壁画设计与制作 理论大纲
壁画教学课程设计
壁画教学课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够了解壁画的历史背景和发展过程，掌握壁画艺术的基本概念和特点。
2. 学生能够认识并描述不同时期的壁画风格和技法，如古代壁画、现代壁画等。
3. 学生能够了解壁画的创作工具和材料，并掌握其使用方法。
技能目标：1. 学生能够运用所学的壁画技法进行创作，表现出自己的创意和审美观。
2. 学生能够通过观察、分析和实践，提高绘画表现力和审美能力。
3. 学生能够学会与他人合作，共同完成一幅壁画作品，培养团队协作能力。
情感态度价值观目标：1. 学生能够培养对壁画艺术的兴趣和热爱，提高对美术学科的认同感。
2. 学生在学习过程中，培养耐心、细致、勇于创新的良好品质。
3. 学生通过了解壁画中所蕴含的文化内涵，增强民族自豪感，培养爱国主义情怀。
课程性质：本课程以实践性为主，结合理论讲解，旨在让学生在动手实践中掌握壁画的相关知识和技能。
学生特点：六年级学生具有一定的绘画基础和审美能力，对新鲜事物充满好奇，喜欢动手操作。
教学要求：注重理论与实践相结合，关注学生的个体差异，鼓励学生积极参与，充分挖掘学生的创造潜能。
在教学过程中，将课程目标分解为具体的学习成果，便于教学设计和评估。
二、教学内容1. 壁画艺术简介：包括壁画的历史发展、基本概念和特点，以及不同文化背景下的壁画艺术。
- 教材章节：第一章 走进壁画艺术2. 壁画技法与材料：介绍壁画创作的常用工具、材料及其使用方法，如颜料、画笔、刻刀等。
- 教材章节：第二章 壁画技法与材料3. 壁画创作步骤：讲解壁画创作的全过程，包括构思、草图、上色和修整等环节。
- 教材章节：第三章 壁画创作步骤4. 不同风格的壁画作品欣赏：分析古代、现代以及其他国家和地区的壁画作品，提高学生的审美鉴赏能力。
- 教材章节：第四章 壁画艺术欣赏5. 课堂实践：组织学生进行壁画创作，鼓励创新，培养动手能力和团队协作精神。
- 教材章节：第五章 壁画创作实践教学进度安排：第一课时：壁画艺术简介，引导学生了解壁画的发展历程和基本特点。
民族壁画技法课程设计
民族壁画技法课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解民族壁画的历史背景、文化内涵和艺术特点。
2. 学生能掌握民族壁画的基本构图、色彩搭配和表现技法。
3. 学生能了解不同民族壁画风格的差异及成因。
技能目标：1. 学生能运用所学技法创作具有民族特色的壁画作品。
2. 学生能在创作过程中，灵活运用构图、色彩和表现技法，提高绘画能力。
3. 学生能通过观察、比较和分析，提高审美鉴赏能力。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对民族壁画艺术的热爱和尊重，增强民族自豪感。
2. 学生在创作过程中，培养团队协作、互相学习和共同进步的精神。
3. 学生通过本课程的学习，树立正确的历史观、民族观和文化观。
课程性质：本课程为艺术类课程，旨在让学生了解和掌握民族壁画技法，提高学生的艺术素养和审美能力。
学生特点：六年级学生具有一定的绘画基础和审美能力，对新鲜事物充满好奇心，善于模仿和创新。
教学要求：教师应结合学生特点，采用讲解、示范、实践相结合的教学方法，引导学生主动参与、积极探究，培养学生的动手能力和创新能力。
