》，幼有至性，好琴书画，精玄理。
（）a.梁元帝b.老子c.庄子d.宗炳6.荆浩在其论著______中说，“水晕墨章，兴吾唐代”。
（）a.《笔法记》b.《叙画》c.《画说》d.《山水诀》7.“腕弱笔痴，全亏取与，状物平扁，不能混圆”是宋代郭若虚在《图画见闻志》中论述的______病。
（）a.刻b.结c.板d.怯8.唐______著《续画品录》，评画家之品第为上、中、下三品。
（）a.李嗣真c.李唐d.李成9．“外师造化，中得心源”论提出者张操，曾著有______一书。
（）a.《后画品录》b.《绘境》c.《山水纯全集》d.《画说》10.宋代梁楷有代表作《泼墨仙人图》、《太行行吟图》、《六祖截竹图》，他开创的______人物画，对后世的意笔人物画有着重要的影响。
（）a.阔笔水墨b.疏笔水墨c.简笔水墨d.见笔水墨11.______提出了“以形写神”与“迁想妙得”论。
（）a.庄子b.吴道子c.顾恺之d.韩非子12.画名亦留后世的晋代书圣是（）a.王羲之b.嵇康c.王献之d.曹不兴13.宋初，乾德年间，______为待昭翰院，其勾勒填彩，风致韵丽之书法，成为画院的标准，形成一派。
中国画论体系及其批评
中国画论体系及其批评
中国画是中国传统绘画的代表，拥有悠久的历史和独特的艺术风格。
中国画的论体系是对中国画作品进行评价和批评的体系，它涉及到中国画的创作理念、技法、表现手法等方面。
中国画论体系可以追溯到古代的经典文献，如《墨经》、《画经》等。
这些文献中提出了中国画的创作要求和评价标准，对中国画的发展产生了重要影响。
随着时间的推移，中国画论体系逐渐丰富和完善。
中国画论体系的核心是传统艺术观念中的“意境”和“技法”。
意境
强调作品所表达的情感和意义，强调以简化的形式来表现复杂的主题。
技法则是指绘画的具体技巧和手法，包括线条运用、色彩运用、墨的运用等。
中国画论体系通过对意境和技法的评价，对画家的创作进行批评和指导。
在中国画论体系中，还有一些重要的批评流派和观点。
例如，“南宗
北宗”是对南方和北方画派的称呼，南宗强调表现意境和气韵，北宗则注重写实和工笔细描。
这两个流派在中国画史上产生了深远的影响，同时也引发了许多争议和批评。
近代以来，随着时代的变迁，中国画论体系也经历了一系列的变革。
西方绘画和艺术的影响使得中国画的创作理念和表现方式发生了一
定的变化。
一些新的学派和潮流涌现出来，对中国画论体系进行了重新解读和批判。
总的来说，中国画论体系是对中国画进行评价和批评的体系，它包括了创作理念、技法、意境和流派等方面。
通过对中国画的论体系的研究和理解，可以更好地欣赏和理解中国画的艺术魅力。
中国画论
张怀瓘：【神妙能】朱景玄：【神妙能逸】黄休复：【逸神妙能】赵佶：【神逸妙能】张彦远：【自然神妙精谨细】郭熙：自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。
韩拙：有近岸广水，旷阔遥山者，谓之阔远；有烟雾溟漠，野水隔而仿佛不见者，谓之迷远；景物至绝，而微茫缥缈者，谓之幽远。
荆浩六要：气韵思景笔墨谢赫六法：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写刘道醇：六要【气韵兼力，格制俱老，变异合理，彩绘有泽，去来自然，师学舍短】六长【粗卤求笔，僻涩求才，细巧求力，狂怪求理，无墨求染平画求长】绕自然《绘宗十二忌》布置迫塞，远近不分，山无气脉，水无源流，境无夷险，路无出入，石止一面，树少四枝，人物伛偻，楼阁错杂，滃淡失宜，点染无法。
