基础乐理学习单 (低年级).
乐理知识学习
二十、十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
当代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格 于1923年创建。作曲家放弃老式旳调式、调 性 与和声体制，将半音音阶中旳十二个音任 意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加 以处理， 除非全部旳音都出现过，不然任何 一种音不得反复。贝尔格、韦勃恩（Webern, 1883-1945)继承此法并有所发展。其他作曲 家受此法影响者有达拉皮科拉、斯特拉文斯基、 沃尔夫、布里顿、兴德 米特、肖斯塔科维奇 等。
乐理知识学习
针对广大音乐爱好者，因为本人也因为想学习音乐而苦恼，还 要懂得乐理知识，所以特地制作了这么旳幻灯片，供大家学习， 如若有不精确旳、不完整旳，或者以为有必要懂得而我没有提 到旳内容，希望能够告诉我，我尽量改正。我旳邮箱是： 。
我旳提醒
我想说，假如光看这个，有些真旳提升，后来会懂，总之，我觉得， 在遇到实际情况时，它就是你旳字典。
九、音域（Compass）
人声或乐器所能到达旳最低音和最高音之间旳 范围就叫音域。音域可分为总旳音域和个别音 域、人声和乐器音域。
人声或乐器发声旳音调广度，常以其高下两极 音表达之。多种音域，其各局部旳音质不相同， 这种局部，称为音区（register），在人声则 称为声区。
有两种解释，但是差不多，供大家参照。
四十五、半音音阶 （chromatic scale）
相邻二音旳间距为"半音"，谓之"半音音阶"。
四十六、对位音乐 （counterpoint）
盛行十六至十八世纪，与复调音乐基本相同， 但必须遵守严密旳"音对音"规则。
四十七、边沿音 （tone of extreme register）
乐理知识——精选推荐
为⼤家收集整理了《乐理知识》供⼤家参考，希望对⼤家有所帮助！内容提要：⾳乐理论基础也称乐理，是学习⾳乐的⼊门课程。
它要解决的问题是有关声⾳的性质、律制、怎样记谱（也就是怎样读谱）、⾳乐的基本要素、⾳与⾳之间结合的基本规律等等，⽽记谱（和读谱）的⽅法是其中很重要的⼀个部分。
关键词：乐理 ⼀、乐理的基本概念 ⾳乐理论基础也称乐理，是学习⾳乐的⼊门课程。
它要解决的问题是有关声⾳的性质、律制、怎样记谱（也就是怎样读谱）、⾳乐的基本要素、⾳与⾳之间结合的基本规律等等，⽽记谱（和读谱）的⽅法是其中很重要的⼀个部分。
记录⾳乐的⽅法有很多种，在中国古代曾经使⽤过的就有⽂字谱、⼯尺谱等⼏⼤类别，⽤于不同的乐器时⼜有琴谱、琵琶谱之分。
同⽂字类似，乐谱就是⼈们规定的⼀套符号体系，不管使⽤什么样的记谱法，其⽬的都是准确地将⾳乐记录下来，以便根据这个记录来传播和再现（表演）。
⽬前五线谱是国际通⽤的记谱⽅法，我们当然将它作为主要的介绍对象，本书在讲基本理论的部分亦⽤五线谱来表达；然后再简单地谈⼀下简谱知识。
在掌握了五线谱之后，学习简谱将会是⾮常容易的事情。
基本乐理概念100条 1：⾳（Tone） 是⼀种物理现象。
物体振动时产⽣⾳波，通过空⽓传到⽿膜，经过⼤脑的反射被感知为声⾳。
⼈所能听到的声⾳在每秒振动数为20-20000次左右，⽽使⽤到⾳乐中的⾳（不含⾳），⼀般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
⾳的⾼低、强弱、长短、⾳⾊取决于物体的振动。
2：⾳⾊（Tone-color） 指⾳的感觉特性。
