红楼梦 艺术特色论文

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红楼梦学术论文写作学术论文写作

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红楼梦学术论文写作学术论文写作红楼梦学术论文写作篇一浅析《红楼梦》中的诗词艺术摘要:作为《红楼梦》这部小说有机组成部分的诗词曲赋,其中所展示的美学思想、时代精神、艺术才能,是蕴藉含蓄、博大精深的,因此,多方面的探求《红楼梦》诗、词、曲、赋在全书中的功能作用,是很有意义的。

关键词:红楼梦诗词艺术一、托言寓意《红楼梦》中的贾府,到了贾宝玉这一代,己经是到了日暮西山的穷途了。

可是百足之虫死而不僵,外面的骨架子虽没很倒,内囊却也尽空来了。

封建统治阶级内部各政治集团、家族及其成员之间为权利势欲剧烈争夺,加快了兴衰荣辱迅速转递的历史进程。

“乱哄哄你方唱罢我登场”,便是这幅时代画卷高度概括的画龙点睛之笔。

“忽喇喇似大厦倾,昏惨惨似灯将尽”,这不光是贾氏家族的命运,也是垂死的封建阶级和他们所代表的反动社会制度彻底崩溃的形象写照。

而“一年三百六十日,风刀霜剑严相逼”,则是从人与人的关系上揭露了封建道德的虚伪,撕下了笼罩在家庭关系上温情脉脉的纱幕。

为了夺利争权,封建家族内部,正如探春所说:“个个象乌眼鸡一样,恨不得你吃了我,我吃了你”。

“接外甥贾母惜孤女”,林姑爷也认为把女儿送到贾府,“依外祖母及舅氏姊妹”,可以减少“内顾之优”。

谁知这位外祖母,为了封建家族的利益,竟不许林丫头有“那个想法”,说是“这心病也是断断有不得的”,竟活活拆散了天造地设的一对,致使“苦绛珠魂归离恨天”。

“花原自怯,岂耐狂飘柳本多愁,何禁骤雨”这是多么深刻的揭露,多么严正的控诉啊!巧姐的《留馀庆》曲子“劝人生济困扶穷。

休似俺那爱银钱忘骨肉的狠舅奸兄”,则是揭露了封建伦理道德的虚伪,看出封建政治的腐朽,因而也令人看到了封建制度的必然崩溃。

二、以诗写人在中国文学中,有些小说也夹入一些诗词赞赋,虽则在形容人物、景象、事件和渲染环境气氛上也有一定作用,但总不如正文之重要。

但是《红楼梦》诗词区别于其他小说诗词的重要特色就在于诗中有人,以诗写人,在一定意义上可以说它是一部诗体或诗化的小说。

红楼梦艺术评价

红楼梦艺术评价

红楼梦艺术评价全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:《红楼梦》是中国古典文学的巅峰之作,曹雪芹以其深刻的情感描写、卓越的艺术表现和复杂的人物关系深深地打动了读者,被誉为中国文学史上的一颗明珠。

作为中国古代四大名著之一,《红楼梦》一直备受推崇,被视为中国文学宝库中的珍品之一。

首先,从艺术表现上评价《红楼梦》,我们不得不赞叹曹雪芹在情感描写上的高超技巧。

小说中描写了贾宝玉、林黛玉等主要人物之间的情感纠葛,展现了他们的爱恨情仇、嬉笑怒骂,将人物情感描写得淋漓尽致,引起读者的共鸣。

其中,对黛玉和宝玉之间那种深沉的爱情,以及对家族命运的悲天悯人之情,都表现出了曹雪芹高度敏锐的感受力和精湛的表达能力。

其次,从结构和形式上评价,《红楼梦》在叙述方式和人物塑造上也表现出高超的艺术功力。

小说延续了中国传统叙事方式,采用了多元叙事视角和复杂的人物关系,将宏大的家族命运叙事与个人感情纠葛相结合,展现出了丰富的文学想象力和优美的文字表达。

曹雪芹将小说分为五十四回,并进行了精心编排,结构严谨,情节曲折,给人以耐人寻味之感。

再者,从文化内涵上评价,《红楼梦》融合了中国古代文化的丰富内涵,包括儒家的伦理观念、道家的哲学思想、佛家的超脱境界等,赋予了小说深刻丰富的意蕴。

在小说中,作者通过人物的言行举止和对话,体现了中国传统文化的智慧和情感,同时也蕴含了对社会风俗和人性的洞察和思考,使得《红楼梦》不仅仅是一部艺术作品,更是一部载入史册的文化经典。