邹一桂《小山画谱》画忌六气：一曰俗气，如村女涂脂；二曰匠气，工而无韵；三曰火气，有笔仗而锋芒太露；四曰草气，粗率过甚；五曰闺阁气，描条软弱，全无骨力；六曰蹴黑气，无知妄作，恶不可耐。
清初四王：王时敏，王鉴，王翚，王原祁黄钺，二十四画品：气韵，神妙，高古，苍润，沉雄，冲和，淡逸，朴拙，超脱，奇辟，纵横，淋漓，慌寒，清旷，性灵，圆浑，幽邃，明净，建拔，简洁，精谨，俊爽，空灵，韶秀盛大士，画有七忌：用笔忌软滑，忌硬，忌重而滞，忌率而溷，忌明净而腻，忌从密而乱。
画有三到：理也，气也，趣也。
画有六长：所谓气骨古雅，神韵秀逸，使笔无痕，用墨精采，布局变化，设色高华是也。
画有四难：笔少画多，境显意深，险不入怪，平不类弱，经营惨淡，结构自然。
先秦，秦，汉美术理论概论：从文献的角度看，由于时间的久远，流传至今关于夏.商.周三代，春秋.战国以迄秦.汉有关美术史方面的记载，尤其是美术理论已不多了，但作为源远流长的中华民族文化的组成部分和发端期，却对后世美术发展起着遗传基因般的决定性作用。
美术观念带上了明显的阶级的.伦理的.功利的性质。
夏商周三代时期美术为统治阶级政治服务已是一种普遍的现象，艺术的实际功用是以孔子为代表的儒学。
论中国画论的形神观
论中国画论的形神观
中国画，历来几千年被认为是中国传统艺术的重要组成部分，也是深受国际社
会所称赞的艺术创作形态。
形神观的概念，其实是中国画的核心宗旨，也是中国传统艺术融入社会发展，指导艺术家追求完美的重要理念。
一般来说，形神观指的是把艺术形式与审美意义统一，以达到完美美学结果的
独到说法。
形是指艺术作品的形式，神是指精神微妙的表达方法。
统一起来为形神，即结合形式审美的整体把握。
在中国画和中国传统艺术中，形神观更加突出表现在几个方面：一是追求视觉
上的完美，也就是强调审美价值与形式表现的恰如其分；二是以简意精来把握细节，使艺术作品具备足够的内涵信息，从而达到最好的视觉效果、情感体验；三是以合理多样的构图、复杂抽象的色彩组合来把握画面空间，及其核心重心，以达到视觉特效的凸显。
审美价值与形式表现的恰如其分，其实是中国画的重要美学观念，也是指导艺
术家创作作品的着重点。
中国画，不仅融合表现审美意义与形式因素，还注重讲究创作者的传统文化观念，“侠肝义胆”、“感悟和谐”等主题就是画作的重要构成。
中国画家要求通过对形式的把握，来表达自己的思想感情，表达出传统文化在创作中的独特价值观，从而传播生机勃勃的文化价值与生命精神。
以上，就是形神观在中国传统艺术中的重要作用，也是中国画论中的重要指导
方针。
形之为体，神之为意，形神之统一，以达有道之完美，正是中国画论指导艺术家持之以恒地奋斗进取，追求完美之指引，是中国画论最重要的精神内涵。
中国画论名词解释[1]
![中国画论名词解释[1]](https://img.taocdn.com/s3/m/69b5c62d04a1b0717ed5dd28.png)
一、名词解释1.解衣般礴：未必真有其事，借助虚构故事说明哲理为其目的。
说明了绘画创作的特殊性，本意是借绘画的特殊性，本意是借绘画的故事表现道家无为，“任自然”的思想，成为后世艺术家的口头禅，强调艺术创作需要更好的表现自我，而不受任何拘束。
不仅成为庄子哲学的形象化说明，也成为中国画论中的重要范畴。
屡屡被后人引用。
如清初的辉南田在其画礡中就说过：“作画须有解衣般礴若无人之意，然后化机在手，元气狼藉，不为先匠所拘，而游于法度之外矣。
2、笔墨当随时代：语出石涛《大涤子题画诗跋》。
傅抱石说：“思想变了，笔墨就不得不变。
