一剪梅
十首经典《一剪梅》
十首经典《一剪梅》宋代时候，人们称一枝为一剪。
一剪梅的意思，就是一枝梅花。
古代时候，相隔两地的人往往通过赠送对方一枝梅花来表达相思。
”词牌“一剪梅”，即是取此意而生。
1《一剪梅·红藕香残玉簟秋》【宋】李清照红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首词是李清照与赵明诚婚后离别时所作，李清照思念在外的赵明诚，百无聊赖写下这首相思之词，这种相思，李清照写得缠绵：才下眉头，却上心头。
我对你的思念实在无法排遣，刚刚离开了微蹙的眉梢，却又隐隐地涌上了心头。
2《一剪梅·赠友人》【宋】吴文英远目伤心楼上山。
愁里长眉，别后峨鬟。
暮云低压小阑干。
教问孤鸿，因甚先还。
瘦倚溪桥梅夜寒。
雪欲消时，泪不禁弹。
剪成钗胜待归看。
春在西窗，灯火更阑。
这首词名为赠友人，作者却通过一个女子的形象，寄托了对友人的深深思念。
在这首词中，女子在楼上盼郎归，看着归来的大雁，她不禁问一句：你怎么先回来了？言下之意是，我的归人为什么还不回来。
借女子思郎之意，抒发对友人思念。
3《一剪梅·舟过吴江》【宋】蒋捷一片春愁待酒浇。
江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
蒋捷是南宋末年诗人，这首词是词人乘船经过吴江县时所作。
这是一首羁旅诗，诗人舟过吴江，却想着何时能够“归家洗客袍”，表达对家乡的深切思念。
在此之外，望着春景，望着那红了的樱桃，绿了芭蕉，词人对时光易逝的感慨跃然纸上，用语精妙，十分感染人。
4《一剪梅·雨打梨花深闭门》【明】唐寅雨打梨花深闭门，辜负青春，虚负青春。
赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。
愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。
晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
这是一个痴恋的女子，这一天，下了雨把梨花都打落了，望着梨花，女子想起自己的青春，都在等待中度过了。
《一剪梅·雨打梨花深闭门》原文及翻译赏析
《一剪梅·雨打梨花深闭门》原文及翻译赏析《一剪梅·雨打梨花深闭门》原文及翻译赏析一剪梅·雨打梨花深闭门原文明代：唐寅雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。
赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。
(忘了一作：孤负；误了一作：虚负)愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。
晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
译文深闭房门隔窗只听雨打梨花的声音，就这样辜负了青春年华，虚度了青春年华。
纵然有欢畅愉悦的心情又能跟谁共享？花下也黯然神伤，月下也黯然神伤。
整日里都是眉头紧皱如黛峰耸起，脸上留下千点泪痕，万点泪痕。
从早晨到晚上一直在看着天色云霞，走路时想念你啊，坐着时也是想念你！注释一剪梅：词牌名，又名“腊梅香”“玉簟秋”等。
双调六十字，前后段各六句、三平韵。
赏心乐事：欢畅的心情，快乐的事情。
论：说。
销魂：黯然神伤。
颦（pín），皱眉。
啼痕：泪痕。
赏析《一剪梅·雨打梨花深闭门》是明代词人、一代文豪唐寅，即唐伯虎以女子口吻所作的一首闺怨词。
这首词的佳处不只在于词句之清圆流转，其于自然明畅的吟诵中所表现的空间阻隔灼痛着痴恋女子的幽婉心态更是动人。
唐寅轻捷地抒述了一种被时空折磨的痛苦，上下片交叉互补、回环往复，将一个泪痕难拭的痴心女形象灵动地显现于笔端。
上片首句，即以重重门关横亘在画面上，它阻断了内外的联系，隔绝了春天，从而表明思妇对红尘的自觉放弃，对所思之人的忠贞挚爱。