在教学过程中，注重个体差异，给予每个学生充分的关注和指导，确保课程目标的实现。
通过本课程的学习，使学生能够创作出具有民族特色和个人风格的壁画作品。
二、教学内容1. 民族壁画历史背景与文化内涵- 课本章节：第三章“民族壁画艺术”- 内容：介绍民族壁画的历史发展、各时期特点，以及不同民族的文化内涵。
2. 民族壁画艺术特点与技法- 课本章节：第四章“壁画技法”- 内容：分析民族壁画的构图、色彩搭配、线条运用等艺术特点，学习基本绘画技法。
3. 民族壁画风格差异及成因- 课本章节：第五章“壁画风格与流派”- 内容：比较不同民族壁画风格的差异，探讨其成因，提高学生的审美鉴赏能力。
4. 民族壁画创作实践- 课本章节：第六章“壁画创作实践”- 内容：指导学生运用所学技法进行创作，包括构图、起稿、上色等步骤。
教学安排与进度：第一课时：民族壁画历史背景与文化内涵第二课时：民族壁画艺术特点与技法第三课时：民族壁画风格差异及成因第四课时：民族壁画创作实践（1）第五课时：民族壁画创作实践（2）第六课时：作品展示与评价教学内容确保科学性和系统性，结合课本章节内容，按照由浅入深、理论与实践相结合的原则进行教学。
壁画基础课程教案模板范文
课程目标：1. 了解壁画的历史、分类及艺术特点。
2. 掌握壁画的基本绘制技巧和材料运用。
3. 培养学生的审美能力和创新精神。
4. 提高学生的团队协作能力和实践能力。
教学对象：高中美术班教学时间：2课时教学重点：1. 壁画的历史与分类。
2. 壁画的绘制技巧与材料运用。
教学难点：1. 壁画构图与色彩的搭配。
2. 壁画绘制过程中的团队合作。
教学准备：1. 教学课件：《壁画的历史与分类》、《壁画绘制技巧与材料运用》。
2. 教学用具：壁画模板、颜料、画笔、画板、画架等。
3. 实践材料：不同质地的壁画材料（如泥灰、水泥、瓷砖等）。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍壁画的历史与分类，激发学生学习兴趣。
2. 学生自由讨论，分享自己对壁画的了解。
二、讲解与示范1. 教师详细讲解壁画的基本绘制技巧与材料运用。
2. 教师现场示范壁画绘制过程，包括构图、色彩搭配、材料运用等。
三、实践操作1. 学生分组，每组选择一种壁画材料进行实践操作。
2. 教师巡回指导，解答学生在实践过程中遇到的问题。
第二课时一、复习与巩固1. 学生分组展示实践成果，分享绘制经验。
2. 教师点评，总结壁画绘制技巧。
二、拓展与创新1. 教师引导学生思考如何将壁画与现代艺术相结合。
2. 学生自由发挥，设计一幅具有创意的壁画作品。
三、总结与反思1. 教师总结本次课程的学习内容，强调壁画绘制技巧的重要性。
2. 学生反思自己在实践过程中的收获与不足，提出改进措施。
教学评价：1. 学生对壁画的历史、分类及艺术特点的掌握程度。
2. 学生在壁画绘制过程中的实践操作能力。
3. 学生在拓展与创新环节的创意表现。
课后作业：1. 学生根据所学知识，设计一幅具有创意的壁画作品。
2. 学生撰写一篇关于壁画学习的心得体会。
备注：本教案可根据实际情况进行调整，以适应不同学生的需求。
壁画设计课件第四课壁画设计的步骤与方法
厦门海关壁画《闽南雄关》效果图（王焱）
学生壁画作业《宾馆大堂》 陈宁宁（导师：王焱）
学生壁画作业《火舞》丁阳（导师：王焱）
学生壁画作业《龙凤吉祥》蔡琛秀子（导师：王焱）
学生壁画作业《海韵》薛婷婷 （导师：王焱）
