古代小说研究(第一讲：元明清杂剧)
古代文学史元明清
名词解释1、杂剧是一种以北曲演唱的戏剧。
北曲是在大曲、诸宫调等传统音乐的基础上，又吸收北方的民歌俚曲以及少数民族的歌曲而形成的。
2、南戏：南曲戏文的简称。
是在浙江温州（永嘉）一带流行的地方戏“温州杂剧”的基础上发展形成的。
最早产生于北宋宣和年间到南宋末期。
3、小令，又称“叶儿”，是散曲体制的基本单位。
特征：单片只曲，调短字少。
4、套数，又称“套曲”、“散套”、“大令”。
特征：由同一宫调的若干首曲牌联缀而生，各曲同押一部韵，通常在结尾部分还有〔尾声〕。
5、苏州派：明末清初，在苏州出现的以李玉为首的平民剧作家，他们关注社会现实，关心民众疾苦，以当时的社会时事为主要题材，创作了一出出感人肺腑、慷慨激昂的传奇剧目。
戏曲史上称他们为苏州作家群或苏州派。
6、章回小说：在宋元讲史等话本的基础上发展而成。
特色：分章叙事，分回标目，每回故事相对独立，段落整齐，但又前后勾连、首尾相接，将全书构成统一的整体。
7、神魔小说：以神魔怪异为主要题材，参照现实生活中政治、伦理、宗教等方面的矛盾和斗争，比附性地编织了神怪形象系列，并将一些零散、片段的故事系统化、完整化。
其主要特征是尚“奇”贵“幻”。
8、世情小说：即写世态人情为主的小说。
虽然世态指的是整个社会状况和各种社会矛盾冲突，人情包括人的思想、情感、心理、愿望和理想等整个精神世界，但明请时代的世情小说则是以婚姻家庭为主要题材的章回小说。
从鲁迅《中国小说史略》起，一般称之为世情小说。
9、“拟话本”:明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作一些新的小说。
这类白话短篇小说有人称之为“拟话本”。
从鲁迅起，一般又将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。
10、台阁体：台阁主要指明初的内阁与翰林院，又称为“馆阁”。
“台阁体”是以当时馆阁名臣杨士奇、杨荣、杨溥为代表的一种文学创作风格。
题材上“颂圣德，歌太平”，艺术上追求平正典丽。
《明清小说研究》教学大纲
《明清小说研究》教学大纲一、课程简介《明清小说研究》是一门研究明清时期小说的专业课程。
通过本课程的学习，学生将深入了解明清时期小说的发展、流派及特点，并学习研究明清小说的方法和技巧。
本课程旨在培养学生对明清小说的深入理解和分析能力，提高学生的研究水平和学术素养。
二、教学目标1.了解明清时期小说的发展历程和文化背景；2.掌握明清小说的重要作品、作家及其代表作；3.理解明清小说的主要流派和特点；4.掌握研究明清小说的方法和技巧；5.培养学生独立进行研究和写作的能力。
三、教学内容及安排1.第一讲：明清时期小说发展概况-明清时期小说的文化背景；-明清小说与古代小说的区别；-明清小说的发展历程。
2.第二讲：明清小说的重要作品及作家-董仲舒《红楼梦》；-曹雪芹《金瓶梅》；-施耐庵《水浒传》；-吴承恩《西游记》等。
3.第三讲：明清小说的主要流派-话本小说；-志怪小说；-通俗小说；-架空小说等。
4.第四讲：明清小说的主题与艺术特点-家族与家庭观念；-人性与道德思考；-形象塑造与情节安排；-艺术手法与风格特点。
5.第五讲：研究明清小说的方法和技巧-历史文化研究方法；-文本分析方法；-文献资料研究方法；-与其他学科的交叉研究方法。
6.第六讲：学术研究前沿与发展趋势-明清小说研究的前沿问题；-国内外学者的研究成果；-发展趋势与研究方向。
四、教学方法与手段1.理论讲授：通过教师的讲解，对重要概念、理论和知识点进行系统阐述。
2.学术讨论：组织学生进行讨论，促进学生思考和交流，并激发学术兴趣。
3.文本分析：通过详细解读小说文本，引导学生分析作品的结构、风格和意义。
4.文献研究：教师指导学生进行文献资料的查找、整理和分析，培养学生的独立研究能力。
5.学术报告：鼓励学生根据自己的研究进展，撰写学术报告，并进行学术交流和互动。
五、教学评估方法与标准1.学生课堂表现（40%）：包括课堂讨论的积极程度、提问回答的参与度等。
2.作业完成情况（30%）：包括作业的质量、提交的及时性等。
