音乐新授课教学模式

合集下载

新课标下初中音乐教学模式的探讨

新课标下初中音乐教学模式的探讨
的兴趣
心 理 学认 为 , 中学 生心 理还 不 成熟 , 初 他
们 的 学 习离不 开 家 长 和教 师 的指 导 。 他们 一 旦 对 某种 事 物 产 生 了兴 趣 , 会 表 现 出积 极 就
肯定 的态 度 新课标 》 曾指 出“ 注重 以音 乐审
【 关键词】 初中音乐 教学模式
感 官 , 成 一 种感 性认 识 。 形 在音 乐课 上 , 利用
基 础教 育阶段 的一 门必修 课 义务 教育 音 乐
课 程标 准 )以下 简称《 X 新课 标 ) 诉我 们 “ ) ) 告 注 动 听 、 百听 不厌 的好 音 乐, 而且 很 多音乐 也 非 重 以音 乐审美 为核心 、 以兴 趣 爱好 为动 力 、 面 常 有价 值 。 们 初 中教 师 可 以建议 学 生 平 时 我 向全体 学 生 、 注重 个 性发 展 、 视 音 乐实 践 、 在 看 电视 、 重 电影 时 多注 意 其 中有 显著 特 色 的 鼓励音乐创造、 倡学科综合、 提 弘扬 民族 音 插 曲 、 景音 乐等 , 电视 电影 画面 相结合 . 背 与 感 乐、 理解 多元化 文化 、 完善 评价 机制 ” 这 无疑 受 音 乐强 烈 的表 现 力 。 。 通过 这 种视 听艺 术 的 是 对已 习惯 了传统音 乐课 教学 的广 大音 乐教 融 合 , 能加 深 学生 对音 乐 的理 解 , 能 力 更 审美 师的一场 “ 命 ”因此 , 立适 应 “ 革 。 建 新课 标 ” 要 也在 不知 不觉 中增长 。 同时, 教学 实践 中, 在 教
创造 、 倡 学科 综 合 、 扬 民族 音乐 、 解 多 提 弘 理 元化 文 化 、 善评 价 机 制 ” 因此 , 贯彻《 完 。 在 新 课 标 》 初 中音 乐 教学 中 , 以利 用 电化 设备 的 可 辅 助 教学 , 有效 地激 发 学 生的 兴趣 , 调动 他们 的学 习积 极 性 。 生 吸取 新 知识 主 要是 通过 学

初中音乐教学教学模式(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中音乐教学教学模式(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中音乐教学教学模式第一篇范文:初中音乐教学模式探讨音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。