学生壁画作业《电力》徐高鹏（导师王焱）
学生壁画作业《马到成功》朱思思（导师：王焱）
学生壁画作业《我们是一家》胡沁（导师：王焱）
作者：杭州师范大学美术学院 王焱 林国胜 2011-9-15
5、壁画设计的制作与施工
签订合同、收到预付款后，就应该开始具体的设计制作与施工。设计 制作不是简单的放大制作，而是壁画艺术的再创作过程，平面的艺术形式 需要放大制作，原有的设计图纸经放大后可能会出现很多问题，比如：内 容空洞、结构不妥、造型刻画不够具体、色彩单调或图案细节模糊不清等 问题。浮雕等立体的艺术形式，模型经放大后，除了可能存在以上弊病以 外，还会出现更多的问题，比如：空间处理、透视缩短、角度视点、环境 施工、雨水流落、抗震防腐等问题。因此，为了适应具体环境，作者必须 通过进一步再创作，来充实完善壁画艺术形式。通常壁画艺术作品规模都 比较大，一般不可能由作者独立完成，往往需要很多工序或众多人员共同 施工。若要确保作品质量，作者还必须与其他施工人员充分沟通和协调， 比如：合作者、放大工、翻制工、锻造工、雕刻工、铸造工、安装工以及 相关工厂与施工队等等，每一个环节都要把握质量和要求，准确的传达设 计思想和理念，精细的塑造各种形象与造型。
后通过电脑辅助设计出效果图方案。
富阳百货大楼外墙壁画《春江颂》铅笔稿（王焱） 长兴香溢大酒店总台壁画《太湖春晖》铅笔稿（王焱）
温州生命公园壁画《生命赞歌》铅笔稿（王焱） 厦门海关壁画《闽南雄关》铅笔稿（王焱）
初中美术壁画课程设计
初中美术壁画课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解壁画的起源、发展历史以及在不同文化背景下的意义。
2. 学生能掌握壁画的基本分类、表现手法和艺术特点。
3. 学生能了解我国壁画艺术的发展历程及其在美术史上的地位。
技能目标：1. 学生能够运用基本的绘画技巧，创作出具有个人风格的壁画作品。
2. 学生能够通过观察、思考和动手实践，提高绘画表现力和创造力。
3. 学生能够运用所学知识，分析和评价壁画作品，提升审美鉴赏能力。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对壁画艺术的兴趣，增强对美术学习的热情。
2. 学生通过创作壁画，培养团队协作能力和沟通能力。
3. 学生在学习过程中，尊重和传承我国壁画艺术，树立正确的审美观念。
课程性质：本课程为初中美术课程，以壁画为主题，结合学生实际，注重知识性与实践性相结合。
学生特点：初中生具有较强的好奇心、创造力和表现欲，对艺术有一定的兴趣和认知。
教学要求：教师应注重启发式教学，引导学生主动探索、实践和创新，使学生在轻松愉快的氛围中学习壁画知识，提高绘画技能，培养审美情感。
通过分解课程目标，使学生在完成具体学习成果的过程中，达到课程目标的要求。
二、教学内容1. 壁画艺术概述- 壁画的起源与发展历史- 壁画在不同文化背景下的意义与价值2. 壁画艺术的基本知识- 壁画的分类与特点- 壁画的表现手法与技巧3. 我国壁画艺术- 我国壁画艺术的发展历程- 我国壁画艺术的代表作品及艺术特点4. 壁画创作实践- 创作主题的确定与素材收集- 绘画技巧的运用与实践- 团队协作与创作过程5. 