名词解释彩陶

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中国工艺美术史题库和答案

中国工艺美术史题库和答案

中国工艺美术史题库和答案一、名词解释 1 彩陶繁荣于新石器时代中期。

(1)多为以矿物颜料绘画的泥质红陶,(1)装饰绘画于烧造之前,题材以各种几何形为主。

(1)黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达,(1)其闻名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。

(1) 2 新石器在打制的基础上,普遍磨光、常常钻孔的石器。

(1)是新石器时代要紧的生产工具,(1)注重材料的挑选,(1)并体现了对称、质感等重要的工艺美术法则。

(1)其材料、技术和若干器形为原始玉器继承。

(1) 3 青铜器基本为以红铜与锡的合金铸造的器物。

(1)在红铜中加入锡,能够落低熔点、提高硬度、增加美感。

(1)分容器、乐器、工具、兵器等多种。

(1)起源于商代往常,(1)商周时代繁荣,汉代开始衰降。

(1) 4 金银错青铜等金属器物的装饰办法,又称“错金银”。

(1)始于春秋战国,两汉及其往后仍在沿用。

(1)做法是,在器物上刻出图案,(1)于刻纹内镶嵌金银丝或片,再打磨平滑。

(1)使器物有精致华丽的装饰效果。

(1) 5 铜镜以青铜铸造的鉴容用具。

(1)正面光滑璀璨,背面常有装饰图案。

(1)中国早期的铜镜已见于齐家文化遗址,(1)经战国两汉、唐两个高峰后,艺术转向衰降,(1)入清,为玻璃镜取代。

(1) 6 带钩古人扣接腰带或随身佩挂小物品的器具,(1)形如微曲的长条或琵琶等。

(1)因展示性强,往往制作考究、装饰华丽,(1)材质虽以青铜居多,但也常见金银、玉石。

(1)浮现于西周晚期,战国秦汉风靡。

(1)7 夹纻一种轻巧漆器胎体的制作办法,纻即麻布。

(1)做法是,以木或泥做成内胎,以涂漆灰的麻布等裱糊若干层,干实后,去掉内胎,(1)再于麻布壳上髹漆。

(1)始于战国,流行于两汉。

(1)魏晋以来,多用于制作塑像。

(1)8 玻璃中国古代,常称“琉璃”等,(1)入清,又称“料器”。

(1)曾长期属于铅钡玻璃,(1)其透明度及耐热性都别及西方的钠钙玻璃,(1)这种事情直到清代才改变。

中国美术欣赏——彩陶(1)

中国美术欣赏——彩陶(1)

中国美术欣赏——彩陶(1)
彩陶是指绘有黑色、红色等装饰花纹的陶器,它以色彩与装饰取胜,故称“彩陶文化”。

因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现,所以又称“仰韶文化”。

(“红色”为赤铁矿颜料,“黑色”为“锰化物”。


A.分布:①在黄河中上游的河南、河北、山西、陕西、甘肃、青海等地的仰詔文化。

②在黄河下游和准河下游有大汶口、青莲冈文化。

③在长江中下游有河姆渡和屈家岭文化,其中以黄河中上游最发达。

B.种类,据彩陶时间及艺术特色不同,可分为半坡型、庙底沟、
马家窑、半山型、马厂型等几大类。

①半坡型:发现于陕西西安市东郊半坡村,以陕西关中平原为中心向四周发展,距今六七千年。

(1)器型,A.圆底盆、卷唇盆最常见,B.尖底瓶,瓶口成“葫芦”状。

C.菱形壶(又称“船型壶”),二头尖,中有网状纹样,二肩有耳。

(2)装饰纹:以鱼纹、人面形纹最具特色,此外还有蛙纹、鸟纹及折线、三角纹、斜线纹、菱形纹、辩形纹等几何图案。

半坡装饰花纹,一般均以直线组合成直边三角形,很少运用曲线。

“鱼图腾”有关的氏族徽号。

鱼体分割、抽象、重组。

早期为单体写实鱼纹,晚期复体抽象几何鱼纹。

图像学分析为原始氏族的宗教信仰,从图像“人鱼共生”关系看有析求图腾保佑“捕鱼丰收”的巫术行为,人面鱼纹多装饰于翻唇浅腹盆的内壁,人面作圆形,耳或作对称上弯钩或饰两鱼纹,鱼周身以短线或小圆点装饰。