初中阶段的音乐教学,既要注重基础知识的传授,又要关注学生个性的发展。

本文将围绕初中音乐教学模式展开探讨,以期为音乐教育工作者提供参考。

一、初中音乐教学模式的基本内涵1.启发式教学模式:教师通过设置富有启发性的问题,引导学生主动思考、探索,激发学生的学习兴趣和求知欲。

2.情感教学模式:关注学生的情感需求,创设温馨、和谐的教学氛围,使学生在愉悦的情感状态下学习音乐。

3.实践教学模式:重视学生的实践操作,让学生在实践中感受音乐、体验音乐,提高学生的音乐实践能力。

4.个性化教学模式:尊重学生的个性差异,因材施教,满足学生不同音乐需求。

5.融合教学模式:将音乐与其他学科相互融合,拓宽学生的知识视野,提高学生的综合素质。

二、初中音乐教学模式的有效运用1.情境创设:教师可以通过多媒体手段,如音乐、图片、视频等,为学生营造一个富有感染力的教学情境,激发学生的学习兴趣。

2.互动交流:鼓励学生积极参与课堂讨论,引导学生分享自己的音乐心得,提高学生的表达能力和合作精神。

3.教学评价:注重过程性评价与终结性评价相结合,全面了解学生的音乐学习状况,给予客观、公正的评价。

4.实践活动:组织丰富多样的音乐实践活动,如音乐会、合唱、舞蹈等,提高学生的音乐表现力和创造力。

5.拓展资源:充分利用校内外音乐资源,如专业音乐教师、音乐工作坊等,丰富教学内容,提高教学质量。

三、初中音乐教学模式的实践探索1.探究式学习:教师引导学生围绕音乐作品展开探究,自主发现音乐规律,提高学生的音乐鉴赏能力。

2.合作学习:鼓励学生组建音乐学习小组,共同完成音乐作品,培养学生的团队协作精神。

3.项目学习:以音乐项目为载体,让学生在实践中解决问题,提升学生的音乐综合能力。

4.跨学科学习:将音乐与其他学科相结合,如历史、文学、舞蹈等,拓宽学生的知识领域。

浅谈新课改下的音乐教学——更新陈旧观念,改变教学模式

浅谈新课改下的音乐教学——更新陈旧观念,改变教学模式

作学 习,让学生在充满合作机会的个体 与群体 的交往 中学会
他人。同时 , 合作学 习也能成为优 闱互补的重要 手段 。在教学
四 、科 学 的 教 学 策 略 和 教 学 方 式 是提 高 学 生 自主学 习能
沟通 , 会 互 助 , 会 分 享 , 学 会 尊 重 他 人 、 解 他 人 、 赏 力 的 根 本 保 证 学 学 理 欣 以探 究 性学 习为 核心 ,以培 养学 生创 造 品质 为 目标 的 自主
教 学 的呈 现 方式 ,这 样 一来 创 设 轻 松 自 然 的 学 习 氛 围 ,把 学 生 的 兴趣 引导 到 音 乐 中来 ,使 学 生 产 生 高 昂 和 振奋 的心 理 状 态 ,情 不 自禁 地 参 与 到互 动 的音 乐 教 学 中来 , 到 以音 激 情 , 达 以乐 感 人 , 发 激 孩 子本 身 喜 爱 音 乐 的 天性 。 这样 , 到 我 达 们 的教 学 口的 , 很 简 单 了 , 就 同时 让 学生
师 生互 动 , 究创 新 的 教学 模 式 , 调 师 生交 往 , 生 交 往 , 探 强 生 多 学 联 系 以专 题讲 座 的 形式 介 绍 给学 生 , 绍 化 学 的过 去 、 在 和 介 现 方交 流 , 教 学 改 革 的 首要 任 务 。 学 是教 师 的 教 与 学 生 的学 未来, 是 教 介绍世界高新技术发展的动态与趋势, 介绍化学在高新科 的统 一 , 种 统 一 的 实 质是 交 往 。 这 合作 学 习是 交 往 的一 种 重 要 技领域中的作用, 介绍化学与其他学科之问的相互渗透 , 介绍化 方式 , 学 中 我们 要 教 学 生 处 理 好 个 人 和 集 体 的 关 系 , 会 合 学 与社 会 的关系 , 康 、 教 学 如健 保健 、 源 、 源 、 境等社 会 问题 。 能 资 环

音乐课堂教学基本类型

音乐课堂教学基本类型

音乐课堂教学基本类型•单一课型:指在一节课中,只进行一个方面的教学内容,如唱歌课、器乐课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等•综合课型:指在一节课中,进行两项或两项以上的教学内容,完成两项或两项以上的教学任务.如唱歌与欣赏的综合课;乐理、唱歌与欣赏的综合课;器乐、乐理与唱歌的综合课等音乐课堂的整体设计•导入(5分钟)新课教学(20分钟)•拓展阶段(10分钟)课堂小结(5分钟)一、关于导入•导入(5分钟)(以歌曲教学为主的教学基本模式)组织教学,双基训练创设情景,导入新课(以欣赏教学为主的教学基本模式)创设情境,激趣导入(一)课堂导入的重要性•导入的关键是激发学生的学习兴趣要引起学生的兴趣和重视,教师必须要做到重视,要尽力熟悉教学内容,充分挖掘其重要意义以及趣味性,要拓宽自己的思路和联想,导入时要倾注自己的热情,以感染学生,激发学生的兴趣,引起学生的重视.(二)导入的方法1、情境导入法;2、谈话导入法;3、复习导入法(三)导入的要求•在认真分析教学内容的基础上,找准契入点,运用最有利的方法,再辅教师讲课的艺术美感。

•5分钟内必须导入课题。

•5分钟内必须出现音乐,并且是和课堂相关的。

•做音乐有关的活动。

二、关于新课教学(20分钟)(一)歌唱教学的模式1、感知旋律,了解背景2、探索发现,学习新知范唱歌曲,激发学生兴趣-———- 学习歌曲节奏—--—- 按节奏读歌词-————学唱歌曲-—--—练习歌曲-——--重难点的教学3、表现歌曲,实践创造让学生根据音乐旋律自创舞蹈动作,相互表演、乐器伴奏、同学合作共同表演,或根据音乐强弱音的分布,用手势表现等。

如小组唱,男女分组唱等(二)欣赏教学为主的新课教学模式1、新作赏析,感知体会.•初次聆听:整体感知的过程中,遵循“以听为中心”的原则,通过初听全曲对作品进行整体感知,初步感受作品的情绪、音乐情境,同时分辨演奏形式及主奏乐器,简单了解作者及创作背景等等,使学生对作品有个初步的了解.•分段赏析:走进音乐,是引领学生合作探究,通过分段聆听对作品进行细致欣赏分析,通过聆听体验根据情绪、音乐要素等的变化判断曲式结构、作品表现内容等,通过聆听、视唱、模奏、演唱、演奏等方式记忆作品的典型节奏和主题音乐。

音乐的教学方式有哪些

音乐的教学方式有哪些

音乐的教学方式有哪些国际三大音乐教学法——奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克罗兹教学法,它们具有各自不同的特点与魅力,在当下的音乐教学中具有广阔的前景。

它们不同于传统的一贯式课堂,而是提供更多元的教学方法,把游戏互动融入在音乐教学中,鼓励孩子的音乐创造力,引领学生用自己喜欢的方式感受并表达对音乐的理解,让音乐课更有趣味性。

下面是小编准备的教学方式,希望对您有所帮助。

三大音乐教学法的具体应用方向三种教学法既可以各自成一体系,也可以互相结合来运用。

三者都会极大的激发孩子身体中本能的音乐属性,可融入于声乐、钢琴、器乐、合唱、乐理、视唱练耳的教学中,是在校音乐老师及琴行机构教师都非常需要的学习科目。

1. 奥尔夫:奥尔夫音乐的最大特点是着眼于对孩子内心世界的开发,鼓励和启发他们自己去创造和编排。

学生在音乐教师的引导下,沉浸在一种游戏般的欢快之中,在不知不觉中就会接受到音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练。

