浙美版九年级美术下册全册教案

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拓展与评价-浙人美版九年级美术下册教案

拓展与评价-浙人美版九年级美术下册教案

拓展与评价——浙人美版九年级美术下册教案前言《浙人美版九年级美术下册教案》是一份高品质的教学资料,旨在帮助教师高效地进行教学。

本文将从拓展与评价两个方面对该教案进行讨论。

拓展教学拓展可以让学生更深入地理解课程内容,并在不同情境下运用所学知识。

在《浙人美版九年级美术下册教案》中,拓展的方式有以下几种:1.案例解析在该教案中,针对每个知识点都给出了具体案例,通过对案例的分析,学生可以更深刻地理解所学内容。

例如,教案中关于“透视的爆点”知识点的案例是一张城市建筑的照片。

通过对照片的分析,学生可以了解在透视法中如何确定爆点位置,并掌握运用透视法绘制建筑的方法。

2.拓展阅读在教案中,有涉及到一些非必修知识点,这些知识点可以通过拓展阅读的方式来学习。

例如,教案中提到了“欧洲复兴时期的绘画”这一知识点,可以通过拓展阅读了解欧洲复兴时期的文化背景、艺术特点等相关知识,从而更好地理解这一知识点。

3.实践活动教案中的实践活动有很多种,比如绘画实践、手工制作等。

通过实践,可以帮助学生更深刻地理解所学知识,同时锻炼其实际操作能力。

例如,教案中有一个关于绘制颜色混合的实践活动,学生可以通过实践掌握颜色混合的方法、技巧,同时提高其绘画能力。

评价教学评价可以帮助教师了解学生的学习情况,评价教学效果。

在《浙人美版九年级美术下册教案》中,评价的方式有以下几种:1.知识点检测知识点检测可以让教师了解学生掌握的知识点情况,从而对学生的进度进行评估。

例如,教案中关于“色彩在艺术中的重要性”这一知识点,可以通过开展知识点测试来考察学生对该知识点的掌握情况。

2.作品展示作品展示可以让学生展示自己在学习中取得的成果,同时也可以让教师了解学生的绘画水平。

例如,教案中有一个关于绘制人体肌肉的任务,学生可以在完成任务后展示自己的绘画作品,让教师对学生的绘画能力进行评价。

3.课程反思在教学之后,可以开展课程反思,让学生对自己的学习情况进行总结和评价,同时也可以帮助教师了解自己的教学效果。

浙美版美术 九年级下册 7 留住美好的瞬间 教案设计

浙美版美术 九年级下册 7 留住美好的瞬间 教案设计

7 留住美好的瞬间一.教学目标1.掌握摄影基础知识学会并会欣赏并评述摄影作品;2.掌握基础的单反相机功能,拍摄一件作品;通过摄影镜头回忆初中三年的点滴时光,让他们学会珍惜生活,热爱生活.二.重点难点教学重点:让学生了解相机的基础知识和拍摄的基本技巧;教学难点:学会用摄影技巧并结合身边的学习用品来拍摄一组静物,并能体现出毕业季的主题。

三.教学活动活动1【导入】<一>、创设情境,导入课题1、图片导入语:同学好,其实今天我觉得十分荣幸,竟然可以在你们学习最忙碌的时还候能给你们上一堂美术课。

所以,哪怕明天就考试,下个月就中考,我希望你们能在这堂中,在这个五月里,能放松心情来想一想,我们该如何纪念这三年的青春时光?欣赏一张毕业集体照,教师导语:每年我们学校都会在我们的银杏树下集合全校的毕业生。

你知道这是要做什么?其实我们都有亲身经历,也可以想象,我们的毕业照会拍成什么样子,他会拍的好看吗?可是为什么他依然能够流传,而且也将继续传承下来?设计意图:从欣赏传统、熟悉的集体照图片拉近学生和摄影的距离,并切身思考轮到自己拍毕业照的时候是该遵循传统还是该打破传统。

2、再出示第二组图片,说说你的感觉。

提问:(1)你们马上就要毕业了,如果让你来选择,更喜欢哪种类型的毕业照?(2)你喜欢哪一点?他们的不同之处在哪里?(3)要是前者免费,而后者费用却很高,你又会如何选择?教师导语:其实今天我带来了第三种方法,即可以降低成本,有可以体现我们丰富多彩的校园生活,你知道是什么方法吗?进而引出课题:留住美好的瞬间——再不晒就毕业了设计意图:两组图片对比,一样是毕业生一样是学校拍摄,却能产生不同的效果,喜欢但又顾虑高额费用,从而引发学生自己动手拍照的想法。

