个人对美的理解和上课体会

正如老师所讲，美学发展到今天，与各个专业相结合，特别美学和我们播音主持专业是息息相关、密不可分的。声音美是美学的一部分，美学也是播音主持要认真学习的重要学科，从美学的角度出发，规范播音主持职业美德，让我们的职业形象变得更美，不仅礼仪美语言美，更要有内在美。这都是可以从美学中获得的。

我眼中的的美有很多种，外表美、心灵美，这是人。物也有美，比如建筑美、艺术作品的美，还有很美的事比如纯洁的爱情~~是的，我们看美的角度不同，就有不同的美~

我认为美学会教我们在视觉上辨别美和从内心出发去体会美，因为“美”的事物，是否真的美，是需要我们去判断和认同的，而我们学习的，就是如何正确的去判断，美学引导我们真正关于美的价值观是什么，我们要自己去探寻。我觉得美是一种没有形状的事物，每个时代的审美标准都不一样，每个人对美的理解也不同。如古代以含蓄为主的古典美，而现代则以开放自由为美。唐朝以胖为美，现代追求骨感美，有人喜欢华丽美，有人喜欢简约美，有的人追求健康美，有人追求的却是病态美……但不管怎样，我们要追寻的，应该是能指引我们向上的、走正确道路的美~这就是我们要从学习中去体会的，去学着判断的。就好比现如今人们以真善美为美，提出和谐即美，更多的追求人与自然，人与人之间的和谐美，在我看来，都是值得提倡学习的美。

从学习中我了解到：美学思想不断发展逐渐演变成学科，美学是建立在哲学基础上的一门学科其研究对象是美与审美及美的本质和规律。美学是研究人类审美活动的科学。作为大学人文素质教育课，美学课的重点是介绍人类审美活动的最基本情形，切实培养我们的审美情趣和审美能力。我认为这是培养我们人文素质的一个重要方面。

当然，人们的审美标准不会完全相同，就像看一本书，不同的人也会获得不同的审美经验。这些就是个性所带来的美的现象的差异。这就是我遇到的问题了，美是飘忽不定的，主要看审美标准，而什么标准才是正确的呢，说到头什么是真正的美，我感觉这都成了一些很难得哲学问题了！当然，我相信，在老师的指导和我们自身的探索后，我们一定会对这些问题有更深刻的理解。

说实话，就是因为“美”太模糊，所以容易让我们迷茫，上课时容易不在状态，我希望能够在课上多了解一些有特色的美、各种各样的美，比如建筑的美、各国文化的美~古代的那些艺术美、民俗美等等，如果配合有丰富的图片、生动的视频资料以及老师细致的讲解，我们一定会产生更加浓厚的兴趣，并且认识、

体会更多的美~

其实美对于我们的意义也并不仅仅在于定义，也并不在于发现它的本质，而在于我们对美的理解，在于美在某种意义上使我们的生活更美好~让我们的心更美，体会美、发现美，自觉的按照美的尺度来建造我们美好的每一天，让我们有新的发展和更加美好的世界。

谈谈我对美的看法(900字作文)

谈谈我对美的看法_900字罗丹说过：美是到处到有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。在我们这个多元化的世界里，幽静美丽的街心公园，各种前卫而时尚的服饰，优雅的宫廷音乐随处可见，可闻。同时，随着时代的发展，物质生活水平的提高，人们对于美的追求和认识也有了新的发展。那么，在现实社会里，究竟应该怎样看待美呢？下面，我想谈谈我的看法。首先，美要自然。古人总喜欢用闭月羞花，沉鱼落雁来比喻女子的美，的确，天生丽质的女孩总是引人注目的。人的外表美与生俱来，纵使在昂贵、再优质的化妆品也难以达到，而二十左右时的青春正是人一生当中最美的阶段，它不需要过多的修饰，自自然然的一颦一笑，都时刻透着一种青春的气息，这气息来自人外在的体现，更来自人们的内心，就如同人们说的：鸟美在羽毛，人美在心灵。一样，更多的美是在于自身与观者的一种感觉，一种心情。人们心灵美其实是最重要的，应该说在某种情况下，它是超脱于外表美的一种真正的美。人可以没有漂亮的外表，却不可以没有美丽的心灵，因为外表终究是表面的东西，而人的内心却是人的根本、本质，是最深层的。我想，有很多人读过《白雪公主》的故事，故事中的新王后和白雪公主都是美丽的，而王后因为嫉妒、虚荣、最终落了个终身丑陋的下场，而善良的公主却因为美丽的心灵而一次又一次地逃脱死亡的魔爪。我想，这并非只是来自于安徒生主观思想的臆造，而是它真切地反映了人们弃恶扬善的观点和愿望。如果白雪公主是因为其容貌美和心灵美打动了读者的话，那《巴黎圣母院》中的卡西摩多，该是纯粹的心灵美了吧！他曾被人们认为是城市中最丑的人，没有人的关爱，有的只是人们的耻笑。但他面对女主人公遭到危难时，却毅然伸出了自己丑陋却温暖的双手卡西摩斗的丑陋的，但同时也是美丽的、可爱的，只是因为他有着一颗充满着温暖与爱的心灵，同时拥有美貌与美好的心灵纵然可贵，但相貌平常却拥有火热心灵的人同样会得到人们的喜爱与赞扬。总之，在我看了，美丽总是一种虚妄的东西，它像空气一样，存在于我们的生活，离我们很近却又很远，我们捉摸不到它的形态，但它却与我们的生活息息相关，美就是这样的东西，它来自于自然，体现在我们的心灵当中。

我对美的理解

我对美的理解 “没有美育的教育是不完整的教育”。审美教育是引导学生对自然美、生活美、艺术美和人格美进行审察的心理体验过程。以往的解释学研究多关注前理解对于理解的影响，并把这种影响看作是决定性的。这种研究的对象其实只是前理解的一个阶段，即从泛历史、泛语言、泛文化向着有所指的语言、有所联系的历史转化的阶段。我对美学的认识和理解是:这是一门非常深奥而又纯粹的学问。爱美是人的天性，人人都有爱美的能力，但并不是每个人都有研究美的能力和天才。审美和美学根本就是两回事，审美本质上是人类的社会生活现象，而美学则是对这种生活现象作哲学的追问。美学最初隶属于哲学，后来才从哲学中分离出来作为一门独立的学科。从学术的角度来说，美学是跨学科，涉及到哲学、人类学、艺术学等多种学术门类，作为研究，它需要深厚的学术修养，特别是哲学的功底。但现状却是，到处都有美学，美学研究的队伍之庞大和美学著作以及文章之多，让人望洋。有服饰美学、建筑美学、音乐美学、教学美学、文化美学、装饰美学、体育美学等，各种大的美学门类中又可以划分为更为具体的小的美学门类，如体育美学中又具体有足球美学、篮球美学、舞蹈美学、围棋美学等。现在似乎只差“吃饭美学”、“解溲美学”之类的了。但读这些美学论著，我们除了看到一些美学的术语和概念以外，根本就看不到哲学。我们看到，有些甚至写了多本美学专著的学者，对哲学其实一无所知。有的美学论著谈的根本就是一些简单现象以及对现象的体会，不过借用了美学的外表，实际上根本就无深度可言。这里附带谈一下我对实践美学的认识。我认为，实践美学最大限度地发展了马克思《巴黎手稿》中的美学思想，与国内其它美学派别相比，最具有理论阐释功能，但它同样存在严重缺憾。弥补实践美学缺憾的关键，我认为并不是宣布要“超越”或“否定”它——任何想超