同时,奥尔夫音乐可融入于集体课,让孩子懂得了集体意识与合作精神。

2. 柯达伊:其特色是以歌唱教学为主,从简单的单声部旋律到轮唱、合唱等歌唱形式,都是以演唱的方式来实施教学。

儿童能在“唱”中学会呼吸、歌唱的技巧,各种音乐的知识和常识也能通过“唱”的方式来学习。

柯达伊教学法中有一套非常实用的手势——科尔文手势,可以让孩子通过视觉形象来感受音高的概念。

3. 达尔克罗兹:其特色是体态律动教学,立足于“听”音乐,它要求学生把身体作为乐器,通过身体动作,体验音乐中的各个元素,如节奏、旋律、和声、复调、曲式等。

三大音乐教学法的比较三大音乐教学法是由国外流入中国,并且它们都是在特定的历史文化下产生的,所以我们对于这些教学方法的应用必须根据中国的国情。

不同的教学法将会带来不同的教学结果,所以我们需要将其融合,根据其不同的特点应用在音乐教学上。

1.对于奥尔夫教学法,我们需要准备更为适合儿童的音乐教材,这种教学方式强调一切从儿童出发。

新课标理念下小学音乐教学方式的改革

新课标理念下小学音乐教学方式的改革

新课标理念下小学音乐教学方式的改革摘要:新课标理念下小学音乐教学方式的改革,旨在培养学生的音乐素养和创造力。

通过实施多元化教学方法和活动,激发学生对音乐的兴趣和热爱。

注重培养学生的合作意识和团队精神,提升学生的音乐表演能力。

引入现代科技手段,丰富教学内容和形式,提高教学效果。

同时,关注学生个性发展和情感体验,促进全面发展。

这一改革在提升音乐教育质量、增强学生综合能力方面具有积极意义。

关键词:新课标理念;小学音乐;教学方式改革随着新课标理念的推进,小学音乐教育也迎来了改革的机遇和挑战。

传统的教学方式已经不能满足学生全面发展的需求,因此需要探讨和探索适应新课标理念的音乐教学方式。

在新的教学模式下,如何培养学生的音乐创造力、提高学习兴趣,以及如何有效利用科技手段来辅助音乐教学,都是亟待解决的问题。

本文将着重分析这些问题,并提出一些具体的改革方案,以期为小学音乐教学方式的改革提供有益的借鉴和思考。

1.新课标理念下小学音乐教学方式改革的必要性传统的音乐教学方式偏重技巧训练,忽视了学生的审美情趣和音乐表达能力的培养。

而新课标理念注重培养学生的情感和审美体验,通过多元化的音乐活动和实践,使学生能够更好地感受音乐、理解音乐,并表达自己的情感。

传统的音乐教学方式以教师为中心,学生被动接受知识和技能训练。

而新课标理念强调学生的主体地位,鼓励学生积极参与音乐创作、合作演奏等活动,培养学生的创新精神和合作能力。

新课标理念倡导跨学科融合的教学模式。

音乐作为一门艺术学科,可以与其他学科进行紧密结合,例如语言、美术、历史等。

通过音乐教学与其他学科的交叉融合,可以提升学生的综合素养和跨学科能力。

新课标理念强调个性化教育和差异化发展。

音乐教学方式改革可以提供多样化的音乐活动和材料,满足不同学生的学习需求和兴趣爱好,让每个学生都能在音乐教育中得到适宜的成长和发展[1]。

2.新课标理念下小学音乐教学现状分析部分教师在音乐教学中可能更注重自己对音乐的理解和表达,而忽视了学生个体差异和需求。

音乐教学的新模式——隋感教学


2 用 生动 的语言 丰富 教学
课 堂 上用 得 最 多 的且 最 容 易 交 流 感情 的 是语 言 , 形 象生 动 的语言 是开 启学 生 激情 的 添加 剂 ,也 是掀 起 课 堂 教学 高潮 的调 味 品。音 乐 是无 形 见色 的 . 仅 看不 见 , 不 也 难 以用语 言来 表达 ,甚 至 它可 以表达 语 青不 能表 达 的 人 们心底的意向、 潜在的情绪 , 但不能描写具体 的行动。如 华彦钧 , 又称瞎子阿炳的二胡独奏n《 f 二泉映月》这是一 l , 首饱含辛酸的作品, 是作者一牛痛苦生活的写照 , 中抒 歌 发了他在旧社会长期痛苦 的流浪生活中的思想感情 , 学 生可从乐曲中深刻地体会 到阿炳的凄凉 身世 和悲愤心 情 ,却不可能听出阿炳一牛中具体遭遇过哪些不幸 的事
文章编号:6 30 9 (06 0 -0 3 (1 17 — 072 0 )10 8- 0 )
随着世界音乐教育的发展 ,对我国音乐教育也提出 了较高的要求, 不但要跟上 国际教育发展形势 , 更要形成 有中国特色的一整套科学化 、系统化、现代化的教育体 制, 要形成有多利具有创造 主题的音乐教育模式。 , 这样更 有利于培养和提高国民素质 ,充分开发人的创造性思维 能力。 以适应新形势下国际教育发展的要求 , 更好地实施 人才发展战略 目标。牵岚清总理 曾指出:音乐教育主要 “ 不 是技术 教育 , 而是情感 教育 ” 。情感 是音 乐教 学的灵 魂 , 是传递信息的桥梁 , 积极的情感也是音乐教学的目标。音 乐教学的目的并不都是为了培养音乐家, 而是为了培养和 提高国民素质, 中最主要的是培养人的创造性。2 世纪 其 l 的中国, 需要更多的具有创造性思维的人才。 因此 , 我们需 要建立多利・ 有利于培养、 提高人的素质 , 尤其是能培养人 的创造性思维的音乐教育模式。 情感教学作为一门新的音 乐教学手段 , 课堂教 学过程 中 , 在 主要应把握 以下几点 。