活动2【讲授】欣赏图片,讲授新课1、老师这里有一张图片,你可能从来没见过,但是以你们的聪明才智肯定能猜出来是什么,不过我要看看哪组的猜的最快?2、200年前,法国发明家尼埃普斯设计出全球第一台限量版照相,可是这绝无仅有的重大发明确不但没有被载入史册,而且很快就销声匿迹了,你知道这是为什么?3、图片导入,真正投入使用和被人们接受的相机,是在20年后被一位法国画家达盖尔设计出来。

浙人美版九年级美术下册《留住美好的瞬间》说课稿

浙人美版九年级美术下册《留住美好的瞬间》说课稿

浙人美版九年级美术下册《留住美好的瞬间》说课稿一、引入大家好,今天我给大家带来的课程是浙人美版九年级美术下册的《留住美好的瞬间》单元。

这是一门关于摄影的课程,通过学习摄影的基本原理和技巧,帮助学生在拍摄过程中留住美好的瞬间。

二、教材分析本单元的教材主要包括以下内容: 1. 摄影的定义和作用:通过介绍摄影的定义和作用,激发学生对摄影的兴趣,为后续的学习打下基础。

2. 摄影构图:讲解摄影构图的基本原则,如平衡、对称、三分法等,帮助学生提高构图能力。

3. 光影与色彩:介绍光影和色彩在摄影中的作用和运用,引导学生学会通过合理运用光影和色彩来表现主题和情感。

4. 拍摄技巧与方法:介绍摄影中常用的拍摄技巧和方法,如景深、快门速度、ISO感光度等,帮助学生拍摄出更优秀的作品。

三、教学目标本节课的教学目标主要包括以下几个方面: 1. 知识与技能:掌握摄影的基本概念、构图原则及拍摄技巧,能够运用光影和色彩来表现主题和情感。

2. 情感态度价值观:培养学生欣赏美的眼光,培养学生对美的追求和审美能力。

3. 学科能力与综合素养:通过摄影这门学科,培养学生的观察力、创新力和表达力。

四、教学重点和难点1.教学重点:让学生掌握摄影构图的基本原则和拍摄技巧,培养学生对光影和色彩的运用能力。

2.教学难点:引导学生运用所学的知识和技巧拍摄出具有表达力和内涵的作品。

五、教学方法和过程本节课采用多种教学方法,包括讲解、示范、实践和互动等,注重学生的实际操作和创作。

1. 讲解(10分钟)首先,我将通过简要的讲解来介绍摄影的定义和作用,引发学生对摄影的兴趣,并说明本节课的学习目标和重点。

同时,通过展示一些优秀的摄影作品来激发学生的想象力和欣赏能力。

2. 示范与实践(20分钟)接下来,我将进行摄影构图的示范和实践。

通过演示如何运用平衡、对称和三分法等构图原则来改善作品的效果,激发学生的创作灵感。

然后,让学生按照示范进行实践操作,尝试运用所学的构图原则拍摄作品。

浙美版 九年级下册 9.江南园林

浙美版 九年级下册    9.江南园林

9.江南园林一.教学目标1、了解漏窗形状构成、纹样寓意、视觉审美作用等所呈现的特点及美感。

2、运用由平面再到立体的观察方法,感受漏窗所呈现的美感及文化内涵。

3、体会人与自然统一和谐的传统思想,通过学习,使学生对园林的漏窗创造手法产生兴趣和民族自豪感。

二.重点难点1、漏窗的形状构成,纹样寓意,视觉审美作用。

2、漏窗所体现的中国传统艺术独特的造型观及人文观。

3、由细节到整体;由感性到理性再到感性;由叙述到分析,再到理解,最后到运用评价的欣赏手法。

三.教学活动活动1【导入】一、导入新课1、创设情境,动画组合窗户模型激趣。

屏幕里有些散落的比划,现在我把它组合一下,看我把它组合成了什么?(字)你们认识这个字吗?它有可能是一个什么图案。

仔细看看它的变化过程,看看谁先猜到。

揭晓答案,这是“牖”字,就是窗户的意思。

2、出示直观实物,引入新课。

今天我就带了一个现场版的窗户。

这可是有历史的老窗,(清朝的)它和你们现在的窗户有什么不同呢?你在哪里见过呢?这样的窗户,在我们的生活里不太容易看到,因为可以漏光,通气,所以取名为漏窗,今天我们就走进窗户的世界了解这种特别的窗户——漏窗(板书:漏窗)活动2【讲授】二、新课讲授(1)初识漏窗,整体感知漏窗的的形状美。

