浅探服装设计中文化元素创新与发展
中国元素在服装设计_服装设计中的民族传统元素
中国元素在服装设计_服装设计中的民族传统元素元素一：织锦刺绣：中国江南特色的织锦刺绣被直接运用于各大品牌的服装面料上。
最常见的是惟妙惟肖的刺绣花朵，或镂空或采纳凹凸不平的刺绣方式，在面料的表面上展开花朵最妖娆的姿态，让面料充满了立体感。
元素二：泼墨手法：运用中国山水国画的泼墨手法在服装上也展现了独特的魅力。
元素三：旗袍结构：旗袍是中国传统服饰的极品，最能体现东方女性的个人魅力。
旗袍式披肩立领、侧衩、盘纽等经典元素也是极为常见。
元素四：民族图案：近年来时尚界大吹民族风，一句“民族的就是世界的〞将民族风元素提升到了无与伦比的崇高地位。
元素五：细密繁花：细密的繁花经常出现在中国典型的小家碧玉身上，显得俏丽可爱，又带着点羞赧。
实话说，在采纳细密繁花时会有些矛盾的，因为这种细密的繁花图案既能让女人变得很土气，也能让女人变得很娇媚。
2服装制定中的民族传统元素一、现代制定中民族传统元素的实质：民族，泛指历史上形成的、处于不同社会发展阶段的各种人们共同体，也指人们在历史上形成的一个有共同语言、共同区域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素养的稳定的共同体;传统，是历史上流传下来的社会习惯力量。
二、民族传统元素的现代理解：现代服装制定有其自身的规律。
作品的成功与否不仅是对其艺术性的评价，更在于它能否为消费者广泛接收，即服装制定的国际性和流行感。
因此，对服装制定的民族传统的现代理解必须建立在国际性和流行感的基础上。
三、民族传统元素的制定表达：主要包括主题选择、素材处理及表现形式等方面。
民族传统元素的选择以对其正确理解为前提，主要合计它与时代现实的关联性，通过适当的时间及空间的审美距离产生心理刺激。
这种关联性取决于当时的社会心理，特定的时代背景会让人们联想起某种历史旧貌。
四、结论：现代服装制定的民族化和传统性问题在某种角度看是理解和表达问题。
在理解上，要明确它首先必须是符合流行格调的，其次是不仅要有机再现中华民族传统的辉煌外表，更要展示中国传统文明的丰富内涵。
传统文化在服装款式设计中的应用
文化视野Cultural Perspective中国传统文化具有独特的艺术价值。
中国传统文化中蕴含的美学思想设计理念在服装款式的设计中有很高的应用价值，服装的色彩和图案设计中也可以使用。
通过运用传统文化对服装造型进行设计，可以使服装出现意想不到的艺术效果，可以改变比例分割、对称均衡、变化统一等方面的设计内容。
利用传统文化元素，可以丰富设计灵感，获得更多的设计素材，从而打造独具特色的服装品牌。
本文主要探讨汉字造型、节假日文化、传统建筑文化以及中国山水画文化在服装款式设计中的应用方法。
服装产业的发展，对提升人民的生活水平、改善经济结构、提升经济发展水平有重要的促进作用。
进入当代社会，中国的服装款式设计缺乏独特的审美价值，艺术设计的特点与西方文化比较接近，因此中国服装产业长期都处于低端加工的地位，缺少驰名的服装品牌，不能够提高产品的附加值。
要想提高中国服装产品的附加值，增加服装产业的利润额，就必须提高服装设计的艺术性，提升审美价值，使中国的服装品牌成为驰名世界的品牌。
每个民族都有独特的审美价值，审美价值与这个民族所在地区的文化等因素有极为密切的关系，要想打造知名的民族服装品牌，就必须充分利用本民族的文化来形成独特的艺术审美价值观。