感悟美

感悟美世间并不缺乏美，缺乏的是发现美的眼睛;自然界并不缺乏美，缺乏的是感悟美的心灵。感悟是人重要的一种功能，没有它世界将变得只有黑白两色，枯燥无味。上帝赋予我们人类以感悟世间万物的功能，不仅是让我们去体察人世间的疾苦以清醒自己，更是为让我们借助感悟，去寻找美，去品味美，去从美中得到生命的欢乐。有时，感悟并不像一阵巨浪铺天盖地卷来，感悟的内容也并不那么磅礴，它只是如小溪水，缓缓淌过人的心间。所以我们要感悟美，一定不能错过美的细节，那小小的泉眼里涌出的可能是晶莹美丽的水花。许多诗人便善于从看似普通微小的事物中去感悟出真美。“惊涛拍岸，卷起千堆雪”，从江河中悟出壮美;“雁字回时，月满西楼”，从鸟儿身上悟出愁美;“星垂平野阔，月涌大江流”，从夜月江流那儿悟出华美;“红酥手，黄藤洒，满城春色宫墙柳”，从春光中悟出自身情感的凄美。都说诗歌是语言的高科技产品，是情感的高度浓缩液，那么，诗人也就是创造美的尖端科学家了。从那句句美妙的诗词中，我们应该知道，诗人是我们感悟美的榜样。感悟美，要从周围的万事万物开始，并且感悟可以用文字使它具体化。自然界的美很真实，很纯净，需要人们去用心地感悟。人类社会的美更是这样，更需要人们用心感悟。

我很喜欢一位歌手，她在舞台下沉默安静，像立在河边的杨柳，而在舞台上她萧洒狂野，热情奔放，有如跳动的火焰，能燃起人们封冻的激情。更重要的是她的自信洒脱，她对于音乐的执着。像这样的美纯净而毫无纤尘，是生命力旺盛的美。但是，很多人只是因为她长得有点中性，看几眼就讨厌她，我觉得有点不近情理。如果说一个人的美也需要去感悟的话，那么我想他们就应该很好地去感悟她。感悟一个人的美，不能仅看他的外表，更要去体味他身上所体现出的种种美好的品质。我不敢说她就是美的化身，但我的确用心地挖掘了她内心的美丽，那就是执着、自信、追求…… 要感悟美好，其实感悟的对象并不需重大的事情伟大的人物，只要从朝晖夕阳、暮鼓晨钟里，我们就能感悟出生命的滋味;只要从一个平凡的人身上，我们就能感悟出生命的精彩与力量。

在读中理解,在读中感悟,在读中放飞思想

在读中理解，在读中感悟，在读中放飞思想“读书破万卷，下笔如有神。”“书读百遍，其义自见。”这些古人名言，广为人们所知，也为当前教育理念作注脚。新一轮《语文课程标准》明确指出：“小学各个年级的阅读教学都要重视朗读……要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中受到情感熏陶。” 但是一个时期以来，在应试教育的影响下，语文教育完全从属于应试能力培养而变得苍白无力，功利化倾向使学生成为应试机器。而语文教育应以提高人文素质、丰富学生精神世界为目标，语文教育的目的就在于能给予人以心灵的慰藉，拓展人的精神空间。而这些，都不是简单的讲析与训练所能够达到的。因此，语文教育更多的是一种潜移默化的熏陶过程。没有大量的文本阅读，失去了情感和思想的共鸣，所谓熏陶只能是空中楼阁。要让学生感受语言描绘的形象，体味语言传递的情感，从而受到潜移默化的熏陶。要完成这个过程，只有让学生沉浸于文本之中，潜心阅读。所以，教师应该重视朗读指导，让学生在读中体会，读中激情，读中感悟。具体的做法是：一、淡化分析、讲解，让琅琅书声回到校园古人早就有诵读的习惯，在学生的启蒙教学中都相当重视学生的反复诵读，让学生大声朗读经文，在抑扬顿挫之中领悟文学作品中无法言传的神韵。现在的语文教育，也必须重视朗读，一遍一遍地诵读，把优美的语句，优秀的文学篇章像钉子一样地锲入孩子几乎空白的脑子里，实际上就已经潜移默化地融入了心灵深处。而语文教材中绝大多数的范文都是精挑细选、文笔优美的优秀文章，都非常适合诵读，尤其是给人以无限想象空间的诗歌，琅琅上口，是中华民族的瑰宝。然而，现在的阅读教学，大多注重内容的分析，学生吟诵的时间太少。程式化的繁琐分析，把作品肢解得支离破碎，朗读教学存在的主要问题： 1.朗读的时间不够充分。充斥于语文课堂的“讲问教学”挤掉了学生读书的时间，一节课下来，朗读练习往往是来去匆匆，如蜻蜓点水般一带而过，没有到位。 2.朗读的目的性不够明确。甲生读了乙生读，男同学读了女同学读，个别读了一起读，看似热热闹闹，其实读前没有要求，读中没有指导，读后也没有评价反馈，学生只是被教师驱赶着为读而读，没有用心、用情去读。 3.朗读的面窄。

