在新课程标准下对中学美术教学的探索与思考
浅谈如何开展新课标下的中学美术欣赏课
浅谈如何开展新课标下的中学美术欣赏课随着教育改革的深化和新课程标准的实施，中学美术教育也面临许多新的挑战和机遇。
在新课标下，中学美术的教学目标和内容有了新的调整和要求，如何开展中学美术欣赏课成为了每位美术教师亟待解决的问题。
本文将从课程设置、教学内容与方法、评价体系等方面来浅谈如何开展新课标下的中学美术欣赏课。
一、课程设置新课标对美术欣赏课有了更明确的要求和目标，要求学生通过学习与欣赏作品的相关知识和技能，培养学生的审美情趣和审美能力，提高学生的艺术鉴赏能力和自我创作能力。
在具体的课程设置上，可以按照不同的主题进行分类，比如绘画、雕塑、建筑、摄影等等，每个主题下可以选择一些代表性的作品进行欣赏和分析。
同时，课程设置还要结合学生的年龄特点和兴趣爱好，注重与学生的实际需求相结合。
二、教学内容与方法中学美术欣赏课的教学内容主要包括作品的欣赏与分析、艺术家的生平与作品、艺术流派与风格等。
在教学方法上，可以采用多种形式，如讲解、对话、讨论、观看视频等，以激发学生的兴趣和参与度。
具体的教学手段可以根据作品的特点和学生的需求进行选择，比如通过图像分析、比较分析、创作实践等方式来加深学生的理解和体验。
三、评价体系在新课标下，评价不再仅仅注重学生的知识掌握程度，更强调学生的综合能力的培养和发展。
在美术欣赏课中，评价可以分为知识性评价和能力性评价两个层面。
知识性评价主要是对学生对作品、艺术家、艺术流派等知识的掌握程度进行评估，可以通过测试、作业、答辩等方式进行。
能力性评价则注重学生的艺术鉴赏能力和表达能力的培养，可以通过写作、话题演讲、创作实践等方式进行评价。
四、课堂实施在具体的课堂实施过程中，美术教师要注重培养学生的主动性和创造性。
可以通过引导学生提出问题、展开讨论、尝试创作等方式，让学生在课堂中主动参与，发挥自己的主观能动性。
同时，课堂要注重开展多元化的活动，比如组织学生实地考察、参观艺术展览、进行文化交流等，以丰富学生的艺术体验和视野。
新课改下中学美术教育存在的问题及对策探究
新课改下中学美术教育存在的问题及对策探究随着新课程改革的不断推进，中学美术教育也在不断发展提高。
但是在实践过程中，我们也会发现一些问题，这些问题影响了学生的美术学习效果，也制约了教师的教学水平。
本文将探讨新课改下中学美术教育存在的问题，并提出对策，希望能够帮助美术教育更好地发展。
一、存在的问题1. 学生缺乏兴趣在当前的教育体系下，学生们的学习压力很大，他们需要应付各种课程的考试和作业，其中美术课程往往会被放置在次要位置。
由于学习任务繁重，学生们可能对美术课程缺乏兴趣，认为这是一门“无用”的课程，进而影响了他们的学习动力和积极性。
2. 教学资源不足在一些中小学校，由于条件限制，美术教师可能会面临资源不足的问题。
美术教室可能缺乏艺术用品和设备，甚至连基本的美术画纸都不足够。
这样的环境会严重制约教师的教学效果，也会限制学生的创作发挥。
3. 教学理念陈旧一些中学的美术教学理念还停留在传统的阶段，对于美术创作的理解还停留在审美的阶段，没有真正培养和实践学生的审美能力和创新能力。
这样的教学理念不符合新课程改革的要求，也无法满足学生对美术学习的真正需求。
二、问题的对策探究在新课改下，我们可以采用多种方法来培养学生对美术的兴趣。
一方面可以通过增加美术实践课程，让学生亲自动手去创作，激发他们的创作热情。
另一方面可以通过丰富多彩的美术活动，如美术展览、美术比赛等，让学生对美术产生兴趣和热爱。
学校和政府需要重视美术教学资源的建设，保证每个美术教室都拥有充足的艺术用品和设备。