刚才看到的是老窗只是漏窗中的一种,你还看到过什么样的?可能同学们觉得它离你的生活比较远,不太仔细的观察。

老师对漏窗有着特别的感兴趣,每到一个地方我会收集各种漏窗资料照片,今天都带来给大家看看。

伴着音乐欣赏来自中国各地各式各样的漏窗。

(旁白:这是乌镇贝壳制作的漏窗,是江南独有的特色,呈半透明色。

这是云南民居的漏窗,色彩非常的艳丽,有时漏窗也称,花窗。

这是网师园的漏窗,形态各异,花纹多变,这个漏窗的图案占满了整个窗格。

制作工艺细致,精彩的工艺品)欣赏了这么多的漏窗,你觉得它们的主要区别在哪里?(纹样、外形,材料,颜色上的区别)A:介绍三种类型形漏窗。

提问:为什么要用这些造型,这些漏窗有什么寓意呢?介绍有寓意的漏窗。

九年级美术下册教案

九年级美术下册教案

九年级美术下册全套教案第一章:美术基础知识与欣赏1.1 美术的基本概念了解美术的定义和分类,包括绘画、雕塑、设计、建筑等。

掌握美术的基本元素,如线条、形状、色彩、质感等。

学习美术的基本技法和表现手法,如素描、水彩、油画等。

1.2 美术作品的欣赏与评价学习欣赏美术作品的方法和技巧,包括观察、描述、分析、评价等。

欣赏不同风格和流派的美术作品,了解其历史背景和文化意义。

培养审美能力和批评思维,发表自己的观点和评价。

第二章:绘画技法与创作2.1 素描基础学习素描的基本技法,如线条、阴影、透视等。

练习绘制静物、人物、风景等素描作品。

培养观察能力和造型能力,提高绘画水平。

2.2 水彩画技法与创作学习水彩画的基本技法,如湿画法、干画法、分层法等。

练习绘制花卉、风景、人物等水彩画作品。

培养色彩感和表现能力,创作出富有活力的水彩画。

第三章:雕塑与工艺3.1 雕塑基础学习雕塑的基本技法,如泥塑、石雕、木雕等。

练习创作人物头像、动物雕塑、抽象雕塑等作品。

培养空间感知能力和造型能力,提高雕塑技能。

3.2 工艺设计与制作学习工艺品的设计原则和制作技法,如陶瓷、编织、剪纸等。

创作属于自己的工艺品,如陶器、编织品、剪纸作品等。

培养创新思维和手工制作能力,体验工艺制作的乐趣。

第四章:摄影与影像4.1 摄影基础学习摄影的基本概念和器材使用,如镜头、曝光、构图等。

练习拍摄人物、风景、静物等摄影作品。

培养观察力和摄影技巧,记录生活中的美好瞬间。

4.2 影像编辑与创作学习影像编辑的基本技巧,如剪辑、调色、特效等。

利用影像编辑软件创作短视频、MV等作品。

培养创意思维和影像制作能力,展现个人风格。

第五章:美术与生活5.1 美术与环境的互动学习美术在环境设计中的应用,如建筑设计、景观设计等。

了解美术对环境的美化和改善作用,培养环境意识。

5.2 美术与社会的联系探讨美术与社会的关系,如广告、传媒、文化等。

了解美术家的社会责任和影响力,培养对美术的社会认识。

浙人美版九年级美术下册《美术欣赏与收藏》说课稿

浙人美版九年级美术下册《美术欣赏与收藏》说课稿

浙人美版九年级美术下册《美术欣赏与收藏》说课稿一、课程背景介绍1.1 课程名称和学段年级本说课稿的课程名称为《美术欣赏与收藏》,是浙人美版九年级美术下册的内容。

1.2 课程简介《美术欣赏与收藏》是九年级美术下册的一篇重要内容。

通过该课程,学生将深入了解美术作品的欣赏和收藏,提高自身的美术鉴赏能力和艺术价值理解能力。

二、教学目标分析2.1 知识目标通过本节课的学习,学生将掌握以下知识点: - 掌握美术作品和艺术家的基本概念; - 了解不同类型的美术作品的特点和表现形式; - 理解美术作品的欣赏和收藏的意义; - 学习基本的艺术鉴赏方法和技巧。

