日本包装设计的特色与成因

日本包装设计的特色与成因荐

热 6已有 3214 次阅读2011-01-14 15:18标签: 包装设计日本

一、日本市场包装设计的“第一印象”

1. “洋”、“和”两式包装各显风采

此行途经东京、富士宫、京都、奈良、大阪、名古屋以及爱知世博会等地，一路走马观花，来去匆匆，走过街头小店、纪念品店、专卖店、超市、百货公司、大型商城。第一印象是日本是一个供大于需的社会，商品琳琅满目。从包装设计的角度来审视，大致可以将其风格归纳为两大类别，一类是现代的“洋”式，另一类是传统的“和”式；尽管还可以分出综合形态，但是“和”、“洋”两类还是主要类型。就像日本街头的少女，有染着五颜六色的头发，身着夸张开放的时尚服饰的形象，也有穿着传统的和服、木屐，踩着细小碎步，典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应，引人注目，让人感到传统与现代，质朴与时髦和谐共存。

“洋”式包装彰显日本当今都市生活主流民众的消费心态——追逐时尚、开放和崇洋；而“和”式包装则是反映了日本人对本民族传统文化精神依恋的情结。

日本今天的“和”包装之所以为笔者关注，首先是因为设计师在发扬民族风格特色的同时，还力求使作品具有时代性，从而产生出一种新的时尚风格；其次是因为它的东方精神与我国的传统文化有着千丝万缕的联系。今天的日本已经在来自传统中国文化的基础上加入了日本特有的民族文化精神，并在此基础上寻找到了日本化的气息和现代时尚的语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。

2. 传统出新的材料、精致的工艺和精心的设计

日本的产品包装透出的品质感给人留下很深的印象。从包装的表面看：不仅从图形创造和色彩的运用等方面显示出深度，更可见设计师从选材和工艺上精益求精的那份用心。图形和色彩主要围绕着传统的审美和民族文化，而材料的选择则从自然入手，通过现代的工艺使之变得实用美观，形成有明显日本特色的包装形象，充分显示出素以工作严谨著称的日本人在包装艺术上的才智。

这种才智还表现在如下方面：其一，与包装相关的材料工业、加工工艺及其系统发展得相当完备，诸如和纸、漆艺、木作等传统手工艺的现代时尚化；其二，图形设计和方法的相关研究、传统手工艺的深化研究以及商业情报工作都做得比较扎实。这些都为设计创作提供了很好的基础。因此，在日本商店中很难找到粗制滥造的东西，从最小的牙签，到日常生活用品；从单一的个体产品，到系列化的产品组合；从机器生产到手工制作，件件都精雕细琢，引人入胜。

3. 环保理念在包装设计和制作中处处体现

日本是个岛国，地少人多，内在的资源危机使他们形成了很强的环保意识。这种环保意识是政府及其相关组织、教育和民众意识觉悟的结果。它反映在日本民众日常生活的方方面面。同样，在包装设计中，设计师自觉地考虑到环保因素，成为他们常态的思维方式。在设计实践中对材料的选择和开发上，均以不污染环境，易于回收再利用的材料为首选。

二、解读设计产生的背景和原因

1．日本设计教育中形态学、传统图形学和感性工学的深入研究是关键通过对现象的观察我们可以追索这种设计产生和实现的背景。日本学者对现代设计基础教育作过深入的研究，并逐渐形成有自己特色的理论和方法。他们曾对西方的构成主义造型思想和色彩学作过深入的研究和演绎，以日本特有的细分观念，构筑了所谓的“三大构成”教育体系；同时，他们没有放弃对东方的传统图案学的研究和演绎，诸如以“和服”服饰为轴心的传统图案与加工工艺（诸如草木染、扎染、刺绣、手绘等）的研究，这种将传统图案学与形态构成学并举的研究方式，必然呈现相互借鉴，共同发展的格局。

此外，随着市场竞争的日益激烈，以消费需求为导向的产品开发模式渐为主流。因此，对所谓的“感性工学”理论体系的研究在日本日趋成熟。它实质上是一种运用工程技术的理念与手段来探讨“人”的感官与“物”互动之间产生的不同“感受价值”及其关系。在产品设计领域，它将人们对“物”的感性意向定量地表达出来，并与产品特征相关联，设计出符合人们期望的产品。

2．多元文化的环境和自强的民族意识，催生了设计中“日本味”的形成在日本，不难感受到根植这方水土的多元文化，有完全拷贝欧美的事物，有古代中国传入的“禅境”意味，也有纯日本的质朴与华丽，更有新近爆发出来的“日本时尚”。然而，能够引起笔者注意的仍然是具有“日本味”的东西。揣摩着这些“日本味”的成型，其中最重要的是日本这个民族强烈的本土归属意识和他们特有的集体理念——这种意识能够催生共同的精神、近似的品味。

在“日本味”的共同美学精神驱使下，在竞争导致的原创意识强化的社会条件下，在对设计师原创非常尊重的氛围中，日本设计师用心地在传统平台上发挥他们“再创造”的能力。譬如对传统材料的再开发和再加工，使之产生新意。运用新时尚的意味重新将那些细致的图案大量印制在和纸上，再将这类和纸用于未来的设计，这样使“日本味”一直保持着活力和变化。

这种不断发展的“日本味”在日本包装设计中呈现出明显的视觉特征。传统设计中的很多语言，在现代的包装中都有体现。就图案而言，主要以抽象为主，题材以植物图案（梅、樱、藤、菊）、动物图案（龙、凤、鱼、鸟）、器物图案（碟、扇子、团扇、茶道具）、麻叶、网眼和龟甲以及传统的家徽和几何图案为主。此外，在和服和古代妇女头饰中使用很多的“结”的元素，在包装中都有很好的运用，并作了新的演绎和变体。而围绕着“日本传统色”的应用，从传统绘画、图案、服装、食品等领域中产生了一系列具有日本本土特色的色彩语汇，并在包装上形成了具有日

本特色的色彩。

当然，比较完善的广告和营销学的体系、强大的基础工业、发展比较健康的传统手工艺体系，也是设计理念得以实现的保障。这对“日本味”的实现——传统文脉的延伸与出新提供了很好的环境。

三、对几个小产品包装设计的案例分析

案例一：果子

果子，日本的传统小甜品，常作茶道的“伴侣”。一般用米粉做成，分硬软两种，硬的类似饼干和米饼，软的类似中国的糯米糕团。对于中国这样的饮食大国，这种味不惊人的小点心似乎不值一提。然而，正是最普通的点心，经过设计师们精心的设计和包装后，在日本的日常礼仪生活中扮演了非常重要的角色，成为上好的礼品。

首先，果子形态、色彩的设计和制作变化多样。其次，经过包装，使其在市场上呈现出不同的档次，价格在几千日元到几万日元不等。大众化的包装一般是三层。最外层是包装纸，以日本漫画、传统图案或文字作为主要图形，也有的直接用日本和纸。第二层是纸盒，盒内套着塑料的隔层，果子就整齐地排列其中，也有单独塑料包装的。贵重的礼品装，则有四层或者更多层，除了外包装纸和盒子的设计更为精致之外，单独包装的这层也更花心思，有用防渗透涂层涂刷过的手工绘画的包装纸，用手工制作成各种形状，就像一丝不苟的艺术品。这种本是普通的甜食，被塑造成贵重的礼品。

