商品拍摄与后期处理试卷B及答案

广东省领才技工学校2018-2019学年度第一学期

《网店商品拍摄与后期处理》期末考试试卷B 答案

说明：1、用黑色或蓝色笔作答，用红色笔和铅笔答题，试卷作废；2、本试卷共2页，共四大题，满分100分

考试时间120分钟得分______

一、填空题（每空1分，共20分）

1. 网店商品拍摄与后期处理的意义在于有助于提高商品的点击率______________________，有助于提高商品的销量_____________________。

2. 网店商品拍摄和后期处理包括前期准备、实拍执行和后期处理三大流程。

3. 拍摄方案的制订包括确定拍摄__风格、划分商品__分类、计划拍摄内容、列出拍摄顺序并制订拍摄计划表。

4. 卡片相机就是人们常说的“傻瓜_”相机。单反__相机是指单镜头反光相机。

5. 常用的相机握持方法有横向__握机和竖向___握机两种。

6. 数码相机的变焦包括光学变焦和数码变焦两种类型。

7. 光圈大小通常用 F 值表示。曝光值在相机中用EV 来表示。

8. 对焦也叫对光、聚焦，指的是调节相机镜头，使一定距离外的拍摄对象成像清晰的过程，相机对焦一般可以归为两大类，分别是 AF （自动

对焦）和 MF （手动对焦）。

9. 光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。

10. 网店商品照片处理常用图像格式主要有 JPEG 、PSD__、GIF 、PNG 等。

A. 对 B

、错

2. 感光元件的尺寸越大，成像越大，感光性能越好。

A. 对B、错

3.一张好的商品照片特征是背景要亮丽。

A. 对B、错

4.数码相机的像素大小主要决定了数码相机具体能生成多大尺寸的相片，也代表画质。

A. 对B、错

5.商品材质清晰明确是优秀网店商品照片的特征。

A. 对B、错

6.光圈F值越大，光圈越大。

A. 对B、错

7.全面了解商品除了了解商品的外观、包装、材质、工艺、功能外，还要了解商品的特性。

A. 对B、错

8.优秀网店商品照片一定要画面色彩还原正确。

A. 对B、错

9.三脚架是相机拍摄的辅助器材。

A. 对B、错

10.光影魔术手和PHOTOSHOP都是商品照片的后期处理软件。

A. 对B、错

1.利用光影魔术手的画笔工具，可以方便快捷地为照片添加图形，从而丰富照片的效果可以添加的图形有直线、（）。箭头、几何图形

A．对角线B．曲线C．斜线D．平行线

2.利用光影魔术手中的拼图功能可以让使用者随意地拼接照片和搭配背景，让照片的排版丰富、生动。拼图特效有（）。

A．规则拼图B．模板拼图C．百变拼接D．多样拼图

3.下列哪个不是优秀网店商品照片的特征（）

A、背景和道具搭配适宜C、整体摆放疏密有致

B、背景清晰道具逼真D、多方位多细节展示

4.相机的选购要素主要有图像传感器、（）、可更换镜头等要素。

A．AV模式B．微距C．数码变焦D．自动模式

5.下列哪个是相机的辅助器材（）。

A．三脚架B．快门C．闪光灯D．引闪器

6.下列哪个是布光的辅助器材。

A．灯架B．三脚架C．快门线D．遮光罩

7.下列哪个是商品摆放和背景器材。

A．摄影棚内拍摄B．静物台C．室外拍摄D．室内拍摄

8.拍摄网店商品照片时，拍摄视角的选择十分重要，不同的拍摄视角会对商品的形态和质感产生不同的影响。常用的拍摄视角有（）、俯视

拍摄等。

A．平视拍摄B．直视拍摄C．斜视拍摄D．透视拍摄

9.下列哪些是光影魔术手的基本操作（）

A.打开照片B．照片修复C．调整照片D．色彩平衡

10.下列哪些是photoshop的基本操作（）

A.修复图像B．保存图像C．新建图层D．色彩平衡

四、问答题：（每题10分，满分40分）

1．网店商品照片拍摄与后期处理的流程是什么？（前期准备占4分，后两点各占3分）

网店商品拍摄和后期处理包括前期准备（全面了解商品、制订拍摄方案、准备摄影器材）、实拍执行和后期处理三大流程。

2、光影魔术手边框和抠图各有几种方法？（边框和抠图各占5分

边框有：轻松边框、花样边框、撕边边框、多图边框、自定义边框。

抠图有：自动抠图、手动抠图、开状抠图。

3．光影魔术手哪些特色功能?（每点各占2分）

①丰富的调图特效

②海量的边框素材

③随心所欲的拼图

④便捷的文字和水印功能

⑤强大的批量处理

4、为什么要对商品照片进行后期处理？

①增加发现概率、

②提高商品竞争力、

③影响购买决策、

④提升商品销量）

影视后期制作学习心得

影视后期制作学习心得在学习影视后期制作这门课程之前，我一直对影视后期制作非常感兴趣尤其特别崇拜那些好莱坞大片中的场景。但是我一直认为影视后期制作不过是简单的用软件做一些东西罢了，但是重要的是需要用软件，所以我就选修了这门课程希望可以好好学习精通软件。但是等到学了之后我才发现影视后期制作其实是一个相当复杂的过程。在这门课程里我才第一次知道还有个软件叫做会声会影。虽然只是短短的几节选修课但是我感受颇深。在课堂上，老师讲的很详细，在这里我知道了影视后期制作可以分为前期制作、实景拍摄和后期制作三个主要阶段。而且各个阶段都很复杂，并没有我想象中的那么简单。我还知道了什么是非线性编辑什么是线性编辑以及它们各有的特别和局限性。这是我以前一点都不了解的。在老师的详细讲解中我还懂得了影视后期制作中的四个要素和三大关系。四个要素分别是：（1）色彩与光线的校正（2）动画（3）合成（4）喷绘三大关系：（1）处理画面与画面之间的关系（2）处理声音与画面至今的关系（3）处理电视字幕与画面之间的关系这些都是我以前从来都没有接触过的。中国人民公安大学电教中心商燕虹谈影视后期编辑艺术的再创作：后期编辑是影视艺术的再创作者影视艺术创作过程包含三个不同特点的阶段：一是用文字写出视觉、听觉形象的稿本的创作阶段；二是将文字分解为一系列不同镜头并摄录下来的拍摄阶段；三是将拍摄素材创造性。以前只看过这些话，到现在才有点理解了其中的内涵。学习了影视后期制作之后我才懂得了影视后期制作的博大精深，但是如果不精通计算机软件一切都是白搭。所以我现在要更多练习，务必精通计算机软件技术，为将来做出好的影视作品而努力。

