二胡的基本演奏方法
二胡滑音的技巧和方法
二胡滑音的技巧和方法二胡是中国传统民族乐器之一，被誉为“华夏第一弦”。
二胡演奏中，滑音技巧是一项非常重要的技术。
滑音可以增强音乐的表现力和感染力，使音乐更具有情感和表现力。
本文将介绍二胡滑音技巧和方法，帮助读者更好地掌握这一技术。
一、基本技巧1.手指的位置：二胡演奏滑音时，手指要放在正确的位置。
通常情况下，要将食指、中指、无名指和小指放在弓杆的上方，保持合适的高度。
2.按弦的力度：滑音时，要掌握按弦的适当力度。
如果按弦太轻，可能会导致音乐失真，如果按弦过重，可能会影响音乐的表现力。
3.弓的位置：弓的位置也是滑音技巧的关键。
通常，要将弓放在指板上，使其与弦平行。
这样可以确保弓头不会碰到弦，同时也可以保持良好的音准。
二、滑音技巧1.指向滑音：指向滑音是一种较为简单的滑音方法。
在演奏过程中，手指向上或向下滑动，使音符产生滑动效果。
这种滑音适用于快速的音乐节奏。
2.弓向滑音：弓向滑音是一种比较常见的滑音方法。
在演奏过程中，手指保持固定的位置，弓头从高音向低音移动，使音符产生滑动效果。
这种滑音适用于慢节奏、抒情的音乐。
3.弓指配合滑音：弓指配合滑音是一种比较复杂的滑音方法。
在演奏过程中，手指和弓杆一起向上或向下滑动，使音符产生滑动效果。
这种滑音适用于复杂的音乐节奏和音乐表现。
三、练习方法1.基础练习：首先要进行基础练习，掌握正确的手指位置和按弦力度。
可以通过练习简单的音阶和琶音来提高技术水平。
2.模仿演奏：在练习过程中，可以模仿一些优秀的演奏家的演奏技巧，学习他们的滑音技巧和方法。
3.技巧练习：可以通过一些技巧练习来提高滑音技巧，例如重复滑音、长滑音、跳跃滑音等等。
总之，二胡滑音技巧是二胡演奏中非常重要的一项技术，需要不断的练习和掌握。
通过掌握基本技巧、滑音技巧和练习方法，可以使二胡演奏更加富有表现力和感染力。
今生相爱二胡1-5弦指法
今生相爱二胡1-5弦指法
对于二胡的1-5弦指法，我会从多个角度进行解答。
1. 基本指法：
第一弦（最高音弦），用右手拇指弹奏。
第二弦，用右手食指弹奏。
第三弦，用右手中指弹奏。
第四弦，用右手无名指弹奏。
第五弦（最低音弦），用右手小指弹奏。
2. 左手指法：
第一弦，通常不需要用到左手指法，因为它是由右手拇指弹奏的。
第二弦，在指板上用左手食指按住相应的音高位置。
第三弦，在指板上用左手中指按住相应的音高位置。
第四弦，在指板上用左手无名指按住相应的音高位置。
第五弦，在指板上用左手小指按住相应的音高位置。
3. 音高位置：
在二胡的指板上，每个音高都有相应的位置。
指板上的位置通过指法和左手按弦来确定。
一般来说，越靠近琴头的位置音高越高，越靠近琴尾的位置音高越低。
不同的曲目和乐曲要求不同的音高位置和指法，需要根据具体的乐谱进行调整。
4. 弹奏技巧：
在演奏过程中，需要注意手指的力度和放松程度，以保证音色
的清晰和准确。
需要注重指法的准确性，特别是在快速的音符切换和连续演奏时。
练习时可以使用练习曲或者简单的乐句来熟悉和掌握不同弦的指法和音高位置。
总结：
以上是关于二胡1-5弦的基本指法和演奏技巧的介绍。
