美术教学理论心得体会(共4篇)

美术教学理论心得体会〔共4篇〕第1篇：学习西方美术理论心得体会学习西方美学理论之心得体会在写这篇关于美学的专业论文之前，我咨询了诸多圈外好友，他们大多都是艺术方面的门外汉，对于美学和美的理解也是众说纷纭。

当问起他们什么是美的时候，给我的答案往往离不开这几种：好看、漂亮、优秀...。

其实，之前的我也是这么认为美。

对此，也不能说他们认为的美是错误的，只能说他们看到的美是狭隘的。

对待美没有更加理性的认识。

在学习过西方美学理论的时候，老师对美以及美学通透的讲解之后，我对美学的理解进入了一个新高度。

一直以来我们误认为美学是鉴别美，以及审美的经历，更多的去关心实在的问题和判断实物的美丑。

实那么，美学的研究对象就是美本身。

在持这种意见的人看来，美学要讨论的问题不是详细的美的事物，而是所有美的事物所共同具有的那个美的特征，那个使一切美的事物之所以美的根本原因。

关于美学研究对象的各种意见虽都有其一定的道理，但亦有各自的缺陷，因此都难以获得学术界的公认。

美学的研究美的学科，美学是研究审美关系的学科，美学是研究艺术的一般原理的艺术哲学。

应提醒和说明审美现象，帮助人们理解美、美的欣赏和美的创造的一般特征和规律，进一步完善和开展美学学科本身，并从而进步人的审美欣赏才能外，针对当今社会，它尤其还要进步人的精神，促使人生审美化，也就是海德格尔所说的"诗意地栖居"。

我最近在拜读朱光潜老先生关于艺术和美学以及文学的著作《谈美书简》。

再这本书中深化讨论了美学、艺术、文学的美和美感，审美范畴，形象思维等一系列问题。

书中这样说到“谈美，我的从人谈起，因为美是一种价值，而价值属于经济范畴，无论是使用还是交换，总离不开人这个主体。

何况文艺活动，无论是创造还是欣赏、批评，同样也离不开人。

”让我明白了人才是美的主体，创造了美，又在消费美。

我们要不断的进步自身的审美修养和创造美的意识以及才能。

学习了美学，使我大致理解到如何审美。

美既是客观存在，也是人们的主观想象。

美学是一门超世俗功利的学问，它反映了人的终极关心和追求。

但它又与哲学不同，它把这种终极关心和追求溶入诗意之中，用生动感人的形象去打动人的情感，因此它更易被人所承受。

生活中不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。

学会发现美使我们更加懂得了如何生活，如何享受生活。

然后，更好的去创造生活。

第2篇：教学理论心得体会教学理论心得体会作为一名工作两年多的青年老师，在教学方面，通过自身的不断努力，不断地学习，获得了一些进步，但还是存在着许多学要改良地缺乏。

因此迫切需要经历丰富的老老师给予指点，以便我有针对性的进步自己的教学根本功，同时总结出一种合适自己且行之有效的教学方法。

在学习的过程中，我总结了一些方法和收获。

一、作好教学工作首先要具备良好的师德。

“有德无才要误事，有才无德要坏事”。

要树立良好的师德先决条件就是要热爱教学工作，要充分认识到教学工作的伟大和重要，对于青年老师来说自己的好多同学到其他单位后收入比自己要高这些外界因素可能会对自己坚守教学岗位的信念产生打击，但也要看到随着党和政府对教育的日益重视，还有老师这个行业“传道、授业、解惑”所特有的成就感，这些都足以吸引我们全身心的投入这个行业中。

具备良好的师德以我的理解应该表如今对业务的认真钻研，具有高尚的道德情操，对待学生生活上要关心，学业上要严格要求，要作到“严而不畏，敬而不远”。

二、作好教学工作还需要从以下几个方面进步自己的教学根本功。

1、认真作好课前的准备工作：首先第一步要写好教案，这里面要注意要对教学对象定位，是给什么样的人讲课，不同的授课对象要有不同的层次和深度。

同时要尽量多的占有素材，写教案时要备有多种教材，教案不是教材的翻版，每一个概念和公式要从多种教科书中选择合适学生的教法，研究利用何种讲法学生更明白，理解得更透彻。

