国画教案
幼儿园大班国画教案《牡丹》
幼儿园大班国画教案《牡丹》教学主题：幼儿园大班国画教案《牡丹》教学目标：1. 了解牡丹的特点和意义；2. 学会使用国画颜料，掌握基础笔画；3. 运用所学技巧，画出自己的牡丹作品。
教学流程：1. 引入（5分钟）引入本节课的主题和内容，让幼儿了解牡丹的特点和含义。
通过图片、视频、实物等方式展示牡丹，引起幼儿兴趣和好奇。
2. 介绍国画颜料及基础笔画（5分钟）讲解国画颜料的种类和用途，并示范如何使用毛笔掌握基础笔画。
提示幼儿集中注意力、认真聆听。
3. 练习基础笔画（20分钟）通过分组练习基础笔画，让幼儿熟悉毛笔使用方法，并掌握基础笔画。
引导幼儿对每一个学习点进行反复练习。
4. 教学案例示范（15分钟）通过教学案例，让幼儿了解画一幅牡丹画的步骤和技巧。
“一心两瓣三黄金”、“九重牡丹”等画法示范，让幼儿更好的掌握技巧和突出画中的重点。
5. 画图实践（60分钟）给出素描，并让幼儿进行实际画图操作。
老师引导幼儿按照学习过程中掌握的技巧，自由创作属于自己的牡丹画。
引导幼儿多互动、多适应、多体验。
6. 课堂后讲解与交流（15分钟）当所有同学完成画图作业后，老师要求幼儿互相展示自己画的作品，进行交流与点评。
让幼儿体验到分享和帮助他人的快乐。
7. 总结（5分钟）通过课程内容回顾，提醒幼儿应该学习和掌握的内容。
同时，鼓励幼儿在今后的学习中保持这种积极的态度，并持久的坚持努力。
教学工具：国画笔、墨汁、颜料、水、画笔洗涤盆、纸、作图板、牡丹实物、图片等。
课堂小结：通过此次国画教学，幼儿们掌握了基础知识和技巧，并创作出属于自己的牡丹画作品。
同时，我们也通过互动交流，建立了幼儿间的互助和团队协作意识，培养了幼儿的绘画兴趣，增强了幼儿的文化素养。
小学美术《校本教材国画》教案
总之，今天的课堂教学让我看到了学生的潜力和兴趣，也让我发现了教学中需要改进的地方。我会继续努力，探索更多有效的教学方法，让国画的魅力真正融入学生们的生活中。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-国画基本知识：讲解国画的基本工具、材料及其使用方法，如毛笔、墨、宣纸等，并通过实践让学生掌握正确的握笔姿势和基本笔画。
-构图原则：教授国画的构图原则，如平衡、对比、节奏等，并通过案例分析使学生理解如何运用到实际创作中。
-意境表达：引导学生体验国画中的意境美，学习如何通过简单的山水画表达情感和主题。
五、教学反思
在今天的教学中，我发现学生们对国画的基本知识掌握得还不错，他们对于毛笔的使用和墨色的调配表现出浓厚的兴趣。在实践活动环节，大家积极参与，课堂氛围相当活跃。不过，我也注意到几个需要改进的地方。
首先，对于国画构图原则的教学，我觉得我还可以进一步简化语言，用更直观的方式让学生理解。比如，可以准备一些构图模板，让学生直接在模板上练习，这样他们就能更直观地感受到构图对画面效果的影响。
举例解释：
-在讲解国画基本知识时，重点强调毛笔的握法和运笔技巧，通过示范和练习，确保学生能够熟练掌握。
-在学习构图原则时，以经典山水画为例，让学生分析其构图特点，理解如何在自己的作品中应用这些原则。
2.教学难点
-墨色调配：学生往往难以掌握墨与水的比例，导致画面过浓或过淡，需要通过反复实践和指导，帮助学生掌握调配技巧。
小学美术《校本教材国画》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术《校本教材国画》章节，主要包括以下内容：了解中国国画的基本知识，掌握毛笔的使用和墨色的调配；学习国画的构图原则，进行简单的山水画创作；探索国画中的意境表达，培养审美情趣。教学内容涉及国画工具的认识、基本笔画练习、山水画的基本构图方法以及作品赏析。通过本节课的学习，使学生对我国传统绘画艺术有一定的了解，并激发他们对美术创作的兴趣。
《认识中国画》教案5篇
《认识中国画》教案5篇一、教学内容本节课选自《美术》教材第五单元“中国传统绘画”，详细内容为第一章“认识中国画”。