同时还可以通过各种方式，如美术资源共享平台、教学资源集中采购等，来增加美术教学资源的供给。
美术教师需要不断更新自己的教学理念，提高自己对美术教育的认识和理解。
在教学实践中，积极尝试各种美术教学方法和手段，提升自己的美术教学水平。
也可以通过参加美术教学研讨会、培训班等，来接受新的美术教育理念和理论知识。
通过以上对策的探究，相信可以有效地解决新课改下中学美术教育存在的问题。
浅谈新课标下高中美术教学模式的探索
浅谈新课标下高中美术教学模式的探索一、现状分析在新课标下，高中美术教学呈现出一些新的特点。
新课标要求高中美术教学注重学生的审美情感、审美能力和综合素养的培养，提倡注重学生的艺术修养和审美素质。
新课标倡导以学生为中心的教学理念，要求教师从知识传授者转变为学习引导者，注重培养学生的批判性思维和创造性思维。
新课标提出了跨学科、综合性的教学要求，要求美术教学与其他学科相互贯通，促进学科间的交叉融合。
在这样的背景下，传统的美术教学模式已经无法满足新课标的要求。
传统的美术教学模式注重传授知识和技能，忽视了学生的主体地位和审美情感的培养。
教师以讲授知识为主，学生以接受知识为主，课堂教学呈现出单向传递的状态。
这种教学模式存在着教师话语权过重、学生参与度不足、教学内容脱离生活实际等问题。
二、探索与实践面对新课标下的教学要求，高中美术教学需要在教学内容、教学方法和教学手段上进行创新与探索。
在教学内容上，要坚持以学生为中心，注重培养学生的审美情感和审美能力。
教师应该根据学生的实际情况和兴趣爱好，设计丰富多彩的教学内容，引导学生走进美术世界，激发学生的艺术兴趣和创造激情。
在教学方法上，要推崇多元化的教学方式。
传统的美术教学以画画为主，而新课标要求美术教学更加注重学生的综合素养的培养，教师需要结合学生的实际情况，采用多种教学方法，如小组合作学习、案例教学、讨论式教学等，激发学生的学习兴趣和创造激情。
在教学手段上，要借助现代化的教学技术，如多媒体、网络等，丰富课堂教学内容，激发学生的学习兴趣。
鼓励学生积极参与实践活动，如美术创作、美术展览等，提高学生的美术鉴赏能力和审美情感。
三、面临的问题与对策在美术教学模式的探索与实践中，也面临着一些问题和挑战。
教师队伍需要不断提高专业水平。
传统的美术教育注重技能和技巧的传授，而新课标要求教师以学生为中心，注重学生的审美情感和综合素养的培养，这要求教师具备良好的审美素养和教学技能。
美术教师需要不断提高自身的专业水平，不断学习和钻研美术教育的理论和实践，提高自身的审美素养和教学水平。
新课标背景下初中美术教学的创新性思考
新课标背景下初中美术教学的创新性思考摘要：新课程改革以来，当今以及未来的学科发展越来越倾向于学科的本质和教育属性，将不可避免地延伸到学科知识的宽度、广度、深度，其最终结果是走向跨学科的融合。
美术的本质是生命成长的需求，其教育属性是以美育人。
因此美术教师应该根据新课改的教育理念改变传统教学理念，创新教学模式，为培养初中学生的美术素养做准备。
关键词：新课标；初中美术教学；创新性路径初中艺术课程中，艺术种类繁多，美术教学是重要的教学部分，学校和教师应该充分进行互动，合理安排教学计划，努力提升学生的核心素养。
教师在美术教学中，创新教学模式，要多元化的将抽象的知识变得具象化，符合学生的身心发展特点，激发学生学习的积极性，从而让课堂更加高效。
一、新课标背景下初中美术教学的创新意义美术是学校进行美育的主要途径，也是初中学生必修的艺术课程，在课程体系中占据一定位置。
随着教育改革的推进，一切教学活动都呈现出新的形态，新的教学观念促进了新技术、新方法的应用，对教学模式创新带来了新的启发。