发⾳体的振动是由多种谐⾳组成的，包括基⾳和泛⾳，⾳⾊是由泛⾳的多少及泛⾳之间的相对强度决定的。
⼈们区分⾳⾊的能⼒是天⽣的，⾳乐的颜⾊分为⼈声⾳⾊和器乐⾳⾊。
⼈声⾳⾊分⾼、中、低⾳，并有男⼥之分；器乐⾳⾊中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的⾳⾊是不同的。
3：共鸣（Resonance） 共鸣指的是⼀种振动。
当⼀个发⾳体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声⾳，产⽣了共鸣。
乐理学习笔记(要点概括)
李重光基础乐理知识笔记一．乐音体系1. 四种性质：高低，长短，强弱和音色2. 振动不规则，音的高低听起来不明显，叫做“噪音”。
3. 乐音体系：音乐中所使用的基本的乐音的总和。
4. 音级：乐音体系中的各音。
（专指乐音）5. 音列：按一定的音高关系和高低次序，由低到高或由高到低排列。
6. 半音：乐音体系中，音高关系的最小计量单位。
7. 全音：半音和半间之和 P2图8. 音名：CDEFGAB 也叫基本音级，（在中世纪已经形成，当时差不多是唯一的音级。
现在发展到八十多个。
钢琴五十二个白键，一个音级到下一个的距离为“八度”，do re mi fa sol la si (这些音名多用于歌唱，故叫唱名。
9. 变化音级：将基本音级加以升高或降低得来的音10. 升级音：将基本音级升高半音，如升C、升D、相反是降级音11. 重升音级：将基本音级升高全音，如重升C、重升D，等，反之为重降。
12. 音组：乐音体系中八十多个音用来区分音分为若干组，它的标记是用小写字母并在右上方加数字“1”来表示。
如：c¬¬¬¬1,d1,e1,f1,比小字一组高的各组，由低到高名为“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”。
依次写上数字“2”、“3”、“4”、“5”。
比小字一组低的各组，由高到低依次定名为“小字组”、“大字组”、“大字一组”、“大字二组”。
小字组用小写字母，大字组用大写字母。
P10 图13. 标准音：目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音，即以小字一组的a 为“标准音”。
乐音体系中的各音级，其高度都有一定的标准。
14. 中央C:位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。
每秒振动约261次。
15. 定律法：确定乐音体系中各音的绝对准确高度，人们在实践中创造了各种定律法。
如十二平均律，五度相生津、纯律等。
16. 十二平均律：将一个纯八度（如c1-c2）分成十二个均等的部分。
音符基本乐理知识点总结
音符基本乐理知识点总结音符是音乐中最基本的元素之一，它代表了音乐中的音高和音长。
在学习音乐的过程中，对音符的认识是非常重要的。
本文将介绍音符的基本概念、符号表示和常见的音符类型。
1. 音符的基本概念音符是音乐中表示音高和音长的符号。
它是用来记录音乐的基本单位。
在五线谱中，音符位于五线和四线之间，通过不同的位置和符号来表示不同的音高和音长。
2. 音符的符号表示音符有不同的符号表示，常见的有圆形音符、空心音符、带尾音符等。
圆形音符通常表示四分音符，而带尾音符可以表示八分音符、十六分音符等。
音符的符号表示在谱面上直观地展现了音乐的节奏和时值。
3. 基本的音符类型音符有很多不同的类型，其中最基本的包括：整音符（表示四拍）、二分音符（表示两拍）、四分音符（表示一拍）、八分音符（表示半拍）、十六分音符（表示四分之一拍）等。