通过本章学习，学生将了解中国画的起源、发展、分类、特点及绘画工具，掌握基本的绘画技法和表现手法。
二、教学目标1. 让学生了解中国画的起源、发展、分类和特点，提高学生的美术素养。
2. 培养学生对中国画绘画工具和材料的认识，掌握基本绘画技法。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力，提高学生的审美能力。
三、教学难点与重点教学难点：中国画绘画技法的掌握。
教学重点：中国画的基本概念、分类、特点及绘画工具的认识。
四、教具与学具准备教具：中国画作品图片、教材、多媒体设备、绘画工具等。
学具：宣纸、毛笔、墨、颜料、绘画工具等。
五、教学过程1. 导入：通过展示中国画作品图片，引发学生对我国传统绘画的兴趣，引入课题。
2. 新课导入：讲解中国画的起源、发展、分类、特点及绘画工具，让学生了解中国画的基本概念。
3. 实践情景引入：现场演示中国画绘画技法，让学生直观感受中国画的艺术魅力。
4. 例题讲解：讲解一幅中国画的创作过程，分析其中的绘画技巧和表现手法。
5. 随堂练习：学生分组练习，教师巡回指导，纠正绘画姿势和技法。
7. 作业布置：布置课后作业，要求学生运用所学知识进行创作。
六、板书设计1. 《认识中国画》2. 内容：中国画的起源、发展、分类中国画的特点绘画工具及材料基本绘画技法七、作业设计1. 作业题目：以“家乡风景”为主题，运用中国画技法进行创作。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后收集中国画作品，深入了解不同流派和风格，提高美术素养。
同时，组织学生参观美术馆、博物馆等，欣赏名家的作品，激发创作灵感。
重点和难点解析1. 教学难点：中国画绘画技法的掌握。
2. 实践情景引入：现场演示中国画绘画技法。
3. 例题讲解：分析绘画技巧和表现手法。
4. 作业设计：以“家乡风景”为主题进行创作。
高中美术教案中国画(精选5篇
高中美术教案中国画(精选5篇一、教学内容本节课选自高中美术教材《美术鉴赏》第四章《绘画艺术》第二节《中国画》。
主要内容包括中国画的起源、发展、分类、技法、意境等方面。
具体涉及教材的第三十五页至第三十八页，详细内容为：1. 中国画的起源与发展2. 中国画的分类与特点3. 中国画的基本技法与表现形式4. 中国画的意境与审美二、教学目标1. 让学生了解中国画的起源、发展、分类、技法、意境等基本知识，提高学生的美术鉴赏能力。
2. 培养学生对中国画艺术的热爱和兴趣，增强民族自豪感。
3. 通过实践，让学生掌握中国画的基本技法，提高绘画技能。
三、教学难点与重点教学难点：中国画的技法和意境表现。
教学重点：中国画的分类、特点、基本技法及审美。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体课件、实物投影仪、中国画作品、绘画工具等。
2. 学具：宣纸、毛笔、墨、颜料、绘画工具等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组中国画作品，引导学生感受中国画的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解：（1）中国画的起源与发展（2）中国画的分类与特点（3）中国画的基本技法与表现形式（4）中国画的意境与审美3. 实践操作：（1）教师示范中国画的基本技法，如勾勒、皴擦、点染等。
（2）学生跟随教师练习，掌握基本技法。
（3）学生独立创作一幅中国画作品。
4. 课堂互动：学生展示自己的作品，教师点评并给予建议。
六、板书设计1. 中国画的起源与发展2. 中国画的分类与特点3. 中国画的基本技法与表现形式4. 中国画的意境与审美七、作业设计1. 作业题目：以“家乡的风景”为主题，创作一幅中国画作品。
2. 答案要求：（1）作品要求构图合理，技法熟练。
（2）能够体现中国画的意境和审美。
（3）作品尺寸：A3纸大小。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：（1）组织学生参观中国画展览，提高美术鉴赏能力。