古代文学(元明清文学复习资料整理) (1)
简答题1、关汉卿杂剧的艺术成就：1、“躬践排场，面傅粉墨，以为我家生活，偶倡优而不辞”的实际演出经验，杂剧创作具有鲜明的剧场性，是名副其实的“场上之曲”；2、关汉卿在创作剧本时，注意尽快“入戏”；3、注意处理戏剧冲突的节奏；4、擅于设置悬念，是关汉卿注重剧场性的另一个特点。
5、关汉卿的戏剧语言，向以本色当行著称。
2、南戏与北杂剧在体制上的主要区别：1、北杂剧一本四折，有楔子；南戏长达数十出，无楔子。
2、北杂剧以正末（正旦）一人主唱；南戏以生旦为主，各色皆可以分唱。
3、北杂剧每折一韵到底；南戏一出中可以换韵。
4、北杂剧用北曲，多刚劲粗犷；南戏用南曲，多柔婉缠绵。
5、北杂剧每折用同一宫调的曲子组成套曲；南戏一出中可变宫调。
6、北杂剧动作提示叫“科”；南戏曰“介” 。
3、《琵琶记》的艺术成就：（1）人物塑造方面取得了较大的成功，在心理刻画方面尤为突出。
（蔡伯喈形象，体现了知识分子的软弱性格和复杂心理；这种软弱性格与他恪守礼教伦理观念紧密联系，不过也有请有欲。
赵五娘形象善良朴素、刻苦耐劳，在饥荒年岁，典尽衣衫，自食糟糠，独力奉养公婆，后又营葬筑坟，忍受了常人无法承受的磨难。
）（2）情节结构上富于匠心：双线结构，用双线索交错发展。
一条写蔡伯喈离家后的件件遭遇；一条写赵五娘在家中的种种苦难。
（3）人物语言个性化。
即能配合人物不同的处境以及两条戏剧线索的开展，运用两种不同风格的语言，并且富于动作性。
4、散曲的艺术个性和表现手法：1）灵活多变伸缩自如的句式。
与词一样采用长短句句式，但更加灵活多变，采用特有的“衬字”方式。
2）以俗为尚和口语化、散文化的语言风格。
3）明快显豁自然酣畅的审美取向。
5、袁宏道:《四声猿》“意气豪达，与近时书生所演传奇绝异。
”1)贯穿着一种“狂傲”的叛逆精神。
2)曲词艺术上，本色而高华爽俊、秾丽奇伟，堪称曲中豪放派。
3)在杂剧形式上的突破：一是结构体制，或一出，或二出，或五出，使元杂剧的规矩荡然无存；二是曲调体式，或用北曲，或用南曲，有时自出机杼，自由运用，别开生面。
了解古代文学元曲与明清小说的特点
了解古代文学元曲与明清小说的特点古代文学元曲与明清小说的特点古代文学元曲与明清小说是中国文学的两个重要体裁，它们在不同的历史时期展现出独特的特点。
元曲主要指元代（13世纪至14世纪）的戏曲作品，而明清小说则是指明代（14世纪至17世纪）和清代（17世纪至20世纪）的长篇小说。
本文将从古代文学元曲和明清小说的形式、风格以及主题等方面探讨它们的特点。
一、古代文学元曲的特点古代文学元曲作为中国戏曲的鼻祖，具有以下几个突出的特点。
1. 多样的表现形式：古代文学元曲包括笔记本、传奇、杂剧、南戏、北曲等多种形式。
其中，南戏主要流行于南方地区，以其细腻婉约的表演风格而著称；北曲则主要流行于北方地区，以其雄浑豪放的表演风格而著名。
这些不同的表现形式给观众带来了丰富多样的艺术享受。
2. 精炼的艺术语言：古代文学元曲注重语言的表达和演员的唱腔，文字质朴简练却富有艺术感。
曲中常使用珠玉般的词语，意境深远，使观众领略其中的文化内涵。
3. 绚丽的舞台表演：古代文学元曲注重舞台表演，舞美和服饰等方面都非常讲究。
演员们绚丽多彩的妆容以及优美动人的舞蹈，使整个戏曲更具视觉冲击力，吸引了大量观众。
二、明清小说的特点明清小说是中国古代小说的巅峰之作，具有以下几个显著的特点。
1. 复杂的情节结构：明清小说的情节结构通常错综复杂，充满反转和戏剧性。
小说中的人物关系错综复杂，情节跌宕起伏，使读者一直保持着强烈的阅读欲望。
2. 丰富的人物形象：明清小说以刻画人物的细致入微而著称。
小说中的人物形象各具特点，性格鲜明，行为方式多样。
这些形象具有强烈的现实感和鲜活的生命力，让读者能够真实地感受到其存在。
3. 多元的叙事手法：明清小说采用多种叙事手法，如插叙、倒叙、跳跃式叙述等，以增加作品的艺术魅力和多样性。
这样的叙事方式使作品更具吸引力，让读者难以割舍。
4. 真实社会描写：明清小说以对社会现象的真实描写为特色，展现了当时社会的方方面面。
小说中不仅有人情世故和家庭琐事，也有官场斗争和社会问题。
中国古代文学(六)元代文学
张可久.