2.2 能力目标通过本节课的学习,学生将培养以下能力: - 提高对美术作品的观察和分析能力; - 培养对美术作品的欣赏和评价能力; - 培养对美术作品的收藏和整理能力; - 发展自己的审美意识和创造能力。

2.3 情感目标通过本节课的学习,学生将形成以下情感态度: - 培养对美术作品的热爱和欣赏; - 培养对传统和现代艺术的尊重和理解; - 培养对艺术创造和创新的兴趣和欲望; - 培养对个人审美能力和艺术品鉴赏价值的自信。

三、教学重难点分析3.1 教学重点•美术作品的欣赏方法和技巧;•艺术家和美术作品的含义;•美术作品的收藏和整理。

3.2 教学难点•如何培养学生对艺术家和美术作品的理解和欣赏能力;•如何引导学生进行美术作品的分类和收藏。

四、教学过程设计4.1 导入新课通过展示一幅名画或者美术作品的图片,引起学生的兴趣和思考,激发学生对美术作品的兴趣。

4.2 呈现课程内容通过教师简要介绍本节课的核心内容,使学生对本节课的学习目标和意义有初步认识。

4.3 教学展开4.3.1 美术作品欣赏教师通过展示不同类型、不同风格的美术作品,引导学生观察作品的细节和特点,探讨作品传达的情感和意义。

4.3.2 艺术家的介绍教师针对所展示的美术作品,简要介绍艺术家的背景和作品风格,引导学生对艺术家的理解和欣赏。

浙美版下册教案全册

浙美版下册教案第一至第五章第一章:概述与欣赏1.1 教学目标让学生了解浙美版下册教材的基本框架和内容安排。

培养学生对美术作品的欣赏能力和审美观念。

1.2 教学内容介绍浙美版下册教材的编写理念和目标。

分析教材中的美术作品,引导学生从形式、内容、技法等方面进行欣赏和评价。

1.3 教学步骤1.3.1 导入:向学生介绍浙美版下册教材的基本情况,引起学生的兴趣。

1.3.2 讲解:详细讲解教材的编写理念和目标,引导学生了解美术作品的价值。

1.3.3 欣赏:分析教材中的美术作品,引导学生从不同角度进行欣赏和评价。

1.3.4 总结:回顾本节课的内容,强调美术作品的重要性和欣赏方法。

1.4 教学评价观察学生在欣赏美术作品时的反应和参与程度,评估他们对美术作品的欣赏能力和审美观念的培养情况。

第二章:线条与形状2.1 教学目标让学生了解线条和形状在美术作品中的重要作用。

培养学生运用线条和形状进行创作的能力。

2.2 教学内容讲解线条和形状的概念及其在美术作品中的应用。

通过示范和练习,引导学生运用线条和形状进行创作。

2.3 教学步骤2.3.1 导入:向学生介绍线条和形状的概念,引起学生的兴趣。

2.3.2 讲解:详细讲解线条和形状的作用和应用,展示相关美术作品。

2.3.3 示范:进行线条和形状的创作示范,引导学生学习创作技巧。

2.3.4 练习:学生进行线条和形状的创作练习,教师给予指导和反馈。

2.4 教学评价观察学生在创作练习中的表现,评估他们运用线条和形状进行创作的能力。

第三章:色彩与构图3.1 教学目标让学生了解色彩和构图在美术作品中的重要性。

培养学生运用色彩和构图进行创作的能力。

3.2 教学内容讲解色彩和构图的概念及其在美术作品中的应用。

通过示范和练习,引导学生运用色彩和构图进行创作。

3.3 教学步骤3.3.1 导入:向学生介绍色彩和构图的概念,引起学生的兴趣。

3.3.2 讲解:详细讲解色彩和构图的作用和应用,展示相关美术作品。

浙美版美术九年级下册 3大学之门 教案设计

《大学之门》教案教学目标:知识和能力:通过本单元的学习,使学生理解校门建筑作为学校出入口标志的重要地位与作用,欣赏、领会大学校门造型所体现的各自独特风格和美感以及从中反映出的历史与文化内涵。

