高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第二单元《第二课 礼仪与教化》优质课教案省级比赛获奖教案公开课试讲教案
高中美术湘美版美术鉴赏（选修）第二单元《第二课礼仪与教化》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教师面试试讲
教案
【名师授课教案】
1教学目标
知识目标:
1、理解“礼仪与教化”这一社会要求对美术创作的影响。
2、了解在这一背景之下中国商周到秦汉时期出现的美术现象。
3、学会用不同的方法来鉴赏这些美术作品。
情感目标:
1、让学生在鉴赏的过程中,认识到文明社会初期,统治者为了维持社会的安定,维护自己的统治,就制定了一定的秩序。
2、培养学生的名族荣誉感,使学生了解并辨别阶级社会的道德观,并对学生形成正确的道德观起到指引作用。比如古人的传统美德,忠、勇、孝等。
2学情分析
我所讲解的第一课时教材主要介绍了2个方面的内容:
1、中国商周到秦汉时期比较有代表性的美术种类和美术作品。
2、这些作品与社会文化观念之间的关系和社会意义
3重点难点
1、理解“礼仪与教化”这一社会要求对美术创作的影响。
2、如何让学生在学习美术知识的同时,进行德育教育。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】礼仪与教化
课程导入:PPT展示动态图片。热播电视剧《琅琊榜》中的礼仪。
湘教版高中美术选修：美术鉴赏 第二单元 第二课 礼仪与教化 教案
《礼仪与教化》教学设计 【教学目标】 1、知识与技能：了解在人类进入文明时代之后美术在规范社会等级秩序方面的作用。 2、过程与方法：通过分析、探讨夏、商时代的青铜器代表作品展开其与统治阶级的关系，并且探讨青铜器造型和纹饰的演进变化和其原因。 3、情感、态度和价值观：通过本课学习使学生更深层次了解美术的社会价值和时代制约性。 【教学重点与难点】 1、使学生了解我国青铜器造型和纹饰的演进变化和其原因。 2、使学生了解人类在进入文明时代之后美术在规范等级秩序方面的作用。【教具和学具】 教具：多媒体课件 学具：教材，作业纸等 【课时】1课时 【教学过程】 一、激趣导学 1、师生问好，组织教学。简单复习原始社会美术。 2、提问：“文明社会”和原始社会在社会结构上有什么区别？ 3、学生思考，回答。 4、教师总结，点明教学主题：文明时代有文字，并且出现了国家，人也分化为不同的社会阶级。当时的社会权力呈金字塔结构，一般有一个最高统治者，具有绝对的权力；贵族和平民之间也产生了明显的对立。 5、播放视频：北京奥运会开幕式击缶表演。 6、提问：视频里的乐器名称、所用材料及朝代？ 二、问题探究 （一）探究一： 1、提问：在“文明社会”这种社会状况中，美术会发生怎样的变化？
2、学生思考与讨论。 3、总结：当文字、国家以及阶级出现之后，统治者为了维护社会的稳定，就必然会运用一定的道德与法律来约束人民。美术作品就是宣扬这种思想的重要手段，它比抽象的文字更生动，更容易被人们所接受。如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么，青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。在使用铁器以前，人类广泛的使用青铜铸造各种器具，考古学家将这个历史阶段称之为“青铜时代”。青铜器不仅是实用品，更是一种等级的象征。在我国周代，统治者为了“明尊卑，别上下”，规定天子用九鼎，以下自诸侯、卿大夫直至士大夫，用鼎数依次减少，形成了严格的列鼎制度，不得超越。由此也可透射出统治者的王权意识，那时争战夺取统治权，称为“问鼎”，取得了天下，则称为“定鼎天下”。 （二）探究二： 1、什么是青铜器？ 2、欣赏青铜器代表作品，讨论它们的造型功能： （1）《司母戊方鼎》、拓展提问讲述“楚王问鼎”的故事。 （2）《四羊方尊》、《虎食人卣》拓展青铜器铸造工艺：范模法、失蜡法。（3）青铜器的分类，特别是“礼器”的作用和意义。 活动：学生观察、思考和讨论“礼器”代表作——司(后)母戊方鼎和大克鼎的区别： （4）青铜器装饰纹样—饕餮纹（重点）、蟠龙纹等。 （5）深入研究与思考：青铜器的造型和纹饰的演进变化，为什么？进一步研究教材中的材料，进一步完成“思考与交流”中的“观念与背景”。饕餮纹样有
高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第二单元《第六课 从传统到现代》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
高中美术湘美版美术鉴赏（选修）第二单元《第六课从传统到现代》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案1教材分析 《从传统到现代》是湘版高中美术鉴赏第二单元第六课,主要讲述中西方美术的“现代化”问题,了解东西文化的碰撞对中国美术的发展产生的影响和中国美术走向“现代”的一些主要表现形式;了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程以及中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念;学会用个案分析的方法来研究绘画作品。高一学生已具备一定的欣赏、分析美术作品的能力,具有良好的思维品质与辨析能力。但是也有部分学生对于美术学科存有纯娱乐心理,对美术基础知识理解不够透彻,技能实践经验比较缺乏。因此,在教学的难度设计上不宜太大,我通过有趣的教学活动逐步渗透知识,充分利用多媒体与学科的整合起到事半功倍的作用,让学生对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。 2教学目标 ①知识与技能:通过学习了解由于受西方文化影响,中国20世纪绘画在传统绘画基础上所发生的变化。 ②过程与方法:通过个案分析《愚公移山》,了解中国美术现代化进程中所经历的主要过程和中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路及观念,能正确理解作品的内涵。 ③情感态度与价值观:通过感悟富春山居图与情感体验吴冠中的形式画法,了解画面记录的时代变迁以,培养学生对中国传统艺术的魅力感知,激发学生的爱国主义情感。 3学情分析 学生对中国画有一定的接触,在前面的课上也欣赏了一些古代中国画,本课主要是抓住“现代”二字感受现代中国画的变革,高一的学生还缺少深入分析作品的能力,对现代中国画在变革中表现出的新的创作方法,绘画语言等缺少理解分析的能力,所以在理解现代社会背景下的中国画在由传统走向现代的转变中从观念到表现手法、表现内容发生的具体的变化的认识和理解时需要提供一些必要的背景知识,通过古代与现代作品的比较分析,让学生直观的感悟到现代中国画体现出的时代精神及新的绘画语言的运用。 4重点难点
湘美版美术鉴赏《礼仪与教化》评课稿