张可久：字小山(《录鬼簿》);一说名伯远，字可久，号小山，庆元(治所在今浙江宁波鄞州区)人，元朝著名散曲家、剧作家，与乔吉并称"双壁"，与张养浩合为"二张"。现存小令800余首，为元曲作家最多者，数量之冠。
他仕途失意，诗酒消磨，徜徉山水，作品大多记游怀古、赠答唱和。擅长写景状物，刻意于炼字断句。讲求对仗协律，使他的作品形成了一种清丽典雅的风格。可以说，元曲到张可久，已经完成了文人化的历程。著有《吴盐》、《苏堤渔唱》、《小山北曲乐府》等散曲集
《窦娥冤》是中国著名悲剧之一，是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的传统名剧，约有八十六个剧种都改编、演出过此剧。
单刀会
救风尘
拜月亭：《拜月亭》又名《王瑞兰闺怨拜月亭》，古代中国杂剧剧本，是元曲四大爱情剧之一。元代关汉卿作。共四折一楔子。有《元刻古今杂剧三十种》本、《元人杂剧全集》本。仅存曲词和部分宾白，主要写大家闺秀王瑞兰和秀才蒋世隆悲欢离合的婚姻爱情故事。
第六章元代文学
元曲：元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都(今北京)一带。明清两代也有杂剧，但每本不限四折。散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。
双赴梦
玉镜台
二．
王实甫：名德信，大都(今北京市)人，祖籍河北省保定市定兴(今定兴县)。元代著名戏曲作家，杂剧《西厢记》的作者，生平事迹不详。王实甫与关汉卿齐名，其作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术，又吸收了元代民间生动活泼的口头语言，创造了文采璀璨的元曲词汇，成为中国戏曲史上"文采派"的杰出代表。著有杂剧十四种，现存《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》三种。
元杂剧和明清传奇
凡一代有一代之文 学:楚之骚,汉之赋,六朝 之骈语,唐之诗,宋之词, 元之曲,皆所谓一代之文 学,而后世莫能继焉.
----王国维<宋元戏曲史·序>
一.元曲(散曲 杂剧)
(一)散曲
1.特点:灵活多变,伸缩自如的句式; 口语化,散文化的语言风格 ; 明快自然的审美取向.
5.元剧四大家:
❖ 关汉卿:<窦娥冤><拜月亭><单刀会><望江亭>
❖ 马致远:<汉宫秋> ❖ 白 朴:<梧桐雨><墙头马上> ❖ 郑光祖<倩女离魂>
❖ 其他有纪君祥<赵氏孤儿>
6.元曲四大爱情剧
❖ 关汉卿<拜月亭>
❖ 白 朴:<墙头马上> ❖ 郑光祖<倩女离魂> ❖ 王实甫<西厢记>
二:明清传奇
[一煞]春采了桑，冬借了俺粟，零支了米麦无重数。换田契强秤 了麻三秆，还酒债偷量了豆几斛，有甚糊突处。明标着册历，见 放着文书。
[尾声]少我的钱差发内旋拨还，欠我的粟税粮中私准除。只通刘 三谁肯把你揪捽住，白甚么改了姓、更了名、唤做汉高祖。
3.作家与作品内容
作家:北方----关 \马 \ 白 南方----张可久\乔吉\张养浩\睢景臣
❖ 汤显祖-----临川四梦 <牡丹亭>(<还魂记>):古代戏曲史上浪漫主义杰作. <紫钗记> <南柯记> <邯郸记>
孔尚任<桃花扇>(借离合之情写兴亡之感) 洪昇《长生殿》（《长恨歌》----《梧桐雨》---）
中国古代文学(元明清)复习
中国古代文学史复习大纲一、基本知识1、清人赵翼《跋遗山诗》云：“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。
”2、元杂剧又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式，由四折一楔子构成。
3、前期元杂剧以大都（今北京）为中心，代表作家有白朴、马致远、关汉卿等。
元贞、大德年间是元杂剧最为繁荣时期。
4、元好问把自己与白朴的关系比喻为唐代元稹和白居易的关系。