音乐实践教学模式(3篇)

第1篇摘要:音乐实践教学模式是当前音乐教育改革的重要方向,本文从音乐实践教学模式的理论基础、实践方法、教学评价等方面进行探讨,以期为我国音乐教育改革提供参考。

一、引言音乐实践教学模式是以学生为主体,通过实践活动培养学生的音乐素养和综合能力的一种教学模式。

随着我国音乐教育改革的深入,音乐实践教学模式越来越受到重视。

本文旨在探讨音乐实践教学模式的理论基础、实践方法、教学评价等方面,以期为我国音乐教育改革提供参考。

二、音乐实践教学模式的理论基础1.建构主义理论建构主义理论认为,学习者在学习过程中主动建构知识,教师是引导者,为学生提供学习情境和资源。

音乐实践教学模式强调学生在实践活动中主动探索、发现和创造,与建构主义理论相契合。

2.多元智能理论多元智能理论认为,每个人都具备多种智能,音乐实践教学模式通过实践活动培养学生的多元智能,如逻辑—数学智能、空间智能、人际智能等。

3.体验式学习理论体验式学习理论强调学习者通过亲身体验获得知识,音乐实践教学模式注重学生在实践活动中的体验,使学生在实践中学习、成长。

三、音乐实践教学模式的方法1.情境创设情境创设是音乐实践教学模式的重要环节,通过创设生动、有趣的音乐情境,激发学生的学习兴趣。

教师可根据教学内容,运用多媒体、音乐游戏等方式,为学生营造良好的学习氛围。

2.实践活动实践活动是音乐实践教学模式的核心,包括以下几种形式:(1)音乐欣赏:通过欣赏不同风格、体裁的音乐作品,提高学生的音乐鉴赏能力。

(2)音乐创作:鼓励学生发挥创意,创作属于自己的音乐作品。

(3)音乐表演:组织学生参加合唱、独唱、器乐演奏等活动,提高学生的音乐表现力。

(4)音乐游戏:通过音乐游戏,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识。

3.合作学习合作学习是音乐实践教学模式的重要手段,通过小组合作,培养学生的团队协作能力和沟通能力。

教师可引导学生进行角色分工,共同完成任务。

四、音乐实践教学模式的教学评价1.过程性评价过程性评价关注学生在音乐实践过程中的表现,包括学习态度、参与度、合作精神等。

新课标下音乐课的教学模式的转变的研究

新课标下音乐课教学模式的转变实施方案一.问题的提出新课标的实施,是我国基础教育改革的核心内容,是实施教育改革的重要任务。

它的出台,给了教师广阔的教学创新空间。

我们不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时代发展的问题:如课程过于注重知识的传授;课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性;内容的繁多与书本知识的过于偏重,使教学脱离了生活及社会发展的各观需求。

因此,如何加强音乐教育教学的自身建设,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和紧迫的课题。

每个音乐教师都要进行心态调整、进行理念的更新,进行教学模式的转变。

在以往的音乐课上几乎就是“唱歌课”。

教学模式基本上是传统的民间艺人“梨园式”的教唱——教师唱一句,学生跟一句,唱会即为完成教学任务。

同时音乐课也受其他文化课的影响,一个时期内主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授所以在教学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学,枯燥的发声训练、视唱练耳,学生随着年级的递增而反感情绪增加;对作品的理解,完全是教师说了算;在音乐教学的过程中,学生完全处于被动状态。

所以音乐教学在一定程度上出现中学高年级不如中学低年级,中学低年级不如小学,“学了九年音乐课,有些学生仍然是一片空白”的不正常现象,这些现象令我们深思,问题到底出现在哪呢?古往今来,从瑞士的音乐教育家达尔克洛兹独创的体态律动教学、到匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊教学体系、到德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系,一切从儿童出发,提倡学习“元素性” 音乐,注重培养创造力、到美国的综合音乐感教育、到我国新课程改革标准的实施,这些无一不在强调要充分调动学生学习音乐的积极性,以学生为主体;强调创造性,注重培养学生的想象力,创造力。