理解和掌握这些基本的音符类型对于学习和演奏音乐至关重要。
4. 音符的音高表示在五线谱中，不同的位置代表了不同的音高。
上方的音符代表了较高的音高，而下方的音符代表了较低的音高。
此外，音符上的附加符号（如升号、降号、自然号等）也可以改变音符的音高。
掌握音符的音高表示是学习乐理和演奏乐器的基础。
5. 音符的时值音符的时值代表了音符的持续时间。
不同类型的音符有不同的时值，通过它们的位置和符号表示来体现。
在乐谱上，音符的时值是决定音乐节奏和速度的重要因素。
6. 音符的组合不同类型的音符可以组成各种不同的音乐节奏。
在乐谱上，音符的组合会形成各种不同的音乐节奏图案，如连音、复合节奏等。
学习音符的组合和节奏是演奏乐器和掌握乐谱的关键。
7. 音符的延音和装饰在乐谱上，音符的延音线和装饰符号可以改变音符的持续时间和发音方式。
理解和掌握延音和装饰符号对于演绎音乐的感情和表现力非常重要。
常见的延音和装饰符号包括：连音线、颤音符号、装饰音等。
总结：音符是音乐中最基本的元素之一，它代表了音乐中的音高和音长。
在学习音乐的过程中，对音符的认识是非常重要的。
乐理基础知识入门
乐理基础知识入门乐理基础知识入门（上）乐理是音乐艺术的理论基础，是指掌握音乐语言的基本要素，是学习和创作音乐的重要前提。
在音乐的学习和创作中，乐理知识是一个非常重要的方面，它涉及到基本的音高、音符、节拍、节奏、和弦等概念。
本篇文章将为大家介绍乐理的一些基础知识。
一、音高和音符音高是指声音的高低程度，常用符号表示，我们把音高高低分为不同的音名。
音名是用A、B、C、D、E、F、G表示的，黑键上的音有时还会用C#、D#、F#、G#、A#等符号指代，其中，C音为钢琴上的中央C。
每个音名都是由若干个八度组成，每个八度由7个纯正音名和一个重复出现的上一个八度的本位音名组成。
音符是乐谱上用来表示音高和音时的符号，是一种图形表现。
常见的有全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。
全音符是最长的一种，代表四拍，二分音符代表两拍，四分音符代表一拍，八分音符代表半拍，十六分音符代表四分之一拍，三十二分音符代表八分之一拍，六十四分音符代表十六分之一拍。
二、节拍和节奏节拍是音乐的基本节奏单位，是乐曲中划分时间的基本单位，通常由一组有规律的拍子组成。
乐谱上用拍号符号表示。
在标准的4/4拍子中，每个小节有四拍，拍子是均分的，强弱节奏分别为1、3拍和2、4拍。
在标准的3/4拍子中，每个小节有三拍，强弱节奏分别为1拍和2、3拍。
在标准的6/8拍子中，每个小节由六个八分音符组成，强弱节奏分别是1、4拍和2、5拍以及3、6拍。
节奏是由音符的音长、强弱、延长和缩短所组成的实际速度感受和节奏感。
它是由时间的不同分割形成的，常见的有长节奏、短节奏、连续节奏等。
长节奏指较慢的节奏，能产生空旷和沉稳的感觉，短节奏为快速的节奏，能产生生动和活泼的感觉，连续节奏为不停的、连贯的节奏，能产生紧张和活力的感觉。
三、音阶和调式音阶是由若干音符组成的顺序音高结构，通常分为大调音阶和小调音阶两种。
大调音阶是由全全半全全全半的结构组成，而小调音阶则是由全半全全半全全的结构组成。
基本乐理教案
基本乐理教案基本乐理教案第⼀章⾳长教学⽬标：学习、认识⾳的长短，从记谱法层⾯对“⾳的长短”形成理性认识。
教学重难点：单纯⾳符、休⽌符、附点⾳符；⾳符时值的基本划分与特殊划分。
教学⽅法：讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：6课时1、记谱法的种类（1）五线谱（2）简谱2、谱表谱号（1）⾼⾳谱表（2）低⾳谱表（3）中⾳谱表（4）五线谱的线与间（上下加线与加间）（5）五线谱上下加线的写法（6）谱表：加上“谱号”的五线谱，称为谱表。