案例二：酱菜

同样的包装特点表现在另一种不起眼的食品——酱菜上。日本设计师在酱菜包装上的确下了颇大的工夫。为了传达自然、环保的概念，酱菜的包装大量采用自然材料，或仿真（树叶、竹叶）材料；有时将它们形象地塑造成原初素材的样子，像整条萝卜、整棵白菜，努力地表达出一种回归自然生态的含义。正是经过各种用心的设计，产品的附加值才得以提升。

案例三：便当

便当是日本日常的快餐类食品，一般超市和小店都有售卖。针对上班族中的不同阶层，其产品档次和包装不同。经济型的包装是普通纸盒和仿木纸盒，高级的则是仿漆器的木盒或塑料盒。这种设计来自传统的日本餐饮，都用木、陶制器具，并用漆盒盛放。如今，都市上班族追求这种饮食感觉，设计师便沿用这种方式，所不同的只是用容易回收的纸类材料如再生纸、再生木来制作，使人在食用的时候既能享受传统的美感，又可节省成本。

此种案例，不胜枚举。限于篇幅，仅举此三例。当笔者翻阅着日本之行所拍摄的为数可观的资料照片时，不禁想到在国际平台上，中国产品开发和包装设计、

制作乃至营销向何处去？现代中国的精神究竟如何呈现？这些命题是我们特别需要深思的。

浅谈中国传统文化与包装设计

浅谈中国传统文化与包装设计论文关键词:中国传统文化传统美学包装设计文化差异性传统形式论文摘要:包装设计是一种视觉语言，是现今人类生活不可缺少的重要组成部分。文化是语言、传统、道德、法律和艺术的综合体现，是经过长久的历史积淀而形成的，而任何一个民族的文化都是世界文化不可分割的一部分。在中国现代包装设计发展的进程中，在西方文化大量涌进中对我国的包装设计的冲击下，知何从中发掘传统文化的精神内涵，并把握和坚持包装设计的传统性，将其传统的文化与现代设计有机的结合，以寻求具有中国文化特色的包装设计。 1中、西方文化的差异性。中西方民族各自具有独特的文化背景和社会心理结构，生产活动方式和发展水平不同，反映在思维，认识方式和风格上就存在着很大的差异。西方民族思维方式以逻辑分析为主要特征。而受古希腊原子论的影响，擅长理想的分析演绎、排列组合，讲究个体性，间断性所以他们的绘画运用几何点的焦点透视，追求真实的再现。研究色彩也是先分解，分析其光谱、波长、振幅等，然后进行理性的搭配组合，创立色立体，将配色系统化、数理化。而以中国为代表的东方民族思维方式则以直观综合为基本特征。而中国受儒、道思想的影响，擅长感性的、辩证的思维方式，重归纳、

综合和感性的直觉与顿悟，讲究有机的辩证统一，讲究整体性、连续性、统一性。中国人表现山川园林，运用的是散点透视，追求对自然的感悟与表现。对色彩的研究注重人文因素，根据中国哲学的阴阳五行，把赤、黄、青、白、黑定为五方正色，与方位、季节、神灵、情欲、味觉、音域等联系起来。 2中国传统文化的艺术形式中国传统艺术不重“写实”重“传神”，不重“再现”重“表现”，追求的是意境，强调的是神似，追求抽象的形式美，强调对事物本质的揭示，以“神”达“意”，讲究“离形取意，得意而忘形”。中国传统艺术讲究均衡和内在的节律，构思上的“以一当十”、“以少用多”的精炼，构图上“计白当黑”“无画处皆成妙境”的简洁，“疏可走马，密不透风”的对比关系，“似与不似之间”的形象夸张，都是为了追求更高层次的“神似”而进行的概括与取舍。例如:在中国画中讲求“借物抒情”，画梅兰、竹、菊，不是单单为了表现自然景物，而是来借喻君子的气节，以具体的形象表现虚无的感受，以“不似之似”“脱形写神”，为艺术追求的更高境界。 3中国传统文化对包装设计的影响在当今的社会经济浪潮中，商品流通速度迅速，淘汰速度也极快，产品要想在市场营销中取得成功，单纯依靠产品自身的优异性是不够的，在包装设计中巧妙地运用传统文化作为商品包装的设计元素，结合现代科学技术，融人现代设计的表现形式，使传统文化艺术的使用价值得到一个新的升华，使商品包装有较强的时代感和民族感，尽显

日本包装设计有哪些不同点

本人对本民族传统文化精神依恋的情结。日本包装设计的特色与原因

1.日本设计教育中形态学、传统图形学和感性工学的深入研究是关键通过对现象的观察我们可以追索这种设计产生和实现的背景。日本学者对现代设计基础教育作过深入的研究，并逐渐形成有自己特色的理论和方法。他们曾对西方的构成主义造型思想和色彩学作过深入的研究和演绎，以日本特有的细分观念，构筑了所谓的“三大构成”教育体系;同时，他们没有放弃对东方的传统图案学的研究和演绎，诸如以“和服”服饰为轴心的传统图案与加工工艺(诸如草木染、扎染、刺绣、手绘等)的研究，这种将传统图案学与形态构成学并举的研究方式，必然呈现相互借鉴，共同发展的格局。此外，随着市场竞争的日益激烈，以消费需求为导向的产品开发模式渐为主流。因此，对所谓的“感性工学”理论体系的研究在日本日趋成熟。它实质上是一种运用工程技术的理念与手段来探讨“人”的感官与“物”互动之间产生的不同“感受价值”及其关系。在产品设计领域，它将人们对“物”的感性意向定量地表达出来，并与产品特征相关联，设计出符合人们期望的产品。 2.多元文化的环境和自强的民族意识，催生了设计中“日本味”的形成在日本，不难感受到根植这方水土的多元文化，有完全拷贝欧美的事物，有古代中国传入的“禅境”意味，也有纯日本的质朴与华丽，更有新近爆发出来的“日本时尚”。然而，能够引起注意的仍然是具有“日本味”的东西。揣摩着这些“日本味”的成型，其中最重要的是日本这个民族强烈的本土归属意识和他们特有的集体理念——这种意识能够催生共同的精神、近似的品味。在“日本味”的共同美学精神驱使下，在竞争导致的原创意识强化的社会条件下，在对设计师原创非常尊重的氛围中，日本设计师用心地在传统平台上发挥他们“再创造”的能力。譬如对传统材料的再开发和再加工，使之产生新意。运用新时尚的意味重新将那些细致的图案大量印制在和纸上，再将这类和纸用于未来的设计，这样使“日本味”一直保持着活力和变化。这种不断发展的“日本味”在日本包装设计中呈现出明显的视觉特征。传统设计中的很多语言，在现代的包装中都有体现。就图案而言，主要以抽象为主，题材以植物图案(梅、樱、藤、菊)、动物图案(龙、凤、鱼、鸟)、器物图案(碟、扇子、团扇、茶道具)、麻叶、网眼和龟甲以及传统的家徽和几何图案为主。此外，在和服和古代妇女头饰中使用很多的“结”的元素，在包装中都有很好的运用，并作了新的演绎和变体。而围绕着“日本传统色”的应用，从传统绘画、图案、服装、食品等领域中产生了一系列具有日本本土特色的色彩语汇，并在包装上形成了具有日本特色的色彩。当然，比较完善的广告和营销学的体系、强大的基础工业、发展比较健康的传统手工艺体系，也是设计理念得以实现的保障。这对“日本味”的实现——传统文脉的延伸与出新提供了很好的环境。三、对几个小产品包装设计的案例分析案例一：果子果子，日本的传统小甜品，常作茶道的“伴侣”。一般用米粉做成，分硬软两种，硬的类似饼干和米饼，软的类似中国的糯米糕团。对于中国这样的饮食大国，这种味不惊人的小点心似乎不值一提。然而，正是最普通的点心，经过设计师们精心的设计和包装后，在日本的日常礼仪生活中扮演了非常重要的角色，成为上好的礼品。首先，果子形态、色彩的设计和制作变化多样。其次，经过包装，使其在市场上呈现出不同的档次，价格在几千日元到几万日元不等。大众化的包装一般是三层。最外层是包装纸，以日本漫画、传统图案或文字作为主要图形，也有的直接用日本和纸。第二层是纸盒，盒内套着塑料的隔层，果子就整齐地排列其中，也有单独塑料包装的。贵重的礼品装，则有四层或者更多层，除了外包装纸和盒子的设计更为精致之外，单独包装的这层也更花心思，有用防渗透涂层涂刷过的手工绘画的包装纸，用手工制作成各种形状，就像一丝不苟的艺术品。这种本是普通的甜食，被塑造成贵重的礼品。