由此可见,创造就是主动参与的过程,他能够参与,一定意义上也就说明我们激起了他的兴趣,课堂上我们就成功了一步。

要如何保持学生这种长久的兴趣与参与性,也是我们一线教师首要考虑的问题。

新课程背景下音乐课教学模式的研究

新课程背景下音乐课教学模式的研究 讲座稿 课程的改变带来的是学习方式的改变,在新课程目标中,学生学习方式的改变被放在了显著的位置上:主动、探究、合作,即倡导学生主动学习 、合作学习和探究学习 。新的学习方式对于促进学生综合实践能力的形成以及态度情感与价值观的养成等都具有重要意义。教与学方式的改变,要求教师不断地形成新的基本技能。如同医生的临床和律师的辩护活动一样,教师的专业化技能也是教师专业化表现的特点。教师掌握的相关的教育知识和技能不再是以知识的形态来呈现,而是以行为的方式来呈现,表现为课程与教学行为的策略理性认识方式。为此,在教师专业技能培训中,需要加强教师评价学生行为能力、交往沟通能力和使学生自我发展能力等的培养。 课堂教学是一门真实感人的艺术,课堂教学有时是一种表演,但它不同于戏剧表演,它不一定要有高潮,它可以是一波三折的九曲黄河,可以是波涛汹涌的大海,当然也可以是清澈见底的涓涓溪流,只要它能震撼心灵或沁人心脾,就是好课、就是高潮。 建构主义又相信学生自己建构宏伟的知识体系,教师仅是一个提供材料的指导者或工具的管理者。而我们要放手,让学生自己去探索,去提问,去学习,去碰壁而我们要做的帮助学生收获的理一理,遗漏的收起来。再给他们一些关爱、呵护和鼓励,这样课堂教学会多么美好,而我们永远是年轻美丽的! 预设什么?音乐学科理念与指导思想,预设教学过程与方法(教案)。生成什么?形成三维目标的实现过程,体验并形成教学效果及教学特色(不是走教案而是心与心的呼唤)。 大家知道音乐是美好的,我们每个人无论地位高低,每一天都没有离开音乐,从在娘胎里四个月长耳朵就开始会听音乐,直到我们离开人世,在音乐声中结束人间美好的生活。音乐把人类社会发展的历史融进一个个音符之中。音乐担负着探索人生要义的使命,也承担着指导人生道路的责任。音乐是圣洁的,音乐是集聚灵感、崔发情感、激活想象的艺术。它可以表达人们之间的情感,不仅能陶冶情操,提高人自身的素养,而且使人们能够理解美、向往美、拥抱美、享受美。 1、明确音乐学科教什么?音乐教师要明确自己的教学内容:唱歌、欣赏、器乐、律动、识谱视唱、畅游等是小学音乐课的最基本内容,欣赏是在感受与鉴赏的层面,唱歌、唱游、器乐、识谱与视唱听音都是在表现、创造、音乐与相关文化的层面拓展的。同时,了解音乐表现要素所涵盖的内容是什么?特别是对自然界和生活中的各种声音的感受与体验,对人声 (童声、女声、男声等)和乐器声(常见民族乐器和西洋乐器)的感受与听辨。对力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等音乐要素的聆听与体验。注: 2005年音乐抽测,对音乐结构的感知(作品)。 2、怎样教?依据课程标准与九年义务教育大纲精神。 明确音乐学科的指导思想与教学目标(三维目标知识与技能、情感态度与价值观、过程与方法),树立10个教学观念“音乐以审美教育为核心,以兴趣爱好为动力;以音乐文化为主线;面向全体学生;注重个性培养;重视音乐实践;鼓励音乐创作造;提倡学科综合;弘扬民族音乐;理解多元文化;完善评价机制”。我们不是培养音乐家而是培养音乐爱好者。 重新审视教材,认识学生、教师、恰当运用媒体。 理解教材是基础,抓好课堂教学是关键,促进发展是目标。 恰当应用媒体:创设学习环境,学生主动学习、协作、探究、完成知识意义建构的认知工具,而不是教师向学生灌输知识所使用的手段、方法。(参照皮亚杰学习建构理论划分的) 3、为什么这样教?依据课程标准、教学原则、教学方式方法。 《课程标准》中的音乐教学领域包括:“音乐感受与鉴赏 、音乐表现、音乐创造、音乐与相关文化、”“音乐表现”包括:“演唱、演奏、综合性艺术表演”和“识读乐谱”他们之间相互渗透形成一个有机的整体。不是相互孤立、相关割裂的。在音乐教学中要全面理解、掌握各教学领域的要求,将它们融合在一起。音乐教学中,具体到一个单元或一个课时里,可以有一两个主要的内容,或者两个相互结合或其他内容相配合,形成以某些内容为主的综合课。 教学原则:参与、民主、融合三个原则。 评价的基本原则:导向性原则;学科性原则;整体性原则;可操作性原则。 教材编写的原则:教育性原则,以学生为本的原则;综合性原则;科学性原则;实践性原则;开放性原则牢记这六个原则。 北京市中小学新的教学方式有五种:“探究、合作、整合、体验、讲授式”。 4、这样教的效果如何?依据评价确定效果。 体会音乐学科音乐课程的四个价值:音乐审美价值;创造性发展价值;社会交往价值;文化传承价值。 音乐教学评价内容七个方面:“教学目标、教学内容、教学过程、教学方法、基本素质、教学效果、学科特色”。解决思想问题,教学行为到位,教学效果好起来。 5、运用音乐学科教学模式指导教学,牢记:“三位一体”情感教学,电化教学、器乐教学融为一体,突出一个“情”字,提高课堂教学质量。为什么要把“情”字放在首位?因为,音乐课属于美育的范畴,是实施美育的主要途径其特质是情感审美,其教育方式是以情感人,以美育人。教育效果主要不在于知识和技能的习得,而是体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等层面上。音乐教育的根本机制,在于有感情的教师面对有感情的学生,音乐课程最为核心的目标是丰富学生的情感体验,培养学生的审美情趣,这是第一位的。情感教学非常重要,我们提倡课堂教学前两分钟老师要在进课堂前“热身”,酝酿自己对本课内容的思想感情,对全体学生的热爱之情,带着激情走近课堂,激情充满课堂,在美的熏陶中完成教学任务。