浅谈幼儿舞蹈教学中情感表现力的培养
幼儿园儿童舞蹈教案：如何培养幼儿的舞蹈表现力？
幼儿园儿童舞蹈教案：如何培养幼儿的舞蹈表现力？舞蹈作为一种优美的艺术形式，被越来越多的人所喜爱，而幼儿舞蹈在其中也占有重要的一席之地。
随着幼儿园舞蹈教育的普及，许多幼儿舞蹈教师都想要让孩子们学会更多的舞蹈动作，展现更好的舞蹈表现力。
然而，如何培养幼儿的舞蹈表现力仍是需要探索的一个问题。
本文将围绕这个问题展开讨论，结合实践经验，提出几种有效的幼儿舞蹈教学方法。
一、创造适宜的舞蹈环境幼儿的舞蹈表现力受到环境的影响较大，因此，教师需要创造适宜的舞蹈教学环境，让孩子们在愉悦的氛围中学习舞蹈。
教室需要保持干净整洁，舒适宽敞。
教室内的布置也要求与舞蹈教学有关，如挂上舞蹈海报、摆放音乐设备等。
此外，在孩子学习舞蹈时，老师还应该采取鼓励性语言，让孩子们感到轻松愉快，减少孩子紧张的情绪。
二、让孩子们感受舞蹈节奏舞蹈不仅是姿势的表现，更是跟随节拍自由地表现自己。
因此，教师需要将节奏感的训练融入到舞蹈教学中。
在教学中，可以通过让孩子们听音乐、拍手、演唱歌曲等方法来让孩子们感受到舞蹈的节奏感，培养孩子们的音乐素养。
同时促进孩子们对音乐的认识和理解。
让孩子们在跳舞的过程中感受到音乐的魅力和节奏感，为培养孩子的舞蹈表现力打下基础。
三、注重动作感情的表达舞蹈表现力主要体现在动作与感情的融合之中，教师应该通过一些方法引导幼儿感受舞蹈的动态美和情感美，并将这种感受融入舞蹈表现之中。
在教学中，教师可以让孩子们从自身的情感出发，给每一个舞蹈动作赋予一定的情感色彩，让孩子们自然而然地表现出自己的情感身段。
比如，在角色扮演中，教师可以让孩子们感受到角色的情感，从而更好地表现出角色的形象和情感。
通过表情和肢体语言共同表现舞蹈角色，让孩子们更好地表达自我，提升幼儿的情感表现能力。
四、培养幼儿的动作能力舞蹈首先要求学生拥有完备的动作能力，因此，教师在教学过程中需要注重幼儿的身体协调性。
比如，让幼儿进行跳跃、转身、手脚配合等动作训练，提高幼儿的身体协调能力，增强幼儿的灵活性和爆发力，从而让幼儿更好地表现出舞蹈动作的美感和流畅度，达到良好的舞蹈表现力。
舞蹈教学：幼儿舞蹈表现力培养
幼儿舞蹈表现力培养摘要：本文通过肢体表现力和情感表现力两方面来分析了幼儿舞蹈教学中表现力的培养。
文章指出肢体表现力就像是笔，而情感表现力则是颜料，只有笔和颜料的结合才可以将舞蹈这幅绚丽的画卷完美的呈现出来。
关键词：肢体表现力；情感表现力；幼儿；舞蹈教学幼儿舞蹈教学中表现力应该分为两项，一是肢体表现力；二是情感表现力。
肢体表现力就是指表现出的舞蹈动作具有一定的规范性和优美性；而情感表现力自然是指在舞蹈作品中所表达的情感具有真切性和丰富性等。
如此，我们就来通过这两点简单分析一下，在幼儿舞蹈教学中的表现力该如何培养。
我们先来说说肢体表现力。
每一个舞蹈都是靠不同的舞蹈动作堆砌起来的，如果说一个舞蹈作品是一栋建筑，那么动作就是那些一砖一瓦，所以，肢体表现力是舞蹈的基础。
在幼儿舞蹈课堂上，肢体的学习最初便是模仿了。
模仿老师，模仿各种生物或各种形态，是幼儿学习知识的一种本能天性。