壁画作品的鉴赏与评价- 鉴赏壁画作品的方法与技巧- 评价壁画作品的标准与原则教学内容安排与进度：第一课时：壁画艺术概述，了解壁画的起源与发展历史第二课时：壁画艺术的基本知识，学习壁画分类、特点及表现手法第三课时：我国壁画艺术，学习我国壁画的发展历程及代表作品第四课时：壁画创作实践（一），确定创作主题，学习绘画技巧第五课时：壁画创作实践（二），团队协作，完成壁画创作第六课时：壁画作品的鉴赏与评价，学习鉴赏与评价方法，对作品进行分析教学内容参考教材章节：第一章：美术基础知识第二章：绘画艺术第三章：中国壁画艺术第四章：绘画创作与实践第五章：美术作品的鉴赏与评价三、教学方法1. 讲授法：通过系统的讲述，让学生掌握壁画的基础知识，如壁画的起源、发展历史、分类及特点等。
大学壁画设计知识点
大学壁画设计知识点壁画是一种具有艺术性和装饰性的墙面绘画形式，在大学校园中常常被用来展示校园文化、美化环境以及传达重要信息。
本文将介绍大学壁画设计的几个关键知识点，旨在帮助读者了解壁画设计的基本原则与技巧。
一、色彩运用壁画设计的第一个知识点是色彩运用。
色彩对于壁画的表现力至关重要，可以传达情感、传递信息、衬托氛围。
在选择色彩时，设计师需考虑校园环境、主题以及观众的感受。
常用的色彩搭配方法有对比色、同色系、冷暖对比等。
此外，掌握色彩的明暗变化和渐变技巧也是设计师需要具备的技能之一。
二、构图与透视壁画设计的构图与透视是其视觉效果的关键因素。
设计师需要合理地安排画面的元素，使其构成一个平衡、统一和有趣的整体。
常用的构图原则包括黄金分割、对称与不对称、层次感与透视感的运用等。
通过巧妙运用透视手法，设计师可以创造出空间感和立体感，使壁画更具艺术性和视觉冲击力。
三、主题与表达每幅壁画都应有明确的主题和良好的表达能力。
在大学校园中，壁画的主题通常与校园文化、传统、校训等相关。
设计师需要通过艺术手法将主题融入画面，并通过形象、符号、文字等元素来表达主题内容。
主题与表达的成功与否直接影响着观众对壁画的理解和接受程度。
四、材料与工具运用除了创意和艺术性，壁画设计中材料与工具的选择也是不可忽视的。
对于墙面材料的特性、处理方法以及不同材料的组合运用，设计师需要有一定的了解。
此外，在创作过程中，合适的绘画工具和材料也会对效果产生重要影响。
例如，颜料的选择、刷笔的运用和喷漆工具的使用都需要设计师掌握与运用得当。
五、环境保护与维护最后一个知识点是环境保护与维护。
作为校园艺术的一部分，壁画的保护与维护也是重要的责任。
设计师在创作过程中应注重环境保护，选择对环境友好的材料与工具，并遵循相关规定和标准。
同时，学校也需要制定相应的保护政策与维护机制，确保壁画能够长期保持其艺术价值和观赏性。
总结起来，大学壁画设计需要设计师具备色彩运用、构图与透视、主题与表达、材料与工具运用以及环境保护与维护等关键知识点。
小学美术《壁画创意设计》教案
1.理论介绍：首先，我们要了解壁画的基本概念。壁画是绘制在墙面上的艺术作品，它有着悠久的历史和丰富的文化内涵。壁画不仅美化了环境，还能传递情感和故事。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的壁画案例。这个案例展示了壁画如何在实际中表达主题、构图设计和色彩搭配，以及它如何影响人们的情感和视觉体验。
直接输出：
五、教学反思
本节课《壁画创意设计》的教学内容紧密联系教材，通过实践活动，学生对壁画艺术有了更深入的理解。在教学过程中，我注重培养学生的美术表现能力、审美鉴赏能力、文化理解素养以及创新思维和团队协作能力。以下是对本节课的反思：