项目十商品拍摄后期处理

模块十后期处理课题任务一商品图片构图调整课时1课型新课教学目标知识与技能：学习后期处理图片的基本知识过程与方法：使用“裁剪”和“自由变化”工具进行重新构图情感态度与价值观：对图片的构图进行审美活动教学重点及突破方法使用“裁剪”和“自由变化”工具进行重新构图（微视频引领、学生操作尝试）教学难点及化解方法对图片的构图进行审美活动（微视频引领、学生操作尝试）教学方法讲授法、演示法、操作法教学资源微视频、PPT 教学过程教学环节（时长）教学内容教师活动学生活动设计意图创设情景 3 1.教师讲授：“同学们，大家好，欢迎进入电子商务课堂。尽管我们之前学习了如何拍摄商品，以及避免拍摄时出现的穿帮和瑕疵。由于在拍摄时疏忽或者相机自身原因造成拍摄图片的各种问题。如：构图不正，背景穿帮。这些问题往往是在拍摄完成并导入电脑后才会发现。重新对商品进行拍摄势必又要重新布景、调整灯光、找角度。有些还需要等待好天气重新拍摄外景，浪费大量时间。如果我们不能如期交给委托人满意的作品，那么我们在此行业的商业口碑就会有负面的评价，影响我们接受商品拍摄委托的机率。所以商品拍摄的后期处理就显得尤为重要。” 2.出示课题“如何进行商品拍摄的后期处理”。教师讲解时播放对应的动画或图片素材。随着教师手势，引入课题。 1.了解商品拍摄的后期处理的重要性。创建情境，调动学生学习的积极性明确任务 2 活动一引入教学目标：教师讲授：我们来观察活动一的照片，同学们来找一下这张照片存在的问题。提问： 1.照片的构图有没有问题？ 2. 照片的背景有什么问题？ 3.我们如何后期处理？ 1.观察、思考并回答教师提出的问题教师以指导观察引导学生主动思考，体现学生在课堂上的主体地位实施任务 - 活动二：商品图片构图调整

纪录片的拍摄与后期制作

纪录片的拍摄与后期制作一、纪录片的拍摄纪录片界的许多同仁都有这样的观点：纪录片的成败，70% 取决于拍摄。足见拍摄这个环节在纪录片创作中的位置。纪录片的拍摄与剧情片有很大的不同，有自己明显的特色。最主要的一点是纪录片抓取的是现实生活中真实的题材，而剧情片拍摄的是虚构的扮演的内容；其次是纪录片拍摄主动性很大，而剧情片更多的是被动式的；第三，纪录片拍摄很多时候是在一个动态的过程中随机完成的，而剧情片的拍摄则是在一个静态的情境中按设定的方式完成的；第四，纪录片多为纪实性的风格，非常注意同期声的采制，画面中的多种元素是一次性组合完成的，而剧情片的拍摄画面和声音通常是分开采录的；还有，就是纪录片镜头语言很少象剧情片那样细致调度设计，通过一系列的分切镜头来往成一个段落的叙述，更多的是采用长镜头的语言，等等。画面语言的一些基本的语法方面的问题，在此不作赘述，下面就纪录片拍摄应该注意的一些特殊问题作简单的分析。 1、怎样才是好的纪录片摄影说实在我国的纪录片界对纪录片摄影的评价标准并不统一，这一点在每次纪录片评奖时表现得比较明显。因为，在这个时候常常会在应该把最佳摄影投给谁的问题上产生较大分歧：有人认为应该奖励那些拍得漂亮、讲究用光、注重构图的作品；有的则坚决把票投给那些捕捉到突发事件并能从容记录下来的作品。从纪录片的本性以及价值的追求来说，我倾向于后者，因为内容的真实还原对于纪录片来说是首先重要的。但是对于前者也并不全然否定，其实，在国内对于纪录片的摄影太不讲究画面质量，应该倡导注重画面的美，关键在于该不该用漂亮的画面，漂亮的画面用在那里，得不得当。1996年到香港拍摄一部关于粤剧演员的纪录片，当时请了一个一直以来从事剧情片拍摄的摄像，在拍摄的过程中就遇到了一些观念和手法上的差异。譬如，他会对演员苦练武戏跌倒摔伤的场景，还有她的母亲拿着毛巾追着为一直排练的她擦汗的这样一些典型的场景和很有表现力的细节，视而不见，或不知所措。不习惯抓拍生活当中的场景，而是习惯于设计好场景，然后进行摆拍，而且会在现场一边拍摄一边看回放，直到对画面的构图、光线等都满意才借着拍摄后面的镜头。至于在这过程中溜走多少有意思的细节漠不关心。其实，这已经背离了纪录片的追求，如果以牺牲好的细节和内容为代价，换取漂亮的构图，是不值得的。 2、摄影风格与内容的匹配纪录片摄影的风格与题材之间有很大的关联，如果画面的风格与所反映的内容之间不匹配，就像一个人穿了不得体的衣服，会觉得很别扭。因此，纪录片所表现的人物的特点、环境的特点以及生活特点，都对纪录片摄影有不同的风格要求，只有彼此之间找到了一个平衡点，语言才具有表现力。当我们到塔克拉玛干沙漠进行拍摄的时候，突然发现，面对如此浩瀚无垠的大沙漠，一切技巧性的拍摄手法都会变成雕虫小技，缺乏表现力。同样，当我们把镜头对准平实的劳动阶层的时候，花哨的手法肯定会显得非常不得体。 3、镜头的叙述能力纪录片之所以有力量，很大的原因是因为其内容具有打动人心或震撼人心的品性。而要展示这种品性，镜头本身的叙述能力是很关键的。如果镜头语言缺少这种能力，而是靠别的手段来完成叙述，纪录片的魅力就会衰减许多。 4、长镜头该有多长纪录片因为要还原生活，展示过程，采用最具纪实色彩的长镜头是很自然的事。需要指出的是，在我国许多纪录片中所谓的长镜头，水分过多，缺少信息量，也显得没有张力，而且往往是严重破