所以，作为老师，要精心安排好每一节课，让幼儿在学习动作的过程中可以充分展示出自己的肢体表现力。
一、设置快乐的情景对于幼儿舞蹈课堂来说，一堂生动有趣的舞蹈课比一堂严格要求的舞蹈课堂有质量的多。
我经常在课堂上让孩子们两两做伙伴来进行动作教学，这样既触动了孩子的兴趣，也让孩子在快乐的课堂中学习了知识。
例如：学习舞蹈《小燕子》，这种耳熟能详的歌曲会让幼儿有一种熟悉感，这种熟悉感会使幼儿的兴趣和课堂质量提升，让孩子们边跳边唱，这样课堂氛围就显得轻松愉快了。
在孩子们边跳边唱的过程中，让她们进行面对面的动作交流———“飞呀飞”、“跑呀跑”、转圈、拍手等搭配的肢体动作。
在这样快乐的氛围下，肢体的动作自然就放松下来，久而久之，肢体的动作表现力就会加强。
二、利用合适的道具道具在舞蹈作品中常常出现，经常作为辅助和点睛之笔来用。
而在幼儿舞蹈课堂上，道具可以激发起孩子对舞蹈的积极性和主动性。
我常常发现，在课程上运用道具孩子会比较活跃。
例如：我教授舞蹈组合《跳皮筋》，当我没有将皮筋带入课堂的时候，我发现孩子迈步跳的时候幅度很小，有的孩子基本不抬脚，仅仅只是双脚贴着地面蹭过去。
浅谈幼儿舞蹈教学与情境教学法
浅谈幼儿舞蹈教学与情境教学法幼儿舞蹈教学是幼儿园教育中的一项重要内容，有助于幼儿的身体发展、情感表达和艺术鉴赏能力的培养。
在幼儿舞蹈教学中，教师需要灵活运用不同的教学方法，其中情境教学法是一种常见的教学方法。
本文将从幼儿舞蹈教学的特点出发，探讨幼儿舞蹈教学与情境教学法的联系，并分析情境教学法在幼儿舞蹈教学中的应用及其效果。
一、幼儿舞蹈教学的特点1、情感表达。
幼儿舞蹈教学中，幼儿通过跳舞来表达自己的情感，如喜悦、愤怒、忧愁等。
跳舞可以帮助幼儿释放情感，不仅对身体有益，更有助于幼儿情感的塑造和发展。
2、身体发展。
幼儿舞蹈教学可以帮助幼儿锻炼身体，提高身体协调性和柔韧性。
跳舞需要幼儿全身各部位的协调配合，从而促进幼儿身体各项功能的全面发展。
3、艺术鉴赏。
幼儿舞蹈教学中，幼儿可以欣赏和学习各种舞蹈形式和风格，培养自己的艺术素养和欣赏能力。
舞蹈艺术是一种具有审美价值的文化艺术形式，通过舞蹈教学，可以启发幼儿对美的认识和追求。
二、情境教学法概述情境教学法是一种教育方法，是指教师根据幼儿的实际情境和需要，设置逼真的情境，让幼儿在情境中自主探究解决问题的过程。
情境教学法注重培养幼儿主动参与学习的能力，强调实践与理论相结合，以实际情境为主线，让幼儿在其中体验和探究知识，从而达到深入理解和掌握知识的目的。
三、幼儿舞蹈教学与情境教学法的联系1、共同点。
幼儿舞蹈教学和情境教学法都是以幼儿为中心的教学模式。
教师注重从幼儿的实际需求出发，为幼儿提供合适的学习环境和情境，让幼儿在其中自主学习和探究，达到深入理解和掌握知识的目的。
2、差异点。
幼儿舞蹈教学更强调情感体验和艺术鉴赏，注重提高幼儿的艺术修养和欣赏能力；而情境教学法注重实践和探究，更强调幼儿的自主学习和探究能力的培养。
在幼儿舞蹈教学中，可以综合运用情境教学法中的情境设置和实践探究元素，为幼儿提供适宜的舞蹈情境和实践环境，激发幼儿的情感表达和舞蹈探究兴趣。
四、情境教学法在幼儿舞蹈教学中的应用1、情境营造。