以下五句，似乎是思妇的内心独白，但更像“画外音”，是对“深闭门”情节的议论。
“深闭门”是思妇的特定行为：她藏于深闺，将一切都关在门外，正见其相思凄楚之难堪。
这空间的阻隔，既无情地拉开着恋者的距离，而空间的阻隔又必然在一次次“雨打梨花”、春来春去中加重其往昔曾经有过的“赏心乐事”的失落感；至若青春年华也就无可挽回地在花前月下神伤徘徊之间被残酷地空耗去。
时间在空间中流逝，空间的凝滞、间距的未能缩却花开花落，人生便在等待中渐渐消逝。
一剪梅最出名的十首诗
一剪梅最出名的十首诗一剪梅是中国古代文人常用的意象，因其花瓣像雪花一样纯洁、娇媚，深受文人墨客的喜爱。
以下是一剪梅最出名的十首诗，让我们一同欣赏这些经典之作。
1. 【一剪梅】--杨炼红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首诗由杨炼创作，诗中描绘了红藕香残、玉簟秋的季节景象，以及主人公独上兰舟的情境。
通过“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”表达了作者深深的相思之情。
2. 【一剪梅花山】--胡适霜凋碧树叶，寒入红泥肠。
宽将体，置薄衾，两，凄然。
残月零乱遶天楼，窗外飞声如织牢。
无端坠地，轻勾敛引断虹鸢沓，雁书阑尾横流沥砚。
怀揣一方，长独沧洲。
胡适以《一剪梅花山》表达了对美景的赞美和对世事变幻的感慨。
诗中通过描写红泥肠上的霜和床上的薄衾，表达出人生百态的无常和无奈。
3. 【一剪梅】--周邦彦船舱内外闹飞鸦，船上人间事何稀。
眼下相别未云水，船头泪湿故乡衣。
周邦彦以简洁的诗句，生动勾勒出船舱内外鸦雀无声的情景。
通过“船头泪湿故乡衣”，表达了游子离乡的苦涩之情。
4. 【一剪梅花】--陆文龙半夜雨添低壁花，帐灯明看隔帘斜。
隔帘她泪冰丝湿，提笔犹谢北窗纱。
陆文龙通过描绘半夜的雨和帐灯，表现出对花的细腻描写。
通过描写女子泪湿纱帘和北窗纱的感谢，表达了主人公对于女子情感的理解和感激。
5. 【一剪梅】--林则徐替身幽怨夜，注泪破红巾。
去路浮云远，归舟鹧鸪鸣。
林则徐以凄婉的词句，表达了替身的幽怨和被抛弃的伤感。
通过“去路浮云远，归舟鹧鸪鸣”的描写，将人物的内心痛苦与外在景物形成对比。
6. 【一剪梅】--朱由检多情只有春庭月，犹为离人照落花。
相思相望不相亲，天为谁春。
朱由检以简练的语言表达了离人的相思之情。
通过表达“相思相望不相亲，天为谁春”来表达了作者对于离人情感的思索和痛楚。
7. 【一剪梅】--朱彝尊花有重开日，人无再少年。
李清照《一剪梅》原文及鉴赏
李清照《一剪梅》原文及鉴赏 李清照 《一剪梅 》鉴赏文学 作品 就是一个艺术形象--透过语言， 在自己心理屏幕上复活出一个活生生的形象 世界，一个生命世界，一个情感世界。
而文学赏析成了许多文学创作者和爱好者 去研究的必修课。
下面，小编为大家分享李清照《一剪梅》原文及鉴赏，希望对 大家有所帮助! 原文 《一剪梅》 李清照 红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来? 雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除， 才下眉头，却上心头。
赏析 这是一首倾诉相思、 别愁之苦的词。
这首词在黄昇 《花庵词选》 中题作别愁， 是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的， 她诉说了自己独居生活的孤 独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。
伊世珍《琅嬛记》说：易安结褵 (婚) 未久，明诚即负笈远游。
易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