教案不能多年一贯制，要认识到即使是讲同一门课，每次重复对老师来说都是专业知识、学业上的挑战，力求每次教学对知识要有更深化的认识，内容上那么应该不断地追求更新、更前沿，以这样的态度写好每一次的教案都是对自己专业知识的一种检验和进步。

其次，在写好教案的同时，每堂课之前还要做好上课的准备，比方对第二天要讲的内容，要预先对内容进展安排，列出提纲。

尤其如今都是理实一体化教学形式，在学生的理论过程中，会有很多意外情况出现，对于青年老师来说，一定要充分进步自己的技能，对理论过程中可能出现的状况多做备案。

每一次课前一定对某个任务提出几种不同的解决方案。

再次，要重视辅导和答疑工作，不要因为学生在答疑时可能会提出一些稀奇乖僻的问题，就对答疑充满畏惧感，世界上没有一个人是无所不知的，一时答复不出学生的问题没有什么可耻的，这反倒可以促进自己对知识的查遗补缺和深化理解，甚至有可能帮助你在该领域作出创新。

2、讲课时注意的一些事项。

讲台如舞台，做好讲课前的准备就好比一个演员在表演之前背熟吃透了课本，但能否获得较好的舞台效果，还要取决于演员的表演技巧和临场发挥，老师讲课如同演员表演一样，讲课的方法技巧以及老师的临场发挥都决定了教学效果。

首先，要给学生以良好的第一印象，要求老师有良好的教风，作为老师要更加严格遵守教学的各项规章制度，不能迟到早退更不能旷课，教学时间变革应该及时通知学生,仪容和穿着应端庄大方。

其次，老师可能并不是天才的表演家，但应该是专业知识传授方面天才的演说家。

许多老老师的教学经历，充分地证明了这一点。

他们的课之所以吸引人，不仅在于功底深，知识扎实，更在于他们具有突出的口头表达才能，具有很高的说话艺术。

当然对于青年老师来说，在说话艺术上可能还达不到老老师的高度对此也不要泄气，我们应该在今后的教学过程中，以这种严格的标准要求自己。

说话不仅要求做到条理清楚，生动、流畅、准确，而且要求做到严谨、缜密，同时在声音上那么尽可能声情并茂，生动活泼。

再次，板书就像舞台的布景，是讲课的重要辅助工具。

一笔娟秀漂亮的粉笔字，整齐美观的布局都能给学生以美妙的印象，更有利于吸引学生的注意力。

上面的标准虽然我们青年老师大多还达不到，但它应该是我们努力的方向。

最后，其他一些需要注意的地方。

讲课时要脱稿，内容要有逻辑性，最好能在开场时简单回忆上次课的内容，并顺势引出本次课的内容，在本次课完毕前对当堂的内容进展总结，为了获得更好的教学效果，还要注意多和学生进展互动。

3、对多媒体教学的一些认识。

多媒体教学特别合适一些难于理解的也难于在板书中表达的模型，还有一些介绍性的内容，多媒体教学并不是适用于所有场合的，例如对于一些要训练学生思维的地方比方公式推导，使用多媒体效果并不好。

当然多媒体教学是一种方兴未艾的教学方法，它有着许多传统教学方式所无法到达的优点，青年老师普遍具有计算机应用才能较强和承受新事物较容易的优点，青年老师应该发挥自己的优势，主动学习多媒体课件制作知识，大胆在教学中应用多媒体教学。