传统图案与现代包装设计

传统图案与现代包装设计 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】

摘要：在现代包装设计中寻求属于自己民族的传统元素，传统性和现代性合理融合，在传承的基础上有所创新，显现出深厚的人文艺术价值。传统图案与现代包装设计的完美结合，不但符合中国人民的审美习惯，也能体现出中华民族所具有的独特艺术魅力。对于传统文化的继承并非抄袭，它需要在深刻领悟后，进行一种提炼和概括，通过这些传统的图形和元素与现代生活有机的融汇在一起，并很好的得到体现和应用，形成具有中国特色的包装艺术作品，给人们增添艺术美感和文化内涵，从而提升了产品的价值。？关键词：传统图案；现代包装设计；运用；体现？一、前言？传统的图案设计在中华传统艺术中有着悠久的历史，题材丰富，底蕴深厚，在现代包装设计中发挥着极其重要的作用。尤其当前在包装设计中寻求属于自己民族的传统元素，将传统性和现代性合理融合，开创多元化的包装设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。只有在深入领悟中国传统文化艺术精神的基础上，兼收并蓄，融会贯通，才能打造出符合新时代的具有民族特色的现代化设计。？二、中国传统图案？中国传统图案始于原始社会的彩陶图案，已有六、七千年的历史。可分为原始社会图案、古典图案、民俗图案、少数民族图案。？原始社会图案是指从原始社会流传下来的图案。以西安半坡、马家窑等遗址出土的彩陶图案为代表。有人物、动物、植物、编织纹、几何纹以及原始宗教纹样等，造型拙稚，风格质朴生动。？

古典图案是古代流传下来而有典范性的图案。主要有：商周时期的青铜图案；战国时期漆器、金银器等图案；秦汉时期的瓦当、画像砖等图案；南北朝时期石窟装饰图案；唐代唐三彩陶器、印染等图案；宋代瓷器、刺绣等图案；元代雕漆、织金锦等图案；明清时期青花瓷器、景泰蓝、玉器等图案，它们在艺术上都各具特色。？民俗图案是在人民群众中创作并流传的具有民间风格和地方特色的图案。主要有剪纸、刺绣、蓝印花布等图案。？少数民族图案是少数民族在长期生产和生活中创造并流传的具有本民族特色的图案。例如：蒙古族、藏族、维吾尔族的地毯图案，苗族、布依族的蜡染图案等。？现代包装设计，强调的是设计的装饰性，同时大胆采用鲜艳的色彩及醒目的文字，主张从传统文化中吸收素材，追求一种风趣、幽默之感。以中国传统图案为代表的中华元素，以其独特而浓郁的民族特质，已成为现代包装设计的一大重要来源。在现代包装设计中，以现代的设计手法表现传统文化，并将各个层面去粗取精地应用到具体的现代包装设计中，赋予现代包装以非物质文化在功能。？三、传统图案在现代包装运用中的艺术性与文化性体现？现代包装设计要想把传统图案的精华融入进去，设计出具有民族性和时代性的现代包装作品，设计师们必须要对中国传统图案进行深入的学习和了解，剖析其产生的历史背景、内在含义、设计思路和手法等。好的包装设计应与其本土文化相联系，在传承传统的基础上有所创新，显现出深厚的人文艺术价值。传统图案与现代包装设计的完美结合，不但符合中国人民的审美习惯，也

论日本包装设计的特色

一、日本市场包装设计的“第一印象” 1. “洋”、“和”两式包装各显风采此行途经东京、富士宫、京都、奈良、大阪、名古屋以及爱知世博会等地，一路走马观花，来去匆匆，走过街头小店、纪念品店、专卖店、超市、百货公司、大型商城。第一印象是日本是一个供大于需的社会，商品琳琅满目。从包装设计的角度来审视，大致可以将其风格归纳为两大类别，一类是现代的“洋”式，另一类是传统的“和”式；尽管还可以分出综合形态，但是“和”、“洋”两类还是主要类型。就像日本街头的少女，有染着五颜六色的头发，身着夸张开放的时尚服饰的形象，也有穿着传统的和服、木屐，踩着细小碎步，典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应，引人注目，让人感到传统与现代，质朴与时髦和谐共存。 “洋”式包装彰显日本当今都市生活主流民众的消费心态——追逐时尚、开放和崇洋；而“和”式包装则是反映了日本人对本民族传统文化精神依恋的情结。日本今天的“和”包装之所以为笔者关注，首先是因为设计师在发扬民族风格特色的同时，还力求使作品具有时代性，从而产生出一种新的时尚风格；其次是因为它的东方精神与我国的传统文化有着千丝万缕的联系。今天的日本已经在来自传统中国文化的基础上加入了日本特有的民族文化精神，并在此基础上寻找到了日本化的气息和现代时尚的语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。 2. 传统出新的材料、精致的工艺和精心的设计日本的产品包装透出的品质感给人留下很深的印象。从包装的表面看：不仅从图形创造和色彩的运用等方面显示出深度，更可见设计师从选材和工艺上精益求精的那份用心。图形和色彩主要围绕着传统的审美和民族文化，而材料的选择则从自然入手，通过现代的工艺使之变得实用美观，形成有明显日本特色的包装形象，充分显示出素以工作严谨著称的日本人在包装艺术上的才智。这种才智还表现在如下方面：其一，与包装相关的材料工业、加工工艺及其系统发展得相当完备，诸如和纸、漆艺、木作等传统手工艺的现代时尚化；其二，图形设计和方法的相关研究、传统手工艺的深化研究以及商业情报工作都做得比较扎实。这些都为设计创作提供了很好的基础。因此，在日本商店中很难找到粗制滥造的东西，从最小的牙签，到日常生活用品；从单一的个体产品，到系列化的产品组合；从机器生产到手工制作，件件都精雕细琢，引人入胜。 3. 环保理念在包装设计和制作中处处体现日本是个岛国，地少人多，内在的资源危机使他们形成了很强的环保意识。这种环保意识是政府及其相关组织、教育和民众意识觉悟的结果。它反映在日本民众日常生活的方方面面。同样，在包装设计中，设计师自觉地考虑到环保因素，成为他们常态的思维方式。在设计实践中对材料的选择和开发上，均以不污染环境，易于回收再利用的材料为首选。二、解读设计产生的背景和原因

