设计师怎样思考读书笔记

绪论

introduction

1.今天，我们已经不会再教育设计师去追寻一套固有的设计过程，否则这个迅速变化的世界会远远的把他们甩在身后。。我们不在让建筑学或者工业设计的学生沉浸在狭隘的传统技艺中，他们更需要的是去领会并挖掘那些随时更新的技术手段。

2.我们期望设计系的学生除了能够自发欣赏那些历史作品之外，还应学会如何把传统经验渗透到当代的设计中去。

3.哈伯德就曾就在书中说，城市规划师如果要面对和服务大众，他们就必须培养出与之相关的一系列建筑学修养。威尔森同样提出，建筑师针对不同人群应该采取不同的建筑评论体系。

4.每个人都会被自身的教育背景以及对技术的掌握而受到限制。设计情景不同，并非因为问题的区别，而是由于设计师会习惯性采用不同的方法。

5.对于我们研究的众多设计门类来说，有一点非常重要，设计不但要有技术方面的竞争力，还必须具有一定的美学修养。

6.事实上，如果没有培养出出色的制图能力，要成为一个优秀的设计师是非常困难的。

7.只有当我们对技术考虑的压缩至最少，才能够更好地去工作。

8.我们习惯性认为，所有的物理技能，比如骑自行车、游泳或者是乐器演奏，都必须经过学习和实践。但是我们却还没有意识到思考本身

也需要类似的过程，

英国著名哲学家赖尔曾经这样建议我们：

思考就是操练和技能。

之后，心理学家巴勒特也提出相应的观点：

思考应该被当做一件复杂的以及高水平的技能。

最近，一些作家开始敦促他们的读者去练习这种思考技能。其中，最著名的爱德华-布诺这样总结道：

总而言之，在思考中最为重要的是使用技巧而不是填充事例。在正确学习设计师是如何思考之前，我们需要去培养更好的理解力，无论是对设计的本质，设计问题的特点以及解决方式。

第一部分

part one

1.艺术家的对其个性的自我认识深刻地影响着形式的产生过程。现在，每一种形式都被看做是独立的个人作品，作品的成功也只是个人

的成就。----亚历山大

2.设计师和制作过程的分离液促成了图纸在设计中的中心地位。如果设计师不再是真正制作物品的手工艺者，那么他或她就必须要将指示传达给那些制作者，无论是早期还是习惯上，图纸都是最普遍的交流方式。

3.图纸提供了一个相当准确和可靠的外观模型，但它却不是一个充分的性能模型。。。。。然而，他们图纸上不可避免地忽视了建筑所带来的各种社会问题，这些问题在建筑投入使用多年以后就会凸显出来。

4.马库斯对今天设计师在社会中应该持有的角色提出三个建议：

第一个建议本质上是比较保守的，核心就是要树立职业机构的优势地位。

第二种方法积极地探询社会中不同的结构变化。

第三种角色，是处于这两种极端做法之间的一个折中方案。设计师一方面要保持职业水平，另一方面还要试图将使用者纳入到设计过程当中来。

1.设计项目的六个步骤：

1）热情

2）醒悟

3）惶恐

4）寻找罪恶感

5）天真的惩罚

6）赞美未参与者

2.分析过程包括以下几点：探索事物间的关系，寻找可用信息中的式样，对最终目的进行分类等。

3.在大部分的设计实践中，当你创造了这个，发现了那个，最后加以综合的时候，你会意识到自己忘记了分析一些东西，你必须回到前面一步，再次创造出一个修改过的综合方案，循环往复。

4.这些路线图往往是理论性和描述性的。它们主要来源于对设计的思考而非对实践的观察，并且以逻辑性和系统性为特征。这种方法有非常危险的一面，因为设计方法论的作者并不一定也是出色的设计师。我们有理由推断，最好的设计师可能会发更多的时间在设计上而不是论述方法上。

5.我们的确可以看到设计师思考是绘制的图纸，但这些图纸往往不能揭示他们思考的全部过程。

6.获得一个设计任务书的主要方法，就是不断发展某两者之间的关系，即建筑允许的行为和你期待的行为。。。。我们不可能先列出任务书再设计，而必须在一开始就进行设计,同事总结设计任务，因为这两者之间是彻底联系在一起的。