（2）鼓励学生参加中国画比赛，提升绘画技能。
（3）开展课外活动，如中国画讲座、研讨会等，拓宽学生视野。
小学美术《花鸟画国画》教案
4.创新实践：鼓励学生在创作过程中发挥个性，勇于尝试新技法，培养解决问题的能力和创新精神。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-国画基本技巧的掌握：包括毛笔的正确握笔姿势、运笔方法，以及墨水的浓淡控制和宣纸的运用。
最后，今天的课程让我意识到，要让学生真正热爱上国画这一传统艺术，我们还需要在文化传承上下功夫。可以在课堂上穿插一些关于国画历史和艺术家的故事，激发同学们对国画的兴趣，让他们在绘画中感受到传统文化的魅力。
小学美术《花鸟画国画》教案
一、教学内容
小学美术《花鸟画国画》教案，本章节内容依据人教版小学美术五年级下册第四单元《画自己喜欢的水果、蔬菜和花鸟》设计。具体内容包括：
1.学习国画的基本技巧，了解和掌握毛笔、墨水、宣纸等绘画材料的使用方法。
2.观察和分析花鸟的特点，通过线条、墨色表现花鸟的形态和神韵。
3.创作一幅以花鸟为主题的国画作品，培养审美情趣和绘画技能。
此外，学生在构图和意境的融合方面也表现出一定的困惑。这可能是因为他们对国画构图原则了解不够深入。在今后的教学中，我打算引入更多优秀的国画作品进行分析，让学生了解不同构图形式及其所传达的意境，从而提高他们的创作水平。
在小组讨论环节，同学们表现得非常积极，提出了很多有创意的想法。这说明他们已经对国画花鸟有了更深入的理解。但我也注意到，有些同学在讨论中发言不够积极，可能是因为他们对自己的观点不够自信。为了解决这个问题，我会在今后的教学中多给予鼓励和肯定，让每个同学都能勇敢地表达自己。
1.理论介绍：首先，我们要了解国画花鸟的基本概念。花鸟画是中国画的一种，以描绘自然界的花鸟为主题。它是国画艺术的重要组成部分，体现了人与自然的和谐共生。
国画青绿山水教学设计教案
国画青绿山水教学设计教案一、教学目标：1. 了解中国国画的发展历史和特点，认识国画在中国文化中的重要地位；2. 掌握国画青绿山水的基本绘画技法和表现手法；3. 培养学生对自然风景的观察和感知能力，提高学生的审美和创造能力；4. 培养学生锻炼耐心和毅力的品质，培养学生的情感表达能力。
二、教学内容：1. 国画青绿山水的起源与发展；2. 青绿山水的绘画构图和表现手法；3. 使用国画工具和材料的基本技巧。
三、教学重点：1. 了解国画青绿山水的基本概念和特点；2. 掌握青绿山水的绘画构图和表现手法。
四、教学难点：1. 学生对于青绿山水的理解和表现；2. 学生对于国画工具和材料的操作技巧。
五、教学过程：1. 导入（5分钟）教师介绍国画青绿山水的概念，并与学生分享一些知名国画家的作品，引起学生对国画的兴趣。
2. 知识讲解与示范（20分钟）（1）介绍国画青绿山水的起源和发展过程，让学生了解其在中国文化中的重要性。
（2）讲解青绿山水的绘画构图和表现手法，如山的形态、草的绘画等。
（3）示范使用国画工具和材料的基本技巧，如毛笔的使用和调色的方法。
3. 学生实践（60分钟）（1）让学生实践使用毛笔画出简单的山水线条，掌握山的线条特点；（2）让学生实践绘画山的形态，注重山的远近和高低的表现；（3）让学生实践绘画山水中的草、树等自然元素，注意造型和比例的准确性；（4）让学生实践运用青、绿色调实现山水画的表现。
4. 学生展示与评价（15分钟）让学生互相展示自己的作品，并进行评价和讨论，鼓励他们在表达上的创新和思考。
5. 教师总结与延伸（10分钟）教师总结今天的学习内容，激发学生对国画的兴趣，并鼓励他们在以后的学习中多加实践和探索，提高自己的绘画能力。
六、教学评估：1. 对学生实践的成果进行评价，评估学生对青绿山水的理解和表现能力；2. 对学生的态度和参与程度进行评估；3. 学生对于青绿山水的感受和体验的表达方式。
七、教学资源：1. 书籍和图片资料有关国画青绿山水的发展和技法；2. 国画工具和材料；3. 学生自带的绘画纸和颜料。