笔墨不仅仅是对画家生活，感情的反映，也是对时代精神的反映，时代变化了，思想也变了，笔墨就应反映新的时代，歌颂新的时代精神和生活。
3、心师造化：姚最(公元535-602年)，是南梁至陈时的画评家，在他的作品《续画品录》中提到：「学穷性表，心师造化。
」「性」指的是「本质」，「表」指的是「现象」。
意指对事物外在现象和内在本质都有透澈的认识，用自心去领会自然的法则。
这里的「造化」，除了指自然风景外，多少含有精神层面的「大自然运行的法则」之义。
5、外师造化、中得心源:这句话出自唐朝的画家张璪，是中国绘画史上的不朽名句。
简单地说“造化”是大自然“心源”指的是内心的感悟，意指画家应以大自然为师，再结合内心的感悟，然后可创作出好的作品。
6、气韵生动：是指把对象的精神生动的表现出来，，使作品具有艺术感染力。
7、荆浩山水画论”六要”:一是气二是韵三是思四是景五是笔六是墨8、谢赫绘画”六法”：指南齐谢赫在《古画品录》中总结的绘画创作的六种原则一气韵生动二骨法用笔三应物象形四随类赋彩五经营位置六传移模写；【顾恺之画论（第一法讲传神，第二法讲用笔，第三法讲造型，第四法讲敷色，第五法讲构图，第六法讲制作技巧）】9、”摄情”说：笔墨本无情，不可使运用笔墨者无情。
作画在摄情，不可使鉴画者不生情。
10、南北宗论是提出的。
南北宗论是文人思潮的一个反映，所以一经建立，使得到文人画家的赞同。
中国画论概说
• 图画歌（宋‧沈括）
• 松雪论画（元‧赵孟頫）
• 东坡论画（宋‧苏轼）
• 图绘宝鉴序（元‧杨维祯）
• 图画见闻志叙论（宋‧郭若虚） • 画原（明‧宋濂）
• 后山谈丛论画（宋‧陈师道）
• 覆瓿集论画（明‧朱同）
• 论形意（宋‧晁说之）
• 子宁论画（明‧练安）
• 论精简（宋‧葛守昌）
• 书画传习录论画（明‧王绂）
• 论语论画（论语）
• 平南论画（晋‧王廙yì）
• 考工记记画（考工记）
• 颜氏家训论画（北齐‧颜之推）
• 庄子论画（战国‧庄周） • 贞观公私画录序（唐‧裴孝源）
• 韩非子论画（战国‧韩非） • 文通论画（唐‧张澡）
• 淮南子论画（汉‧刘安） • 观张员外画松石序（唐‧符载）
• 伏波论画（后汉‧马援） • 唐朝名画录序（唐‧朱景玄）
• 本书虽名画论，其实包罗很广。凡历 代经传文集中有关画论之作都在收集 之列。内容也颇为翔实，如画论、画 理、画法、画诀、画诗、画品、画评、 画谱、画说、画鉴、画跋等无不酌加 收录，以求完备。本书为了增加信息 量，便于读者寻根找据，编者不但注 明出处，而且撰写了作者小传。此外， 编者还适量撰写了按语。
• 论画功用（宋‧张敦礼）
• 赠刘草窗画（明‧杜琼）
• 论郑虔阎立本优劣（宋‧郑刚中） • 匏翁论画（明‧吴宽）
• 论形神（宋‧袁文）
• 六如论画（明‧唐寅）
• 记隐士画壁（宋‧康与之）
• 四友斋画论（明‧何良俊）
• 方是闲居士小稿论画（宋‧刘学箕） • 升庵论画（明‧杨慎）
• 画继杂说（宋‧邓椿）
• 中国画论，就是中国古代绘画理论的 简称。它和中国古代绘画一样，是中
《中国画论》考试大纲1
解释：1、《宣和画谱》：中国画著录书。
无编者姓名。
二十卷。
卷首又赵佶宣和二年御制序，记录宫廷所藏历代画家二百三十一人发的作品共六千三百九十六件。
分为十门：道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、禽兽、花鸟、墨竹、蔬果。
每门先作叙论，次为画家评传，传后则列画目和件数。
在官家著录中，是一部画家传记较完备的巨著。
2、“六艺”：古代以礼、乐、射、御、书、数为六艺，艺指技艺，包括艺术。
3、吾道一以贯之：用一理以统天下万事之理也。
