中国现代艺术的“现代性”特征解析
艺术欣赏：当代艺术作品解读
艺术欣赏：当代艺术作品解读1. 引言1.1 概述当代艺术作为一种独特的艺术形式，具有广泛的表现方式和丰富多样的题材内涵。
随着社会发展和人们审美观念的转变，当代艺术作品扮演着重要的角色，引起了人们对社会、文化和政治等方面问题的思考与关注。
本文将探讨当代艺术作品的背景与意义，并呈现了解读这些作品的方法与途径。
1.2 文章结构本文分为五个部分进行描述。
首先是引言部分，主要介绍了文章的主题以及全文所呈现的内容安排。
然后将深入探讨当代艺术作品的背景与意义，包括艺术现代性的发展背景、当代艺术作品的多样性与反思性以及它们对社会、文化和政治等领域所带来的影响。
其次，我们将分享解读当代艺术作品时常用的方法与途径，如主题与符号解析、叙事与表达方式分析以及观众角度与个人情感解读等。
接下来通过例析典型题材进行内涵解读，包括现实主义描绘与关注社会问题的作品分析、抽象表现主义与情感体验的作品分析以及后现代艺术批判与跨界表达的作品分析。
最后，我们将在结论部分总结文章的核心观点，并强调了对当代艺术欣赏和解读要持有开放心态、重视其多样性与社会价值，同时激发个体创造力，推动艺术进步。
1.3 目的本文旨在探讨当代艺术作品的背景、意义以及解读方法，并通过具体案例进行内涵解读，旨在帮助读者更好地理解和欣赏当代艺术作品。
同时，我们也希望通过这篇文章能够教育人们对当代艺术保持开放心态，重视其多样性并认识到其对社会发展所扮演的积极推动作用。
2. 当代艺术作品的背景与意义2.1 艺术现代性的发展背景当代艺术作品是在现代艺术发展的基础上产生的。
艺术现代性起源于19世纪末20世纪初的欧洲，随着现代化进程的不断推进，人们对传统观念和表达方式开始提出质疑，并希望以新的方式来呈现艺术创作。
这一时期诞生了各种新兴艺术运动和风格，如印象派、立体主义、超现实主义等。
这些运动突破了传统艺术形式和观念，对艺术的自由度和创造性进行了重新探索。
2.2 当代艺术作品的多样性与反思性当代艺术作品呈现出极大的多样性，涵盖了绘画、雕塑、摄影、装置艺术等多种形式。
对现代艺术的看法
对现代艺术的看法第一，“现代艺术”是西方20世纪以来的占主导地位的艺术形态。
从20世纪初开始，随着西方社会进入现代时期，出现了与古典艺术和近代艺术不同面貌的现代艺术，它的突出特征是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是体现艺术家个性的观念和形式语言，并且形成了许多艺术流派，一个时期以某种艺术流派为主导。
如我们比较熟悉的立体派、未来派、超现实主义、抽象主义、波普艺术、照相写实主义，等等。
当然，无论何种艺术形式，其所反映和表现的都是现代社会变化给人们带来的社会心理特征，都是艺术家对艺术表现形式的探索。
其中的积极成果丰富了人们的审美经验，开拓了艺术的视觉表现空间；其中的问题是因为缺乏共同的艺术标准和过分的个性化，在艺术上也就良莠不齐，有的脱离公众，走向极端。
第二，在各国的现代化过程中，都出现与自身社会发展特征相关的、具有自己文化内涵的“现代艺术”，在内容上反映了社会现代化的进程，在艺术形式上体现了现代精神。
由于西方发达国家在现代化进程上的先行，西方“现代艺术”对全球的影响是相当大的，但这并不意味着各国的艺术就是西方的翻版。
中国的艺术在20世纪的百年发展中，就有自己鲜明的文化上的“现代性”。
现代艺术的价值观表现在下列凡个方面：1追求纯粹。
(2引形式至上。
(3)提倡原创，现代艺术是为形式而形式，赋予形式以独立价值和功能。
(4)叫自我中心。
（5）整体单调。
第一，现代艺术的基本性质是创造。
就是说，现代艺术专门以创造、创新作为它的特征。
这与中国经济要领事创造性地发展科学技术的思路一致。
第二，第二，现代艺术侧重揭露罪恶。
