名词解释洛可可风格
洛可可时代——精选推荐
洛可可时代洛可可时代服装服装史洛可可时期简介篇一:洛可可时代洛可可时期的服装洛可可（ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。
来源于法语rocaille,原意是'贝壳式',引申含义指“像贝壳表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇，也被称为路易十五艺术风格。
作为一种艺术风格，洛可可强调了曲线和繁缛，这就打破了文艺复兴以来的对称模式和厚重风格，摒弃了巴洛克艺术中的怪诞而追求纤细与轻巧，从繁缛的纹样中表现出流动和华丽。
洛可可风格是18世纪的艺术风格的代表。
洛可可服装风格保留了巴洛克式样在表面上的华丽色彩以及漂亮的外观和动荡的旋律，同时又增加了许多纤柔的形象和琐细的造型，惯用C形、S形的漩涡曲线及清淡柔和的配色，呈现出女性的娇柔气息，使服装更加向女性化发向发展，而男装中的女性化特征也日渐突出。
18世纪中叶，可可时期服饰达到了鼎盛时期，纤细与柔美更加洗练，女装更加性感，裙撑又一次出现，胸部袒露，美肩外现，大量花边、缎带及人造花用作装饰。
到了洛可可末期，头饰更趋华丽，裙长缩短，前直后鼓。
男子的背心前面出现精美的刺绣，假发更加精巧，帽边的波浪形曲线充满情趣。
服装面料质地轻柔，图案精巧，鲜花、海草、贝壳及S形、C型、漩涡形曲线成为装饰图案的主题，色调淡雅明快。
如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服饰则是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历史即将结束的共同征兆。
一、女装(图1)初期当时流一种称为“响亮的长袍”的室内服，背部有褶皱，呈又宽又长的托裙形式，又叫罗布●吾奥朗特（robe volante）。
洛可可风格赏析-图文
洛可可风格赏析-图文罗可可风格罗可可（ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。
它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式，由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇，也被称为路易十五艺术风格。
罗可可风格重装饰、精细、不重对称，各种材料混合应用。
创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。
罗可可风格的装饰要素1、罗可可装饰是细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和S 形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。
天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
2、为了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造作。
室内墙面粉刷，爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。
室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中间常衬以浅色东方织锦。
3、罗可可风格的装饰多用自然题材作曲线，如卷涡、波状和浑圆体;色彩娇艳、光泽闪烁，象牙白和金黄是其流行色;经常使用玻璃镜、水晶灯强化效果。
罗可可风格的特色罗可可风格重装饰、精细、不重对称，各种材料混合应用。
创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。
贝壳和巴洛克风格的趣味性的结合为主轴，以室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具非常精致而偏于繁琐。
善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。
室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。
罗可可风格的早期作品出现于18世纪法国，18世界30年代年代在法国高度发展，并受到东方元素的影响。
这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑。
在德国，斯都格的孤独城堡和奥拉宁堡的中国宫、维斯的巴伐利亚教堂和波茨坦的无忧宫都是欧洲洛可可风格建筑的例子。