在实际演奏中，需要根据具体的乐曲要求和个人技巧进行调整和运用。
通过不断的练习和探索，可以逐渐掌握并提高二胡的演奏技巧和表现力。
希望这些信息对你有所帮助！。
宋飞二胡教学基本技法
宋飞二胡教学基本技法在中国传统乐器当中，二胡是非常受欢迎的一种。
当然，想要在二胡上有所成就，就必须掌握基本技法。
今天，我们来介绍一下宋飞老师的二胡教学基本技法。
一、正确的坐姿在学习二胡之前，首先要注意的是坐姿。
正确的坐姿能够帮助演奏者更好地掌握二胡的技法，同时还可以预防身体各部位的受伤。
学习二胡时，应该将二胡放在右肩上，右肘弯曲，手掌自然放在琴弦上方，左手按在琴杆上方。
整个人的姿势要昂首挺胸，身体放松，呼吸自然。
二、琴弦的正确按法在学习二胡时，按照正确的按法可以更好地掌握音乐的技法。
对于初学者来说，应该强调“指法三分，弓法七分”。
在按琴弦的时候，应该采取指节的方式按弦，而不是采用手指的方式。
同时，正确的指法是：虎口中指，中指按弦，无名指压制，大拇指稍微用力。
这样可以保证弓道稳定，左手按弦准确。
三、弓的正确使用方法二胡的弓法非常重要。
弓经常是决定音乐表达能力的关键所在。
在弹奏二胡时，应该让弓自然垂下，然后向右翘。
要用肩胛提升手臂和肘部。
弓要保持直线，同时要让手臂和肘部灵活地跟随音乐的节奏。
四、正确的平调平调是二胡基本技术中的一个重要方面。
平调就是指将弓拉平，沿着琴弦等速度地摇动。
在平调时，应该注意弓与琴弦之间的角度。
应该让弓与琴弦呈约30度左右的角度，这样可以保证音色清晰响亮。
五、正确的颤音颤音是二胡演奏中的一个非常重要的技巧。
对于初学者来说，颤音比较难掌握。
正确的颤音方法是将手臂和肩部的肌肉完全放松，然后用手指旋转螺旋形式，在琴弦上产生颤音。
总的来说，技巧上还有很多需要注意的细节问题。
学习二胡不仅要掌握以上基本技法，更要注重实践，不断积累经验。
二胡的演奏方法
二胡的演奏方法
弹奏是二胡演奏的基本方式，也是最常用的方式。
弹奏方法是用拨弦手指在弦上发出指定的音调。
抚弦是用拨弦手指抚摩弦而发出不同音调的演奏方式。
拨弦也是常见的演奏方式，它是用拨弦手指在弦上拨开，发出不同音调的演奏方式。
滑弦是在弦上用拨弦手指滑行，发出不同音调的演奏方式。
滑拨是用拨弦手指在弦上滑行，发出不同音调的演奏方式。
在滑拨中，弦可以滑行多次，以发出不同的音调。
拔弦是用拨弦手指拔动弦而发出不同的音调的演奏方式。
拔拨是在弦上用拨弦手指拔开，发出不同的音调的演奏方式。
抖弦是用拨弦手指在弦上抖动，发出不同的音调的演奏方式。
在演奏二胡的时候，手指的技巧非常重要，这是完成演奏的关键。
当演奏者把手指放在弦上时，他们要把手指放到正确的位置，可以使弦拉得更紧，发出更高的音调。
此外，演奏者还要注意把握速度，要调整音调和音量，以使演奏更加悦耳动听。
二胡的演奏是一项非常复杂的技术，需要演奏者经过长期的练才能掌握。
演奏者首先要研究各种演奏方法，然后练把它们运用到演奏中，最后，通过不断的练，演奏者可以掌握二胡的各种演奏技巧，并且可以熟练地运用这些技巧来演奏不同的曲子。
总之，二胡的演奏技巧非常复杂，需要演奏者有耐心和毅力，只有不断的练，才能掌握二胡的演奏方法，才能演奏出出色的曲子。