结合传统文化艺术与服装造型设计所产生的服装品牌可以扩大社会影响力，从而提高服装产业的经济效益，因此，服装生产单位和服装设计机构与设计师都要在服装造型设计中充分利用中国传统文化元素。
一、中国传统文化应用于服装设计的意义经济全球化已经成为全球经济发展的主要趋势，各国之间的交流变得越发频繁，各种文化相互影响，然后进行融合，产生新的文化，这种文化融合会影响各行各业的发展。
以往西方的文化元素影响了我国各行各业的设计和生产，但是现在中国元素逐渐受到其他国家的青睐，部分中国风服装开始在国际时尚舞台上亮相，在这种背景下，充分研究中国传统文化在服装造型设计中应用，就有了重要意义。
应用好中国传统文化，就能够使中国的服装产业提升档次，增加国际影响力，打造具有中国风的服装品牌，满足社会各界对服装设计的多元化审美需求，有利于中国传统文化的继承与传播，使西方国家更了解中国传统文化，提升我国的国际影响力[1]。
浅析霞帔元素在现代服装中的传承与创新
25浅析霞帔元素在现代服装中的传承与创新练施艺，刘 文（嘉兴学院，浙江 嘉兴 314000）摘要：现代时尚潮流发展中，越来越多的中国元素被运用到现代服饰的设计中，霞帔作为中国宋明时期女子服饰的重要组成部分，蕴含着丰富的历史内涵。
霞帔的发展是传统文化传承中必不可少的中国元素，文章从霞帔元素融入现代服饰设计的意义、在现代服饰设计中的传承方式以及在现代服饰设计中的创新方式三个方面进行分析，研究霞帔元素在现代服饰中的传承与创新。
关键词：霞帔；现代服装；传承；创新中图分类号：TS941 文献标识码：A doi:10.3969/j.issn.1673-0968.2020.06.008在“中国风”“汉服热”的时尚浪潮下，霞帔的造型以多种方式应用在了现代服饰中，深受无数中国元素爱好者的青睐，具有一定的市场前景与深远的影响力。
1 霞帔元素融入现代服饰设计的意义中华传统霞帔图案有极为丰厚的文化与历史底蕴。
图案的中式对称美，彰显了中庸、公允大方之意，更体现出了设计的融合与统一。
中华文化博大精深，源远流长，霞帔图案的设计充分体现了这一点，画面中分布的每一种元素都有其不同的寓意，花鸟虫兽在设计中达到了相得益彰的效果。
图案更是讲究构图的形式多样，色彩明艳活泼动人的美感，圆而光滑，饱满而润泽。
造型千变万化，引人入胜。
更反映出人们追求和和美美、圆圆满满的美好愿望。
[1]而今人们追求传统与现代融合，注重传统霞帔造型色彩的运用。
且霞帔身上的时代烙印及其精巧的造型也能为服饰设计师提供绝妙的灵感思路。
现代主义崇尚简约，在过去的一段时间里，一部分设计师全盘否定了繁琐复杂的传统文化，忽视传统图案设计的价值，而随着现代服装设计行业的崛起，中国元素风潮席卷了风尚时装周的舞台，在许多知名秀场中，设计师们纷纷将中国传统特色元素作为设计创新点应用到服装中。
霞帔作为中国婚礼服装特色元素之一，经过了数个朝代的变革与洗礼，融合了中华从古至今的服装特色，蕴含鲜明的时代特性。
中国传统文化元素元素在服装表演中的应用研究
中国传统文化元素元素在服装表演中的应用研究在服装表演艺术中中国传统文化元素的应该利用“中国元素”，推出全新理念、全新思维、全新方法，这种思考及设计运作模式需要专家、学者、设计师的共同努力，巧妙利用中国元素创作出最好的作品，促成“中国式服装表演艺术"的科学方法诞生。
