新形势新要求下的成都市中小学艺术教育现状分析与对策研究

新形势新要求下的成都市中小学艺术教育现状分析与对策

研究

内容摘要：2013年11月，党的十八届三中全会通过的《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》提出，“改进美育教学，提高学生审美和人文素养”， 2014年1月，《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》再次强调艺术教育对于立德树人具有独特而重要的作用，落实立德树人的根本任务，实现改进美育教学，提高学生审美和人文素养的目标。现就在新形势新要求下，学校艺术教育承担着重要的使命和责任，必须充分发挥自身应有的作用和功能，艺术人才需要从基层做起，从小培养，所以中小学艺术教育的状况及对策研究是至关重要的，各所中小学艺术教育存在诸多困难和问题，对这一课题展开深刻、系统的实证研究和本土化的理论探讨是学校艺术教育研究的当务之急。

一、成都市中小学艺术教育的情感、审美、人格教育被大大忽略

教师、家长、孩子对于学习艺术的认识不够全面深入，忽略艺术教育的情感、审美、人格教育。调查报告显示43％的孩子学习艺术是由于家里人让他学，而大多家长让孩子学习艺术是想培养孩子一个兴趣爱好特长，多一份竞争力，多一份保障，对于艺术学习的具体课程内容、目标、方向、审美、情感、人格教育等缺乏认识，而很多艺术教师往往只传授艺术技能，忽略对于学生的情感与审美人格教育。这就会产生有些学生的艺术专业和职业能力增强了，在审美和人文素养方面趋于弱化或缺失的现象。

比如有些小学高段孩子会表现得冷漠、现实、对很多事物缺乏兴趣，音乐课对于教材中的歌曲不仅不感兴趣，反而进行恶意改编，缺乏审美欣赏意识，缺乏儿童该有的简单、快乐、善良和好奇心和求知欲等等优良品德。美育教学在一定范围内出了问题。

“改进美育教学，提高学生审美和人文素养”，这一要求把美育明确定位为素养教育、通识教育，而非职业教育、专业教育；定位为以人为本位的情感教育，而非以技术为本位的单纯的知识教育。这无疑对改进美育教学，让艺术教育类通识课程回归美育，有着重要的指导作用。另一方面，这一要求还指明了改进美育教学的目标。审美素养是脱俗的、纯洁的，人文素养是入世的、为民的，因此，“提高学生审美和人文素养”，意味着改进美育教学的目标就是要培育以脱俗的态度入世的人，即培育以纯洁、高尚、先进的价值目标和情感态度，在现实生活中通过利人和为民来实现自己的人生，从而为社会进步发展做出贡献的人。

那么，在具体的教学实践中，我们应该如何改进美育教学的基本要求呢？改进美育教学要着眼于提高学生的审美素养，美育主要是一种情感教育，教师要牢牢抓住每一次的艺术课堂，教师要以动人的课堂教学，让学生的情感世界得以纯洁化和高尚化。所以美术课的色彩、音乐课的音符、戏剧课的对白、舞蹈课的动作都应是富有动人情感的，而非单纯的技巧和知识。我们要培养学生的审美素养，就是要养成他们纯洁化和高尚化的情怀和眼

光，让高尚和纯洁成为他们人生的基本前提。其次制定艺术考核制度，如增加中外音乐史和对歌曲乐曲的理解与分析和基本乐理的考核等。

二、成都市中小学艺术教育课程科目不丰富不具体、不系统、内容单调不艺术、教学方法不成熟、教学目标不够明确

（一）科目不丰富表现在很多中小学没有合唱团、合奏团、舞蹈队、戏剧社、绘画社、创造发明、足球篮球田径队等基本必备社团或者说即便有，但是水平和管理均不专业，形同虚设。更别谈分科目再具体细化，比如美术课，又可以细分为素描、色彩、漫画、剪纸、手工、国画、书法、版画等，或可设置综合学习课程，如素描、动漫、版画综合美术课等。影视表演等新型艺术教育亟待提升和实施，传统的戏剧、戏曲类艺术教育存在严重缺失。成都市有不少中小学参加了全国的即青少年创新思维大赛，这是一种综合创新表演艺术比赛，以戏剧舞台表演形式为主，融合了发明、美术、创造、团队协作等的新型表演艺术，但是并未能有效带动各中小学戏剧社的开展，其实微电影、校园心理剧、情景剧的兴起，均可以作为学生参加戏剧社的动力。而传统戏剧可以通过和现代元素融合的表演形式先去吸引学生、让学生发现其魅力，而教育部门则要有更多关于弘扬传统艺术的相关政策。2013年10月18日，由成都市委宣传部、成都市教育局和成都市文化局主办，青羊区委宣传部、教育局承办的“蜀韵绵承童言戏述