包装设计案例分析

日本包装设计案例分析一、日本市场包装设计的＂第一印象＂１．＂洋＂、＂和＂两式包装各显风采此行途经东京、富士宫、京都、奈良、大阪、名古屋以及爱知世博会等地，一路走马观花，来去匆匆，走过街头小店、纪念品店、专卖店、超市、百货公司、大型商城。第一印象是日本是一个供大于需的社会，商品琳琅满目。从包装设计的角度来审视，大致可以将其风格归纳为两大类别，一类是现代的＂洋＂式，另一类是传统的＂和＂式；尽管还可以分出综合形态，但是＂和＂、＂洋＂两类还是主要类型。就像日本街头的少女，有染着五颜六色的头发，身着夸张开放的时尚服饰的形象，也有穿着传统的和服、木屐，踩着细小碎步，典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应，引人注目，让人感到传统与现代，质朴与时髦和谐共存。＂洋＂式包装彰显日本当今都市生活主流民众的消费心态－－追逐时尚、开放和崇洋；而＂和＂式包装则是反映了日本人对本民族传统文化精神依恋的情结。日本今天的＂和＂包装之所以为笔者关注，首先是因为设计师在发扬民族风格特色的同时，还力求使作品具有时代性，从而产生出一种新的时尚风格；其次是因为它的东方精神与我国的传统文化有着千丝万缕的联系。今天的日本已经在来自传统中国文化的基础上加入了日本特有的民族文化精神，并在此基础上寻找到了日本化的气息和现代时尚的语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。２．传统出新的材料、精致的工艺和精心的设计日本的产品包装透出的品质感给人留下很深的印象。从包装的表面看：不仅从图形创造和色彩的运用等方面显示出深度，更可见设计师从选材和工艺上精益求精的那份用心。图形和色彩主要围绕着传统的审美和民族文化，而材料的选择则从自然入手，通过现代的工艺使之变得实用美观，形成有明显日本特色的包装形象，充分显示出素以工作严谨着称的日本人在包装艺术上的才智。这种才智还表现在如下方面：其一，与包装相关的材料工业、加工工艺及其系统发展得相当完备，诸如和纸、漆艺、木作等传统手工艺的现代时尚化；其二，图形设计和方法的相关研究、传统手工艺的深化研究以及商业情报工作都做得比较扎实。这些都为设计创作提供了很好的基础。因此，在日本商店中很难找到粗制滥造的东西，从最小的牙签，到日常生活用品；从单一的个体产品，到系列化的产品组合；从机器生产到手工制作，件件都精雕细琢，引人入胜。３．环保理念在包装设计和制作中处处体现

日本包装的特色和成因

设计论文：论日本包装设计的特色与成因来源：中国包装业网编辑：发布时间：2007-03-15 编辑：mxm 一、日本市场包装设计的“第一印象” 1. “洋”、“和”两式包装各显风采此行途经东京、富士宫、京都、奈良、大阪、名古屋以及爱知世博会等地，一路走马观花，来去匆匆，走过街头小店、纪念品店、专卖店、超市、百货公司、大型商城。第一印象是日本是一个供大于需的社会，商品琳琅满目。从包装设计的角度来审视，大致可以将其风格归纳为两大类别，一类是现代的“洋”式，另一类是传统的“和”式；尽管还可以分出综合形态，但是“和”、“洋”两类还是主要类型。就像日本街头的少女，有染着五颜六色的头发，身着夸张开放的时尚服饰的形象，也有穿着传统的和服、木屐，踩着细小碎步，典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应，引人注目，让人感到传统与现代，质朴与时髦和谐共存。 “洋”式包装彰显日本当今都市生活主流民众的消费心态——追逐时尚、开放和崇洋；而“和”式包装则是反映了日本人对本民族传统文化精神依恋的情结。日本今天的“和”包装之所以为笔者关注，首先是因为设计师在发扬民族风格特色的同时，还力求使作品具有时代性，从而产生出一种新的时尚风格；其次是因为它的东方精神与我国的传统文化有着千丝万缕的联系。今天的日本已经在来自传统中国文化的基础上加入了日本特有的民族文化精神，并在此基础上寻找到了日本化的气息和现代时尚的语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。 2. 传统出新的材料、精致的工艺和精心的设计日本的产品包装透出的品质感给人留下很深的印象。从包装的表面看：不仅从图形创造和色彩的运用等方面显示出深度，更可见设计师从选材和工艺上精益求精的那份用心。图形和色彩主要围绕着传统的审美和民族文化，而材料的选择则从自然入手，通过现代的工艺使之变得实用美观，形成有明显日本特色的包装形象，充分显示出素以工作严谨著称的日本人在包装艺术上的才智。这种才智还表现在如下方面：其一，与包装相关的材料工业、加工工艺及其系统发展得相当完备，诸如和纸、漆艺、木作等传统手工艺的现代时尚化；其二，图形设计和方法的相关研究、传统手工艺的深化研究以及商业情报工作都做得比较扎实。这些都为设计创作提供了很好的基础。因此，在日本商店中很难找到粗制滥造的东西，从最小的牙签，到日常生活用品；从单一的个体产品，到系列化的产品组合；从机器生产到手工制作，件件都精雕细琢，引人入胜。 3. 环保理念在包装设计和制作中处处体现