（7）三种常见的谱表及其中央C位置（⾼⾳、低⾳、中⾳）（8）⼤谱表：⾼⾳谱表与低⾳谱表的结合形式（9）联合谱表：多声部谱表谱号（1）⾼⾳谱号（G谱号）：（2）低⾳谱号（F谱号）：（3）中⾳谱号（C谱号）：3、⾳符（1）概念（2）简谱、五线谱中的⾳符及其时值⽐较全⾳符，⼆分⾳符，四分⾳符，⼋分⾳符，⼗六分⾳符，三⼗⼆分⾳符，六⼗四分⾳符（3）⾳符的规范写法符头、符杆、符尾符杆的⽅向两个声部的五线谱记写44、休⽌符（1）概念（2）常见休⽌符表（3）全休⽌符的使⽤说明5、附点（1）概念（2）常见附点⾳符表（3）“附点”的写法（4）常见复附点⾳符6、其他增时记号（1）延⾳记号（2）连⾳线第⼆章⾳⾼教学⽬标：学习、认识节奏、节拍，学习⾳的分组、等⾳、变⾳，了解五线谱。
重点难点：乐⾳体系、⾳列、⾳级、⾳的分组、等⾳、变⾳。
教学⽅法：讲解法、讨论法、练习法等。
教学时数：6课时1、⾳列与⾳级（1）乐⾳体系：乐⾳中使⽤的有固定⾳⾼的⾳的总和，称为“乐⾳体系”。
（2）⾳列：将乐⾳按⾼低次序排列起来，称为“⾳列”。
（3）⾳级：⾳列中的每⼀个⾳均称为“⾳级”。
（4）介绍键盘⽩键：基本⾳级（⾳名：CDEFGAB排列）⿊键：变化⾳级（⽆固定⾳名，其名称按相邻⽩键，通过使⽤变⾳记号表达）⼋度：在⼀个⼋度内，⽩键和⿊键上的乐⾳共有12个，相邻两键的⾳⾼距离为半⾳。
2、⾳列分组3、变⾳与等⾳（1）变⾳（即变化⾳级）：将基本⾳级升⾼或降低，称为“变⾳”。
学习五线谱乐理基础知识（顺口溜）
学习五线谱乐理基础知识（顺⼝溜）认识五线谱的线数和间（顺⼝溜）张开左⼿掌，⼿⼼向外翻；五个⼩⼿指，就是五条线；四个⼿指空，就是四个间；从下往上数，⼀⼆三四五；好象上楼梯，越上⾳越⾼。
九步教你轻松认识五线谱第⼀步:⾳符的组成第⼆步:看⾳符识拍数第三步:附点⾳符增加拍数第四步:辨识⾼低⾳谱第五步:⾼⾳谱⼝诀第六步:低⾳谱⼝诀第七步:变⾳记号第⼋步:休⽌符第九步:延⾳线《学五线谱、基础乐理知识、乐理知识的⼩⼝诀》识谱歌谣：1、五线谱，五条线，中间隔著四个间；第三间，⾼⾳“哆”（do），下加⼀线中⾳“哆”（do），⼀线“咪”（mi），⼆线“嗦”（sol），⼀⼆三间“法、拉、哆”（fa、la、do）。
2、五线谱，像楼梯向上⾼，向下低⼀⼆三线，357⼀⼆三间，461四线五线唱24（⾼⾳）第四间上唱个3（⾼⾳）3、中央C上敲敲门dododo（哆哆哆）此条也可以念：下加⼀线敲敲门dododo下加⼀间打招呼rerere（来来来）第⼀线上⼩猫叫mimimi（咪咪咪）第⼀间⾥放沙发fafafa（发发发）第⼆线上把话说solsolsol（说说说）第⼆间⾥把⼿拉lalala（拉拉拉）第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）第三间⾥歌⼉多dododo（哆哆哆）请伸出你的⼿，把5个⼿指当作五线谱的五条线，⼿指之间的空档作为四个间。
那么，你的⼿就是⼀个⼩⼩的随⾝携带的五线谱了4、五线谱，线间数，⼩⾳符，⾥边住；中央C, 在哪处：下加⼀线⾼⾳谱，上加⼀线低⾳谱；⾼⾳谱，往上数：do remi fa sola si do⾼⼋度，再来数⼀数：do remi fa so la si do；低⾳谱，往下数：do sila so fa mi re do 低⼋度，再来数⼀数：do sila so fa mi re do。