另外应该加强对“中国元素”的精髓提炼，剔除陈腐因素，更要符合新时期的经济建设和精神文明发展，遵循市场规律和商业运行规律，推出卓越品牌的成长成熟，推动企业发展壮大，推动行业的国际化进程。
（一）中国传统文化元素在服装表演中的应用原则服装表演作为一种融合了建筑、服装、舞蹈、美术、音乐、雕塑等多种艺术门类的综合艺术，除了对于服装设计的理念的展示、服装营销的作用以外，还需要满足公众对于时尚潮流的追求、视觉审美的期望，因此中国传统文化元素在服装表演艺术中应用，在舞台美术设计、服装设计、化妆、秀导、模特表演等方面运用中国传统文化元素时并非是生搬硬套，而是既要对于博大精深的中国传统文化元素进行甄选、提炼和凝结，又要充分考虑到服装表演艺术活动的背景、服装风格、观众需求、文化背景等众多因素。
因此中国传统纹元素在服装表演艺术的应用需要遵循一定的原则。
首先，中国传统文化元素，无论是文学诗词、歌剧戏曲、园林建筑、纹理图案、颜色等都是民族生活习俗的重要组成部分，蕴含了民众的价值理念、文化寓意、审美观念等，为服装表演艺术的创作提供了文化滋养的同时要符合文化习俗的原则。
这具体体现着在要符合受众的审美需求、符合受众的接收程度、要符合传统文化元素背后所蕴含的精神内涵。
其次，中国传统纹元素讲究形神兼备，传统元素在服装、舞美等方面的运用运用要符合功能美与形式美的统一原则，才能创作出让人难以忘怀的优秀作品。
这就要求在对于中国传统元素的运用时需要对于其背后的艺术美、功能美、寓意美挖掘出来并进行提炼，才能让传统元素与现代服装表演完美融合，实现功能美与形式美的有效统一。
（二）中国传统文化元素在服装表演中的应用方法中国传统文化元素在服装表演中的应用方法无外乎是三种方法，即：形式的直接应用、抽象简约与重构创新。
中国传统文化在现代服装设计中的应用——论服装设计中多样化的元素应用与形态
会． 同学们 多一 点经验一定会根据 不同的地 点 ， 不同的观众
来进行不同的演出。
众的感觉 ， 自说 自话 的演 出 ， 这就造 成台上台下脱节 ， 员 演 和观众没 呼应 ． 导致 原本不错的节 目变 得乏味 ， 冗长 ， 不吸
引人 。 比如最近三月十五 日“ 学雷锋” 我们班去 “ 日， 姑香苑” 社区免费为社 区老 人演 出，本来在班里很好的学生到了台 上． 因为没有报幕 ， 他们连 自己报一 下节 目， 唱什么 内容 都 不说 ． 坐下开 口就唱 ， 搞得台下观众莫名其妙 。还有的同学 不知道观众群 不同 ， 不懂灵活运用 ， 那天台下是年纪都比较 大的老 人 ， 考虑到他们 的听觉 、 反应都比较迟钝 ， 非但 说的
面得到依据。
ｌ 现代服装设计 ，在 应用 中国传统文化 的外在形 态 中， 体现了其外观形式上 的形式美 。 根据调研显示 ， 如近几年来许多化妆品 ， 由一个 鲜为人 知的名字 ， 走上了国际化 品牌 ， 是其成功的骄傲 。其设计 目
的， 是主要为女性朋友提供服务 。审美是具有历史性 、 阶段
用了如圆形 、 弧形等抽象 、 具象 、 抽象与具象桕结合的形态 。
俗 语 云 ： 三 分 长 相 ， 分 打 扮 ”， 装 设 计 与 包 装 设 计 “ 七 服
一
样， 它设计 的优劣 ， 既能影 响到商品 的 “ 尊容”， 同时对商
服装作为一种社会文化现象 ，它反映 了特定历史 时期
域 中滋生 、 蔓延 。像干手观音 、 丝路花 雨等传统文化符号已
陆续被搬 上了舞 台 ， 以舞 蹈的形式 向人们展现 ， 并产生良好 效应 ， 引起人们的思想共鸣。应该说 ， 如果将这种传统文化