美术鉴赏——对美的认识

美术鉴赏——对美的认识美术鉴赏——对美的认识在姹紫嫣红的春日，去领略繁花似锦的美景;在苍翠葱郁的夏日，去游览如画般的山水;在硕果丰收的秋日，去捕捉丰收的喜悦，去拾得满地金黄;在银装素裹的冬日，去感受大自然的静谧，领悟不尽的神奇……这都是人们对美的认识的表现。美的认识在本质上是一种感性与理性统一复杂的心理活动，具体地说，美的认识是审美主体在对审美客体进行的感受、体验、鉴别、领悟、评判和再创造的过程中，得到的悦耳悦目，悦心悦意，悦志悦神的审美享受。而高雅健康的有机结合的。审美享受又总是和道理情操等方面的审美教育美的本质问题提出至今已有二千多年，经历了曲折的发展历程。传统美学主要回答了“美是什么”。马克思主义美学提出“美是人本质力量的对象化”这一美本质命题，对传统美学进行了总结。然而这一命题方式本身的缺陷使传统美学面临危机。当代分析美学应运而生，对传统美学进行消解，彻底否定了美本质。分析美学一方面解决了传统美学的危机，另一方面又否定了美学，使美学有走向灭亡的危险。美学研究只有站在历史唯物主义和辩证唯物主义的哲学、美学高度，以马克思主义美学为指导，同时吸纳各美学流派的积极方法和研究成果，才能使美本质研究取得实质性进展。, 一、美是人的本质力量的对象化。, 传统美学美本质研究滥觞于柏拉图，只是把美本质抽象地、机械地揭示了,马克思主义站在历史唯物主义和辩证唯物主义的高度，对传统哲学进行了扬弃，批判地继承并发展、改造了唯心主义和旧唯物主义的哲学思想，创造了科学的、辩证的、历史的、唯物的马克思主义哲学。马克思主义美学就建立在这一哲学思想之上。马克思主义美学从人类的物质实践中把握意识与存在、精神和物质的相互转化

关于读中感悟

关于“阅读教学中感悟”的感悟在语文教学高扬人文精神的今天，一个源自远古，至今弥香的生命向我们走来，这就是感悟！“语文教学具有重感情和感悟的特点。”“语文教学要注重语言积累、感悟和运用……”“阅读教学要引导学生感悟吸收作品精华。”报刊杂志，教育网上，到处都可看到这个字眼：感悟。感悟，语文教学活的灵魂，可如今语文课堂中的“感悟”让人颇难释怀。现状点击：在语文课堂是，教师让学生一会儿读书、一会儿表演、一会儿汇报、一会儿画画……对课文中优美的词句，课文的重难点也一带而过，整堂课看上去气氛活跃，可除了个别学生的感悟有些价值外，大部分同学的感悟都停留在非常肤浅的层面，教师对之也置之不理，问明原委：这是重感悟，不能搞繁琐分析。何也，原因有之：（1）观念认识模糊，不知感悟为何物。（2）缺乏一套比较科学合理的实践策略。尽管我们并不完全主张什么模式，但规律总是存在。规律总会给人更多的自由。（3）新课程空间自由度大，灵活性大，我们教师缺乏自信，习惯于“拿来主义”，所以，难于驾驭课堂。理性思考：感悟，即感受领悟。“恍然大悟”、“涵咏品味，妙由心悟”这就是对感悟的形象描述。语文教学中的感悟是那种“自然灵气，不思而至的思维睿智。”事实上，人们进行听说读写等各种语文活动主要凭借的往往还是感悟。因而敏锐的感

悟能力是提高语文素养的“牛鼻子”。但如今的教学，一味强调“感悟”忽略了理解训练，这种建立在没有基础之上的楼阅，终究要垮掉的。实践策略：我们的教育是培养人的教育，因此，在教学中，我们就要用课文点点滴滴的美去感染学生，用课内外方方面面的情来浸润心灵，让知识一点点充实他们的头脑，让精神因善于感悟变得更加丰富和美丽。一、读为主线——悟之途文本是主体感悟的语言材料，对文本语言的感悟首先由读完成，读是理解、感悟的前提，因此，读是最重要的训练。在教学中，就要充分利用读的策略，以读为主线，通过朗读、默读、速读等不同方式全方位接触文本语言，与文本进行心灵对话。 1、悟遣词造句之妙字、词、句是构成语言，表情达意的基本材料，遣词造句是构成语言能力的基础和前提，是生成、发展语言的“活力细胞”。因此，在教学中，教师就应引导学生在读中比较、揣摩、玩味那些有点睛意义的字词，感悟作者遣词造句的高超技能。这样，才能内化为自己的语文素养，真正达到读有所悟，读有所得，如学习古诗《九月九日忆山东兄弟》，其中有一句名言：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。有学生在读中生疑：“异”是意思？我顺势将这个问题抛给学生，请他们再读感悟。一生说：“异”就是他人的，别的。我没有到此为止，继续引导

对美的认识与理解

对美的认识与理解 ——个人若干观点的阐述仔细分析题目时，却对于美的定义产生了疑惑。对于我们这些学生来说，打小就是在书山题海度过的，从未静下心来仔细想过这个问题，心中对美只有那么一个朦胧的感觉，随着美学原理这门课的开设，我们得以对美进行深入学习和系统的感知，得以将美从一个宽泛的概念中提取出来，形成自己对美的认识。美是无处不在的。从古至今，人类从未停止过追寻美的步伐，无数的人从美的各个方面赋予美不同的定义。美是我们社会不可缺少“滋味”，拥有它，一切变的更丰富，更有色彩。美和爱情一样是人类永恒的话题和孜孜不倦的追求，它是开放的，流动的，不断更新和完善的。美的概念是抽象的，但是美的内容却是具体的，可以把握的。美感来自人外在的体现，更来自人们的内心，就如同人们说的：“鸟美在羽毛，人美在心灵。”一样，更多的美是在于自身与观者的一种感觉，一种心情。善于发现美，分析美。美和时代的命运是紧紧相连的。而当代的美学就是要在科学包围中突出重围，要让人类在四周充满钢筋和混疑士的世界里找到陶渊明的那份“采菊东篱下，悠然见南山”的幽雅情操。罗丹说过：“美是到处到有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”在我们这个多元化的世界里，幽静美丽的街心公园，各种前卫而时尚的服饰……随处可见可闻。

尽情的与生活中的美进行深度交流。生活在当今这个社会中，我们会以心中的美为目标，会以心中的美为标准，去衡量去追求，所以美可以主导我们的认知，影响我们的审美。因为每个人的审美都有差异，所以个人心中美的事物所具有的特征也千差万别，但有一点是一定的，就是他可以带给我们视觉和心灵上的冲击和美感，使我们心情愉悦。比如说烦躁的时候听一听自己喜欢的歌，品一品自己喜欢的茶，想一想自己喜欢的人，心情便可以回复平静，所以美可以让我们更好的融入社会，融入生活。然而，对于美我们不可以拘泥，不可以贬低别人以为美的事物，萝卜青菜，各有所爱，这是再简单不过的道理。通过鉴赏各种美的事物，我们可以提升自己的审美能力，提升自己的审美层次，提升自己的品味，使自己更加完美。通过不断的鉴赏，不断地取长补短，来不断完善自己。在我看来，美像空气一样，存在于我们的生活，离我们很近又很远，捉摸不到它的形态，但却与我们的生活息息相关，它来自于自然，体现在我们的心灵当中。美是我们一个很好的认知感悟世界的渠道，它让我们领略到世间万物的最美好的、最真实。最自然的一面，给我们以视觉和心灵上的美感，让我们成为懂生活，会生活的人。