最后,从影响和价值上评价,《红楼梦》不仅在中国文学史上占有重要地位,也在国际文学舞台上展现了自己的独特魅力。

其影响之深远,传承之久远,成为中国传统文学的瑰宝,也是中外文学交流的桥梁。

无论是文学创作还是文化传承,都离不开《红楼梦》这部伟大的作品的启示和影响,它已经超越了时空的限制,成为永恒的名著。

总而言之,《红楼梦》是中国古代文学的巅峰之作,以其深刻的情感描写、卓越的艺术表现和丰富的文化内涵,成为中国文学宝库中的珍品。

红楼梦中的艺术审美

红楼梦中的艺术审美

红楼梦中的艺术审美红楼梦是中国古代文学中的经典之作,作品中融入了丰富的艺术审美元素。

通过细腻的描写和独特的艺术手法,红楼梦为读者呈现了一个富有诗意和美感的世界。

本文将从绘画、音乐、建筑以及装饰艺术四个方面,探讨红楼梦中独特的艺术审美。

一、绘画艺术红楼梦中以画境形容景物已成为中国文学中的经典手法。

作品中描述了许多美丽的景色,如草地、花园、湖泊等,通过生动的细节描绘,使读者如身临其境。

绘画艺术在红楼梦中扮演了重要角色,给予了作品以独特的艺术审美。

例如,《红楼梦》中常常描绘宝玉在怡红院中欣赏画作的情景,这些画作一方面通过绘画艺术再现了大观园的美景,另一方面也展现了人物内心的情感和心境。

绘画所展示的美丽景色和人物的表情相得益彰,使整个故事更具艺术感。

二、音乐艺术红楼梦中还融入了音乐艺术的元素。

作为一部以贵族社会为背景的小说,音乐在其中具有重要地位。

音乐不仅是角色们日常生活的一部分,还被用来表达人物的情感和心境。

例如,在《红楼梦》中,贾宝玉、秦可卿等人经常通过演唱、弹奏音乐来表达自己的情感。

音乐艺术使得作品更加丰富多彩,让读者更好地了解角色的内心世界。

三、建筑艺术红楼梦中的建筑艺术无疑是作品的一大亮点。

大观园、荣府等建筑,以及它们精美的装饰和布局,展现了古代贵族社会独特的建筑审美。

作品中所描绘的建筑不仅通过文字形象地再现了建筑的美感,还通过建筑的布局和装饰,反映了人物的身份、地位和个性特点。

例如,大观园被描述为一个富丽堂皇、一应俱全的绝世佳园,不仅仅是一座建筑,更是一个寄托着人们对美好生活向往的象征。

建筑艺术使得作品更加真实可感,读者仿佛置身其中。

四、装饰艺术红楼梦中的装饰艺术也是艺术审美的重要组成部分。

作品中所描绘的服饰、首饰等装饰物,以及它们所蕴含的精致和华丽,让人们对古代贵族社会的装饰艺术有了更为深入的了解。

作品中描写了众多精美的服饰和首饰,这些装饰品不仅展示了人物的身份和地位,更是对古代装饰艺术的一种传承。

红楼梦艺术特色

红楼梦艺术特色

红楼梦艺术特色《红楼梦》是我国古典小说中的巅峰之作,被誉为“中国古典小说四大名著”之一,堪称中国文学史上的瑰宝。

这部小说不仅在文学价值、人物刻画上引人注目,其独特的艺术特色也使它成为了中国文学里一个不可或缺的存在。

下面将就《红楼梦》的艺术特色进行探讨。

抒情性与写意性《红楼梦》中的抒情性和写意性是它的魅力所在。

在描写人物、景物以及情感方面,作者以极高的艺术手法表现了这种抒情性。

无论是对林家的兄弟姊妹深情细腻的刻画,还是对宝玉与黛玉之间错综复杂的爱情线索的描写,都展现出了作者高超的抒情技巧。

而在写意性方面,作者通过虚虚实实的叙事手法,使得作品既具有现实性又有超现实性,给人以无限的遐想空间。

情感表达的细腻《红楼梦》以其细腻的情感描写闻名于世。

作品中的每一个人物都有各自独特的性格特征和情感体验,这些情感在作者的笔下得到了淋漓尽致的表达。

从宝玉对黛玉倾慕之情,到黛玉对宝玉深深的爱慕之情,再到林黛玉与贾宝玉之间错综复杂的感情纠葛,这些情感都在作者的描写下显得栩栩如生,触动读者心弦。

对人性的深刻反思《红楼梦》还通过对人物性格的刻画,对人性的深刻反思。

作品中的每个角色都有其独特的性格特征,每一个人物都是一个活生生的人,有着自己的优点和缺点。

作者透过这些角色的生活和命运,深刻探讨了人性的复杂性和矛盾性,展现出了人性的种种弱点和错误,引导读者对人性进行深刻的思考和反省。

艺术形式的多样性《红楼梦》以其艺术形式的多样性而备受赞誉。

作品中融合了小说、诗词、戏曲等多种文学元素,呈现出了一种独特的艺术风格。

这种多样性不仅展示了作者的广泛文学造诣,更为作品增添了丰富的文化内涵和艺术魅力,使之成为一部不朽的文学作品。

在总体上,《红楼梦》作为中国文学史上的经典之作,其独特的艺术特色不仅体现在抒情性与写意性、情感表达的细腻、对人性的深刻反思等方面,更展示了作者高超的文学艺术造诣和深厚的文化底蕴,是中国文学史上一座不可或缺的重要瑰宝。

