世界电影艺术发展史(上)

第一章电影艺术的发明

第二章法国电影

第一节法国电影艺术的先驱者

一、卢米埃尔兄弟（路易·卢米埃尔、奥古斯特·卢米埃尔）

（一）主要成就：被称为“世界电影之父”，最终完成了电影的发明。

（二）代表作品：（均为1895年放映）

1.《工厂大门》、《烧草的妇女们》、《婴儿午餐》

2.《火车到站》（采用深焦点镜头，产生了长镜头内部调度的效果，时空变化连

续完整。）

3.《水浇园丁》（最受欢迎。具有一个基本情节、一个喜剧噱头和一个喜剧故事

的基本模式，是最早的故事片雏形，也是一切喜剧片的原型和胚胎。）

4.《出港的船》（黄金分割率的构图原则）

（三）艺术特征：

1.以“从实地捕获的自然现象”为拍片方针，多捕捉记录生活的实景。可以说是世

界电影史上写实主义和纪实美学的最早尝试者。

2.大部分影片没有情节，只是客观地记录生活的片段，但个别也初步具有叙事艺

术的一些特点。

（四）局限性：卢米埃尔兄弟毕竟是科学发明家，而不是艺术家和娱乐制作家，他们更关心的是电影的照相物理本性——客观实录。

二、乔治·梅里爱

（一）主要成就：

1．1897年改造建立了蒙特路伊摄影棚，涉及了一整套复杂的机械装置以便拍摄那

些需要复杂场面调度的影片。从此诞生了电影制片厂的观念诞生了。

2．发明魔幻片，把电影引向大众喜爱的娱乐演出，成为今天影响最大的“故事影片”

的先驱与奠基人。

3．大量探索电影的表现技巧，特别是特技镜头、多次曝光、快动作、慢动作、叠印等被他发现并运用。

4．最早拍摄纪录片《爱德华七世加冕典礼》并拍出了世界电影史上第一部具有政治倾向的电影《德莱福斯案件》。

5．电影发行业的创始人。梅里爱创立的“明星电影公司”的所在地——歌剧院街被当时的英国人称作“世界电影中心”。

（二）作品：

1.《贵妇人的失踪》（1896，梅里爱第一部魔幻片，革新了“停机再拍”的技巧）

2.《橡皮头人》（纵深移动摄影和多次曝光手法）

3.《管弦乐队队员》（多次曝光，同一画面上高达七次）

4.《月球旅行记》（1902，电影史上最早的科幻片，“艺术创作全盛时期”的代表作）

5.《太空旅行记》（1905，又译<奇幻航程>）

6.《爱德华七世加冕典礼》（世界上第一部经过重新安排的新闻纪录片）

7.《德莱福斯案件》（世界电影史上第一部具有政治倾向的电影，是梅里爱导演

的第一部长片）

（三）艺术特点：仍带有时代的特点：杂耍、游戏，但他是较早从艺术角度探索电影的先驱者，他将戏剧传统引入电影，使用舞台演员、布景、道具、服装和化妆手段。且电影具有一定长度，能够叙述一个比较完整的故事。

（四）评价与局限性：虽然梅里爱对电影艺术进行了大量的艺术探索，但他的电影

观念停留在戏剧的传统美学之上，摄影机静止不动，模拟戏剧现场观众的视角收录一切景象，全无视角的变化，这种“乐队指挥的观点”使电影与自然界和生活完全隔离开来，使银幕等同于舞台。

（五）与卢米埃尔兄弟的对比：梅里爱和卢米埃尔兄弟代表了电影艺术不同的发展方向，建立了不同的电影美学基础，对世界电影史意义重大。

三、百代公司

（一）创始人：查尔·百代（1903-1908发展壮大，直至一战时期）

（二）经营理念：

1.实现电影企业与金融资本的联合（法国里昂内瑞企业十大银行贷款）

2.垄断电影资料（摄影机、柯达胶片、剧本、影院）

3.建立庞大的摄影基地（万森电影王国）

4.研究观众情趣，制作适合观众需要的影片（《芳托马斯》系列）

5.聘任电影职业专长家（著名导演齐卡）

6.造就电影明星（如世界银幕第一位影帝马克斯·林戴）

（三）评价：百代电影公司的成就使法国成为早期世界电影生产和输出方面的第一电影大国，霸主地位持续到第一次世界大战逐渐被好莱坞取代，但经营思想被美国电影延续，取得了持久的繁荣和发展。

四、艺术影片公司（被百代公司吞并）

（一）组建人：拉菲特兄弟

（二）《吉斯公爵遇刺》：1908年拍摄，勒巴尔吉导演。从拍摄阵容可以看出制作者已经开始用一种比较严肃的、艺术的态度对待电影。这样的作品便不再停留在市井游艺的层次上，已经具备了一定的心理深度和表现深度。

（三）代表导演与代表作品：勒巴尔吉；《俄狄浦斯王》、《哈姆雷特》、《麦克白》（多为舞台剧改编）

（四）评价：成立时的宗旨“发扬光大舞台剧”被电影历史证明进入了误区，但是以《吉斯公爵遇刺》为代表的“艺术电影”代表了当时法国电影的最高成就，事实证明，将经典舞台剧搬上银幕对促进电影艺术的成熟起了积极的作用，它在世界上产生巨大影响，英美意争相效仿。

五、其他

（一）费雅德：著名导演，擅长拍摄喜剧片和侦探片，最著名的是《芳托马斯》系列。

（二）马克斯·林戴：一二十年代世界最杰出的喜剧大师，卓别林的人生导师。

第二节法国的印象派和先锋派电影

一、印象派电影

（一）印象派概述

1.发起人：青年影评家路易·德吕克

2.时间：持续至1924年德吕科的去世而告终

3.主张：他认为法国电影缺乏深厚的传统，必须加以彻底的改造。在他看来，以

往的电影包括艺术电影和费雅德的影片都不是艺术品，新时期电影家的任务是创造真正的艺术品，即为“真正的电影”。

4.代表人物：路易·德吕克、阿贝尔·冈斯、谢尔曼·杜拉克、让·爱普斯坦、马赛

尔·莱皮埃（马赛尔·莱赫比耶）

（二）艺术特点：受印象派绘画影响，不注重影片的故事情节，而着重创造氛围，以风景或者背景作为影片中的重要角色，追求造型美、新奇的视觉效果和新颖的拍摄角度。

（三）主要导演及其作品

1.路易·德吕克

1)艺术主张：反对艺术电影改编舞台剧的道路，主张创作自己专门的电影剧

本。他认为电影是一种具有自身规律的艺术，特别是文学和戏剧区别开来。德吕克要求电影工作者在作品的题材和技巧上下功夫，寻找真正符合电影的题材和表现手段，归结为“上镜头性”。且重视剧本轻视拍摄技巧。

2)作品：

①《西班牙的节日》（1919，杜拉克导演。格调上完全是法兰西的。）

②《流浪女》（1922，德吕克代表作。对印象派导演的创作具有代表性

的总结：在作品中追求景物的再现，在主观感受基调上将人们习以为常的风景诗

化。）

2.马赛尔·莱皮埃

1)评价：几乎把所有精力都集中整改了镜头效果上，他的作品代表了“典型

的印象主义”。

2)作品：

①《黄金国》（1921，代表作。充分运用镜头的视觉效果渲染气氛，使

镜头具有了主观色彩。法国史学家米力特：他运用“视觉记号说明了能够说明的一

切”。爱普斯坦认为：黄金国开辟了法国默片完全成熟的时期。）

3.阿贝尔·冈斯

1)评价：最富有创造性的印象派导演。