元素用在现代服装设计 中， 同样应该受到人们的欢迎 ， 是 这
探索中国传统服饰文化与现代服装设计的有效融合
探索中国传统服饰文化与现代服装设计的有效融合中国传统服饰文化是世界上独一无二的宝藏，拥有悠久的历史和独特的设计风格。
然而，随着现代社会的快速发展和国际交流的增加，许多人开始追求西方的时尚潮流和服装设计。
在这个时候，如何有效地融合中国传统服饰文化和现代服装设计变得非常重要。
首先，要实现中国传统服饰文化与现代服装设计的有效融合，我们需要深入了解中国传统服饰的特点和文化内涵。
中国传统服饰有着丰富的设计元素和符号，如龙、凤、麒麟等。
这些元素代表着中国的传统文化，可以引入到现代服装设计中，以展示中国独特的魅力和文化底蕴。
其次，我们需要将中国传统服饰的设计元素与现代时尚趋势相结合。
现代社会，人们追求舒适、简约和时尚。
所以，在融合传统和现代元素的过程中，设计师应该注重舒适性和功能性，同时保持时尚感。
例如，可以采用传统的刺绣工艺，将其应用在现代服装上，创造出独特而时尚的效果。
此外，中国传统服饰的色彩和图案也是其特点之一、设计师可以借鉴传统服饰的色彩和图案，将其应用于现代服装设计中。
例如，在设计图案时可以使用传统的花纹、云纹等，将其与现代的几何图形相结合，以创造出独特的现代风格。
同时，在色彩搭配上，设计师也可以运用传统的色彩理论，如五行学说等，将其应用在现代服装设计中，增强整体的视觉效果。
除了在设计上的融合，还可以在材料的选择和制作工艺上进行融合。
中国传统服饰通常采用丝绸等天然材料，而现代服装设计更注重功能性和可持续性。
所以，在融合传统和现代元素的过程中，可以选用环保材料和先进的制作工艺，以满足现代人的需求。
例如，可以使用可回收材料，采用数字化设计和生产技术，减少资源的浪费和环境的污染。
最后，要实现中国传统服饰文化与现代服装设计的有效融合，传统文化的传承和推广非常重要。
政府和学校可以开展相关的教育和文化活动，提高人们对中国传统服饰的认识和理解。
设计师可以通过展览和时装秀等形式，将融合传统和现代元素的设计作品向公众展示，宣传中国传统服饰的魅力和价值。
中国传统文化在现代设计中的创新
中国传统文化在现代设计中的创新中国传统文化源远流长，拥有丰富的历史和文化底蕴。
在现代社会，随着设计行业的发展，越来越多的设计师开始将中国传统文化元素融入到设计中，创造出独特而具有中国特色的作品。
这种创新不仅展示了中国传统文化的魅力，也为设计行业注入了新的活力。
一、传统文化元素的运用在现代设计中，设计师可以通过运用传统文化元素来创造出独特的作品。
比如，在建筑设计中，设计师可以借鉴传统建筑的形式和结构，将其与现代建筑的技术和材料相结合，创造出具有中国传统风格的建筑。
在服装设计中，设计师可以运用传统的图案和织法，将其融入到现代服装的设计中，打造出具有中国传统风格的时尚作品。
在产品设计中，设计师可以运用传统的工艺和材料，将其与现代科技相结合，创造出具有中国传统文化特色的产品。
二、传统文化的精神内涵除了传统文化元素的运用，设计师还可以从传统文化中汲取精神内涵，将其融入到设计中。
中国传统文化强调和谐、平衡和自然，这些精神内涵可以通过设计来表达。
比如，在室内设计中，设计师可以通过布局和色彩的选择，营造出和谐、舒适的居住环境。
在平面设计中，设计师可以通过排版和配色的选择，传达出平衡和谐的视觉效果。