作者在 词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受， 将抽象而不易捉摸的思想感情， 以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。
词的上阕首句红藕香残玉簟秋 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。
红藕，即粉红荷花。
玉簟，是精美的竹席。
这一句涵义极其丰富，它不仅点明了 萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。
表面 上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，人去席 冷之意境。
梁绍壬 《两般秋雨庵随笔》 赞美此句有吞梅嚼雪， 不失人间烟火气象。
轻解罗裳，独上兰舟是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独 自划着小船去游玩。
轻解与独上，栩栩如生地表现出她的神态、举动。
轻，写 手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。
正因为是轻，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。
独字就是回应上句的 轻字，点明了下阕愁字的症结。
独上兰舟，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情 逸致的游玩。
一剪梅歌词
一剪梅歌词《一剪梅》是一首脍炙人口的经典歌曲，是中国音乐历史上的一颗璀璨明珠。
这首歌曲以其优美动听的旋律和深情的歌词，深深打动了无数人的心。
《一剪梅》的歌词委婉含蓄，表达了人们对爱情的渴望和追求，将人们如诗如画的美好愿景展现得淋漓尽致。
《一剪梅》的歌词以梅花作为象征，将爱情比喻成傲雪凌霜的梅花，表达了对感情坚贞不渝的执着追求。
歌曲第一句“雪花似梅花”，以此展示了梅花与雪花的相似之处，把自己的爱情感受与梅花的美丽相结合。
歌词中的“一剪斜阳”，则形象地表达了梅花在冬日中孤独地绽放的形象，以此象征了自己独特而坚韧的爱情。
歌曲以“红衣伴我闯天涯”为开场，以此营造出一种浪漫勇敢的氛围。
红衣是中国传统文化中代表吉祥和喜庆的颜色，所以“红衣伴我闯天涯”暗示了主人公不畏艰险，勇往直前，追寻自己的爱情。
歌曲中的“愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁”一句，则表达了主人公对爱人的思念和期待。
将自己比喻成星辰，将爱人比喻成皓月，把相思之情如同星月般纯净明亮。
歌曲中还有一句“无声胜有声”，这句歌词采用了反义修辞手法，表达了主人公内心深处的情感。
有时候，无声的情感更能打动人心，更能让人铭记。
这种无声的情感，正是主人公心中那份默默守候、深深祝福的情感。
《一剪梅》的歌词不仅仅表达了对爱情的诠释，还具有一种优美婉约的艺术风格。
歌词运用了很多汉语的修辞手法，诸如借景抒情、设问等手法，使得整首歌词更加生动有趣。
歌曲中描绘的意境宛如一幅山水画，给人以视觉上的愉悦，同时又能激发人们对爱情的遐想和向往。
除了歌词的表达和艺术风格，亦浓亦淡、含蓄中的深情也是《一剪梅》的特点之一。
这首歌曲并没有像一些西方流行歌曲般明确直接地表达爱情，而是采用了中国传统文化中含蓄委婉的表达方式，让人感受到一种久远而深沉的爱情。
这种深情，正是中国音乐的独特之处。
《一剪梅》这首歌曲以其独特的魅力和情感，在中国乐坛上占据着重要的地位。
它不仅仅是一首歌曲，更是一种文化符号，一种承载着人们对爱情执着追求的文化传统。
《一剪梅》的原文翻译及赏析阅读
《一剪梅》的原文翻译及赏析阅读《一剪梅》的原文翻译及赏析阅读引言：《一剪梅》是宋末词人蒋捷乘船经过吴江县时所作的一首词。
小编整理了《一剪梅》的原文翻译及赏析，欢迎大家学习和参考!一剪梅·舟过吴江朝代：宋代作者：蒋捷一片春愁待酒浇。
