器乐进课堂的研究与实践
陶笛教学走进小学音乐课堂的实践分析

陶笛教学走进小学音乐课堂的实践分析作者:林水姬来源:《新教师》2022年第06期随着教育事业的不断发展和进步,当前小学音乐教学中融入器乐教学显得十分重要。
在乐器的选择问题上,教师务必要考虑诸多因素,最为常见的便是地域文化特色、课堂教学实操性以及学校教育特色等。
陶笛因其简单易学能使学生快速建立起对音乐学习的信心,可以更好地加深小学生对音乐艺术形式的了解程度,提升学生的音乐表演能力,强化其综合素养,好处颇多。
一、小学音乐课堂选择陶笛教学的意义分析一般情况下,小学每周都会设置两节音乐课,除却音乐课本内容教学,器乐教学时间遭受很大限制,且当前乐器种类五花八门,每种乐器的演奏技法各不相同,很多乐器在小学音乐课堂展开的难度较大,所以选择入门快、演奏技法适中的陶笛乐器进行教学,显得再合适不过。
陶笛学习起来相对来说比较简单,它对学生的音乐基础要求不高,备受广大师生喜爱。
因此,小学音乐教学中引入陶笛,可以让学生对这个乐器产生浓厚的兴趣。
为了更进一步地提升学生对陶笛乐器的学习兴趣,教师还可导入古风曲目进行演奏,以此点燃学生的学习热情。
二、小学音乐课堂选择陶笛教学的实践1. 曲目筛选,进度把控。
在当前的“双减”背景下,教师在教学中要按照学生的年龄段特点进行针对性教学,做到真正意义上的因材施教。
具体到小学音乐教学中,教师要将器乐曲目根据难易程度进行归类划分,在此基础上要让学生由浅入深地进行音乐知识学习,此外还要对学生的接受能力进行阶段性的总结、研究,对教学进度进行合理把控和设置。
例如,在陶笛乐器教学中,教学难度不能过高,为此教师可将课本歌曲以及片段等作为练习曲进行教学。
最常见的就是《小星星》和《多年以前》等脍炙人口、简单易懂的歌曲,此类歌曲对学生而言都是十分熟悉的,其音域仅为一个八度,节拍整齐划一,节奏感尤为强劲,比较适合作为小学生陶笛初级学习阶段的曲目进行练习。
如此便可减少学生的负担,使其能够在课堂上集中注意力处理相关技术问题,激发学生兴趣的同时,也有助于提升学生学习音乐的积极性。
葫芦丝走进小学课堂的探索与实践

教学实践新课程NEW CURRICULUM器乐教学是学生学习音乐的重要艺术实践。
器乐进课堂,其不仅仅能够培养学生对音乐的感知,同时也可以提高学生的视谱能力,增强学生的节奏感、韵律感,丰富学生的业余生活。
葫芦丝虽然相对于钢琴、小提琴等等器乐不太被学生所熟知,不过其自身优雅的乐色以及其背后的文化意蕴,无疑可以更好地提升学生学习的积极性,培养学生对传统文化的了解。
由此,本文以葫芦丝为例,探讨其走进校园课堂的探索与实践,寻求合理地走进校园的途径与方式。
一、营造氛围,激发兴趣对于当下的学生而言,无疑兴趣是其学习的最好老师。
对于葫芦丝的推广以及走进校园课堂而言,必然需要借助于有序的手段去激发学生的学习积极性以及主观能动性。
学校应该利用课间时间,以葫芦丝作为课间上下课的背景音乐,让学生可以对其有一定的认知与学习兴趣。
除此之外,在校园文化宣传橱窗中开辟专栏,让学生能够对这样一个全新的乐器有更多的了解,包括其如何演奏、由来、构造以及发展渊源和其背后的文化等等。
教师可以在兴趣课堂中对葫芦丝优美的音色进行展现,让学生通过看、听等等多种方式了解葫芦丝自身的魅力,由此提升他们学习的积极性,为后续的葫芦丝的推广以及学生的学习奠定了坚实的基础。