素质教育理念让美术课程从边缘地带回到中心位置，学校、教师、家长都已认识到美术教育的必要性，而做好教学模式的创新是实施有效美育的前提。
通过教学模式的创新，教师可重新审视当前教学活动中存在的不足，摒弃传统教学模式的不当之处，引入现代化教学理念与教学技术，让美术课堂经历推陈出新的过程，突出学生的主体性，体现教学活动的多样性，全面培养学生的审美情趣、美术思维与创新能力，落实新课标要求。
再者，现阶段美术教育从整体来看还是比较落后，学校必须认识到教学模式创新的实际作用，教师必须做好相应的教研探索，对学生实施科学的、创新的、有价值的美术引导。
二、新课标背景下初中美术教学的创新性思考路径（一）坚持课程创新导向，加强内容的综合性和实践性经过小学阶段的学习，初中生初步掌握了美术基础知识，建构出一套相对系统的知识技能体系，这为初中美术综合材料教学的开展奠定了良好的基础。
理想与现实之间——新课标下高中美术教学思考
理想与现实之间——新课标下高中美术教学思考近年来，美术教学的重要性被社会认识和重视，在新课程标准出台以来，高中美术教育受到了极大的关注，美术教育在社会中的地位得到了极大的提升。
本文的主要内容将围绕该课程的理想与现实之间的关系，从解决存在的问题着手，以及指出美术教育应如何努力，来探讨新课标下高中美术教育应该怎样为学生提供一个更加优质的美术教育。
首先，新课标下的美术教学应当体现其理想性。
一方面，应该将“艺术技能”、“艺术思维”、“艺术创作”和“艺术素养”四个方面统一起来，即将有机结合到一起，从而体现美术教学的综合性和丰富性。
另一方面，应建立“认知、技能、价值观”的艺术教育体系，以培养学生的批判性想法和创造性能力，培养他们的概念性思维能力，以及学习价值观，分析价值观以及接受价值观。
其次，新的课标应当注重实践性和应用性。
一方面，美术教学应着重实践性，提倡学生用自己的实践经历来探索和感知美术，以便进行深入思考和多维度创新，这对于落实新课标意义重大。
另一方面，美术教学应当持续将实践和应用相结合，让学生从中感知艺术的精神，让学生用自身的理解渗透到美术知识的本质和精神之中，以便在未来面对更复杂的艺术创作时，能够轻松拥抱。
最后，新课标应当强调理论教学，以便培养学生美术素养。
理论教学应当将文化、历史、美学、艺术家个人风格等相结合，以系统性和非系统性融合在一起，进行美术理论教学，努力使学生增长美术素养，让学生更好的理解尊重艺术、尊重历史，形成自身的美术观念，提升美术审美能力，从而增强美术学习的深度和宽度。
综上所述，新课标下高中美术教育不仅要从理想性上着手，同时还要体现实践性和应用性，并将理论教学纳入教学计划，以培养学生的美术素养。
此外，教师还应当引导学生更多的了解和理解艺术，及时发现学生在美术创作过程中存在的问题，从而对学生进行及时的指导和帮助，让学生更深入地体验和了解美术，更好的学习和运用。
浅谈如何开展新课标下的中学美术欣赏课
浅谈如何开展新课标下的中学美术欣赏课浅谈如何开展新课标下的中学美术欣赏课随着教育改革的不断深入，新的中学美术课程标准（简称为新课标）在全国范围内实施，引发了广泛关注。
新课标下的美术课程更加注重学生的艺术素养和审美能力的培养，美术欣赏课也在此背景下愈发重要。
然而，如何开展新课标下的中学美术欣赏课，如何更好地达到教学目标，是每位美术教师都需要面对和思考的问题。
本文将从教学内容选择、教学方法和手段、课堂组织方式以及评价和反馈等方面进行浅谈。
一、教学内容选择在新课标下的美术欣赏课，教学内容的选择至关重要。
教师可以根据课程标准和年级特点，选择与学生生活、学习和社会环境相关的艺术作品。
这样不仅可激发学生的兴趣，提升学习的积极性，同时也能帮助学生更好地理解和感受艺术的内涵。