二胡的使用方法
二胡的使用方法
二胡的使用方法包括以下几个方面：
1.取声：新琴需要“取声”，先拉空弦散声，用耳听、用心想，设定好目标，然后调整自己的演奏方法。
2.开声：新琴需要“开音”，开了音的琴才会好拉。
琴筒（共鸣箱）厚度是为拉琴力度所设定，不可能为把
音拉出而把琴筒减薄。
3.放置琴筒：在放置琴筒时，不能将琴筒随意摆放，这会对二胡演奏的发音质量造成影响。
4.控制琴头位置：固定好琴筒之后，将琴杆放置于身体左前方，使琴杆与身体之间呈现出30°角，保证身
体舒适。
5.手型摆位：在拉琴时，要保证身体的相对松弛，双肩呈现自然下垂状态，左手放松，手臂抬起，手腕执
起，手心自然向下。
将左手置于千斤线正下方，手心自然朝下，半握拳，左手手指呈现自然下垂状态，拇指自然松弛。
6.右手持弓：右手持弓中，通常可以采用三点持弓的方法，以三点持弓保证其持弓的稳定性，保证右手持
弓的牢固性。
1。
讲解二胡正确拉弓方法
讲解二胡正确拉弓方法
二胡是中国传统乐器之一，拉弓是二胡演奏中最基本的技巧之一。
正确的拉弓方法不仅可以提高演奏的音质和表现力，还可以减少手部疲劳和损伤。
下面就来介绍一下二胡正确拉弓的方法。
正确的握弓方式非常重要。
握弓时，应该将手指自然地弯曲，手掌稍微向内弯曲，拇指和食指夹住弓杆，中指和无名指放在弓杆的下方，手指之间的间隙应该保持适当的宽度，这样可以更好地控制弓的力度和速度。
正确的弓法是关键。
在拉弓时，应该保持手腕和手臂的自然状态，不要过度用力或者过度弯曲手腕。
弓杆应该与琴弦垂直，弓毛应该与琴弦平行，弓毛的压力应该适中，不要过轻或过重。
在拉弓的过程中，应该保持弓毛与琴弦的接触，不要让弓毛离开琴弦或者过度压弦。
正确的姿势也非常重要。
在演奏二胡时，应该保持身体的平衡和稳定，双脚平放在地面上，背部挺直，肩膀放松，不要过度用力或者过度弯曲身体。
同时，应该保持头部的自然状态，不要过度低头或者仰头，眼睛应该注视着琴弦和弓毛的运动。
正确的拉弓方法是二胡演奏中非常重要的一环，需要我们认真学习和练习。
只有掌握了正确的握弓方式、弓法和姿势，才能够演奏出优美的音乐，展现出二胡的魅力。
初学二胡的演奏方法有哪些
初学二胡的演奏方法有哪些初学二胡需要学习一系列基本功,那么初学二胡的演奏方法有哪些呢?接下来小编为大家介绍初学二胡的演奏方法有哪些，一起来看看吧!初学二胡的演奏方法【准备】开始拉琴时，首先全身要放松，双肩垂直，挺胸。
琴杆放在左手虎口位置，虎口不能夹琴杆太紧，琴筒放在左腿根部，稍微贴近腹部。
【持弓】正确的持弓方法是用右手的大拇指和食指持弓杆，中指和无名指从弓杆的下方插入弓杆与弓毛之间，弓杆放在食指的第一关节和第二关节之间，大指肚内侧与弓杆轻轻接触，大指第二关节微微向外凸出放松，大拇指指尖对着食指第二关节靠指尖方向，中指和无名指指肚贴着弓毛。
食指感觉向上抬，大姆指感觉下压，拉内弦时中指向里里勾。
持弓的好坏会影响二胡音质、音色。
持弓时不能捏弓子太紧，弓毛轻轻贴在琴筒上。
【运弓】初学者存在弓速不稳、不自然、拉弓走向不直、忽快忽慢、忽上忽下、忽左忽右的不规范的动作。