1.教学重点与难点的把握：在教学中，我明确指出壁画设计的基本概念、分类和创意设计方法，使学生能够掌握壁画创作的核心知识。同时，针对学生可能在色彩搭配、构图设计等方面遇到的难点，我给予了充分的指导，确保学生能够克服困难，完成设计任务。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）壁画的基本概念、历史及分类：使学生掌握壁画的基础知识，理解不同风格的壁画特点及其所代表的文化背景。
举例：如古代壁画与当代壁画的区别，宗教壁画与世俗壁画的风格特点等。
（2）壁画创意设计方法：教授学生如何进行主题构思、构图设计、色彩搭配等，使其能够独立完成壁画设计。
举例：如何根据所选主题进行构图设计，如何运用色彩表达情感等。
（2）构图设计：学生可能对如何布局画面、安排元素缺乏经验，导致作品缺乏美感。
突破方法：教师可教授一些基本的构图法则，如黄金分割、对称、均衡等，并引导学生进行实际操作，提高构图能力。
（3）色彩搭配：学生可能对色彩搭配原则掌握不足，难以使作品色彩和谐、富有层次感。
突破方法：教师可介绍色彩理论，如色环、对比色、互补色等，并指导学生通过实践练习，提高色彩搭配能力。
壁画制作方案及工艺方法
壁画制作方案及工艺方法概述本文档介绍了壁画制作的方案和工艺方法，以帮助艺术家或制作人员进行壁画创作过程的规划和实施。
方案1. 确定主题和设计在进行壁画制作之前，首先需要确定主题和设计。
通过与委托方或相关团队进行沟通，了解他们的需求和喜好，并根据这些信息创作出一个合适的壁画主题和设计方案。
2. 制定预算和时间计划制作壁画需要一定的预算和时间，因此在开始制作之前，需要制定一个详细的预算和时间计划。
包括材料费用、工人费用、制作时间等各项成本和时间指标。
3. 准备所需材料和工具根据设计方案，准备所需的壁画材料和工具。
这可能包括涂料、刷子、绘画板、画笔、扩音器等。
确保所选材料和工具质量良好，能够满足设计和施工的需求。
4. 确定壁画施工地点根据设计方案，确定壁画的施工地点。
要考虑墙面的平整度、阳光照射情况以及周围环境的因素，以确保壁画能够完美展示并经久耐用。
5. 绘制壁画草图在开始实际的壁画绘制之前，先绘制一份壁画草图。
草图可以帮助艺术家更好地理解设计意图，并在施工前得到委托方的确认和反馈。
6. 壁画绘制根据草图和设计方案，开始进行壁画绘制。
根据所选的材料和工具，采用合适的技法和手法进行绘画。
7. 壁画保护和维护完成壁画后，需要进行保护和维护工作，以延长壁画的寿命和保持其良好的状态。
这可能包括涂上保护层、定期清洁和维修等。
工艺方法1. 素描法素描法是最常用的壁画绘制方法之一。
艺术家用铅笔或炭条在墙面上进行轻描淡写的绘画，以勾勒出形状和结构的基本轮廓。
2. 涂抹法涂抹法是用刷子或其他工具涂抹颜料在墙面上进行壁画绘制的方法。
可以通过调整刷子的压力和角度，控制颜料的厚薄和质感，实现细腻的绘画效果。
3. 喷涂法喷涂法是用喷枪将颜料均匀地喷洒在墙面上进行壁画绘制的方法。
喷涂法可以快速覆盖大面积的墙面，并且能够实现丰富多样的质感和层次感。
4. 粘贴法粘贴法是将预先制作好的贴纸、贴片或其他素材粘贴在墙面上进行壁画创作的方法。
大学壁画课程教案
课程名称：大学壁画艺术授课教师：[教师姓名]授课班级：[班级名称]授课时间：[具体日期]授课地点：[具体教室]课时安排：2课时教学目标：1. 了解壁画艺术的历史与发展，认识壁画在人类文明中的地位。
2. 掌握壁画的基本技法，包括材料选择、工具使用、构图设计等。
