浅议音乐本体分析

进 行听起来好像 是一种必然 的结果 ，很 明显的一种解 决感。随着 时
间的推移 ，这种 从属和弦 日必发展到极 限，我想瓦格纳 的 《 特里斯 坦与伊索尔德 》可 以作为这个 极限的里程碑 ，它是 “ 调 性 ”到 “ 无 调性 ”的过度 ，直到 以勋伯格 为代表 的无调性 的 出现 ，彻 底 的颠覆 了人们 的观念 ，无调性 的作 品中的和弦进行 已经很少体现 出主音 的 关系 ，既不属于 和声调性也不 属于旋律调性 ，可 以说音 乐的连续感 全靠主题动机 的贯穿 以及乐句 的合乎逻辑的构成来维持。 配器 的应 用研 究 ：配器 在 乐 曲中 的重要作 用 不 言而喻 ，学好
Ｖ ７ 一Ｉ） ， 并且屡次变化反复这个 终止 式，做到在和声上 由稳定 到不 稳定 ，力度 上从强到弱 。在 音调上是从高 到低 。在动力 上是从紧 到 松 。这些就 使得主部 的形 象像 是一声声 的叹息 ，仿佛是 在讲述一 个 悲伤的故事 ，在 回忆过去 ，发 出无 限的感慨 。 调性 ，我理解成为调 的性 质，就像不 同的人有不 同的性格 ，调 性的不 同也 决定着乐 曲的不同色彩 。我们所 分析 的大部 分作 品都 是
显 的段 落 感 。 并 且 主 部 是 从 引 子 的 “ 补 充 终 止 ” 开 始 的 （Ｉ ６ 一Ｉ Ｉ ７ 一
音 乐结构是一部作 品的支架 ，帮助我们 从整体上来认 识作品 ， 我们 熟 知的有 单 二部 曲式 、单三 部 曲式 、复二 部 曲式、 复三 部 曲 式 、 回旋 曲式、变 奏 曲式 、奏鸣 曲式 、奏 鸣 回旋 曲式等等 ，对 于 每一种类 型的作 品都有 它独 特的特点 。以奏 鸣 曲式为例 ，奏鸣 曲式 往往适合 于表现戏剧性 内容和交响性构 思的音乐作 品。在 奏鸣 曲式 中，形 象的对 比往往 比较 富裕戏剧性 ，相 互之间常有 内在 的联系和 矛盾 。在 结构上属于三 部性的 曲式 ：呈示部 、展开部 、再 现部 。不 同的作 品对 这其 中细腻 的分配又不一样 ，如歌剧 《 费黛利 奥》 的四 首序 曲均 为奏鸣 曲式 ，但 是每一部作 品对其 中引子 、呈示 部、展开 部 、再现 部和尾声 的小 节分配 ，调性走 向、旋律动机 的不 同调配带
配 器对于作 曲已经成功 了一半 ，管弦乐 队常用 有单管编制和 双管编
制 ，每种乐器都 有它独特 的音 色和表现力 ，弦乐声部所通 常表现 的 都 是抒情 、柔美 的旋律 ，吹管 声部分为铜管和 木管 ，铜管 的音色 比 较宏伟 、庄严 ，而木管通常表 现跳 跃活泼 的场 面。对于打击 声部 ，
和声调性或 是旋律调性 ，在作 品 中调性 的发展是有着严 谨的规律 。
例如 ，当Ａ 音进入Ｄ 音 时，因为前者是后者 的第 二泛音 ，所 以这样 的
给 了我们 极大的不 同，贝多芬打破 了传统 的奏鸣 曲式结构 ，将再现
部与尾声 合二为一 ，省掉 了副部 。这对于 听众是个听觉挑 战。而第 三首序 曲因为很好地利用 了奏鸣 曲式所具有 的对 比原则和 矛盾冲突 发展 的戏 剧性因素 ，明显的增强 了音乐感染 力，使得这部 作品成为 很完整 的交响乐作 品，有着 高度的概括性 、戏 剧性和独立 性，显然 这过分大 于了序 曲该有 的作 用。第 四首序 曲与第三首相 比在 结构上 大为缩水 ，将 表现重心转移 到了后面 的歌剧表 演 中，这完全 很好地 达到 了序 曲应 有的要求 。序 曲应该起着给人 以预示歌剧 内容但 又不 充分展现其 结果的作用 ，序 曲描写的过于强大 ，过于注重细节 的描 写 ，会使得人 们在听完序 曲后觉得没有必要看戏 的必要 ，反 而序 曲 太弱 ，不足 以引起人们看戏 的欲 望也是不行 的。这就需要 既可 以简 明扼要 的提及 戏剧 的内容表现但 又不吐之为快 ，这才是这部歌 剧最 为贴切 的导引。 由此可 以看 出对 每一部分 的把握 对于最后整体 的效 果是有着极关重要 的作用 。 音乐语 言我理解成为对和弦 、调性、配器等 的运 用，正是 由这 些构成 了乐句 与旋 律，从而 决定 了它的调式 、调 性。不 同的和 弦有 着 不 同的音乐 色彩 ，常见 的有三 和弦、七和弦 、九和弦 。三和 弦的 音较 少只有三个 音，大三和 弦色彩 明亮 ，最能体现 大调特性 ；小三 和 弦色彩暗淡 ，最能体现小调特性 ，大、小三和 弦都是协和和 弦， 也是和 声体 系 中最基 本 的和弦 结构形 式 ，协和 和 弦紧 张度较 小 ，
一
般 带有恐怖 、阴森 的特点 。对 音乐场景描绘 的不 同，所使 用的配
器 也就 不尽 相 同。一 提到 配器 ，首 先想 到 的就 是 柏辽 兹 ，在他 的 《 幻 想交响 曲》中，对新音色有很 多独特 的创造 ，例如第三 乐章 中 四个 定音鼓对远方 雷声的描绘和末 乐章小提琴 弓杆 敲击弦表 现地狱
◎ 音乐 论 坛 浅议音乐源自体分析 ■ 李 蕾 对音 乐本体 的研 究对 于我们更好地理解 音乐作 品有着 莫大的意 义 。具体 化来说是对作 品本身的研 究，包括 对音乐结构 、调性 、配 器 、和声 、音乐思想等 等方面进行分析和研 究， 以透彻 的把握对作
品的 理 解 。
使这首叙事 曲一开始就获得 调性色彩 的对 比。我们可 以看见第８ 、９ 小节在和声上是 引子 的终止式 （ Ｖ ７ －Ｉ） ， 而速度和节拍 已经是属 于 主部 ，这就 使引子和主部 打成一片 ，前后 互相贯穿 ，这 也使我们 知 道主部是逐 渐的从 引子 的部分延伸过来 。我们从和声 的角度来看 ， 主部并不开 始于变更速度和节 拍的第８ ｄ ， 节 ，而开 始于第９ ｄ ， 节 的后 小节 ；但 由于速度和节 拍是 从第８ ｄ ， 节 改变 的，这就给 人 以更为 明