在产品设计中，设计师可以通过形状和材料的选择，打造出与自然相融合的产品。
三、传统文化的创新思维传统文化的创新思维也是现代设计中的重要方面。
传统文化注重继承和创新，设计师可以通过对传统文化的研究和理解，发掘其中的创新思维，应用到设计中。
比如，在平面设计中，设计师可以通过对传统书法的研究，将其笔画和结构运用到字体设计中，创造出独特的字体风格。
在产品设计中，设计师可以通过对传统工艺的研究，将其技术和材料应用到现代产品的设计中，创造出具有传统文化特色的产品。
四、传统文化的价值传承通过将传统文化融入到现代设计中，设计师不仅可以展示中国传统文化的魅力，还可以为传统文化的价值传承做出贡献。
传统文化是中华民族的瑰宝，是中华民族的精神家园。
中国传统文化元素对现代服装设计的启示
二、 兴起 的“ 中国式 穿衣 哲学 ”
在 重大 的 国事 活动 中， 中国传统 文化 的展示 总是 令 国人 无
比 自豪。在世 界瞩 目的北京奥运 会上 ， 世人 再 一次感受 了中国
传 统 文化的魅 力。素净 、 典 雅 的“ 青花 瓷” 礼仪服 融入繁 复的西 式剪裁后 ， 被称为“ 会行走 的陶瓷 ” ， 使 青花计专业 大赛 中， 以传 统元 素为题 材 的设计作 品从不缺 席。越来越 多的大赛 开始关注 中国传 统设 计 元 素如 以“ 游‘ 元 悚梦” 为主题 的 中华 内衣元素创 新设计 大赛 、 以“ 时尚黔颜” 为主题 的 ２ ０ １ １中国（ 贵州） 民族服装 设计大赛等 ， 神秘的 中国元素 已成为各 大服装专 业赛 事的不变主题 。 尽 管 时代 和生 活环 境 的差 异带来 了审美和 表达 方 式 的不
收藏家 的阁楼 ， 而是 穿在 了人们身上 ， 伴着 时尚优雅 的脚步摇 曳
生姿。事 实上， 中国结 、 泥 塑、 京剧脸谱 、 皮影 、 剪纸等 ， 中国古老
一
回归。一种 环保 、 绿色 、 品位 、 健 康 的全 新“ 中国式 穿衣哲 学” 已 开始 融入人们 的生活 。不粉饰 、 不张扬、 不做作 、 不奢 华、 筒 约而 轻松， 如躺在静谧 的院 中仰望苍 茫 的月 色 ， 找寻生命 的真谛 ， 特
立 独 行 但 与心 相 通 。
三、 中国传 统 文 化对 现代 服装 设 计刨 意 的启 发 与思
同， 但这并 不能 阻止传 统 文化给现代设 计 带来 的灵感 。发 扬传
、
“ 天 人合 一” 的 中国传统 文 化
中 国传 统文化博 大精深 ， 以儒家思 想为 内核 ， 含佛 教 、 道教
中国元素在现代设计中的运用
中国元素在现代设计中的运用随着社会的发展和文化的交流，中国元素在现代设计中的运用逐渐受到重视。
在现代设计中融入中国元素，不仅仅是对传统文化的传承，更是对时代精神和审美观念的表达。
下面将从服装设计、建筑设计以及家居设计等方面来探讨中国元素在现代设计中的运用。
中国元素在服装设计中的运用可以由多个层面来看。
一方面，在服装的图案和色彩上，设计师常常使用中国传统文化中的图案和颜色，比如龙、凤、花鸟等图案，使用红、黄、蓝等传统明亮的颜色。
在服装的剪裁和款式上，设计师也可以借鉴中国传统服饰的形式和结构，突出中国元素的特点，比如改良旗袍、改良中山装等。
通过这样的设计，不仅使服装更加有特色和个性，同时也展示了设计师对传统文化的理解和创新。
中国元素在建筑设计中的运用同样可以体现出设计师对传统文化的借鉴和创新。