洛可可风格内容概括,代表人物作品
代表人 物 华多
不歇
地位
代表作
洛可可艺术的 代表人物
《发舟 西苔 岛》 《不同 性格的 人物》
法国洛可可风 《浴后
格的代表
的狄安
特点
绘画：生动优美、 准确流畅、素描功 底扎实。 色彩（独树一 帜）：多半透明暖 色调，背景大片暗 色，关键造型处闪 烁着耀眼的色泽。 创造了一种朦胧诗 意气氛和华丽高贵 感觉。
技巧高超，色彩， 造型功利深厚有创
备注 “风流画家”
娜》
弗拉戈 不歇的追随 《秋
纳
者、学生
千》
新。 题材失去艺术的严 肃性，形式形象线 条柔软，半点微 弱。体现贵妇人的 缠绵易趣。
呈其逸笔于人物妩 媚，衣服华贵
洛可可：又叫“路易十五式”是从法语rocalle转化而来的，原意是“贝壳 装饰”或“岩状装饰”。它起初是指建筑和室内陈设中的一种装饰风格， 后来则泛指18世纪路易十五时期流行于法国、德国和奥地利等国的一种 艺术风格。 是一种高度技巧性的装饰艺术，表现为 在巴洛克的基础上趋于装饰感和豪华感没有宗教背景。
洛可可风格
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家具
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家具
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家具
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家具
洛可可风格—靠背椅
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家具
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绘画艺术
无拘无束地尽情戏耍的乐 趣，摆脱一切思索而获得 感官快乐的乐趣，在这个 时期的绘画中得到了或许 是最完美的表现，因为它 不需要理性的协助就能直 接使眼睛感到满意和愉悦。 由于有了洛可可潇洒风雅 的绘画，早在“为艺术而 艺术”这一概念形成很久 之前，我们就见到了一种 需要由其自身而不是由其 内容来评价的艺术。
瓷器
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英国陶瓷工艺
18世纪的英国，继承了中世纪窑业传统的陶都—— 斯特弗德希地区相继出现了威尔顿、韦奇伍德、乔 希亚·斯普特父子等著名陶艺家，迎来了英国陶瓷 史上的新纪元。 英国骨灰瓷 1748年，托玛斯·弗赖伊发明了软质骨灰瓷。 小乔希亚·斯普特在弗赖伊的基础上，进一步研制 成功硬质骨灰瓷，使骨灰瓷的质量达到一流水平。 硬质骨灰瓷是用康沃尔瓷土、粘土和高岭土与骨灰 混合烧制而成。
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建筑艺术
洛可可建筑风格 洛可可风格反映了法国路易十五时代 宫廷贵族的生活趣味，追求纤巧、精 美又浮华、繁琐，别称为「路易十五 式」，一度风靡欧洲。洛可可风格的 装饰多用自然题材作曲线，如卷涡、 波状和浑圆体；色彩娇艳、光泽闪烁 ，象牙白和金黄是其流行色；经常使 用玻璃镜、水晶灯强化效果。
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绘画艺术
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评价
洛可可时期工艺美术是纯粹的宫廷艺术。注重装饰 性，带有明显的享乐主义色彩。 风格特征：繁缛精致、奢丽纤秀、华贵妩媚，呈现 出阴柔之韵和矫揉造作的气质，热衷于精雕细琢的 表现手法。 同时促进了工艺技巧的发展和提高，也展示了工艺 技巧的精湛和完美。体现了女权高涨时的装饰风格。 忽略实用功能，在艺术风格上表现出豪华奢靡、单 纯追求玩味的倾向，最终走向了追求纯粹装饰的极 端。
西方美术史名词解释
巴洛克：与反宗教改革有关。
有着豪华的特色，浓郁的浪漫主义色彩，极力强调运动，关注作品的空间感和立体感，综合性，浓重的宗教色彩，大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。
洛可可：罗可可艺术也被称为艳情艺术，其特点是：纤细轻巧、华丽繁琐、空洞虚伪、矫揉造作，具有强烈的装饰性，带有浓郁的脂粉气。
新古典主义：在艺术题材、样式、风格等方面，以古希腊、罗马的艺术为榜样，重素描，轻色彩；中立性情感性。
浪漫主义：以理想主义的、浪漫、夸张的想象力。
写实的造型手法，描绘艺术家对现实的理解。
现实主义：反对僵化的新古典主义，反对追求抽象理想的浪漫主义，坚持表现当代生活。