论《红楼梦》中诗词韵文的艺术特色及艺术功能

论《红楼梦》中诗词韵文的艺术特色及艺术功能

《红楼梦》是一部中国古典文学的经典之作,其中诗词韵文是其重要组成部分之一。

这些诗词韵文不仅具有独特的艺术特色,还具有多种艺术功能,对于整个小说的艺术价值和文化意义都有着重要的贡献。

一、诗词韵文的艺术特色1 .语言优美:作为一部文学作品,诗词韵文的语言自然是非常重要的。

在《红楼梦》中,作者曹雪芹运用了丰富的词汇和优美的语言来表达自己的思想和情感。

他的诗词韵文不仅具有高度的艺术价值,还能够让读者感受到一种美的享受。

2 .意境深远:诗词韵文的艺术魅力还在于它们所营造的意境。

在《红楼梦》中,作者通过描写自然景色、人物形象和情感变化等手法,创造出了许多深刻的意境,使读者在欣赏诗词韵文的同时,也能够感受到一种心灵上的震撼。

3 .形式多样:诗词韵文的形式非常多样化,有五言绝句、七言绝句、律诗、词等等。

在《红楼梦》中,作者巧妙地运用了各种形式的诗词韵文,使得整个小说更加丰富多彩,也更加具有艺术性。

二、诗词韵文的艺术功能1 .增强小说的艺术感染力:《红楼梦》中的诗词韵文不仅具有美学价值,还能够增强小说的艺术感染力。

通过这些诗词韵文,作者可以更加生动地描绘人物形象、刻画情感变化,从而使整个小说更加感人、动人。

2 .体现文化传统:《红楼梦》是一部中国古典文学的代表作,其中的诗词韵文也体现了中国传统文化的精髓。

通过对这些诗词韵文的研究和欣赏,读者可以更好地了解中国传统文化的内涵和特点。

3 .反映社会现实:《红楼梦》中的诗词韵文不仅仅是为了美化小说,还能够反映出当时社会的现实情况。

例如,在小说中出现的一些反腐倡廉的诗句,就反映了当时社会的腐败现象和人民对清廉政治的渴望。

三、结论总之,《红楼梦》中的诗词韵文是中国古典文学的重要组成部分,具有独特的艺术特色和多重的艺术功能。

它们不仅美化了小说。

红楼梦中的艺术表现手法研究

红楼梦中的艺术表现手法研究

红楼梦中的艺术表现手法研究《红楼梦》是中国古代文学的巅峰之作,也是中国文化宝库中的瑰宝。

这部小说以其卓越的艺术表现手法让读者陶醉其中。

本文将研究《红楼梦》中的艺术表现手法,揭示出其独特之处。

一、意境的恢弘《红楼梦》通过对景物、情感和人物的描写,展示了恢弘的意境。

作者以诗意的笔墨描绘了大自然的壮丽景色,如春花秋月、山水田园,让读者感受到美的享受和诗意的情怀。

