漫画插图课程教学大纲

漫画插图课程教学大纲
漫画插图课程教学大纲

漫画插图课程教学大纲

课程名称:漫画插图课程编号:0902171B3

学时/学分:64/4 课程类别/性质:专业基础课程/必修课

适用专业:视觉传达设计

一、课程目标与定位

对涉及的风格流派赏析( 漫画插图类型与流派的分类比较、传统漫画插图与新概念漫画插图的创作比较,漫画插图作品欣赏等)有进一步的了解,对卡通造型设计基础(卡通造型特点及基本要素、适用范围、类另与设计规范,传统及数码漫画插图制作技法),漫画插图创作(独幅、四恪、插图及连环画创作),电脑技术及相关软件在内的各种绘画技法,职业漫画插图及自由撰稿人技能与素质培养等都是课程所必须解决的问题。

二、课程知识、能力、素质培养目标

1.课程知识:通过实际案例创作,使学生了解漫画插画与其他艺术表现形式的密切关系,了解不同艺术流派的风格和表现形式。

2.能力要求:培养学生感性、知性视觉创意能力,提升创作与思考水准。学生能熟悉数码特性,提高相关绘图软件操作与表现能力。

3.素质培养目标:识别不同的表现技法,掌握各式数字表现技巧和现代设计的特殊技巧,传达专业的创意与技术的整合应用,并开拓想象力和创造力。

三、课程基本内容和学时安排

1、漫画插图概述(4学时)

教学内容:漫画的发展历程和主要流派,东方与西方漫画发展演变;漫画的主要造型特点,写实、变形、拟人和物化、具象和抽象等造型特点;插图的涵义、特点和发展历程;插图的主要类型,从媒体分类、制作技法分类、表现形式和风格分类等多种插图的方式。具体对美国漫画插图、中国漫画插图、欧洲及日、韩漫画插图进行深入分析从而对漫画插图的风格流进行醒总结和归类。

教学目标:了解漫画插图的概念与制作技法。握美国漫画插图、中国漫画插图、欧洲及日、韩漫画插图的创作风格及影响因素。

重点:不同风格漫画插图的分类,各国漫画插图创作的风格流派。

难点:各种风格的漫画插图特征与技法及地域与文化对各流派的影响及相关影响因素对漫画插图创作的影响。

2、漫画插图的制作技法与操作(6学时)

教学内容:漫画插图的构图与透视,夸张与扭曲,造型设计及艺术表现;漫画插图的综合技法表现。

教学目标:熟练掌握漫画插图制作技法表现关于构图与透视,夸张与扭曲,造型设计及艺术表现。

重点:漫画插图的制作技法。

难点:漫画插图的构图与透视,夸张与扭曲,造型设计及艺术表现等制作技法。

3、漫画插图创作(22学时)

教学内容:通过对商业插图、时尚类插图、肖像漫画、社会评论漫画、独幅漫画与绘本、

四格与多格漫画、四格与多格漫画、连环画与小说绘本以及 CG漫画的创作实践,灵活运用

各种技法展现不同风格的漫画插图作品。

教学目标:了解不同类型漫画插图的创作要领。

重点:多种漫画插图的创作规律。

难点:各种漫画插图的创作技法。

四、实践性教学内容、要求与评分标准

实践项目名称内容与要求实践学时实践要求

1 漫画的造型特点

漫画的造型特点

掌握写实、变形、拟人和物化、具象和抽象等造型特点 2 必修

2 独幅、讽刺漫画、

肖像漫画创作

掌握独幅、讽刺漫画、肖像漫画的创作要素、造型及风格特点12 必修

3 四格漫画创作掌握四格漫画的创作要素、造型及风格特点

4 必修

4 短(中、长)片故

事漫画、绘本小

说、连环画创作

掌握短(中、长)片故事漫画、绘本小说、连环画的创作要素、

造型及风格特点

4 必修

5 商业插图、电脑技

术及相关软件绘

制漫画等各种漫

画插图的创作

掌握商业插图、电脑技术及相关软件绘制漫画等各种漫画插图

的创作要素、造型及风格特点

10 必修

五、建议教材或参考书

《漫画插图表现技法基础与实训》杜文岚,海洋出版社,2012。

《动漫CG插图创作》朱晓飞、吕江,上海人民美术出版社,2011。

《威尔·艾斯纳漫画教程:绘画故事和视觉叙事》威尔·艾斯纳著,上海人民美术出版社,2011。

六、授课方式

1.教学方法:采用以讲授法、演示法、案例分析法等教学方法。

2.教学手段:运用传统教学手段与多媒体等现代教学手段相结合,通过实践引导等方式积极引导学生,锻炼学生的创造性。

七、考核方式

考查。对漫画插图各项联系以及 CG漫画等作业的综合评价,成绩为五级分制,分别为优秀、良好、中等、及格和不及格。

制定人:审核人:

科普知识的手抄报资料

科普知识之——灰尘害和益 灰尘是人类健康的大敌,所以人们特别讨厌它,因为它带着许多细菌病毒和虫卵到处飞扬,传播疾病。工业粉尘、纤尘能使工人患上各种难以治愈的职业病,过多的灰尘还会造成环境污染,影响人们的正常生活和工作,诱发人类呼吸道疾病等等。 但是,灰尘的功劳也决不能抹杀。假如大气中没有灰尘,太阳光就得不到吸收、反射、散射和折射,天空不是太亮,就是太黑。由于灰尘是吸湿性微粒,没有它这个核心,空中的水汽无法凝结,天上的云就难以形成,地表失去了云层的覆盖,就会变得干旱贫瘠,天气不是太热,就是太冷。没有灰尘,宇宙中的许多有害射线会毫无阻挡闯进地球表面,并对人类和各种生物产生致命的威胁。 虽然灰尘有许多不是,但是它的功劳也无量,它能使地球温和地获取太阳能量,也能使大气中有足够的凝结核,以增加云、雨形成的机会;调节地表的气温,使之适合于生命的生存和繁衍。 灰尘的作用告诉我们,任何事物都有它的两面性,即使是一些被人们看成是“废物”的东西,往往也有其不容忽视的存在价值。只有正确地认识它们,才能趋利避害,造福人类。 科普知识之——日常小知识 1.白天,鸟儿们在枝头穿梭呜叫,在蓝天下自由飞翔,到了晚上,它们和我们人一样也要休息、睡觉,恢复体力,不过它们睡觉的姿势可是各不相同的。 2.冰糕冒气是因为外界空气中有不少眼睛看不见的水汽,碰到