湘美版美术鉴赏《礼仪与教化》评课稿 一、引言 本文是对湘美版美术鉴赏教材中的《礼仪与教化》进行评课。该教材是针对中小学生的美术鉴赏教育内容，旨在培养学生的审美能力，提高他们对艺术作品的理解和欣赏水平。本篇评课稿将对教材的内容、教学目标、教学方法以及评价等方面进行分析和评价。 二、教材内容分析 1. 教材主题与内容概述 《礼仪与教化》是湘美版美术鉴赏教材中的一篇单元内容，主要以介绍中国传统文化中的礼仪与教化为主题。通过对传统礼仪的学习和艺术作品的欣赏，旨在培养学生的文化意识和审美情趣，提高他们的美术表现能力。 2. 学习目标 在学习《礼仪与教化》这一单元的过程中，学生将达到以 下目标： •了解中国传统文化中的礼仪与教化的重要性； •学会欣赏中国传统艺术作品中所蕴含的文化内涵； •发展对艺术作品的感受和理解能力； •提高美术表现和创作的能力。 3. 教材结构和内容安排 《礼仪与教化》这一单元按照以下结构和内容安排进行教学： •第一部分：导入与概念引入
–通过图片、文字和问题引入传统礼仪与教化的概念； –提出学习目标和学习重点。 •第二部分：中国传统礼仪文化概述 –介绍中国传统礼仪文化的来源、发展及其对人们的影响； –分析传统礼仪与现代社会的关系。 •第三部分：艺术作品欣赏与分析 –选择多种艺术形式的作品，如书法、绘画和雕塑等； –通过欣赏和分析艺术作品，了解其中蕴含的传统礼仪与教化的意义。 •第四部分：个人艺术表现与创作 –鼓励学生通过绘画、手工制作等方式表达自己对传统礼仪与教化的理解和感受； –引导学生学会运用艺术语言进行艺术表达。 4. 教材特点和亮点 •细化的内容安排：教材从概念引入到艺术表现与创 作都有明确的步骤和内容，有助于学生逐渐深入理解和掌握。 •多元的艺术形式：教材选取了多种艺术形式的作品 进行欣赏和分析，增加了学生的美感体验和审美视野的开拓。例如，书法作品展示了中国传统文化的艺术表达方式，雕塑作品则通过立体的形态展现了礼仪与教化的内涵。 •强调学生的主体地位：教材鼓励学生通过个人艺术 表现与创作来表达自己的想法和感受，提高学生对传统文 化的理解和对美的感知能力。
湘美版美术鉴赏《礼仪与教化》教案及教学反思
湘美版美术鉴赏《礼仪与教化》教案及教学反 思 简介 《礼仪与教化》是湖南美术出版社出版的美术鉴赏教材，适用于小学、初中和高中的美术课程，湘美版作为全国知名的美术教材之一，以其内容深入浅出、系统详尽、配图精美等优势深受广大师生欢迎。本文主要介绍《礼仪与教化》这本美术鉴赏教材在教学实践中的应用情况以及本人在教学中的一些心得和体会。 教学目标 本学案结合小学美术实际情况，以“赏析小学生日常生活中的礼仪与文化”为主题，通过阅读、讲解、课堂讨论、美术欣赏等环节，引导学生在感知美的世界中，更好地发觉和领会生活中的智慧。学生能够： 1.了解汉字的演变历程和文化内涵； 2.学会欣赏生活中的美，培养审美情趣； 3.掌握不同年龄段的人物形象描绘方法，提高描绘能 力； 4.学会运用线条、形状等简单元素描绘礼仪场景； 5.体验共同劳动的快乐，提高优秀品德。 教学内容 第一部分汉字中的礼 汉字作为我国传统文化的重要组成部分，有着丰富的含义和独特的韵味。本堂课中我们将学习汉字中与“礼”有关的部
首和字体，并通过例子引导学生了解礼貌的表达方式和优秀品德的内涵。 第二部分生活中的礼仪文化 通过引入富有生活气息的场景，例如小学生走进了一个典雅的餐厅，引导学生探究不同年龄、不同职业的人群，其礼仪文化和行为方式各有不同，并与其职业、社会角色等因素密切相关。通过学习和欣赏绘画作品，引导学生进一步思考有关礼仪的各种文化差异和历史变迁。 第三部分礼仪文化的绘画表现 本课中主要的教学内容是让学生通过图画，发现生活中出现的礼仪文化，如过年、过节、婚礼和葬礼等，通过简单的绘画，让学生学会构建礼仪场景图的方法，引导学生了解绘画中线条、形状和点的基本元素，并使他们能够通过这些元素表达出丰富的情感和含义。 教学方法 本节课的教学方法主要是讲授法、互动法和创新教学法。如下所示： 讲授法 讲授法是本节课的重要教学方法之一，通过适当的讲解，让学生了解汉字和礼仪文化的含义，引导学生发现不同文化的表达方式和由此带来的思考。 互动法 互动法是本节课的另一重要教学方法，会在教学过程中不断引导学生提出问题、交流看法、发表意见、探究生活中的礼仪文化，使整个教学过程更具有交互性，并能够在其中加入游戏、讨论等多种元素。