即使是社会主义社会，也还存在着犯罪和腐败现象，甚至有些已司空见惯，（如投机取巧和弄虚作假），更不用说其他社会。
所以现代艺术一开始就充当社会的哈哈镜、显微镜和探视镜。
第三，现代艺术是在刺激观众的自觉性。
传统艺术常常把影响、感动观众作为最大的成功。
第四，现代艺术是直接诉诸人类的觉悟境界。
单独地看一件作品，这件作品可能只是创造性地揭示某一个现象，以激起观众的自我反省。
当代艺术的定义与特征
当代艺术的定义与特征当代艺术是指在当代社会中创造的艺术形式，包括绘画、雕塑、摄影、电影、音乐、舞蹈、表演艺术等多种形式。
它的起源可以追溯到20世纪初期的欧洲，随着现代性的发展，当代艺术也得到了迅速的发展和普及，成为了当代文化与艺术的重要组成部分。
当代艺术的定义当代艺术是一种具有现代性和前卫性的艺术形式，它以当代社会的现实问题和文化氛围为创作背景，以多样性和创新性为特征，以表达和探索人类精神和情感为宗旨。
当代艺术不仅是一种艺术形式，更是一种思想和文化的表达方式，它承载着人类对生命、自然、社会、历史等问题的思考和探索，具有深刻的社会意义和文化价值。
当代艺术的特征1. 多样性当代艺术具有多样性的特征，它包括了多种艺术形式和风格，涵盖了绘画、雕塑、摄影、电影、音乐、舞蹈、表演艺术等多个领域。
当代艺术家不仅关注传统的艺术形式，还积极探索新的艺术形式和表达方式，以满足当代社会和文化的需求。
2. 前卫性当代艺术的前卫性是其最为显著的特征之一，它始终在艺术的前沿探索和创新，不断挑战传统的观念和艺术形式，以更加自由和开放的态度面对世界。
当代艺术家通常不拘泥于传统的艺术形式和技法，而是尝试用更加新颖的方式来表达自己的思想和情感。
3. 反映现实当代艺术是一种反映现实的艺术形式，它关注当代社会和文化的现实问题，以表达和探索人类在当代社会中的生存状态和文化认同。
当代艺术家通常通过艺术作品来呈现社会问题和文化氛围，以引起观众的关注和反思。
4. 强调观念当代艺术强调观念的重要性，它不仅关注艺术形式和技法，更强调艺术作品所包含的思想和情感。
当代艺术家通常通过艺术作品来表达自己的思想和情感，以引起观众的共鸣和思考。
观念成为了当代艺术的重要组成部分，它使当代艺术更加具有深度和内涵。
5. 开放性当代艺术具有开放性的特征，它不仅包容传统的艺术形式和观念，还积极吸收其他文化和艺术形式的影响，以创造更加多元和丰富的艺术作品。
当代艺术家通常具有开放和包容的心态，他们愿意倾听不同的声音和观点，以拓展自己的艺术视野和创作思路。
中国现代漆画研究
中国现代漆画研究中国现代漆画作为传统漆艺的延伸和现代艺术的重要组成部分，近年来逐渐引起了人们的。
本文将从中国现代漆画的历史背景、表现形式、审美特征等方面进行探讨，分析当前存在的问题和发展趋势，并提出对策建议，以期为中国现代漆画的未来发展提供参考。
一、中国现代漆画的发展历史与特点中国是世界上最早发现和运用漆料进行装饰和工艺制作的国度。
自商代以来，漆艺不断发展，成为了具有浓厚民族特色的传统艺术形式。
进入现代，漆画在继承传统的基础上，汲取了其他艺术形式的养分，形成了自己独特的艺术风格。
中国现代漆画的主要特点表现在以下几个方面：一是民族性，漆画在发展过程中充分吸收了中国传统文化的精髓，体现了中华民族的独特审美情趣；二是现代性，漆画在表现形式、材料运用等方面不断进行创新，具有鲜明的现代感；三是工艺性，漆画以天然漆为主要材料，通过特殊的工艺制作手法，实现了画面与工艺的完美结合。
二、中国现代漆画的表现形式与审美特征中国现代漆画在表现形式上多种多样，既包括具象写实的描绘，也包括抽象形式的表达。
此外，漆画还常常采用拼贴、堆叠等现代工艺技术，使画面更具层次感和立体感。
漆画的审美特征主要表现在以下几个方面：首先是和谐性，漆画注重画面整体与局部的协调，追求和谐之美；其次是韵味性，漆画善于运用材料的特性和工艺的细腻手法，营造出独特的韵味和意境；最后是装饰性，漆画在构图、色彩等方面强调装饰效果，既富丽堂皇，又具有浓郁的民族特色。