我对美的看法

我对美的看法散石云卷云舒看到的是亭前落雪，我独立湖心感受着这天地间玄奥的召唤，手触湖水心也凉快了许多，放下了纷争和悔恨，许多人和事都如指缝间的清水般没有轻重的流过我的心湖。安静地享受着这一个纯净的世界，石头、白雾、扁舟、深色的湖水。在这个寂静的世界里我也只有安静地等待，也许是等一阵风，又或许是等一阵雨，总之我是在等待，等待一个打破寂静的契机好让我更静，静到看到我的肮脏的所有，直到看透另一个我。当下一阵风拨动湖面涟漪的时候，当下一阵微雨摇落冰冷的时候，当我出现在山前的时候，当我没有了妄想我的时候，我或许会放下所有不甘和惧怕直面我的本心。追求美，却看到了美的幻灭本是由人来随人去，并不真实并不如美本身那般启发人的心智。看自己，却看到一个负面狭隘的内心，并没有丝毫心灵福至时的澄清。所以我还要在寂静中寻遇一个契机，一个可以使我忘记自己的契机。再说美本身是什么，我自然是不明白的，对美的理解也只是我的一己私念，体现出来的是我的本心，本心是不会被任何事物左右的。美，其实存在每个人的心里面，这样的美才是真的美。这样的美也有可能是被世人认为是丑的，被世人厌恶甚至想要毁灭它，出现这种情绪的原因是在于人的私欲和狭隘心理，这也是人世百态的出发点，是不可遏止的。美，是人的内心的映像。有时候我会怀疑自己是否存在，因为我的存在的确无所谓有无，有我的自然和没我的自然一样是自然。没有我的自然也许会变得不完整，但是这是从我的立场作出发点考虑的，如果换成以自然的立场为出发点那么这样的不完整是无所谓不完整的，也就是所说的不完整和原先的完整是一样的。当你也觉得自己无所谓有无时，那我就要恭喜你了。因为你至少会在这一刻无所畏惧，为了心中深藏的美而作出行动。然而又有谁可以忘记自己的存在而把所有精力放在一个空洞不切实际的美上面。这个美可以是你的梦想、可以是你心仪的对象，它之所以不切实际是由于它始终存在你内心深处且得不到释放。看自己，看到的却是一个不切实际的幻像，这叫我怎么去追寻心中所想，美也必将荡然无存。所幸眼下还有美的雾、美的湖、美的水、美的扁舟、美的石头，所幸我还不能领会到美的真谛。

美是人的主观感受

谢谢主席，首先我要问一下正方辩友，什么是美，我们判断美的标准是什么，如果符合你们所谓的客观标准的才称之为美，那么为何会出现楚王好瘦腰，唐皇爱丰满，难道客观标准会随时改变吗，如果随时会改变，哪还有什么客观标准可言，一个东西或一个人很美，是因为符合人的审美要求，实现了感官与精神愉悦的统一，所以我们才称之为美，客观如何，我们无从知道，比如梵高的向日葵，这就是现在人所谓的美，是随人的主观判断而改变。正如当代诗人周伦佑所说，美不过是人的一种幻觉，世上并不存在美。朱光潜也说要从心理学上来解释美。可见美仅仅是人对人、对事物的一种主观感受而已，一个人觉得什么是美的，有多美，完全取决于他的经历、所处环境以及他的生理状况等使他产生的心理状态。有人认为美是客观存在的，其实不然，当达芬奇呕心沥血耗费整整三载完成《蒙娜丽莎》，这位来自佛罗伦萨平凡却奇特的贵族女性成为美的象征，引发了无数人千年的追索。她的美丽，是温婉仁慈的永恒微笑呢？是内心真挚欢愉却一不小心显寡于外的微笑？还是多愁善感的伤感，大家众说纷纭，这个没有一个统一标准，需要我们用心去体会，这又有何客观的标准呢，那我就不明白了，对方为何一定要说美是客观存在的呢。美的产生是由审美创造的，当审美对象的某种视觉要素展现出符合人们审美需求的形象时，会产生美的联想，由此创造出美的事物，于是便完成了一次审美过程，如果美是客观的，那么我们只需对事物看一眼就可以了，只要大家视力差不多，美的感受应该相同，那么我们为何还需要审美，交流经验了。如果如对方辩友所说，“美”是“客观存在”，那就应该是：“客观存在”无选择地都应该是“美”的，但事实是：并非所有的“客观存在”都是美的，说明人类对“客观世界”做了一番主观选择。因此，只能说：审美对象，作为“客观的对象”它是一种“客观存在”，但这个对象原本并没有“美”的意义，是人在主观上赋予了这个“对象”以美的涵义。因此，整体而言，“美”是人主观选择。有一点是非常肯定的：如果没有人类的存在，作为审美“对象”的所谓“客观”存在之“美”也就失去了所谓“客观存在”的意义。所以以上种种论据证明了我们的观点，美是人的主观感受，而非客观存在的。

对美的认识

爱美之心,人皆有之;尚美之道,千古之风然而美不应当只美在天然上，还应该美在灵魂上。爱美是人的天性，现代女性为了追求美丽，花费了很多金钱来整容、塑身，或是购买高级化妆品，所以在各种媒体上，我们经常可以看到琳琅满目的化妆品、整型美容广告。这些现象反映出很多现代人因为心灵空虚，所以致力于追求外表的美丽，希望吸引别人的注意力，来证明自己的价值漂亮的外貌，令人赏心悦目，无可否认也是一种讨人喜欢的美。但是，人的美，与风景美、建筑美、工艺美、动物美等又有所不同，它比后者具有更丰富更深刻的内涵。 “物”的美，来源于你视觉的直接观照，而人的美，除了眼睛看到的外表美以外，还在彼此的交往中感受到其内在的品行美，人格美，灵魂美。外表美能令你心醉一时，而灵魂美却能令你感动一世。莱蒙托夫的名著《当代英雄》中说：“有些人的外表乍一看并不使人感到愉快，但等你的眼睛从他们不端正的五官上窥见一颗饱经沧桑的崇高心灵时，你就会喜欢他们了。”反之，你一旦发觉美人儿的言论举止，俗不可耐，甚至其花容月貌下竟包藏着一副蛇蝎心肠时，你还会觉得她们可爱动人吗? 虽然说“人不可貌相”，但是现今社会，多半是以貌取人；而且所谓“人要衣装，佛要金装”，或是“女为悦己者容”，基于这些理由，把自己打扮得美一点似乎没有什么不对。可是如果将打扮看得太重要，变得走火入魔，又太过分了。就像在“东施效颦”的故事里，西施颦眉