我们杭州10年前初中课本中是有的1 1 1 3 5 5 5 6 6 1 6 5 5 5五线谱呀不难学五条线上看⾳阶4 4 4 5 6 5 3 1 2 4 3 2 1 1 1下加⼀线 C 调DO 把它牢牢记⼼间先看线上do mi sal 再看间上Re fa la123线 mi sao si 123间 fa la do1 2 3 4 5 6 7 1 7 6 5 4 3 2 1do Re mi fa sal la si do si la sal fa mi Re do红⾊的有⼀个⾼⾳点五线谱速读⽅法（ZT）⼀、原则1背⼝诀在五线谱中,⾼⾳谱表的5条线是⾃下⽽上的排列的,最下⾯的是第⼀线,⼀次类推往上是第⼆第三第四和第五线,我们要背的就是这些线上的⾳。
吉他学习之和弦和声乐理基础
吉他学习之和弦和声乐理基础1、和声（harmony）不同高度的乐音同时发声，谓之和声。
和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。
从17世纪起，由于主调音乐的逐步发展，和声的作用愈趋重要。
它在音乐中所起的作用大致有3个方面:①声部的组合作用。
在统一的和声基础上，各声部相互组合成为协调的整体。
②乐曲的结构作用。
通过和声进行、收束式、调性布局等在构成曲式方面起重要作用。
③内容的表现作用。
通过和声的色彩、织体以及配合其他因素，塑造音乐形象、表现音乐内容。
和声的处理是音乐创作的重要写作技巧，也是对位、配器、曲式等其他作曲技法的基础。
有时，曲调也由和声衍生。
在调性音乐中，和声同时具有功能性与色彩性的意义。
和声的功能，是指各和弦在调性内所具有的稳定或不稳定的作用、它们的运动与倾向特性、彼此之间的逻辑联系等。
和声的功能与调性密切相关，离开了调性或取消了调性，和声也就失去了它的功能意义。
和声的色彩，是指各种和弦结构、和声位置、织体写法与和声进行等所具有的音响效果。
和声的色彩是和声表现作用的主要因素，无论在调性音乐或非调性音乐中，它都具有重要意义。
和声是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手段之一。
就作曲理论的一般观念而论，和声是与对位（即通常所说的“复调”）相对应的技术范畴。
在十九世纪以前一百多年的音乐实践中，和声一直被看成是对位的基础。
和声有两种基本属性：1、结构功能和声对音乐形式构成方面的意义。
这主要表现在：（1）音高纵向结合的组织作用；（2）确立或瓦解调性、调式的作用；（3）发展或终止某一结构的作用。
2、色彩功能和声的音响作用。
凭借这种功能，和声可独立地或同其他因素协同地参与音乐表现。
两种功能的对立统一，是和声内部矛盾的集中表现，它决定着和声风格的历史演变以至每一和声现象的面貌特征。
2、和弦（chord）和声的结构单位。
指的是一定音程关系的一组声音。
乐理基础知识 (2)
乐理基础知识一、引言乐理（Music theory）是指对音乐的理论研究和系统化总结的学科。
作为音乐的基础知识，学习乐理可以帮助我们更好地理解音乐的结构和内涵，提高我们的音乐素养和表演能力。
本文将介绍乐理的基本概念和知识，帮助读者建立起对乐理的初步了解。
二、音的基本属性音乐是由一系列音组成的，因此了解音的基本属性是学习乐理的基础。
音有三个基本属性：音高、音长和音色。
1. 音高音高（Pitch）是指音的高低。
不同音高的音可以通过频率来表示，频率越高，音高越高。
一般用来表示音高的记号有乐谱上的五线谱、简谱和赫兹（Hz）等。
2. 音长音长（Duration）是指音的持续时间。
音可以分为长音、短音和延音等，不同的音长可以通过乐谱上的音符来表示，如全音符、二分音符、四分音符等。
3. 音色音色（Timbre）是指不同乐器演奏同一音高时所产生的声音特点。