过程和方法:初步学习校门的设计,懂得校门的一般结构,认识校门造型的形式美,掌握校门设计的基本方法。

通过利用各种美术媒材进行设计练习,提高空间设计的创造与实践动手能力。

情感态度和价值观:激发学生对大学的向往,树立志向;培养学生热爱学校的情感,并通过观察、思考,领悟美术设计的独特价值。

重点、难点:重点:能够欣赏不同风格与美感的大学校门造型,懂得校门的一般建筑结构,初步学会利用徒手画或制作模型设计出校园的大门。

难点:理解大学校门造型中反映出的历史、文化内涵,设计出有一定审美价值与文化价值且结构合理的学校校门造型。

第一课时课前准备:(学生)通过书籍、网络查询收集相关大学的资料。

(教师)课件,一些学校校门设计的图片。

教学过程:1.导入课题。

(1)生活中人们会看见各式各样的门,通常每座房屋或是每个园子都会有自己的门,为什么需要门?门有什么作用?(学生分组讨论,交流汇报)教师启发学生回答,得出门的一般功能:门是围起来的内部空间的出入口,人流和车流出入的通道。

(2)从“门面”、“门第”、“门望”、“门风”、“门当户对”这些词汇的解析中,指出门除了上面的自然功能外,不同造型的门还具有识别、标志、象征、体现内部性质的重要功能。

(3)由于门在建筑中的地位与重要性,因此在设计门的时候除了要满足出入通道的功能外,更要注意其造型,使门的造型设计体现出独特的风格与美感。

(4)大学,是每个莘莘学子都向往的地方,是文化传播的主要阵地,那些有一定历史的校门设计,更是文化与艺术的载体。

国内一些高校斥巨资、请专家来设计、建造学校的大门,以美化周边环境,提升学校的影响。

其中也不乏艺术与技术完美结合的杰作,它们都是值得我们继承与学习的。

2.讲授新知。

第一章:你一言、我一语设问:你知道哪些著名的大学,在你居住的城市,或附近城市也有大学吗?学生交流,回答第二章:答疑、解惑师:中国哪两所大学被合称为“双子座”生:北京大学和清华大学师:为什么一看到上面的建筑人们能够立刻知道这是哪一所大学?生:讨论小结:大学的校门是学校的标志与象征师:北京大学与清华大学的校门设计的各自特色?生:讨论回答小结:我们先将两所大学的图片装入大脑,带着问题一一揭秘。