影视后期制作与特效学后感

影视后期特效制作与合成学后感内容提要学习完影视后期特效制作与合成，颇有感触。影视后期特效的制作与合成真的不是那么简单。本文从影视后期制作的概述，详细的介绍了其中的四大制作要素和三大关系，了解了后期制作的主要任务。又简述了后期的特效效果对影视作品的帮助和影响。同时本文还简单的介绍了一下计算机技术对现代影视后期制作的莫大影响。关键字影视后期制作特效制作要素三大关系电影电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。过去，影视节目的制作只是专业人员的工作，似乎还拢罩着一层神秘的面纱。十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算器逐步取代了许多原有的影视设备，在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前，影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低，影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移，原先身价极高的专业软件逐步移植到PC平台上，价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些专业领域的从业人员与大量的影视爱好者们现在都可以利用手中的计算机来制作自己的影视节目。许多人接触到影视节目制作，是从3D计算机动画开始的，直到目前，了解乃至掌握3D计算机动画制作的人员很多，介绍这方面的书籍也不少，而对于影视后期制作，多数人并不太了解，相关的书籍也较少，而且一般也只关心某一软件的操作使用，而对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视，希望读者能透过本书，不但可以了解和掌握软件的使用，同时也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。 1.影视后期制作概况影视节目的制作是一个相当复杂的过程。由于影视节目本身的多样化，从耗资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带，可以说有天壤之别。虽然这些节目的使用意图，编列的制作预算，投入的人力物力都有很大的区别，但其制作过程却有相当的共同之处，一般来说，影视节目的制作可以分为前期制作，实景拍摄，和后期制作三个主要阶段。前期制作是筹划与准备的阶段，对于电影制作来说，这个过程多半是从剧本开始，然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。而对于个人制作者来说，这也许不过是突发奇想，然后拿起自己的摄影机，拍摄周遭环境人物短短数分钟互动的事。拍摄阶段就是利用摄影机记录画面的过程，这时拍摄的素材可以说是构造最终完成片的基石。当主要的拍摄工作完成后，就到了后期制作阶段。传统上这个阶段的主要工作是剪辑，把拍摄阶段得到的散乱素材剪辑成为完整的影片。一般在电影的拍摄过程中，实际拍摄的素材是最终剪辑完成影片长度的数倍甚至数十倍。剪辑师要从大量的素材中挑出最满意的素材并把它们按照适当的方式组织在一起。后期制作还包括声音的制作与合成。

《商品拍摄与图片处理》期中试卷

《商品拍摄与图片处理》学科理论试卷题目一二三四总分得分一、单项选择题（2*15，共30分）二、1、图形分辨率较低，会导致图片（） A、放大时显得粗糙 B、没有影响 C、清晰 D、光线暗 2、下列不属于常用的图片格式的是（） A、.jpeg B、.bmp C、.gif D、.wav 3、如图1，此图片的构图形式是（） A、平衡式 B、对角线 C、九宫格 D、曲线 4、如图2，此图片的构图形式是（） A、放射式 B、三角形 C、L形 D、十字形 5、如图3，此图片的拍摄角度是（） A、平视 B、仰视 C、俯视 D、正视图1 图2 图3 6、下列不属于正确的持机姿势的是（） A、调整呼吸 B、上臂夹紧身体 C、双脚并拢 D、不要半蹲 7、商品的拍摄者要尽量在下面哪种情况时拍摄（） A、持机资势不稳定时 B、情绪平和时 C、天气寒冷时 D、奔跑之后 8、下列哪项是消除色干扰的方法（） A、选择浅色或白色的背景 B、调整光圈值 C、调整拍摄距离 D、增加光源 9、下列哪项可以减淡阴影（） A、在光线的反方向放一张白纸或反光板 B、加强光线强度 C、试用不同色彩的光源D、调整感光度 10、对于LOGO的说法不正确的是（） A、LOGO设计要求动感、活力、简约、大气。 B、LOGO的位置要合理 C、LOGO一定要与照片风格相融合 D、为了突出，LOGO颜色要重，字体要大。 11、数码相机的抖动常导致图片模糊或边缘不够锐利，因此在长曝光中使用（）确保稳定性。 A、摄影棚 B、反光板 C、柔光箱 D、三角架 12、下列属于自然光的是（） A、天空的散射光 B、聚光灯 C、闪光灯 D、散射灯 13、下列说法不正确的是（） A、拍摄透明物体，多采用透射光，穿透主体，在主体上形成不同的亮度。