在选择教学内容时，教师可以融入多元化的文化元素，包括不同艺术流派、不同时期的作品以及不同艺术家的作品，让学生在欣赏和鉴赏中培养跨文化的视野。
同时，教师还可以选择一些当代艺术作品，让学生了解和关注当下的艺术动态，培养对当代艺术的观念和理解。
二、教学方法和手段在新课标下的美术欣赏课中，教学方法和手段的选择对于提高教学效果和培养学生的艺术素养至关重要。
教师可以采用多样化的欣赏方法，例如：展示法、对比法、分析法、模拟法等。
通过这些方法的灵活运用，教师可以帮助学生全面感知艺术作品的形式、内容和表达方式，并引导学生深入思考和感悟。
同时，教学手段的选择也应多样化。
除了传统的图片展示和课堂讲解外，教师还可以利用现代多媒体技术，如PPT、视频等，更直观、生动地呈现艺术作品。
此外，教师还可以鼓励学生亲身参与，运用多种材料和技法进行创作实践，以提升学生的动手能力和创造力。
三、课堂组织方式在新课标下的美术欣赏课中，合理的课堂组织方式是保证教学效果的重要环节。
教师应尽可能地创造宽松、活跃的课堂氛围，让学生充分发挥主体作用，积极参与讨论和互动。
在课堂上，教师可以采用小组合作学习的方式，引导学生对艺术作品进行深入研究和讨论，培养学生的团队合作能力和批判性思维。
浅谈新课标下高中美术教学模式的探索
浅谈新课标下高中美术教学模式的探索随着新课标的实施，高中美术教学也面临着新的挑战和机遇。
在传统的美术教学中，教师往往是唯一的知识传递者和指导者，学生则是被动的接受者，教学内容和方法相对单一，难以满足学生多样化的需求和特长。
为了更好地适应新课标和学生的需求，教师需要探索新的教学模式和方法。
其中，探索具有艺术性、实践性和创造性的美术教学是非常重要的。
首先，艺术性教学是美术教学的本质要求。
教师应该通过教学展现艺术作品的美感和价值，让学生在实践中感受美的存在，拓宽美术领域的知识与理解，进一步培养学生的审美能力。
在教学中，可以通过引导学生观察、分析、比较、把玩艺术作品等方式来实现。
此外，教师还需要注重学科的交叉、整合和创新性，让学生在各个方面感受艺术的美妙和价值。
其次，实践性教学也是美术教学中至关重要的部分。
学生应该被鼓励和引导在探索中发现艺术的乐趣和价值。
实践的方式可以根据课程的特点进行调整，例如工艺美术方面适合手工制作模型；绘画方面可以进行油画、水彩画创作等。
通过实践，学生不仅能够获取知识，还能够培养艺术的体验和表达能力，并促进艺术理解的深入。
最后，创造性教学也是美术教学探索的重要方向之一。
教师应该与学生一起探究美术创作的过程和方式，通过提供创意结构框架、启发性思考等方式，引导学生进行创意和创作，鼓励学生在创造中发掘自己的潜力和才能。
这种方法不仅培养了学生的思维能力和实践能力，而且并有助于激发学生学习美术创作的兴趣与素养，从而助于提高学生的学术水准、学习效率、因材施教及其他高素质的知识结构。
总之，美术教学在新课标下应该走向更多元化、创新化的方向。
在教学实践中，教师应坚持将艺术性、实践性、创造性等教学因素有机结合起来，通过多种途径、技巧、方法使学生掌握知识，发展技能，提高素养，从而实现以人为本、以能力为先的教育理念。
新课程标准理念下高中美术课堂教学的探索
新课导入更能吸引住学生 的注 意力 ， 从而激发学生对本堂美术课 的 学 习兴趣。 并积极主动地去获取知识， 所以。 新课 的导入方式设计应 当新颖 、 灵活 、 有一定思想性 。但 是， 高中美术课和其他课程相 比有
堂等几张 高清晰 、 高质量 的图作 为导入 ， 立刻就把学生 带入宗教艺 术 的世界 中 ， 渴望进一步去 了解其 中的奥秘 。因此 ， 为高中美术 作