此外,小说中的人物形象也通过意境的恢弘展现出来,如贾宝玉的忧郁情感、薛宝钗的高贵气质等。

这种恢弘的意境为整个小说注入了浓厚的艺术氛围。

二、精细的描写《红楼梦》以其精细入微的描写让读者能够身临其境。

作者透过细腻的笔触,描绘了人物的面貌、举止和心理变化,给读者留下了深刻的印象。

他通过对人物的描写,展示了他们的性格特点和生活状态,使得人物形象更加鲜活。

此外,小说中的描写也常常伴随着丰富的细节,如衣物、饰品、家居等,使得场景更加具体真实。

三、对话的巧妙运用《红楼梦》中对话的巧妙运用是其独特的艺术表现手法之一。

通过对话,作者展示了人物之间的矛盾、交流和情感变化。

对话不仅仅是情节推动的工具,更是对人物内心的显现。

作者通过对话的方式,增强了人物之间的冲突和互动,使得故事更加生动有趣。

四、符号的运用《红楼梦》中的符号运用独具匠心,增加了小说的艺术魅力。

作者通过各种符号象征手法,传递了深刻的意涵。

例如,贾宝玉的葵花被视为情感的象征,林黛玉的宝钗寄托了她对贾宝玉的思念。

这些符号的运用,丰富了作品的内涵,使读者在阅读中更加有深度的思考。

五、情节的拓展《红楼梦》的情节安排巧妙,给人以耐人寻味之感。

作者通过合理的布局和不同情节的串联,使得整个故事更加丰满饱满。

他以复杂的人际关系和各种矛盾冲突驱动情节的发展,引人入胜。

情节的拓展恰到好处,既保持了读者的阅读兴趣,又突出了小说的思想内核。

综上所述,通过对《红楼梦》中的艺术表现手法的研究,我们可以看到其在意境、描写、对话、符号和情节等方面的独特之处。

红楼梦 艺术特色论文

红楼梦艺术特色论文《红楼梦》是我国文学史上成就最高的一部古典小说,也是世界文化史上能够代表一个民族的文化且具有人类文化普通价值的少有杰作之一。

《红楼梦》能够而且已经起到引领中国文学走向世界的作用。

《红楼梦》的布局结构是两截,前边54回写的是过除夕,祭宗祠、家庭的盛会、荣国府的那重排场,一过54回,笔墨马上变了,家庭主要是写小姐、少奶奶、后半扇真正占据艺术舞台的已经不是那些人了,是那些各层各级的大丫环、小丫环、无名的女儿前半扇你看到的良辰美景,赏心乐事,最后也是为了反衬后边的。

《红楼梦》之所以成为跨越时空而魅力不域的传世之作,除了该书划线在塑造人物形象方面取得的巨大艺术成就外,还在于作者对人生和社会悲剧的深刻体验和揭示,书中蕴涵的丰富寓意,该书具有神话和宗教色彩,以及对中国数千年传统文化的高度浓缩和艺术的表现。