影视后期制作心得.(曹媛媛 )docx

影视后期制作心得作者：食品1143 曹媛媛摘要：特效镜头无法拍摄到一般是由于两种原因，一是拍摄对象或环境在现实生活中根本不存在，或者即使存在也不可能拍摄到，例如恐龙或是外星人；二是拍摄的对象和环境虽然在实际生活中存在，但无法同时出现在同一个时空中，例如影片的主角从剧烈的爆炸场景中逃生。对于第一种困难，就必须利用别的东西来模仿拍摄的对象，常用的手段包括制作模型，利用对人的化妆来模仿其它生物以及计算机的3D动画，实际3D计算机动画也是一种模型，只不是它是存在在计算机中的虚拟模型而已。总之要解决这类问题，需要用一种无中生有的办法。对于第二种困难解决的方法就是合成。既然拍摄的对象都是存在的，就可以单独拍摄他们，然后在分别把拍摄的这些画面合成起来。关键字：影视后期制作特效制作要素三大关系引言：一部好的影视作品的问世很大一部分工作是靠影视后期制作完成的，哲不仅仅是买了顶级设备、有个顶级的工作室既可以完成的，影视后期制作的关键是要有一支顶级的专业人才队伍，一个甚至几个专业团队的协同才能够完成。过去，影视节目的制作是专业人员的工作，对大众来说似乎还笼罩着一层神秘的面纱。十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算机逐步取代了许多原有的影视设备，并在影视制作的各个环节发挥了重大作用。 1.影视后期制作概况影视节目的制作是一个相当复杂的过程。由于影视节目本身的多样化，从耗资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带，可以说有天壤之别。虽然这些节目的使用意图，编列的制作预算，投入的人力物力都有很大的区别，但其制作过程却有相当的共同之处，一般来说，影视节目的制作可以分为前期制作，实景拍摄，和后期制作三个主要阶段。前期制作是筹划与准备的阶段，对于电影制作来说，这个过程多半是从剧本开始，然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。而对于个人制作者来说，这也许不过是突发奇想，然后拿起自己的摄影机，拍摄周遭环境人物短短数分钟互动的事。拍摄阶段就是利用摄影机记录画面的过程，这时拍摄的素材可以说是构造最终完成片的基石。当主要的拍摄工作完成后，就到了后期制作阶段。传统上这个阶段的主要工作是剪辑，把拍摄阶段得到的散乱素材剪辑成为完整的影片。一般在电影的拍摄过程中，实际拍摄的素材是最终

影视后期制作技术及发展

影视后期制作技术及发展 [摘要] 随着日益增长的经济趋势，人们已经进入到了一个信息时代。近十年来数字科技已经渗透到了影视作品的每一寸肌肤，为人们增添了无限的视觉享受的同时，也在验证着科技所带给人们的快乐。 [关键词] 影视科技后期制作技术视觉效果。现如今的影视界，后期制作已经成为了电影或电视剧增加收视率不可或缺的手法，后期制作已经成为了与影片内容同样重要的位置。那让我们来谈谈什么是后期制作技术和它的发展过程吧。影视后期制作的发展大致经历了三个大的发展阶段。原始手工制作阶段、朔胶模型搭建影视合成制作阶段、三维电脑制作及非线编合成阶段。在每个发展阶段中，影视后期制作无论在其设计形式上、观众认可度上、信息承载量上都具有较大差别，并且，这三种因素又直接影响着影视片头的艺术水平和生命周期。最初的影视后期创作需要美术工作人员绘制在纸上画出所需的图案、图标和所要的形态，然后运用摄录机将其拍摄记录下来，再置于编辑机上进行编辑，从而与所需影视合为一体，最终呈现在影视屏幕中。但这样的工作效率可想而知，费时费力。在设计形式上，因为全部需要手绘制作，这样受创作人员个人素质影响比较大，因此，限制了当时复杂的影视作品佳作产生，以至于当时的影视作品设计形式单一，都是以单幅画面以及走影式拍摄方式进行的影片设计。在设计理念上，手绘制作的创作方式迎合了当时人们对美术以及相关知识的认识范围，较为重视美术学。总体来说，因为处于单一思维模式下，影视后期制作还没有形成它独特的商业性质，仅仅只是作为电影故事与里面特技相结合的一种衔接手段，在当时实现了一些不可能的特技过渡手段。同时，由于当时群众观看节目的机会有限，影视后期这一技术上的弊端并没有对当时影视业的发展造成较大的压力与阻碍。进入20世纪80年代初的影视产业，随着科技的不断发展，原始手工绘制已经无法满足当时观众的视觉需求，当时的工作者也想出了更好的代替与结合方式，那就是朔胶模型与拍摄相结合的候机制作阶段。例如《克塞号》中的恐龙造型与克塞号造型，还有灯光与烟雾以及拍摄中的真假景物的结合等。这些技术掀起了当时影视后期制作的高潮，一系类的经典科幻片例如《回到未来》中的时空机器及穿梭时的景物变换，《第三类爱情》中的外星人接触，《帝国反击战》中的星河战争场面等都是影视后期编程制作与影片故事的结合艺术方式。同时也奠定了科幻影视在影视业的重要地位。随着观众对科幻电影的喜好，电影后期技术的开发已经成为不可逆转的时代枢纽之一，在进入90年代初期，三维软件逐步成型成为了电影后期制作不可或缺的一项技术。例如早期《从地心窜出》中的三维技术制作出来的简单场景与怪物造型，1997年《第五元素》中的人物与宇航船特技的制作，1999年的《机器管家》中的安德鲁，虽然安德鲁是演员所演绎，但是其中还是利用了三维动画的结合和修复工作。影视后期的制作已经成为电影生命不可或缺的一股强大力量。随着影视业的发展，后期编辑已经非常成熟。流行的影视后期技术分析一、非线编辑现今的非线编辑就是将各种模拟素材及音效素材进行A/D（模/数）转化科技技术，再将转化出来的数据进行存档之后利用后期合成软件，如After Efects、Premiere等进行的后期