小学美术《花鸟画国画》教案
1.教学重点
-国画花鸟画的基本技法：勾勒、皴擦、点厾等，这是本节课的核心内容，教师需详细讲解并示范，确保学生能掌握基本绘画技巧。
-花鸟画的结构与比例：教授学生如何观察自然，把握花鸟的结构和比例关系，以便在绘画中准确表现。
-艺术表现与情感传达：指导学生如何在画作中融入个人情感，使作品具有艺术表现力和感染力。
4.创作实践：指导学生运用所学技法，进行花鸟画创作。
5.作品欣赏：欣赏经典花鸟画作品，分析其艺术特点，提高学生的审美能力。
二、核心素养目标
1.审美与创意：通过本节课的学习，培养学生对花鸟画国画的审美感知，提高学生对美的鉴赏能力和创造力，激发学生在绘画中表达个人情感和独特见解。
2.文化理解与传承：使学生了解和尊重中国传统文化，认识花鸟画国画在传统文化中的地位，激发学生传承和发扬民族优秀文化的意识。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调花鸟画的基本技法（勾勒、皴擦、点厾）和结构与比例这两个重点。对于难点部分，我会通过示范和对比分析来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与花鸟画相关的实际问题，如如何表现花鸟的动态和神情。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的绘画操作。这个操作将演示如何运用基本技法进行花鸟画创作。
1.理论介绍：首先，我们要了解花鸟画国画的基本概念。花鸟画是以自然中的花鸟为主题的国画，它以写意或工笔的方式表现自然之美。花鸟画在我国有着悠久的历史，是传统文化的重要组成部分。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了花鸟画国画在实际中的应用，以及它如何帮助我们表达对自然和生活的热爱。
小学美术《花鸟画国画》教案
最新儿童国画课教案(精选5篇
最新儿童国画课教案(精选5篇一、教学内容本节课我们将学习《儿童国画入门》教材第四章“花卉绘制技巧”。
具体内容包括：认识各种花卉的结构特点，掌握基本的花瓣、花蕊、叶子画法，以及如何运用墨色渲染出丰富的层次感。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握花卉的基本结构和画法。
2. 培养学生运用国画技法表现花卉的能力，提高审美观念。
3. 培养学生热爱传统文化，增强民族自豪感。
三、教学难点与重点难点：如何运用墨色渲染出花卉的层次感。
重点：掌握花卉的基本结构和画法。
四、教具与学具准备教具：黑板、粉笔、教学PPT、国画教材。
学具：毛笔、墨水、宣纸、颜料、调色盘。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过展示一幅优美的花卉国画，引导学生观察并说出花卉的特点，激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解（10分钟）（1）介绍花卉的基本结构，如花瓣、花蕊、叶子等。
（2）讲解花卉的国画绘制技巧，如用笔、用墨、设色等。
3. 示范演示（10分钟）现场演示如何绘制一幅花卉国画，边示范边讲解，让学生直观地了解花卉绘制的过程。
4. 学生练习（15分钟）学生根据所学知识，自行练习绘制花卉，教师巡回指导。
5. 课堂小结（5分钟）6. 随堂练习（15分钟）布置一道花卉绘制题目，要求学生在课堂上完成。
六、板书设计1. 板书花卉国画绘制技巧2. 内容：（1）花卉基本结构：花瓣、花蕊、叶子（2）国画绘制技巧：用笔、用墨、设色七、作业设计1. 作业题目：绘制一幅花卉国画2. 答案：（1）选择一种花卉，如牡丹、菊花等。
（2）运用所学知识，绘制花卉的基本结构。
（3）注意运用墨色渲染层次感。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生掌握花卉结构和画法的情况，以及运用墨色渲染的效果。