包装设计开题报告范文

包装设计开题报告范文一、课题的来源、目的、意义(包括应用前景)、国内外现状及水平 (一)课题来源：虚拟 1、中国传统建筑中的设计元素和观念在平面设计中的应用中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史，劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国建筑文明。中国的古建筑是世界上历史最悠久，体系最完整的建筑体系，从单体建筑到院落组合、城市规划、园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位，中国建筑独一无二地体现了的“天人合一”的建筑思想。中国传统建筑在图形、文字、色彩、造型结构的几个特点：图形。在中国传统建筑中一般以以动物的面目形象出现，具有虫、鱼、鸟、兽等动物的特征，由目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。面目结构较鲜明，也正是利用这些特征，将人们引到了一个神秘的艺术世界; 文字。我国的汉字历史悠久，字体造型富有变化。在中国传统建筑中运用到的文字一般以繁体字体为主; 色彩。中国传统建筑中运用最多的为红色和黄色，五行包括金、木、水、火、土，其中土占中央方位，因为华夏民族世代生息在黄土高原上，所以对黄色就产生了一种崇仰和依恋的感情，而红色则寓意着美满、吉祥和富贵; 造型结构。体现在大门、大窗、大进深、大屋檐，给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的空间，既遮阳避雨，起庇护作用，又视野开阔，直通大自然; 通过以上的中国传统建筑的特点介绍，例如故宫--故宫是我国也是世界上目前保存最完整、规模最大的古代皇宫建筑群。它的艺术语言和表现手段非常丰富，通过图形、文字、色彩、造型结构等许多元素的完美结合，共同构成了中国传统建筑艺术的造型美。把中国传统建筑的风格表现的淋漓尽致，形成完美的“天人合一”的建筑思想，同时将这些传统建筑特点运用到“泥人张”世博会纪念品的平面海报中，充分突出其中国元素。 2、在“泥人张”包装设计中体现出中国传统建筑的独特魅力 “传统包装”主要是指人类的传统文化包装而言。而传统文化是人类在过去的漫长历史时期中，在生产、生活等各方面所逐渐积累起来的文明成果，也是已有的人类智慧的结晶，是后人不断继承与发展前人知识及技能的基础。各个地区或国家有不同的传统文化，例如(“泥人张”的泥人工艺品，泥人张的彩塑，把传统的捏泥人装饰以色彩、道具、形成了独特的风格，同时突出了中国传统文化的特点。)通过“泥人张”的泥人工艺品的介绍，充分体现了“传统包装”就是传统文化包装。

日本在商品包装设计方面的循环利用

日本在商品包装设计方面的循环利用提要日本在商品包装设计的循环利用方面一直走在世界前列。日本使用的环保包装设计，大多能够减少包装体积和重量，减少浪费资源和收集再循环加工时的困难，更重要的是它们有利于维护人体的健康。循环经济的不断发展壮大，成为日本实施可持续发展战略的必然选择和重要保证。一、发展循环经济的必要性在全球经济迅速发展和人类生活水平不断提高的同时，资源和环境已成为人类面临的主要问题。包装在人类生产、流通、消费活动中扮演着重要角色，已成为人们生活和世界贸易往来不可缺少的一个重要部分，但包装废弃物对环境的污染以及过度包装造成的资源浪费已严重影响社会经济的可持续发展。因此，如何发展绿色包装，把包装业纳入循环经济轨道，已成为一个亟须解决的课题。循环经济是21世纪最先进的经济发展模式，是一个“资源→产品→废弃物→再生资源”的循环过程。它倡导的是一种建立在物质不断循环利用基础上的经济发展模式，所有的物质和能源要能在这个不断进行的经济循环中得到合理和持久的利用，以把经济活动对自然界的影响降低到尽可能小的程度。绿色包装，是指在产品包装的全生命周期内，既能经济地满足包装的功能要求，同时又对生态环境不产生污染，对人体健康不产生危害，能够回收和再利用，满足可持续发展的要求。绿色包装要求实现包装减量化（Reduce）、重复利用化（Reuse）、循环利用再生化（Recycle）、可以降解腐化原则（Degradable），即通常的3R1D原则。它充分考虑包装的整个生命周期过程对资源、能源及生态环境的影响，着力降低包装材料的环境负载，实现包装功能性和环境适应性的平衡和统一。二、日本在商品包装设计方面的循环利用日本虽然是一个工业发达国家，但国土面积狭小，自然资源贫乏，绝大部分资源和许多工业原料依靠进口。为解决人口、资源和环境的矛盾，保持可持续发展，建设资源—产品—再生资源的循环经济社会已成为日本的基本国策。众所周知，日本是世界上最讲究包装的国家之一，但近年来环保的概念深入人心，使日本人的包装观念发生了变化，日本在商品包装方面也开始追求简单、绿色的新时

【中国传统元素在包装设计中的运用】中国传统元素包装

【中国传统元素在包装设计中的运用】中国传统元素包装中国有自己独特而古老的历史文化，有不同于外国的经济结构和民情风俗，传统文化及民间艺术形式在中华民族 __中根深蒂固。中国传统元素是在中国文化背景下，以及人类漫长的历史进化中逐渐形成并沿袭的一种固有的文化内涵和气韵，具有延伸性和继承性。在现代包装设计中，利用中国传统元素能够直接或间接地展示商品文化价值，使人们在精神上产生共鸣，满足人们的审美需要。中国传统元素 1.色彩色彩具有象征性，能使人产生联想。中国人比较崇尚红色，红色代表奔放、刚毅、积极、热情，红纸、红绸、红布、红绳等在包装中随处可见。中国人也比较喜欢色彩明快的黄色，其具有光明、希望、活力的象征意义。在中国古代，黄色是高贵的颜色；在东方宗教中，黄色则是信仰、神圣、虔诚的象征。黄色对人的视觉冲击较为强烈，在传统观念中，崇高、富贵、威严是广大民众对黄色最典型的社会和心理感受；在现代社会中，人们对黄色的解读是光明、辉煌、轻快和纯净。黄色在食品包装中的应用最为常见。 2.图案

中国传统图案种类繁多，千姿百态，在各个时期都留下了风格各异的装饰图案，如朴素、大方的原始彩陶纹，商周时期青铜和玉器中威严而神秘的夔纹，战国时期漆器和织锦上的蟠螭纹、云气纹，唐代织锦上散发自然韵律的卷草、团花、宝相花，这些都能给人们带来一股古朴、清新的气息，并具有强烈的装饰感。 3.文字世界上各民族的文字归纳起来主要有三种类型，即表形文字、表意文字、表音文字。汉字属于在表形文字基础上发展起来的表意文字。古代的陶瓷经常用文字作为装饰，明清时期出现的“寿”字盘、“喜”字罐就是将汉字运用到器具上的典范，充分体现了汉字装饰的形式美和内涵美。西凤老窖酒包装设计西凤酒是我国最古老的历史文化名酒之一，相传它始于周秦，盛于唐宋，距今已有约2700年的历史。西凤酒原产于陕西省凤翔、宝鸡、眉县一带，具有浓郁的民族风格和地方特色，在其包装设计中恰当地运用中国传统元素，可以很好地凸显其历史厚重感。

日本纸盒包装设计经典案例欣赏

日本纸盒包装设计经典案例欣赏(图) 日本的包装设计大部分具有简洁清秀，自然淳朴的特点，它一方面满足了人们日益渴望融入自然的生活方式，一方面表现了日本人自古以来就认为自然中存在着美发精髓，以及把这种美融合于自身生活中的能力。大部分日本设计师都居住在东京地区，那里与亚洲其他国家的城市，能不断引入国际上有关设计方面的信息。日本历代的设计师，都将这些世界优秀设计信息，经过吸收，消化和融会贯通，结合本民族的传统。再创造出日本独特的包装设计。日本包装设计，并不像欧美那样，是在特定的社会阶层的维护中演变推进的。它基本上没有凭借高商品的上等质感来诱导人们对包装设计给予关注。而是从大众生活的海洋中直接孕育出并得到艺术升华的企业文化设计。 1.钻石光环钻石光环是日本日本著名电影明星“宫泽理惠”所经营的流行商店“钻石光环”的礼品用包装盒。商店以钻石为主题，包装盒成钻石型，呈银灰色，体现了礼品的高级品。 2.银座漫步