舞蹈教学对学生情感和表现力的培养
谢峰 湖南 艺术 职业 学 院舞蹈 系
舞 蹈感 觉和 表现 力一 直都 是 舞蹈教 学 、 创作 、 表 演 和 审 美 的首要 问题 。 在舞 蹈教 学 中 ， 怎 样 才 能 使 我 们 的 学 生 兼具 舞蹈 艺术 的 “ 情” 、 “ 意” 、 “ 境” ， 使 他 们 在 人 生 和 艺 术 这两 大舞 台上 能够 “ 随心 而 舞 ” 呢？这 不是 一 个孤 立 存在
就谈 不到 对 “ 形象世 界 ” 、 “ 情 境世 界 ” 的 感觉 ， 就 会 对 作 品 所 赋 的 情 境 、 意 境 无 动 于 衷 ，就 不 能 产 生 相 应 的 舞 蹈 感 觉。 舞 蹈表 演 中的木 、 呆、 僵、 死、 等 弊病 ， 正 是 由于缺 乏丰 富 的想 象 能 力 和 深 切 的体 验 感 受 能 力 所 致 。 演 员 心 中 的 这个“ 形 象 世界 ” 、 “ 情 境世 界 ” 不是 现实 的物质 世 界 ， 它是 演 员想 象 虚构和体 验 感 受的 结果 ， 是一 种心 灵 的映射 。 因 此， 从 根 本 上说 ， 美好 的 舞 蹈感 觉 ， 是演 员在 生 活基 础 上或 演 员 自 己的感 觉 ， 其
之情 ， 并使欣 赏 者在 审美 中为之动 情 ， 而 受 到 思 想 上 的 陶
冶 和 感 染 。因 此 舞 蹈 艺 术 功 能 在 于 以 情 动 人 。那 么 。 从 舞
蹈 家 内心 之 情 ， 外 化 为 具 体 可 见 的形 象 ， 在 通 过 表 现 出 的
核心 。 舞 蹈 者 当众 自我 审 美 能 力 是 舞 蹈 感 觉 的 本 质 所 在 。 舞 蹈 感 觉 是 舞 蹈 者 在 动 感 基 础 上 当 众 自我 审 美 意 识 对 自 身 舞蹈 动作 灌注 的能 力 。 舞蹈 演 员在 表演 中的感觉 ， 是 演员 在生 活基 础 上 ， 根 据 作 品 的要 求 ， 经过 艺 术 想 象虚 构 的 “ 物质世界” 、 “ 情 境
幼儿园音乐舞蹈教学：培养孩子的艺术情感
幼儿园音乐舞蹈教学：培养孩子的艺术情感幼儿园是孩子们接触艺术的最佳时间和地点。
在这个阶段，音乐舞蹈教学扮演着重要的角色，通过音乐舞蹈教学可以培养孩子的艺术情感，促进他们的全面发展。
在这篇文章中，我们将深入探讨幼儿园音乐舞蹈教学对孩子艺术情感的培养，以及我对这一主题的观点和理解。
一、音乐舞蹈教学对幼儿的重要性在幼儿园阶段，音乐舞蹈教学可以促进孩子的身体协调能力和节奏感的培养。
通过跳舞、扭动等形式，孩子可以锻炼身体的协调性和节奏感，培养孩子的身体素质。
音乐舞蹈教学还可以增强孩子的表达能力和想象力，让他们通过音乐和舞蹈来表达自己的情感和想法，同时激发他们丰富的想象力，培养孩子的创造力。
二、音乐舞蹈教学对幼儿艺术情感的培养音乐舞蹈教学可以激发孩子们的情感，让他们在音乐中感受美好的情感，通过舞蹈表现自己的情感。
在音乐的节奏中，孩子们可以感受到快乐、悲伤、愤怒等各种情感，学会用音乐来表达自己的情感，从而培养孩子们的艺术情感。
通过舞蹈表演，孩子们可以展现自己的个性，让他们在音乐舞蹈的世界中散发出自己独特的魅力，培养孩子独立自主的性格。