教师， 要充分利用各种现代 化的教学手段 ， 最大 限度地 加强学生 的
视觉审美感受 。ｒ ｚ ］
美 术 教学 新 课 导 人 的方 法 还 有 灵活 运 用各 种 不 同 的 导 入 方 法
人们常说： 良好的开端就是成功的一半 。” “ 往往新颖有创意 的
入， 都必须要符合现 阶段学生心理特征 以及把学生作为主体。
２采用演示 、 互动 、 讨论等方法进行 课堂教学深入
转变教学方式是本 次新课 程改革 中非 常显著的特征 。 目前的 高 中美术教育 已经从 原来的欣赏往鉴赏 的方 向发 展 ，欣赏 ” 鉴 “ 与“ 赏” 这两个词在程度上有区别 ， 鉴赏包含着鉴 别与欣赏 的意思 ， 而欣 赏一般并不包括鉴别的意思。 嗽 赏一 般不要求实现一个完整 的过 程 。 以局 限于感知 、 可 想象 、 情感体验等感性认识方面。而鉴 赏则必
和以培养学生对美 的感受 为重 点， 学生积极主动地参与到课堂教 让
理解 ， 以， 所 教师想通过类似的作品来吸引学生 ， 较为困难 。面对这 样 的问题 ， 我就利用了“ 陷阱” 导入法。 如在讲授 《 新的实验 》 一课时 ， 我首先 出示 了毕加索的两张作品 ，一件是毕加 索 ｌ 岁时写实 的人 ６ 物 素描 ， 而另一件则是《 格尔尼 卡》 。并 提问“ 这两 张作品是同一个 画家的作 品， 中有一张是他年轻时期的 。请问你认为哪一张是年 其 轻 时期 的作 品， 为什么？很 多学生都认为是 《 ” 格尔尼卡》 。当我公 布 正确答案时 ， 很多学生都表 示不 理解 ， 错误 的判断使 学生们非常渴 望解决心中的疑惑 ， 注意力 也变得 相对集 中， 问题正是本课需解 该
新课改背景下初中美术的有效教学策略探究
新课改背景下初中美术的有效教学策略探究随着时代的不断发展，教育理念也在不断更新和调整。
新课改对于美术教育提出了更高的要求，加强了对学生综合素质的培养和对创造性思维的培养。
初中美术的教学策略也需要随之发生改变，以适应新课改的要求。
一、新课改对初中美术的影响新课改提出了“培养学生的创新、创造能力，培养学生的审美情趣，培养艺术修养和审美情感”的教育目标。
这就要求美术教学不再只是传授技能，而是要注重培养学生的创造能力和审美情感，让学生在学习美术的过程中感受美的魅力，发挥自己的想象力和创造力。
在新课改下，初中美术的教学策略需要更多地关注学生的综合素质和创造性思维的培养。
二、有效的初中美术教学策略1. 以学生为主体，激发学生的兴趣和创造力在新课改下，美术教学需要更多地关注学生的主体地位，激发学生的兴趣和创造力。
教师可以通过布置富有启发性的任务，引导学生自主探究艺术，激发学生对美术的兴趣和热爱。
可以让学生根据自己的兴趣和想象绘制作品，或者让学生观察生活中的事物，并用自己的方式表现出来。
2. 多种教学手段的灵活运用在新课改下，初中美术教学需要灵活运用多种教学手段，提高教学效果。
除了传统的课堂讲解和示范教学外，教师还可以通过多媒体、实物展示、实地考察等形式，让学生更加直观地感受艺术之美。
教师还可以利用互联网资源，引导学生进行艺术作品的欣赏和研究，扩大学生的艺术视野。
3. 引导学生进行综合性创作在新课改下，初中美术教学需要引导学生进行综合性创作，培养学生的创造性思维和审美情感。
教师可以以生活为素材，引导学生进行创作，让学生学会用艺术的方式表现生活，同时也可以培养学生的观察力和想象力。
教师还可以鼓励学生进行跨学科的综合性创作，让学生将所学知识与美术相结合，培养学生的综合素质。
4. 提供有效的评价和指导在新课改下，初中美术教学需要提供有效的评价和指导，帮助学生更好地提高自己的绘画技能和创造能力。