《红楼梦》与中国其他大多古典小说的一个重要不同点,首先是它的悲剧性,中国古典小说的故事情节结构,多以悲开始,以欢结束,由离开端,以合收束。

从唐代的传奇开始,到宋元明清时的话本和拟话本小说。

也大都是以坏人得到惩罚,好人得到富贵,冤屈得到昭雪,夫妻得以团圆作结尾,有一个读者期望的圆满结局。

在中国古典小说当中,极少有非剧,更少有真正的悲剧。

但《红楼梦》却不是如此,它是由大观园中众姐妹的聚会开始,以众芳凋零,人去楼空,花落人之为结局的。

《红楼梦》里面的人物几乎都是失意的。

宝玉对生活彻底绝望出家做了和尚,黛玉在爱情上不能如愿,抱恨而亡;宝钗虽然得到了宝玉,但只一年就守了活寡;“凤辣子”在贾府曾一度大权独揽,威风入面,但最终反误了卿卿性命;贾府虽曾一度蒙受浩荡皇恩,门庭显赫,“金银满箱笏满床”,到头来却落个“陋室空堂衰草黄”,“白茫茫大地真干净”。

《红楼梦》是一个旷世奇才历经坎坷和不幸对人生和社会的悲剧性感知和把握。

在情节结构上,它是由欢而悲,由合而离,是中国古典小说中真正具有悲剧意义的作品。

每一个人都有过失意,尽管这种失意对他一生的影响程度不尽相同,情况各异,原因各具,可失意的人对失意的体味却是一致的,所谓“同是天涯论落人,相逢何必曾相识”,对《红楼梦》的阅读也是这样。

浅论《红楼梦》人物艺术形象论文

浅论《红楼梦》人物艺术形象论文曹雪芹先生的一部《红楼梦》,成为中国古典小说的顶峰。

《红楼梦》的成功,不仅仅因为它是中国古代封建社会的一面镜子,书中对各个人物的塑造也显得尤为重要。

以下是店铺为大家精心准备的:浅论《红楼梦》人物艺术形象相关论文。

内容仅供参考,欢迎阅读!浅论《红楼梦》人物艺术形象全文如下:摘要:小说文学是离不开情节与细节的,它们共同承担着再现生活和刻画人物的任务,但所包含的内容、表现的形式和所需的手段却不尽相同。

情节是小说的骨骼与筋脉,细节则是小说的血肉与细胞;情节使小说站立成形,细节则使小说摇曳多姿;情节给人以概括的印象,细节则给人以生动的形象。

重视细节描写,是小说艺术成熟的重要标志。

细节是文学作品的血肉,她给读者以生动具体的感性认识,如果没有细节就没有了艺术形象。

妥帖的语言和安排适当的细节,是杰出作品两个必不能少的特征,没有这两点,也就不能成为优秀的作品了。

恩格斯说:“现实主义的意思是,除细节的真实外,还要真实地再现典型环境中的典型人物。

”(《致玛.哈克奈斯》)这说明细节描写在典型创造中的重要意义。

在《红楼梦》整个篇幅里,差不多全是人物的对话,作者只是通过书中人物的语言来讲述故事情节。

这种通过人物的语言来表现社会形态和心理性格的艺术手法,是中国古典小说的优良传统,而《红楼梦》则将它发挥到极致。

它比作者通过自己的叙述,从旁静止地分析人物的心理、性格,更显得生动而富于内涵,同时也更符合生活的实际情形。

《红楼梦》一书所以被誉为古典小说的艺术高峰,作者塑造了众多生动、逼真的艺术典型。

对于那些个性十分鲜明的女子,作者善于迅速捕捉一刹那间特定的神情、动作、心理状态,使人物活灵活现、跃然纸上,而用人物的对话、语言来表达人物的性格更是一个主要的方法。