银座漫步是日本东京的和式糕点厂商“银座曙光”的什锦点心盒，为了表现具有悠久历史的繁华街道——东京，银座的“独特、时尚，优雅“的特色，充分利用包装纸的颜色的表面的质感，并采用压制凹凸纹的技术手段印刷。 3.MOROZOFF DRAGEE MOROZOFF DRAGEE

创建与1931年是老子号巧克力厂商“MOROZOFF”在日本神户的商业中心“北野工房”里的分店，为限量销售的“大”巧克力设计包装盒，设计以单纯，典雅的概念来展开。 4.自然芳香皂系列THE CONRAN SHOP 自然芳香皂系列是英国日用品厂商THE CONRAN SHOP生产的“自然香皂系列THE CONRAN SHOP的包装，在包装设计上，力求传达商品形象是人们美丽，休闲生活的一部分这一概念，图案采用时设计师远山正道的作品。其包装颜色丰富多采，可供不同爱好消费者选择。

日本纸盒包装设计案例欣赏要点

日本纸盒包装设计案例欣赏（一）日本的包装设计大部分具有简洁清秀，自然淳朴的特点，它一方面满足了人们日益渴望融入自然的生活方式，一方面表现了日本人自古以来就认为自然中存在着美发精髓，以及把这种美融合于自身生活中的能力大部分日本设计师都居住在东京地区，那里与亚洲其他国家的城市，能不断引入国际上有关设计方面的信息。日本历代的设计师，都将这些世界优秀设计信息，经过吸收，消化和融会贯通，结合本民族的传统。再创造出日本独特的包装设计。日本包装设计，并不像欧美那样，是在特定的社会阶层的维护中演变推进的。它基本上没有凭借高商品的上等质感来诱导人们对包装设计给予关注。而是从大众生活的海洋中直接孕育出并得到艺术升华的企业文化设计。 1.钻石光环是日本日本著名电影明星“宫泽理惠”所经营的流行商店“钻石光环”的礼品用包装盒。商店以钻石为主题，包装盒成钻石型，呈银灰色，体现了礼品的高级品。 2.银座漫步

是日本东京的和式糕点厂商“银座曙光”的什锦点心盒，为了表现具有悠久历史的繁华街道——东京，银座的“独特、时尚，优雅“的特色，充分利用包装纸的颜色的表面的质感，并采用压制凹凸纹的技术手段印刷。 3.MOROZOFF DRAGEE 创建与1931年是老子号巧克力厂商“MOROZOFF”在日本神户的商业中心“北野工房”里的分店，为限量销售的“大”巧克力设计包装盒，设计以单纯，典雅的概念来展开。

4.自然芳香皂系列THE CONRAN SHOP 是英国日用品厂商THE CONRAN SHOP生产的“自然香皂系列THE CONRAN SHOP的包装，在包装设计上，力求传达商品形象是人们美丽，休闲生活的一部分这一概念，图案采用时设计师远山正道的作品。其包装颜色丰富多采，可供不同爱好消费者选择。

日本人为何重视包装设计

日本的包装设计无所不在，更发展成一种专门的学问。包装不只是保护物体的外衣，它还肩负着重要的销售责任，甚至传达着一种情意，接下来就为大家详细的讲解一下，希望对大家有所帮助。 01 饮料包装日本的饮料市场庞大，是各家必争之地，不容轻忽。比方说有厂商喜欢以同一系列不同包装的方式上架，吸引消费者的目光，例如“午后的红茶”系列饮品，有“双倍茶”与“双倍奶”等不同口味取向，而设计上自然也将全系列包装整体纳入设计，不管是色彩搭配还是造型，在架上能相互突显出极为醒目的视觉效果，希望可以留住消费者0.2秒以上的目光。此外，之前在东京的羽田机场，还有贩卖东京地标东京塔形状的瓶装水，让来东京观光的旅客带走回忆。之后，又出现以晴空塔轮廓作为设计的包装，水的味道不变，但因为包装的设计，增添了俯拾间的趣味。 02 风吕敷与手拭巾所谓的风吕敷，有一种说法是在日本室町时代，日本人去澡堂泡澡，用布巾

将携带的换洗衣物包覆而得名。为了避免与他人的衣物布巾混淆，风吕敷上有了家徽（纹）图案的设计用作区别。后来，风吕敷的使用更为广泛，不只用来包覆衣物，也可以作为外出携带物品的载具，甚至是致赠亲友的礼物也以风吕敷包覆。即便在现代，也有一股“风吕敷复兴”的态势，因为包裹的方式可以很有创意，也相当具有环保意识，特别是布的质地所带给人们的温暖感受，更是人工塑料或是皮革无法取代的。 03 包装的心意如果有在日本买礼物送人的经验，想必对包装的体验肯定特别深刻。在不同的商店里，即便是相同的商品，有着固定的售价，样貌一样优美吸引人，但各家间依然存在着差别。这其中很重要的便是在于店家所赋予商品的附加价值——包装。因为好面子的日本人必定希望收到礼物的对方，能从包装开始就感受到送礼者澎湃的心意。表达情感这件事应该要花多少时间或多少金钱才足够？其实，重要的早已不是礼物本身价值的多寡，而是对方花了多少心思、时间及努力来传达情意。日本的包装如此细致用心，不只是为了好看、体面，更满溢着迫不及待想要

12款日本纸盒包装设计欣赏

日本纸盒包装设计案例欣赏日本的包装设计大部分具有简洁清秀，自然淳朴的特点，它一方面满足了人们日益渴望融入自然的生活方式，一方面表现了日本人自古以来就认为自然中存在着美发精髓，以及把这种美融合于自身生活中的能力大部分日本设计师都居住在东京地区，那里与亚洲其他国家的城市，能不断引入国际上有关设计方面的信息。日本历代的设计师，都将这些世界优秀设计信息，经过吸收，消化和融会贯通，结合本民族的传统。再创造出日本独特的包装设计。日本包装设计，并不像欧美那样，是在特定的社会阶层的维护中演变推进的。它基本上没有凭借高商品的上等质感来诱导人们对包装设计给予关注。而是从大众生活的海洋中直接孕育出并得到艺术升华的企业文化设计。 1.钻石光环是日本日本著名电影明星“宫泽理惠”所经营的流行商店“钻石光环”的礼品用包装盒。商店以钻石为主题，包装盒成钻石型，呈银灰色，体现了礼品的高级品。

2.银座漫步是日本东京的和式糕点厂商“银座曙光”的什锦点心盒，为了表现具有悠久历史的繁华街道——东京，银座的“独特、时尚，优雅“的特色，充分利用包装纸的颜色的表面的质感，并采用压制凹凸纹的技术手段印刷。