二、开设校本课程,实施普及推广对于葫芦丝走进课堂,在提升学生兴趣的过程中,学校可以积极采用小本课程的开发方式,鼓励学生参与其中,引导学生开展互帮互学,相互合作,相互促进,共同提高,共同发展。
通过聘请专业的指导老师或是校内老师的协助,开设相应的兴趣课程以及兴趣班,让有兴趣的学生参与进来,形成良性的学习,并由此借助学生之间的交流,一步步地让葫芦丝真正走进课堂,真正被学生所了解与认知。
葫芦丝走进小学课堂的探索与实践黄建慧(江苏省张家港锦丰中心小学)摘要:以葫芦丝为例,探讨其走进校园课堂的探索与实践,寻求合理地走进课堂的途径与方式。
关键词:葫芦丝;走进课堂;途径;方式新课程标准要求小学英语教师所要做到的不仅是让学生“学会”,而是要让学生“会学”。
小学器乐进课堂的必要性

小学器乐进课堂的必要性随着社会的不断发展和进步,越来越多的小学开始将器乐教育纳入课堂教学中,这是因为器乐教育不仅可以提高孩子们的音乐素养,更重要的是可以培养孩子们的综合能力和情感素质。
本文将探讨小学器乐进课堂的必要性,并从音乐素养、综合能力和情感素质三个方面进行分析。
音乐素养是孩子学习器乐的重要目标之一。
学习器乐可以帮助孩子们更好地理解音乐,提高对音乐的敏感度和感知能力。
通过学习器乐,孩子们可以学会用音乐语言表达自己的情感和思想,培养自己的审美情趣。
器乐教育可以通过教授基本的音乐知识和技术,让孩子们更好地理解音乐作品,培养对音乐的喜爱和热爱。
学习器乐还可以帮助孩子们提高音乐表演能力,通过演奏乐器,体验不同的音乐风格和形式,激发孩子们对音乐的兴趣和热情。
除了音乐素养,小学器乐进课堂还可以培养孩子们的综合能力。
学习器乐需要孩子们注重细节,掌握技巧,培养耐心和毅力。
在学习器乐的过程中,孩子们需要不断练习,积极解决问题,不断提高自己的演奏技能。
通过这些练习,孩子们可以培养自己的认真细致和耐心品质,锻炼自己的动手能力和协调能力。
器乐教育还可以锻炼孩子们的团队合作精神,学习器乐需要孩子们在合奏中互相配合,共同完成音乐作品的演奏。
在合奏中,孩子们需要相互倾听和配合,培养合作精神和团队意识。
小学器乐进课堂还可以培养孩子们的情感素质。
学习器乐可以让孩子们更好地表达自己的情感,通过演奏音乐作品,表达自己的感情和情感。
器乐教育可以让孩子们体验不同的音乐文化和风格,培养孩子们的国际视野和开放心态。
通过学习器乐,孩子们可以体验不同的音乐形式和风格,感受不同的文化氛围和情感表达方式,拓宽自己的情感视野,丰富自己的情感体验。
器乐教育还可以培养孩子们的社会情感,比如在合奏中,孩子们需要相互沟通和交流,培养自己的社交能力和人际交往能力。
通过学习器乐,孩子们可以感受到音乐对情感的表达,培养自己的情感表达能力和情感体验。
小学器乐进课堂的必要性不言而喻。
把器乐引入课堂进一步深化课程改革——把新课标理念落实到音乐课堂实践中去

一
三门峡 市外国语 小学
屈 海刚
一
、
器乐 进课 堂令 学生耳 目一 新
