浅谈小学美术教育中创造力的培养
小学美术教学中如何培养学生的创造力
103学习版小学生具备创造的能力，拥有创新的意识，主动参与、主动探究过程中会更好的接受基础知识，达到有效学习的目的。
教师给予他们体验的机会，通过授课手段的更换，教学内容的补充，有效策略的具体实施，让学生在全面发展的道路上一直向前，长此以往，美术教学改革必将取得事半功倍的理想成效。
对此，笔者特意凭借多年的实践经验，对小学生创造力、学习能力、思维意识的培养阐述了几点不同的看法，欢迎其他教师做出补充。
一、激发学生兴趣，培养创造力。
兴趣是学生最好的老师，要想培养他们的创造力，必须激发他们的浓厚兴趣。
教学过程中，美术教师肩负着“素质教育”的光荣使命，通过课堂氛围的营造、理论知识的介绍、教学效果的优化，令学生们养成主动思考的好习惯，后续教学活动的开展将会变得异常顺利[1]。
紧抓时机，唤醒学生的创新意识，鼓励他们不断创造、突破自我、用心学习的话，美育教育特色尽显，绘画教学价值更高。
如在《星空的联想》教学中，可对学生这样说：“小朋友们，你们见过美丽的星空吗？”“你会联想的同时画出最美的星空吗？”“星星、银河、月亮都很漂亮，你想的越多，画出的作品也有吸引力。
”……问题伴随鼓励，激发了学生的兴趣，他们积极的发言，不断的思考，整节课上都很有创造力。
可见，教师如何说话、如何启发、如何引导学生很重要，“创造”的契机选得好，学生的学习更主动。
思维意识已被唤醒，学习能力得以综合发展令人期待。
二、创新教学模式，培养创造力。
美术技能的培养是十分必要且关键的，通过系统性训练，小学生创造能力的提高与创新意识的产生比较顺利。
新的时代中，教师应该更新自己的教育观念，重新构建教学模式，通过情境的创设、课外的活动、有效的互动，潜移默化中渗透素质教育理念，小学生就会爱上学习，主体优势有更大的发挥空间。
比如，利用多媒体技术，课堂中展示优秀的美术作品，从专业角度为学生介绍、讲解，鼓励他们自主创造，从而提高学习能力。
播放不同类型的视频，一边感染学生，一边审美教育，有效提升了师生互动的有效性，整体教学质量的提高与和谐师生关系的构建，也就变得顺顺利利了。
探讨小学美术教学中创造力的培养
探讨小学美术教学中创造力的培养在小学教育中，美术教学不仅能够培养学生的审美能力，还对其创造力的发展起着至关重要的作用。
创造力是推动社会进步和个人成长的关键因素，而小学阶段正是培养创造力的黄金时期。
那么，如何在小学美术教学中有效地培养学生的创造力呢？首先，我们要明确创造力在小学美术教学中的重要性。
美术作为一门艺术学科，本身就具有很强的创造性。
通过美术创作，学生能够用独特的视角去观察世界，用自己的方式表达内心的想法和情感。
这不仅能够锻炼他们的动手能力和思维能力，还能激发他们的创新精神和探索欲望。
营造宽松自由的教学氛围是培养创造力的基础。
在传统的教学模式中，教师往往占据主导地位，学生只是被动地接受知识。
这种方式极大地限制了学生的思维和创造力。
因此，在小学美术课堂上，教师应该转变角色，成为学生的引导者和伙伴，鼓励学生积极参与，大胆表达自己的观点。
教师要尊重每个学生的想法和作品，不论其表现形式如何，都给予肯定和鼓励。
这样，学生才能在没有压力和束缚的环境中，充分发挥自己的想象力和创造力。
提供多样化的创作素材和工具也是必不可少的。
丰富的素材和工具能够激发学生的创作灵感。
例如，除了常见的画笔、颜料、纸张外，还可以为学生提供废旧物品、自然材料等，让他们尝试用不同的材料进行创作。
同时，教师可以引导学生观察生活中的事物，从身边的环境中获取创作素材。
比如，一片树叶、一块石头、一个旧瓶子，都可能成为学生创作的源泉。
通过对这些多样化素材的运用，学生能够开拓思维，创造出更具个性和创意的作品。
在教学方法上，教师应该注重启发式教学。
不要直接告诉学生应该怎么做，而是通过提问、引导等方式，让学生自己去思考、探索。