3.MOROZOFF DRAGEE 创建与1931年是老子号巧克力厂商“MOROZOFF”在日本神户的商业中心“北野工房”里的分店，为限量销售的“大”巧克力设计包装盒，设计以单纯，典雅的概念来展开。

中国传统文化与现代包装设计

036 ２００４年／９　总第１３７期装饰ＡＲＴ＆ＤＥＳＩＧＮ现代包装设计的发展，在于有了中国传统文化之根，它经历了几千年历史的积淀，深植于每个中国人的心中，不管我们承认与否，它都在潜移默化地影响着我们的审美观、创作观。有根的艺术才能够枝繁叶茂、日益强大，而艺术的根，是扎根在多姿多彩的生活当中，扎根在我们本民族几千年来的优秀民族文化当中的。因而，生活和民族性，是艺术创作两个不可缺少的必要因素。现代包装设计，是文化艺术与科学技术结合的产物，而艺术与科技，又同属于广义的文化范畴。文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和，具有不可逆转的传承性。我们可以说，任何传统文化，都必然对艺术与科技的发展产生非常深刻的影响，并且通过艺术与科技或直接、或间接地影响着现代设计。一、传承中华文化是振兴中国艺术设计发展的渊源对于传统文化我们应有新的认识，人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化；今天人类社会实践活动所创造的文明成果，对于明天而言，也是传统文化。人类在创造文化的过程中，把那些落后的糟粕淘汰，被保留下来的，对今天和明天能够产生巨大影响的，都是人类文化的精华。说起中国传统文化，离不开易学文化，离不开儒、道、释文化，即儒学、道学和佛学。中国传统文化，始终将“天、地、人”三者并列，而人在其中。老子将人和天地并举，称为“天、地、人”三才。老子说，在无穷无尽的宇宙中，有四种东西是最主要、最关键的，而人的价值占了其中之一。宇宙中何以人能与“道大、天大、地大”同列为四大之一呢？这是因为人类的聪明才智，能够　“参赞天地之化育”，克服自然界对人存在的不利因素，用技术、艺术等手段，创造着丰富的物质和精神文化。在博大精深的中华文化之下，生活在这块土地上的中华民族的子孙，都以传承和发展中华文化为己任，为荣耀。这是中华文化得以生生不息、繁荣昌盛的根本所在，也是振兴中国包装艺术设计发展的文化渊源。二、包装设计具有时代性与民族性的文化特征民族的形成要经过漫长与曲折的历史发展过程，在这一进程的不同阶段上，该民族文化会分别表现出不同的时代特征。只要我们承认包装设计文化的承接性和发展性，就有包装设计文化的时代性存在。这是因为包装设计文化首先是一个历史发展的过程，是该民族各个时代的设计文化的聚合与承接，是以该时代的现实的物质社会为基础，是传统设计文化的积淀和不断扬弃的统一、是历史性与现实性的统一。包装设计文化的时代性，主要反映在包装设计文化的精神和物质层面上。设计是紧随时代、重在观念的。在经济全球化、科技迅猛发展的今天，社会形态都已发生根本的改变，尤其是信息广泛传播，观念愈趋激烈，社会结构与价值观念、审美观念的多元化，人与人交往的频繁，社会及人要求的不断增加，工业文明的异化所带来的能源、环境和生态的危机，面对这一切我们是否能适应它、利用它，使包装设计成为时代的产物，成为当今设计师的重要任务。包装设计的民族性，涉及到文化的传播问题。世界上每一个民族，由于不同自然条件和社会条件的制约，各自形成与其他民族不同的语言、习惯、道德、思维、价值和审美观念，因而也就必然形成与众不同的民族文化。包装设计的民族性主要表现在包装设计文化结构的观念层面上，它反映了整个民族的心理共性。不同的民族，不同的环境造成的不同的文化观念，直接或间接地表现在设计活动和作品中。如德国设计的科学性、逻辑性和严谨理性的造型风格，日本设计的新颖、灵巧、轻薄玲珑而有充满人情味的特点，意大利设计的优雅与浪漫情调等，这些无不诞生于不同民族的文化观念的氛围中。再如中国包装设计风格上平稳、圆满的寓意和形式上的完整性、对称性，也正是我国人民内向心理特征和中庸平和的社会意识的折射。文化影响意识，意识决定观念，人们在不同文化的影响下，使自己的设计观念、思维方式和实践成果，都打上了民族性的烙印。　因此，包装设计的人类性寓于民族性之中，永恒性寓于时代性之中，普遍性富于特殊性之中，这便是辩证统一的包装设计文化观。三、酒包装设计是现代包装设计的缩影１．　中国的酒的礼仪与传统的酒文化中国的酒有着悠久历史，酒的饮用和礼仪有着密切关系。明末学者顾炎武所著《日知录?酒禁》中记载：“先玉之于酒也，礼以先之，刑以后之。”同时代的黄周星在《酒社刍言》所述：“酒以成礼，酒以合欢。既以礼为名，则必无怆野之理，以欢为主，则必无愁苦之欢矣。”以上所引说明自古以来酒与礼的关系。从长期的经验里，人们理解了酒的特性，既知酒对人有益处，又知酒能乱性。因之自帝王朝廷，至民间百姓，对于酒，既能重视，祭祀、婚嫁、宴宾，均不可少，又要注意如何饮用，谁先谁后，长期形成了习惯、制度及各种礼仪。中国的酒文化历史悠久，酒包装设计可集中体现传统文化与现代设计的特点。如酒杯由古代的青铜器酒爵演变成现代的玻璃高脚杯，酒瓶由传统的陶罐演变成现代晶莹剔透的水晶玻璃、镶金挂银的容器。酒包装设计更能体现出传统文化与现代设计风格的统一。２．　现代包装设计是以文化为本位、以生活为基础、以现代为导向的统一体。中国是一个礼仪的社会，包装便成了商品的脸面，人们通过商品包装来衡量个人在社会中的价值，并通过商品的包装档次来判断自我在他人心目中的评价地位，包装是反映人们身价的“礼仪性”商品。现代包装设计正是一门以文化为本位、以生活为基础、以现代为导向的统一体。因此我们无论是在理论上，还是在实践中，都应把包装设中国传统文化与现代包装设计 Chinese Traditional Culture and Modern Packaging Design 王章旺 Wang Zhangwang 案点击 C a s e S t u d y 口子酒包装设计

