七年级美术下册第一课学习资料

《发明者的夜晚》 96.5 ×126cm 1953年 油画 中国美术馆藏
1973年4月，他接受中国革命历史博物馆油画《血衣》的创作任务，到河南安阳 、巩县等地搜集素材。在二十几天中，每天带病工作十三四个小时，5月22日下午 ，在画一老一少农民的头像时，因劳累过度手握画笔倒在油画架旁。当地党政领 导立即投入抢救工作。经过18个小时的紧张抢救无效，王式廓教授不幸与世长辞 。
图1 王式廓的素描作品《血衣》
《血衣》再现的是新中国成立初期土地改革时农民斗争地 主时的场面。
《血衣》构图宏大，全画 以举血衣的妇女为中心，把庞 大的人群组织在瞬间情节的绘 画高潮中，多层次却主次分明， 显示了画家把握大场面构图的 能力。那手持亲人血衣的妇女， 手在颤抖，脚已发软，身体扭 曲，几乎昏倒，一腔深仇大恨， 尽在悲痛欲绝之中；
王式廓的《血衣》写生稿
111973年王式廓为把《血衣》画成油画 ．带病到河南巩县再度深入生活，积累 素材。为收集色彩的形象素材，王式廓 深入农村、水利工地进行写生，工作起 来总是废寝忘食，在短短的29天里，他 画了74幅画。
世界美术大师---------毕加索用画笔控诉战争
• 毕加索（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创 造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才 ，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
包括油画、木刻、素描、速写，还有鲜为人知的中国 画和书法。著名作品有《参军》、《井冈山会师》、 《发明者的夜晚》等。他的代表作大型素描《血衣》 ，以空前的思想深度和历史深度，以震撼心灵的艺术 力量和民族的艺术形式，反映了中国历史的巨大变革 。
与世长辞。
《参军》 60 1951年×92cm 1951年 油画 中国美术藏
• 柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上的单一 蓝色中去（《扇子女人》），很快成为他画布 上主要的颜色（《花篮女人》）。
• 那种暖洋洋的、娇滴滴的玫瑰红色代替了空洞 抽象、沉重抑郁的一片蓝色。青春和爱情活生 生地出现在画面上，人物形象往往是一些富有 青春美或是魁梧的人。"玫瑰红时期"就这样开 始了，毕加索的油画进入了完全新的世界，一 个与流浪艺人和杂技演员接轨的世界，于是也 有人称之为"马戏团风格"（《马上的姑娘》） 。在这时，毕加索的声望使他得到了与众多女 人接触的机会，在这个充满欲望和希图的时代 。
那手拿字据的老农，劳
动了一辈子的双手粗大有 力，创造了无数财富，但 又一贫如洗，反而欠下一 身债；那双目失明的老妈 妈，眼眶深陷，满腔凄楚 ，欲哭无泪，她太想见到 翻天覆地的外部世界了 ……。作品人物形象典型 ，刻画细腻，生动感人， 活生生地刻画出了封建制 度下中国农民的命运。
王式廓创作素描《血衣》是呕 心沥血，绞尽了脑汁。素描《 血衣》从1950年酝酿到1 959年 完成，整整花费了10年时间。 而达芬奇的《蒙娜丽莎》也不 过用了8年。利用10年时间创作 一件作品，在中国绘画史上是 首例。由此，我们不得不折服 王式廓强烈的精品意识和严肃 的创作态度。
• 蓝色作品多表现一些贫困窘迫的下 层人物，画中的人物形象消瘦而孤 独。也就在那片单色的浅蓝、粉蓝 、深蓝、湛蓝中，毕加索开始走上 他的成功之路。
1.《蓝屋》绘于1901年
蓝色时期风格：
孤寂 悲哀 凄凉
1904—1906年 玫瑰时期（粉红色时期，遇到爱情）
• 1904年春，毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定 居下来，随着他迁居巴黎、与菲尔南德·奥里威 尔的同居，他的蓝色风格时期也宣告结束。
画家往往通过画笔描述历史，下面让我们共同认识一位美术家
王式廓(1911—1973) ，山东掖县（今莱州市）西由村人。 当代革命现实主义画家和人民美术教育家。 王式廓自幼酷爱美术，先后在北平美术学院、杭 州艺专、上海美专专攻西画。1935年东渡日本，就读 于东京美术学校。1937年抗日战争爆发，王式廓回国 参加抗日救亡活动，进而奔赴延安。后长期任教于延 安鲁艺、北方大学、华北师大及中央美术学院，建国 后，历任中央美术学院教授、研究部主任、中央美院 委员会委员、中国美协常务理事等职，是我国社会主 义时期最杰出最著名的画家和美术教育家之一。 王式廓多才多艺，一生留下了许多优秀的作品，
• 毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看 到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。
• 在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以 40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
青
年
毕
1896年，十五岁的毕加索
加
索
毕毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格 丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的 说法形容毕加索多变的艺术形式。
• 史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期— —早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年 的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期” （又称“立体主义时期”）、后来的“超现实主 义时期”等等。下面介绍毕加索不同时期的部分 作品，供你欣赏。
《赤足的少女》（14岁）
童年时期：
“我少年时候已经画得跟拉斐尔大师一样好，但我花了一辈子的时 间去寻找怎样像个孩子一样画得真实。”——毕加索
第一单元 美术是创造性劳动 第一课 源于生活 高于生活
油
画
开 国 大 典
董 希 文
1、作品描绘了什么？ 2、作品表现的内容是作者凭空想象出来的 吗？
3、它来源于什么？
导学：
1 美术作品与现实生活紧密相联，本课我们 来学习艺术家是如何表现自己对 生活的独特感受，进行美术创作的。
2 美术作品来源于生活，是现实生活在美术家 头脑中反映的产物， 美术作品又高于生活，不是机械的反映生活 ，而是通过美术家的提炼 加工 灵活的反映生 活。
《戴帽子的男人》
凄冷的蓝色 1900-1903年 蓝色时期（人生低潮）
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• 1900年毕加索来到巴黎，并在1904 年定居在那里。这期间他的创作被 称为“蓝色时期”，是他第一次形 成自己的风格。
• 这个时期作品以蓝色为主调，加强 了忧郁和悲哀的气氛 。
• 作品中线条具有情感的重量。这一 时期是毕加索对现实生活关注的时 期。