3. 培养学生的审美能力和创新意识，提高学生的动手实践能力。
4. 引导学生理解壁画艺术的内涵，提升艺术素养。
教学内容：1. 壁画艺术概述2. 壁画材料与工具3. 壁画构图与设计4. 壁画技法实践教学重点：1. 壁画艺术的历史与发展2. 壁画材料与工具的使用3. 壁画构图与设计的原则教学难点：1. 壁画技法的掌握与运用2. 创新设计能力的培养教学过程：第一课时一、导入1. 以PPT展示不同历史时期的壁画作品，激发学生对壁画艺术的兴趣。
2. 提问：壁画在人类文明中扮演了怎样的角色？二、壁画艺术概述1. 讲解壁画的历史与发展，介绍不同时期的壁画风格特点。
2. 分析壁画在宗教、政治、文化等方面的意义。
三、壁画材料与工具1. 介绍壁画常用的材料，如石灰、石膏、颜料等。
2. 讲解壁画工具的使用方法，如刷子、铲刀、刷子等。
四、壁画构图与设计1. 讲解壁画构图的基本原则，如对称、平衡、节奏等。
2. 引导学生进行简单的壁画设计练习。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，提问学生对壁画艺术的认识。
2. 引导学生分享自己的设计心得。
二、壁画技法实践1. 分组进行壁画创作，每组选择一个主题，如校园生活、传统文化等。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
三、作品展示与评价1. 各组展示自己的壁画作品，分享创作思路。
2. 教师和学生共同评价作品，指出优点和不足。
四、总结1. 总结本节课所学内容，强调壁画艺术的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中关注壁画艺术，提升自己的审美能力。
教学反思：1. 本节课通过理论与实践相结合的方式，让学生了解了壁画艺术的基本知识，提高了学生的动手实践能力。
壁画课件
八.永乐宫壁画 1、人物多采用重彩勾填的方法，部分用沥粉突出
造型，装饰人物形象生动。
2、线条强劲有力，设色浓丽高雅。 3、三清殿壁画是其中的代表作。
第二章 壁画的艺术语言
一. 壁画的特点 1、依附性 2、装饰性 3、材料工艺性 4、容量性 5、大众性
几何形和抽象形占主导。
3、用喷胶喷绘而成的壁画是美国壁画的主流。
七.敦煌壁画
1、北魏到隋是敦煌壁画的开创和发展期，在 内容上以表现佛经故事和古代神话为主。
2、唐代的壁画达到鼎盛，这一时期的壁画富 丽堂皇，歌舞管弦，人物造型方正圆润。
3、敦煌壁画题材广泛，构图气势宏大，形象 刻画生动。
七.敦煌壁画
2、代表人物为里维拉，西盖罗斯，奥罗斯哥 3、创作手法为现实主义和象征主义 五.前苏联壁画 1、画种大致有两类： （1）用颜料直接画在墙上 （2）画在板上再固定在墙上的镶板画，玻璃
画，雕填画，浮雕。
六.美国壁画 1、多以手绘为主，很少用到浮雕式的金属材料 2、构图大方，简洁．以色彩明快的直曲线组成，
壁画
第一章 壁画发展源流
一.原始时代的壁画 1、这一时期的壁画多绘制于洞窟之中，多以动物为题材。 2、线条自然流畅，形态生动，富有生气。 3、绘制材料多为矿物材料。如：木炭，铁矿石等。 二.中国传统壁画 1、大多数绘制雕刻在山体或石壁上 2、记录游牧，射猎，祭祀等场景 3、多数是用原始的工具在山体或石壁上敲击，凿刻而成。也有用手指，
手掌，植物，羽毛等为工具，以赤铁矿石为涂料绘制在石壁上