(文:摘自郑宜平《中国美术欣赏》图:来自于网络)。

彩陶与中国古代陶瓷艺术

彩陶与中国古代陶瓷艺术

文化传承
当代陶瓷艺术家注重对传统文化的挖掘和传承, 通过作品展现中华民族的文化内涵和精神追求。
国际交流
当代陶瓷艺术家积极参与国际交流与合作,推动 中国陶瓷艺术走向世界舞台,提升中国陶瓷艺术 的国际影响力。
06
彩陶与中国古代陶瓷艺术的文化内涵
彩陶与中国古代文化的联系
彩陶的起源与古代农耕文化的发 展密切相关,体现了古代先民对
彩陶的鉴赏与收藏
鉴赏彩陶需要关注其器型、纹饰、色彩、绘画技巧等方面,同时还要了解其历史背 景和文化内涵。
收藏彩陶要注重其稀有性、历史价值、艺术价值等因素,选择具有代表性和独特性 的作品进行收藏。
彩陶的保养和修复也是收藏过程中不可忽视的环节,需要掌握专业的保养和修复技 能,以确保彩陶的完好保存和价值的提升。
特点
古代陶瓷具有独特的艺术风格和工艺特点。在造型上,注重自然流畅和整体和谐;在装饰上,采用刻花、划花、 印花、贴花等多种手法;在色彩上,追求清新淡雅或鲜艳明快。此外,古代陶瓷还讲究胎质细腻、釉面莹润、色 彩纯正等。
古代陶瓷的艺术成就
01
造型艺术
古代陶瓷在造型上追求自然流畅和整体和谐,既注重实用性,又强调审
古代陶瓷艺术作为中国传统文化的重 要载体,不仅传承了传统文化精髓, 同时也推动了文化的创新和发展。
古代陶瓷艺术的工艺技术和审美标准 ,与传统文化中的诗词、书画等艺术 形式相互借鉴,共同构成了独特的艺 术风格。
彩陶与古代陶瓷艺术的文化价值
彩陶和古代陶瓷艺术是中国文化遗产的重要组成部分,具 有极高的历史、艺术和科学价值。
发展
随着技术的进步和审美的提高,古代陶瓷逐渐发展出丰富多彩的 造型和装饰手法。从商周时期的原始青瓷,到汉代的釉陶,再到 唐宋时期的瓷器,古代陶瓷在工艺、造型、装饰等方面都取得了 巨大的成就。

中美史 名词解释

中美史  名词解释

中美史名词解释彩陶P7(中美史)彩陶是一种制陶的装饰艺术手法,是指在打磨光滑的橙红色陶坯上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用赭石和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧制,在橙红色的胎地上呈现出赭红,黑,白诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器物造型的高度统一,达到装饰美化效果,这样的陶器称为彩陶。

P7(讲义)彩陶,是指橙红色陶坯上,以矿物质颜料描绘,用赭石,氧化锰作呈色元素入窑烧制。

三星堆P25(中国美术史)P43(中国美术史教程)1986年夏季在四川广汉出土的商代祭祀遗址,里面出土了大量的大型青铜器,为古蜀国的遗物。

里面有大型立人像,大型人面像及人头像和跪坐人像。

《青铜立人像》高163.5厘米,下面76.8厘米高的方形台座,其头戴身台上,着有线刻花纹的长袍,赤足华冠,圈手,抱物举在胸前,面目端庄,神态肃穆,身份可能是古蜀某一代蜀王。

《大型青通告铜人面像》通高60厘米,宽达134厘米,面部转折棱角突出,两眼凸出眼眶外约30厘米,两长耳上扬,嘴巴阔大,风格粗狂,带有神秘色彩。

战国帛画P29(中国美术史)P50(中国美术史教程)帛画上端缝裹细竹篾,并系丝绳,其用途是葬仪中的旌幡(也称:铭旌)。

长沙楚墓出土的战国帛画1949年长沙陈家大山楚墓《人物龙凤图》质地为平文绢,高31厘米,宽22.5厘米,画一细腰长裙,侧身向左作合掌祈祷状的贵族妇女,在腾龙舞凤的接引下,向天国飞升的景象。