曹雪芹善于挑选、提炼富有个性特征的语言,准确地表达出人物的独特气质、心理活动对人生际遇的暗示,而且还能概括出一定的社会面貌。

在这本书里,哪怕是一个很普通的人物,哪怕人物的出场是稍纵即逝,也因为准确的语言一下子抓住了人物的灵魂而给人以“天长地久”的印象。

红楼梦中的艺术美学与审美观

红楼梦中的艺术美学与审美观《红楼梦》作为中国古典文学的巅峰之作,宛如一幅绚丽多彩的艺术画卷,蕴含着丰富而深邃的艺术美学和独特的审美观。

这部巨著不仅以其扣人心弦的情节、鲜明生动的人物形象吸引着读者,更在艺术表现的诸多方面展现出了非凡的魅力。

从人物塑造来看,《红楼梦》中的人物形象鲜明且富有层次感,体现了一种真实而细腻的美学观念。

曹雪芹笔下的人物并非简单的刻板印象,而是充满了复杂性和多面性。

以贾宝玉为例,他既有着对封建礼教的叛逆精神,又有着对女性的尊重和关爱,同时还带着几分贵族子弟的慵懒和任性。

这种多维度的人物刻画,使得人物形象栩栩如生,仿佛就生活在我们身边。

王熙凤则是另一个典型,她精明能干、泼辣狠毒,但在面对家族的困境时,也展现出了无奈和疲惫。

这种真实而复杂的人物塑造,让读者能够深入感受到人性的善恶美丑,体会到生活的酸甜苦辣。

在环境描写方面,《红楼梦》更是展现出了高超的艺术技巧。

书中对贾府的描写细致入微,从宏伟的建筑到精致的摆设,从热闹的庭院到幽静的花园,无一不展现出贾府的富贵奢华。

然而,这种描写并非单纯的炫耀,而是通过环境的描绘来烘托人物的性格和命运。

比如,林黛玉所居住的潇湘馆,清幽宁静,翠竹环绕,与她敏感细腻、孤高自许的性格相得益彰。

而薛宝钗的蘅芜苑,朴素淡雅,没有过多的装饰,也反映了她稳重端庄、藏拙守愚的特点。

环境与人物的相互映衬,使得整个故事更加生动形象,富有感染力。

服饰作为一种重要的艺术元素,在《红楼梦》中也被赋予了丰富的内涵。

书中对人物服饰的描写极其讲究,从材质、颜色到款式,都精心设计。

王熙凤出场时的“彩绣辉煌,恍若神妃仙子”,通过她华丽的服饰展现出了她的权势和地位。

而贾宝玉的服饰则常常以鲜艳的颜色和精致的图案为主,体现了他作为贵族公子的身份和不拘一格的性格。

这些服饰的描写不仅增加了作品的视觉美感,更成为了人物性格和身份的象征。

饮食文化在《红楼梦》中也占有重要的地位,展现了独特的审美情趣。

红楼梦艺术论文模板(10篇)

摘要:晴雯风流灵巧,心比天高,出身低贱却渴望着自由平等,但在这个充满奴役的黑暗封建社会,这种想法只能是“空中楼阁”,华丽而又不切合实际。

本文试从晴雯的身世、性格以及与红楼其他人物的对比中,分析晴雯的艺术形象及她的悲剧命运。

晴雯的美和叛逆性格是造成她悲剧命运的直接原因和间接原因,黑暗的封建制度则是造成悲剧的根本原因。

关键词:纯洁美丽、风流灵巧、大胆叛逆、反奴性“霁月难逢,彩云易散。

心比天高,身为下贱。

风流灵巧招人怨。

寿夭多因毁谤生,多情公子空牵念。

”①一、晴雯的身世以及基本人物形象晴雯不但在丫环里出类拔萃,即使与小姐们纵向比较,她的美也毫不逊色。

林黛玉的美是一种病态的美,“是个美人儿灯,风吹吹就坏了”。

晴雯虽然模样像她,但却是一种健康的美,泼泼辣辣,富有生气的。

薛宝钗是个天生的冷美人,“任是无情也动人”,“不关己事不张口,一问摇头三不知”,给人一种压抑的感觉。

青春活泼热情的晴雯,则给人一种心旷神怡的感受。

晴雯的美丽,倘若说只是外表,那也没有什么特别的意味,她最能吸引人的地方就在于她的生气,没有任何的顾忌,可以说是漂亮到惊天动地。

二、晴雯的人物性格分析(一)天真纯洁、疾恶如仇。

晴雯在大观园里上演了一个天真无邪、朴实无华的怡红女儿形象。

《红楼梦》中对她有过这样的描写:她“也不披衣服,只穿着小袄”,大寒冷天深更半夜跑到门外唬麝月一玩笑,又跑到宝玉被子里来渥渥(第51回);与芳官等“在那里抓子儿赢瓜子儿”玩笑(第64回),以及清晨早起,“只穿葱绿院绸小袄,红小衣红鞋,披着头发,骑在雄奴(笔者注:芳官)身上”,又“和宝玉对抓”(第70回)。