音乐艺术可分为两大类 : 这就是声乐艺术和器乐艺术 , 而 我国小学音乐 课 长期 以来 只有 唱歌教 学 , 与器 乐 缘分 不 多。 多年音乐教学实践 , 同时又对新课标进行 了学 习和研究 , 我 使 深深地感到 : 没有 器乐 的音乐课是不完整 的音乐课 , 单一 的唱 歌教学不利于学生音乐综合素质的提高和个性的张扬 。器乐 进课堂 , 不是 一两种乐 器 的简单引进 , 而是 根据 学校 的条件 , 学生的年龄特征和乐器的性能及特点 , 分年级开设 , 同的年 不 级开设不同的器乐课。 三门峡市外国语小学 , 制订 了全面推进 素质 教育 的总体 规划 , 器乐进课堂是我校 素质教 育百花 园中的盛 开的一 朵鲜 艳的奇葩。我校 在一 年级开设 了打击乐 课 , 二年 级开设 了钢 琴课 , 三年级开设 了手风 琴课 , 四年级 开设 了竖笛课 , 五至六 年级开设了 口风 琴课 , 把器 乐进课 堂活动全 面展 开而且 开展 的有声有色 。器乐进课 堂丰富 了音乐课 教学 内容 , 激发 了学 生学 习音乐 的积极性 , 同时使学 生受 到美 的启迪 和陶冶 , 大大 地 推进 了我校 的素质教育 。
泼、 跳跃 呢?又有一位学 生上来 , 去 了连音线 , 上跳跃 的 擦 换 断音记号 ( ・) 。 通过这个小小的创造性的尝试 , 学生 们个个兴致 勃勃 , 跃 跃欲试 。他 们尝到了成功 的喜悦 , 大大 激发 了学生学 习音 乐 的积极性。
四 、 器 乐 课 由单 一 的 专 业 技 能课 转 变 为 素 质 把 型音 乐学科
小学器乐进课堂的必要性

小学器乐进课堂的必要性随着社会的发展和教育改革的不断深化,小学教育不再只是注重学生的基础知识和能力培养,更需要注重学生的综合素质和个性发展。
在这样的背景下,小学器乐教育进入课堂已成为一种趋势。
小学器乐进课堂的必要性日益凸显,不仅可以帮助学生培养音乐情趣,还可以促进学生的个性发展和全面素质提升。
本文将从多个方面探讨小学器乐进课堂的必要性。
小学器乐进课堂可以丰富学生的课外生活。
在学生的成长过程中,除了学习知识外,丰富多彩的课外活动同样能够为学生提供更多的成长空间。
而器乐课可以充分利用学生的课余时间,让学生在欣赏音乐的也能亲自动手演奏音乐,学会琴键、吹管等不同的器乐演奏技巧,为学生提供了一个发展自身兴趣爱好的好机会。
在长期参与器乐课程之后,学生们可以不仅仅在学校里表现出色,还能够在课外展示自己的特长,从而拓展了学生的发展空间。
小学器乐进课堂可以激发学生的音乐兴趣。
音乐是一门艺术,对于小学生而言,器乐更是一种具有吸引力的音乐形式。
学习器乐可以帮助学生养成良好的音乐素养,不仅可以提高学生的音乐审美能力,更可以激发学生学习音乐的兴趣。
而在学生的成长过程中,音乐有助于学生从疲倦的学习中放松心情,排解压力,塑造积极的心态,这对于学生的身心健康和全面发展都是非常重要的。
小学器乐进课堂可以促进学生的情感发展。
音乐是一种情感的表达,而学习器乐更是可以让学生通过音乐去表达自己内心的情感。
在器乐课堂上,学生可以通过琴键、弦乐弓、吹管等演奏出自己的情感,让自己在音乐中得到情感的宣泄。
而正是这种情感的宣泄,可以帮助学生不仅仅在音乐上获得了释放,更可以帮助学生在情感上得到了培养,并使学生在日后的生活中更加细腻、自信。
小学器乐进课堂可以提升学生的综合素质。
在音乐的学习过程中,学生需要学会观察、表达、合作、沟通等一系列的综合素质。
而学习器乐更是需要通过大量的练习和合作才能获得进步。
在选择乐曲、排练、演出等活动中,学生不仅需要发挥自己的主观能动性,更需要与同学们共同合作,从而培养了学生的团队协作能力和沟通交流能力。
三议“器乐进课堂”