画法比较古朴,具有一定的装饰风格。

1973年长沙子弹库楚墓《人物御龙图》细绢地,高37,5厘米,宽28厘米,画面正中画一危冠长袍,蓄有胡须,神情潇洒,侧身拥剑的贵族中年男子,头顶华盖,驾驭舟型巨龙向天国飞升的景象,龙尾企立一鹤,龙身下面画一鲤鱼,表示龙正在天河中进行,整体画面人物形象准确,神采生动,不仅追求形似,更注重内在精神气质,用笔劲挺优美流畅,随物象的形体,质地和运动而有粗细,刚柔的变化,已经注重线条的表现力,构图上也体现了一定的艺术造诣,设色用平涂法而略作渲染,造型和用笔技巧上已经脱离了稚拙期进入了新的阶段。

中国历史悠久的彩陶文化

中国历史悠久的彩陶文化

中国历史悠久的彩陶⽂化距今六七千年前,中国出现了古⽼的彩陶⽂化。

我国新⽯器时代就有彩绘花纹的陶器。

即于陶胚表⾯,施以红、⿊⾊颜料绘制的动植物象⽣花纹或⼏何花纹。

烧成后,附于器表,不易脱落,故称彩陶。

彩陶是我国新⽯器时代早、中期⽂化的特⾊。

所谓彩陶,是指带有彩绘花纹的陶器。

彩陶的制作分为制作陶坯、修饰陶坯和彩绘纹饰以及⼊窑烧陶四个阶段。

制作陶坯要⽤黏性适度、泥质较细的泥⼟做陶⼟,并根据器物的不同⽤途,或淘汰掉泥⼟中的杂质,或掺和适量的沙⼦以便耐⽕。

把调好的陶⼟搓成泥条,圈叠成陶器粗坯。

接着是修饰陶坯,⽤⼒慢转陶坯修整器⽫⼝部,在陶坯快⼲的时候,⽤砾⽯或⾻器将表⾯压磨光滑。

再⽤粒度较细的陶⼟加⽔制成泥浆,然后把泥浆施加在陶坯表⾯。

这样烧制后的陶器表⾯就会附着⼀层陶⾐。

陶⾐⼀般呈棕、红、⽩等⾊,它的作⽤是使陶器表⾯更加光洁美观,并与彩绘形成鲜明的⾊彩对⽐。

修饰完毕后就进⼊彩绘纹饰阶段了。

⼀般⽤赭红、⿊、⽩三⾊。

最后⼊窑烧陶。

以仰韶⽂化制陶为例,温度在900摄⽒度~1000摄⽒度,烧出来的陶器质地较硬。

彩绘使⽤的⼯具,可能是⼀种类似⽑笔的东西。

绘上的彩料经分析,有铁、锰等。

赭红彩的主要着⾊元素是铁;墨彩的元素则为铁和锰,可能是⼀种含铁⾼的红⼟;⽩⾊基本⽆着⾊剂,可能是瓷⼟。

彩陶⽂化时期的制陶技术以⼿制为主,其中较多使⽤捏塑、泥条盘筑等⽅法。

烧制时⼀般不封窑顶。

因陶⼟中含有铁的化合物,在⾼温中氧化,故陶胎呈红⾊,⼜称红陶。

后经陶窑的改进和烧制技术的进步,渐为灰陶、⿊陶取代。

彩陶工艺品灵感介绍

彩陶工艺品灵感介绍

彩陶工艺品灵感介绍彩陶:亦称陶瓷绘画,它是我国悠久的“国粹”——陶瓷艺术之中的艺术,早在距今六千年左右的半坡文化时期,陶上便出现了最早的彩绘。

而瓷上作品相对纸本更具张力,彩陶艺术中融合了艺术家的各种创作思想、风格、语言,创作出风格各异而又多姿多彩的艺术珍品,是我国不可多得的文化瑰宝。

彩陶发源于距今约10000年前的新石器时代。

人类在新石器时代伴随着相对定居的农耕文化一起发明了烧陶技术。

关中地区大约在公元前6000年的老官台文化时期就有了较发达的陶器,有个别钵形器口沿装饰一条宽彩带,这是彩陶的萌芽。

在公元前5000年的西安半坡村的仰韶文化遗址中,发现了很多精美的彩陶,表明在半坡时期,人们已经能熟练地控制窑温,并且彩绘艺术也达到了很高的水平。

彩陶纹的纹样来源大多来自人们日常生活中的一些原始图腾和图像化符号。

彩陶纹样主要分为半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型和马厂型这五种类型。

以鱼纹和人面纹为典型装饰的历史较为悠久的半坡形纹样,其擅长运用直线常会组成直角三角形,艺术表现手法较为原始和朴实。

以花瓣纹和动物纹等为代表的庙底沟型纹样,擅长用黑白双关的手法,给人一种韵律之美。

庙底沟型的纹样进一步发展成为马家窑型纹样,它主要是以螺旋纹和波纹为主,擅长运用繁彩和内彩的艺术手法,给人一种丰满繁禄的感觉。

除此之外还有一种较为精美的半山型纹样,主要是以螺旋纹、锯齿纹和葫芦纹为主,擅长于双关与黑彩红彩相结合的手法,其形成的精美造型深受人们喜爱。

其中的马厂型是由半山型演变而来的,作为彩陶文化最后一个时期的产物它所具有的艺术效果就较为刚健和粗犷,常用浮雕的技术手法,以折线纹、网格纹、人形纹与四大圈纹为主要装饰纹样‘”。