4、老师仅仅只有一个专业领域方面的造诣，是不够的，老师还应该有系统的专业知识，有较为丰富的相关专业知识，而且，这些知识最好通过教学加以系统化，加以完善。

以上就是我所学到的教学经历，我会按照正确的教学理念，不断地努力下去。

第3篇：美术教学理论针对儿童绘画的特点，我们如何认识与指导儿童画画鼓励因势利导地让儿童进展这一创造，要引导他们仔细地观察事物的特征，启发和保护儿童的想象力。

画画是儿童智力开展的某种阶段，对于开发儿童的智力很有好处，不要以为儿童长大后不见得就能成为画家，小时候画画便是多此一举。

当儿童画画的时候，他的大脑和手无疑都受到了锻炼，绘画对他的观察才能和思维才能及阅读才能都有很大的帮助。

许多学校的老师都反映，爱绘画的学生，一般都思想活泼、思路开阔，逻辑性强，他们不光画画好，其他功课也好，尤其语文表达才能比其他学生好。

同时，通过绘画学习与创作的艰辛过程，锻炼了儿童的意志，增强了儿童克制困难的毅力。

年龄阶段当儿童由幼年时期进入少年时期，有的儿童不再画画，而有的儿童不再满足于幼年期的创造，把目光转向了高一层的技法学习，这样的儿童成年后有可能成为画家，我们不能耽误了人才，要及时发现孩子的倾向，给他们以正确的指导，使之成材。

通过儿童的绘画创作活动，可以开展儿童的观察才能、思维才能、想象才能和创造才能，因此我们应该尊重儿童对美的创造，不要小看了儿童画。

●好多学画儿童的家长，都被一个“病毒”感染着，那就是“画得要像”。

●孩子的画是：画出所有的内容，不是画像所有的内容。

●孩子的画，展如今读者面前的只是一个外表，好的老师能穿透外表看到后面的最精彩的局部或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。

不好的老师看到的只是一幅平常的画，其他的什么也看不见。

●科学的理论是讲道理，艺术的理论是不讲道理。

●艺术最怕“套路”，最喜欢“花花点子”，孩子画画也是如此.●儿童画是个性的展现，创造的表达,是不同凡响，是独一无二。

儿童画的画有了这几条，即便是画面“乱七八糟”，“一塌糊涂”，也是最优秀之作。

●有好多画画的孩子胆很小，无论老师怎么启发就是画不大。

研究说明，胆小的孩子一般意志也薄弱，办事缺乏主动，爱依赖别人，更缺少创新精神。

这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围〔幼儿园或亲戚阿姨〕有亲密联络。

父亲带给孩子的坚强、英勇、大度、承受力和阳刚之气是其别人很难替代的，父亲多给孩子玩，多带孩子在“男人圈”里玩，就能解决“依恋”问题。

●画画不求结果，只求过程；画法不作“统一”，只求“个性”，这就是儿童画。

●好的辅导方法，不是把孩子培养成画啥像啥的高手，而是学到正确的思维方式，进步审美意识和艺术鉴赏程度。

●孩子的画，画得自由，就是老师的成功。

●孩子的画是从抽象走向具象的，但孩子的抽象不是成人理性化的抽象，孩子的具像也不是客观真实的具像，而是孩子们自己心里的东西。

●我们做老师和家长的，在表扬和批评孩子时，不能图自己一时的痛快，要多重视孩子的心理感受，要当个有心人，用心去聆听孩子的心声，做到心细些再细一些。

要“惜话如金”，不要轻易的表扬和批评孩子，尤其是批评更要慎重。

现实让我们懂得了，只有理解了孩子的心理和想法，进入孩子的心灵深处，才能谈尊重孩子，只有尊重孩子，才能当好孩子的朋友，孩子才拿你当朋友。

●孩子就是孩子，由于年龄的原因，他们再有慧眼，也难穿透“假教育”的黑洞。

在这个意义上说，辅导老师的审美目光及分辨才能还是很重要的。

●作为一个儿童美术老师，你只有理解了孩子的心理活动，你才有了通向孩子心灵的“通行证”。

●孩子在看问题时，仅凭感觉或直感，还不懂得理性考虑，孩子奇异美妙的梦想与想象几乎占了生活的全部。

他们相信一切神话、童话都是真的，家长一定不要告诉他们“灰姑娘是不可能骑着由动物变成的马车参加王子舞会的，孙悟空不可能一个跟头翻十万八千里”。