浙人美版九年级美术下册《神奇的工具》说课稿

浙人美版九年级美术下册《神奇的工具》说课稿一、教材分析1.1 教材背景浙人美版九年级美术下册《神奇的工具》是针对九年级学生设计的美术课程教材。

通过介绍不同种类的绘画工具,帮助学生了解各种工具的特点和用途,并进行实践操作,提高学生的美术技能。

1.2 教学目标•知识与技能:学生能够认识和理解不同绘画工具的特点和用途,学会正确使用这些工具进行绘画创作。

•过程与方法:学生能够通过实践操作,熟练掌握使用各种工具的技巧,培养观察、思考和表达的能力。

•情感态度与价值观:通过对绘画工具的认识和运用,培养学生对美术创作的兴趣,激发学生的创造力和想象力。

1.3 教学重点•了解和理解不同绘画工具的特点和用途。

•学会正确使用各种工具进行绘画创作。

1.4 教学难点•培养学生观察、思考和表达的能力。

•激发学生的创造力和想象力。

二、教学内容与教学方法2.1 教学内容2.1.1 展示与分析首先,介绍绘画工具的重要性和作用,学生了解到工具对美术创作的重要性。

接下来,介绍不同种类的绘画工具,如铅笔、彩铅、水彩笔等,讲解它们的特点和用途。

然后,通过展示不同工具的绘画作品,让学生感受到不同工具创作的效果和表现力。

2.1.2 实践操作在学生了解了各种工具的特点和用途后,进行实践操作,让学生亲自使用这些工具进行绘画创作。

教师可以给予学生一些简单的绘画题目,让他们使用不同的绘画工具进行创作,并进行作品展示和分享。

2.2 教学方法•展示与分析法:通过展示不同绘画工具的作品,让学生感受到不同工具的效果和表现力,并分析其特点和用途。

•实践操作法:通过让学生亲自使用各种工具进行绘画创作,培养他们使用工具的技巧和创作能力。

三、教学步骤3.1 导入与激发通过展示一些优秀的绘画作品,向学生展示不同工具的创作效果,激发学生的兴趣和想象力。

3.2 新课呈现介绍绘画工具的重要性和作用,引导学生认识到工具对美术创作的重要性。

通过展示不同种类的绘画工具,讲解它们的特点和用途,帮助学生了解工具的区别和功能。

浙美版美术 九年级下册 5.现代艺术

5.现代艺术一.教学目标1.知识与技能:了解现代艺术多元化的流派、艺术形式和特点。

2.过程与方法:通过收集资料、比较、分析、归纳等方法欣赏作品,掌握欣赏现代艺术的方法。

3.情感、态度及价值观:正确理解现代美术的现象和特点,感受现代艺术的价值和魅力,形成积极健康的审美观。

二.学情分析根据初中三学生年龄的特点,对西方传统绘画了解较多,对现代艺术知之甚少,但他们求知欲强,具有部分分评述的能力,同时,他们又不仅满足于现在教学内容,喜欢创新,充满个性,更喜欢在网络上搜索他们喜欢且易接受的信息。

另一方面,他们的艺术基础不是很扎实,艺术素质高低差别大,接受艺术的能力不均衡。

根据这些我考虑在本课教学中,用极具冲击力的作品与理念改变学生现有的观念,使之耳目一新。

三.重点难点1.教学重点:了解现代艺术的流派和特点。

2.教学难点:掌握基本的欣赏现代艺术的方法。

四.教学活动活动1【导入】创设情境,演示导入1.教师出示《蒙娜丽莎》印刷品,在蒙娜丽莎嘴上及下巴上添加胡子;然后在白纸上相同位置画上胡子;最后拿出第一幅擦掉胡子。

问学生,这是什么行为,这是艺术吗?2.教师提出问题:“现代艺术=恶搞”吗?3.导入课题:现代艺术活动2【导入】设计意图1.通过模仿杜尚《L.H.O.O.Q》三部曲活动,打破学生脑海中对传统艺术的观念。

2.从生活语言入手,拉近学生与教师的距离,并增加相应的趣味性。

活动3【讲授】对比欣赏,层层递进(一)野兽派:1.出示野兽派代表人物马蒂斯,以及代表作品《开着的窗户》。

2.与印象派作品对比欣赏。

用“逐步模糊法”对比欣赏,学生自主总结野兽派的色彩特点。

3.欣赏《带绿色条纹的肖像》作品,加强色彩感受之外,引导到对线条的观察,并用《舞蹈》加以证明。

4.教师小结,总结野兽派的特点,用鲜艳的颜色和粗犷的线条表现人物内心的情感,即“反传统”。

(二)表现主义:1.出示蒙克作品,让学生表达画面给人的感受。

2.介绍蒙克生平。

3.深入分析作品《呐喊》(1)扭曲的线条(2)发散的线条(3)曲直的对比(4)配以文字辅助,用图解图构的方式深入解读蒙克的内心感受。

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精选资料 可修改编辑 【教材分析】 1.《热爱祖国优秀传统艺术》是本套教材的特色栏目之一。当你打开每册教科书的首页,映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。这个栏目贯穿整个义务教育阶段。在经济全球化的背景下,我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式,尤其是西方文化的挑战,如何让学生学会正确对待我国传统艺术,如何从小培养学生热爱本国的优秀传统艺术的美好情感,是新世纪赋予每一位艺术教育工作者的任务。

我国的传统文化博大精深,内容涉及相当广泛,就美术领域而言,有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等。本栏目通过撷取传统艺术中的精品,同时符合学生不同年龄阶段欣赏特点,使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象,并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。在教材编写中,选用图片的原则是在兼顾内容的前提下,强调作品的视觉冲击力,把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。在整册教科书中,视觉的印象被相当地强化了。

2.本栏目在内容安排上,小学阶段以我国工艺美术作品为主,中学阶段以绘画、雕塑、建筑作品为主。中学阶段的具体安排是第13册为中国古代花鸟画欣赏,第14册为中国古代山水画欣赏,第15册为中国古代人物画欣赏,第16册为中国古代书法欣赏,第17册为中国古代雕塑欣赏,第18册为中国古代建筑欣赏。每册选取的内容与小学有一定的区别,不是用多幅作品,而是选择一幅既有代表性又可以较为容易地让学生欣赏接受的作品。