比如，在教授绘画技巧时，教师可以先展示一些优秀的作品，然后提出问题，引导学生观察作品中的构图、色彩、线条等元素，让学生自己总结出其中的规律和技巧。
在创作过程中，教师要鼓励学生尝试不同的表现手法和风格，不要局限于传统的模式。
对于学生在创作中遇到的问题，教师要给予适当的提示和建议，帮助他们克服困难，继续前进。
小学美术教学中创造力的培养
小学美术教学中创造力的培养在小学教育阶段，美术学科对于培养学生的创造力具有独特且不可替代的作用。
创造力不仅是学生个人发展的关键能力，也是未来社会对人才的重要需求。
因此，如何在小学美术教学中有效地培养学生的创造力，成为了广大教育工作者需要深入思考和探索的重要课题。
一、创造力在小学美术教学中的重要性创造力是人类思维和行为的一种高级表现形式，它能够帮助人们打破常规，产生新颖独特的想法和作品。
对于小学生而言，创造力的培养具有多方面的重要意义。
首先，创造力有助于激发学生的学习兴趣和积极性。
在美术课堂上，当学生能够自由地表达自己的想法和感受，创造出属于自己的作品时，他们会感受到成功的喜悦和满足，从而对美术学习产生更浓厚的兴趣。
其次，创造力能够促进学生的个性发展。
每个学生都有自己独特的思维方式和审美观念，通过美术创作，他们可以充分展现自己的个性特点，发展自己的独特风格。
再者，创造力培养有助于提高学生的综合能力。
在创造过程中，学生需要调动观察、想象、思考、动手等多种能力，这对于他们的思维能力、动手能力、解决问题的能力等都有很好的锻炼作用。
最后，培养创造力也是适应未来社会发展的需要。
在快速变化的现代社会，具备创新能力的人才更有可能在竞争中脱颖而出，为社会的发展做出贡献。
二、当前小学美术教学中创造力培养存在的问题尽管大家都认识到了创造力培养的重要性，但在实际的小学美术教学中，仍存在一些问题阻碍了学生创造力的发展。
教学方法单一。
部分教师在教学中过于注重知识的传授和技能的训练，采用“满堂灌”的教学方式，学生被动地接受，缺乏自主思考和创造的机会。
评价标准僵化。
有些教师在评价学生作品时，过于强调作品的相似度和规范性，而忽视了学生的创意和个性表达，这在一定程度上打击了学生的创造积极性。
教学资源不足。
一些学校缺乏丰富的美术教学资源，如多样的绘画工具、材料，以及优秀的美术作品展示等，这限制了学生的创作空间和视野。
缺乏创新氛围。
部分学校和教师对美术学科不够重视，没有为学生营造出鼓励创新、勇于尝试的学习氛围。
小学美术教学中儿童创造力的培养策略
小学美术教学中儿童创造力的培养策略摘要：本文探讨了小学美术教学中儿童创造力的培养策略，强调了儿童创造力的特点及其培养意义，提出了营造自由宽松的创作氛围、采用多样化的教学方法和活动设计、注重个性化指导和评价、以及在传统与创新之间找到平衡的具体方法。
通过这些策略，教师可以有效激发学生的创造力，帮助他们在艺术创作中找到自我表达的方式，并提升他们的自信心、学习兴趣和综合素质。
关键词：小学美术教学；儿童创造力；多样化；教学方法引言小学美术教学不仅仅是培养学生的绘画技巧，更是激发他们的创造力和想象力的关键阶段，儿童创造力的发展对于他们今后的学习和生活具有重要影响。
在小学美术课堂中，教师不仅需要传授绘画技巧还要注重激发学生的创造力，帮助他们形成独特的艺术表达方式。
本文将探讨小学美术教学中培养儿童创造力的策略，并提出一些可行的教学方法。
一.儿童创造力的特点与培养意义儿童的创造力是指他们能够以新颖和独特的方式进行思考和表达的能力。
这种能力不仅在艺术领域中至关重要，对于解决问题、批判性思维和创新能力的发展也有着深远的影响。
儿童天生具有强烈的好奇心和探索欲望，他们常常以无拘无束的方式去表达自己的想法。
在小学阶段，正是培养和引导他们创造力的最佳时期。
儿童的创造力表现在多方面。
他们喜欢通过画画、建构、故事编写等形式来表达自己的想象力和创造力。
由于他们的认知结构尚未完全固化，思维更加开放，往往能够提出一些出人意料的新颖想法。