三议“器乐进课堂”作者单位:浙江象山县音乐教研员单森权一、器乐应该进课堂在八节器乐教学公开课中,有一个很鲜明的共同点:每一位学生都能用一件乐器演奏旋律。
请注意,笔者所指的学生能演奏的不是音乐的节奏,而是音乐的旋律。
试想,如果每一位学生都能用一件乐器演奏音乐旋律的话,那将给我们的音乐教学带来怎样的变化呢?1.学生的音乐“阅读”能力可以更强。
用乐器演奏一段新的旋律,这对具备一定演奏能力的学生来说,就像是一位小学高年级学生阅读一份报纸一样容易。
而让没有器乐学习经历的学生视唱一段旋律,则通常会是很困难的事,常常会出现节奏不准,音不准的问题。
因此,掌握器乐演奏技能,将使学生在音乐“阅读”(视唱视奏)能力上得到很大提升。
2.学生的音乐学习过程可以更自主。
很多音乐教师在课堂上是想放手但又不敢放手,因为,学生缺乏自主学习音乐的能力。
在聆听时,学生通常只会笼统地感知音乐而不能抓住音乐的特性表现要素;在演唱时,学生经常难以独立唱准旋律与节奏;在演奏时,学生通常只会合着音乐奏出简单的节奏,甚至只会合着音乐的强拍进行“演奏“。
这样的音乐学习能力,自然无法进行自主学习。
如果每一位学生都能用一件乐器演奏音乐旋律,则可以有很多让学生自主学习的教学设计。
比如,让学生在上课的起始阶段用乐器自主演奏音阶和琶音,或让学生用乐器视奏一段旋律(包括多声部旋律),或利用生生、师生、录音播放与师生演奏等多种组合方式,进行多声部演奏或即兴演奏。
这样的学习方式可以让学生学习音乐更主动,音乐学习的自觉性更强。
3.音乐教学可以变得更具音乐性。
在学生不具备演奏技能时,通常只能通过演唱、表演、简单的节奏演奏等来进行教学,还常会渗透思想性内容以加强音乐教学的“意义”,虽然看似很华丽,但会包含不少非音乐性内容。
而当学生具备演奏技能后,则无论是有感情地演奏,有表现力地演奏,或是一部分学生用乐器为另一部学生的演唱或表演进行伴奏,或是将演奏、演唱、表演等多种形式结合起来等,均有丰富的音乐性内容,其音乐体验还会通过“十指连心”的演奏活动而得到加强。
器乐进课堂
器乐进课堂王娜美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性。
儿童们充满着喜悦的心情,在教师的指导下,一定能将这种可能性逐渐变成自己的东西。
”由此可见器乐教学的宝贵价值与意义。
那么,如何让器乐进音乐课堂,充分发挥器乐教学在音乐教育中的重要功能?是值得我们大家来共同探讨。
一、现阶段,要很好实施器乐课堂教学真的很困难,主要体现在以下几点:1、学校音乐教材器材有限,而器乐贵重,学校投资又不现实,家长也不支持。
2、音乐教师重视度不够,对器乐教学目标还不是很明确。
3、器乐教学与学唱课、欣赏课有很大区别,且是一个漫长的过程,并不是一、两节课或一学期就能够完成。
4、场地有限,无专用的音乐器乐教室。
二、解决办法:1、器乐教学不能光靠课上完成,学校应与之共同配合,为器乐教学搭建一个有利平台。
活动训练场地,可以利用兴趣小组和学生课余活动时间督促学生完成训练,提高器乐教学水平。
2、每位学生选择一种乐器。
根据各个地区县市的具体情况而定,大部分还是提倡小乐器进课堂。
如竖笛、口琴、口风琴等。
3、发动学生自制打击乐器,培养学生的动手能力,激发学生学习音乐的兴趣。