三、我的观点和理解我认为幼儿园音乐舞蹈教学对培养孩子的艺术情感有着非常重要的作用。
在音乐舞蹈教学中，孩子们可以自由地感受音乐的美妙，用舞蹈来表达自己的情感，培养他们的审美情感和表达能力，激发他们的想象力，让他们在艺术的世界中得到全面的发展。
音乐舞蹈教学应该成为幼儿园教育中不可或缺的一部分。
总结回顾在这篇文章中，我们深入探讨了幼儿园音乐舞蹈教学对培养孩子的艺术情感的重要性。
通过音乐舞蹈教学，孩子们能够得到全面发展，促进他们身体协调能力和节奏感的培养，增强表达能力和想象力，激发情感，培养艺术情感。
我的观点是，音乐舞蹈教学对幼儿园教育有着重要意义，应该得到更多的重视和支持。
通过音乐舞蹈教学，我们可以培养出更多对艺术情感有着深刻理解和热爱的孩子，为他们的未来奠定良好的基础。
幼儿园音乐舞蹈教学对孩子的艺术情感培养是非常重要的，它能够帮助孩子们在艺术的世界中得到全面的发展。
舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略探究
舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略探究舞蹈教学是一门注重情感表现的艺术形式，而提高学生情感表现力是舞蹈教学中非常重要的一环。
在教学过程中，教师们需要面对各种各样的学生，每个学生的情感表现能力也都有所不同。
制定针对不同学生的情感表现力提高策略就显得尤为重要。
在这篇文章中，我们将探讨一些提高学生情感表现力的策略，并且分析这些策略在舞蹈教学中的有效性。
一、情感表达的重要性我们需要明确情感表达在舞蹈教学中的重要性。
舞蹈是一种情感表现形式，它不仅仅是技术动作的堆砌，更重要的是要通过舞蹈的形式来表达出内心的情感和感受。
只有在情感表达到位的情况下，舞蹈才能真正打动观众，给人留下深刻的印象。
在舞蹈教学中，提高学生的情感表现力是至关重要的。
二、提高学生情感表现力的策略1. 培养学生的情感体验能力在舞蹈教学中，教师需要首先培养学生的情感体验能力。
这就要求教师在教学过程中，通过各种形式的活动，让学生去感受和体验不同的情感，比如喜悦、悲伤、愤怒等。
可以通过音乐、情景再现等方式，引导学生去感受这些情感，并且通过舞蹈的形式去表达出来。
2. 引导学生进行情感表达训练除了培养情感体验能力以外，教师还需要引导学生进行情感表达训练。
在舞蹈课堂上，可以设置一些情感表达的训练环节，比如通过面部表情、身体动作等形式，让学生进行情感表达训练。
教师还可以结合音乐、道具等元素，让学生进行情感表达的综合训练。
3. 创设情境，引发情感表达在舞蹈教学中，教师可以通过创设一些情境，来引发学生的情感表达。
比如可以通过音乐、舞蹈场景等方式，让学生置身于某种情境之中，从而引发学生内心深处的情感表达。
在情景再现的基础上，学生更容易融入到角色中，从而更好地表达出情感。
4. 多样化的表达方式教师还需要鼓励学生尝试多样化的表达方式。
舞蹈并不仅限于舞蹈动作本身，还可以通过面部表情、眼神、姿态等多种方式来表达情感。
教师需要引导学生多样化地去表达情感，让他们在表达中找到最适合自己的方式。
舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略探究
舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略探究舞蹈是一种充满情感和表现力的艺术形式，而在舞蹈教学中，提高学生的情感表现力是非常重要的一环。
只有通过真正感受和表达情感，学生才能将舞蹈演绎得淋漓尽致，观众才能感受到他们的情感共鸣。
那么，如何在舞蹈教学中提高学生的情感表现力呢？本文将从教学策略和方法方面展开探讨。
一、了解学生的情感特点要提高学生的情感表现力，首先要了解学生的情感特点。
每个学生都有着不同的情感积淀和表现方式，教师要深入了解学生的个性特点和情感状态，这样才能有针对性地进行教学。
可以通过观察、交谈、问卷调查等方式，让教师更加了解学生，了解他们的情感状态、情绪特点以及感受力等方面的特点，为采取相应的教学策略提供依据。
二、情感体验的引导在舞蹈教学中，教师应当引导学生进行情感体验，让学生通过各种方式去感受、理解和体验情感。
可以通过音乐、影像、文字等多种途径来引发学生的情感共鸣，让学生在情感上得到启发和激发。
在舞蹈课上，教师可以通过情感故事、情感分析等方式，引导学生思考和表达自己的情感，增强学生对情感的感悟能力。
三、角色扮演的训练角色扮演是情感表现力训练的重要方法之一。
在舞蹈教学中，教师可以设计一些角色扮演的训练活动，让学生通过扮演特定的角色来表达其中的情感。
通过角色扮演的训练，学生可以更加深入地理解角色的内心世界，从而更好地将情感表现在舞蹈表演中。
角色扮演也可以帮助学生开拓自己的情感表达方式，让他们更加自如地表达自己的情感。
四、情感表达的技巧培养在舞蹈教学中，教师还应当培养学生的情感表达技巧。
情感表达是一门需要技巧的艺术，而教师可以通过一些方法来帮助学生培养情感表达的技巧。
可以通过身体语言、面部表情、眼神交流等方式来培养学生的情感表达技巧；也可以通过反复练习、演绎训练等方式来提高学生的情感表达能力。
通过这些技巧的培养，学生可以更加准确、生动地将情感表现在舞蹈演出中。
五、师生情感交流的促进在舞蹈教学中，师生情感交流是非常重要的一环。
浅谈幼儿舞蹈教学中情感的作用
浅谈幼儿舞蹈教学中情感的作用[摘要]情感是学习兴趣等内驱动系统中最积极活跃的心理因素，只有老师和学生达到了感情上的共鸣，才能够使学生有学习舞蹈的兴趣。
因此舞蹈教学中，在掌握专业技能，严格训练的同时，教育者也应对如何进行情感教育的渗透进行思考和实践，注重与学生加强情感的交流，以情牵形，营造积极地教学气氛。
本文分为情感模式下的教学和情感教学的方法两大部分，在文中从多方面阐述了情感在舞蹈教学中的作用。
[关键词]舞蹈教学；情感；作用；幼儿舞蹈教育在幼儿的教学中占有重要的地位，是幼儿教育不可缺少的课程。
舞蹈技能是幼师必备的基本素质，这个技能既是幼师陶冶自我的情操的方法，同时又是引导幼儿表达自我情感，调动幼儿学习的积极性、主动性和创造性的的重要手段。
舞蹈作为一种表演艺术的同时也是一种情感活动，每个舞蹈都表现了人的某种情感，这个特点使舞蹈在幼儿教学中充满了情感性。