对于教师来说，了解和把握儿童这种独特的思维方式，并加以引导和激发，是小学美术教学的重要任务之一。
在美术教学中，培养儿童的创造力有助于他们形成自主思考的习惯，增强自信心和成就感。
当学生能够自由地表达自己的想法时，他们会感受到自己是独立的个体，能够对世界产生独特的见解。
这种自信心的建立不仅对他们的艺术创作有帮助，也对其他学科学习和日常生活中的问题解决能力有积极影响。
美术教学中的创造力培养，还能够激发学生的学习兴趣和动力。
浅析小学美术教学中学生创造力的培养
浅析小学美术教学中学生创造力的培养小学美术教学是培养学生创造力的重要途径之一。
创造力是一种能力，是指个体在解决问题、创造新颖思想或成果时所展现的能力。
在小学美术教学中，如何培养学生的创造力成为了一个重要的课题。
小学美术教学要注重培养学生的观察能力。
观察能力是创造力的基础，只有通过观察事物细节并进行思考，才能够有更多创造性的想法。
教师要引导学生经常观察周围的环境和事物，培养他们的观察能力。
在教学中，可以采用游戏、绘画、拼图等活动，让学生通过观察事物的形状、颜色、纹理等特点，来培养他们的观察能力。
小学美术教学要注重培养学生的想象力。
想象力是创造力的重要组成部分，只有通过丰富的想象力，才能够创造出新颖的作品。
教师可以通过开展想象力训练活动，引导学生进行自由的联想与想象。
可以让学生观察一幅画，然后请他们想象画中的故事，或是让学生通过观察一张图片，自己想象并绘制出与图片相关的新作品。
通过这些活动，可以激发学生的想象力，培养他们的创造性思维。
小学美术教学还要注重培养学生的表达能力。
表达能力是创造力的体现，只有通过有效的表达，才能够将自己的创意传达给他人。
在教学中，教师可以通过让学生进行绘画、剪纸、雕塑等活动，来培养他们的表达能力。
还可以鼓励学生进行团体创作，让他们通过合作的方式互相交流和理解，提升自己的表达能力。
小学美术教学还要注重培养学生的解决问题的能力。
创造力在很大程度上是通过解决问题得到培养的。
在美术教学中，教师可以提出一系列问题，鼓励学生寻找解决问题的方法，并通过实际操作来实现自己的想法。
可以给学生指定一个主题，然后让他们自由创作，通过解决如何组织材料、如何构思形象等问题，培养他们解决问题的能力。
小学美术教学是培养学生创造力的一个重要途径。
通过注重培养学生的观察能力、想象力、表达能力和解决问题的能力，可以有效提升学生的创造力水平，培养他们独立思考和创造的能力，为他们的终身发展奠定坚实的基础。
如何通过美术教育培养小学生的创造力
如何通过美术教育培养小学生的创造力美术教育在培养小学生的创造力方面起着重要的作用。
通过美术教育，小学生可以发展他们的想象力和创造力，培养他们的审美观和艺术表达能力。
本文将探讨如何通过美术教育培养小学生的创造力。
一、培养观察力观察是创造的基础，只有通过观察，学生才能准确地表达自己所见所闻。
在美术教育中，老师可以引导学生仔细观察自然界中的事物、人物形象和日常生活中的细节。
例如，通过绘制静物或写生，学生可以观察物体的形状、色彩、纹理等细节，并通过绘画来表达自己对事物的理解和感受。
二、培养想象力想象力是创造力的核心。
通过美术教育，小学生可以培养他们的想象力。
例如，老师可以给学生讲述一个故事，然后要求他们画出自己对故事情节的想象。
在绘画的过程中，学生可以自由表达自己的想法和想象，用线条、色彩等元素展现出自己的创造力。
三、培养审美观审美观是指对美的感知和评价能力。
通过美术教育，小学生可以培养他们的审美观。
例如，老师可以带领学生一同参观艺术展览或美术馆，观看艺术家的作品，并引导学生欣赏和评价作品的美学价值。
同时，老师还可以组织学生们进行艺术创作，鼓励他们尝试不同的艺术风格和表现形式，拓展他们的审美视野。
四、培养表达能力美术教育对于培养小学生的表达能力至关重要。
通过绘画、雕塑、剪纸等艺术形式，小学生可以通过视觉语言表达自己的想法和情感。
