展示设计中橱窗展示设计

大 众 文 艺大

92摘要：橱窗展示设计是在三维空间里利用立体的表现形式来传

递商品信息的，讲究商品与道具间的立体组合，使顾客无论从哪个角度观看都能感受到美，其目的在于刺激消费者的感官，达到快速接受商品信息。本文主要从橱窗的布置形式上探析橱窗设计要领，掌握如何透过设计的语言，在有限的、固定的实际面积之外争取到更多可变的、延伸的视觉面积，从而达到更全面展示商品信息的效果。

关键字: 展示设计；橱窗；布置手法

引言

从商场到临街店铺，随处可见的橱窗展示无形中影响着消费者的审美心理和购买倾向，商家通过及具艺术感染力的橱窗设计形式招徕顾客，展示商品及企业形象，橱窗给商家和消费者之间搭起桥梁，承担了相互沟通的角色。如何把握这种非语言的交流方式， 最迅速地抓住匆匆过客的视线，就要求设计师以色彩、空间造型、灯光照明等最简单的元素来塑造橱窗形象，具体阐述如下：

一、橱窗展示的特征

橱窗展示作为一种诉诸于视觉感官的广告形式，其特征同广告招贴等形式一样都是用具体的图形和形象来传达的，只是橱窗展示是通过实体在三维的空间里来进行传达，它是立体化的形象，而不是平面化的符号和图案形象，顾客在行走过程中通过角度和位置的变化，比较全面的观看和感觉商品，同时利用背景、道具、装饰物创造真实的场景，与顾客产生心理上的共鸣，加深对商品的印象。这种通过非语言传达直接诉诸于视觉和听觉来展示商品，给消费者以情绪的、主观性的意象。

二、橱窗展示的布置方法

橱窗展示相当于是一个静态的舞台，商品便是这个舞台的主角，设计师要巧妙地运用布景、道具，灯光、色彩和文字说明等，按照橱窗展示主题对商品进行烘托渲染，用艺术手段营造商品的气氛，准确传达商品信息。其中格局的配置、色彩的运用、材料的选择与光线的安排都制约着视觉的张力，因此首先要对基础设施进行设计，如灯光、地台、背景和相关道具，使情景生动画面比例协调；其次是对展品落实到位，根据场景配置需要将展示商品有序布置好；最后将细节逐步完善，统一协调好各部分的关系，营造气氛，突出主题，达到生动而和谐的视觉效果，具体的布置手法如下：

1.夸张式橱窗布置

通过虚构把商品的特点和个性中美的一面进行夸大，通过把要展示商品按比例放大多倍制作成商品模型放在橱窗里展示，运用色彩、造型的对比以及强光的照射等，展现出商品固有的形态、质地、色彩、样式，使商品特征鲜明，视觉冲击性强，使顾客一眼就能看到商品，达到信息的快速传递。这种打造个性化的处理手法深受年轻消费群体的喜爱。

2.场景式橱窗布置

这样的橱窗犹如一台话剧，将商品以某种生活或情节构思成一个场景，使商品成为这个话剧中的主角，把与商品有关联性的道具在橱窗中设置成特定场景，展示商品在使用中的作用，显示其功能和外观上的特点，产生心灵上的某种沟通与共鸣，直至诱发顾客的购买行为，丰富的视觉效果增添了耐人寻味的情趣，让人驻足欣赏，诱发进入店铺一看究竟的心理，从而产生购买行为。这是比较容易打动消费者的模式。

3.系列式橱窗布置

系列化设计的布置形式特征鲜明，把商品按照材料、性能、款式等因素组合陈列在一个橱窗内，形成较强的视觉效果，突显企业实力，树立企业形象，在陈列时需要注意的是色彩、背景、构图的统一；其次构图关系要保持一致，内部元素可以变化，但总体风格不变，保持视觉的统一。

总之在橱窗的布置上，要注意橱窗的整体美观性、色彩搭配性、以及灯光融合性，这样可以展示商品、刺激销售、节约美化空间。一切以展示商品，促进销售为基本宗旨，从整体出发进行商品布局，形成所要展示内容的一种固有特征或整体印象，准确把握商品的“性格”、体现出商品的“魅力”。　

三、提高橱窗展示设计质量的几点建议：

1.时刻保持新鲜的创意

例如爱马仕旗舰店，为了推广丝巾产品，制作了一个“动态”橱窗，一条精致的爱马仕丝巾简单地悬挂在橱窗内，在丝巾背后设置了一个显示屏，屏幕上显示一个模特的脸部特写，模特对着丝巾作出吹气动作，丝巾随着模特的动作飞扬起来，看起来简单却创意十足，让人记忆深刻。在进行橱窗设计的时候，无论是设计理念还是视觉效果，首先要考虑的就是受众的反应，橱窗最终的目的是为了销售，消费者的反应如何则是对橱窗最直接的评价。