——成都市中小学生川剧艺术教育展活动演活动”在成都市西南剧场举行，成都七中管乐团的折子戏拉开帷幕，泡桐树小学孩子们带来的《成都》将成都美景美食与川剧融入其中，成都市各区县自创的极具川剧及地方艺术特色的《印象蓉城》，展现青蒲互动成果的舞蹈《戏娃》、弘扬四川本土文化的西一路小学展演的《川剧宝贝走来了》……本次展演主题是“蜀韵绵承，童言戏述”，也可以说是对成都市中小学生川剧艺术教育成果的一次集中检阅。川剧进校园，成都市川剧院从2008年就开始推行。成都市青羊区康河小学成为第一个“川剧进校园”成功的试点学校，川剧艺术教育已经成为学校的特色项目和优势，川剧已经逐渐走进该校孩子们的心中。这说明成都市教育部门已经启动并有意识开始推行传统戏剧、戏曲教育，并且做出成绩，但是还不够，需要持续性不断以各种方式推广。（三）不系统表现在首先很多中小学在开设艺术兴趣班时就没有规划好，如学生年龄、水平划分、班级划分，以及进行了一学期的学习后，新学期的课程安排，老师的任命衔接，保证学习的持续性和系统性。比如组建合唱团时就计划A班基础班30人（一年级到三年级，兴趣和打基础，简单二声部歌曲与声音训练），B班提高班（四年级以上，以四、五年级为主，打比赛表演等），进行一学期的学习之后，B班流失的学生就从A班当中补充，这个过程当中合唱老师务必制定自己的一套系统教案和目标。（四）内容单调不艺术表现在教师上课的填鸭式、机械式、保守呆板无趣，于是教师需要加强学习和

备课，做一名研究学习型的教师，增加艺术课的趣味性和感染力。比如在音乐课为培养学生对不同乐器的认识，首先是视觉，即呈现实物，如果没有实物，就采用图片形式；让后是听觉，即听音色，进行分辨；最后是视频，在演奏会中，找到乐器，听到声音。当学生对其中某一种或几种乐器感兴趣的时候，即可进行分小组，开设兴趣班，对于一种乐器进行单独的练习。综合班对学生要求可以不“精”但是要基本“会”，专一班就要做到“精”。学生学到基本技能之后就需要一个施展或者证明的机会，学校可利用每周一国旗下活动、班会课、五四、六一、纪念12·9等活动给予其平台，达到逐步提高保持兴趣的目的。(五)教学方法不成熟、教学目标不明确表现在学生的学习效果差、最后容易流失学生，产生学习的中断。这就要求我们教师务必丰富和改进教学方法、制定目标、使得学生学习的有效性大大增强。比如大班合唱教学，每节课要有呼吸练习、声音练习、音准练习、趣味游戏环节、欣赏环节、识谱环节、歌唱环节、合作环节、表演环节，曲子难度适中、内容适量等。使得每次合唱课程孩子们都能扎实且快乐学习。

一、中小学艺术教师师资配置的问题和困难

统计显示69% 的中小学艺术课程教师所授课程与自身有专业不对口， 8% 教师每年一次外出学习、进修、讲学、参加学术会议，9%发表了跟艺术教育、艺术专业研究的的论文，但无人出版跟艺术教育有关的教材或专著。由此可见艺术教育依然是学校

教育中的薄弱环节，艺术师资相对短缺，针对教师进修、学习艺术类课程还不够重视，力度仍不够；艺术课程教育的教师科研能力相对较弱，对自身的修养培养不够深入。中小学对于艺术老师的要求是全面的，但是这样往往很难做到突出且出色，存在专业不足、水平有限、但又忙碌的情况。所以中小学需要招聘一专多能师范生人才，且进行合理的配置，如舞蹈、声乐、钢琴、管乐、民乐，按照这五项进行简单配置，这样中小学的各类艺术比赛均有教师能够胜任。组建艺术团队、选拔1名艺术总监，主要负责艺术团队的建设，艺术教师的聘任管理、社团的开展、学生人员的预备培养与增补、做好一切教学衔接工作，是很有必要的。很多中小学没有艺术总监，只有所谓的音乐组长，是要上课的，很忙碌的不合适。我所说的是必须单独设置一个艺术总监的职位。负责管理本校艺术教师、外聘排练教师、以及社团兴趣班的老师们，以及监督艺术课程的设置、上课进度、目标完成、表演比赛活动策划、服装、道具保管等等。比如艺术教师团队的构成可以分为本校艺术教师、外聘社团课教师、以及外聘排练教师三部分。以管乐为例，本校艺术教师负责孩子们长期的基本功、如识谱、音阶吹奏、监督孩子练习曲目，社团课老师就负责具体乐器的培训，如长笛、单簧管等，而外聘排练教师就负责孩子们集中的合奏课程。而这三部分老师之间务必要有充分的沟通。且艺术总监对这三部分老师又要进行管理和培训，包括聘用考核制度。

学校艺术教育是实施美育的最主要的途径和内容。艺术教育

能够培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新意识，促进学生的全面发展和健康成长。本课题通过三个问题着手，剖析问题并提出对策方案，旨在给大家更多的启示和思考。这将是一场长久的教育革新，每一位教育工作者都有责任思考自己在艺术教育工作中的角色，为撬动学生艺术教育工作的健康发展而努力。本课题对艺术教育的未来充满信心。

参考文献：

[1] 改进美育教学要着眼于提高学生的素养77600294M

[2]对音乐教学中“感受与鉴赏”的理解