很冷的冰糕时,一遇冷就液化成雾滴包围在冰糕周围,看上去似乎是冰糕在“冒气”一样。 3.向日葵的茎部含有一种奇妙的植物生长素。这种生长素非常怕光。一遇光线照射,它就会到背光的一面去,同时它还刺激背广义面的细胞迅速繁殖,所以,背光的一面就比向光的一面生长的快,使向日葵产生了向旋光性弯曲。 4.蝉的外壳(外骨骼)是坚硬的,不能随着蝉的生长而扩大,当蝉生长到一定阶段时,蝉的外骨骼限制了蝉的生长,蝉将原有的外骨骼脱去,就是蝉蜕。 5.蜂先把采来的花朵甜汁吐到一个空的蜂房中,到了晚上,再把甜汁吸到自己的蜜胃里进行调制,然后再吐出来,再吞进去,如此轮番吞吞吐吐,要进行100~240次,最后才酿成香甜的蜂蜜 科普知识之——科普谜语: 打破砂锅问到底(打一我国科普作品名)- 十万个为什么 零点(打一我国现代文学作品名) 子夜 拜年(打一鲁迅短篇小说名) 祝福 春风吹又生(打一鲁迅著作名) 野草1、四大文明古国是指哪四个国?

插画设计课程标准

《电脑插画设计》课程标准 1.本课程的岗位定位与培养目标 1.1课程面向的职业岗位 自由插画师、职业插画师、出版业插图师、游戏美术师、影视插画师等相关职位。 1.2课程的(教学)知识目标 1.了解插画设计的相关知识,具备一般商业插画设计的创意方法,并能够用电脑设计软件完成以威客项目为核心的插画基本要素设计,按照高职教育的特点培养学生的动手能力,能够创意和制作出常见的插画。 2.使学生掌握较为简单常见的插画表现技法、插画设计的分类;初步掌握插画设计的新技术新技法。该课程是一门实践性和实用性较强的课程,既能训练学生操作设计软件的基本技能,又能培养学生分析解决实际设计任务的综合能力,通过本课程的学习,使学生具备成为初级插画师的能力和水准,为以后走向社会成了优秀的商业插画师打下良好而又坚实的基础。 1.3课程的专业能力与职业能力目标 1.综合能力:掌握一般插画设计的创意、构思、草图、构图、色彩、表现、说明、识别能力 2.分项能力: ①插画设计和插画基本插画设计和表现能力; ②识读和表现常见不太风格的插画的能力以及团结协作解决问题的

能力; ③插画设计的创新能力 1.4课程的专业素质目标 1.职业素质 通过本课程的学习,使学生: 具有勤奋学习的态度,严谨求实、创新的工作作风; 具有良好的心理素质和职业道德素质; 具有高度责任心和良好的团队合作精神; 具有一定的科学思维方式和判断分析问题的能力; 具备从事本专业工作的安全生产、环境保护等意识; 具有对新知识、新技能的学习能力; 具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力; 具有吃苦耐劳的品质,开拓进取的创业创新精神; 具有一定的社会交往能力和人际沟通能力。 。2.职业能力和知识 能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行插画设计、插画设计基础部分设计,掌握一般常见插画设计的创意、设计、处理、表现、具备优秀的美术感观和艺术欣赏力,具有扎实的手绘能力、设计能力与独立创作漫画海报等平面设计能力。 。 2.本课程与其他相关课程之间的关系 本课程是电脑艺术设计专业下学期在毕业实习之前作为本专业课程的一门课程,是对本专业学习的一项考核的比较重要的课程。

画好漫画的100种技法

喜欢画漫画的你~怎容错过呢改变动画人物的表情并不难,但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式,就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先,我们开始学习“悲哀”表情的画法,这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸,但是注意一下已产生的变化。在这种情况下,人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲,而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫,悲伤或忿怒的情绪;而在这情况下,眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外,注意嘴的形状,它很小,且嘴角向下弯曲。所以从整体来看,好像她就要大哭一场了(所谓:樱唇微开娥眉蹙,一颦一泪总关情)。 看看这幅图:他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧,但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小(也许因为是男的吧),嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦(大男人不好做,再辛苦也不说...)。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来,嘴巴看起来像在喊叫,两者都表明他处于疯狂状态,不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气,或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁,即使他并没有大喊大叫(with the sound of silence...)。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中,眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖(我也在眉间画些皱纹),嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄,而且眼珠非常小,这会让他的神情看起来更生气(这种表情感觉蛮阴鸷) 这幅的表情不蛮确定,他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情,也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话,其实会有多少人说话时真的那样?但无论如何,闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里,人物表现得性急或烦恼,但是闭上眼睛的样子也能表达平静,快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲,这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中,眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起--不论你想表现哪种消极的情绪,不论是你是要画忿怒,不爽或急躁--这种嘴型都是适用的。 在漫画里“快乐”是最常见的情绪之一,而大大的眼睛,高扬的眉毛和一张微笑的大嘴(^0^应该就这样了吧?)通常最能表现欢快和兴奋的心情。当然也包括其它的特征,例如:双眼中放大的高光和向上弯曲的下眼线。注意,大多数kawaii(?不解)人物的眼睛都很大,而鼻子和嘴都比较小.( 除非他们的嘴象本图中那样是张开着的)

四年级科学手抄报图片简单好画

四年级科学手抄报图片简单好画 1)依靠科技进步,实现可持续发展! 2)尊重知识,尊重人才,营造科技发展环境。 3)普及科学知识,倡导科学方法,传播科学思想,弘扬科学精神。 4)实施科教兴县战略,走可持续发展之路。 5)努力学习科学,迎接未来挑战! 6)用知识武装我们的头脑,用科学实现我们的梦想! 7)立足科学发展,着力自主创新! 9)依靠科技进步,推动经济跨越式发展。 10)崇尚科学,探索创新,挑战新科技。 科技,顾名思义,就是科学技术的意思。对于科技大家应该不陌生,因为它就运用和服务在我们身边,与我们的生活息息相关,密 切相连。它不仅给我们带来了精神上的愉悦,还跟给我们带来了身 体上的舒适。在这个高速发展的社会中,科技代表了一种精神,也 代表了一种力量;代表了一种创新,也代表了一种文明。它是估计一 个国家综合国力水平的重要标志,不管在什么领域,科技都占有重 要的地位。