2.运用高科技手段进行橱窗展示，达到与消费者互动的目的

例如某著名手表品牌为了招徕顾客，推出要消费者不触碰到商品也能够有试戴的服务。在英国伦敦街的专卖店就专门设有结合高科技的"T-touch "展示橱窗，使用特殊功能的纸片做成表带模型，戴在顾客的手腕上，对准橱窗的3D屏幕，创造出一种光线反射技术的模拟实景，只需短短几秒的时间，就会看见戴上表后的影像。这种体验式展示形式利用 商品和道具的特点，拉近产品与消费者的距离，在产品得到有效展示的同时，营造出了一种引起消费者好感的气氛。

3.巧妙使用灯光、色彩调节氛围，渲染主题

布局设计合理的光源不仅能起到照明作用，而且还能使橱窗原有的色彩产生戏剧性的变化，加强艺术感染力。尤其是夜间橱窗展示更需要灯光的配合，可以根据商品的属性、陈列类型及橱窗的空间类型巧妙地使用灯光。在进行光的位置和角度的变化时，要考虑其表现形式、主体色彩和展示结构的整体协调，只有这样才会让橱窗的场景呈现微妙的情调变化，尽量不使用与陈列商品呈对比的色光，避免造成色彩的歪曲。同时注意避免出现眩光，避开易燃商品的直接照射。丰富的色彩可以使商品与其他视觉元素相映成趣，充满亲和力与感染力，但要避免喧宾夺主。

4.空间结构要紧凑

要使消费者的视线集中，宣传效率高，其橱窗展示的结构必须紧凑有序，通过材质肌理的对比、穿插疏密的运用，让消费者在局促的空间内注意到展品。对商品的布局处理要有主次虚实、远近高低、大小多少等区分。也可考虑利用光影效果达到空间感的塑造，光照的投影会产生“意外”惊喜，光线照射产生的阴影会使商品产生立体感。

5.结合背景进行展示空间处理

对背景的要求，类似室内布置的四壁。背景要求整体、单纯；色调尽量用明度高、纯度低的统一色调，背景颜色的基本要求是突出商品，而不要喧宾夺主，利用人们最初一瞬间的色彩感觉捕捉他们的目光，吸引顾客的注意力；结构上可以用透明的玻璃、或线帘、珠帘取代背景，或设置不封顶的隔断，做成半隔绝、半通透的形式，甚至可以直接留空，把店内商品作为橱窗的衬托，在小小的方寸橱窗里看到的是一幅幅唯美的画面。跟商品周围的其他摆设相比，背景衬托更具包容性，也更具渲染力。抓住背景认真进行研究设计，是进行橱窗设计的一条重要方法。

展示设计中橱窗展示设计探析

满 意 刘冬明 (南通航运职业技术学院 江苏南通 226000)

理论研究·设计

大 众 文 艺

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摘要：通过对古代图腾中饕餮纹饰狞厉的美，解析古代文化的人文涵义。艺术设计不仅是艺术之物、生活之物，在根本意义上还是文化之物，它是时代人文精神的产物。对设计认知不应局限在产品的市场领域，也不仅局限在设计的专业领域，而要用人文的眼光看设计，理解设计，当然我们更需用人文精神设计，正确理解设计，通过更多优秀的公益广告设计宣传创意人文设计。通过对特殊时代的礼器、装饰珠宝、青铜鼎上的饕餮图腾图案的平面设计加以符号式的探讨。结合横向东西方文明差异，纵向本土文化的历史变迁，引发对华夏文明的观察与思考。

关键词：人文意识；饕餮纹饰；人文公益设计；符号式创新

艺术文化体现了自然与人文的楔合点，艺术的自由性与规范性，理解的深入与呈现的正确性。美国一作家写了“不断夺取地球资源，人类开发地球的无节制”的事实，已从各个层面揭示人类对自然掠夺与破坏，只能是自毁家园，所以警戒是必须的。以饕餮贪欲的警示性装饰图案，工艺表现来阐释人们的某种思想，在现代艺术产业中，其图形符号设计有一定的科学性与浪漫性，它无声却有力。

自古文化特质是以实物做比，例如“美即沉鱼落雁”总是实物相联系，而思想文化风格的思想，纯精神物化的形象更需我们仔细探究。艺术即是造物的艺术，艺术又充满了幻想，让人们能从精神上回归自然，充分体现精神的释放与创造。结合实用和审美伦理，它实质是人文精神的层面，“爱”与“诚”是设计的灵魂。

一、源起：“传统纹饰”与国际文化的撞击

设计是文化个性的本质体现，“激活经典”是对传统艺术的一种精神文明建设，即“去伪存真”，随着现代网络和电视媒体的进一步宣传与普及，我相信优秀的设计会赋予新的时代含义。相传饕餮是蚩尤败给炎黄二后被斩下的首级身首异处集怨气所化，有吞噬万物之能被黄帝用轩辕剑所封印并由狮族世代看守（首门石狮）。对于饕餮纹的普及和喜爱，是从西周初期的封建社会简化的趋向青铜器可以洞见的。如周代的父癸鼎，三足作翘尾夔形，“王权衰落礼崩乐坏”，使得原来代表王权尊贵和神灵的青铜礼器逐渐走向生活化和装饰化.。