开始学一定要养成好习惯，首先按拍子合理分配弓段，琴弓与琴弦成直角，弓子往外拉出离弦越远用力就越大，推弓时越推用力逐渐减弱。
运弓时手腕来回要灵活、平稳。
注意右手每个手指乃至整个手的自然、放松。
注意开始练运弓时一定要拉满弓，而且要匀速、平稳。
二胡左手快速方法一、手型与四度定位法二胡的演奏技法种类繁多，而一种演奏技法又有多种变化。
例如弓法中持弓技术的变化，在演奏慢长弓时，持弓位置靠后，持弓较深。
手接触琴弓的面积较大，这样有助于提高对琴弓的控制力，便于做音量等变化。
在演奏快弓时，则需要将琴弓位置向指尖处移动，持弓浅。
由于指尖较为灵活，演奏快弓时才会更为轻松。
左手的手型也需要根据作品中音值长短、音色变化做相应的调整。
这就需要对具体的作品进行具体的分析后选取合适的手型来演奏。
手型的变化体现在手整体重力转移和手指与手掌重力叠加上。
本文将这种变化归纳为两类，一类为根据技术类作品或乐段需要而采用的技术性手型。
另一类为根据表情丰富，情感丰富的表情性作品或乐段而采用的表情性手型。
二胡技巧在戏曲伴奏中的运用
二胡技巧在戏曲伴奏中的运用二胡技巧在戏曲伴奏中的运用二胡是中国传统乐器中的重要一员，其音色高亢清澈、表现力特别强。
在中国传统戏曲音乐中，二胡常常担任着伴奏的重要角色。
怎样运用好二胡技巧，在戏曲伴奏中合理、自然而得力地展现音乐效果，成为了广大戏曲爱好者、演奏者追求的目标。
一、二胡的基本技巧二胡的演奏基本技巧包括扣弦、上弓、弓法和左手技法等。
其中，扣弦是二胡演奏的基本功，要注意手指要准确、灵活；上弓要注意弓速和弓力的变化，使得演奏的节奏、音色、音量都可以随着情感的表达而变化；弓法是二胡技术的一大特色，包括分弓、跳弓、颤弓、颠弓等，这些弓法虽然看似简单，却需要长时间的练习才能掌握好；左手技法则是用直指、曲指、压弦等方式来改变弦上振动长度并使音高变化。
二、常用技巧在戏曲伴奏中的运用1.扣弦在戏曲伴奏中，二胡演奏者可以通过扣弦来表现角色的情感变化、心理活动和角色性格等。
当演奏深情剧情时，可以通过加重音量和弯曲高音弦的方式手法的变化来表达深情和激动的感情。
2.上弓上弓在戏曲中的运用是非常普遍的。
演奏者通过上弓的方式表现出深沉的情感，也可以通过变化弓速来表达角色身世、性格等方面的信息。
在演奏时，上弓要注意力度轻重的变化，通过轻重合适的弓力，实现节奏、音量和音色的完美呈现。
3.分弓分弓是二胡演奏中常用的技巧之一，可以通过分弓的方式来强调节奏和节拍的变化，对于快节奏的表现尤为适用。
在戏曲演奏中，分弓可以表达出角色外部动力和冲劲。
但要注意，分弓在强调节奏的同时，要保持一定的旋律和音色连贯性。
4.颤弓在戏曲曲调中出现的凄婉而悲伤的旋律段落，适合采用颤弓技巧来表现音乐的情感。
颤弓技巧不仅能够实现交响配乐的感觉，更可以令演奏更加感人。
在使用颤弓技巧时，要注意控制好速度和力度。
三、结语二胡是戏曲伴奏不可或缺的乐器之一，其独特的音色和强大的表现力都是展现戏曲音乐效果不可或缺的因素。
如何掌握好二胡演奏技巧，把音乐效果最大化的展现出来是每位演奏者追求的方向。
新二胡的开音正确方法介绍
新二胡的开音正确方法介绍开音是二胡演奏中非常重要的技巧，它可以使乐曲更加鲜活生动，发挥二胡的特色音色。