教师的每一个眼神、每一个动作、每一句话都充满激情,充满爱学生自然会爱屋及乌。 4、教师要做到教学方法灵活多样,记住八个字:“听、唱、演、练、奏、跳、写、画”。最基本的方法,根据自己的教学内容确定使用哪一个具体的教学方法。是听还是唱,再说其他几个字。在这些活动中,理解音乐教学过程与方法最为简单的两句话:“学会音乐,不如会学音乐,体验的方式最重要。”体验是音乐学科的特点。 2001年开始实行课改,在北京市基教研中心的指导下,我们根据现行教学现状与新课标,推出了“四部教学法”即:一、激情导趣;二、兴趣学习;三、探究合作;四、体验创新。在课堂教学中进行尝试,使课堂教学发生巨大的变化,出现了新的教学模式。而且,教师在使用教材,把握教材,利用教材,体现新理念并且把新理念转化为教学行为上;做到了课堂教学以学生发展为本,关注学生,引发学生学习的需要,在去解决学生的需要。以“学”定教,制定解决学生需要的方法,采用灵活多样的教学机智,坚持贵在得法;在“巧”字上下功夫。实现三维目标,提高课堂教学质量。 简单地记住八个字,“导入--解难--学习--实践”你就会上课了。 1、导言的设计是课的成功起点。 常用的方法有:猜谜语(一年级《时间的歌》、四年级《猜猜我是谁》),讲故事(我的小马、我的小绵羊、如今家乡山连山)、谈话法(小溪流水响叮咚)、游戏法、肢体表演、媒体播放(国歌)等方法。 2、欣赏课的设计。要求听到什么?看到什么?想到什么?做到什么? (1)节奏参与和演唱主题;(2)体态律动与舞蹈设计;(3)乐器演奏与创作。 (1)节奏参与和演唱主题的设计,节奏是音乐的骨干是音乐的基础。因此,为主题音乐设计符合乐句结构及音乐情绪的节奏教学模式,用乐器和声势模仿节奏。如:“拍手、拍腿、跺脚、捻指、打口哨”等,产生对音乐的共鸣。而且是自然的方式。例如:欣赏《船工号子》 4/4 22 532 1 2 |66 216 5 6 ||嗨 咗 4/4 0 0 x x |0 0 x x ||嗨 咗 学生在每小节的后面击二下掌,并喊出“嗨咗”,突出劳动号子紧密有力的节奏、一领众合的演唱形式,既活跃了课堂气氛,学生又很快领悟了中国民歌中劳动号子。在以民族器乐曲《瑶族舞曲》为例: 4/2 63 36|2 1 |72 17 | 65 3| 67 12| 35 32|123 21|6 - || 4/2 0 xx|0 xx|0 xx|0 xx|0 xx|0 xx|0 xx|0 xx|| 这是一首民族音乐,以上设计的节奏看起来非常简单,但它自自始至终表现了长鼓节奏模式,和音乐配合相当和谐,符合音乐情绪和主题风格,学生边听边合着节奏击拍,立刻会进入音乐的情绪之中。主题音乐是乐曲的核心,是乐曲结构与发展的基本要素,演唱并熟记主题音乐能认学生更深刻地领会音乐的发展与变化,能帮助和培养学生的音乐记忆力。熟悉主题的方式多种多样,最有效的方式让学生哼唱主题。哼唱避免繁琐而枯燥的识谱,降低了难度,学生很轻松,注意力又能集中在体会音乐表现要素、音乐情感、音乐题材及音乐风格上。欣赏唢呐独奏《百鸟朝凤》第二段时,让学生轻声哼唱主题音乐: 2/4 5 76| 5 - |4765 2456 |5 –| 51 51 |253 2321 |656 216 |6545 5 |5 0|| 2/4 5 32 1- |2 76 5 -|3 56 1 2 |6 1 5-|5 1 65 35 |2---《梁 祝》从学生的神态和声音中看到,他们陶醉在美妙的音乐之中。佛法看到了茂密的森林、闻到山林泥土的芳香,感受到百鸟和鸣、春回大地、充满活力的美丽景色。 (2)体态律动与舞蹈设计。 体态律动强调的是聆听者对音乐的即兴反映,它可以根据音乐的情绪状态及其变化如旋律的高低,速度的缓急,节奏的刚柔、音色的明暗等通过动作来体验这一过程。如:欣赏《赛马》时学生就可以边听边律动。课堂气氛立刻活跃起来,学生如醉如痴模仿二胡演奏,模仿骑马奔驰;表演蒙古族舞蹈等,学生会非常兴奋,在律动中体会了乐曲的意境和情感,并在参与的过程中,愉悦身心。舞蹈参与要比体态律动简单一些,因为它是事先设计好的动作。在欣赏管弦乐《北京喜讯到边寨》时,为了让学生充分感受这首具有浓烈的苗族舞蹈风格的乐曲,教师提前同一部分学生编排好热情、奔放的苗族舞蹈,上课时展示,学生形象地感受音乐中描述少数民族载歌载舞的热情性格,欣赏过程中教师把舞蹈基本动作交给学生,让他们随着音响用肢体语言理解表现音乐,学习效果最佳。要求教师掌握几种民族舞蹈的基本动作:蒙、汉、傣、维、藏、苗族等。渗透民族音乐文化。 (3)乐器演奏与创作。 欣赏教学中,让学生在应用、拓展和延伸中进一步尝到学习音乐的乐趣。乐器演奏是学生表现音乐方式之一。打击乐器是低年级学生最喜欢的乐器。在感受、鉴赏了一年级《鸭子拌嘴》后,让学生用打击乐来表现这段故事,首先,教师生动的语言引入:池塘边,一群鸭子向我们走来,可是不知道怎么回事,有两只鸭子炒起嘴来。这时学生击响手中的嚓,节奏忽紧忽慢;有的学生用打击乐演奏出时急时缓的情绪;还用身体动作和神态把两只鸭子吵架的情绪表现的活灵活现、惟妙惟肖。 用打击乐、竖笛、口风琴等简单乐器来参与表现音乐,不仅调动学生积极性,使他们全神贯注聆听和感受音乐,加深对作品的印象与乐曲产生共鸣,获得表演成功的自信与欢愉。学生听懂了一首乐曲,并不是欣赏课的结束,而应当进一步激励学生对作品进行二度创作,目的在于培养学生创造力与想象力。可以采用改编作品的节奏、速度、演奏乐器等方式参与音乐。《森吉德玛》的第一段缓慢而幽美的旋律。2/4 5 56|1 16| 1 3 |32 1 |1 5 |65 32| 1、 2 |1 -||音乐描绘了辽阔的草原和无边沙漠的大自然景象,让学生试着在原来