4、盖古人必以圣贤形象，往昔事实，含毫命素，制为图画者，要在指鉴贤愚，发明治乱。
：古人都以古代圣人、贤人的形象事迹以图画文书的形式记录下来，意在作为鉴别贤者与愚者之间区别的参考，从而达到修身养性治国平乱的目的。
5、顾恺之：东晋画家。
字长康，小字虎头，禁陵无锡人。
工诗赋、书法，由精绘画，有“才绝、画绝、痴绝”之称。
著有《画论》、《摹拓妙法》、《画云台山记》等。
6、历代名画记：共十卷。
成书于大中元年，为中国最早的画史著作。
前三卷通论画学，并记述长安、洛阳两京和外州的寺观壁画，以及古书画的跋尾押署、宫廷和私人的收藏印记等。
后七卷系从轩辕时起至唐会昌元年间画家共373人的小传。
叙述简要，除吸取前人评论外，亦参己见，并收录若干画家画论。
7、画之道，所谓宇宙在乎手者，眼前无非生机。
：是指绘画创作要超逸于世俗的社会功利之外二达到向“道”的返璞归真，要带着内心情感对自然精神的领悟。
8、南北宗：明代画家董其昌所创。
他把李思训和王维视为“青缘”和“水墨”两种画法风格的始祖，并从此把中国山水画分“南北宗”之说。
北宗，指“院画”，南宗，指“文人画”。
9、然参禅而知无功之功：是指在玄思冥然参禅而无功之功想后悟到了超越世俗功用。
10、圣人含道映物，贤者澄怀味象。
P5011、一画：指宇宙万物生成的规律和法则。
12、解衣磅礴：把衣服解开，舒展两足而坐状如簸箕。
一副神闲意定，不拘形迹的样子。
13、“图画者，有图之鸿宝，理乱之纪纲。
中国画论
中国古代画论发展史实画论—创作得出理论：①画史②画论什么是美术?也就是美术包括建筑、雕塑、工艺美术、绘画、书法。
“art”拉丁意为“美术”“art”是：相对于自然造化的人工技艺。
第二章春秋两汉的画论1、有两个特点：①画论的人不是画家。
②其意不在论画而是用绘画说明自己的哲学观点。
2、孙子⑴“绘画后素”说明人的自然美就如同绘画以朴素为美。
⑵“周明堂画”说明画能教育人。
3、庄子的“解衣般礴”反映艺术创作的一种大自然境界，一种放松心情、自由的境界。
是创作的一种状态。
①鼓盆而歌②庄周代碟③濠梁观鱼韩非子关于论画及刻削之道：⑴关于绘画的难易：“画鬼魅易，犬马难”说明最熟悉的东西难画，不熟悉的东西易画。
⑵关于雕刻的规律：“雕刻之道比墨可小也”说明道理是：在开始雕刻的时候，要把鼻子雕大些，眼睛雕小些。
韩非子则引申说明为人做事要留有余地，也是做事的方法。
5、《淮南子》论“君形”及“谨毛失貌”⑴“画者谨毛而失貌”“画者谨毛而失貌，射者仪小而遗大”的言论，意思是说，作画时如果处处求得细致缜密，则会失掉物象本来的面貌。
说明不要刻画不重要的，要把精力放在重要的，照顾整体。
⑵“君形者”“画西施之面，美而不可说；规孟贲之目，大而不可畏；君形者亡焉。
”所谓的“君形者”就是与形对应的“神”，也即中国画里面的气韵。
说明绘画首先要神似，这是艺术创作最主要的东西。
6、《左传》“使民知神奸”出于《左传》“司母戊方鼎“世界上最大的鼎。
7、王延寿“汉鲁灵光殿画”第三章魏晋南北朝的画论1、陆机的绘画功能“存形莫善于画”说明视觉形象是绘画的基本特征，绘画有形功能的不可替代性。
要传达形象用绘画来表达。
2、顾恺之的绘画理论⑴顾恺之的代表画作：《洛神赋》⑵顾恺之的著作理论：a、《魏晋胜流画赞》b、《画云台山记》c、《论画》⑶顾恺之的画论：a、提出传神的重要性。
b、重视人物与环境的关系。
c、提出“以形写神”及“迁想妙得”⑷顾恺之的名言：“传神写照，正在‘阿堵’中”写照：画像阿堵：眼睛（方言）⑸“迁想妙得”说明要充分发挥联想才会得到妙的好的东西。