研究内容：只能意会不能言传的图案化构造(青铜，瓷器，珠宝等工艺品），封建社会用来威慑民众的精神信仰，使人生畏，而无法解读。

特点：造型主观、大胆、神秘庄重、稚拙美，透出不可侵犯的民族气势。 依据它的深层含义提炼它的客观原因，在回顾历史的同时，捕捉人文信息。

普遍意义：举例国外古希腊月份中（一月）January双面怪的人文涵义与“年”的饕餮涵义做比。饕餮造型怒目圆睁，以威吓警示精神为主；但同时它的人文理念是为善的，警告世人“度”的把握，不可过于贪欲，免于自毁灭亡。

设计建构理念：有文化才有时尚，进行文化反思。封建社会时期饕餮图形创作偏小众状态，通过公益广告设计宣传普及文化艺术中博大精深的人文涵义，发掘警戒的“善”的深层含义。能够为最广大大众所接受和理解、欣赏、提升。

在20世纪80年代，许许多多的设计教育者，设计师在尊崇西方设计否定传统工艺美术时，有意无意将自己民族设计的文化之根割断了。张道一先生曾说现代设计是当代工艺美术新形式。所以设计是一个过程，也是一种工具、造物、生产、行动。民族个性的符号化艺术应该注重传统文化传承与现代发展的问题，而且我们发现东西方设计的共通之处是：我们的饕餮对话古希腊的半人半兽牛头怪-------莎翁的戏剧对话梁祝的化蝶，泰戈尔的清新对话徐志摩的浪漫，敦煌的飞天对矇巴黎圣母院的创世纪，屈原离骚对唱荷马史诗的悲剧，这些大悲大美，无不体现哲学中“易”的生死交替，辉煌而瞬息万变。

二、运用饕餮图纹来挖掘本土精神文化在设计中的体现。——甄选与挪用（深层涵义、文化蕴含）

1.辩证的思维古来有之，古人曾说“喻物于意则乐，留意于物则病”，那么似与不似之间可以使人陷入无限遐想，设计元素既是符号又是装饰，通过平衡的造型原理设计图形给人以完满肃穆，庄重，威严之感，这种表形的夸张性思维，使威慑力象征真正的活起来。

2.微观乾坤之美，有点睛之用。它富含互动辩证思维，它的内在冲动虽然古老神秘，但却没有让人感到陈旧沮丧，反而那样的鲜活与勇敢，正所谓它的个性独创求异的特色历久弥新。

视觉化的思考可以脱离科技，却无论如何离不开人文精神的思考。悠久的历史，厚重的文化艺术积淀，活跃的生活情感，开放扩大的文化精神。

所以我们会更加注重历史文脉的延续性，并与现代技术相结合，我们可以借鉴后现代主义，它不仅主张继承历史文化传统，强调设计的历史文脉，融古代与时尚为一体的创新设计。参考文献：

[1]王受之.《世界现代平面设计史》.新世纪出版社.1998.[2]李泽厚.《美的历程》.天津社会院出版社.1996.[3]柏格森.《生命哲学》.商务印书馆.1990.

[4]王文源.《中国吉祥图说》.中国工人出版社.2008.

[5]古斯塔夫-施瓦布.《希腊神话》中国书籍出版社.1999.[6]金旭明.《平面设计反思》.核心期刊《装饰》.1998.[7]尹定邦.《图形与意义》.湖南科学技术出版社.2001.

以“文化”的名义

——解读饕餮图形的内涵与设计

于海宝 （中国地质大学艺术与传媒学院 湖北武汉 430074）

6.从细节处体现人性化设计

一个优秀的橱窗设计，不仅要有一定艺术构思，同时还需要正确处理好人、商品、环境之间的关系。从顾客的角度设计规划橱窗里的每一个细节，例如橱窗的布置要考虑顾客的行走视线以及视觉观看习惯，依照人们的视觉运动规律，合理布局，从细节体现出人性化设计。

四、结束语

橱窗既是商品的广告媒介之一，又是城市整体景观的组成部分，作为设计师只有从多方位、多角度去协调设计因素，才能强化商品信息的传播，扩大其市场认知力和信赖度，达到展示与销售的目的。橱窗展示设计更需要我们设计师具有创造思维和艺术修养以及工艺制作水平，同时熟悉各种装饰材料、了解各种制造

工艺，进行综合运用。多思考、多实践，将艺术赋予生活。参考文献：

[1]《展示设计》.潘岷主编.东南大学出版社，2008.[2]《展示设计》.符远主编.高等教育出版社，2003.[3]《卖场顾客消费心理》饶蕾 中国发展出版社，2007.[4]《店铺橱窗展示设计探析》谌扬著《艺海》.2010年10期.

作者简介：

满意（1979—），女，安徽六安人，南通航运职业技术学院讲师。

刘冬明，男，南通航运职业技术学院讲师。

理论研究·设计