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

小学音乐新授课新六环节教学模式 新授课教学模式操作流: 激趣导入→学习新知→点拨探究→创编展示→拓展延伸→德育渗透

课堂教学模式操作基本形式: 一、 激趣导入:(3分钟) 操作: 采取多种教学方式,主要运用设疑激趣、游戏激趣、情景激趣、故事激趣等教学方法导入,激发学生的学习兴趣。 目的: 激趣导入是教师通过各种途径创设情境,以激发学生主动参与音乐教学活动的兴趣,为积极学习新课作好铺垫和伏笔的教学环节。在导入新课时,教师应积极创设出绚丽多彩、声情并茂的环境,给学生以美的熏陶及享受,从而激发学生的学习兴趣,提高教学质量和效果,会达到事半功倍的效果。 意义: 良好的开端是成功的一半,课堂导入的成功与否,直接关系到一节课的教学效果,关系到学生音乐课上的心理状态和参与程度。它就像一根导火索,能点燃学生倾听音乐的欲望,调动学生注意力,激发学生的想象和创造思维。 注意: 采用的导入方法一定要切合实际,与新课内容息息相关,能调动学生兴趣,点燃学生热情,这需要音乐教师在备课时根据新课内容去认真研究,精心构思。 二、点拨探究:(5分钟) 操作: 即解决难点。将歌曲中的难点部分提炼出来,提前解决,主要以节奏难点、知识难点、旋律难点等为主。 目的: 乐理知识的教学一直是音乐教学的难点,根据儿童的认识特点,运用多媒体把抽象的理论形象化,使重点突出,难点化易,既可起到事半功倍的作用,又可起到培养学生创造力的作用。 意义: 乐理知识教学是小学音乐教学体系中的一个基本内容,也是丰富学生的音乐内涵,提高学生音乐素养的重要内容,是学好新歌的前提和基础。只有将乐理知识的落实和歌曲情绪表达两者和谐统一,才能使歌曲更完美。 注意: 就乐理知识来讲,一般比较枯燥乏味,缺乏趣味性,教学过程中教师应避免简单的说教,可采用游戏、律动等形式吸引学生注意力,提高兴趣,把枯燥的理论变得生动易学,让学生变“厌学”为“乐学”,逐步提高音乐素养。 三、学习新知:(15分钟) 操作: 小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律、丰富的演唱形式来触动学生情感,震撼学生心灵。在解决了难点之后,进入到学习歌曲这一重点环节,教师可根据学生的年龄特点分别运用教唱、听唱、合作、视唱、识谱、自学等方法进行教学。 目的: 学会歌曲。一堂课主要解决的内容是让学生唱会歌曲,一切手段和方法都是为了刺激学生的注意力。通过学唱歌曲,引导学生体验歌曲的意境,所表达的情感,激发学生富有情感地歌唱,以情带声,声情并茂。因此,感受和体验是本环节必不可少的内容。 意义: 通过学习歌曲,感受与其他学科与众不同的来自音乐的语言,进一步感知音乐,认识音乐,从而加深对音乐的理解能力,体会音乐与生活的密切联系。 注意: 低年级的歌曲教学中,引导学生根据歌词展开想象,将音乐形象在脑海中描绘成一副副画面,这样的想象、创作过程对帮助学生理解歌曲形象,从而准确地表达歌曲是大有好处的。无论高低年级,学习歌曲的过程中,都要绝对注重对学生感受和体验音乐能力的培养,让学生通过感受,展开想象,扩大音乐视野,丰富音乐情感。 四、创编展示:(5分钟) 操作: 根据歌曲内容,设计创编内容,可以是节奏、歌词、舞蹈、打击乐、音乐旋律等等,并进行分组展示,提倡师生互动、生生互动。 目的: 新课标赋予了我们的音乐教学新的活力,它要求我们的教学是创新的教学、灵性的教学,它鼓励音乐创造,发展学生的创造性思维。 意义: 小学音乐教学中的“创编”是发挥学生想象力和思维潜能的领域,是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段。创编教学对于培养具有实践能力的创新人才具有重要意义。 注意: 1、要注意创编活动的循序渐进性,本着由易渐难的原则;以学生为中心,教师只是引导者,发掘学生潜在的创造力,帮助他们产生创造的欲望,实现创造的结果。发现可喜的进步,要及时鼓励,保护学生对音乐创造的热情。 2、无论是情景模拟创编、想象创造创编,还是对歌曲进行歌词创编,都应在该课的教学过程中进行行之有效的渗透与铺垫来打开学生的思路,并且根据创编活动的内容以及学生的能力水平等因素来确定所需的时间,以确保活动的可操作性。 五、 拓展延伸:(5分钟) 操作: 在学会歌曲基础上引导学生走进音乐的更深层次,这就是唱歌教学的拓展。拓展的形式可以多种多样,也可以涉猎舞蹈、美术、文学等各种领域。 目的: 我们进行拓展的目的,就是要让学生对音乐有更深入的认识和更真切的体验。并拓展学生的音乐视野,了解与歌曲内容有关的一切其他领域的知识。 意义: 在新理念的推动下,音乐教学更注重拓展学生艺术能 力,拓展音乐教学过程,拓展学生音乐学习空间,拓展学生的知识面。 注意: 音乐课的拓展内容应该与学生现有的知识储备相联系,拓展后最终要回到音乐中。 六、 德育渗透:(2分钟) 操作: 联系歌曲内容,进行德育渗透,有助于学生更好的理解与把握音乐的内涵。 目的: 课堂教学不仅要提高学生的演唱能力,还要让学生在歌唱中去认识人生,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感。在音乐课中有机地对学生进行德育教育,学生不仅有极浓的兴趣,而且会印象深刻,记忆持久,其作用力和影响力是很大的。因此,我们应该充分挖掘音乐教材中的德育教育因素,去完成育人的任务。 意义: 音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,教育学生爱家乡、爱学习、爱劳动、爱科学,引导学生树立远大理想,继承革命传统,尊敬师长和团结友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。 注意: 音乐教学中的德育教育是按照音乐的自身特点,用明快的节奏、鲜明的音乐语言和音乐形象,让学生自己去感知、去领悟,让学生在视听、演唱中受到潜移默化的教育,因而这种教育是生动的。