江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍?银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉译文船在吴江上飘摇，我满怀羁旅的春愁，看到岸上酒帘子在飘摇，招揽客人，便产生了借酒消愁的愿望。
船只经过令文人骚客遐想不尽的胜景秋娘渡与泰娘桥，也没有好心情欣赏，眼前是”风又飘飘，雨又潇潇”，实在令人烦恼。
哪一天能回家洗客袍，结束客游劳顿的生活呢?哪一天能和家人团聚在一起，调弄镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的盘香?春光容易流逝，使人追赶不上，樱桃才红熟，芭蕉又绿了，春去夏又到。
《一剪梅》赏析(一)这是一首写在离乱颠簸的流亡途中的心歌。
明艳的春光与凄楚的神魂在强烈地对照着，春深似海，愁深胜似海，在时光的流逝中，”春愁”却无法排遣。
于是从看似浏亮的声韵中读者听到了夹杂着风声雨声的心底的呜咽声。
词大致作在南宋亡后蒋捷飘零于姑苏一带太湖之滨的阶段。
这里原是个山柔水软的江南秀丽地。
一个彷徨四顾，前程茫茫，时光空抛，有家难归的游子置身在此境地里，怎能不惆怅莫名呢?词的上片初一看无非写春愁难解，借酒浇愁而已。
略加细察，可以看出此中有大起伏，情思在跌宕中激越波荡。
词人的一腔”春愁”待酒以浇的渴望，在”江上舟摇”的飘流中是得到瞬间的满足的。
”楼上帘招”这江村小酒店的或许写有”太白一醉”字样的青布帘招知词人，可来醉乡小憩。
在这一”摇”一”招”之间，情绪是由愁而略见开颜了的。
可是当江上小舟载着这薄醉之人继续行去，醉眼惺忪地在眼帘上映入”秋娘渡与泰娘桥”的景色时，风吹酒醒，雨滴心帘，只觉风入骨，雨寒心。
转而”秋愁”复涨，而且愈涨愈高了。
情绪的起伏就是如此激转湍漩。
一剪梅 词谱 （八种格式）
《一剪梅》词谱有多种格式，下面整理了几种常见的平韵格式的词谱及例词介绍如下： 一、正体（周邦彦体）双调六十字，前后段各六句，三平韵中仄平平中仄平韵中中中中句中仄平平韵中平中仄仄平平句中仄平平句中仄平平韵中仄中平中仄平韵中中平中句中仄平平韵中平中仄仄平平句中仄平平句中仄平平韵周邦彦例词一剪梅花万样娇。
斜插疏枝，略点梅梢。
轻盈微笑舞低回，何事尊前，拍手相招。
夜渐寒深酒渐消。
袖里时闻，玉钏轻敲。
城头谁恁促残更，银漏何如，且慢明朝。
二、正体（吴文英体）：双调六十字，前后段各六句，四平韵仄仄平平平仄平韵平仄平平句仄仄平平韵仄平平仄仄平平韵平仄平平句平仄平平韵仄仄平平平仄平韵仄仄平平句仄仄平平韵仄平平仄仄平平韵平仄平平句平仄平平韵吴文英例词：远目伤心楼上山愁里长眉别后蛾鬟暮云低压小阑干教问孤鸿因甚先还瘦倚溪桥梅夜寒雪欲消时泪不禁弹剪成钗胜待归看春在西窗灯火更阑三、变格一： 双调六十字，前后段各六句，五平韵 平仄平平仄仄平韵平平仄仄句仄仄平平韵仄平仄仄仄平平韵仄仄平平韵仄仄平平韵仄仄平平仄仄平韵仄平平仄句仄仄平平韵平平仄仄仄平平韵仄仄平平韵仄仄平平韵卢炳例词：灯火楼台万斛莲，千门喜笑，素月婵娟。
几多急管与繁弦，巷陌喧阗，毕献芳筵。
乐与民偕五马贤，绮罗丛里，一簇神仙。
传柑雅宴约明年，尽夕留连，满泛金船。
四、变格二： 双调六十字，前后段各六句，四平韵、两叠韵 仄仄平平仄仄平韵平仄平平韵平仄平平叠平平平仄仄平平韵平仄平平韵仄仄平平叠平中中中仄中平韵仄仄平平韵仄仄平平叠仄平仄仄仄平平韵平仄平平韵平仄平平叠张炎例词剩蕊惊寒减艳痕蜂也消魂蝶也消魂醉归无月傍黄昏知是花村不是花村留得闲枝叶半存好似桃根可似桃根小楼昨夜雨声浑春到三分秋到三分五、变格三： 双调六十字，前后段各六句，六平韵仄仄平平仄仄平韵平仄平平韵平仄平平韵平平平仄仄平平韵平仄平平韵仄仄平平韵仄仄平平仄仄平韵平仄平平韵平仄平平韵平平平仄仄平平韵平仄平平韵仄仄平平韵蒋捷例词：一片春愁带酒浇江上船摇楼上帘招秋娘容与泰娘娇风又飘飘雨又萧萧何日云帆卸浦桥银字筝调心字香烧流光容易把人抛红了樱桃绿了芭蕉六、变格四： 