如利用废旧水瓶、易拉罐制作打击乐器,上课时让每一位学生参与到打击乐队中,从中培养学生的节奏感。
4、对音乐教师进行专业技术培训。
使音乐教师能够进行更耐心更细致更具体的教学指导和采取更科学更优化的教学策略。
虽然器乐教学现在还存在着很多困难,但我相信,在我国改革开放的今天,精神文明建设呼唤着美育,愿“器乐进课堂”能够尽快发展,让艳丽的美育之花结出累累果实。
浅谈器乐进课堂对音乐课的作用
浅谈器乐进课堂对音乐课的作用【摘要】引言:背景介绍随着音乐教育的不断发展,器乐进课堂已经成为一种常见的教学方式。
这种教学方式通过引入各种乐器,为学生提供更多的音乐体验和学习机会。
本文将探讨器乐进课堂对音乐课的积极作用。
正文:增强学生音乐感知能力:通过学习各种乐器,学生可以更深入地了解不同乐器的音色、特点和演奏技巧,从而提升他们的音乐感知能力。
培养学生音乐表现力:学生通过演奏乐器可以表达自己的情感和思想,培养其音乐表现力和创造力。
促进学生团队合作能力:在器乐演奏中,学生需要与其他同学合作,共同完成曲目的演奏,从而提升他们的团队合作能力。
提升学生审美情趣:器乐演奏能够让学生更加深入地理解和欣赏音乐,提升其音乐审美情趣。
拓展音乐教学方式:器乐进课堂为音乐教学提供了新的方式和途径,使学生在学习音乐时能够更加全面和多元化。
结论:器乐进课堂对音乐课的积极作用是多方面的,可以增强学生的音乐感知能力、培养他们的音乐表现力、促进团队合作能力、提升审美情趣,同时也拓展了音乐教学的方式和途径。
这种教学方式对学生的音乐素养和综合能力有着积极的影响。
【关键词】器乐进课堂,音乐课,音乐感知能力,音乐表现力,团队合作能力,审美情趣,音乐教学方式,积极作用1. 引言1.1 背景介绍随着国内外音乐教育的不断探索和实践,在学校音乐教学中引入器乐演奏已经成为一种趋势。
通过器乐进课堂,学生能够接触到各种不同的乐器,学习器乐演奏技巧,提高音乐表现力和感知能力,培养团队合作精神和审美情趣,丰富音乐教学内容,激发学生学习音乐的兴趣和热情。
器乐进课堂对音乐课程的发展具有积极的意义和作用。
在接下来的将详细阐述器乐进课堂对音乐课的作用。
2. 正文2.1 增强学生音乐感知能力增强学生音乐感知能力是器乐进课堂对音乐课的重要作用之一。
通过学习和演奏各种乐器,学生可以更好地理解音乐的节奏、音高和音色等要素。
他们可以通过亲身体验不同乐器的发声方式,进而提高对音乐的感知能力。
让器乐走进课堂
教 学 可 以说 是 通 往 更 好 地 体 验 音 乐 的桥 梁 。 ” 器 乐 教 学 是音 乐 教 学 不 可 缺 少 的组 成 部 分 , 它 也 是 当 前 音 乐 教 改 的课 题 之 一 。 新 课 标 中指 出 : 器 乐 演 奏 对 于 激 发 学 生 学 习 音 乐 的兴 趣 , 提 高 对音乐的理解 、 表 达 和创 造 能力 有 着 十 分 重 要 的作 用 。 我 认 为 器 乐 教 学 可 以 在 增 强 学 生 的美 感 、 乐感的过程 中 。 帮 助 学 生 接 近音乐 、 理解音 乐 , 陶 冶 学 生 的情 操 , 提 高 学 生 的 鉴 赏 能 力 及 创新能力 , 对 发展 学 生 的创 造 性 思 维 有 着 极 为 深 远 的意 义 。 音乐 . 是学生喜欢 的艺术 . 音 乐 课 应 该 是 学 生 喜 欢 的一 个 学科 , 关键看老 师怎么引导 , 充分发 挥学生 的作用 , 调 动 学 生