三、中国现代漆画的现状分析与发展趋势当前，中国现代漆画面临着诸多问题和挑战。
首先，漆画创作仍存在过于依赖传统、创新性不足的问题；其次，漆画行业存在人才短缺现象，难以满足市场需求；最后，社会对漆画的认知度和认同度还有待提高。
然而，随着国家对传统文化的重视和人们审美观念的提高，中国现代漆画正迎来新的发展机遇。
未来，漆画行业将朝着以下几个方向发展：一是创新性方向，即鼓励漆画创作者在保留传统的基础上大胆创新，推动漆画艺术的现代化转型；二是专业化方向，加强漆画人才的培养和引进，提高行业的整体素质和水平；三是市场拓展方向，积极推动漆画走进生活、走进市场，加强社会对漆画的认知和认同。
对现当代艺术的看法
我对中国现当代艺术的看法对于当代艺术，人们的看法也是各有千秋，有人认为艺术是时尚的，应该顺应时代的潮流，有人认为艺术是个性的，应该秉持自己的风格……在学习三周的中国现当代艺术，使得我充分认识到了当代艺术的特点，由此深深的喜欢上了这门艺术，直接从字义上看，“当代”可理解为当下的、正在发生的，与“过去的”、“传统的”相对。
一般来说，国外美术机构都将第二次世界大战以来的艺术统称为“当代艺术”。
从严格的意义上，西方学界则将举办于1969年的“当态度成为形式”展览视为当代艺术的起点，因为正是该展强调了：无论是作品、观念，还是过程、状态、信息等艺术形式，最终都是为了表达艺术家的立场和态度。
从此，艺术家对现今状况所作的意识判断，成为当代艺术展开工作的基础，“当代艺术”一词正式出现。
然而，在中国，“现代主义艺术”和“当代艺术”这两个概念并没有被明确定义过。
面对各种艺术现象，结论也不一致。
最典型的观点有三种：一种是将上世纪80年代的艺术看作是“现代艺术”，将上世纪90年代的艺术理解为“当代艺术”；第二种观点是直接将过去三十年出现的实验艺术看作是“当代艺术”；第三种则以艺术现象和艺术风格为依据，认为“当代艺术”涵盖了政治波普、新生代、泼皮艺术、卡通艺术等。
这几种结论无法统一的现状，是由中国艺术本身短暂的发展历史所决定的。
对于发展中国家和艺术史曾发生过断裂的地区来说，情况的确总会复杂得多。
中国当代艺术在今天几乎已是人人皆知的名词。
尤其在艺术界，好消息和坏消息几乎都和它有关。
正像评论家朱其所说：“这个词越来越像一个箩筐，好像什么东西只要扔进去，都是当代艺术。
它在中国正在变成一个没有标准的时髦标签。
”问我“什么叫当代艺术”、“当代艺术的意义又在哪里呢”。
我的一些想法是“当代艺术”不仅是一个时间概念，还是一个类型或风格的概念。
人们之所以要在某种艺术的命名过程中铭刻下年代的痕迹，一定是这个时代无论是社会还是艺术、包括类型和风格都发生了急剧的变化。
现代艺术流派的风格与特点
现代艺术流派的风格資料一：现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。
现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。
其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。
这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。
我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具（如布艺沙发及软床）等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派，而其中最具代表的是高技派和风格派。
高技派注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。