教师可以通过批评性思维训练，引导学生批判性地思考和表现，帮助学生提高审美能力和批判性思维能力。
新课改背景下初中美术教学的思考（精选五篇）
新课改背景下初中美术教学的思考（精选五篇）第一篇：新课改背景下初中美术教学的思考新课改背景下初中美术教学的思考【摘要】随着素质教育的不断深入，美术教育越来越受到重视。
新课改背景下的美术教学，对美术教师提出了更高、更严的要求。
本文针对新课改背景下的初中美术教学，提出了自己的几点思考。
【关键词】初中美术；教学思考；新课改新课改的实施对我们广大美术教育工作者提出了更高、更新和更严的要求。
初中美术课要帮助学生树立正确的审美观，陶冶学生的艺术情操，扩大学生的知识视野，促进学生身心健康的全面发展。
做为新时期的初中美术教师如何去适应新课改，本文谈谈我个人的一些思考。
一、想对师生关系的思考新课改下的美术课堂师生关系应该是和谐平等的。
初中美术课堂本身就是艺术的殿堂，在艺术上没有绝对的对错好坏，教师虽然站的高度更高，比学生知识更加丰富，但是师生是平等的，只有在平等的师生关系下，我们的课堂教学才能让学生在愉悦的心情下陶冶情操。
只有在和谐的师生关系下，我们的学生才能自觉的去学习。
传统的师生关系是师道尊严，教师是课堂的主宰，有着绝对的权威，这样环境下的教学，学生对教师从心底上存在抗拒，没能完全放开，敞开心灵。
建立和谐的师生关系，关键在于教师，教师首先要关爱学生，爱护每一位学生，平等对待每一位学生。
现实中经常出现某个现实对老师反感而导致对这门学科没有学习兴趣的现象，所以和谐的师生关系，将直接影响到学生对这门课程的学习兴趣。
教师只有走进学生的心灵，经常和学生进行沟通，我们的课堂教学效果才能最优化。
其次教师有深厚的学术底蕴，只有这样学术才能从心底佩服你，心甘情愿地接受老师的教育，才能影响学生的学习兴趣，才能给学生树立一个学习的好榜样。
二、景下初中美术教学的情感渗透美术课程标准中明确提出，在课堂教学中要进行情感渗透。
美术学科是一门艺术学科，它与文化课不同，在给学生传授美术知识的基础上，更注重培养学生对美的感受，每副美术作品都凝聚了作家的情感，在课堂教学中，让学生充分感受这种情感，对学生进行情感渗透，培养学生感受和创造美的能力。
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在新课程标准下对中学美术教学的探索与思考
新课程改革给学校各学科教学带来了新的生机，学校教学之薄弱环节的美术教学，应该抓住新课改契机，以新的教育理念创新教学模式，新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏评述，造型表现，设计，应用综合，探索四大学习领域。
从新课标划分的四个学习领域中，不论是能力、品质还是探索未知，体验成功与情感，都赋予了新教材很多体验性学习的方式。
来提高学生对美术学习的兴趣与艺术素养，目前我国的义务教育已由“应试教育”向素质教育转型，素质教育为学校的艺术教育开辟了广阔的前景。
新《课标》强调一切为了学生的发展，教学方式由被动转向探究性学习、自主合作学习。
就当前中学美术教育的现状与不足及如何以新的教育理念实施教学改革进行了一
些探索与思考。
一、问题再现
美术有别于听觉艺术的音乐、语言艺术的文学。
具有创造性、可视性、静态性、物质性的一种空间艺术。
美术教学存在的突出问题是：学校普遍重视不够，师资缺乏，教学设备投入少，美术课为主课让路，成了自习课或机动课，教师教学缺少热情，学生学得乏味，教学方法陈旧，内容单调，重技法轻素养，表面上丰富多彩，实质上是以个别掩盖整体。