曲由两个乐段 构成 : 第一 乐段抒 情而悠 扬 , 第 二 乐 段 是 宽 广 而 豪 放 的二 声 部 。 在 竖 笛 吹 奏 过 程 中 , 第 一 乐 段 主 要 把 切 分 音( 3 5 6, 2 2 3 ) 和 连音 线 ( 5 3 2 3 5 2 一) 的部 分着 重 练 习 ; 第 二 乐 段 的 重点 放 在第 - / J , 节高声部( 2 1 2 1 6 一) 与 低声 部 ( 6 5 6 5 3 一)
趣是 学 习 的源 泉 , 也 是学 习乐 器 的源 泉 。要 利 用 学 生 的好 奇 心 , 诱发 其 学 习兴 趣 。如 在学 习竖笛 时 , 教 师先 拿 出竖 笛 , 吹奏 学 生
相 同节 奏构 成 四度 同 向的 和声 效果 .第 四小 节 高声 部 ( 5 … ) 的 长 音 与低 声 ( 5 5 6 5 6 1 5 一) 是采 用“ 填充 ” 的形 式 , 使 织 体 更 加 充 实 与连 贯 。 在 吹奏 竖 笛 的过 程 中 , 学 生 对 歌 曲 的理 解 层 层 加深 , 进 入 歌 曲意 境 , 升 华 对 音 乐 内 涵 的理 解 , 在实践 过程 中
小器乐进课堂丰富音乐教学
小器乐进课堂丰富音乐教学近年来,随着音乐教育的不断深入,越来越多的小器乐正逐渐走进学校的音乐教学课堂,为学生们带来了全新的音乐学习体验。
小器乐,如小提琴、钢琴、长笛、小号等,以其独特的音色和表现力,成为了音乐教学中不可或缺的一部分。
它的加入不仅能够丰富学生的音乐素养,还可以提高学生的音乐表现能力和综合协调能力。
本文将从小器乐进课堂的重要意义、实施方法及应注意的问题等方面展开论述。
一、小器乐进课堂的重要意义1、丰富音乐教学内容2、提高学生的音乐表现能力小器乐的学习需要学生不断练习,培养出色的演奏技巧和音乐表达能力。
在学习过程中,学生需要通过不断的练习和演奏,才能够将所学的知识和技能转化为音乐表现力。
小器乐的学习可以提高学生的音乐表现能力,培养学生的音乐情感和审美能力。
3、增进学生的综合协调能力小器乐的演奏需要学生在音乐节奏、音高、音色等方面进行综合协调,这对于学生的综合协调能力有很大的帮助。
在演奏过程中,学生需要不断地调整呼吸、姿势、手指力度等方面的技能,加强身体的协调性和灵活性。
通过小器乐的学习,学生可以锻炼自己的身体协调能力,提高综合素质水平。
1、根据学生的兴趣和特长进行选材在小器乐的教学中,老师需要根据学生的兴趣和特长进行选材。
不同的学生对于不同的器乐可能有不同的喜好和天赋,因此选材是非常重要的。
老师可以根据学生的愿望和特点,为他们选择适合的小器乐进行学习和表演。
2、注重基础知识的讲解和学习小器乐的学习需要从基础知识开始,老师在教学过程中需要注重基础知识的讲解和学习。
学生需要了解器乐的演奏原理、音域、音色和演奏技巧等方面的基础知识,才能够更好地掌握小器乐的演奏技能和表现能力。
3、加强实践演奏的训练4、加强音乐欣赏和表演除了实践演奏训练外,小器乐的学习还需要加强音乐欣赏和表演。
老师可以向学生介绍一些优秀的小器乐演奏作品,进行音乐欣赏和赏析。
老师还可以组织学生进行小器乐的表演和演出,鼓励学生展示自己的音乐才华,提高他们的音乐表现能力。