第二部分

part two

1.所以要确定设计问题，一个方法就是依据设计关注点的细致程度。

2.如果一个设计师停止设计，只有两个简单的原因，也许他已经没有时间了，或者以他的判断，不值得再深入设计。在设计中，有一个技巧似乎更像艺术，那就是知道何时可以停止。可惜的是，要发展这种判断能力，好像任何东西都代替不了经验。

3.那么设计问题重要特征之一就是，他们通常不那么明显，但是我们必须要找到。

4.公众对设计有个老套的印象，他们认为设计就是要创造新的，原生的，不妥协的物体或者环境。

5.实际情况是，设计通常更像一种维修工作，设计问题的一部分内容就是要在某些方面纠正错误的方向。为一个商业机构提供新的住宅类型，重新布置一个商店的室内，扩建一个住宅，种植树木以形成一个遮阴带，确定住宅更新的地区。所有这些都是在各个领域内对现实不足的设计回应。

6.我们可以用现代科学研究窗户设计中的各个问题，包括物理学、心理物理学、心理学等所有相关的学科。实际就是在建筑师面前放置了一系列复杂的概念。建筑学中的很多课程都尝试教授这样的学科，令人惊讶的是，科学的方法很可能对设计师来说没有任何帮助。现代建筑科学通常只提供一些方法去预测某个设计方案可以达到怎样的效果，它们只是简单的评价工具。对于综合方案没有任何实际意义的帮助。

7.设计问题的本质其实并不是各自独立的因素，而是他们之间的相互关联。从这方面来说，设计过程更像是填字游戏，改变一个词的字母后，很多其他的词就必须一步步进行调整。

8.一个好的设计通常是对一系列问题的复合回应。如果只让我们用一个特点来判定优秀的设计师，那就是整合与结合的能力。一件好的设计如同一幅全息摄影图，整个图片是由一个个碎片构成，我们通常不会去评述建造师通过一个细微的设计手法去解决一个细节问题，评价方案我们通常站在整体之上的。

9.每一个问题都有其自身的结构。好的设计依赖设计师能否依照这个结构去采取行动，而不是我行我素地去违背这个结构。

1.设想一下，如果我们想要去评价大量的设计方案并将它们按照优先性进行排序，那么在开始阶段，我们需要根据不同标准去评价每个设计，之后再把这些结论综合考虑。我们这样做会面临三个困难：首先，评价实际性能的不同标准并不是同等重要的，所以需要引入一个加权体系；其次，某些实际性能很容易根据相应的标准去衡量，但是在另外一些情况中，对性能的判断其实带有更多主观因素；最后，要把这些判断结合起来形成一个全面的评价是一个问题。

2.一个设计师真正需要的能力是去理解数字后面的意义而不是计算这些数字的精确方法。作为设计师，你需要知道一个设计的多种可能性，这样，当我们根据标准去衡量设计的时候买就可以用这些可能性来改善设计，这更像一个决策过程而非细致的计算问题。

3.科学家曾经试图去发展一种更为精确的工具来评价设计，但是没有任何迹象表明这个工具的确帮助了设计师或者发展了建筑标准;更为矛盾的是，有时他甚至带来了负面的影响。

4.这样一种带有明显科学崇拜的技术手段具有一定的危险性，因为它们迟早会沉溺于固定的标准中。

5.一个优秀设计的质量并不能用数量标准去限制。。。。发展决策者会对某些方面提出一定的要求，比如私密性，通达性，儿童游戏场或者

安静程度等，这点没有问题，但是要将这些特定品质作为需求吸纳进来，这是另外一个问题，还没有通过设计结果的证明。

6.从最后的分析中科院看出，有件事情是不太可能的，那就是让建筑师找到一种设计过程，即他们必须要将品质和数量因素同时考虑到设计中的时候，这个过程也可以帮助他们免遭主观判断的痛苦和艰难。有些人试图将所有的因素简化为一种通用的数字测量过程，比如经济价值，这样的做法通常只能将问题转化为某一种评估，。。。。。。。但是，我们也不能希望设计过程变得准确和逻辑，或者找到一种类似科学方法的过程，设计是一件混乱的事情，要在一些选择中做出价值判断，而每个选择都包括有利和不利之处。在设计中不太会出现一个正确甚至是最优的答案，因为我们已经不可能对每个选择方案的相对价值达成一致意见了。