红酒包装设计欣赏

红酒包装设计欣赏【干货】怎样设计一款好的葡萄酒包装？一款好的葡萄酒的包装直接影响顾客购买心理，产品的包装是最直接的广告。好的葡萄酒包装设计是企业创造利润的重要手段之一。策略定位准确、符合消费者心理的葡萄酒包装设计，能帮助企业在众多竞争中脱颖而出。包装涵盖产品容器设计，产品内外包装设计，吊牌，标签设计，运输包装，以及礼品包装设计，拎袋设计等是产品提升和畅销的重要因素。优秀的包装，不仅在卖场会吸引顾客的注意力，还会将产品进一步提升，是任何知名企业所不敢忽视的市场策略。葡萄酒包装设计要点： 1、产品的标签包装标签是指附着或系挂在产品销售包装上的文字、图形、雕刻及印制的说明。标签可以是附着在产品上的简易签条，也可以是精心设计的作为包装的一部分的图案。标签可能仅标有品名，也可能载有许多信息，能用来识别、检验内装产品，同时也可以起到促销作用。通常，产品标签主要包括：制造者或销售者的名称和地址、产品名称、商标、成分、品质特点、包装内产品数量、使用方法及用量、编号、贮藏应注意的事项、质检号、生产日期和有效期等内容。

2、外包装箱的标识是在运输包装的外部印制的图形、文字和数字以及它们的组合。包装标志主要有运输标志、指示性标志、警告性标志三种。运输标志又称为唛头(Mark)，是指在产品外包装上印制的反映收货人和发货人、目的地或中转地、件号、批号、产地等内容的几何图形、特定字母、数字和简短的文字等。指示性标志是根据产品的特性，对一些容易破碎、残损、变质的产品，用醒目的图形和简单的文字做出的标志。指示性标志指示有关人员在装卸、搬运、储存、作业中引起注意，常见的有“此端向上”、“易碎”、“小心轻放”、“由此吊起”等。警告性标志是指在易燃品、易爆品、腐蚀性物品和放射性物品等危险品的运输包装上印制特殊的文字，以示警告。常见的有“爆炸品”、“易燃品”、“有毒品”等。 3、设计构思构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些，是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点：表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。如同作战一样，

传统图案与现代包装设计完整版

传统图案与现代包装设计标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

摘要：在现代包装设计中寻求属于自己民族的传统元素，传统性和现代性合理融合，在传承的基础上有所创新，显现出深厚的人文艺术价值。传统图案与现代包装设计的完美结合，不但符合中国人民的审美习惯，也能体现出中华民族所具有的独特艺术魅力。对于传统文化的继承并非抄袭，它需要在深刻领悟后，进行一种提炼和概括，通过这些传统的图形和元素与现代生活有机的融汇在一起，并很好的得到体现和应用，形成具有中国特色的包装艺术作品，给人们增添艺术美感和文化内涵，从而提升了产品的价值。关键词：传统图案；现代包装设计；运用；体现一、前言传统的图案设计在中华传统艺术中有着悠久的历史，题材丰富，底蕴深厚，在现代包装设计中发挥着极其重要的作用。尤其当前在包装设计中寻求属于自己民族的传统元素，将传统性和现代性合理融合，开创多元化的包装设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。只有在深入领悟中国传统文化艺术精神的基础上，兼收并蓄，融会贯通，才能打造出符合新时代的具有民族特色的现代化设计。二、中国传统图案中国传统图案始于原始社会的彩陶图案，已有六、七千年的历史。可分为原始社会图案、古典图案、民俗图案、少数民族图案。原始社会图案是指从原始社会流传下来的图案。以西安半坡、马家窑等遗址出土的彩陶图案为代表。有人物、动物、植物、编织纹、几何纹以及原始宗教纹样等，造型拙稚，风格质朴生动。古典图案是古代流传下来而有典范性的图案。主要有：商周时期的青铜图案；战国时期漆器、金银器等图案；秦汉时期的瓦当、画像砖等图案；南北朝时期石窟装饰图案；唐

浅谈日本食品包装设计体现出的品牌推广优势

浅谈日本食品包装设计体现出的品牌推广优势购物的感受 2009/6/25/09:21 来源：爱蜂窝【慧聪印刷网】前几天看到一位台湾朋友dnaforman在日本拍摄的日本食品包装，从而引发了我这篇对于食品包装的幼稚思考。因为对包装设计实践经验明显不足，过程中借鉴了网上其他一些资料。这篇文章的目的仅仅在于和前辈们讨论(排除一切其他因素的)日本食品包装设计有哪些值得我们学习借鉴的可贵之处。食品包装在表现产品属性的同时，也应该同时合理表现其食欲和知觉联想，如果仅仅停留在设计表层表达是是什么(知觉)，而没有进一步深化去表现是怎么样的(关于食欲，口感)，那么这个产品在货架上，也许会因为与同类产品过于雷同，如果没有大额的广告支持，销量就无太大起色。浅谈日本食品包装设计体现出的品牌推广优势点击此处查看全部新闻图片日本包装设计不仅仅是通过色彩的运用，色彩的相互关系，更多地可以通过包装容器的形式、材质、画面图形的专用设计来表现。可以很容易地联想食品的口感。日本麒麟公司分别于去年和今年推出了二款茶饮品：生茶和闻茶。茶饮料产品的同质化程度很高，虽然口味有一定差异，但真要口渴饮用，两者之间的差异完全可以忽略。但这两款茶饮料在货架表现上完全迥异风貌。以一个消费者的角度来审视这两款包装，可以感觉到生茶属于清凉型茶饮料，可以产生爽口的饮用感觉，在口味上比闻茶会更浓烈。而闻茶是属于微甜的，更偏品味型的茶饮料。

事实上的确如此，两款茶饮料通过包装呈现了完全不同的知觉联想。从生茶的瓶型和瓶体色彩可以感觉出它的产品属性和着力表现点，而闻茶的青花瓷瓶式的瓶贴设计以及透明的瓶体分明着意让消费者可以有更多的品味余地。这是一种成功的设计，有点和风、有点中国、有点国际。将商业、艺术以及文化很恰当地结合起来。它基本上没有凭借包装印刷材料的奢华辉煌来诱导人们对包装设计给予关注。而是从大众生活的海洋中直回头来看看国内的不少白酒包装，似乎只要是酒类包装就非得采用金卡印刷，然后用尽烫金、专色、凹凸、镭射、喷砂等系列印刷工艺，非这样不能称之为酒包装。所以崭且让我武断的说在恰如其分的综合表现食品的口感上日本是值得我们学习的。再就是关于包装上的字体设计。在包装装潢设计中，文字不仅能够准确传递商品信息，还能起到宣传商品，美化商品的作用。文字的书写形式和排列组合直接影响画面的整体效果。日本的商品包装，文字设计独具特色。日本设计师能够根据商品的属性特点进行创意构思，形成不同的字体设计风格，使商品包装格调高雅别致、具有鲜明的民族特色。大家都知道日本文字是受中国文化影响，起初他们并没有自己的文字，地理条件的关系，汉字通过朝鲜传入日本。长期以来日本人以汉字作为传播思想、表达情感的载体。后来日本人在汉字的基础上进行取舍，创造出属于本民族的文字。浅谈日本食品包装设计体现出的品牌推广优势点击此处查看全部新闻图片日本人非常喜欢中国的汉字，对中国书法研究得非常透彻。早在唐代中国书法就传到日本。日本人通过反复探索和实践形成了具有日本特色的书法艺术形式。日本设计师广泛采用书法字体进行创意设计，水墨文化在商品包装上得到很好体现。书法字体因其产生的年代不同风格各异，将其应用在装潢设计上效果独