接下来,我们再来看看用来修筑家居中最常见的材料——水泥。水泥是由石灰石和黏土等加工而成的一种棕色的灰粉末,使用时与水拌后变得坚硬异常。近年来,随着新技术的发展,功能型的水泥也不断地被开发出来。品种很多,如:玻璃水泥、轻型水泥、橡胶水泥、加糖水泥、变色水泥……等十几种高科技的水泥,它们各有特色,都是科技的结晶。今天我要给大家介绍一种很神奇的水泥:变色水泥。这种水泥不但是理想的建筑材料,而且还可以用于预报天气,也有“气象水泥”之称,在天气干燥时,它呈蓝色;一旦变潮湿,即成紫色;如果下雨,则在吸收水分后变作明亮的玫瑰色。它之所以会变色,是因为在水泥中加入了二氧化钴。瞧,是不是很神奇呢?其实这也是科技给我们带来的惊喜和便捷。 说了水泥,我们又来说说

插画教学大纲新

绘画插画工作室实践教学大纲 一、课程基本信息 (一)课程名称:插画 (二)课程性质:选修 (三)周学时/学分:4-6/2(学生自由到工作室完成规定项目或自选项目)(四)授课对象:艺术设计专业 (五)使用教材:《插画艺术文化》清华大学出版社编著:杨红燕 二、课程简介 插画是为艺术设计专业学生开设的一门专业必修课程。本课程通过介绍插画的发展历史、种类以及商业功能等,让学生了解插画艺术的基本概念和相关知识,并且通过对插画绘制工具、艺术风格等内容的讲解,让学生掌握插画创作的基本程序和方法。插画课程能够锻炼学生的手绘能力、数字绘画能力以及创作构思的能力,为其它的相关专业课程的学习打下坚实的基础。 三、教学目的和基本要求 工作室是学生教学实践的良好基地,通过实施具体的设计与制作项目,训练并培养全面发展,思路开阔、基础扎实、勇于创新、适应性强的学生。完成本实践课程后,学生既懂得现代科学技术知识,又具有专业素质修养;既能掌握插画设计理论和技能,又能进行插画创作。学生毕业后能在书籍、杂志、商业性宣传方面,从事插画绘制与创作的工作。 经过工作室的实践训练后,学生能掌握实用的插画绘制技巧,具备多样化、多元化的创作绘制能力,并能通过独立创作或团队合作的方式绘制具有个性的插画作品、四格漫画和多格漫画作品等,同时尝试逐步走向市场。

学生应获得以下技能知识:学生在插画工作室中较系统地学习插画创作的基础理论和基本技能,掌握插画的构图技巧、色彩搭配、绘制技法及信息传递等知识,并能使用数字绘画技术及计算机辅助设计软件,增强插画的感染力。通过工作室的学习能达到按课题或项目要求进行相应的插画绘制及创作,并提高团体合作意识 四、实践教学内容 (一)插画艺术概述 1.什么是插画 (1)插画的概念 (2)插画与纯艺术绘画 2.插画的应用 (1)插画的商业作用 (2)插画应用于书籍的作用 3.插画发展史略 (1)插画的起源 (2)中国插画艺术的发展过程 (3)外国插画艺术的发展过程 (二)插画的分类 1.商业插画 (1)招贴插画 (2)产品包装插画 (3)报纸插画

《剧作基础》教学大纲

《剧作基础》技法课教学大纲 一、课程基本信息 课程名称:剧作基础 课程编码:26132A06 课程类别:学科基础选修课程 适用专业:动画专业 开课学期:3 课程学时:总学时 48 学时(理论课 24 学时,技法课24 学时) 课程学分:3分 先修课程:无要求 并修课程:无要求 课程简介:本课程是动画专业学生的专业必修课程。动画是一种综合艺术门类,集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。随着新世纪的到来,动画从内容到形式、制作技术也进入了一个新纪元,并发展为一个产业。剧本也是一项技术性和专业性很强的创作工作。该课程主要讲授剧本创作在动画制作的作用、剧本类型和经典剧作欣赏。本课既有理论方面的学习,又有实践性,并注重技能技巧训练。通过课程学习掌握剧本创作的设计,培养学生写作剧本的能力。 二、课程教育目标 剧本写作是艺术设计/动画专业方向学生的基础课程。和分镜头、原画设计一样,剧本写作也是一项技术性和专业性很强的创作工作。通过本课程系统的理论讲授和严谨的课题作业训练,使学生了剧本创作是如何运用到动画中,认识和掌握在进行剧本创作需要准备的前期工作,掌握剧本创作的发放;熟悉剧本的类型;通过研究国内外经典分镜欣赏与分析、制作,对国内外动画以及电影剧本的创作的启示;掌握分镜头设计步骤。同时,注重培养学生创造能力、思维拓展能力、实践能力和探索创新的精神,为动画艺术创作打下坚实基础。 三、课程教学内容、要求及学时安排 课程单元一剧作的基本概念、动画语汇、创作的途径、构思等(理论讲课)【教学内容】 1.剧作的基本概念。 2.动画语汇。 3. 创作的途径、构思。

漫画绘画技巧

漫画绘画技巧:人物体型结构讲解 只有熟知了人物的体型特点,才能使绘画出来的人物更栩栩如生。 小孩 孩子的头部较大,一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高(立七),坐姿为五个头高(坐五),蹲姿为三个半头高(蹲三半),立姿手臂下垂时,指尖位置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩,老年人的比例较成年人略小一些,在画老年人时,应注意头部与双肩略靠近一些,腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性:男性肩膀较宽,锁骨平宽而有力,四肢粗壮,肌肉结实饱满。 女性:女性肩膀窄,肩膀坡度较大,脖子较细,四肢比例略小,腰细,胯宽,胸部丰满。(漫画绘画技巧:人体比例及表现 通常女主角为七个头高,而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系,对画好漫画是很重要的。 漫画中为了表现人体的美,经常采用一些夸张的画法,也就是在适当的部位做一些变形处理,常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长,但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高,而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系,对画好漫画是很重要的。女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美,要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细,手腕和大腿根部在同一个位置,胳膊肘的位置在腰部附近,画侧面像时,要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系,肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 4楼 漫画绘画基础:人物造型详解 要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者,就应该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。 为了让剧情能更深地打动读者,就应尽量做到正面角色的英俊、美丽、善良都表现到极点,反面角色的凶残、狡猾也应夸张到位,切忌人物的中庸,这一点很重要。漫画的很大一部分意义在于它的夸张,设计人物造型时应遵循这一特点来进行 ? ?7楼 漫画化的动作