2. 拓展延伸：（1）了解其他花卉的国画绘制技巧。
（2）学习国画大家的作品，提高审美能力。
（3）尝试创作自己的花卉国画作品，培养创新意识。
重点和难点解析：1. 教学难点：如何运用墨色渲染出花卉的层次感。
最新儿童国画课教案(精选5篇
最新儿童国画课教案(精选5篇一、教学内容本节课我们将学习《儿童国画入门》教材第四章“花卉绘画技巧”。
具体内容包括：认识不同花卉的结构特点，学习如何运用国画技法表现花卉的形态美，掌握基本的渲染和勾勒技巧。
二、教学目标1. 让学生掌握花卉的基本结构，了解国画中花卉的表现手法。
2. 培养学生运用国画技法描绘花卉的能力，提高审美素养。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
三、教学难点与重点教学难点：花卉结构的准确把握，国画技法的运用。
教学重点：花卉绘画的基本步骤，渲染和勾勒技巧。
四、教具与学具准备教具：黑板、白板、多媒体设备、教材。
学具：毛笔、墨水、宣纸、颜料、调色盘、水桶。
五、教学过程1. 导入：展示一幅优美的花卉国画，引导学生观察并描述画中的花卉特点，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解花卉的基本结构，分析国画中花卉的表现手法，示范绘画步骤。
a. 花瓣的画法：先勾勒轮廓，再用渲染技法表现花瓣的层次感。
b. 花蕊的画法：用细笔勾勒，突出花蕊的立体感。
c. 茎和叶子的画法：掌握茎的弯曲和叶子的转折，用勾勒和渲染结合的方法表现。
3. 实践：学生跟随示范，自主练习花卉绘画。
a. 学生练习时，教师巡回指导，解答疑问。
b. 鼓励学生发挥想象，创作出具有个性的花卉作品。
六、板书设计1. 花卉基本结构2. 国画花卉表现手法3. 绘画步骤及技巧七、作业设计1. 作业题目：以“春天的花卉”为主题，创作一幅国画作品。
2. 答案要点：准确表现花卉结构，运用所学技法，注意色彩搭配。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生的参与度较高，但部分学生对花卉结构的把握不够准确，需要在下节课加强指导。
2. 拓展延伸：引导学生课后关注生活中的花卉，观察其生长过程，提高对花卉绘画的认识。
鼓励学生尝试其他题材的国画创作，提升综合素养。
重点和难点解析1. 花卉基本结构的准确把握2. 国画技法的运用，特别是渲染和勾勒技巧3. 实践环节中学生的个别指导4. 作业设计中的主题创作与答案要点详细补充和说明：一、花卉基本结构的准确把握1. 花瓣：花瓣是花卉最显著的部分，需掌握其数量、形状和排列规律。
国画荷花教案(8篇
国画荷花教案(8篇一、教学内容本节课的教学内容选自《国画基础教程》第三章《荷花》，详细内容包括荷花的结构特点、画荷花的步骤与方法、荷花创作中常见的问题解析。
二、教学目标1. 让学生了解荷花的结构特点，掌握画荷花的步骤与方法。
2. 培养学生的审美观念和创作能力，激发学生对国画的兴趣。
3. 使学生能够独立完成一幅荷花作品，提高学生的国画技能。
三、教学难点与重点教学难点：荷花的结构刻画、用笔用墨的技巧。
教学重点：画荷花的步骤与方法、荷花创作中的审美表现。
四、教具与学具准备教具：国画教材、示范作品、画荷花的视频教程。
学具：毛笔、宣纸、墨、颜料、调色盘、水桶。
五、教学过程1. 导入：通过展示荷花的实物图片和名家的荷花作品，引导学生欣赏荷花的美，激发学生的学习兴趣。
2. 新课导入：讲解荷花的结构特点，示范画荷花的步骤与方法。
3. 实践环节：学生跟随老师一起练习画荷花，老师巡回指导。
4. 例题讲解：分析荷花创作中的常见问题，讲解解决办法。
5. 随堂练习：学生独立完成一幅荷花作品，老师进行点评。
六、板书设计1. 荷花的结构特点2. 画荷花的步骤与方法3. 荷花创作中的常见问题及解决办法七、作业设计1. 作业题目：以荷花为主题，创作一幅国画作品。
答案：学生作品，无需标准答案。