5、白朴（字仁甫，一字太素，号兰古）的词集名《天籁集》。
他的杂剧仅存《梧桐雨》和《墙头马上》两种，都取材于白居易的诗歌。
6、白朴的《梧桐雨》全名《唐明皇秋夜梧桐雨》，直接取材于白居易的《长恨歌》，是著名的历史剧。
7、白朴的《墙头马上》全名《鸳鸯简墙头马上》，取材于白居易的《井底引银瓶》一诗，又以宋官本杂剧《裴少俊伊州》和金院本《鸳鸯简》为创作依据。
主要写裴少俊与李千金的故事。
8、马致远，号东篱，被称为“曲状元”。
现存杂剧七种，以历史剧《汉宫秋》为代表。
马致远以擅长写神仙道化剧（《黄粱梦》《陈抟高卧》）而被称为“马神仙”，又被称为“古今群英之首”。
9、王实甫，名德信，大都（今北京）人。
仅存杂剧三种：《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》，以《西厢记》最为著名，徐复祚赞叹它“字字当行，言言本色，可谓南北之冠”。
10、王实甫《西厢记》的基本故事情节本于董解元的《西厢记诸宫调》，体制长达五本二十一折。
（《董西厢》源于唐元镇的《会真记》，是现存唯一完整的诸宫调。
）王实甫的《西厢记》被称为北曲“压卷之作”。
11、《西厢记》展开剧情有两条线索：主线是张生、莺莺和红娘与老夫人之间的矛盾冲突，副线是莺莺、张生、红娘之间的性情冲突。
12、前期元杂剧繁荣之地除大都外，另有真定、东平、平阳等地也聚集了不少杂剧作家。
13、纪君祥的《赵氏孤儿》全名《赵氏孤儿冤报冤》或《赵氏孤儿大报仇》，剧中的正面人物是程婴、公孙杵臼、韩厥等，反面人物有屠岸贾等。
14、四大悲剧：《窦娥冤》、《汉宫秋》、《梧桐雨》、《赵氏孤儿》。
元代文学概说
第二章元代文学概说元代文学（1279—1368）授课思路：概况——基本内容——戏曲的演变与元杂剧的兴起——元杂剧的重要概念和基本常识——重要文献与研究论著一、元代文学概况元代不足百年，但文学特别是元曲的成就却在文学史上建立了千古不磨的功绩。
元曲得以与汉赋、唐诗、宋词及明清小说并举，成为一代之文学，这无疑标志了元代作家对于中国文学的伟大贡献。
南戏的渐见兴起，也是元代文学的一个新生点。
其他文体的情况是，元诗不如曲，文不如诗，词亦平平。
诗、词与散文相对辽金来说有了发展，但都难以继唐宋之盛，在文学史上开始走入发展低谷。
总之，元文学已表明俗文学的兴盛和正统雅文学的衰落，而且，这种趋势基本上是一去不复返的。
胡适所谓“文学革命”大约就是以此而论的。
二、元代文学的基本内容杂剧（元代杂剧和散曲合称元曲）散曲（包括小令和套数）南戏（元代戏剧包括杂剧和南戏）元诗、元词、元文元代小说（平话，有人把《三国演义》、《水浒传》纳入元代）三、戏曲的演变与元杂剧的兴起▲（1）元杂剧前的中国古代戏剧（重点）先秦——戏剧源头。
王国维说：“后之戏剧，当自巫、优二者出”，“巫以乐神，而优以乐人；巫以歌舞为主，而优以调谑为主；巫以女为之，而优以男为之。
”《尚书²尧典》：“予（夔）击石拊石，百兽率舞。
”《吕氏春秋²古乐》：“葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。
”《论语²乡党》：“乡人傩，（子）朝服而立于阼阶。
”（傩戏）傩：古代迎神驱鬼的活动。
阼阶：东阶，主人所立之地。
《史记²滑稽列传》：“居数年，其子（孙叔敖之子）穷困负薪，逢优孟，……即为孙叔敖衣冠，抵掌而语。
岁余，像孙叔敖，楚王及左右不能别也。
庄王置酒，优孟前为寿，庄王大惊，以为孙叔敖复生也，欲以为相。
”优孟衣冠（扮演之由来）练习（指派）：阅读原文，将此段材料译为现代汉语。
汉代——角抵戏。
角抵是角力角技的意思，角抵戏是古代一种带有竞技性的游戏和演出（今美国有“狂野角斗士”节目）。
中国古代文学史元明清超全名词解释(考试必考)
杂剧：中国戏曲艺术发展到成熟阶段的最早的戏曲种类。
以其发展衍变地域和时期的不同，又可分为宋杂剧、金院本和元杂剧。
元杂剧一般采取一本四折形式，有宾白、唱词、科介三部分组成。
角色分旦、末、净、杂四类。