浅谈电视摄像前期拍摄和后期制作的关系

浅谈电视摄像前期拍摄和后期制作的关系（注意的一些问题）我们平时的采访任务其实离不开两种形式，一个是人物采访，一个是事件采访，但是两者都是相互并存的。前期采访拍摄的到不到位，直接影响着后期制作的效果，我们在日常在拍摄回来剪辑的时候，往往会感觉到镜头不够，或是镜头运用的不是很好，或是镜头违背了稿子所表达的意思，使人看着很不舒服，电视摄像有着它自身的拍摄规律，今天就和大家探讨一下前期拍摄和后期制作的要注意的一些问题。拍好镜头的前提是调节好摄像机，其中包括色温，光圈等，检查有没有打在增益或者是开着快门，只有把这些调节好，才能把镜头拍好！第一个注意的问题就是镜头“七扭八歪”，如果我们拍出来的画面水平线不水平，垂直线不垂直，画面中的人或物向一边倾倒，这种“七扭八歪”的画面，非常难看。造成七扭八歪的原因主要是找不好水平线造成的，正常拍摄情况下，我们分扛拍和使用三脚架来拍摄，扛拍时不要依靠肩膀找平衡，要以寻像器里面的边框来找平衡，用三脚架时，注意一点的是，不要过分依赖三脚架上面的水平珠，因为三脚架是消耗品，随着使用次数的增多，三脚架上面的水平珠就会不管用，一定要培养自己找水平的能力。有的时候可以故意拍歪营造气氛，还有一种情况是歪拍可以获得比正拍更多的信息。第二个注意的问题是拍摄人物的背景。拍摄人物时，不注意处理背景中的横线或枝干柱状物体——如地平线、水平面、电线、制度牌，电线杆树干等，这样拍出来的镜头，让观众看到的感觉就是身子被切，头上长树，感觉很不舒服，注意避开这些不好看的背景。第三个注意的问题就是，拍摄镜头忽快忽慢，一组运动镜头，拍摄的过快了，让人看不清拍的是什么，但是镜头拍的过慢，又觉得拖泥带水，拍摄这种运动画面时，看起来和人的视线移动速度相近，那么，这样的运动速度就比较合适。让摄像机的运动速度符合人的视觉习惯，是运动摄像的一条基本原则。第四个问题就是越轴拍摄，越轴拍摄在前期拍摄过程中看不出来什么，只有到后期剪辑时，才会感觉出来别扭，越轴拍摄再加上越轴剪辑，这样的镜头组接会让观众造成视觉上的混乱。比如说。。。第五个问题是面壁，面壁在采访时是经常会出现的一个问题，被采访人在构图时要有明确的方向性，用黄金分割法留白，让被采访人有对象感。这时前期拍摄过程中遇到的一些常见问题。

商品拍摄和后期处理毕业设计论文

广东外语艺术职业学院信息技术系毕业设计报告题目：商品拍摄和后期处理姓名：洪泽敏专业班级：现代教育技术学号：20090330103 指导教师：邓文新

摘要毕业设计的选题是商品拍摄和后期处理。因为我个人对摄影很感兴趣，专业摄影课学得较好，再者，高新技术考试选的是photoshop，希望以后能从事摄影相关行业，所以我选了这个题目。我要做的就是拍好Hello Kitty杯具，再挑选照片做后期处理，最后制作成幻灯片（PPT）来展示。选该题，让我熟悉了单反相机的使用，熟悉了新版本photoshop cs5这个处理图片软件，发现了PPT的另一强大的功能——制作相册。关键词：Hello Kitty 商品拍摄图像处理电子相册

目录摘要 (2) 前言 (4) 1. 毕业设计选题概述 (5) 1.1 Hello Kitty简介 (5) 2. 杯具商品的前期拍摄 (6) 2.1 熟悉摄影棚设备的使用 (6) 2.2 了解网络营销摄影作品的要求 (7) 2.3 准备道具进行布景 (7) 2.4 拍摄杯具 (8) 2.5 照片挑选与分类 (9) 3. 杯具商品照片的后期处理 (10) 3.1 PhotoshhopCS5的简介 (10) 3.2 图像处理的技巧 (10) 4. 电子相册的设计与实现 (15) 4.1 PPT的优点 (15) 4.2 电子相册的制作技巧 (15) 5. 总结 (17) 参考文献 (18) 致谢 (18)

前言摄影是一门充满了创造和灵感的艺术。我个人对摄影很感兴趣，专业摄影课学得较好，再者，高新技术考试选的是photoshop，希望以后能从事摄影相关行业，所以我选了这个题目。选该题，也有利于增加我们本专业的知识和提高拍摄的技术水平。杯具拍摄是杯子行业根据自身的网络市场营销需要，委托专业影视制作机构拍摄并上传到淘宝网，这些照片利用视觉上的优势，在短时间内让客户看到杯具的基本概况，快速竖立产品形象，在企业的产品推广和企业品牌宣传方面起到了重要的作用。我要做的就是拍好Hello Kitty杯具，再挑选照片做后期处理，最后制作成幻灯片（PPT）来展示。现实市场营销中，可能由于条件限制，不能把所有商品都带去向客户推销，而电子相片给代理商推广和宣传以及客户的挑选带来很多方便。本文就是本人在自己所选的毕业设计题目中，针对自己设计过程中遇到的难题，总结的一些方法和技巧。

电影前期拍摄以后期工作

电影前期、拍摄以及后期工作筹备期的主要工作一、各部门主要准备工作在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：（一）导演部门导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。（二）摄影部门

摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。（三）美术部门对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。（四）录音部门录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。

《商品图片拍摄与处理》课程标准

《商品图片拍摄与处理》课程标准课程类别：专业课适用专业：电子商务专业授课学时：64 一、课程性质和课程设计 1、课程定位与作用（1）课程定位本课程电子商务专业的一门专业选修课程，通过本课程的学习，使学生掌握网店商品拍摄的基本知识和拍摄本技巧，并应用所学知识拍摄出风格鲜明、效果精美、符合网店特色的高品质图片，为后期的网上开店实务等课程奠定基础。（2）课程作用本课程的主要内容包括网店照片的基本特征和要求、网店摄影的基本知识、摄影的基本技巧和网拍实战等内容，通过学习，使学生具备网店商品拍摄基本技能，培养学生的职业能力，拍摄出符合网店需要的商品照片，有效提升网店访问量、浏览量和销售量。（3）与其他课程的关系本课程为电子商务专业一门专业课，后续课程有图形图像处理、网上开店实务等课程。 2、课程设计基本理念课程设计理念：本课程以电子商务专业学生的就业为导向，依据电子商务商务专业所涵盖的职业群进行任务和职业能力分析，确定本课程的教学内容。教学整体设计以职业能力培养为目标、以任务式教学为载体，理论教学与实践操作相结合，培养学生的网店商品拍摄技能。 3、课程设计思路本课程以任务引领型为课程框架，把课程按递进方式设计成项目，并以项目