捧心看起来之所以美丽，因为那是她自然的举止，并非造作而来，东施刻意模仿，反而成了丑八怪。所以，真正的美必须从内心散发出来，如果没有美好的内心质地，就不可能拥有真正的美。真正的美，需要长时间慢慢的体会。第一印象的美，则是看到容貌或表情所留下来的瞬间印象，很容易伪装、骗人。所以，一个人的美丑，需要经过相处才能知道。如果第一印象看到是美的，以后也愈看愈美，才是真正的美人；如果不是真正的美，经过一段时间相处后，就会由美变丑。所以第一印象的美不能做为判断的标准，因为有可能只是化妆的效果。鸡尾酒会上有一位漂亮的女士，无瑕的肌肤、高雅的服饰，曼妙的身段。但不可思议的是，她却形单影只。虽不断有人与她攀谈，但很快又相继离开了。而同时在酒会上还有一位矮小、秃顶、獐头鼠目的男士。他身边总是簇拥着很多人，大家谈笑风生，气氛融洽。这是为什么呢？为了使自己的身材更健美，你可以上健身房锻炼，也可以做皮下脂肪切除术和填充手术。为了美容，你可以借助化妆品和整形手术，还可以植发。总之，可以有很多方法使自己的外表更加漂亮、英俊。不过你的内在美如何提升呢？你是否可曾努力提升自己的内在美呢？如果言行令人生厌，思想浅薄，再美的外表也会令人生厌。虽然你会暂时吸引别人的目光，但无法保持人们对你长时间的注意。鸡尾酒会上那位佳丽的思想浅薄，而獐头鼠目的男士却极具内在魅力。这就是这位男士比那位女士获得更多注意的原因所在。

美的生活,美的感受

美的生活，美的感受在我们的学习和生活中，处处都需要美。美能给人带来愉悦，放松心情，享受生活；也能给人带来震撼，感叹自然，认识生活。美是一个当我们需要表达正面的感觉和同情的意见的词。美是美感产生的基础，美感是我们对美好事物用心观察而得来的感受。我们只有用心体会这个世界，才能发现这样的美，才不会辜负生活为我们展现的美。美感是人类在社会发展中逐步形成并得以完善的，是人在审美活动中形成的愉悦、喜爱、快乐等积极的审美心理活动，是人对审美对象肯定性的感受与体验。美感是人们在审美快感的基础上，对于更多精神因素与社会因素的理解与融入，是将诸如精神的欢乐与恬适、成功的满足及愉悦等等融为一体，又与审美快感相互交织而成。可以说，美感是审美快感的提升，审美快感是美感的基础之一。而不同的人对美感的品味、表现，会因个人出身、阅历、学识等的不同而有所不同，以至大相径庭。美感的获得，是我们在一次次的审美活动中总结积累而来的。审美的本质是自由情感的运动，审美是一种物我两忘的现在进行时，具有强烈的现场感。审美过程结束后，我们是完全可以对刚刚发生的审美反应进行回忆和描述的，我们把通过一定的文化符号对审美体验所做出的回忆记录和描述，以及对这些体验相应做出的分析、比较、概括和总结称为审美经验。一般来说，审美经验就是指各种审美经验的具体表现形式和特征，在这一意义上，我们又将审美经验简称为美感，所以说美感的产生与审美经验是不可分的。美感作为一个艺术上的概念，也许我们是很难给它一个清晰明确的定义的。

它是那么抽象，以致多少年来众多学者对它争论不休。在这里，我们把美感带到我们的实际生活中，在生活中感受它的真实存在。在日常生活中，美是无处不在的，只要有心，我们都能获得这样一种美的感受。但是也许正是因为美离我们的现实生活太近了，甚至它俨然就是我们现实中的一部分，这就造成了我们因为对它太熟悉、关系太密切而无法挣脱它对自由意志的束缚，一见到它就会自然而然地将它忽略，将它的特殊性忽略，变成了一种平淡。比如说我们假日出游去爬崂山，如果是一个从小就生长在山区的游客，他可能就很难获得爬山的乐趣及美感，因他对山太熟悉了，这反而构成了他审美的更大障碍。然而，同样还是崂山，如果把它拍成风光纪录片，当我们换成观看描写崂山风光的电视片时，我们的美感就会强烈得多，这正是由于一种不可接近性而产生的美感。再比如说在现代社会, 城市人喜欢养花种草, 怡情别趣，但是居住在自然花草之中的农民们却没有这种雅好; 城市人以欣赏自然山水为乐, 乡下人似乎更喜欢都市风光。自然景物本身是美的, 只是我们由于一种长期以来的习惯性，而对它产生了忽视。我们总是想着要去美的地方发现美，但是往往都忽略了自己身边的美。在当代社会,大众的审美生活已不再局限于小说、诗歌、散文、戏剧、绘画、雕塑等经典的艺术门类,美已降落到各种各样日常生活的器物上,如商场里的商品、家居装饰、娱乐场所的装饰、餐饮环境的装饰、城市公园的设计等等。一些新兴的泛审美艺术门类或审美艺术活动也进入审美对象之例,如广告、流行歌曲、时装、电影电视、美容健身、美食、环境设计、城市规划、居室装修等;审美活动场所也远远超出了美术馆、音乐厅、影剧院等高雅的艺术场馆,而深入到大众的日常生活空间,它们更多地发生在城市广场、购物中心、超级市场、健身房、酒吧茶室、卡拉OK包厢、街心花园、旅游胜地等与其他社会活动没有严格界限的

对美的定义的认识和理解

对美的定义的认识和理解关于美的定义，美的释意有几方面： ⑴指味、色、声、态的好。如：美味；美观；良辰美景。《史记·吴太伯世家》：“见舞《大武》，曰：‘美哉！周之盛也、其若此乎！’” ⑵指才德或品质的好。如：美德；价廉物美。《管子·五行》：“人与天调，然后天地之美生。”王勃《滕王阁序》：“宾主尽东南之美。” ⑶善事；好事。《论语·颜渊》：“君子成人之美，不成人之恶。” ⑷赞美；称美。《庄子·齐物论》：“毛嫱、丽姬，人之所美也。” ⑸喜欢；称心。《醒世恒言·马当神风送滕王阁》：“满座之人见王勃年少，却又面生，心各不美。” 以上总结为一句，美的定义为：人对自己的需求被满足时所产生的愉悦反应的反应，即对美感的反应。从事这个设计这个专业，需要掌握基本的对美的认识和理解。儿童时，觉得玩具是美的。有自己的兴趣时，觉得画笔是美的。拿着画笔，觉得自己所画的是美的。上学时，觉得有朋友一起玩耍是美的。劳累时，觉得放假是美的。小时候，觉得长大后的未来是美的。长大后，期待更久后自己创造出的美好生活。从小学美术的我，需要整理自己这么多年来对美这个概念的认识和理解。小时候，画着儿童画，自己有无数的想法在头脑中，得过许多奖，也许那时候大人们对自己的作品感到很美。高中时，画了许多素描，色彩，速写，觉得能把它们都画得好，就是真正造出了美。写意的画法和写生的画法都能创造出美，所以让自己觉得美并不是绝对的。到了大学，看到许多新奇的作品和事物，自己在茫然中的时候，感到自己对这些如此陌生，感到自己的创新少之又少。时刻去告诫自己不能去依赖某些东西。应该需要怎么去进步呢要在大学中去积累，创造出更好的东西。涌现出更多好的想法。也出去旅游过，看见过一些奇山妙水，在国家森林公园中呼吸大自然的空气，那种惬意让人不自然的感觉到大自然的美，站在高山上远眺，在船中漂流，感受奇观》自然所创造出的事物，体会其中的特点与形态，也许这就是美吧。也品尝过许多美味，人类用自己的头脑创造着更多美味让自己享受，从味觉升华到人的心理愉悦舒畅，这也是一种美。在枯燥烦躁时听听音乐，改善自己的心情。每个人有自己对美的评价标准，美妙的音乐能理清自己的思绪。从音调或歌词中体会到意境或体现出自己的切身实际，这是一种独特的美。美好的形态，受大家欣赏的建筑、物品、图案、产品、食物、颜色……。从眼中所见到呈现在头脑中，提高人们对美的认识，增长人们的见识，扩大人的眼界。情感之间体现出的美，自己也难免体会过一些，对异性的欣赏。这些感性的事物也属于自己