在美术课堂上，老师可以提供各种材料和工具，让学生们自由地表达自己的创造力。
同时，也可以组织学生进行艺术展示和分享，让他们学会用艺术语言进行交流和表达。
五、培养批判思维美术教育还可以培养小学生的批判思维。
通过观察和分析艺术作品，学生可以学会用批判的眼光看待作品，并发现其中的优点和不足。
例如，在学习绘画技巧时，学生可以通过对自己和同学作品进行评价，不仅可以帮助他们提高绘画的技巧，还能培养他们的批判思维能力。
综上所述，美术教育在培养小学生的创造力方面起着重要的作用。
通过培养观察力、想象力、审美观、表达能力和批判思维，小学生可以全面发展自己的创造力。
提高小学生审美素养和创造力的美术教学策略与实践活动
提高小学生审美素养和创造力的美术教学策略与实践活动引言：随着社会的发展，人们对美的追求越来越高。
而提高小学生的审美素养和创造力，尤其是通过美术教学，成为了教育的重要任务之一。
本文将探讨一些有效的美术教学策略和实践活动，以帮助小学生培养良好的审美意识和创造力。
一、培养观察力和表达能力观察力和表达能力是美术创作的基本要素。
在美术课堂上，教师可以通过引导学生观察自然、生活中的事物，培养他们的观察力。
例如，可以组织学生进行户外写生，观察树木、花草、建筑等，让他们用画笔记录下所见所闻。
同时，教师还应该鼓励学生勇于表达自己的想法和情感，培养他们的表达能力。
可以通过让学生进行绘画、手工制作等活动，让他们用自己的方式表达内心的感受。
二、提供多样化的艺术材料和工具为了激发学生的创造力，教师应该提供多样化的艺术材料和工具。
例如，颜料、彩色纸、剪刀、胶水等。
通过让学生自由选择和运用这些材料和工具，可以培养他们的创造力和想象力。
此外，教师还可以引导学生尝试使用不同的材料和工具进行艺术创作，如水彩画、素描、剪纸等，以丰富他们的艺术体验。
三、鼓励合作与交流美术教学不仅仅是个体的创作过程，还应该鼓励学生之间的合作与交流。
教师可以组织学生进行小组合作，共同完成一幅作品。
在这个过程中，学生需要相互协作、交流想法和意见，培养团队合作精神和沟通能力。
同时，教师还可以组织学生进行艺术展览，让他们展示自己的作品，并与其他同学进行交流和讨论。
这样可以增强学生对艺术的理解和欣赏能力，促进他们的艺术创造力的发展。
四、引导学生进行艺术欣赏艺术欣赏是培养学生审美素养的重要途径。
教师可以引导学生欣赏名画、雕塑等艺术作品，并与他们进行讨论和分析。
通过观察和分析艺术作品，学生可以提高自己的审美能力和艺术鉴赏水平。
此外，教师还可以组织学生参观美术馆、画廊等艺术展览，让他们亲身感受艺术的魅力。
通过与艺术家的作品接触，学生可以拓宽自己的艺术视野，激发自己的创造力。
小学美术教学中的创造力培养
小学美术教学中的创造力培养一、引言在小学教育中，美术教学不仅仅是为了让学生掌握一些绘画技巧和知识，更重要的是培养学生的创造力。
创造力培养对于学生的综合发展和未来的职业发展具有重要意义。
本文将探讨小学美术教学中如何有效地培养学生的创造力。
二、发现美的能力发现美的能力是创造力的基础，而美术教学是培养学生发现美的能力的重要途径。
在美术课堂上，教师应重视培养学生的观察力和感知力，让他们学会发现身边的美。
可以通过引导学生观察自然界的景色、人物、物品等，让他们用心去感受、观察事物的形态、颜色、纹理等方面的特点。
通过观察和感知的过程，提升学生对美的敏感度和理解能力。
三、激发学生创造力1. 提供自由创作的机会美术教学应给学生提供自由创作的机会，让他们有机会发挥想象力和创造力。
教师可以提供不同的主题或者素材，鼓励学生自由发挥，表达个人的情感和思想。
同时，教师要给予学生足够的自主权和空间，鼓励他们探索和尝试不同的表现形式。
2. 鼓励独立思考与表达教师应该鼓励学生独立思考和表达，不拘泥于传统的观念和方式。
通过提问和引导，激发学生思考的兴趣，培养他们的创新思维。
同时，教师要鼓励学生勇于表达自己的想法，并且给予肯定和鼓励，提高学生的自信心。