风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。
其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。
例如: 现代风格软床/baike/abpic/item/d5462bfa574266a19e51469c.jpg现代艺术流派的风格資料二：风格派又称“新造型主义”，是活跃于1917-1931年间以荷兰为中心的国际艺术运动。
风格派艺术从立体主义走向了完全抽象，即绝对抽象的原则，也就是说艺术应完全消除与任何自然物体的联系，而用基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则——和谐。
篆刻当随时代——试从中国篆刻艺术创作的方向看篆刻艺术的现代性
85内容提要：中国篆刻艺术是以汉字的篆书为基础文字，以印材为载体，以篆法、章法、刀法为创作要素，表现文字美、线条美、构图美、刀法美、意象美的造型艺术创作[1]。
从中国篆刻艺术创作的方向看篆刻艺术的现代性，必须回归传统，也即篆刻艺术的古代属性上。
坚持传统的印式和印感，同时借鉴和接纳中西方艺术的有益成分，以古观今，印启未来。
关键词：篆刻；现代性；篆刻批评；篆刻审美一、中国篆刻艺术的创作取向的现代性从1980年代开始，篆刻创作有意识地逐渐脱离其实用性，而逐步以篆刻自己独特的面目呈现出来，成为一门单独的艺术门类。
在继承古玺、秦汉、流派印的传统过程中，不断地探索，不断地更新创作观念、审美个性，国内外各个地区篆刻的交流，使篆刻创作的现代性得以充分发挥，印人的聪明才智和才华，在篆刻创作中淋漓尽致地体现出来。
分述 如下：（一）审美理念与创作观念的现代性当代不断变化中的、多元化的文化形态，决定了主体的创作心态和思维方式也必须跟着同步转换。
其实从事篆刻的大多数人，对现代的艺术理论一般都很少关注，思维方式大多还是传统的认识论。
观念的转型，直接关系到创作手段的选择和形式构成。
实现观念的转型，需要主体有历史的意识、敏锐的眼光、开放的心态、科学的思维方式和对形式独特的敏感等。
现代的篆刻创作审美理念是基于图像学的，“即在分析和把握艺术作品的可视形式的基础上追求这种形式是美的”。
这种审美理念不仅生发于明清的审美“印如其人”，而且与当代“点线面及组合关系”的审美相结合，形成两极分化：一是婉转流美、工整精严、精益求精的工稳极致；一是回归自然、恣情肆性、天真放逸的写意极致。
写意印线条并不是毛笔的意趣，也不是刀法的意趣，而是两者的结合，谁主谁从当以艺术效果为第一要求。
“线条的力度主要是取决于两端和转折处，方易薄，圆易肿，浑圆之间增其厚度方为妙。
印刻得深浅因人而宜，浅则浑厚，深则劲俏，浅刻变化多，模仿不容易。
无论深浅，刀笔角度要统一。
为了追求印面的美感，可以打破排迭；为追求金石美，则不必打破排迭；印面中的平衡是相对的，险峻是永恒的要求。
浅析当代中国艺术势态
定触动作用。
整体而言 ， 当代文艺要全 面进 军社会心脏 是 困难的。因为中国还没一个社会文化群体具 备现代性的历史远见和政治抱 负，无论富产 阶 级还是知识阶层 ， 他们在气质上更是苟延 喘喘 。 “ 四” 五 运动一度使中国资产 阶级及知识分子 的 热情高涨 ， 随着“ 四九” 文革 ” 史裂变 ， 和“ 历 他们 术
言元 素 ，但 在 精 神 内 质方 面 则 难 以 超 越 自身 文 化局 限。 应当看到 ， 中国传统派艺术有着深厚 的
张晓刚 、 方力钧 、 谷文达则完全不 同 ， 他们 一方 面借鉴了现代艺术 的开放性形式 ，通过国际舞 台表展现他们 的艺术情怀和批评精神 。虽然起 到直接社会效果 相对有 限，但也是孤立状态下 种无奈可取 的手段 ，对 中国文艺发展具有一
维普资讯
科
文 化教 育 ｛
浅析 当代中国艺术势态