科普知识手抄报资料

全球10大环境问题一1、气候变暖2、臭氧层破坏3、生物多样性减少4、酸雨蔓延5、森林锐减6、土地荒漠化7、大气污染8、水体污染9、海洋污染10、固体废物污染科普的名人名言二1、医生和科学家是最好的两个职业。——霍金2、科学的唯一目的,在于减轻人类生存的艰辛。——布莱希特3、科学家的天职叫我们应当继续奋斗,彻底揭露自然界的奥秘,掌握这些奥秘便能在将来造福人类。——约里奥居里4、在科学的入口处,正像在地狱的入口处一样,必须提出这样的要求这里必鬚根绝一切犹豫;这里任何怯懦都无济于事。——马克思5、知识不存在的地方,愚昧就自命为科学。——廷德尔6、科学经历的是一条非常曲折、非常艰难的道路。——钱三强7、搞科学、做学问,要不空不松,从严以终,要很严格地搞一辈子工作。——华罗庚8、科学不是为了个人荣誉,不是为了私利,而是为人类谋幸福。——钱三强科普作文三前几天妈妈带我去超市购物,我们买了饮料、零食,还有一袋鸡蛋,在回家的路上妈妈让我提着鸡蛋,由于鸡蛋太重,我就用一只手把鸡蛋提起来,另一只手从下面托着。不一会到了家,妈妈问我鸡蛋有没有碎,我看了看鸡蛋说中间的鸡蛋碎了不少。在路上我也没有摔跤啊,怎么鸡蛋就碎了呢?于是我去问妈妈。妈妈反问我鸡蛋是什么形状的?是椭圆形的。我答道。我问妈妈这个和鸡蛋破碎有什么关系?妈妈让我拿两个鸡蛋把它们拼在一起,我拼了好长时间却

怎么也拼不成功,最多也只能让两个鸡蛋的蛋壳挨在一起,我问妈妈这是什么意思,妈妈指着那两个鸡蛋的接触点说鸡蛋破碎的关键就在这个接触点。妈妈见我似懂非懂说鸡蛋的接触点有很多,鸡蛋与鸡蛋之间的接触面积却很小,虽然接触面积很小,但承受的力却很大,所以鸡蛋就破碎了。随后妈妈又让我把一个鸡蛋放在桌子上,让我用笔尖来扎,没用多大力气就被扎穿了。在我们的生活当中也有许多的科学道理,等着我们去探索、学习!科普小知识四1、心中发慌吃什么? 维生素具有平衡心理压力的作用。当承受强大心理压力时,身体会消耗比平时多8倍的维生素,所以,要尽可能地多摄取富含维生素的食物。如清炒菜花、甘蓝菜、菠菜、芝麻、水果等。工作压力大的人,服用维生素片剂,会获得意想不到的效果。2、精疲力尽吃什么? 可吃些花生、否仁、·腰果、核桃等干果。这类小食甜对恢复体能有神奇的功效。因为它们含有丰富的蛋白质、维生素和维生素、钙、铁,以及植物性脂肪,却不含胆固醇。此外,胚芽还能够使人恢复活力,蛤蜊汤、青椒肉丝、凉拌蔬菜、芝麻、草莓等食物含有丰富蛋白质及适度的热量,能保护并强化肝脏,不妨多食一些。 3、脾气不好吃什么? 如果在不良青少年的食物中增加钙量,就可以改变他们的攻击性和破坏性。钙具有安定情绪的效果,牛奶、乳酸、奶酪等乳制品以及小鱼干等,都含有极其丰富的钙质。 4、不胜酒力吃什么? 多吃鱼、肉、蛋、豆腐、奶酪等蛋白质高的食品可以防止酒醉,且有补给营·养的效果。此外,牛妨会

《商业插画》教学大纲

《商业插画》课程教学大纲(课程标准) 课程名称:商业插画 教学对象:适用广告设计与装潢制作专业,学制三年 学时:总学时54,(实践学时37、理论学时17) 课程性质(必修/选修):限选 一、课程性质、目的和任务 《商业插画》课程是广告设计与装潢制作专业的一门专业核心课程,商业插画有着较长的发展历程,随着数字化时代的到来,迎来了全新的发展机遇。从简单的书籍插画到如今的报纸、书籍以及产品包装、宣传海报、网络等多媒体领域都可以看到越来越多的商业插画应用。本门课程的任务是使学生掌握商业插画的基础知识和基本技能;同时,注意培养学生具有创新的精神和科学的思维方式和工作方法。 二、课程教学内容及要求 第一章商业插画基础知识(3学时) 1.教学目的 本章是学习本课程的基础。通过本章的学习使学生掌握什么是商业插画,介绍学习商业插画所需的硬件,特别是在今后教学中需要用到的PS CS5软件,简单介绍了商业插画常见的类型及绘画风格。 2.教学重点与难点 (1)教学重点 商业插画的定义,商业插画常见类型及绘画风格,商业插画的审美 (2)教学难点 商业插画的审美 3.教学方法 讲授法,演示法,图片欣赏法 4.教学内容: (1)商业插画概述 了解:插画的应用和分类,插画的功能与作用 理解:插画的审美 掌握:插画的定义 (2)绘制插画装备须知 了解:学习插画所需硬件,PS CS5软件,数位板