2. 作业要求：运用本节课所学知识，注意荷花的结构刻画和用笔用墨的技巧。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后欣赏更多名家的荷花作品，提高自己的审美能力。
同时，尝试运用其他花卉的画法，丰富自己的国画技能。
重点和难点解析1. 教学难点：荷花的结构刻画、用笔用墨的技巧。
2. 例题讲解：分析荷花创作中的常见问题，讲解解决办法。
3. 作业设计：以荷花为主题，创作一幅国画作品。
一、荷花的结构刻画1. 花瓣：花瓣呈圆形或椭圆形，边缘呈波浪状。
用笔要轻柔，线条流畅，表现出花瓣的轻盈与柔美。
2. 花蕊：花蕊位于花瓣中心，颜色较深。
绘制时，先用细笔勾勒出花蕊的轮廓，再用淡墨渲染，使花蕊具有立体感。
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第一单元 笔墨千秋
——有颜色的墨
一、 学习目标
1、知识与技能：初步掌握中国画墨色干湿浓淡的变化，尝试用中国画写意的方
法表现白菜的情趣。2、过程与方法：通过教师进行示范，学生实践练习，并评
价总结
3、情感、态度和价值观：体会中国写意花鸟画的艺术魅力，理解中国花鸟画“借
物寓意”的造型理念。增强民族自豪感。
二、 学习重难点
1、教学重点：初步掌握墨的干、湿、浓、淡的变化，尝试用中国画写意画中浓
破淡的方法表现白菜的情趣；
2、教学难点：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，抓住白菜的特征。体会
中国写意花鸟画的艺术魅力，提高学生的审美能力。
三、学习过程
活动一：欣赏与评价
1、作品欣赏——齐白石《蛙声十里出山泉》
2、你会玩墨吗 ？
拿手机幻灯演示笔法、墨法、干湿浓淡变化
作品欣赏——王冕的《墨梅图》，回顾元末著名诗人王冕，诗：“吾家洗砚池头
树，个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。请同学们感受这首
诗的寓意是什么？
表露画家淡泊名利，不愿与统治者同流合污的高尚情操。
3、赏析与评述
“你认为画家是怎样运用蔬果的形象和笔墨表现情感和寓意的？”
柿子寓意“事事”，白菜寓意“清白”，题款可了解作者通过蔬果来表达一种士
大夫应具有的“安贫乐道”的清廉品质，清新雅致的君子情怀。
活动二： 观察与比较
出示将画家国画白菜作品与实物白菜照片比较，说说在造型上有什么区别，
其特点是什么？正所谓“艺术源于生活，又高于生活”。 画面体现了中国画的
一种特殊的构图形式，空白的运用，给人无限的想象空间。不像不是戏，太像不
是艺 ，艺术的最高境界就是在“似与不似之间”
（三）教师示范
教师示范写意白菜的基本画法，边示范边讲解
“法无定法”同样是画白菜，不同的人会表现出不同的意境和情感。
想必同学们也想描绘生活中的花卉蔬果来表达情感，一定也是各有千秋。那下面
让我们一起来体会一下国画的“借物寓意”吧！
活动三：
体验与练习
课堂临摹白菜，教师讲解步骤。
一、调淡墨淡墨，中峰画出白菜帮部分，按照白菜的结构，依次以向心聚拢的笔
法，由下向上或者有左至右运笔，画出白菜的菜帮部分。
二、笔腹调淡墨，笔尖蘸浓墨大笔画出白菜叶子，稍干后焦墨勾叶脉
四、画叶梗和根须。
五、落款。
（四）评价总结
请同学展示自己的作品，谈谈再作画实践中的收获和体会，并对自己的作品
做出评价。请同学们发表见解后，教师点评。
小结：
通过同学们的体验可以看出，大家对中国花鸟画“借物寓意”的绘画理念已经
有了理解和掌握，而在造型上，中国画重视神思而不拘泥于形似，甚至追求“不
似之似”、“似与不似之间”，以便更好的抒情、言志，同时体现画家自己的艺
术个性。希望同学们以后除了能用文字抒发自己的情感外，也能用画笔表达胸中
逸气。
（五）课后拓展
反思
1、 加上笔墨的变化，尤其是笔法，可以一边展示笔法 一边用手机展示干湿
浓淡墨色笔法的图片。
2、 在碟子里调色让学生在实物投影仪下面展示 如何调墨，讲述枯笔时强调
笔垫的用途，（吸水 试墨）
3、 收拾卫生时用笔垫将毛笔上多余的水分吸走，吸走碟子墨盘里多余的水
分