在使用开音的过程中，我们要注意正确的方法和技巧，以免产生杂音或者影响音色的质量。
下面我将详细介绍新二胡的开音正确方法。
首先，为了正确的开音，在演奏中我们要正确的保持手势。
拿起二胡时，要将左手放在第一品上方的二弦，右手放在第一品上方的一弦上，保持指尖触弦的状态。
同时，保持手指的柔软和放松，不要用力抓住琴弦。
这样在演奏时，可以更加灵活地控制琴弦的振动。
其次，开音要注意手指的落位。
正常情况下，开音时要将指尖轻轻的放在琴弦上，但是要保持足够的压力，以便控制音符的高度和音色的质量。
而对于上滑音和扫弦等特殊演奏技巧，也要特别注意落位的准确性，避免抖动和杂音的产生。
第三，开音的力度要适中。
在演奏中，力度的大小可以影响音符的音色和长短。
太大的力度容易导致音符过于尖锐，太小的力度则会影响音符的准确性和音色的丰富度。
因此，在开音时，我们要注意保持适当的力度，灵活控制音符的音色和长短。
第四，开音时要注意手指的运动轨迹。
手指在开音时要保持平稳的运动，不要猛地抬起或者移动，以免产生杂音或者打断乐曲的连贯性。
同时，在开音过程中要注意手指的协调性，使得各个指头的运动协调一致，保持演奏的稳定性和平衡性。
第五，通过合适的练习方法来提高开音技巧。
可以通过练习基础的音阶和琴谱，逐渐提高开音的准确性和灵活性。
在练习过程中，可以适当调整音符的高度和力度，以找到最合适的开音方法。
第六，要注意开音技巧的细化和个性化。
每位演奏者的手指力度和灵活性都有所不同，因此，在实际演奏过程中，要根据自己的特点来做出适当的调整和改进。
可以尝试不同的开音方法和手指运动方式，以找到最适合自己的演奏风格和音乐表达。
最后，开音是一个需要不断练习和磨练的技巧，只有通过长时间的反复练习，才能逐步掌握并熟练运用。
因此，在实际练习中要保持耐心和毅力，不断改善和提高自己的演奏技巧。
二胡演奏泛音技巧
二胡演奏泛音技巧二胡是中国民族乐器之一，具有悠久的历史和独特的音色。
演奏二胡的技巧非常丰富多样，其中泛音技巧是二胡演奏过程中的重要部分。
泛音是指除了基音外，在弦乐器上产生的其他音高，具有富有共鸣和独特音色的特点。
下面将介绍二胡演奏中的几种泛音技巧。
首先是“弓上泛音”。
所谓“弓上泛音”，是指在弓法的基础上，利用特定的发音方式和弓的位置，在演奏中产生高音泛音的技巧。
具体的演奏方法是：用左手指按住乐器的指板，左手小指稍微抬起，弓毛朝上，使其与琴弦保持较小的接触面积，然后用弓头轻轻擦过指板上方的琴弦位置，即可产生高音泛音。
这种技巧常用于演奏装饰音、转音或者示意乐句中。
其次是“弓尖泛音”。
所谓“弓尖泛音”，是指在演奏过程中，通过改变弓头的位置，使得琴弦的振动部位从弓尾逐渐向弓尖方向推进，最终产生泛音的技巧。
具体的演奏方法是：在演奏过程中，将弓头逐渐移向琴弦的振动部位，即右手顺着琴弦逐渐向上滑动，当弓头到达琴弦上方的应力点时，即可产生音高连续上升的泛音效果。
这种技巧常用于演奏琴弦上的音程跳变或者音域扩展。
还有一种常见的泛音技巧是“指法泛音”。
所谓“指法泛音”，是指在演奏过程中，通过改变左手指的位置，使得音弦在指板上的振动部位不同，从而产生不同音高的泛音的技巧。