中国的古建筑是世界上历史最悠久、体系最完整的古建筑艺术之一。从单体建筑到院落组合,从城市规划到园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位。中国建筑处处体现了的“天人合一”的建筑思想。中国古代建筑艺术在封建社会中发展成熟,它以汉族木结构建筑为主体,也包括各少数民族的优秀建筑,是世界上延续历史最长、分布地域最广、风格非常鲜明的一个独特的艺术体系。精选资料 可修改编辑 本栏目编选的《布达拉宫》就是代表作品之一,体现出了中国古代建筑艺术的三个最基本的特征:①审美价值与道德伦理价值的统一;②植根于深厚的传统文化,表现出鲜明的人文主义精神;③总体性、综合性很强。中国古代建筑对于日本、朝鲜和越南的古代建筑有直接影响。

【教学目标】 1.以强烈的视觉形式来展示我国古代建筑,使学生率先获得一种视觉上的体验,初步学习欣赏古代建筑。

2.初步了解有关我国古代建筑的知识。 3.使学生在潜移默化中获得传统艺术的熏陶,培养学生从小热爱祖国优秀的传统文化的美好情感 【教学建议】本栏目的内容主要以学生自主学习为主,教师可适当进行引导和启发,也可以通过适当的提问来活跃课堂的气氛,激发学生评述的欲望。学生可以在课内或课后学习。教师可以提示学生结合本册的《寻访古民居》和《江南园林》来思考中国古代建筑的特点,也可以提出要求,如进行古代建筑与现代建筑的比较等。

【教材分析】 1.编写思路。 自从人类有了建筑,居室就是人们生活的主要场所,并开始对居室环境有所要求。随着社会的进步和发展,居室环境的要求也在不断更新发展,居室环境的变化也是丰富多彩。居室设计对学生来说是一个全新的领域。 精选资料 可修改编辑 本课在内容编排上第一部分是欣赏与评述,展示了很多能体现各种设计风格的居室实例,让学生通过感受认知,培养自己鉴赏能力、创新思维能力和空间思维概念。教师在教学手段上建议从直接认知的方式入手,让学生看看、说说,从情境教学入手激发学生的学习兴趣。

第二部分是设计与运用,从平面图、立面图的设计到对效果图的介绍以及最后的居室模型制作,从平面设计到立体制作层层递进,这样的安排不仅降低了难度,而且增强了学生学习的兴趣。教师在教学时不仅要把握制图与模型制作的基本要求,更重要的是传授新的设计理念。

2.重点、难点。 重点:欣赏不同风格的家居设计,让学生了解不同类型家居设计的特点,初步学会居室的平面制图与模型制作。

难点:在欣赏不同风格家居设计的同时能够提出自己的设计方案。 【教学目标】 1.通过本课的教学,让学生了解居室设计的基本要素、风格特点、设计原则,提高学生对室内环境艺术的审美能力和健康的审美情趣,树立正确的审美观念。

2.通过本课的欣赏与设计制作活动,让学生学会对作品的评价;学会平面图、立面图绘制以及居室模型制作;开拓学生的知识面,培养学生的创新精神和创新能力,提高在设计艺术方面的基本素养。

3.通过学习增强学生的环境意识,使学生更加热爱生活,热爱身边的环境。 【教学设计】 精选资料 可修改编辑 ●方案一 第一课时 课前准备 (学生)收集一些有关家居设计的图片资料。 (教师)有关中外优秀家居设计的图片资料(制作成课件录像)。 教学过程 1.展开讨论:说说自己喜欢的家居是怎么样的。 2.播放录像(已设计完成的两套不同风格的住宅)。 (1)一套理想的家居包括哪些居室空间?(客厅、卧室、书房、厨房、卫生间等。) (2)根据录像中的两套住宅特点,分析一下主人的职业、爱好等。 结论:成功的家居设计首先要满足人们日常生活中不同的需要,其次才是美丽大方。 3.引导欣赏,分析理解。 (1)结合教科书第4页的范例,让学生欣赏《具有西方现代感的居室设计》、《具有中国传统风格的居室设计》以及《中国传统元素与现代家具结合在一起的设计》的家居设计,讨论这些不同风格的居室设计的主要区别在哪里? 精选资料

可修改编辑 结论:《具有西方现代感的居室设计》注重点线面的构成关系,《具有中国传统风格的居室设计》更注重图案的装饰。

4.了解居室设计要素。 (1)居室设计色彩。 欣赏教科书第4页的范例,让学生谈谈书上的设计作品在颜色上是如何运用的,给你有什么感觉?