张 琨
（ 尔滨师范大学美术学院美术教 育系， 哈 黑龙 江 哈 尔滨 １０ ０ ） ５０ １
摘 要： 中国要成为一个现代 文明国土， 对全球化 时代 的影响作 用还得取 决于其 文化成 就， 这还 有许多路 需要走 ， 文艺作用只限于精神 意识 面， 是胚造理想与激情、 美好与希望的精神摇篮 。 关键词 ： 当代性 ； 艺术 ； 势态 中国当代文化 出现了严重呆滞被动 局面 ， 活动。 这一古典主义文艺精神， 当代传统派身 在 而娱乐文化与官方文化则如火如荼 ，可具有原 上 已是荡然无存 ， 或者说 “ 有其形而无其神” 不 ， 创与批评 的建设性文化却少之又少 。除 了消费 如说是对传统艺术精髓 的亵渎 。传统派 的墨守 文化和色情文化肆无忌惮 之外 ，主流文艺倾 向 陈规 自然使它与保守政 治势力一拍 即合。 于粉饰太平 、 歌功颂德和墨守 陈规 。 一些 富有开 与此 同时 ， 中国当代艺术 还催生 出机会主 创性或试验性 的文艺作品 ， 它们往往遭到传统 义“ 折中派” 如吴 冠中绘画具有 中西 一体 的艺 ， 权威和保守势力 的打压封杀 ，因为这类作 品不 术形态 ， 其原创力虽然不大 ， 具有探索性 的试 但 免以全新 面貌相 出现 ， 所以被视为外来 的、 敌意 验 意义 。折 中派的“ 土洋结合” 不足 以消解传统 的和叛逆 的。 再看貌似古典严肃的传 统艺术 ， 全 与现代之矛盾 ，这也 促发了一些艺术家走 向彻 然是 回避现实而无视未来的懦 夫文化 。 然而， 传 底西化 的后现代主义尝试 ，它从根本 上脱离 了 统派 占据了政治与名分的巨大优势 ， 它基本上 自身相应 的文化语境 ，如被 贬称为 “ 火药玩 弄 迎合了保 守势力 和狭隘 民族主义的社会氛 围。 家” 国强 ， 蔡 他利用 自身文化符号 ， 投入一个泛 传统派艺术 自身充满 了历史惰性 ， 了不 国族的后现代艺术 中，结果展现了一场中国式 除 痛不痒而浮于表象之外 ，更缺乏现代性 的文化 杂交表演；因为它对后现代的社会语 境以及 自
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艺术 性质 、 身份 的 判 定 以 及 现 代 艺 术 史 的 建 构 具 有 决 定 性 意 义 。
关键 词 ： 艺术 史 ； 中 国现 代 艺 术 ； 现 代性 ； 个 体化 ； 现 实 主 义 中 图分类 号 ： Ｊ ０ 文献标 识码 ： Ａ
出与西方艺术现 代性 相 同的普适 性特 征 ， 另一方 面也 由于 自
身历史与文化 的特 殊性 而呈现出民族性特征 。
一
、
普适 性特 征
（ 一） 个 体 化
政治束缚 的趋 向还没有那 么明显。但 中国现代 艺术个体 化 的 发展 已经起步 ， 个体化未来必将主导现代艺术的发展 。
程起步之后 ， 中国现代 艺术正逐渐从政治 的束缚 中挣 脱 出来 ， 开始表露 自身 的现代性特征 。主要 表现为艺术 家身份 的独立
中国是世 界现代化进 程 中的一 员 ， 中 国现代 性开 启 于西 方现代性 的刺激 。因此 ， 中国现代 艺术 的现代性 ， 一 方 面呈 现
以及艺术家对 于艺术本体 的关 注和表现 。对 于艺术本体 中 内
当下 的中国艺术史研 究 ， 对 中国现代艺术 “ 现代性 ” 问题 的判定还没有跳 出“ 现代 即西方 ， 传 统即中国” 的固有模式 ， 也 就导致研究者对 中国现代艺术认知 和理解 的混乱 。这种状 况 导致 中国现代 艺术得 不到 应有 尊重 ， 更造 成现代 艺术 创作 导
术不 同于传统艺术 的一 个显 著特征 就在 于 ， 现 代艺 术作 为一 个独立 的价值领域 与社 会其 他价值 领域 区分 开来 ， 成为 一个 相对独立 的、 自给 自足的世界 。 ” ［ ２ ￣ ２ １ ３ Ｉ ２ “ 西 方现代艺 术在 这样 的语境 中重新定义艺术 ， 寻找艺术 的价值 及意义 ， 塑造艺 术家 的独立身份并建构艺术 的评判体 系。