4、中国传统壁画从题材内容上分为宫殿壁画，墓室壁画， 石窟壁画，寺庙壁画
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《壁画设计与制作》教学大纲
执笔人：颜冶光 主审人：谢群
一、课程的性质和任务
《壁画设计》是装饰艺术设计专业的必修基础课程，在现代设计教学中是培
养造型能力、设计能力和创造力的有效手段。壁画设计是实用与装饰相结合的一
种艺术形式.它把生活中的自然形象,经过艺术加工,使其造型、色彩、构图等适
用于审美目的的一种设计图样。壁画作为一种基础的艺术训练，在设计艺术中作
用很大，它不仅在形象思维上解决图案造型的基本问题，更重要的是能够全面遵
循艺术形式美的规律，为以后的艺术设计课程打下基础。
二、课程教学目标
通过壁画设计的学习，使学生掌握设计中构图、色彩、造型的设计规律以及
各种表现技法。培养学生的基本装饰审美意识、基础理论和基本技能。培养学生
具有装饰造型、纹样组织、构图、色彩搭配的运用能力以及优秀的审美观，对美
的洞察力以及一种超越常人、与众不同的装饰美感，从而培养对于视觉艺术设计
形式的创造性思维方式。
（一）知识教学目标
1．系统掌握壁画设计的基本概念及图案设计所涉及的有关理论知识；
2．掌握壁画设计的形式美法则；
3．培养学生具有装饰造型、壁画材料组织、构图、装饰色彩的运用能力以
及优秀的审美观，对美的洞察力以及一种超越常人、与众不同的装饰美感；
4．培养学生的视觉艺术设计形式的创造性思维方式。
（二）能力教学目标
1．系统掌握壁画设计的规律及应用范围；
2．掌握多种装饰变形手法，构图方式；
3．能熟练运用装饰技法进行写生和创作；
4．掌握色彩搭配的基本规律，能创造性地运用色彩来表现主观情感和图案
创作；
5．尝试各种壁画材料和表现技法，拓宽创作视野，增强创作能力。
（三）素质教育目标
1．具备正确的价值观，爱岗敬业；
2．具有良好的职业素养，胜任专业技术工作，能够自主发现问题、解决问
题；
3．具有竞争意识和创新精神，能够准确判断事物，科学决策。
三、教学内容和要求
（一）基本教学内容
1．壁画设计概述
⑴ 壁画设计的概念；
⑵ 壁画设计的分类；
⑶ 壁画设计的特点；
⑷ 壁画材料的应用。
教学重点：壁画设计的概念、分类及特点
教学难点：壁画设计的概念、分类
2．壁画设计的写生
⑴ 写生的目的；
⑵ 写生的要领；
⑶ 写生的方法。
教学重点：从壁画设计的写生入手，掌握壁画写生的要领
教学难点：壁画写生的方法
3．壁画素材的收集与收集方法
⑴ 壁画素材收集的种类（植物、动物、风景、人物）；
⑵ 壁画素材的收集方法（写生、摄影、图片）。
教学重点：使学生了解并掌握各种壁画设计素材的收集与收集方法
教学难点：通过写生、摄影和图片收集进行长期素材收集
4．壁画设计的造型方法
⑴ 写实手法（线描法、淡彩法、提炼法、影绘法）；
⑵ 变化手法（简化法、夸张法、添加法、巧合法、拟人法、联想法、几何
法等）。
教学重点：使学生理解并掌握壁画造型的写实手法和造型手法
教学难点：各种植物、动物、风景、人物的变形手法
5．壁画设计的形式美法则
⑴ 壁画设计形式美的总规律；
⑵ 壁画设计形式美的基本法则。
教学重点：从壁画设计的总规律入手，对壁画形式美的规律和法则进行讲解
教学难点：壁画设计形式美的基本法则
6．壁画的纹样组织
⑴装饰壁画构图（对称式、均衡式）；
⑵平面化壁画；
⑶ 连续图案壁画（二方连续、四方连续）。