为单元组织教学，使学生由浅入深，逐渐实现全面掌网店商品拍摄的职业技能。二、课程目标本课程突出教师的主导作用和学生的主体地位，以教师的引导和学生的感知体验和实践操作为主，注重培养学生对专业的兴趣和爱好，培养学生的摄影技巧与能力，拉近学生和实际工作的距离。 1、课程工作任务目标通过学习，使学生掌握网店商品拍摄的技巧，为培养学生商品采编和网店美工职业能力奠定基础。（1）掌握光的特性，会正确布光。（2）掌握拍摄摆放与构图技巧。（3）掌握不同材质商品的拍摄技巧。（4）培养学生的审美意识和摄影造型的创作能力。 2、职业能力目标（1）专业能力 ●培养和提高各方面综合素质，增强观察力、表现力和审美能力。 ●在学习过程中注意理论联系实际，注重实际技能的培养。能将艺术形式和所制作的内容达到完整统一。 ●了解各种常用摄影器材的性能； ●掌握摄影的基本技能；懂得照片的评析。（2）社会能力 ●培养学生的沟通能力和协作精神。 ●培养学生勤于思考、认真做事的良好作风。 ●培养学生勇于创新、敬业乐业的工作作风。 ●培养学生具有良好的职业道德和较强的工作责任心。 ●培养学生自主学习能力和知识应用能力。 ●培养学生理论联系实际的工作作风、严肃认真的科学态度以及独立工作的能力。

商品拍摄与后期处理试卷A答案

1 广东省领才技工学校2018-2019学年度第一学期《网店商品拍摄与后期处理》期末考试试卷A 答案说明：1、用黑色或蓝色笔作答，用红色笔和铅笔答题，试卷作废；2、本试卷共2页，共四大题，满分100分考试时间120分钟得分______ 一、填空题（每空1分，共20分） 1. 网店商品拍摄与后期处理的意义在于有助于提高商品的点击率___，有助于提高商品的销量____。 2. 网店商品拍摄和后期处理包括前期准备、实拍执行和后期处理三大流程。 3. 常用的图像处理软件有Photoshop 、光影魔术手及美图秀秀等。 4. 目前市面上比较流行的数码相机类型有卡片相机、微单相机和单反相机三种。 5. 微距功能主要作用就是拍摄离镜头很近的物体，可以将商品款式和工艺部分特写放大呈现出来，让买家对商品细节有所了解。 6. 数码相机的变焦包括光学变焦和数码变焦两种类型。 7. 光圈大小通常用 F 值表示。曝光值在相机中用EV 来表示。 8. 对焦也叫对光、聚焦，指的是调节相机镜头，使一定距离外的拍摄对象成像清晰的过程，相机对焦一般可以归为两大类，分别是 AF （自动对焦）和 MF （手动对焦）。 9. 光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。 10. 数码相机的照片存储格式主要有 JPEG 和 RAW 两种。 1. 好的商品照片有助于提高商品的浏览率。 A. 对 B 、错 2. 微单相机的优点是体积较小，便携性强，手动功能齐全，可更换镜头。

A. 对B、错 3.图像传感器根据元器件的不同分为CCD和CMOS两大类。 A. 对B、错 4.全景画幅的尺寸为24mmX16mm。 A. 对B、错 5.APS-C画幅尺寸为36mmX16mm。 A. 对B、错 6.光圈F值越小，光圈越大。 A. 对B、错 7.商品拍摄中常用的光位有顺光、前侧光、正侧光、逆光、顶光和底光几种类型。 A. 对B、错 8.按光源在商品拍摄中的作用，可将其分为主光、辅光、修饰光、轮廓光、背景光、底光等类型。 A. 对B、错 9.从商品拍摄的视角一般分为平视拍摄、俯视拍摄、仰视拍摄三种。 A. 对B、错 10.光影魔术手和PHOTOSHOP都是商品照片的后期处理软件。 A. 对B、错 1.在商品拍摄中，画面由商品主体、道具和环境四个元素组成，构图就是要在画面中处理好这些元素之间的关系，即环境烘托氛围，道具衬托主体，吸引消费者的关注。下列哪个不是正确的构图方式( )。 A．水平线构图B．垂直线构图 C．斜线构图D．曲线构图 2

影视摄影与制作人才培养办法

影视摄影与制作（10604）人才培养方案一、专业简介：涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、VR虚拟现实等重要内容。在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。培养符合国际影像发展潮流的高级应用型专业人才。二、培养目标三、掌握技能：毕业生应具备以下几方面的知识和能力： 1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识； 2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术； 3、重点掌握数字三维制作的技术、VR互动技术 4、了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态； 5、具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。四、毕业要求：影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。第一，具有一定绘画能力和对画面的艺术鉴赏能力。第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影史、试听语言等相关理论知识。第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制作软件与VR虚拟现实的实际应用等。五、专业核心课程：按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、三维数字制作（二）、影视后期制作(合成)、纪录片创作、交互影视技术（一）、交互影视技术（二）等。六、主要实践性教学环节（含主要专业实验）：艺术考察市场调查毕业设计毕业论文七、学制、学时、学分：学制4年总学时3753学分139.5 八、授予学位：艺术学学士九、各类课程学时学分比例