具体的演奏方法是：用左手指按住琴弦，按照不同的按弦位置和力度，可产生不同音高的泛音。
通常情况下，按弦位置越靠近指板上端，泛音音高越高。
这种技巧常用于演奏音域扩展、音色变化或者演奏特定曲目的需要。
最后还有一种比较特殊的泛音技巧是“拨片泛音”。
所谓“拨片泛音”，是指在演奏过程中，利用右手拇指或者食指轻轻按住琴弦的特定位置，使其产生泛音效果。
具体的演奏方法是：用右手拇指或食指按住琴弦，然后用右手的中、无名指拨动琴弦，即可产生高音泛音。
这种技巧常用于演奏快速的华彩音段或者需要突出弹奏音色的曲目。
除了以上介绍的几种泛音技巧外，还有一些其他的泛音技巧，如“掌指泛音”、“按压泛音”等。
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二胡的基本演奏方法（上）
作者：秩名 | 来源：赵寒阳二胡艺术网 | 添加时间：2006-10-31 | 点击数：900
二胡的基本演奏方法大致分为左手技法和右手技法。正确的演奏方法，通常以最大限度
地符合人体生理运动的规律和尽可能地提高能量的转换率为原则的。现在我将二胡基本的演
奏方法简要地介绍如下：
一、坐姿。椅子的高度以两腿放平，两脚着地为标准。坐椅子的时候不要坐满椅面或后
靠在椅背上；两腿应与肩同宽；身躯要正直，保持自然、挺拔，不可养成驼背、斜肩、歪身、
低头等不良习惯。
二、持弓。右手放松、弯曲呈半握拳状，将弓根部位放在食指第三关节处，拇指用指面
按在弓杆上方，中指和无名指伸入弓杆与弓毛之间。演奏外弦时，由食指、拇指及向外顶弓
杆的中指这三个力点控制弓杆，使弓毛贴住外弦磨擦发声的；演奏内弦时，是以食指、拇指
及向内勾弓毛的中指和无名指来控制弓子，使弓毛贴住内弦磨擦发声的。
三、持琴及按弦。二胡的琴筒应该放在左腿靠紧小腹的位置上，琴杆正直，略向前倾；
左臂自然弯曲，肘部不要过分抬高；手腕微微突起，将琴杆置于虎口之中，手指自然弯曲呈
半握拳状，以指尖与指面交合处触弦。手指在按弦时，各关节要自然弯曲；拇指不可向下弯
曲勾住琴杆。手指的起落动作，要以左手的掌指关节运动为主，以手掌的运动为辅。
四、长弓。拉弓时,右手腕要稍稍向外突起呈“外伸状态”,以腕部为先动点向右拉出。注
意大臂不要过早地向外伸展，以免造成“大臂架起”的不良倾向。推弓时，要以大臂往回收作
为先动点，带动小臂向左推进。此时，手腕应呈“内屈状态”。演奏长弓时要特别注意运弓的
平和直。
五、换弦。在慢速换弦时，要尽量以右手中指和无名指的动作为主，以手臂的动作为辅。
快速换弦又分为正向与反向两种。在正向快速换弦时，手指的动作是由腕部来带动的；在反
向快速换弦时，换弓的动作是由臂部来带动的。
六、分弓。分弓的组合是千变万化的，拉推弓的时值和运弓的长度往往不同，但发音却
要求一致，这就需要调整弓与弦的“压速比例”来达到这一点了。
七、连弓。连弓的几条原则是：1、要合理地分配弓段。2、用弓较长的连弓与长弓一
样，需要调整“压速比例”以求得音质的平衡。3、运弓要柔软、均匀，右手动作应具有一定
的独立性。4、连弓在换弓时，要尽量地减少痕迹。
八、快弓。演奏快弓时，手和肘要同时向对方的相反方向均匀地摆动，它们运动的“轴