半坡型、庙底沟型与马家窑型的纹样大多给人以欢愉、舒适的气氛。

而半山型和马厂型则因战乱的时代背景,其中纹样所展现出来的感情色彩则是密闭和压迫的,给人以压抑的感觉,因此,彩陶纹样的发展与其时代的发展是密不可分的。

仰韶文化彩陶名词解释

仰韶文化彩陶名词解释
仰韶文化彩陶名词解释:
仰韶文化彩陶是指出现在中国河南、湖北、安徽等地的仰韶文化遗址中所出土的彩绘陶器。

仰韶文化是中国新石器时代晚期的一个重要文化遗存,约始于公元前5000年,终于公元前3000年左右。

彩陶是指在陶器表面进行绘画、装饰的一种方式。

仰韶文化彩陶是中国迄今为止发现的最早的彩陶艺术,对后世陶器的发展和传统艺术具有重要意义。

仰韶文化彩陶的特点包括丰富多样的图案和色彩。

这些陶器的表面常常绘有动物、人物、植物和几何图案,运用了多种颜色如红、黑、白、黄、蓝等。

这些图案和色彩的应用,展现了当时人类对生活、自然和神秘力量的认知和表达。

仰韶文化彩陶的发现和研究,不仅为我们提供了了解古代人类社会、经济、宗教和艺术的重要线索,也启发了后世陶艺创作的发展和灵感。

这一时期的彩陶被视为中国陶器发展的重要里程碑,为后续时期的陶瓷艺术建立了深厚的基础。

总结起来,仰韶文化彩陶是指中国仰韶文化遗址中出土的彩绘陶器,其特点是图案多样、色彩丰富,对后世陶器艺术和中国文化的发展具有重要影响。

8.中国古代彩陶艺术


半坡类型彩陶
半坡彩陶早期纹饰,多为散点式构图。也就是说,在一件器型上,装饰往往只 占据器面的一小部分,纹样一般是自然形态的再现。半坡纹饰的形象可爱,变 现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。
人面鱼纹彩陶盆
彩陶鱼纹盆
彩绘船型壶
庙底沟类型彩陶
庙底沟类型的彩陶,主要有盆、碗、罐等。早期和中期也有类似半坡的葫芦 型瓶。
中国古代彩陶艺术
无极县实验初级中学 张民强
元青花鬼谷子下山图罐
人面鱼纹彩陶盆
彩陶:是指在刀模光滑的橙红色陶坯上,以天然的矿物颜 料进行描绘,用赭石和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧制。 在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白、诸种颜色的美丽 图案,形成纹样与器物造型高度统一,达到装饰美化效果 的陶器。
彩陶作为艺术源头,既表现为它的艺术样式和开先河 的意义,许多艺术形式都可以追溯到与彩陶的渊源关系。 同时又变现为它所包含的艺术精神对于后来中国艺术精神 影响的意义。
中国彩陶文化类型
仰韶文化彩陶
马家窑文化彩陶
半 坡 彩 陶
庙 底 沟 彩 陶
半 山 彩 陶
马 厂 彩 陶
仰韶文化彩陶
仰韶文化距今大约7000年左右,是我国新石器时代彩陶最丰盛 繁华的时期。它位于黄河中游地区,以黄土高原为中心,遍及河南、 陕西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。