总结:室内色彩直接影响到人的情绪,科学的用色有利于工作、有助于健康,所以处理得当才能符合功能要求,取得美的效果。合理运用对比色或调和色的搭配,能在室内环境中加强视觉的空间感,从而达到使视野扩大或缩小的作用。在室内设计中为了突出重点陈设,背景色调应处于从属地位。同时室内整体空间应以低纯度的色调为主,然后再以高纯度色彩在局部和重点进行点缀,这样便可以起到典雅、丰富的视觉效果。冷暖色调的搭配可以有效地控制室内的环境气氛。冷色调给人以清静感,而暖色调容易使人兴奋。作为家具的布置,其色块的点缀是影响室内效果的主要因素。

(2)居室设计的材料运用。 欣赏教科书第5页的范例,让学生谈谈书上的设计作品是如何选择和运用材料来体现文化精神和人文感受。

总结:现代生活的居住环境要求室内设计符合生态学,运用无毒无害的纯天然材料和绿色建材,创造出回归自然、环保节能、宁静清新且自然、简朴、高雅的室内环境。 精选资料 可修改编辑 新材料的出现赋予室内装饰丰富的物质基础,可以充分利用不同材料的质地特征进行合理搭配,从而获得千变万化不同风格的艺术效果。人们在材料选择上已打破了原有的固定模式,大胆地尝试运用新材料。

5.布置作业,学会评述。 (1)教师运用课件出示一些居室设计的图片,要求学生利用所学的有关居室设计的知识,结合自己的审美观,进行综合评述。

(2)组织学生互评、自评。 (3)要求学生回家后测量一下自己的卧室或书房的长、宽、高以及家具的长、宽、高。 6.提供课题,研究拓展。 收集自己身边的居室设计的图片资料,并对它们的设计提出自己的看法。 第二课时 课前准备 (学生)绘图工具,自己回家测量卧室或书房的数据。 (教师)本教室的平面图和立面图。 教学过程 1.动手实践,激发兴趣。 精选资料 可修改编辑 教师把一个班的同学分成四个小组,要求学生按小组测量一下教室的长宽以及教室四个立面尺寸(每个小组可以测量一个立面)。

在测量前教师提出测量的要求:①测量时小组里的同学要合作完成;②测量的数值以毫米为单位。 2.分析理解,示范操作。 (1)教师出示教室平面图,提问:你们从平面图上可以了解那些内容,有什么作用? 理解教室平面图的内容: a.表明教室形状、内部的布置及朝向。 b.表明教室的尺寸。 c.表明教室的结构形式及主要建筑材料。 d.表明教室门窗的编号及朝向。 (2)教师以教室为例,示范绘制平面图。 a.线的运用:实线、虚线、点断线(—·—·—)。 b.门和窗平面的画法。 c.家具平面的画法。 d.尺寸的标注。 (3)教师出示教室立面图,提问:你们从立面图上可以了解那些内容,有什么作用? 精选资料 可修改编辑 理解教室立面图的内容。 a.表明教室外形、门窗、家具等等的位置。 b.用标高表示出教室的总高度,各种门窗、家具高度等。 c.表明教室墙面所用材料及装饰。 (4)教师以教室为例,示范绘制立面图。 a.线的运用:实线、虚线、点断线。 b.门和窗立面的画法。 c.家具立面的画法。 d.尺寸的标注。 (5)居室效果图。 请学生观察教科书第6页左下两张居室效果图,说说《电脑效果图》与《手绘效果图》的区别以及效果图的作用。

居室效果图就是将设计完成的空间,通过我们的笔、电脑等工具将它的体积、色彩、结构展示在我们眼前,以便使我们更直观的看到所设计的效果,电脑效果图比手绘效果图更加逼真。

3.学生作业,教师巡回指导。 按10∶1的比例绘制自己房间或卧室的平面图和立面图。

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