视频的前期拍摄与后期制作外文翻译

视频的前期拍摄与后期制作电影电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。过去，影视节目的制作只是专业人员的工作，似乎还拢罩着一层神秘的面纱。十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算器逐步取代了许多原有的影视设备，在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前，影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低，影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移，原先身价极高的专业软件逐步移植到PC 平台上，价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些专业领域的从业人员与大量的影视爱好者们现在都可以利用手中的计算机来制作自己的影视节目。许多人接触到影视节目制作，是从3D计算机动画开始的，直到目前，了解乃至掌握3D计算机动画制作的人员很多，介绍这方面的书籍也不少，而对于影视后期制作，多数人并不太了解，相关的书籍也较少，而且一般也只关心某一软件的操作使用，而对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视，希望读者能透过本书，不但可以了解和掌握软件的使用，同时也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。一、影视后期制作概况: 影视节目的制作是一个相当复杂的过程。由于影视节目本身的多样化，从耗

资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带，可以说有天壤之别。虽然这些节目的使用意图，编列的制作预算，投入的人力物力都有很大的区别，但其制作过程却有相当的共同之处，一般来说，影视节目的制作可以分为前期制作，实景拍摄，和后期制作三个主要阶段。前期制作是筹划与准备的阶段，对于电影制作来说，这个过程多半是从剧本开始，然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。而对于个人制作者来说，这也许不过是突发奇想，然后拿起自己的摄影机，拍摄周遭环境人物短短数分钟互动的事。拍摄阶段就是利用摄影机记录画面的过程，这时拍摄的素材可以说是构造最终完成片的基石。当主要的拍摄工作完成后，就到了后期制作阶段。传统上这个阶段的主要工作是剪辑，把拍摄阶段得到的散乱素材剪辑成为完整的影片。一般在电影的拍摄过程中，实际拍摄的素材是最终剪辑完成影片长度的数倍甚至数十倍。剪辑师要从大量的素材中挑出最满意的素材并把它们按照适当的方式组织在一起。后期制作还包括声音的制作与合成。一般只有到这个阶段，当多余的素材已经去掉，镜头已经组合串联在一起，画面与声音已经同步，才可以看到影片的全貌。因为影片的大量信息和涵义，并不是包含在某一个镜头的画面中，而正是包含在一连串画面的组合当中，包含在画面与声音的联系中，毫不夸张地说，影视艺术有很大的程度上正是表现在后期制作之中的。传统的电影剪辑是真正的剪接，拍摄所得到的底片经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑。剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头，用剪刀将胶片剪裁，再用胶带或胶水把它们黏在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果，这个剪裁、黏贴的反复过程要不断重复直到最后看当满意的结果。这个过程

影视拍摄入门、常识理论

视音频技术基础课程目的：熟悉并掌握基本影像制作流程与技能能够以团队合作的方式完成时长15分钟的短故事片和记录片的拍摄与后期制作主教材：罗伯特.穆斯伯格《单机拍摄与制作》辅助参考：（美）琳恩.格罗斯等著《拍电影——现代影像制作教程》第一章影视制作概论第一节电影与电视关系总说一、电影与电视：差异从介质开始：赛璐珞胶片磁带蓝光盘数字电影16格-24格25帧高速慢动作数字电影：数字电影是指以数字技术（“0”、“1”信号）和设备摄制、制作存储，并通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合电影技术标准的影象与声音，放映在银幕上的影视作品。画框比：电影胶片的标准画框比（宽高比）4：3或者.33:1(标准电视画框比是4:3)美国标准宽银幕为1.85:1 高清电视为16：9 这2个数值比较接近胶片规格：胶片的规格由其宽度来表征，如最常见和通用的35毫米胶片，科教、农村放映的16毫米，以及超8毫米， 70毫米胶片等。胶片越宽，单位成像面积越大，成像越清晰。关于imax：IMAX（即Image Maximum的缩写，意为“最大影像”)是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。标准的IMAX银幕为22米宽、16米高，但不断有更宽、更高的imax银幕出现，如中国内地最大的imax银幕是东莞万达影城（22米，宽28米，总面积616平方米）IMAX影片的每格画面的感光面积是普通35毫米胶片每格画面的10倍、传统70毫米胶片的3倍。从而决定了在“巨幕”上投放出的影像比一般电影更清晰、更亮丽。 3D影片：人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，

《商品拍摄与图片处理》测验题(含答案)

2016学年第一学期高一级期中考试《商品拍摄与图片处理》试卷一、判断题（每题2分，共20分） 1、提供清晰、真实、多方位的商品图片是商品拍摄必须要做到的事情。（√） 2、相机的f值越大则光圈越大。（╳） 3、升高三脚架必须按照“先粗后细”的原则。（√） 4、相机的图标是设置相机的微距拍摄功能。（√） 5、在设置拍摄图像尺寸和图像质量时，将图像尺寸选择大些、图像质量选择高一点，可以很好的方便后期裁减细节图。（√） 6、每相邻两级光圈系数之间的通光量相差一倍。（√） 7、MF镜头是自动对焦镜头。（╳） 8、快门速度越慢，照片越暗。（╳） 9、ISO数值越高，照片上的噪点就越大。（√） 10、Tv模式是快门速度先决曝光模式。（√）二、填空题（每空2分，共30分） 1、光圈的主要作用是控制景深和曝光量。光圈越大，曝光量越大，景深越小；光圈越小，曝光量越小，景深越大。F值越小，表示光圈越大。 2、AV模式是光圈优先式曝光模式。 3、闪光灯是商品拍摄中最常用到的光源，它是一种便携式的强光源。 4、三脚架是拍摄时用于固定相机，保持相机曝光时稳定性的辅助摄影器材。 5、“不管在任何光源下都能将白色物体还原为白色”是利用了相机的白平衡功能。 6、当拍摄主体太小的时候应该利用相机的微距功能进行拍摄。 7、不同的情况下需要使用不同的测光方式，常用的三种基本的测光方式有矩阵测光、中央重点测光和点测光。三、选择题（每题2分，共40分） 1、防震、防晒、防热、防潮和（ D）是照相机维护和保养得基本要求？ A、防盗 B、防借他人使用 C、防频繁使用 D、防尘 2、常用照相机的光圈系数排列顺序为（ D ）。 A、f/2 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/16 f/22 B、f/1.4 f/1.8 f/2.8 f/4.8 f/6 f/8 C、f/1 f/2 f/3 f/4 f/8 f/16 D、f/2 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/11 3、在同等条件下，F/5.6的景深比F/11的景深（ D）。 A、大于 B、大于等于 C、小于等于 D、小于 4、AF符号是指（B）。 A、测光方式 B、自动调焦 C、光圈系数 D、曝光模式 5、镜头的焦距通常用( A )来表示。 A、mm B、cm C、m D、HB 6、感光度和曝光量的关系是（D）。 A、ISO50比ISO100感光度高 B、感光度和曝光亮没关系 C、感光度越低，需要的曝光量越多 D、感光度越低，需要的曝光量越少