在舞蹈的教学过程中，传统的教育方法是教师示范成品舞，幼儿模仿学习。
但是这种方法却忽略了幼儿作为学习主体的重要性，无法提高幼儿学习舞蹈的兴趣，所以我认为在幼儿舞蹈教学中要以情感为主线，把幼儿放在主体地位，要能够充分发挥教师的主导作用，用积极的方法去感染幼儿的心灵，注重培养幼儿学习舞蹈的兴趣，让幼儿能够大胆地在集体面前用舞蹈展现自己的真实情感。
一、情感模式下的教学心理学认为，人的情感是人在各种活动中对周围现实所表现出来的态度和体验，而舞蹈作为一种肢体艺术，是通过人的肢体变换来表达内心情感的，而舞蹈教学过程中所体现的情感，大致具有以下两个层面上的意义：（一）舞蹈本身体现出的情感舞蹈是体现情感的艺术，它因情感而生并为情感服务，如果将舞蹈中的动作比喻为人的肉体，那么舞蹈所体现出来的情感就是人的灵魂。
舞蹈艺术的表现力是感觉和意识的体现，它不是刻意传授或单纯的模仿而能够具备的，舞蹈由人的内心生发，而且又反过来感染人的灵魂和情感，舞蹈者不能刻意借舞蹈本身来宣泄生活的积郁或热望，而是要通过对作品本身的审美，让自我内心迸发出来的激情带动舞步进入超然的情感世界。
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浅谈幼儿舞蹈教学中情感表现力的培养
《纲要》的艺术领域，在强调幼儿教育的儿童化、整体化与生活化的同时，
敏锐地抓住了艺术教育最根本的特点即感受美、表现美及创造美的艺术教育观。
幼儿舞蹈教学综合了孩子对音乐的理解感受；舞蹈动作的控制和把握，以及表
演时的情感表达。
幼儿由于舞蹈知识、生活阅历浅薄，在学习舞蹈的过程中，将大部分注意
力都花在怎样模仿好这个动作上，常常舞蹈时有动作无表情。一个舞蹈，即使
幼儿的动作模仿得再像，但缺乏感情，整个舞蹈也是没有生命力的，仿佛一个
小木偶在表演。那么，怎样改变这种小木偶式的表演，使每个舞蹈表现得有血
有肉，充满生命力呢？经过课堂教学实践，我认为：要改变这一现象就必须提
高孩子的艺术表现能力和感知能力，而这是一个需要循序渐进，漫长而细微的
过程。让孩子在生活中点点滴滴的感受和渗透；在玩耍中感悟艺术、感悟美，
同时让孩子有机会接触丰富的艺术信息，了解民族历史、文化意蕴，培养人文
情怀，才能逐步提高孩子的审美及表现能力。那么，我们在舞蹈教学实践中要
采用哪些有效的方式培养孩子的情感表现力呢？
一、 感知音乐及舞蹈的背景
（1） 引导幼儿感知音乐传递给舞蹈的情感
舞蹈表演中音乐、动作、表情是不可分割的有机整体。为帮助孩子进入舞
蹈的意境，听是感知与理解音乐的前提条件，在教幼儿舞蹈之前，教师要给孩
子充足时间，满足他们地聆听的需求。让音乐刺激听觉，产生联想，让孩子体
会乐曲的性质，并让孩子说说欣赏乐曲时产生的想象。再以动作来表现音乐，
这样可以激起孩子表现音乐的欲望。孩子在把握乐曲的基本基调以后，老师就
和孩子们一起拍手、跺脚、拍腿等掌握乐曲的节奏感，同时也为孩子创造及表
现动作做好准备。
（2） 感知舞蹈的文化意蕴，引发孩子的审美能力
教师首先就要进入状态，充满感染力的示范表演将孩子带入表演的意境。
教师也要适当借助媒体教学，如生动形象的语言故事，来帮助孩子理解舞蹈内