浅谈我对艺术美学的理解与认识

浅谈我对艺术美学的理解与认识班级：10美学国画姓名：杨清清学号：24号艺术，其实就是一种具有审美价值的形式或结构，或说，是一种有意义的、高级的形式和结构。无论是绘画、雕塑，还是戏剧、建筑，甚至音乐、舞蹈，都是以一种相对整一的、富有内涵的形式和结构呈示出来的，除了建筑和工艺这些特殊的形式之外，艺术主要诉诸人们的精神。艺术创作很少来自于直接的功利性。艺术的欣赏就是对美的发现和感情，那么美在哪里呢？美就在你的心中。审美既是一种可以通过判断来定性的认识活动，也是一种可以通过形象来体认，通过快感来表述的体验活动。画家诗人创造的美，就是他们心灵创造的意象，独辟的灵魂，那么什么是意境呢？因人于世界接触关系层次的不同而有不同的表现。或是为满足生理的物质的需要而有功利的境界；或是因人群公共互爱的关系而有伦理的境界；或是因人群组合互制的关系而有政治的境界；或是因研究物理追求智慧而有的学术境界；或是因欲近本人归真，冥合天人而有的宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化，肉身化。对艺术的投入，就有美感的诞生；对艺术的展示就有美丽的缩放！或许一切美的光都来自心灵的源泉。一个意韵，我想就应该是一个情与景的结晶，深入了才可得镜中花，水中月。散步于美学中，亘古不变的——芳香泗溢！然而，美是有相对性的。美的相对性是美和审美的辩证属性的重要方面，它与美的绝对性之间呈现出既对立又统一的辩证关系。美的相对性具有三方面含义，其一是指审美对象自身对美的表现有程度的区别，这种表现程度的差异性是以对象自身属性为基础的；其二是指不同审美主体对同一审美对象会产生不同的审美感受，即使同一审美主体在不同条件下对同一对象的感受也有程度差异甚至截然相反，这是美感的相对性；其三是随着主客观因素及其关系的历史发展和审美活动的逐步深化，主体的审美情趣将呈现出多层次、多趋向的状况，因而审美标准具有相对性。美的相对性的三种情况在美学史上的均被注意到，古希腊赫拉克利特所谓“最美丽的猴子与人相比也是丑的”就意识到美本身的相对性，中国古代关于人体美的标准变迁如“环肥燕瘦”也显示出人们对美的相对性的思考。美是人们对生活的一种向往，也是对追求的一种期望，女人的美?是一种修饰，男

美术鉴赏——对美的认识

美术鉴赏——对美的认识在姹紫嫣红的春日，去领略繁花似锦的美景；在苍翠葱郁的夏日，去游览如画般的山水；在硕果丰收的秋日，去捕捉丰收的喜悦，去拾得满地金黄；在银装素裹的冬日，去感受大自然的静谧，领悟不尽的神奇……这都是人们对美的认识的表现。美的认识在本质上是一种感性与理性统一复杂的心理活动，具体地说，美的认识是审美主体在对审美客体进行的感受、体验、鉴别、领悟、评判和再创造的过程中，得到的悦耳悦目，悦心悦意，悦志悦神的审美享受。而高雅健康的审美享受又总是和道理情操等方面的审美教育有机结合的。美的本质问题提出至今已有二千多年，经历了曲折的发展历程。传统美学主要回答了“美是什么”。马克思主义美学提出“美是人本质力量的对象化”这一美本质命题，对传统美学进行了总结。然而这一命题方式本身的缺陷使传统美学面临危机。当代分析美学应运而生，对传统美学进行消解，彻底否定了美本质。分析美学一方面解决了传统美学的危机，另一方面又否定了美学，使美学有走向灭亡的危险。美学研究只有站在历史唯物主义和辩证唯物主义的哲学、美学高度，以马克思主义美学为指导，同时吸纳各美学流派的积极方法和研究成果，才能使美本质研究取得实质性进展。一、美是人的本质力量的对象化。传统美学美本质研究滥觞于柏拉图，只是把美本质抽象地、机械地揭示了马克思主义站在历史唯物主义和辩证唯物主义的高度，对传统哲学进行了扬弃，批判地继承并发展、改造了唯心主义和旧唯物主义的哲学思想，创造了科学的、辩证的、历史的、唯物的马克思主义哲学。马克思主义美学就建立在这一哲学思想之上。马克思主义美学从人类的物质实践中把握意识与存在、精神和物质的相互转化关系，从人、人的本质中把握美和美的本质，从人的类本质、类命运中看待美和美的本质，为全面深刻地把握美的本质提供了理论指导和方法，使美本质研究视野进一步开阔，取得了前所未有的研究成果。传统美学正是基于这样一种哲学观念所界定的先验的美作为衡量艺术的标准，因此在艺术发展多元化的今天面临着其自身形态无法解决的契机。以维特根斯坦为首的分析美学从其分析哲学出发，认为当代西方美学所面临的危机，用现存的美学方法和观念根本无法解决，只有跳出传统美学的思维定势，打破传统美