２ ２ ３ ｌ 中文社会科学引文索引（ Ｃ Ｓ Ｓ Ｃ Ｉ ） 来源期刊 艺术百家 ２ ０ １ ６ 年 第５ 期 总第 １ ５ ２ 期
ＨＵＮ ＤＲＥ Ｄ Ｓ Ｃ Ｈ００Ｌ Ｓ Ｉ Ｎ ＡＲＴ Ｓ
口
文章编号 ： １ ０ ０ ３—９ １ ０ ４（ ２ ０ １ ６） ０ ５—０ ２ ２ ３— ０ ３
（ 二） 批 判 性
马克斯 ・ 韦伯认 为西方独有的理性 主义构成 了西方 资本
主义精神 的特征 。理性 主义精 神在现实社 会 中体 现为科学 文 化的发展与普及 、 对蒙昧思想 的扫 除以及对 神秘主义 的破 除 ；
在 文 化 层 面则 体 现 为 世 界 的 “ 祛魅 ” 过 程。 ［ １ １ ９ ７ 理 性 主 义 对 宗 教 的批 判 导 致 宗 教 图 景 瓦 解 ， 宗 教 退 出世 俗 领 域 ， 不 再 干 预
容与形式 的关系 ， 现代 艺术家认 为形式是 更为本质性 的东 西 ， 内容则更具有社 会属性 。艺术 可以独 立 ， 那 么艺 术形 式 就一 定是一个完整 的体 系 ， 具 有独立 的存 在价值 。但 是 由于 中 国 现代化进程表现 为 国家集体 的救亡 图强 、 赶超 西方 世界 的 阶 段性 目标 。在这种 国家 意志 的驱动之 下 ， 中 国现代艺 术摆 脱
Ａｎ Ｉ ｎｔ ｅ ｒ ｐ ｒ ｅ ｔ ａ ｔ ｉ ｏ ｎ ｏ ｆ ｔ ｈｅ Ｆｅ ａ ｔ ｕｒ ｅ ｓ ｏ ｆ Ｍｏ ｄｅ ｒ ｎ ｉ ｔ ｙ ｏ ｆ Ｍｏ ｄ ｅ ｒ ｎ Ｃｈｉ ｎ ｅ ｓ ｅ Ａｒ ｔ
ＬＩ Ｕ Ｋａ ｉ
（ Ｓ ｃ ｈ ｏ ｏ ｌ ｏ ｆＭｅ ｄ ｉ ａ ａ ｎ ｄ Ａ ｒ ｔ ｓ ，Ｎ ａ ｎ ｊ ｉ ｎ ｇ Ｕ ｎ ｉ ｖ ｅ ｒ ｓ ｉ ｔ ｙ ｆＩ ｏ ｎ ｆ ｏ ｒ ｍａ ｔ ｉ ｖ ｅ Ｅｎ ｇ ｉ ｎ ｅ ｅ ｒ ｉ ｎ ｇ，Ｎａ ｎ ｊ ｉ ｎ ｇ。Ｊ ｉ ａ ｎ ｇ ｓ ｕ ２ １ ０ ０ ４ ４）
向的模糊 ， 致使其发展势头受 到阻碍 。因此 ， 明确 中 国现代 艺
术 的“ 现代 性” 特征显得尤 为必要 。这关 系到中 国现代 艺术身 份的合理说 明， 更关 系到 中 国现 代艺 术 的未来发 展等 一 系列
问题 。
中国现代艺术 同样表现 出鲜 明的个体化 特征 。现代 化历
政治 、 经济 活动 ， 使得世俗社会 受到肯定 。对 世俗个 体价值 的
肯定使得个体化演进 为西方现代艺术 的标志性 特征之 一。肯 定个体存在价值 ， 促使艺术家思考 个体存在 的价值 和意义 ， 由 此导致艺术 的 自主。德国学者彼得 ・比格 尔就 曾说 ： “ 现代艺
中国现 代 艺术 的“ 现代性’ ’ 特 征 解 析
刘 凯
（ 南 京信 息工 程大 学 传 媒 与艺术 学 院 ， 江 苏 南京 ２ １ ０ ０ ４ ４ ）
摘 要 ： 中 国现 代 艺 术 的 “ 现代 性 ” 特征 ， 一方面， 呈现 出与西方 艺术 “ 现代 性 ” 相 同的普
适性 特征 ， 如 个体性 、 批 判性 以及 求新 与 求 变； 另一 方面 ， 由 于 自身 历 史 与 文 化 的 特 殊 性 而 呈
“ 现代性 ” 本质上是从哲学 的高度审视与批判文 明变迁 的 现代结果 ， 着眼于从传统与现代 的对 比上 ， 抽象 出现代化 过程 的本质特征 。 …”因此 ， 批判精神是现代性 的根本 属性 和特 征。 美 国艺术理论家 格林伯 格秉 承现代 性蕴 含 的批 判精 神 ， 将 现 代主义艺术家 塑造成批判性 的现代英雄 ， 其后 的评 论家 、 艺术 家与策展人 的协作关 系更将 现代艺术包括 后现代艺 术打扮成 社会批判性大 潮中的弄 潮人 。