容，感受舞蹈所要表达的情感。例如：在教学蒙古舞《飞腾》以前，我先给孩
子讲述了《草原英雄小姐妹》的故事，然后给孩子丰富一些有关蒙古民族的知
识，熟悉这个民族的奔放、豪爽的特点，我就让孩子欣赏两段比较典型的蒙古
舞《骑马》、《摔跤》。舞蹈中，让孩子观察舞蹈者的神态、气势及动作，然
后让孩子和着音乐自由的模仿。孩子既欣赏了美的动作和形象，同时对蒙古舞
中的提压腕、碎抖肩 、耸肩、扭肩等动作有了进一步的具体理解。有了这些直
接或间接的启示，幼儿就知道用什么样的情感来表现舞蹈中的动作。
二、引导孩子善于表达自己的舞蹈情感
（1）注重平时点滴的积累与渗透
在孩子的眼中，世界是五颜六色的。由于表演的更多内容源于生活，他们
随时拥有旺盛的激情，时刻准备着去发现、去欢呼、去雀跃。要使孩子较准确、
细腻地表现舞蹈所蕴含的情感。为了让孩子轻松掌握这些枯燥的技能，我们可
用游戏的方式进行训练。
首先，要靠平时的生活积累与体验。也可借助故事、儿歌、情景表演等来
培养孩子对的喜、怒、哀、乐的表达。和老师一起来玩你演我猜的游戏，游戏
主要是让孩子猜一些简单的表情或一些日常生活动作。孩子不仅兴趣盎然，而
且还掌握了一些表情和动作的表演。如： 受到表扬心情好时，世界是红色的，
孩子的表情是眯眯笑。做错事，挨批评时不高兴翘着嘴巴，不服气的样子。当
听完故事《卖火柴的小姑娘》的故事心情差时，让孩子琢磨小女孩的悲惨童年
是多么的不幸的悲伤感和孤独感。看动画片《猫和老鼠》时，让孩子不受约束
的开心的哈哈大笑。这样反复琢磨，积累经验，就为舞蹈的情感表达打下坚实
的基础。
（2）教师注重舞蹈的情感分析与引导
孩子有了一定的表达情感的基础，教师在教舞蹈时要注意把动作和表情统
一起来，避免把动作与表情分开的做法。每一段舞蹈都有自己所要表达的思想，
都应有与其相符合的情绪。舞蹈前老师首先要给孩子讲述舞蹈的情感基调，这
样才更便于孩子理解。例如：表演抒情舞蹈时，要求孩子动作要连贯、柔和，
表情自然。表演欢快舞蹈时，要求孩子表现出喜悦的心情、眼睛要亮起来，动
作要轻快。有些舞蹈在表演时，情绪是变化起伏的，教师应注意引导孩子根据
情节的变化用相应的情感去表达。例如：舞蹈《粗心的小画家》，整个舞蹈的
基本特点是夸张、幽默、滑稽、多变的。在整个活动中，老师给孩子一个简单
的内容提示，然后请他们把自己也当作是小画家，去揣摩并讲述自己所感受的
情景。这时，孩子情绪激动，讨论热烈，都说着自己的感受，将小画家的表情
变化表现得淋漓尽致。
三、创设环境，激发孩子对表演的兴趣 。
为了使孩子得到更多的锻炼机会，要用更多方法激发他们的表演的兴趣。
如：多给孩子创设一些活动区，在活动区中我扮演医生，你扮演病人；我扮演
王子，你扮演公主；我扮演警察，你扮演小偷；孩子在这个活动区中玩得不亦
乐乎。老师也要对孩子的大胆表现进行充分的鼓励。其次，老师也可以给孩子
提供材料，孩子自己动手制作表演道具，不仅丰富了表演的色彩，孩子还更带
劲了。
总之，这些有趣的活动培养了孩子的舞台表现力，动作协调力和想象力，
孩子也掌握了基本的情感表达方式，增强了自信心。孩子们的改变使我明白，
舞蹈让他们享受到快乐，快乐的生活会因为他们的舞蹈而更加美好。