由于时间跨度与分布地域的不同,仰韶文化分为半坡类型和庙底 沟类型。
马厂类型彩陶
1924年秋发现于青海民和马厂塬,主要分布于青海、甘肃等地,器型基本沿 袭半山类型的造型,但较之半山彩陶显得高耸、秀美。出现了单耳筒形杯, 耳、纽的造型富有变化。其年代约为公元前2350-前2050年。纹饰有同心圆纹、 菱形纹、人形蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹等。

中美史填空名词解释作品赏析

中国美术简史填空名词解释作品赏析1、新石器时代以磨制石器的使用为主要标志。

2、彩陶:是指一种绘有黑色、红色、棕黄色、红褐色的装饰纹样的陶器。

它是一种制陶的工艺,是在已经成形的器物泥坯上,以天然的赭石、红土、或氧化锰颜料,绘上各种纹饰,再入窑进行烧制而成的。

3、夏朝是中国青铜时代的开始。

4、四羊方尊是我国现存商代青铜器中最大的方尊,它是商朝晚期偏早的青铜器,属于礼器,祭祀用品。

5、先秦雕塑主要有青铜雕塑、玉雕和陶雕等。

青铜雕塑首先是三星堆的新发现。

6、《人物龙凤帛画》、《人物御龙帛画》是目前所知先秦时期最具独立意义和代表性的绘画作品。

7、画像石发端于西汉武帝时期,流行于东汉时期。

8、最能代表秦代雕塑艺术成就的是秦始皇兵马俑。

9、马踏飞燕:武威雷台的铜奔马造型格外精美、构思特别奇巧,亦称马踏飞燕,通高34.5厘米,作者运用浪漫主义手法,设计了一匹飞驰电掣的骏马,三足腾空,一只足踩在展翅疾飞的鸟背上,侧视的基本轮廓呈倒三角形,具有强烈的运动感,被誉为汉代青铜雕塑的奇葩。

10、秦代书法小篆是秦代的官方文字。

11、秦代书法家有李斯、赵高、胡毋敬、程邈等。

12、佛教美术大致包括三个部分:建筑、雕塑和壁画。

13、佛塔的造型起源于印度。

14、佛教雕塑:山西大同云冈石窟、甘肃莫高窟、河南洛阳龙门石窟和天水麦积山石窟。

15、王羲之有“书圣”之称,王羲之及其子王献之合成“二王”16、王羲之的《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”。

17、顾恺之、陆探微和张僧繇被誉为“六朝三杰”。

阎立本、吴道子一大成果。

18、顾恺之有《女史箴图》、《洛神赋图》、19、谢赫“六法”2021、历代帝王图:从西汉到隋唐的十三位帝王的肖像。

22、步辇图:文成公主入藏。

2324、李思训:唐朝宗室,曾封为左武卫大将军,画史上有“大李将军”之称。

擅画山水,唐人推为“国朝山水第一”。

25、王维:唐代著名诗人和山水画家。

他所画的《辋川图》,成为文人士大夫精神生活的理想境界。

中外美术史名词解释

中外美术史名词解释★彩陶:新石器时代晚期,一种绘有黑色、红色花纹的红褐色或棕红色陶器。

在打磨光滑的橙红色陶坯上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用赭石和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧制。