双调五十八字，前后段各五句，三平韵： 仄仄平平仄平平韵平仄平平仄仄平韵仄平仄仄仄平平句仄仄平平句平仄平平韵仄仄平平仄仄平韵平平平仄仄平平韵仄平仄仄仄平平句平仄平平句平仄平平韵曹勋例词：不占前村占瑶阶芳影横斜积渐开水边竹外冷摇春一带冲寒香满襟怀管领东风要有才频移歌酒上春台直须日日坐花前金殿仙人同往同来七、变格五： 双调五十九字，前段五句三平韵，后段六句三平韵 仄仄平平仄仄平韵平仄平平句仄仄平平韵平平仄仄平平仄句仄仄平平仄仄平韵仄仄仄平仄仄平韵平平平仄句平仄平平韵平平仄仄仄平平句平仄平平句仄仄平平韵例词：霁霭迷空晓未收羁馆残灯永夜悲秋梧桐叶上三更雨别是人间一段愁睡又不成梦又休多愁多病当甚风流真情一点苦萦人才下眉尖恰上心头八、变格六：双调五十四字，前后段各五句，三平韵、一叠韵 平仄仄平平（韵）仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄，平仄平平（韵）仄仄平平（叠韵）平仄仄平平（韵）仄仄平平仄仄平（韵）仄仄平平平仄仄，平仄平平（韵）平仄平平（叠韵）虞集例词：南阜小亭台，薄有山花取次开。
《一剪梅》歌词欣赏
《一剪梅》歌词欣赏作者：伍丽蕾来源：《语文教学与研究·下旬刊》 2013年第10期费玉清真情像草原广阔层层风雨不能阻隔总有云开日出时候万丈阳光照耀你我真情像梅花开过冷冷冰雪不能淹没就在最冷枝头绽放看见春天走向你我雪花飘飘北风萧萧天地一片苍茫一剪寒梅傲立雪中只为伊人飘香爱我所爱无怨无悔此情长留心间雪花飘飘北风萧萧天地一片苍茫一剪寒梅傲立雪中只为伊人飘香爱我所爱无怨无悔此情长留心间《一剪梅》是上个世纪八九十年代一部同名电视剧的主题曲，也是一首很经典的老歌。
每当歌曲开头婉转的短笛声扬起，就将听众一下子带到那种广阔、辽远的境地；当费玉清独特的嗓音响起，“真情像草原广阔……”几乎每个年代的人都能轻声跟着哼那么两三句。
这首歌之所以久唱不衰，成为经典，除因热极一时的台湾剧《一剪梅》和清扬优美的歌曲旋律以外，歌词创作的精美和手法的独特也是很重要的一个因素。
说到《一剪梅》的歌词，数来数去只有14句。
但这每一句都恰到好处、意味悠长且感情充沛。
下面从典型意象的选取以及由此营造的意境和托物言志的手法三个方面来鉴赏一下这首歌词。
被赞为“岁寒三友”“花中四君子”之一的梅花，具有凌寒不屈、冰清玉洁的高尚品格，一直以来都是文人墨客歌咏的对象，也是古典诗词中的主体意象。
“一剪梅”在高雅品性的基础上，强调了梅花的孤芳自赏，清傲独立，更显可贵。
这首歌曲以“一剪梅”为题，以凌霜傲雪的梅花为典型意象，使歌词在具有丰厚文学底蕴的同时，更好地抒发了所要表达的情感。
“一剪梅”意即一朵（或枝、树）梅花，“剪”是动词用作量词，有种陌生化的效果，此创造最初出自北宋周邦彦的《一剪梅》：“一剪梅花万样娇。
斜插疏枝，略点眉梢……”后来，人们取其词的前三字作为调名，写下了很多名传千古的词作。
这首歌词以梅花喻真情，“真情像梅花开过冷冷冰雪不能淹没就在最冷枝头绽放”，只此几句，一幅画面跃然脑海：隆冬时节，于皑皑白雪中，一枝俏丽的梅花无惧风霜独立枝头，俏然绽放。
一剪梅赏析有哪些
一剪梅赏析有哪些《一剪梅》是中国民歌中的经典之作，最早记录于明朝时期的《阳秋野史》一书中，至今被广泛传唱。
这首歌曲的音乐风格简洁优美、感情真挚，歌词意境深远、富有思想性，成为了中华民族文化的重要组成部分。
下面将对《一剪梅》进行一些赏析。
歌曲背景《一剪梅》最早的记载是在明朝杨慎的《阳秋野史》一书中，在书中记载了一个关于一名女子含光辈出而又嫁给一个穷秀才的故事。
其中就包括了《一剪梅》这首歌曲。
这首歌曲的歌词历时漫长，多位文人墨客陆续进行修订，最后由明代文人李清照完成。
歌词分析“一剪梅”情感真挚歌曲开头“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟”中，女主角在回忆过去的时候，让人感到一种深深的怀旧之情。