还有私自将赖大娘送给宝玉的风筝放走(第70回)等等。

晴雯的心地纯洁善良,她的心里容不得一点肮脏。

晴雯是很喜欢贾宝玉的,可宝玉要晴雯和他一块洗澡,她珍爱自己清白的女儿身,不愿意有任何不纯洁的事情,就故意说今儿天凉她不洗澡了。

也正是由于晴雯心里容不得一点肮脏,使她认为其他人也应该和她一样恪尽职守、兢兢业业。

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红楼梦艺术特色论文
《红楼梦》是我国文学史上成就最高的一部古典小说,也是世界文化史上能够代表一个民族的文化且具有人类文化普通价值的少有杰作之一。

《红楼梦》能够而且已经起到引领中国文学走向世界的作用。

《红楼梦》的布局结构是两截,前边54回写的是过除夕,祭宗祠、家庭的盛会、荣国府的那重排场,一过54回,笔墨马上变了,家庭主要是写小姐、少奶奶、后半扇真正占据艺术舞台的已经不是那些人了,是那些各层各级的大丫环、小丫环、无名的女儿前半扇你看到的良辰美景,赏心乐事,最后也是为了反衬后边的。

《红楼梦》之所以成为跨越时空而魅力不域的传世之作,除了该书划线在塑造人物形象方面取得的巨大艺术成就外,还在于作者对人生和社会悲剧的深刻体验和揭示,书中蕴涵的丰富寓意,该书具有神话和宗教色彩,以及对中国数千年传统文化的高度浓缩和艺术的表现。

《红楼梦》与中国其他大多古典小说的一个重要不同点,首先是它的悲剧性,中国古典小说的故事情节结构,多以悲开始,以欢结束,由离开端,以合收束。

从唐代的传奇开始,到宋元明清时的话本和拟话本小说。

也大都是以坏人得到惩罚,好人得到富贵,冤屈得到昭雪,夫妻得以团圆作结尾,有一个读者期望的圆满结局。

在中国古典小说当中,极少有非剧,更少有真正的悲剧。

但《红楼梦》却不是如此,它是由大观园中众姐妹的聚会开始,以众芳凋零,人去楼空,花落人
之为结局的。

《红楼梦》里面的人物几乎都是失意的。

宝玉对生活彻底绝望出家做了和尚,黛玉在爱情上不能如愿,抱恨而亡;宝钗虽然得到了宝玉,但只一年就守了活寡;“凤辣子”在贾府曾一度大权独揽,威风入面,但最终反误了卿卿性命;贾府虽曾一度蒙受浩荡皇恩,门庭显赫,“金银满箱笏满床”,到头来却落个“陋室空堂衰草黄”,“白茫茫大地真干净”。

《红楼梦》是一个旷世奇才历经坎坷和不幸对人生和社会的悲剧性感知和把握。

在情节结构上,它是由欢而悲,由合而离,是中国古典小说中真正具有悲剧意义的作品。

每一个人都有过失意,尽管这种失意对他一生的影响程度不尽相同,情况各异,原因各具,可失意的人对失意的体味却是一致的,所谓“同是天涯论落人,相逢何必曾相识”,对《红楼梦》的阅读也是这样。

所有失意的人都能在《红楼梦》中寻求到心理和感情上的寄托,人生不如意事常有八九,每个人都有过这种体验,都有过浮生若梦的感慨和悲凉,而《红楼梦》恰好就是将这种感慨悲情发挥到极至的一部书。

因此每个人读《红楼梦》的时候都能找到与自己心意相通地方,引起强烈的共鸣,《红楼梦》成了失意人的心灵避难所。

当人生理想不能实现,爱情找不到寄托和归宿的时候,《红楼梦》就成了人们的知己,《红楼梦》的世界就向你的心灵打开了,你走进了《红楼梦》就是走进了一个可以倾诉可偃仰啸歌的自由天地,它可以给你受伤的心灵带来慰藉。