在建筑的外观设计上，设计师可以采用传统的中国建筑风格，比如仿古建筑的形式、琉璃瓦的材质等，让建筑更加具有中国传统建筑的特点。
在建筑的内部设计上，设计师可以运用中国传统文化中的造型和装饰元素，比如豪华的装饰画、精美的壁画等，使建筑更加华丽和独特。
通过这样的设计，建筑不仅仅是一个功能性的空间，更是具有历史和文化意义的艺术品。
中国元素在家居设计中的运用也很常见。
在家具的设计上，可以运用传统的木雕、瓷器和漆器等技艺，将传统的工艺与现代的设计理念相结合，打造出具有中国元素的家具。
在家居用品的设计上，可以使用传统的图案和装饰元素，比如褶皱、刺绣等，使家居用品更加具有中国特色。
在家居空间的布局和风格上，也可以运用中国传统文化的理念和原则，比如注重空间的层次感和节奏感，体现中国传统文化中的“天人合一”和“和谐统一”的思想。
中国元素在现代设计中的运用不仅仅是对传统文化的传承和发扬，更是对现代审美观念和时代精神的表达。
通过运用中国元素，设计师可以创造出具有独特风格和价值的作品，引领现代设计的潮流。
中国元素的运用也可以促进中华文化的传播和交流，增进不同文化之间的理解和友谊，推动世界文化的多元发展。
传统文化元素在现代设计中的应用
传统文化元素在现代设计中的应用一、传统文化元素概述传统文化是一个民族历史发展过程中形成的独特的文化体系，它包含了丰富的哲学思想、艺术风格、风俗习惯等。
在现代社会，随着全球化的推进和信息技术的发展，传统文化元素与现代设计相结合，不仅能够传承和弘扬民族文化，还能为现代设计提供独特的审美价值和文化内涵。
1.1 传统文化元素的定义与特点传统文化元素是指在历史长河中形成的，具有民族特色和历史价值的文化符号、图案、色彩、造型等。
这些元素往往具有深厚的文化意义和象征性，能够反映出一个民族的精神面貌和审美追求。
1.2 传统文化元素的分类传统文化元素可以从多个维度进行分类，如按照地域、民族、历史时期等。
常见的分类方式包括按照艺术形式（如绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈等），按照文化内容（如、哲学、文学等）。
二、现代设计中传统文化元素的应用现代设计是指在现代社会背景下，运用现代设计理念和技术手段，创造出满足人们生活需求和审美需求的产品或作品。
传统文化元素在现代设计中的应用，不仅能够丰富设计语言，还能够提升设计的文化内涵。
2.1 传统文化元素在产品设计中的应用在产品设计领域，传统文化元素常常被用来增强产品的文化特色和市场竞争力。
设计师通过对传统文化元素的提炼和再创造，将其融入到产品的造型、色彩、图案等设计中，使产品具有独特的文化魅力。
2.2 传统文化元素在视觉传达设计中的应用视觉传达设计是利用视觉元素进行信息传递的设计活动，包括平面设计、广告设计、包装设计等。
在这一领域，传统文化元素可以作为视觉符号，通过图形、文字、色彩等方式，传达特定的文化信息和情感。
2.3 传统文化元素在环境设计中的应用环境设计是指对空间环境进行规划和设计，以满足人们生活、工作、休闲等需求。
在环境设计中，传统文化元素可以作为空间装饰的元素，或者作为空间布局和设计的灵感来源，创造出具有文化氛围的空间环境。
三、传统文化元素与现代设计的融合策略传统文化元素与现代设计的融合是一个复杂的过程，需要设计师具备深厚的文化底蕴和创新能力。
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辽宁丝绸 ２０１３年第４期