二、任务实施
目前，中学美术课堂教学方法，仍然是“以绘画性为目的”，一
味追求纯粹的技法训练，千篇一律对着课本临摹，还有的地区学校干脆不开设美术课。
这种指导思想与教学方法，缺乏对学生创造思维能力与审美能力培养，违反了学生心理发展规律，导致了学生个性扭曲，“以绘画性为目的”的教学方法，缺乏对对象本质特征的分析和审美概念的表述。
结果必然是：整体上成为被动刻板的模式，审美教育与基础知识、基本技能训练脱节；不符合《课标》要求的直观性、系统性及理论联系实际的教学原则；有碍于创造想象和视觉记忆发展及个性、意愿、情感的表达；更缺乏审美教育的现代意识，其结果仅极少数学生或凭天资或家庭因素保持着美术的兴味，大部分学生收效甚微。
如此无功而劳，实在可悲，岂容延续。
在教学中学生普遍兴趣不高，缺乏自主性，能动性，创造性，美术课就是教会学生一定的绘画等技能，提高学生造型表现力，其实美术学科在普通教育中真正应承担的是实施美育的任务。
美育作为普通教育的基础应贯穿于学校各科教学之中及学校教育的各个方面，普通中小学美术教学的根本并不是培养艺术家，也不是单纯提高美术技能，而是对学生进行审美教育，使他们能生活得更加生动活泼，充满艺术情趣，提高他们的审美趣味和修养，促进他们个性和创造力的发展。
因此美术课教学，必须坚持美育的方向，改变传统美术课教学，重知识轻体验，重技巧轻审美。
《课标》指出美术课教学总目标为“运用各种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得艺术感知，艺术欣赏和艺术评价能力，体验视觉，听觉，动觉等活动带来的愉悦，丰富审美经验，通过艺术活动发展个人潜能，提
高生活情趣，健全人格，使艺术能力与人文素养得到综合发展”。
三、教学改革
（1）学科的渗透性。
美术不是一门独立的艺术学科，它与许多学科都有着密切的联系。
比如说许多理念要运用图像来阐明科学的内容，了解事物的本质问题，只用语言文字符号是难以表达清楚的，如运用图像符号则一目了然，而且图像从视觉上、意识上使学生产生美感，渗透了美的教育。
因此，在教育改革过程中，积极主动地配合各科教学，加强与各学科的联系，是拓宽审美教育的一条良好方法。
（2）主客体的交融性。
学习的过程是主客体交融的过程，就是学习主体对知识客体融会整合的过程。
学生作为学习的主体，具有自主、能动、创造性，而教材内容则具有自闭性、被动性；学习主体与教材客体成了一对矛盾。
开展体验性学习，教师的作用就是使固定的、自闭的、被动的教材内容活起来，就是根据学生的特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，使教学内容成为开放的，具有趣味的，充满活力的活动。
恰当运用音乐艺术，使创作过程中视觉、听觉和谐活动，更好的提高作画水平。
有机地创设体验学习情景和体验学习气氛，体验学习的契机。
使学生对认知活动产生兴趣，产生爱意，自主地参与到学习活动中去，去体验和感悟，能动地拥抱知识，认识知识，学习主体与知识学习活动融为一体，在主客体的交融体验学习中，知识融入了学生的生命之中。
使学生尝试到每一次学习体验都是生命意义的升华和对生
命价值的体验。
（3）教材内容的灵活性。
学习的方式是多姿多彩的，只要把教材内容融入学生的年龄特点和需求，选择适当的方法和切入点，创设恰当的体验学习情景，让学生在和谐地学习活动中体验感悟和认知。
参考文献：
[1] 郑勤砚；师徒传承美术教育模式研究[d]；西北师范大学；2001年
[2]邓威，当下中国美术教育的传承与流变，首届中国高校美术与设计论坛论文集（上），2010年
[3]尹少淳，《美术及其教育》，1995年。