3. 多样化的艺术体验培养学生的创造力还需要给予他们多样化的艺术体验。
可以引导学生观看各种艺术作品，参观美术馆和画展，了解不同流派和风格的艺术作品。
通过欣赏和体验艺术，学生可以获得更多灵感和启发，拓展他们的创造思维。
四、培养合作与交流能力创造力的培养不仅仅是个体的过程，还需要通过合作与交流来实现。
在美术教学中，教师可以组织学生进行小组合作或者集体创作的活动，让学生共同探索、讨论和合作完成作品。
通过合作与交流，学生可以从他人身上学习到更多的创新思维和方式，培养他们的合作精神和社交能力。
五、培养坚持与自我反思精神创造力的培养需要学生具备坚持和自我反思精神。
在美术教学中，学生往往会面临一些挑战和困难，需要他们保持毅力和耐心。
小学美术教育与学生创造力的培养
小学美术教育与学生创造力的培养简介小学美术教育对学生的创造力发展起着重要的作用。
本文将深入探讨小学美术教育如何促进学生的创造力发展，并提供一些实用建议。
1. 创造力的重要性•概念：创造力是指个体通过独特思维和想法产生新颖、有价值的成果。
•与发展：创造力是现代社会所需的重要素质，对个人和社会都具有积极影响。
•学界观点：从认知心理角度、教育心理角度等多个角度论证了创造力在学习和发展中的重要作用。
2. 小学美术教育对创造力培养的意义•视觉表达能力：小学美术课程可以帮助孩子培养和提升视觉表达能力。
•想象与联想能力：通过绘画、手工制作等活动，激发孩子们丰富的想象和联想能力。
•手眼协调能力：小学美术课程锻炼了学生的手眼协调能力，有助于将想法和创意转化为实际作品。
•想象力与批判思维：小学美术教育培养了学生们的想象力和批判性思维能力。
3. 实施小学美术教育的方法与策略•多样化的教学活动：鼓励使用不同的艺术材料和媒介，开展多样化的美术教学活动，如绘画、雕塑、素描等。
•培养观察力与细致注意力：通过观察生活中的事物培养学生对细节的观察和关注。
•提供自由创作空间：给予学生自由创作的机会和空间，鼓励他们表达自己独特的想法和创意。
•鼓励团队合作：组织艺术项目或团队合作活动，促进学生之间相互交流、合作与分享。
4. 美术老师在培养学生创造力中的角色•激发兴趣与探索欲望：美术老师应该激发学生对艺术的兴趣，鼓励他们探索新的艺术领域。
•提供引导与反馈：美术老师应该提供必要的指导和反馈，帮助学生发现问题并改善创作。
•创建积极学习环境：美术教室应该成为一个积极、鼓励和支持学生创造力发展的环境。
结论小学美术教育在培养学生创造力方面具有不可忽视的作用。
通过多样化的教学活动、实施策略和优秀的美术教师，可以充分激发学生们的想象力和创造力，为他们在成长中与社会中取得成功打下坚实基础。
小学美术教育中的创造力培养
小学美术教育中的创造力培养美术教育在小学课程中扮演着重要的角色，它不仅可以培养学生的艺术技能，更重要的是激发学生的创造力。
本文将探讨小学美术教育中如何培养学生的创造力，以及创造力对学生综合发展的重要性。
一、培养观察力和想象力在美术教育中，培养学生的观察力和想象力是非常重要的。
通过观察和描绘真实的外部环境，学生可以提高对事物细节的敏感性，并学会用绘画表现自己的观点和感受。
同时，想象力的培养也是重要的，学生可以通过想象和创造来创作出独特的艺术作品。
二、培养敏感性和表达能力美术作为一种表达方式，可以帮助学生培养敏感性和表达能力。
通过绘画、雕塑等形式的创作，学生可以将自己的内心感受转化为具体的形象和符号，并通过作品向他人传达自己的思想和情感。
这种表达方式不仅可以提高学生的艺术修养，还可以增强他们的沟通能力和表达能力。
三、培养独立思考和解决问题的能力美术教育中强调学生的创造力，可以培养他们独立思考和解决问题的能力。
在美术创作中，学生需要从零开始构思，并选择适合的材料和工具，通过自己的努力去解决问题。
这种过程让学生学会面对挑战并解决问题，培养了他们的创造力和解决问题的能力。