(3)商业插画常见类型及绘画风格 了解:漫画,游戏美术,影视动画与卡通形象设计,出版物插画与绘本,广告插画 第二章低幼儿童风格插画(9学时) 1.教学目的 通过本章节的学习,使学生了解低幼儿童风格插画的绘画特点及创作要求,要求学生基本了解儿童插画的概念、绘画特点、人物比例及色彩要求和基本上色方式。能创作简单的儿童插画作品,把握低幼儿童绘画特征。 2.教学重点与难点 (1)教学重点 创作构思与设计 (2)教学难点 绘制线条,绘制小熊,绘制河水草地,绘制树木 3.教学方法 讲授法、演示法、图片欣赏法、实践法、交流讨论法、作业点评法 4.教学内容: 了解:Photoshop软件中常用功能 理解: (1)范例介绍,客户约稿要求 (2)软件基本概念:像素、分辨率、笔刷、画笔的不透明度、画笔流量、图层、RGB 值、前景色、背景色 掌握: (1)绘制过程:绘制线条、绘制小熊、绘制河水草地、绘制树木 (2)湿介质画笔工具 第三章都市时尚女性风格插画(7学时) 1.教学目的 通过本章节的学习,使学生了解都市时尚女性插画的绘画特点及创作要求,懂得时尚人物的比例安排及时尚人物的发型、服饰的设计原理。能根据客户提供的文字要求及文中换面人物的年龄、性格,合理地安排任务的环境、动态、人物的发型和服饰等,妥善处理好画面的整体布局,并把握好画面的时尚氛围。 2.教学重点与难点 (1)教学重点

微动画剧本创作要点分析

微动画剧本创作要点分析 微时代最早源于微博的兴起和流行,传播范围广,见效快,以短小精悍作为文化传播的特征。微时代表现的是大众的、通俗的、广泛的、日常生活的文化信息, 而微电影也正好符合了微时代的所有特征。微电影又可以分很多钟,微动画、微广告、微视频等等。取材范围广泛,且又能带给人们更直观的感受。 一、“微电影”与“微动画” “微电影”发展的迅猛,在影视行业中有着十分重要的作用与效果。由于“微电影”的只做方式便捷,成本不高,让很多电影爱好者不断的进行“微电影”拍摄以及制作。让大家对电影的兴趣加深了,还让青年一代加强了创作热情。 “微电影”在二十一世纪的今天能够盛行,是基于人们整体文化水平的提高,和影视制作工具价格的低廉化。而微动画又是“微电影“里面的一种独特的表达方式,在科技发达的今天动画产品有了更多新的形态和表达方式。微动画作为一种年轻的艺术载体,一方面,它是加入了时间纬度的四维艺术。通常,微动画的篇幅不长,动画片的长度一般较长一些。由于要体现较多的创意,所以故事性的体现显得尤为重要,应体现的视听印象也要一定的加强,有较大的创作灵活度。微动画的创意可以是表现一个完整的故事,可以是一种幽默状态。微动画作品篇幅小且简短,传播便利,非常适合新媒体平台播出。微动画比“微电影”更灵动,传播方式更灵活多样,文件体积更微型。 二、剧本创作在“微电影”制作中的重要性

剧本的创作需要一定的程序,就像做衣服一样,要按一定的步骤来完成。大致分为:创意构思、基础设定、故事梗概、分集大纲。而剧本里又要包括:题材风格、主线、角色、环境、演绎方式和规模。期间所有的角度都需要进行一定的创意创作,以及制定一致的方案。进行一定的审核,需要进行较多的剧本进行元素的创作。另外,故事的详细线索进程需要理顺对各个文本的创意构思,需要运用详细、明确的语言进行“微电影”的语言要求,制定故事的线索,发展进程。 在进行故事创作前,需要进行脚本的规划与制定,做好尽可能会出现的一些问题方法,以免出现问题的时候可以进行一定的可控性。 三、剧本创作方法 动画剧本的一些特性也就是讲卡通生活化。迪斯尼曾阐述过关于卡通生活化的一些言论,他认为生活化、卡通化是动画片的最关键的一个要素。在动画世界中,具有一个非常富有魅力的魔幻世界,一个有创作型的动画剧本,有较好的题材、视角、人物等等要素,不同的环节都要在各个要素中开展与发展。 剧本创作的技巧有很多,首先选择怎样的题材,确定怎样的主题是创作者要首先解决的问题。剧本主题的构思可以分成多个层次展开: (一)叙写小故事,来反应大问题,从而引出深沉寓意。 通过困惑与碰撞的生活片段,来反应现实生活中人性,人与社会人与人之间的价值取向和人生感悟。 (二)通过戏剧化来处理单调的场景。 (三)让主题寓意表达的最大化“捅破这层窗户纸”。

人物漫画技巧

人物漫画技巧 鼻子和嘴巴 动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱,不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。 此处所示为基本动画风格的鼻子和嘴巴。它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线.(不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来) 在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整,但必须保证它们在一条直线上,为助于定位,你可以画一条如图所示的垂直辅助线。上图二是一张侧面的脸,但是口、鼻仍排列在一条曲线上,表现其处于脸的中心位置。 画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些(其实写实画法正面要难啊)。主要因为嘴唇不太好确定,不能象上面那样用简单的直线就能搞定,必须自己老老实实地画。前辈教导我们:排除万难,争取胜利!如果画得好,效果会相当不错。首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。上唇要向内弯曲,而下唇(在侧面像中要稍微靠后些)是向外的曲线。这只有多练习才行,不然--可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。 脸的下部由一些反差很大曲线所组成。注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部,然后在上唇上面往右边微微弯回来。上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。下巴不是一条单纯的直线,它是一条圆滑向外的曲线。

在此例举一些不同风格的嘴和鼻子。有些可以用于不同性别的角色,也懒得再分 类了^_^ 。注意有些风格的嘴巴只是一条细的直线,而其他一些风格里,嘴唇画得 更好些。动画中嘴一般不太大,除非角色正在大喊大叫,因此相对要画得小些。鼻 子的画法各异:有些画成楔形, 有些具有阴影,而有的画得很细致,你甚至可以 看得见鼻孔(如果再细节一些^_^)。女性人物的鼻子趋于小巧,着墨较少,而男 性的鼻子一般久长,棱角分明。 这里例出了更多侧面的鼻子和嘴的造型。即使比例和表情有所改变,但仍都 遵循上述基本形状的要求。当画这种角度的脸孔时,注意不要把鼻子画得太尖, 脸画得太平整。面部曲线应确定恰当,否则画的这张脸看起来就不自然了。 多视角头部造型本篇将讲述动 画造型中不同角度脸部的基本画法。虽然这里只以标准动画女性脸范例,只要调整其比例,你就能随心所欲地画出各种人物了。正视图 首先画一个大的圆形,将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。水平线的间距不一定要十分准确,其比例取决于你所想画的人物面部造型。不必太过苛求啦。