浅探服装设计中 化元素创新与 展
李琴
（江西服装学院，江西南昌３３０２０１）
［摘要］服装设计，是服装的灵魂，就如同诗的意境一样。是直接关系到服装的价值与销售的主
要因素。服装设计是一个集美术学、人体结构学于一体的综合性设计。服装设计要适应时代的发展，就
必须设计出具有时代特色的服装款式，从服装设计的文化元素的创新与发展的角度，探索在服装设计
中文化元素的创新与发展，主要从传统文化元素的发展、多种文化元素的融合与发展、区域文化的个
性元素等几个方面进行论述，以期能够给服装设计的创新发展方面提供一些建议。
［关键词］服装设计；文化元素；创新发展
［文献标识码］Ｂ ［文章编号］
一
、
服装设计的内涵
服装设计是一个总称，可以细分为很多种
类，主要是根据工作的性质可分为造型设计、结
构设计和工艺设计。服装设计概括来说，就是设
计服装的款式，主要的过程是根据设计对象的要
求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图
纸进行制作，达到完成设计的全过程。服装设计
有五个原则，即统一原则、加重原则、平衡原则、
比例原则、韵律原则。只有自觉地遵守这五个原
则，才能够设计出结构合理的服装。而设计的款
式与内涵，要看设计师自身对美的感悟与文化素
养的积淀，还有个体的灵感与思维创造能力。一
个好的服装设计师，就是一个真正的艺术大师，
集各种艺术、各种文化、各种表现形式于一体，进
行综合的艺术创造并把这一创造展示在人体上，
成为动感的艺术作品。
二、服装设计中文化元素创新与发展
１．传统文化元素的发展
传统文化元素，是服装设计的主要运用内
容。在服装设计中，传统文化元素的应用会给人
以文化的阅读与享受。在现代服装设计中，传统
文化元素的应用也十分广泛，主要有中国画的写
意元素在服装的色彩与图案上应用，而这种传统
文化元素的应用，要跟上时代的脚步，要运用传
统文化的元素，展示时代的风采，展示时尚的内
涵。比如传统的写意画元素，可以设计成现代手
绘的效果，虽然也是传统的写意画的图案，但手
绘的效果，一下子就带给人更多的时尚与动感的
内涵。比如传统的书法文化元素，可以设计成具
有立体感的浮雕效果。现代人的生活，更多的是
快节奏的立体交叉，变形的立体感的传统书法设
计，正是迎合了人们的生活与心理，带给人更多
的时代的气息。
２．多种文化元素的融合与发展
当今的时代是一个多元化的、信息快速传播
的时代，是全球经济一体化的时代。多种文化在
每一处撞击并融合。在服装设计中，要适应时代
的发展，仅仅靠传统的文化元素的运用，是无法
占领大部分市场的，必须根据时代的发展，融人
多种文化元素符号，才能够设计出更有内涵，更
有品味，更具时尚气息的服装。比如代表西方文
化的牛仔系列，在大手笔的设计师的手下，就更
具有了时代气息和多种文化融合的色彩，有的把
仅仅是运用了牛仔的舒适与休闲的面料，进行时
装化设计，设计出新潮的服装，使时装的时尚美
与牛仔的休闲与舒适结合起来，以适应更大的穿
着人群，也更新了牛仔的本身概念；也有的设计
师把西方的牛仔系列的服装，巧妙地融入了我国
的民族文化元素，把传统的刺绣运用到牛仔服装
上，使服装即有西方的潇洒又有东方的神韵，使
牛仔服装更加典雅而又俏丽，是中西合璧的服装
设计的重要体现；还有设计师设计出改良旗袍，
就是把传统文化元素与现代文化元素统一起来，
・
３１・
辽宁丝绸 ２０１３年第４期