对数学美的感悟

对数学美的感悟数学中的美不同于美术中的线条、造型、色彩的视觉美，不同于体育中的体形、动作、力量的运动美，也不同于各种的音响、节奏、旋律的听觉美。数学本身的内在美瑰丽多姿，充分挖掘数学中的美，我们应当仔细地进行体验并感悟，激发自身的学习兴趣。从狭义的意义上来说，有对称美、和谐美等。我主要给大家来介绍对称美。对称美是形式美的法则之一,按古希腊毕达哥拉斯学派的观点:“美是和谐与比例”,对称美应是“和谐与比例”的具体表现形式之一。达·芬奇也认为:“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上。”在美的分类上,它当属于艺术美——一种人为的美,是艺术家按照一定的审美理想,审美观点,遵循美的规律,对现实生活中的自然美和社会美进行集中、概括,通过一定的物质手段把它表现出来,也就是说,它具有社会美的内容,又具有自然美的形式。数学知识中的对称美体现在很多方面：如等腰三角形、矩形；中心对称美，如平行四边形、圆等；形式上对称美，如正（+）与负（+）、加法与减法、乘法与除法、正比与反比等。在学习中我们可以联系实际生活，练习生物体结构，如衣服、裤子人体是轴对称的，揭示了对称美。如在数学对称图形时，一幅幅对称美丽的画面，为什么大家对这些图形都说美，是数学中对称的神奇力量。我们因此透过美的现象，感悟到数学的对称美。又如在教学加法结合律时，用语言是这样叙述的：三个数相加，先把前两个数相加，再加上第三个数；或先把后两个数相加，再加第一个数，

它们的和不变。用字母来概括就是(ɑ＋b)＋c=ɑ＋(b＋c)，通过进行比较。用数学方法来表示太简洁了，从而感悟到数学中的简洁美。当然数学中还有许多的美（如统一美、奇异美等），我们应充分挖掘这些美的资源，激发自身学习兴趣。数学正如罗素所说：“数学，如果正确地看它，不但拥有真理，而且有至高的美。”我们应当平时多注意观察生活中的点点滴滴发现数学的美，这样会提高我们对数学的学习兴趣。

浅谈对美的本质理解

浅谈对美的本质理解美学中美有很多含义，如优美，审美对象，美得事物，美感的含义等等。关于美的本质问题，以及美起源于什么，尽管两千多年来，今中外的哲学家、美学家为了揭开美的奥秘，曾经从不同角度进行过艰苦探索，提出了种种关于美的本质的见解,但至今都还没有一个学术上的标准答案，他们提出的观点，综合起来主要有以下4种：一、从客观精神上去探讨美的本质，把美的本质归结为客观理性、绝对精神等。主张从美的事物本事去寻找美的本质，把美的本质说成是事物的某种属性、形式、结构或法则等。柏拉图认为美的本质是理念，只有美的理念才是真正的、永恒的美。他认为美的理念是不依赖具体的美的事物的“美本身”，一切具体事物只有以美的理念才能成为美。黑格尔提出“美是理念的感性显现”，他认为美是感性与理性、形式与内容的统一，但在这个统一体中感性形式是从属于理性内容的，是绝对精神的一种显现，美的本质在于理念，在于绝对精神。亚里士多德强调美在于事物“体积与安排”的“整一性”，认为美在于事物的形式、比例。英国威廉荷珈兹指出，构成美的事物有六条原则，即适宜、变化、一致、单纯、错杂和量。他认为曲线是美的线条，比任何直线更能创造美，在优美的形体上直线最少，最美的线条是蛇形线。英国博克认为美是事物本身的性质。他说“所谓美，是指事物中能引起爱或类似情感的莫一性质或某些性质”。上述哲学家、美学家肯定美是来自客观事物本身，坚持了美的客观质性，引导人们到客观事物中区探求，美的本质，这是正确的，有积极作用。但是，他们仅仅把美看做事物本身的某种特性，割断了美和人、社会的联系，对没的本质的认识是机械的、形而上学的，相当空洞肤浅。二、从主观心理上去探讨美的本质，把美的本质归结为主观意识、审美感受等。有的美学家、哲学家不是从客观精神方面而是从主观精神方面去寻找美的本质，认为美是人的主观感受。例如休谟认为美的本质是人的情感愉快；康德认为美的本质是主观情感；叔本华认为是意志；弗洛伊德认为是性本能；桑塔耶那认为是快感；克罗齐认为是直觉。这些观点虽然涉及到审美心理学问题，并在揭示美的社会性能方面有合理之处，但正如马克思所指出的，他们抽象地发展了主观能动的方面，而不知道真正现实的、感性的活动本身，没有看到主观心理是客观物质现实的反映。三、从客观世界的自然特征出发探求美的本质，认为美的本质就在对象的自然物质形式中，美是事物的某种属性或性质之间的某种关系。亚里士多德认为美就在于事物的感性形式，在于事物外在形式的“秩序、匀称、明确”，美的本质就是事物的某种形式规则；博克认为美是事物的某些属性——细小、光滑、比例匀称等。这种观点在肯定美在客观事物本身方面有合理之处，但由于他们离开了人的社会性，离开了人的社会生活和实践，只从事物的感性特征和自然性质方面探讨美的本质，因而带有明显的直观性。四、从主观精神和客观事物的统一中去探讨美的本质。

美的感悟

源于生活美之即来或许是一座让你怀念的城市，或许是难忘的某人的回眸一笑，又或许只是偶然滴落在林间的雨滴，都会让我们放慢前行的脚步，去观望回首，去体悟散落在不同角落的美。每个独立的社会个体即每个人都有属于自己的不一样的美。什么是美？这个问题源自内心，源自一双发现美的眼睛，正如罗丹所说的“生活中不缺少美，只是缺少一双发现美的眼睛”。什么是美学？恰如车尔尼雪夫斯基所说的“最简单、最妥当的美学定义”：“美学是关于美的科学”，因此它的对象就是研究美,美的各个不同的方面以及它是怎样表现的。”什么是艺术？艺术是对美的感悟，对美的总结。怎样贯穿好美-美学-艺术的关系，是我一直以来追求的东西。穿梭于清晨的林荫小道，微微清风，我就在想如果给我一支画笔，我是否可以描绘出这样一幅画卷，让我用我的画笔凝结时间，即使只有一秒；遇到红绿灯下搀扶老人的路人，或是弯腰拾起路边易拉罐的小女孩，是否可以让我在脑海中勾勒出这样的一种人性美学，无异于生活，只是来源于生活。发现的是美，感悟的是美学，跃然纸上让大家去记住这样美的时刻就是艺术。远古的先秦时期，诸子百家及史书中就已经出现了对美的谈论。《国语》中楚国臣子伍举论美，是我国历史上关于美的最早论述。伍举说：“夫美也者，上下、内外、大小、远近皆无害焉，故日美。”他强调了美和善的关系。孔子“尽善尽美”的审美标准、孟子“充实