科普知识手抄报

科普知识手抄报 导语:科普,又称大众科学或者普及科学,是指利用各种传媒以浅显的、让公众易于理解、接受和参与的方式向普通大众介绍自然科学和社会科学知识、推广科学技术的应用、倡导科学方法、传播科学思想、弘扬科学精神的活动。下面是小编收集整理的科普手抄报,欢迎参考! 身边的科学知识 1、煮鸡蛋过冷水,利用的是热胀冷缩原理,鸡蛋收缩于是和蛋皮之间产生缝隙,冷水可以进入缝隙中,这样鸡蛋就容易剥壳。 2、扳子、钳子、剪子都用到了杠杆原理,这样能省掉很多力气。手脚冰冷的时候我们会不自觉的搓手搓脚用到的是摩擦生热原理。 3、用高压锅做饭、炖肉是因为气压越高沸点越高,所以高压锅做饭菜更容易煮烂。 4、天热的时候扇扇子是利用了空气流动速度越快,水的蒸发速度越快,而汗水的蒸发又会带走身体的热量,自然就凉快多了。 5、关电视机的一瞬间为什么会出现小画面用扫描线扫

过电视显像管,就会出现电视画面.扫描线扫描显像管,是利用偏光线圈的磁场作用移动电子线来完成的. 电子线的弯曲形式,是由偏光线圈的磁的强弱(即在偏光线圈上所加电压的强弱)决定的.在关电视的时候,并不是在关的那一刹电就被切断了,尽管是一瞬间,电流由于惯性还要继续流过,渐渐变弱,过一会儿,才完全被切断.这样,加在偏光线圈上的电压的强度也有一个变化过程. 由于以上的原因,画面一点儿一点儿变小,最后消逝. 开电视时的情况正好相反,最初出现小画面,过一会儿立即变大.这个道理,大家自己能弄明白吗。 6、隧道里的电灯为什么用橙黄色的 在隧道里行车,能够看清前方的汽车和行人是至关重要的.有颜色的光比白色的光所照出的影子更清楚,所以,隧道里选用有颜色的光就很必要了. 另外,在有雾或烟霭的时候,波长较长的'光能照得更远.光的波长根据颜色不同而不同,各种颜色的光的波长顺序从短到长排列依次为:紫,蓝, 黄,橙,红.从这个排列顺序可以清楚地发现,黄色和橙色比紫色和蓝色更适合在隧道里使用.这就是在隧道里采用橙黄色灯的原因. 7、汽笛声为什么驶来时比驶去时更响 当汽车鸣着喇叭从我们身边驶过远去的时候,让我们注意一下它的响声.比较一下驶来时的声音和驶去时的声音,你就会发现驶来时的声音高于驶去时的声音.为什么会这样呢

《中外动画赏析》教学大纲

《中外动画赏析》教学大纲 课程编号课程类型专门课适用专业动漫设计与制作总学时56 理论学时56 实践学时0 制订日期制订人审核人 一、课程的性质、目的与任务 本课程是动漫设计与制作专业课。本课程的任务是通过对优秀动画影片的分析,从多个角度为学生勾画出动画电影创作的整体线条。由此学会去分析各种风格的动画片和其创作特点,深入了解动画创作的现状。 主要通过从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以及市场营销、衍生品的开发等不同的视角,分析影片的成败得失。为学生以后的创作打下基础。方便学生理解和学习动画电影的创作过程。为学生寻求动画艺术上的突破做准备。二、教学基本要求 (1)知识目标 1、了解什么是动画鉴赏; 2、怎样欣赏动画作品; 3、掌握动画剧本评论书写技巧。 (2)能力目标 1、了解动画艺术鉴赏内涵; 2、提高动画审美鉴赏水平。 三、教学内容 第1章什么是动画 1.1 动画的定义 1. 已有的动画定义 2. 动画定义的总结 1.2 动画的特性 1. 动画艺术的特性 2. 动画片与非动画片的区别 第2章哪些是动画 2.1 动画的常规分类 1. 动画创作目的分类 2. 动画的造型分类 3. 动画的叙事结构分类 4. 动画的审美主体分类 2.2 类型动画 1. 类型动画分类 2. 类型动画的特征 第3章动画的发展是怎样的 3.1 动画的起源和技术发展 1. 原始意象“动画” 2. 早期“动画” 3. 动画技术发展

3.2 动画的发展阶段 1. 早期传统“动画” 2. 现代动画阶段 3. 新媒体动画阶段 第4章各国动画面貌如何 4.1 欧洲动画的发展 1. 法国动画 2. 德国动画 3. 英国动画 4. 俄罗斯动画 5. 南斯拉夫动画 6. 欧洲动画的特点 4.2 美国动画的发展 1. 美国动画发展的分期 2. 美国主要动画制作公司 3. 美国动画的特点 4.3 日本动画的发展 1. 萌芽时期(1917-1945年) 2. 探索时期(1945-1962年) 3. 全面振兴的阶段(1963-1978年) 4. 黄金时代(1978-1989年) 5. 世纪末的辉煌(1990-2000年) 6. 新世纪的发展(2001年至今) 4.4 中国动画的发展 1. 中国动画的历史 2. 中国动画学派的特点 3. 中国港台动画 第5章动画是怎样创作的 5.1 动画创作者 1. 动画创作者与社会 2. 动画创作者的基本修养 5.2 动画创作方法 1. 现实主义、浪漫主义与现代主义 2. 原创与改编 3. 改编的方法 5.3 动画制作流程 1. 传统二维动画片制作流程 2. 三维电脑动画制作流程 【知识拓展1】剪纸动画的制作流程【知识拓展2】黏土动画的制作流程第6章动画作品有哪些构成元素6.1 动画叙事 1. 动画的主题 2. 动画的母题

漫画绘制技法汇总

一、人体基本结构 小孩 孩子的头部较大,一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高(立七),坐姿为五个头高(坐五),蹲姿为三个半头高(蹲三半),立姿手臂下垂时,指尖位