01：中国画论概说
檀园论画山水（明‧李流芳） 眉公论画山水（明‧陈继儒） 论画山水（明‧李日华） 文度论画（明‧赵左） 画山水歌（明‧无名氏） 明画录论画宫室山水（明‧徐沁） 道生论画山水（明‧恽向） 画麈（明‧沉颢） 蜨叟题山水画（明‧蓝瑛） 论画山水（明遗民‧释道济） 龚安节先生画诀（明遗民‧龚贤） 柴丈画说（明遗民‧龚贤） 半千课徒画说（明遗民‧龚贤） 画筌（清笪重光撰‧王翬、恽格评） 画筌析览（清‧汤贻汾） 山水画式（清‧费汉源） 绘事发微（清‧唐岱） 芥舟学画编卷一（清‧沉宗骞） 山静居论画山水（清‧方薰） 过云庐画论（清‧范玑） 松壶画忆（清‧钱杜） 论画山水（清‧盛大士）
• 《中国画论类编》一书由著名美术史论学家俞剑华 先生编著。本书初编始于1936年。当时俞剑华先生 受《书画书录解体》与画论丛刊启发、影响并以这 两书为基础，开始本书的编写，初名《历代画论大 观》。然而，此时抗日战争开始，遂而停止。抗战 胜利后，俞剑华先生回到上海，又大量收集材料， 续有辑录。新中国成立后，又重编一过，改名《历 代中国画论集成》。1953年，俞剑华先生又赴京， 请叶恭绰、王朝闻、蔡若虹、王逊、傅抱石、潘天 寿等老先生审阅，几经修改，最后定名《中国古代 画论类编》。于1956年定稿，1957年出版。2005年 已经是第二版第三次印刷了。可见本书近年颇受欢 迎。
下卷（下册） 第六编 山水（下） 跋董源画（宋‧晁补之） 论山水画（宋‧米芾） 广川画跋论山水画（宋‧董逌） 山水叙论（宣和画谱） 山水纯全集（宋‧韩拙） 元晖题跋（宋‧米友仁） 画鉴论画山水（元‧汤垕） 绘宗十二忌（元‧饶自然） 写山水诀（元‧黄公望） 云林论画山水（元‧倪瓒） 畸翁画叙（明‧王履） 石田论画山水（明‧沉周） 大如论画山水（明‧唐寅） 衡山论画山水（明‧文徵明） 文水题画山水（明‧文嘉） 画说（明‧莫是龙） 百谷论画山水（明‧王穉登） 画禅室论画（明‧董其昌） 绘事微言（明‧唐志契） 郁冈斋笔麈论画（明‧王肯堂）
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唐寅 侍女图
唐寅
• 唐寅，又名唐伯虎与文徵明，沈周，仇英 共为明代吴门四家。学画于沈周，又与文 徵明，祝允明，徐祯卿并称“吴中四才 子”。 • 他天性喜画，性格洒脱，终于成为集诗书 画为一体的艺术大家。他于人物，山水， 花卉皆精工，手法灵活，风格多样，工笔， 写意，赋色，水墨均能。
画道论
• 画道--道在绘画中的体现就是画道。画道通 于宇宙自然之道，反映着绘画艺术中的根 本规律，是绘画活动一切技法形成的内在 依据。 • “十日一山，五日一水”--杜甫“能事不受 相促迫，王宰始肯留真迹”--傅山引文。
功能论
• 中国画的社会功能，作为上层建筑的绘画， 在反映社会生活方面，有自己的特殊性， 从整体上来说是一中审美认识，教育，娱 乐，调剂作用。 • 前两种多以人物画为主要题材，后两种多 以山水，花鸟画为主要题材。
中国画论
周积寅 编著
目录
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中国画论
• 中国画论就是中国古代绘画理论的简称。 它和中国古代绘画一样，是中国古代社会， 主要是长期封建社会上层建筑意识形态的 一个组成部分，也就是说，它是中国古代 美学思想的具体反映。 • 中国画历史悠久，源远流长，博大精深。 中国古代的哲学家，在认识客观实际的过 程中总结了许多辨别美丑的标准和方法。 • 下面我们通过举例说明来让大家更好的理 解。