1.一眼看去，设计问题的来源是非常明显的，是客户把这些问题带给了设计师！同时我们也应该注意到，尽管这个情况通常是正确的，但

是并非总是如此，这证明客户只是其中一小部分原因。如果没有客户，一个设计师要发现一个问题肯定也是可以的，很多有趣的设计工作也正是在这样缺乏客户的条件下形成的。我们应该仔细地分辨把问题带给我们的客户们和那些最后的产品使用者们。

2.在每个优秀的建筑后面有一个同样优秀的客户，他不一定具有很高的知名度，但是他能够花费时间排除困难去领会建筑师的想法。他支持建筑师，热情洋溢，他很勇敢，可以承担风险，最主要的是，他或她可以在无法避免的危机中保持一定的勇气。

3.理想情况下，通常我们可以通过设计师和客户之间的互动过程对这些限制进行创作性的探讨。如果认为客户只是简单地交给设计师一个彻底的设计任务书，其中全部问题都得以确认，所有的约束都被清晰表达，那么肯定是会引起误导的。客户和设计师本人的关系实际上组成了设计过程重要的一环。在某种程度上，设计师思考和理解问题的方式，就是这种关系运行的结果。

4.设计师同支薪客户之间通常保持着很好的交流过程，但是他们与使用客户之间，往往会有一个沟通上的代沟。。。。。表明，无论是设计师或者客户本人经常不能意识到这些代沟的存在。

5.一件东西是否可以被正确地称之为“艺术作品”已经超过了本书的范围，这里更重要的是过程而不是产品本身。一个创造性的过程无疑是一件艺术品的根源，它同设计过程有很多相通之处，很多才能对两者来说都是需要的。设计师通常比艺术家受到更大的局限性。艺术家可以再前进的过程中对作品做出反映，可以自由地转移注意力，探索

新的问题和领域。这类问题很少被艺术家在作品上清晰地表达出来。通常是由批评家和历史学家对其进行回顾性的解释和识别，对他们来说，这些问题最早形成于艺术家的大脑之中。当一个音乐评论家要求瓦格纳解释其一幕歌剧的时候，据说瓦格纳带有怒气的回应道“其本身就是解释”。

6.设计师经常会把立法者看做是愚笨无知和顽固不化，而对于立法者来说，设计师往往是任性和不负责任的。

7.很明显，这些设计师产生的限制是相对比较灵活的。如果这些条件会引起一些麻烦，或者只是简单得无法施行，设计师可以对其自由地修改，甚至是把他们全部抹去。学生在设计时，通常不能认识到这个简单的事实，他们无休止地陷入自己的想法之中而一无所获，其所面对的无法克服的困难，很多都是他们自己制造的。一个设计师必须拥有的最重要的技巧就是能够批判性地审视自己和自己创造的限制因素。

8.外在限制和设计范围的另一端一样，可以带来影响和灵感。这些元素并不在设计师的控制之内，他们是已经存在的东西，而设计师必须和它们打交道。另一方面，外在限制在本质上决定了设计的特殊性、唯一性和区位性，正是这些让一个设计与众不同。

9.限制条件范围的重要性基本取决于设计师可以得到的自由度。内在限制通常可以提供大量的自由和选择，因为它们包含的因素是在设计师的控制之中的。

10.对于场地带来的影响，其他建筑师处理得那么实际，他们带来更

多的浪漫色彩。凯特-玛切托辛就认为“你应该试图去表达场地的独一无二的品质”。米切尔-尼兰肯定“我们试图去让建筑回应周围的环境，并与其呼吸”。所有这些建筑师都是住宅设计上有经验的著名设计师，你可以想象，房子本身的问题其实是基本相同的，而场地却是各自不同的。