形成纹样与器物造型的高度统一。

类型:仰韶文化和马家窑文化。

代表作:人面鱼纹彩陶盆、舞蹈纹彩陶盆。

★黑陶:新石器时代晚期,在烧制结束时,从窑顶慢慢加水,木炭熄灭后产生浓烟,使陶器渗碳而成,表面漆黑光亮且较为致密。

采用轮制技术。

代表作:山东龙山文化的薄胎蛋壳黑陶。

岩画:用矿物质颜料涂绘(一般以动物血或皮胶作调和剂)或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻划在山崖石面上的图画。

青铜器:青铜是红铜加锡的合金,有熔点低和硬度大的特点。

①时间:商周时期是中国青铜器的黄金时代。

②种类:礼器、乐器、兵器、工具及车马器。

③制作方法:失蜡法、焊接法。

④代表作:后母戊大方鼎。

⑤意义:一般用于祭祀和礼仪场合,是王权和等级的象征。

★饕餮纹:又称兽面纹,是商周青铜器上常用的一种纹饰。

是一些夸张、抽象或幻想中的动物头部的正面形象,具有综合性,表现凶猛庄严的动物形象。

代表了青铜器装饰图案的最高水平。

代表作:后母戊大方鼎。

战国帛画:帛画是一种在丝织物上描画的艺术形式。

属于经幡性质,主题思想是引魂升天。

代表作:长沙楚墓出土的《人物御龙帛画》《人物龙凤帛画》。

汉代帛画:湖南长沙马王堆、山东临沂金雀山汉墓出土的几幅西汉帛画,有的用作殡仪中的旌幡,表现引魂升天的场面;有的则描绘了迎宾、祭神、健身体操等景象。

代表作:《T字形旌幡帛画》。

★画像石:雕刻着不同画面,用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。

兼有绘画与雕刻两种特点。

①时间:萌发于西汉武帝时期,新莽时期有所发展,东汉时期鼎盛。

②地点:山东、河南、陕北、四川出土较多。

③表现形式:减地平雕、阴线刻、阳线刻等。

④代表作:山东嘉祥武氏石祠(武梁祠)、山东长清孝堂山石祠。

⑤意义:本质上是一种祭祀性丧葬艺术。

画像石是汉代以前中国古典美术艺术发展的一个巅峰,对汉代以后的美术艺术也产生了深远的影响,有承前启后的重要地位。

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名词解释彩陶
彩陶是一种古老的陶瓷艺术形式,主要流行在中国古代的彩陶时期,大约从公元前5000年到公元前221年。

它是指用彩色陶料装饰或绘制图案的陶器。

彩陶制作的技艺在中国古代非常发达,经过长期的实践和积累,陶工们掌握了一系列精细的工艺技术。

首先,他们用选料考究的陶土制作出各种形状的陶器,然后在器物表面涂上一层细腻的白色瓷泥,这样可以增加绘画的精细度。

接下来,陶工会用各种颜料和器具,在陶器上绘制出精美的图案,常见的图案包括人物、动物、花卉、几何纹样等。

最后,将陶器放入窑中进行烧制,经过高温的作用,彩陶的彩色图案会与陶器表面融合在一起,形成持久的装饰效果。

彩陶的出现不仅丰富了陶器的装饰形式,也提高了陶器的艺术价值。

彩陶采用了丰富多样的色彩,并运用了各种细致的装饰技法,使得陶器变得色彩斑斓、华丽精美,具有很高的观赏性和收藏价值。

另外,彩陶也体现了古代人们对美的追求和对自然的观察,许多图案描绘了丰富的动植物形象和人们的生活场景,反映了当时社会文化的特点。

彩陶制作的技艺逐渐传播到其他地区,如欧洲和中亚等地。

在中
国,彩陶时期的结束标志着青铜器的兴起,但彩陶的艺术影响和技术传承仍然对后世产生了重要的影响。

如今,彩陶已成为了研究古代陶器和文化的重要资料,也是艺术品市场上的热门藏品之一。

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