四、培养团队合作和社交技巧美术教育也可以通过团队合作的方式培养学生的创造力。
在艺术创作过程中，学生可以与同学共同合作，互相借鉴和启发。
通过合作，学生不仅可以取长补短，还可以学会与他人沟通和合作，培养团队合作和社交技巧。
总结：小学美术教育对培养学生的创造力起到重要作用。
通过培养观察力和想象力，学生可以更好地表现自己的思想和感受。
同时，美术教育还可以培养学生的敏感性和表达能力，帮助他们更好地与他人进行交流。
此外，美术教育还能够培养学生的独立思考和解决问题的能力，以及团队合作和社交技巧。
因此，小学美术教育中的创造力培养应得到重视，并结合现代教育理念和方法，为学生提供更多的创造性发展机会。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
浅谈小学美术教育中创造力的培养
作者：钟永蔚
来源：《知音励志·教育版》2016年第10期
摘 要本文针对素质教育的潮流及学生思维发展的自身规律，提出美术教育中培养学生的
创造性思维能力。文中从“美术中创造力的重要性”、“创造力与美术教育的联系”以及“如何在
美术教育中培养学生创造力”三方面阐述自己对美术教育中创造力的培养的观点和见解。
【关键词】美术教育；创造力；培养
从应试教育向全面素质教育的改变，是世界的潮流，而创造力的培养是素质教育的重要核
心。美术教育作为审美教育的重要内容，在素质教育中占有极为重要的地位。如何通过美术教
育去营造一种适合培养学生创造性的环境。这是美术教育的目标。
1 美术教育与创造力
美术学科所表现的创造力有两类：一为特殊创造力，表现为有一定审美价值美术作品的创
造，这些作品凝含的创造力往往得到社会的认可，这种创造力一般表现在有一定天赋的特长的
人身上。另一类创造力不形成惊世骇俗的作品，但由于形象语言的多样性，也能与欣赏者产生
共鸣。
创造性或创造力是指打破常规产生出具有审美价值的东西，那么培养学生这种创造的特性
和能力，首先要鼓励学生的"创"，如果我们事先把"创"扼杀在摇篮中，哪里还能有"造"呢？何
况艺术的创造并不是一定要与现实中的事物相符合。它允许适当的夸张和变形。比如画蓝太
阳、红月亮等等。
因为小学生美术基础相对薄弱点或者由于一些客观的原因存在，在美术课堂课中，经常看
到这样的训练模式：黑板（或范画挂图）—学生的眼睛—经由学生把黑板上的样板“画”下来。
这种拷贝或克隆的训练多了，技术提高了，但由于没有用心参与，只能简单的由眼睛到手的过
程。只能说是一个简单的"复制"过程。长期如此。这种机械地"复制"始终由眼到手，于是眼里
有画，心里却没有画。眼睛里的画只能是别人的画，只有心里的才是自己的画。正是这些学生
心里只有别人的画，于是在他的心中就很难创造自己的画。也就是说在自己心中不能创造自己
的画就只能重复别人的画。
那么怎样才能启发和培养学生的创造能力呢？
2 美术教育中创造力的培养
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
2.1 营造适合培养学生创造力的良好环境，放飞想象的翅膀。
现代美术告诉我们：审美教育不象自然科学一样，用概念和逻辑论证来直接说明某个事
物。而是用艺术的形象去再现现实生活，让人们通过感受、体验、想象来理解艺术形象。从而
起到感染欣赏者的作用。只有当人们通过艺术形象得到强烈的艺术感染，才能获得审美的愉快
和精神的满足，自觉自愿接受艺术的陶冶。
开启学生内心的创造兴趣，只能从学生们内心的形象思维入手，激发起丰富的联想。
我认为老师们在对待创造性思想的出现应当遵守以下原则：1、要尊重不同的提问：2、要
遵守不同寻常的想法；3、要向学生表明，他们的想法是有价值的；4、为勇于创新的学生提供
机会并给予肯定；5、给实践或学习提供一段不受评价的时期。这最后一条原则需要做些解
释，外界的评价可能会形成一种威胁，从而产生一种抵抗情绪。像我们技校的学生更是这样，