教学重点：理解并掌握单独壁画、适合图案壁画和连续图案壁画的纹样组织
教学难点：掌握单独纹样、适合纹样和连续纹样的组织技巧
7．壁画的色彩搭配
⑴ 色彩的三要素；
⑵ 色彩的知觉与感情；
⑶ 色彩的配置方法。
教学重点：理解并掌握壁画色彩的三要素及情感表现
教学难点：色彩的配置方法
8．壁画色彩的表现技法
⑴ 平涂法；
⑵ 渲染法；
⑶ 渐变法；
⑷ 喷绘法；
⑸ 特殊技法。
教学重点：理解并掌握壁画色彩的表现技法
教学难点：壁画图案技法的运用
9．壁画的应用
⑴ 壁画在室内设计中的应用；
⑵ 壁画在建筑设计中的应用；
⑶ 壁画在视觉传达设计中的应用；
⑷ 壁画在陶瓷设计中的应用。
教学重点：了解壁画在室内、建筑、环境艺术等设计中的理论应用
教学难点：了解壁画在室内、建筑、环境艺术等设计中的实际应用
（二）选择教学内容
1．中国传统壁画
⑴ 新石器时期的彩陶图案；
⑵ 商周时期青铜器装饰图案；
⑶ 战国时期的装饰壁画；
⑷ 汉代佛教装饰壁画；
⑸ 南北朝装饰壁画；
⑹ 唐代装饰壁画；
⑺ 宋元装饰壁画；
⑻ 明清装饰壁画。
教学重点：了解各时期传统壁画的形式
教学难点：了解各时期传统壁画的特点
2． 中国民间壁画
⑴ 民间壁画的概念；
⑵ 民间壁画的特点；
⑶ 民间壁画的种类。
教学重点：了解民间壁画的概念、特点及应用范围
教学难点：了解民间壁画的特点
3．外国壁画
⑴ 亚非地区壁画；（古埃及、印度、非洲）
⑵ 欧美地区壁画。（法国、古罗马、墨西哥）
教学重点：了解并能认识亚非地区和欧美地区的壁画
教学难点：了解掌握亚非地区和欧美地区壁画的特点
（三）实践性教学内容
1．基本实训练习与要求
⑴ 运用各种方法进行写生，研究各种素材的结构形态
·用线描的方法写生植物、动物、风景和人物素材；
·用淡彩的方法写生植物、动物、风景和人物素材；
·用黑白影绘的方法写生植物、动物、风景和人物素材。
⑵ 对各种素材的进行变形
·植物的变形；
·动物的变形；
·风景的变形；
·人物的变形。
⑶ 壁画中常用单独图案、适合图案、连续图案的组织构图
·单独图案的纹样组织；
·适合图案的纹样组织；
·连续图案的纹样组织。
⑷ 壁画色彩搭配
·同种色搭配；
·类似色搭配；
·对比色搭配；
·互补色搭配。
⑸ 壁画设计的表现技法
·平涂法；
·渲染法；
·渐变法；
·喷绘法；
·特殊技法。
2．选择实训的练习与要求
⑴ 中国传统壁画（主要是传统壁画图案的临摹与再创造）；
⑵ 中国民间壁画（主要是民间壁画图案的临摹与再创造）；
⑶ 外国壁画（主要是国外壁画图案的临摹与再创造）。
四、说明
（一）本大纲的适用范围和使用方法
1．本大纲适用于装饰艺术设计专业，总学时32节。（附学时分配表）。
2．本大纲包括基本教学内容、选择教学内容和实践性教学内容。选择教学
内容部分，可根据实际教学需要从中选择。
（二）教学建议
1．本课程的教学形式以理论讲授和实践辅导相结合，结合大量操作，针对
不同的阶段，采用不同的教学方法。
2．教学过程中要求学生能按工艺需要规范制作。
3．注重设计的规范化、系统化，从草稿着手，深化正稿，精心绘制。
4．重视启发学生的综合设计能力。
学时分配表
序号 教学内容
课时分配
讲授 实训 小计
1 装饰壁画与设计 2 4 6
2 壁画色彩与建筑环境的关系 2 4 6
3 沥粉壁画设计（一） 2 4 6
4 沥粉壁画制作（二） 2 4 6
5 浮雕型壁画 0 2 2
6 镶嵌型壁画 2 4 6
合 计 10 22 32