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《器乐进课堂的研究与实践》
根据全国“十一五”规划课题实验方案,我校制定《器乐进课堂的研究与实
践》作为该课题的子课题参与研究。从开始课题实验起,学校领导一直高度重视,
亲临第一线,认真指导工作,并积极参与理论学习,使各项研究工作得以顺利进
行,第一阶段的目标得到了现实性的落实。现将我们在探究过程中的一些不成熟
的认识,做法及体会作简单总结。
一、认真学习 更新观念 大胆实践
课题组教师在做中学、在做中悟、在学中悟、在学中成长,教师们认真
学习《音乐新课程标准》、《音乐新课程标准解读》等理论书籍,阅读音乐教学
有关的报刊杂志,提高理论水平。充分发挥师生的积极性和创造性,成为了实验
研究的主体,有效推进了课题的实验研究和发展。在实验研究活动中,教师们深
深感到:课题实验研究工作真正从理念上与实践上把它弄明白,并科学有效地把
它实施好,并不是一件容易的事,但是我们以极大的热情,科学认真的态度,勇
敢地去实践。
二、研究务实 结合校情 确定方案
我们在课题实验过程中注重了理论研究和实践探索相结合,努力提升研
究成果质量。由于本课题实践研究具有开拓性、探索性,我们加强了理论学习,
坚持以主体教育理论和现代课程理论指导课题研究。在研究过程注重课题实验及
实验案例总结,注重加强理性思考和科学分析。根据我校的具体情况,确定将小
型打击乐和竖笛作为进入课堂教学研究的主要乐器,在全校7—8年级展开研究,
通过课题的研究优化课堂教学结构。
三、交流研讨 形成合力 整体推进
坚持每月一次的课题研究活动,在活动中教师相互交流在实际研究中的
困惑,大家出谋划策,共同攻克遇到的难题。课题研究课中,每位授课的教师课
前都做到了精心的准备,教师在上课前说了自己对本节课的教学设计与构想,进
行集体备课,力争把课上的更出彩。七年级马老师的研究课《铃儿响叮当》,将
竖笛和泥哇呜的演奏运用到了歌曲的识谱学习中,一改以往的生硬唱谱,反复唱
谱的教学模式。让一部分音准不好的学生都能充分参与到歌谱学习的行列中,自
信心得到充分的体现。八年级马老师的《茉莉花》一课,将泥哇呜巧妙的运用到
音阶学习中,通过分小组接龙用泥哇呜演奏音阶,让学生在演奏活动中强化了音
阶的音准,为后续的歌曲学习自然巧妙的解决了音准的问题。充分发挥了学生的
主体能动性,在乐器的探究中掌握演奏方法,激发学生的学习兴趣。
四、问题与思考
1、搞好课题研究的关键还是继续更新观念,可以这样说:认识有多深,
行动的热情就会有多高。
2、相信学生,发动学生,让学生真正成为主体教育课题研究的学习主人,
充分发挥他们的主体性和创造性。对学生方面参与此课题研究后,所带来的变化、
进步、发展方面的资料收集整理应加强。
3、坚持从学校实际出发,充分开发利用学校的教育资源,形成课题实验
特色。
4、加强校本培训,增强课程开发能力。
在下一阶段的工作中,要进一步加强用科学理论指导实践,用实践经验
促进理论水平的提高,本着学习——实践——强化——再学习——再实践这样一
个渐进的过程,在“有没有”的问题之后着力解决“好不好”的问题,特别是在
如何调动生生互动,如何为学生的主体参与搭设和谐交流的平台,如何测评学生
学习效果、教师教学效果等方面,还需要细致、深入的研究。总之,我们将按计
划实施,总结出好的经验和成果,依托课题实验,提高音乐课堂教学的有效性。