案例 《打花巴掌》

一、 激趣导入: 运用拍手游戏导入:师拍节奏(为歌曲中说词部分的节奏)、生模仿,提醒学生要模仿得和老师的一模一样,节奏模仿分两次。 1、×××× × ∣×× ×∣ A、师板书节奏,生齐拍齐读,提示学生十六分音符应密集一些。 2、×.× ××∣×× ×∣ B、师板书节奏,生齐拍齐读,提示学生附点八分音符应注意前长后短。 二、点拨探究: 引导学生将两段节奏连起来拍手练读,即形成了歌曲中说词部分的节奏,要求练习扎实。 (点评:此节奏也是本课的难点,运用拍手游戏导入,既调动其注意力与积极性,又解决了新课难点,一举两得。) 三、 学习新知: (一) 学习歌词: A、说词部分(第一段): 1、教师在刚才的节奏下面填写第一段歌词,生练读;解决第一段。 2、师解读“打花巴掌”是北京儿童经常玩耍的一种游戏。 B、唱词部分: 1、师问:同学们你们都知道哪些花的名字? 生回答,师将歌词中出现的花,按一定的顺序板书。 2、师:老师也送你们几朵花,师将学生未说到的花名,填写好。 3、师按歌词节奏边指花名边读,生感受。 4、师范唱唱词部分:我能把这些花的名字连起来唱出来,你们想听吗? 师边唱边做简笔画,将黑板上的花名画成一个大花篮。 (点评:此环节十分精彩,既吸引了学生了注意力,激起学生想要学习的欲望,又展示了教师扎实的多才多艺的教学基本功.) 5、师生合作: 生读说词部分,师接唱唱词部分,师生合作第一段,最后大家一起击掌三下,表示对自己的鼓励,正好和歌曲的结尾一致。) (点评:利用师生互动的方式,教师在不知不觉中,将歌曲的第一段完整地呈现给了学生,并且使学生饶有兴趣地、主动地参与到学习的过程中来。) (二)、学唱歌曲: 1、揭示课题:刚才我们一起合作的内容就是我们今天要学的新歌《打花巴掌》。 2、带问题完整聆听第一遍范唱: A、小朋友做游戏时的心情怎样?(愉快、兴奋地) B、歌曲中的二月、三月、四月小朋友分别喜欢做什么? (点评:积极调动学生注意力,达到认真仔细聆听范唱音乐及歌词的目的。) 3、 生回答问题及听出来的歌词,教师将其余三段歌词填写在黑板上。 (点评:此环节使学生非常容易的了解了其余三段歌词的内容,更加便于学生对歌词的记忆。) 4、 师生合作学习歌曲: 生读说词部分,师弹琴唱唱词部分(共四段)。 (点评:此环节一是帮助学生完整地了解歌曲和更好地主动参与学习歌曲,二是让学生在与老师合作的过程中,运用听唱法,充分聆听教师演唱的唱词部分的旋律,为后面学习唱词部分做好了铺垫。) 5、生随琴试唱唱词部分,师加以指导,注意附点节奏及歌词的添加位置,达到基本唱会为止。 (点评:有了前面与教师合作歌曲的听唱基础,学生便可以轻松地随琴试唱旋律部分了,教师只需稍加指导和纠正就可以了,省去了一遍一遍教唱的枯燥乏味的环节,保护了学生的学习热情和积极性。) 6、完整跟范唱一遍 7、完整跟伴奏一遍 四、创编展示

相关文档
最新文档