之谓美”的论断以及老庄对美丑辩证关系和审美态度的表述，都对我国历代的美学思想有着深刻的启示。《乐论》则更可以称得上是美学的专门著作，其中关于人类审美心理活动和客观事物的审美特性的论述，极为精辟。此后，尤其是魏晋南北朝以后，出现了大批的诗论、画论和书论等文艺理论著作，无不蕴藏着丰富的美学思想。古希腊的毕达哥拉斯学派在探求宇宙本原时最早谈到美的问题，提出了“美是和谐与比例”。苏格拉底论述美和善的关系，为了解美的本质提供了许多有益的启示。其后的柏拉图和亚里士多德是西方美学思想的奠基人。柏拉图明确区分“美的事物”和“美本体”，开创了西方对美和艺术进行哲学思辨的传统。其弟子亚里士多德的《诗学》则首先从文艺实践的角度提出了一整套的美学理论。他们提出了以后美学思想中的一些基本问题，如美的本质、艺术的本质和审美教育等。可以说，柏拉图的“美的理念”和亚里士多德以“艺术摹仿说”为核心的美学思想，影响了整个西方美学的发展。在我们这个多元化的世界里，幽静美丽的街心公园，各种前卫而时尚的服饰，优雅的宫廷音乐……随处可见，可闻。同时，随着时代的发展，物质生活水平的提高，人们对于美的追求和认识也有了新的发展，对于我们这一代美的追求者，该怎样去对待美呢？让美发自于自然。古人总喜欢用“闭月羞花，沉鱼落雁”来比喻女子的美，人的外表美与生俱来，纵使在昂贵、再优质的化妆品也难以达到，而二十左右时的青春正是人一生当中最美的阶段，不需要过多的修饰，自然的一颦一笑，都时刻透着青春的气息，这气息来自人

个人对美的理解

个人对美的理解姓名：刘小阳班级：E8 学号：09032022 摘要：一直以来，“美是什么”这一问题因其难以理解而被美学理论专家们避而不谈。本文以美学理论为出发点，阐述了本人对“美是什么”的理解与分析。关键字：美美学感知灵魂 1. 烫手的山芋自然是首歌，音符是你和我。人类文明是华丽的乐器，自然之歌因它而愈发醉人。古往今来无数诗人，作家用他们真挚的作品抒发出内心对美好世界的赞美之情。生活在这个世界上的我们只要用用心体会，无时无刻不能感受到自身正被美包围。可一直以来我们对美都只停留在知其所以然，不知其然的奇怪程度上。爱美之人，包括我，应该不只一次的为不解“美是什么”而苦恼。带着对“美是什么”的疑惑，我翻开了一本又一本美学理论专家的著作，可每当我合上书，总感觉厚重的书本正沉沉的压在我的心房上，隐隐作痛的心镜子般映照出美学理论专家们高挑着左眉，满脸不屑地说：“提出…美是什么？?这种不可穷诘，永无法找出标准答案的问题，实在是可笑。”的影像。西方美学取消主义，中国美学界的美本质取消主义思潮云云的哲学思想用西方理论作风帆，游过漫漫历史长河，撞击着怀揣新生思想的心房。所谓的美学理论专家们不回答，不思考，甚至不让别人思考“美是什么？”这一问题，活生生地让“美是什么”如此重要的哲学问题变成没人接的“烫手的山芋”。说到底就是他们因为无力享用“美是什么”的香甜葡萄，所以产生了“酸葡萄心理” 。 2. 到底什么是美无庸置疑，“美是什么”这一问题是美学研究的基本问题，孙子兵法有云：“知己知彼，百战不殆。”既然要研究美学，就该知道“美是什么”。本人才疏学浅,怎能班门弄斧。只想用笨拙的笔,白话的文字,道出关于“美是什么”的愚人拙见。 2．1 美的前提是被感知的存在美需要有存在这一大前提，这里所说的存在并不仅限于物质社会里的存在，而是包括精神社会在内的一切存在。有时候人会因为凭空的想象而产生一种非常美好的感受，而人所想象的场景很有可能是在物质社会中找不出来的，但是不能因为他在物质世界中的“不存在”就否定掉“它是美的”这一客观事实。所以说美的前提是被感知的存在。 2．2 感知美的手段是感官的体验人们觉得花儿美，是因为它娇艳欲滴，香气怡人，所以花儿的美是通过视觉和嗅觉的体验得出的；人们觉得歌曲美（排除其他类似演唱者的个人魅力等因素），是因为它声声入耳，愉悦人心，所以歌曲的美是通过听觉的体验而得出的；人们觉得丝绸美，是因为它手感细滑，造型别致，所以丝绸的美是通过触觉和视觉的

关于美的认识

谈谈对美的认识美，每个人的说法都不一样，就比如美学之父鲍姆嘉登指出，美就是完善。黑格尔提出，美是理念的感性显现。中国当代美学家吕荧也说：“美是人的概念”、“美是人的社会意识”；蔡仪则反驳说美是客观存在的，不以人的主观意识为转移。美是在人们心中存在着的一种微妙的东西,它可能会使人们认为的生活陷入一团糟的境地, 也可能使人们的生活充实、富裕。美，青年人对它既感到神秘，又十分向往。他们多么想知道:什么是美?怎样才算美?怎样才能在美的长河中自由游弋?中国青年出版社将要出版的青年修养通讯《美，怎样才算美》，回答了青年们十分关心的问题。这本书涉及美的各个方面，诸如美的概念、审美趣味、心灵、情操、容貌、语言、风度、仪表、艺术欣赏、体态、服装、发型、环境等等，不失为青年发现美、认识美、追求美的向导。世间常有这样的人，老是爱禁锢人们对美的追求，看到别人衣服穿得漂亮一点，或者烫一个新的发型，别上一个什么襟饰，心里就觉得不是味道。这类人禁锢人们爱美的理由，无非是认为爱美超过他心里许可的程度，就是“资产阶级”什么的。资产阶级是因为从事剥削，损人利己，才成其为资产阶级，爱美并不能和“资产阶级”划等号。马克思说过：“社会的进步就是人类对美的追求的结晶。” 美，决不是资产阶级的专利品。无产阶级是美好生活的创造者，无产阶级更懂得美，有当然的权利享受美。

劳动人民在受到严重压迫的时候，啼饥号寒，艰难竭蹶，顾不上去讲究美的欣赏，美的享受；而在翻身做主人的时候，在这方面的生活要有很大的改变，这有什么可以非议的呢! 靠自己的劳动收入追求生活的美，和靠剥削恣意享受，两者原本有本质的区别。本人认为一个人的美是指一个人内在涵养或修养的外在体现。气质是内在的不自觉的外露,而不仅是表面功夫。如果胸无点墨,那任凭用在华丽的衣服装饰,这人也是毫无气质可言的,反而给别人肤浅的感觉。所以,如果想要提升自己的气质,做到气质出众,除了穿着得体,说话有分寸之外,就要不断提高自己的知识,品德修养,不断丰富自己，勇敢地追求真正的美。