人像摄影技术与后期制作

人像外拍活动组织策划一、活动主题：学习摄影技巧，在理论与实际的融合中提升二、活动意义： 1. 促进成员间的交流，增强整个团队的凝聚力； 2.给我们带来一次展现自己的机会，抓住每一分每一秒，多多关注环境中“美”的一面； 3．丰富我们的课外生活，展现我们的校园文化。三、活动时间：2012年5月17日四、采风地点：大学校园五、参加对象：六、活动具体安排：准备工作： 1．摄影器材。自备相机。总负责人：郭兴兴摄影心得系统学习了摄影半年时间，由以前毫无目的地瞎拍乱照，到现在知道了构图、用光、题材形式等，更加从多方位注重摄影的

质量，可谓收获颇丰。相机成了生活中的一部分，而照片则成了我记录生活的最美好的园地。随着实验与理论课的结合学习，让我们充分认识摄影这门课程，了解基础摄影扎实很重要,不管在任何光线,不管持什么样的相机,都可以尽量不让人物失真,这才是使用手调单反最大的意义。扎实摄影基础才真永恒,倘若对摄影基础不熟稔,把人物脸肤色拍红了,再用後期PS校正,会自然吗?就像滤镜对照片解析度是否有影响? 何不把摄影基础学扎实,省去依赖PS。此外，对于摄影，我们应该了解：摄影的定义：摄影是一个由高科技组成的精密仪器加上形象思维的想象与设计和艺术感觉以及专业技术和人文科学的指导而成的混合体。如何认识摄影：用形象的思维去进行形象的观察，用形象的语言去进行形象的表现。此外，不论是新闻摄影、体育摄影、人物摄影，瞬间的获得是最关键的。这看似简单的按下快门，其实包含了拍摄者的所有经验和技巧。一名一流的拍摄者一定是通过无数次实践的锻炼，不断总结、不断提高。由此，我总结了以下几点： 1、地点对人物进行拍摄，首先要考虑到的就是找到你的拍摄位置。选择一个点作为简单的中间色调背景，树叶、草或是大海都可以。为了使肤色变暗，可以找到一个类似颜色的背景，使人物的脸部光线保持明亮，保持背景的简单，将图案、形状和颜色降低到最小化，或者是将带有特殊意义的物体作为背景。 2、光线尽量让太阳位于你的身后，如果太阳光很亮，则让人物处于阴凉处，因为刺眼的直射光线会让人物的脸部看起来过度偏白，不自然。如果在阴凉处时的光线又有些暗，则使用闪光灯来增亮脸部的光线。最佳的拍摄时间是在下午，这时的光线柔和、呈金黄色。在其他的时候，你可以在SLR相机上加上一个81B或C滤色镜，以得到同样的效果。最常用的技术是将你的被摄主体处于阴暗处，然后使用闪光灯照亮脸部。你也可以使用一个小的反射镜或白色卡片来将阳光反射到阴影处。有时候，你在光线背对人物的场景进行拍摄时(逆光)，偶尔会拍摄出很有创意的照片，因为光线透过人物的头发会产生光晕现象。如果你使用SLR相机在户内拍摄时，使闪光灯的光线远离墙壁或是天花板，以得到更为自然的光线。如果你使用的是单独的闪光灯则是最好的，不过要注意将它放置在离镜头足够远的地方，以避免人物红眼的产生。

影视拍摄与后期制作外文翻译文献

影视拍摄与后期制作外文翻译文献(文档含英文原文和中文翻译) 视频的前期拍摄与后期制作电影电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。过去，影视节目的制作只是专业人员的工作，似乎还拢罩着一层神秘的面纱。十几年来，数字技术全面进入影视制作过程，计算器逐步取代了许多原有的影视设备，在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前，影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，

非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低，影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移，原先身价极高的专业软件逐步移植到PC 平台上，价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些专业领域的从业人员与大量的影视爱好者们现在都可以利用手中的计算机来制作自己的影视节目。许多人接触到影视节目制作，是从3D计算机动画开始的，直到目前，了解乃至掌握3D计算机动画制作的人员很多，介绍这方面的书籍也不少，而对于影视后期制作，多数人并不太了解，相关的书籍也较少，而且一般也只关心某一软件的操作使用，而对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视，希望读者能透过本书，不但可以了解和掌握软件的使用，同时也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。一、影视后期制作概况: 影视节目的制作是一个相当复杂的过程。由于影视节目本身的多样化，从耗资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带，可以说有天壤之别。虽然这些节目的使用意图，编列的制作预算，投入的人力物力都有很大的区别，但其制作过程却有相当的共同之处，一般来说，影视节目的制作可以分为前期制作，实景拍摄，和后期制作三个主要阶段。前期制作是筹划与准备的阶段，对于电影制作来说，这个过程多半是从剧本开始，然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。而对于个人制作者来说，这也许不过是突发奇想，然后拿起