超现实主义：主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实与本能、潜意识和梦的经验相结合。
巴比松画派：仅以写实的手法表现自然的外貌，并且致力于探索自然界的内在生命，力求在作品中表达出画家对自然的真诚感受，以真实的自然风景画创作否定了学院派虚假的历史风景画模式。
揭开了 19世纪法国声势巨大的现实主义美术运动的序幕。
他们厌倦都市生活，信奉“回归自然”印象主义：力图客观地描绘视觉现实中的瞬息片刻，主要是表现纯粹光的关系。
提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，摒弃了16世纪一来变化甚微的褐色调子，表现微妙的色彩变化。
新印象主义：根据色彩分割的理论作画，又称“分割主义”敷色是用点彩的方法，又称“点彩派”。
进一步发展了追求绘画中光和色的表现。
后印象主义：是指塞尚、凡·高和高更的艺术观念和艺术创造。
严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什么宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。
后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们为“后印象主义者”。
野兽派：注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。
洛可可风格
洛可可风格一、研究的目的：如何在现实装修中运用洛可可风格的特点。
二、研究的方向：洛可可风格的建筑及装饰风格1.家具风格特征2.室内装饰特点洛可可式Rococo1.起源地：法国2.流行时期：18-19世纪，路易十五时代3.名字的由来：由法语ro-caille（贝壳工艺）演化而来。
装饰设计中大量采用曲线贝壳的纹样，由此得名。
4.背景：社会背景：资本主义萌芽出现，文艺复兴提倡个性解放和积极进取的人生观。
反对封建神学，赞美人性，尊重知识，崇尚理性。
人文因素：以欧洲封建贵族文化的衰败为背景，表现了没落贵族阶层对古典主义和巴洛克风格的厌恶，追求华美和闲适，不再像巴洛克那样庄重豪华反而更加追求高雅。
其他因素：化学的进步，出现了色彩丰富和耐水性的染料。
5.洛可可风格的成因：内因：中产阶级上升贵族，追求个人享乐，皇室贵族昏庸无能。
在路易十五时期时，路易十五的情妇蓬帕杜夫人特别喜欢洛可可风格，由此洛可可成为一种贵族向往的风格。
路易十五的孙子路易十六上台时他的妻子玛丽安·托瓦内特将洛可可风格达到顶峰时，也将自己送往了断头台。
外因：资本主义经济发展、殖民掠夺。
玛丽安·托瓦内特蓬帕杜夫人6.发展历程：洛可可艺术风格产生于法国18世纪，是在巴洛克的基础上发展起来的。
这种艺术风格发端于路易十四时代晚期，流行于路易十五时期，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称路易十五式。
最后甚至传播到中国的圆明园。
最初出现于建筑的室内装饰，后扩展到绘画、雕刻、工艺品、音乐和文学领域。
8.洛可可风格的代表人物及其代表作：代表作题材：上流社会的享乐生活和优雅女性为主要内容。
摆脱了宗教的束缚，反映现实生活。
（1）华多（1684-1721）：是法国18世纪洛可可时期最重要的也最有影响力的一位画家。
他的作品大量带有喜剧色彩，而且还发明一种浓郁的富有哲理的爱，并且也都有背景所衬托。
《舟发西苔岛》最重要的作品。
《舟发西苔岛》画中题材是取自当时的一个歌剧，描写一群贵族男女，梦寐以求地幻想有一个无忧无虑的爱情乐园。
洛可可概念
洛可可概念洛可可，源自法语词汇Loco，原意为疯狂的或颠狂的。
在日本，这个词已经成为流行文化中一个非常流行的概念了，特别是在二次元文化的圈子中。
洛可可（Lolita）最初是由日本人打破了西方对成人儿童连衣裙的定义而产生的。
它起源于20世纪50年代的美国，是一种稚气十足、充满童真气息的服饰。
这种风格的服装在日本引起了巨大的反响，慢慢演变为一种独特的文化现象。
洛可可，也被称为罗莉塔，是一种具有童话色彩的特殊风格，通过精美的服装、化妆和配饰来展现女性儿童般温柔、天真、清纯的形象。
这种风格的核心是展现女性内在的柔弱和世俗之外的心灵世界。
洛可可的文化范围很广，既包括服饰、美容和礼仪，也包括音乐、绘画和小说等等。
这种文化传承的主要方式是通过二次元文化的媒介，如漫画、动画、游戏等等。
人们通过各种途径获得洛可可知识和文化，而且这种文化的扩散速度越来越快。
洛可可的发展历史相当悠久。
最早的洛可可形象可以追溯到十七世纪的欧洲法国。
当时的洛可可是一种富丽堂皇、饱含浪漫情怀的艺术文化，表现为华丽的宫廷服饰和精美的绘画作品。