心”是在小臂的中间部位。其手臂动作与“对着炉门扇扇子”的动作相似。手腕不可僵硬，但
也不能过于松垮。快弓的贴弦度比起长弓和分弓来要大得多，每一弓都要有“嘎”的一声音头，
这样的快弓才能具有颗粒性。
九、颤弓。颤弓在演奏方法上与快弓有本质上的相似之处，它是将动作的“轴”放在小臂
的中部，以大臂微微的紧张颤动，通过“轴”的作用，带动右手快速地左右平行运动。演奏好
颤弓很重要的一点，就是要做到“上紧下松”，即：大臂要微微地紧张，小臂以下部位要相对
放松。
十、顿弓。演奏顿弓时，每个音右手都要对弓子施加一个力，当声音发出的瞬间，弓子
要立即停止运动，使弓毛浮在弦上（不离开弦），声音嘎然而止。在顿弓换弦时，弓子要始
终保持平直运行，完全依靠手指敏捷的动作来改变弓毛的贴弦方向。
十一、抛弓。抛弓在演奏方法上是由两个部份组成的，第一部份是一个短促的跳音，声
音发出后手臂右旋，将弓子顺势提起；第二部份是当弓子下落至琴筒时，右手手指乘势向下
压一下弓毛，以阻止弓子上跳，这样受阻的弓子就会在琴筒和弦的反弹作用下急速地跳动出
声，发出“得儿儿……”似的跳音。
十二、换把。从低把位向高把位换把时，应以大臂为先动点向下运动；由高把位向低把位换
把时，应以腕部为先动点向上运动。在中、慢速换把时，大臂或腕部要有先行动作，以保证
换把的连贯性；在快速换把时，臂、腕、手应呈整体运动，动作要敏捷、果断。
十三、揉弦。滚揉是由两个动作过程来组成的，第一个过程是：手掌上提，使手指第一
关节伸直，以指面触弦，此时发出比音准基线略低的音；第二个过程是：手掌下摆，使手指
第一关节弯曲，触弦点滚至指尖部位，此时发出比音准基线略高的音。这两个过程循环往复，
手指就在音位上均匀地滚动，从而发出围绕音准基线上下波动的揉弦音。
十四、滑音。由较低的音滑向本音称为上滑音，由较高的音滑向本音称为下滑音，以三
个手指联合运动奏出的滑音叫做垫指滑音，从本音开始滑向较低的音再滑回本音的滑音称为
回滑音。在演奏时，左手负责滑音的快慢，右手负责滑音的浓淡，要特别注意发音圆润、分
寸恰当。
十五、装饰音。常用的装饰音有各种倚音和擞音。写在音符左上方的称为前倚音，占本
音音头的时值；写在右上方的称为后倚音，占本音音尾的时值。演奏倚音一般要求演奏得轻
巧而富有弹性。擞音又称单打音，它是打一下本音的上方音来装饰音头的，实际上就是一个
双倚音。
十六、颤指音。颤指音在演奏技法上与按指一样分抬指和击弦两个动作过程，注意按本
音的手指要保留在弦上，颤音的手指要在大脑的控制下富有弹性地击弦，其动作要以左手掌
指关节的运动为主。
十七、泛音。二胡的泛音分为自然泛音和人工泛音两种。自然泛音即以千斤到琴码为全
弦长，手指轻触琴弦的几分之一处所奏出的泛音；人工泛音是用一指实按某个音位，再以四
指轻触泛音点所奏出的泛音。在演奏时，要做到音位准，贴弦松，弓速快。
十八、拨弦。左手以手指指面部位向里拨弦发声称为勾弦；左手用手指指甲部位向外拨
弦称为弹弦。最常用的是右手拨弦，通常以拨内弦居多，同时还配以左手的按弦，以拨奏出
曲调来。
以上简要地介绍了二胡的一些基本演奏方法，随着二胡技巧的飞速发展，新技巧不断涌
现。由于篇幅的关系，这里就不一一赘述了。