随后，“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”这句描写了女主角对丈夫思念之情。
接着，“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”表达了女主角内心矛盾的情感。
最后一段“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”则是对这种内心矛盾的深刻描绘，表现了女主角渴望度过困苦生活的愿望。
“一剪梅”意境深远歌曲的歌词中还深蕴有丰富的意境，其中“红藕香残玉簟秋”暗喻着夫妻相依的温馨场景。
随后“轻解罗裳，独上兰舟”，表达的则是女主角内心的孤独和沉思。
诗句“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”则由外到内逐渐地展现出女主的深情之处。
最后，女主说出“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，是对所爱之人心灵上的深深挂念。
歌曲通过对细微之处的描绘，深刻地表达了歌者的真挚感情和思想境界。
音乐特点简洁大方的旋律歌曲的旋律简单、大方，很容易让听众听懂、能够记住。
整首歌曲采用小调，音乐富有层次感，旋律优美舒缓，给人以舒适和放松的感觉。
古朴素雅的乐器歌曲使用的乐器较少，主要以中文乐器为主，如扬琴、笛子、古筝。
它们在旋律中的运用令人听到这首歌曲感觉像是一首古老的乡土民歌，富有浓郁的乡土气息。
情感真挚的歌唱表现歌曲的演唱者主要侧重于表现情感，他们通过语音颤动和不同的声音情感的变换表达歌曲中所含的情感。
《一剪梅·雨打梨花深闭门》诗词赏析
《一剪梅·雨打梨花深闭门》诗词赏析《一剪梅·雨打梨花深闭门》诗词赏析《一剪梅·雨打梨花深闭门》红满苔阶绿满枝，杜宇声声，杜宇声悲！交欢未久又分离，彩凤孤飞，彩凤孤栖。
别后相思是几时？后会难知？后会难期？此情何以表相思？一首情词，一首情诗。
雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。
赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。
愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。
晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
译文翻译深闭房门听窗外雨打梨花的声音，就这样辜负了青春年华，虚度了青春年华。
纵然有美好愉快的心情能跟谁共享?花下也黯然神伤，月下也黯然神伤。
整日里都是眉头紧皱如黛峰耸起，脸上留下千点泪痕，万点泪痕。
从早晨到晚上一直在看着天色云霞，行走时想念您啊，坐着时也是想念您!注释解释一剪梅：词牌名，又名“腊梅香”“玉簟秋”等。
双调六十字，前后段各六句、三平韵。
孤负：同“辜负”。
赏心乐事：欢畅的心情，快乐的事情。
论(lún)：说。
销魂：黯然神伤。
颦(pín)，皱眉。
啼痕：泪痕创作背景唐寅因科场案受牵连入狱被贬后，其生命轨迹已经远离传统士大夫阶层。
生平多出入声色场合，因此在他有很多以女性为题材的作品，此词即为其中之一。
诗文赏析《一剪梅·雨打梨花深闭门》是明代词人、一代文豪唐寅，即唐伯虎以女子口吻所作的一首闺怨词。
这首词的佳处不只在于词句之清圆流转，其于自然明畅的吟哦中所表现的空间阻隔灼痛着痴恋女子的幽婉心态更是动人。
唐寅轻捷地抒述了一种被时空折磨的痛苦，上下片交叉互补、回环往复，将一个泪痕难拭的痴心女形象灵动地显现于笔端。
上片首句，即以重重门关横亘在画面上，它阻断了内外的联系，隔绝了春天，从而表明思妇对红尘的自觉放弃，对所思之人的忠贞挚爱。
以下五句，似乎是思妇的内心独白，但更像“画外音”，是对“深闭门”情节的议论。
“深闭门”是思妇的特定行为：她藏于深闺，将一切都关在门外，正见其相思凄楚之难堪。