置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩,老年人的比例较成年人略小一些,在画老年人时,应注意头部与双肩略靠近一些,腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性:男性肩膀较宽,锁骨平宽而有力,四肢粗壮,肌肉结实饱满。 女性:女性肩膀窄,肩膀坡度较大,脖子较细,四肢比例略小,腰细,胯宽,胸部丰满。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆ 漫画中为了表现人体的美,经常采用一些夸张的画法,也就是在适当的部位做一些变形处理,常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长,但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高,而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系,对画好漫画是很重要的。 女性 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美,要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细,手腕和大腿根部在同一个位置,胳膊肘的位置在腰部附近,画侧面像时,要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系,肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★ 正前方 首先可以将人体看成一个长方形,也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段,先将长方形画出对角线,然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线,以此类推一共画出八段,由于漫画中的人物一般为八头身,所以长方形的每一段就是一个头高,而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。 俯视 从正面或是背面正上方的角度来画,需要考虑其透视关系。就是说头部最大,到脚尖处越来越小,头部大,肩膀也大,和脚比起来手略长略大。 斜上方 斜上方的角度最有纵深感。肩膀隆起,肩与脚平行稍斜,脸朝下,头很大,看不见脖子,越往下越小,给人的感觉是脚短身长,如果再在地面上画上阴影效果会更突出,可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。 仰视 下面的仰视,画出肩膀上有颈部的感觉。脸朝上,比较小,腿比上身要长,略粗些,脚最大,越往上越小,给人感觉脚长身短,俯视和仰视正相反。在绘制一个人体时,必须要做到“意在笔先”。 应首先考虑你要画的人物在做什么,有什么具体动作,其次应该考虑用什么样的视角来表现人物的动态与个性,在头脑中逐步构筑一个有动作、有视角、清晰的人物画面。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆人體-比例★☆★☆☆ 每次講到人體比例都得拿”八頭身”這套出來耍..其實不管幾頭身都能畫漫畫啦,只是八頭身算是最通俗的,其實真人有七頭半就了不起了... 漫畫看題材從兩頭身到十幾頭都有人用,頭身數少雖然可愛但當手腳短到某個程度時很多動作都做不出來,相反當頭身數多到十幾頭,看起來是很帥啦,但隨便做個動作就把格子給佔滿了,很難塞,所以大家視劇情風格走向選定適當的頭身比來用吧。 一般有種說法:女生腿比較長,腰身比較高其實這種說法似是而非,也許女生在比例上腿真的長一點,但造成高腰身的感覺主要是因男人腰最細的部位略低於肚臍而女人卻是在肚臍之上,肋骨下緣處,這是男女在比例上差異最大處,其他還有男性肩膀較寬,女性則是臀部較寬。 在年齡上,從兒童到成人頭部的大小改變並不多,因此兒童頭部在比例上是較大的(這不是常識嗎?)通常練習時以真人比例開始,較易因較好觀察,待熟練之後改變調整也容易。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆人物造型★☆★☆★☆ 要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者,就应该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。此外,为了让剧情能更深地打动读者,就应尽量做到正面角色的英俊、美丽、善良都表现到极点,反面角色的凶残、狡猾也应夸张到位,切忌人物的中庸,这一点很重要。漫画的很大一部分意义在于它的夸张,设计人物造型时应遵循这一特点来进行。 年龄不同的人物画法: 婴儿:胖乎乎、圆墩墩的,头显得特别大,宽额头,看不到脖子,身长是等分,脚要短些。 儿童:头较大,手脚的线条较细而且比较短。

小学生科学知识手抄报资料图片

小学生科学知识手抄报资料图片 小学生科学知识手抄报参考图(1) 小学生科学知识手抄报参考图(2) 小学生科学知识手抄报参考图(3) 小学生科学知识手抄报参考图(4) 小学生科学知识手抄报参考图(5) 小学生科学知识手抄报参考图(6) 小学生科学知识手抄报参考图(7) 一、科技改变生活 随着全球的科技发展。我们的生活越来丰富。地铁、高铁、飞机、电话、手机、自动电梯等。这些科技的发展改变了我们的生活。 磁悬浮列车不是紧贴钢轨行驶。而是以悬浮形式。行驶在轨面上。原来。它利用了电磁感应的相吸和相斥的原理。使列车的车身浮起来。再由太阳能、风力或水力等发动的电力来推动列车前进。这种 列车不会有噪音。安全平稳。不会污染生态环境。日本的磁悬浮列车。是利用电磁铁和线圈感应的磁场力量。使车身悬浮。英国伯明 翰的磁悬浮列车是利用电磁和轨道之间的磁场力量来悬浮列车。 水泥搅拌车是来运泥的。而工地要用分散的泥块。为了不让泥水结成硬块。于是就边走边滚动。有一种大型的运动输车也是圆厢。 它是用来运输液体的车。液罐车的圆形设计有一定的道理。首先以 同样面的材料。以圆形围成的体积最大;再是圆形的没有边角。不容 易破损。圆形的罐体承受压力也比较均匀。 人造卫星是一种高科技的传播建筑。每过几年全球必须发射一颗人造卫星。卫星由星体、转发器及接收与发射天线、太阳能电源系统、姿态控制与轨道控制系统等组成。我们看到千里以外的电视节

目是由卫星发射天线到各个地区的接收战。还会分别提供一些辅助器。这样。我们就可以看到千里以外的电视节目了。 高层建筑在城市常有。是因为地价昂贵。所出只好采用高层建筑。高层建筑的形成多种多样。有方柱形、圆形、棱形等。常见的有一 字形的建筑。像一个长方形的积木。抗风能力较差。圆柱形建筑抗 风能力较好。采用圆柱形着名建筑有美国亚特兰大桃树中心广场饭店。它是世界上最高的锥形旅馆。锥形建筑的抗风能力最好。而且 抗震的能力比较强大。 科技在改变我们生活。科技正把我们领进一个全新的社会。只要我们热爱科学。研究科学。观察科学。就能创造出完美的境界! 二、关于身边的科学知识 1、为什么在电器插头的插片上有小孔 在插头的两个插片前端,各有一个小孔,但有时也能见到没有小孔的插头。 为什么插头上要有小洞呢? 原来,在插座入口内的两侧各有一个小小的凸起点,当插入插头时,插座里的小小凸起点正好从两边卡入插片上的小洞,这样就能 防止插头脱落了。 2、为什么在冰里加盐会使温度降低 冰和盐,在融化时,都会从周围吸取热量,也就是说,正是它们的这种吸热作用才使温度下降的。 为了使冰融化,就必须要有热量,而冰在融化时,又不断地吸取周围的热量。因此,在冰的旁边,人们会感到凉意。 还有,此时如把食盐加入由冰融解而来的水中,会使温度降得更低,因为盐在溶化时也要吸收周围的热。 除盐之外,还有许多物质具有这样的吸热性质,如海波(用于洗 相片的药品),其吸热作用特别强。当然,各种物质的吸热作用是不