每个乐器都有自己独特的音色，如钢琴的音色清亮、小提琴的音色圆润。
音色的不同使得音乐更加丰富多彩。
三、音程和和弦1. 音程音程（Interval）是指两个音高之间的距离。
音程有两个基本属性：大小和品质。
音程的大小用音程的级数来表示，品质则表示了音程的纯、大、小或增减等属性。
学习音程可以帮助我们更好地理解和演奏音乐中的音高关系。
2. 和弦和弦（Chord）是由三个或更多音同时演奏而产生的音响效果。
最基本的和弦是三音和弦，由根音、三度音和五度音构成。
和弦的基本类型有大三和弦、小三和弦和属七和弦等。
和弦的变化和运用是音乐中十分重要的一部分。
四、调性和调式1. 调性调性（Tonality）是指音乐作品中对音调关系的组织和安排。
调性分为 major（大调）和 minor（小调）两种。
在大调中以C 大调为例，音阶的音程关系为全全半全全全半，而在小调中以 A 小调为例，音程关系为全半全全半全全。
2. 调式调式（Mode）是指以某个音为音阶的主音，再以该音为基准的调性。
常见的调式有七音调式和五音调式等。
乐理知识入门教案
乐理知识入门教案乐理知识入门教案教学目标：1.知识目标：学习本课的知识任务—音乐中的节奏：音乐中的节奏的定义，节奏对音乐有什么影响和作用，如何在音乐中找出节奏型并判断节奏型。
2.技能目标：通过课堂活动中的讨论和赏析环节，培养学生自主学习、自主分析的能力，提升学生听，看，脑多感观思维的运作。
3.情感目标：同过鲜明的、典型的节奏，激发学生对不同地域、民族、风格的音乐的兴趣，并能在这些音乐中掌握专业的知识，进一步提高学生的审美力。
教学重点：音乐中的节奏，节奏与音乐的色彩，节奏型的判断。
教学难点：在音乐中找出节奏型，听音判断节奏型。
学情分析：本课程乐理是一门音乐基础理论课。
是学习所有音乐相关课程中的基础课程，因此本课程在音乐学习环节中是必不可少的一环，学好本课十分的重要。
本课的教学对象为中专校幼教专业一年级的学生。
该阶段的学生刚从初中毕业，进入中专校选择幼教专业，无论从学习环境、专业的选择上对于他们来说都是不熟悉且新鲜的。
因此该阶段学生特点是好学，有求知欲，较缺乏的是良好的习惯、成熟的学习方式、自主学习的能力。
在能力方面，该阶段学生对本课的认识微薄，专业名词基本不熟悉，整体的音乐综合素养也较为薄弱。
结合学生的环境，特点，能力，本课在教学内容和教学设计上多以欣赏、师生讨论为主，将相对枯燥的理论知识蕴藏在丰富的教学内容中，从而学习知识、积累知识，提高学生学习本课的兴趣，拓展学生的知识面，提升音乐综合素质，提高学生自主学习的能力。
教学设计说明：本课是教材的第三单元—《音乐的强弱》的第一课。
音乐的强弱是音乐的四大基本要素之一，而节奏是表现音乐创作的重要手段之一。
因此本课以节奏为主线引出课题，由始至终用节奏来贯穿本节课，由浅入深一步一步的对节奏剖析并拓宽知识点：节奏—节奏与音乐色彩（节奏与地域，节奏与音乐风格）—节奏型。
在教学环节上一环扣一环，前后呼应，衔接自然。
在教学方法上通过师生互动的讨论、学生音乐和视频赏析，提高学生自主学习动力、分析能力、观察能力等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
基礎樂理學習單
(低年級)
一、 小熊家的門牌是一個高音譜表，請小朋友幫小熊找到牠的家吧！請在
正確的高音譜表 囗 裡打「ˇ」。
1.囗 2.囗 3.囗
4.囗 5.囗
二、 小朋友，請你按照拍號正確的寫出拍子的順序。
例：
2 3
1 2 1 2 1 2 3 1 2 3
練習：
2 3
三、 試著將指定唱名的音圈出來。
1
圈出Do
2
圈出Re
3
圈出Mi
4
圈出Sol