在彰显传统文化元素的同时，表现了现代文化元
素的时代性与时尚性；改良西装，是把西方文化
与东方文化融入一体，既有西装的正统与职业，
又有东方的含蓄与内敛，更有时代的积极向上的
气息。多种文化元素在服装设计中的应用，必须
具有时代气息，巧妙地融合，灵活地运用，不可生
搬硬套，不可牵强附会地把服装弄得成了一个四
不像的丑八怪
３．区域文化的个性元素的运用与发展
每一个区域都有不同的地域文化，也有其个
性的服装。在服装设计中运用地域文化与个性元
素，会给人带来清新与独特的感觉，适合在设计
小清新系列的服装上运用。比如可把某一地区的
传统的服装图案或者个性的小饰品，运用到品牌
服装中来。当然，可以通过不同的表现手法，和不
同的材料来完成。但借鉴的是某一地区的风格，
使服装更具特色，更彰显其个性。而这些个性元
素的运用不可过度，也不可过分地夸张，同时也
要在运用中融入其个性的发展元素，把区域文化
的运用与个性元素的发展结合起来，成为展示区
域文化发展的动感舞台。
三、文化元素在服装设计中运用的前景
１．目前文化元素在服装运用中所存在的问题
就目前我国的服装设计中文化元素的应用，
主要存在如下问题，首先是文化元素的概念不
清，服装的效果让人云里雾里无法给服装设计理
念一个清晰的文化元素符号；其次是文化元素的
混乱应用，使服装看起来如同百衲衣，降低了服
装文化元素的品位；第三由于过分追求时尚，而
把文化元素的融入打上了世俗的烙印，成为服装
设计中文化元素运用的硬伤；第四文化元素在服
装设计中的应用定位不准确，使服装的分类与年
龄段的文化元素的融入不恰如其分，导致服装由
于分类不清而让消费者无所适从。
・
３２・
２．文化元素在服装设计中运用的前景
文化元素在服装设计中的运用将越来越多，
也越来越有个性和突出的主题。中西合璧、古今
统一、区域与大局的融合、民族与世界的同步、传
统与现代的彰显都将出现在未来的服装设计中，
会有更多的多种文化元素在服装设计中的融合
与综合运用，服装设计将更加系统化、分类化、时
尚化、艺术化。服装的分类也将更加细化，不同的
场合需要的服装都要突出其实用性与艺术性，比
如户外服装要突出的是舒适性、耐磨性、实用性
与时尚性；街头服装要突出的最主要是时尚性与
艺术性，其次是舒适性；职业装主要展示的是职
业性，其次是文化内涵与品位；舞台服装主要展
示艺术性，其次才是实用性与其他的文化元素；
工作装，首先体现的必须是实用性，其次是耐磨
性与艺术性。传统的一种服装多种用途的设计，
将会越来越少地被运用，服装舞台将会更加丰富
多姿，异彩纷呈。
结束语：服装是时代的标识，是社会发展的
缩影。每一个时代都有其代表性的服装，当下不
仅是科技高度发达，物质极大丰富的时代，也是
文化发展的时代。因此，人们对服装的要求也越
来越高，不仅要求实用性、美观性、艺术性，同时
也要求其文化性和个性的张扬。而且服装也越来
越系统化，分类也越来越清晰，户外、休闲、时尚、
职业、街头不同的场合，需要不同的服装来渲染。
而对服装的质量也要求更高，无论是质地、款式、
做工，还是色彩的搭配，细节的设计，饰物的运用
都有了高质量的要求。服装的设计要求更加精美
而具艺术特色，更具有深厚的文化底蕴，更能够
代表着装人的内涵与品位，更能够代表着装人的
外在魅力与内在魅力的统一。因此，服装设计是
任重道远，需更艰辛地努力。
参考文献
１．陈莹．现代科学技术与服装设计创新［Ｊ］．丝
绸，２００５（９）
。基一蜂一