但是,如果对《红楼梦》的认识仅仅停留在这个层次上还是不够劲儿的。

作者通过对一群痴男怨女爱情幻灭和贾王薛史四大家族盛衰史的描写,实质上暗示的是封建社会由于其内容的不可克
服的深刻矛盾终将走向灭亡的必然趋势。

正是由于作者的这种洞悉未来的深刻思想,使作品产生了巨大的冲击和震撼力。

宝玉和黛玉以及其他的金陵十钗都来路不凡,尤其是宝玉和黛玉。

按佛教人有三生的观点来看,宝玉在自然界中是一块女娲补天剩下的石头,在神界中他是赤霞宫神瑛侍者,在人世则是一个顽劣不驯的少年。

黛玉的前身是西方灵河崖边三生石畔的一株绛珠草,这株草蒙受了神瑛使者天天灌溉照料之恩,才得以茁状成长,受到神界的天地精华,雨露的滋养,修炼成一个女体,日日想着报答神瑛侍者的浇灌之恩。

正好,神瑛侍者(即通灵宝玉)偶然动了思凡之心,想要到人间去走一走,看一看。

在他的百般请求下,茫茫大士和渺渺真人带着他到温柔富贵之乡去投胎为人。

于是,一直想着报答神瑛侍者灌溉之恩,绛珠仙草也要到人间去,但是她没有仙露加报答神瑛侍者,怎么办?只有用自己一生的眼泪来报答神瑛侍者的灌溉之恩,即她在神界蒙受的恩泽要到人间去报答,而且又是用眼泪来报恩,这种报答的方式又是自古未有的,难怪黛玉终日以泪洗面!你看大观园的宝玉和黛玉,都是神仙下凡,这就给这个故事披上一层神秘面纱,神话的意味就愈加浓重。

《红楼梦》中也一直是神话系统和现实系统交织在一起的。

大观园中的青春少女的命运都是由警幻仙姑统摄着,所“司人间风情月债,掌尘世女怨男痴”,她—警幻妇姑实际上已经是狄安娜似的女神了。

她似真似假,如梦如幻。

在古代神话中,人与神总是纠缠生活在一起,而在《红楼梦》中,宝玉也多次梦游幻境,与神仙姐姐
一起饮酒品茶,甚至他的性启蒙老师也是由神仙姐姐担任。

在《红楼梦》中人与神都认同“因空见色,由色生情,传情入色,自色悟空”的人生轨迹和意义。

从人类文化和艺术思维的观点、角度来看,神话是人类远古的梦想和人类文化的根。

卡西尔曾经说:“神话兼一个理论的要素和一个艺术创造的要素。

”作为集诗人、画家和小说家于一身的曹雪芹,始终保持着人类神话时代的心灵,同时,他把自己对人生感悟的触须深深地扎在民族远古的梦想和人类文化的根里。

曹雪芹的不同凡响之处,在于他唤醒了人类的灵根之心,引导人面对人类文化的源头来思考社会和人生。

你是谁?你从哪里来?要到何处去?世界从何而来?文化之根的命题是《红楼梦》引导人思考的原点。

它是人世间最纯真而又最具有灵性的幻想,因此它更符合人类返朴厚归真、求真求本的心理,这也是《红楼梦》的魅力力之所在。

它吸引着一代代的读者去联想,去猜测,这世界到底是怎样来的?它的最初的创造是怎样开始的?有没有一个万能的全知的神在操纵着?世上仍然有很多自然科学难以解决的神秘的现象,甚至越是伟大的科学家,在他们自己的领域里研究得越是深入,他们就越崇拜自然的奥秘神奇,待物者的伟大和神妙莫测。

所以说《红楼梦》故事中的神话意义、宗教意义,吸引了读者的眼光,引导读者思考探究世界的本原,使它魅力不衰。

《红楼梦》内容宏富,包罗万象,被誉为中国封建社会的百科全书,是读不尽的,研读《红楼梦》就是在研读中国的传统文化,它已经成为民族传统文化的化石和标本了,这是中国任何一部其他小说难
以达到的成就。

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