但是，现代的洛可可与十七世纪的洛可可有些许区别。
现代的洛可可不再是一种富贵和奢华的象征，它更多地呈现出一种返祖而完美的美感，同时也代表了对自我追求的信仰，以及对美好事物的热爱。
洛可可风格服饰的特点主要体现在造型、面料、颜色和配饰等方面。
洛可可服饰强调腰身的线条，将身体压缩成玲珑有致的形状，更注重细节，会使用柔软、丰富的面料和细致的花边、蕾丝、结和蝴蝶结等细节装饰。
洛可可服饰的颜色以粉色、淡蓝、淡紫等轻盈柔和的色调为主，同时也会加入黑色作为对比色。
除了服饰之外，洛可可的化妆和发型也非常重要。
洛可可化妆通常以清爽、粉嫩的颜色为主，注重突出娇柔少女的气息；发型也以卷曲、纤细、柔软的也为主，最常见的是盘发、小辫和蓬松的发髻。
洛可可在日本已经形成了千变万化的风格，有蕾丝洛可可、甜蜜洛可可等等不同风格。
同时，各种不同风格的扮装与化妆也逐渐成为一种当代文化。
园林史复习资料
1.适合出名词解释的有：1.洛可可风格：洛可可含有螺壳的意思，指在造型艺术中善用蜷曲的线条和繁复装饰的风格。
追求轻巧纤丽、艳丽柔媚、变化生动的形式。
2.城市公园：城市公共园林的简称，指城市中为公共服务的园林。
包括由政府出资兴建或由私人兴建，为公众服务或对公众开放的园林3.巴洛克风格：反对墨守成规，追求自由奔放，直至出现一种追新求异表现手法夸张的倾向。
倾向于烦琐的细部装饰，喜运用曲线技巧来加强立面效果，爱好以雕塑或浮雕来形成建筑物华丽的装饰。
4.双面回廊：两侧均为列柱，没有实墙，在廊中可以观赏两面景色。
5. 文艺复兴运动：14世纪从意大利开始，15世纪遍及西欧，资产阶级在思想文化领域中反封建反宗教神学的运动，前后历时300年，以人文主义为核心。
6．模纹花坛：以色彩鲜艳的各种矮生性、多花性的草花或观叶草本为主，在平面上栽种出种种图案来，看上去犹如地毡，又称毛毡花坛。
7.风格主义：意大利16世纪后期的美术流派，自如运用古典元素和视幻效果，构图非理性或具有戏剧性，代表着文艺复兴渐趋衰落后出现的追求形式的保守倾向8.哥特：11世纪下半夜起源于法国，空灵、纤瘦、高耸、尖峭。
2.适合出填空题的有：1、意大利园林以台地园著称，著名的埃斯特别墅即是建在提沃利山顶上的台地园。
园内装有无数的水景和喷泉。
2、世界园林发展的阶段按时间划分依次为：原始文明时期的萌芽阶段；农业文明时期的园林阶段；工业文明时期的园林阶段；现代文明时期的园林阶段。
3．奥姆斯特德将风景园林（Landscape Architecture）的职业范围概括为8大类：即：、、、、郊外社区、私人住宅庭院、公共机构以及公共建筑场地。
4．古巴比伦园林的类型有、、。
5.日本园林史可划分为古代、中世、近世三个时代，创造了很多园林形式，如式庭园、式庭园、式庭园以及与禅宗有关的园、与茶道及禅宗相关的等。
6.古埃及园林大致有宅园，圣苑，墓园三种.8.印度伊斯兰园林的发展历程1.巴布尔时代的园林2.胡马雍时代的园林3.亚克巴时代的园林4.查罕杰时代的园林5.沙·贾汉时代的园林9.古印度园林的主要要素：1.水：装饰、沐浴、灌溉2.凉亭：装饰与实用（夏季炎热）3.绿荫浓树与荷（莲）花：遮荫需要10.古希腊开始兴建公共园林。
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名词解释洛可可风格
洛可可风格是18世纪法国洛可可时期的一种艺术风格，其特
征是娇艳雅致、轻快活泼、精致柔和的风格。
洛可可风格兴起于18世纪20年代，是一种反对巴洛克风格的新艺术形式。
它以对自然的崇尚和对宫廷生活的追求为特征，成为贵族阶层及其府邸装饰的主流。
洛可可风格的主要特点之一是其细腻的装饰，从建筑到绘画和家具等各个方面都充满了精致的细节。
在建筑方面，洛可可风格常常采用曲线形的建筑形式，如扭曲的柱子和弯曲的楼梯等，以塑造出轻盈的感觉。
绘画方面则常常以柔和的色调呈现，表现出浪漫与优雅。
家具方面，洛可可风格常用曲线和弧形设计来增加家具的柔和感，还常常以精美的花纹和装饰来点缀，使其更加细腻华丽。
另一个重要的特征是洛可可风格注重对自然的表现。
在洛可可风格的绘画和雕塑作品中，常常出现了丰富多样的自然元素，如花卉、细叶和藤蔓等。
这些自然元素不仅为作品增添了生机和活力，也带来了一种愉悦的感觉。
洛可可风格也以其独特的主题内容而著名。
它通常以宫廷生活、爱情和欢乐为题材，这些主题常常以寓言和幻想的方式来表达。
洛可可风格的作品常常用娇柔优雅的妇女形象、可爱的天使和浪漫的情侣等形象来传达这些主题内容。
总体来说，洛可可风格是一种以精致细腻的装饰、对自然的崇尚、浪漫、优雅的特点为主的艺术风格。
它在18世纪欧洲的
宫廷和贵族社会中得到了广泛的推崇，成为当时社会上流阶层的主流艺术风格。