有很多学生写生时无从下手，或者是怕画。这是因为他们美术功底差一点。老师过多的教导很
容易使学产生一种不"自信"或"自卑"的心理，所以学生需要一段不受他人评价的时期。这样，
自由的想法就不会受到阻碍。这样美术教学就会变成更加开放而自由的教学。伟大的艺术奇才
"凡高"曾说："想象确实是必须发展的才能。只有它能够使我们的创造能力得到一种升华"."想
象是创造力的催化剂，丰富的想象力是产生创造力的必要条件。
2.2 培养创造力，迫切需要有特色的课题。
在教学中，如形状的发散思维造型，中国画中"借形造型"和"接迹造型"，以及前卫的"反常
规思维设计"的课题，对学生创造意识的树立起到一定的促进作用。德国20世纪初的包豪斯教
学体制创始者"格罗佩斯"是创新教育的先驱，其教育观念，教学方法至今对于我们仍有借鉴意
义。特别是其基础训练，只给学生材料，不给任何工具，不讲解，不给方法，由每个人自由发
挥，促使自己思考，不依赖条件引导探索新渠道，发挥想象能力，锻炼学生独立分析问题和解
决问题的能力的教学思想，是值得我们仿效的。而不论用什么材料制作任何东西，衡量作业的
标准是花最少的人力物力，得到最大的效果的评价方式。
培养学生创造力要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学生积极性和主动
性的教育内容。教学内容应力求新颖、趣味性 ，运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学
生，激发他们对美好事物的表现欲望和创造力。教学内容，教学形式，教学方法和手段应是丰
富，生动多样的。教师要精心选择内容，改革传统教学内容、方法和模式。利用丰富多彩的现
代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性和趣味性，以适应新时代发展要求。
2.3 因势利导，及时启发，促进创造能力的形成。
学生阶段是思维最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，思想独立。这
些都是突显创造力的明显标志。这时，就需要教师的及时大力扶植，促进其能力的形成。
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
浪漫主义画家“德拉克洛瓦”说：“一个想象力很强的画家，总是想尽力气把模特画得合乎
自己要求，但是由于他自己被世俗之见所包围，而眼到所能及又都是这样的东西，他就会在不
知不觉中为其所左右。”这种局限的思维方式，像一把锁一样，锁住了学生的思维。用于教学
方面，就更难得行通了。所以培养学生的创造力，就是要让学生通过一样物品，从不同的角度
和侧面思考，打破常规，举一反三。比如我在教学中布置这样的命题的作业“世界上没有两片
相同的树叶”，几十张作业就会表现出几十张不同的面貌和特点的画面。这其中必定会有值得
推崇的好作品。所以我在每次上课前都会把先前学生完成的作业讲解一遍，把一些好的作业给
予充分肯定。所以教师应及时抓住这一特点，给予培养及鼓励，推陈出新，因势利导，促使形
成宝贵的艺术个性和创造能力。
绘画创作的重点是如何通过启发、联想等方式方法去打开学生的创作思路，更主要的是在
于形成发现的眼光，树立起“创造意识”.而要做到这一点，首先树立学生的主体地位，并培养学
生的自尊心、自信心，要尊重学生的发现，哪怕是这种发现是错误的。所以应鼓励学生将自己
的内心世界的独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自己与众不同的见解。
兼收并蓄，有容乃大。艺术和其他学科一样，只有创造才能发展，才有生命力。我认为美
术教育者应抓住这一内容，融会贯通于课堂之上，努力培养学生创造能力，小学美术教学论文
让创造这棵大树在美术课堂傲然成长！
作者单位
江西省赣县城关小学 江西省赣县 341100