南戏：中国北宋末至元末明初，即12～14世纪200年间在中国南方最早兴起的戏曲剧种，我国戏剧的最早成熟形式之一。
南戏有多种异名，南方称之为戏文，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑鹘伶声嗽﹑南曲戏文等名称，明清间亦称为传奇。
南戏在体制上较元杂剧自由。
四大南戏：元末明初出现的著名南戏《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》，被称为“四大传奇”，简称荆、刘、拜、杀。
四大声腔：中国戏曲四大声腔的概念随历史发展有所变化，如明初时指昆山腔、弋阳腔、海盐腔、余姚腔。
地方戏兴起后的中国戏曲四大声腔系统。
花雅之争：花雅之争是清代中叶以来戏曲花部和雅部之间的竞争。
一般认为，雅部就是昆腔。
花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调，统谓之乱弹。
所谓雅，就是正的意思，即奉昆曲为雅乐正声；所谓花，就是杂的意思，言其声腔花杂不纯，多为野调俗曲。
故花部诸腔戏，又有“乱弹”的称谓，曾长期受到上层社会、士大夫的歧视而登不了“大雅之堂”。
雅部与花部的划分，对戏曲声腔有明显的褒贬评价，是古代封建正统的“雅”、“俗”观念对戏曲认识上的具体表现，所以戏曲史中把此时期“花部”诸腔和昆曲争夺剧坛地位的历史称为“花雅之争”。
楔子：元杂剧四折以外所增加的独立段落。
篇幅短小。
一般放在剧首，有时也用在两折之间，衔接剧情，类似现代戏曲中的过场戏。
散曲：剧曲相对而言，与科白情节无关，可以独立存在的文体。
其特性有三点：一是他在语言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。
二是在艺术表现方面，他比近体诗和词更多的采用“赋”的方式，加以铺陈叙述。
三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通压，句中还可以衬字。
古代小说与戏曲关系研究
古代小说与戏曲关系研究内容提要：文章在概述前辈时贤对中国古代小说与戏曲关系研究的基础上，认为目前对于此论题的研究总体上还处于缺乏系统性、开创性的状态，许多问题的论述或语焉不详，或简单比附。
要突破这种状态，就要改变目前只关注二者成熟形态的比较研究，注意加强二者关系的发生研究，以为二者关系的研究提供早期形态的参照。
并且要明确二者关系研究的目的在于开拓小说、戏曲研究的视界，为具体的小说研究和戏曲研究提供一种新的参照系和观察点，从而使此关系研究具有文体学探讨的意义，而不是罗列一些异同现象材料，作表面化的比较。
关键词：中国古代小说；戏曲；关系研究；回顾；思考在中国古代文学史中，小说和戏曲的关系十分密切，尤其是话本小说与戏曲的关系，它们同生共长，彼此依托；而且早期的艺人和“书会才人”对戏曲和小说同时染指，这不可避免地有题材的相互沿袭、手法技巧交叉使用的现象。
虽然后来二者分踪发展，但它们在题材方面、叙述体制方面的相互关联仍很明显。
对此现象的关注和探索伴随着小说、戏曲的发展史。
一、中国古代小说与戏曲的关系研究概述中国古代小说与戏曲的关系最明显的表现在两方面：一为故事题材的相互袭用；二是小说与戏曲间概念不清，如视《西厢记》为“曲本小说”，是小说中的韵文一类[1](P308)( 老伯《曲本小说与白话小说之宜于普通社会》)，而蒋瑞藻的《小说考证》兼及小说和戏曲。
前人有关二者关系的疑问或论定多基于此，如明人胡应麟就疑惑：“传奇”之名，不知起自何代？陶宗仪谓唐为传奇，宋为戏诨，元为杂剧，非也。
唐所谓“传奇”，自是小说书名，裴�o所撰，……然中绝无歌曲乐府，若今所谓戏剧者，何得以“传奇”为唐名？[2]( 卷41《庄岳委谈》卷下)明人称长篇南曲戏文为“传奇”，那么，这种戏曲形式何得以唐人小说书名作为文体称谓？这一疑惑也曾萦绕在王国维的脑中。
他在《录曲余谈》中谈到元人陶宗仪所言“唐有传奇，宋有戏曲、唱诨、词说，金有院本、杂剧、诸宫调”时，案曰：“九成此说误也。