动画场景设计教学大纲

动画场景设计课程教学大纲 课程名称:动画场景设计课程编号:0903031B3 学时/学分:64/4 课程类别/性质:专业基础课程/必修 适用专业:动画 一、课程目标与定位 目标:本课程通过对动画场景的设计方法的教授使学生掌握动画场景设计绘制要领,熟练掌握在动画前期制作流程中场景的设计与表现。 定位:一部出色的动画片,不仅需要丰富的角色,还需要展示出相当完美的场景。动画场景设计作为本科动画专业较早期开设的专业基础课程,是整体动画制作流程中的重要前期制作环节。为后续分镜头设计课程提供必要的基础支撑。 二、课程知识、能力、素质培养目标 1、课程知识:通过对动画场景的功能,绘制内容的理解为以后创作短片做基础。掌握动画场景设计是如何展开剧情,展示角色生存空间、时代背景、塑造和烘托角色形象、个性特征及内心世界的特定空间环境。 2、能力要求:培养学生独立表现各种风格动画场景的制作能力;对各种艺术表现形式及电脑绘制技术的熟练应用能;对导演思想的准确把握以及对动画片的整体把握能力。 3、素质培养:通过对动画场景设计课程的学习,培养学生对动画制作整体风格的协调性,与其他制作环节团队合作的素养,对动画制作的前后流程及叉性艺术学科的广泛涉猎是培养一名好的动画场景设计师的主要努力方向。 三、课程基本内容和学时安排 1、动画场景概述(8学时) 教学内容:认识什么是场景,了解场景与背景的区别,了解场景与动画的关系,了解场景与漫画、连环画中场景与情节的相结合。通过对制作流程的了

解,明确场景设计在流程中的作用,功能等。 教学目标:通过本章的学习,使学生了解动画场景设计的概念、功能等。 重点:场景设计与背景设计的区别。 难点:区别掌握各种动画场景的功能。 2、动画场景的构思与设计(4学时) 教学内容:通过对场景的造型,风格等内容学会如何对故事内容与动画角色进行构思设计。根据时间特性与运动特性进行设计与安排,通过风格的确立并建立整体设计思想。 教学目标:掌握动画场景的构思过程与表现。 重点:掌握动画场景的时空表现形式。 难点:掌握如何更好的使动画场景设计符合角色的塑造。 3、动画场景设计的表现方式(20学时) 教学内容:动画场景的功能、构图,动画场景透视,动画场景道具,动画场景材质,动画场景色彩、光影的表现方式。掌握动画场景转场与衔接技巧并能够灵活运用。 教学目标:通过本章的学习,使学生在漫画插图制作技法表现上具体应用,熟练掌握。 重点:动画场景的功能、构图,动画场景透视,动画场景道具,动画场景材质,动画场景色彩等方面的实际练习掌握场景的表现方式。 难点:动画场景转场与衔接 4、动画场景设计与制作(16学时) 教学内容:掌握二维动画的制作流程及效果表现方法。对叙事场景和魔幻场景进行针对性训练。 教学目标:能够动画场景进行独立制作。 重点:场景的叙事性。 难点:场景对动画内容的准确表达。

第六节_漫画的技法

第六节漫画的技法 漫画有自身独特的绘画技巧和方法。漫画形象的创造以及颜色处理都有自身的特色。下面,我们从几个方面来谈一下漫画的技法。 一、人物设计 (一)、身体比例 掌握好人体比例是画好人体的基础。在画全身时,以人的头顶到下颚的长度为一个单位,亚洲人身长一般是七个半头,欧美人一般是八个头长。画人体的不同状态有“站七、坐五、蹲三半”的说法,就是说,直立的人全身高度是七个头或略高些,坐着的只有五个头高,蹲着的有三个半头高。人体其他部分有时也用头高来测量,大约是肩宽两个头,上肢三个头,下肢四个头,等。 男女在比例上有差异处,男性肩膀较宽,女性则是臀部较宽。一般来说,相对于男性,女性腿比较长,腰身也较高。但造成高腰身的感觉主要是因男人腰最细的部位略低于肚脐而女人却是在肚脐之上,肋骨下缘处。总之,男的体形成倒三角形,女的体形成纺锤形。(见图1) 在年龄上,从儿童到成人头部的大小改变并不多,因此儿童头部在头身比例上是较大的。 但是漫画人物除了较写实风格的作品按着上面所说的比例创作,一般对人体的比例没有限制。可以说,不论几个头身都能画漫画,从两头身到十几头身都有人用。头身数少显得稚拙可爱,但当手脚短到某个程度时很多动作做不出来;相反当头身数多到十几头,看起来是很帅,但动作占据空间大。所以可根据题材风格走向确定适当的头身比来用。 (二)、人物的表情 漫画虽然可以夸张,但夸张只能建立在事物现实的基础之上,所以我们在画人物的时候,首先观察真人是必要的。 人的头部由额、眉、眼、鼻、口、腮、下巴等部分组成,这些部分的大小和疏密配合形成不同的脸型。一般情况下,人脸的正面整体形状像个鸭蛋,发际到眉毛、眉毛到鼻尖、鼻尖到下巴的距离大致相等,脸宽为5个眼睛的长度,这就是常说的“三停五眼”。头部在平视状态下,耳朵上沿略低于眉毛延长线,下沿到鼻尖。当然,这只是平均情况,人耳有大有小,脸有长有短,不可能总符合标准。 人的头部特征因性别而有区别,男性眉骨较高,前额平坦,头骨形状较方,线条粗犷,脸一般比女性长,眉毛比较浓、粗,鼻子线条较接近直线,鼻形比女性的宽大,脖子比女的粗;女性的头骨小,线条较柔和,脸、鼻线条圆润,前额圆满,眉骨不凸,下巴一般比男性稍尖,皮肤较白,睫毛长。由于男性头骨比女性的大,眼球大小相同,所以给人的感觉是女性眼睛比男性的大。 在真实世界中,还存在人种之分,不同人种长相大不相同。 表情是心理与情绪的反映,人物的表情十分丰富,所以人物表情的处理很有难度。绘制漫画表情,常用两种方法,一种是对着镜子做表情,再画下来;另一种是多临摹他人作品,借鉴他人的表情处理技巧。表情通常有:高兴、悲伤、发怒、惊

相关文档
最新文档