11.从行为和容纳空间两者的关系来看，建筑常常被过分的设计。而从环境的适应性来看，建筑又面临着设计不足。

12.无论设计师的目的是什么，他们不可避免地从形式和象征两个层次来思考设计。

13.一个建筑物，如果是由于物质环境的需要而形成的，那么可以被称为“实用主义”；一个建筑，如果是因为象征的需要而形成的，它可以被称为“纪念物”。

人类的价值只能用符号形式这种方法去保存和中和，文明世界中最基本的因素要求明确表现出的象征意义。

如果没有值得称颂的东西，哪里就没有建筑。

14.形式限制条件关系到设计对象的视觉组织方式，它们包括比例、形式、颜色或者肌理等法则。毫无疑问，如果能达到某一程度的形式组织方式，我们会感到非常舒适。音乐缺乏了一定规则就会变得杂乱无章的噪音，而过度的构造的音调则会显得陈腐，缺少恒久的价值。艺术和设计中的视觉问题也一样的。如果一个设计对象呈现出的形式、颜色、肌理和材料完全混乱，缺乏组织，那么，首先从自身来说他就很难让人理解，如果要和周围的其他物体发生关联也很困难。我

们队序列和结构有着非常基本的要求，同时也很欣赏变化和惊喜。一个优秀的设计师所使用的技巧就是通过数量合适的序列去满足背景或者场地的需求。

15.你得到一个想法，但是那个想法却不是一个非常哲学化或者概念性的思维。实际上，这个想法来自于你经验层面上的一些东西，是由问题所引发的。我认为在伟大的建筑后面并不存在伟大的象征性思考。我让记者和建筑评论家去发现深层次的象征含义，因为我觉得任何欣赏建筑物的人不能真正体会到后面隐藏的思想，对我来说，它们毫无用处。

16.想要把建筑从他诸多的背景，比如法律，技术，政治，和经济之中脱离开来是不可能的，同时，任何设计方法中一个重要的部分就是吸收限制条件的过程，这些条件随时都可以转化为积极的因素。一方面，新技术的要求和规范，政治权威，使用者需求的不断变化，这些都让控制建筑变得困难，而另一方面，建筑克服这些限制条件过程就是衡量建筑和设计哲学成功或者失败的依据。

1.你在脑海中吸收和纪录的每件事使你记住的想法越来越多：就像一个图书馆，让你在遇到问题时可以随时查阅。所以基本上你看得越多，经历得越多，吸收得越多，帮助你决定走哪个方向参考点就越多：你的参考体系越来越广。

2.设计师的工作是说明性的，而不是描述性的。与描述世界是怎样的科学家不同，设计师要指向世界可能会成为什么样。。。。。。他们工作的本质恰恰就在于创造未来或者至少是未来的某些特征。。。。它至少在两给方面不受欢迎。第一，新的设计常常看上去很怪异，因此至少会让一些人感到不安和害怕。第二，设计师关于未来的想法最终肯定有可能是错误的。

3.对于现在还不清楚设计的不确定性，甚至还不知道设计必须要适应的世界的本质的设计师，所有这些会让他们的生活更加困难。近几年我们常常看到设计过程实际上落后社会、经济或者技术的发展。

4.设计不再是增加人造世界的稳定性，而是对决定其发展过程的好的事物或者坏的事物进行改变。

5.设计过程很少有它的自然结论，但更经常的是它必须在一个指定的时期内完成。这或许有点像在考试时间的压力下写出问题的答案。让人沮丧的是，可能在你离开考场时你还在想着更多新的相关问题。当

然，相比一个填字游戏在完成时都是明确和看得到的那种模式，设计过程的这种模式似乎更好。

6.设计问题

设计问题不可能被全面陈述

设计问题需要主观解释

设计问题常常按层次组织

7.设计方案

不同方案的数量难于穷尽

设计问题没有最佳解决方案

设计方案常常是一种整体反应

设计方案就是对知识的贡献

设计方案也是另一些设计问题

8.时间、金钱和信息常常是设计中的主要限制因素，三者中任何一个的不足都会让设计师感觉到设计过程令人沮丧的过早结束。

9.在设计中，方案不只是问题的逻辑结果，所以也就没有一套可以保证结果的操作流程。

10.设计过程

这个过程没有终点

没有永远不错的正确过程

过程包含着发现并解决问题

设计必然包含着主观的价值判断设计是一项说明性活动

设计师根据活动需要而工作