高中美术_第二课 礼仪与教化教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计 【教学目标】 知识与技能:了解人类在进入文明时代之后美术在规范社会等级制度方面的作用。 过程与方法:通过分析，探讨夏、商、周、春秋时期青铜器的代表作以及与其统治阶级的关系，并且探讨青铜器造型和纹饰的演变与其形成原因。 情感、态度和价值观:通过本课的学习使学生更深层次的了解美术作品的时代性和社会制约性。 【教学重难点】理解美术创作中如何受到“礼仪与教化”这一社会要求的影响。 【教学方法】讲授法、展示法、讨论法等。 【教学手段】资料图片展示，相关资料影像播放，师生讨论分析。 【教学过程】 导入新课： 观看视频：埃及金字塔的未解之谜。 提问：金字塔的这么多未解之谜都涉及到最根本的一个，就是古埃及人为什么要建造金字塔？ 总结，点明教学主题：它是法老的陵墓，埃及人相信人死了其实是永生，法老死后做成木乃伊放进金字塔里可以成为永久的神灵继续保佑他的子民，发挥更大的作用。在这里金字塔这种建筑形式作为一种最直观的视觉形象，就成了宣扬统治者思想的重要手段，来达到维护国家等级，约束人民的作用。本节课了解青铜器这类美术作品是如何体现这方面的作用的。 讲授新课： （一）、青铜器的种类以及鼎的作用经历了怎样的变化 1、教师讲解中国的青铜时代 2、展示图片，讲述青铜器的分类，并强调其中的礼器具备的特点。 3、展示图片，讲解礼器当中最重要的一个种类鼎。 （1）、展示《乳钉纹红陶鼎》图片，介绍此鼎的背景，指导学生观察鼎的造型和纹饰特点，并提问：这件鼎在当时社会是做什么用的？ 学生回答，教师总结：烹饪用具，相当于现在的锅，用来炖煮和盛放鱼肉。并讲解夏朝之后，鼎的作用发生了怎样的变化。 （2）、提问：关于鼎的故事和成语有哪些？ 学生回答，教师总结：关于鼎的故事和成语，都说明了它已经不再是普通的生活器具，
第二单元辉煌的美术历程第二课礼仪与教化
第二单元辉煌的美术历程 第二课礼仪与教化 教学目的： 1、理解“礼仪与教化〞这一社会要求对美术创作的影响。 2、了解中国商代到魏晋时期出现的美术现象。 教学重点：理解美术创作受到“礼仪与教化〞这一社会要求的影响。 教学难点：中国商代到魏晋时期出现的美术现象。 讲课类型：欣赏 教学用具：多媒体课件教材 教学过程： 第一课时： （一）组织教学：师生问好 （二）导入新课： 1、导入教学：教师展示《秦始皇兵马俑》和古埃及的《金字塔》,先简单的介绍一下这两件作品产生的时代和背景,然后让学生思考并对这两件作品的异同进行比较。 尝试练习（一）思考并对这两件作品的异同进行比较 作品名称 秦始皇兵马俑 古埃及的金字塔 作品形式 大规模的雕塑群,排列成军队状 大型建筑,像纪念碑一样 作品的功能 守卫秦始皇的陵墓 古埃及法老的陵墓 效劳的对象 皇帝 法老
共同点为统治者个人效劳 2、教师总结,点明教学主题：在这两件作品出现的时代,美术品已经不像在原始社会那样是为了部落集体效劳,而是出现了专为统治者个人效劳的美术品。因为当时社会已经进入了文明时代,有了文字,并且出现了国家和不同的社会阶级。当时的社会结构就向埃及的金字塔一样。同时,处于社会下层的人们为处于上层（塔尖）的人效劳。 3、教师提问：当人类有了国家之后,如果这个国家没有秩序会怎样？ 4、学生思考并答复。 5、教师进一步提问：那么怎样才能维持社会的秩序？ 6、学生可以分小组讨论,并派代表发言。 7、教师总结。当文字、国家以及阶级差异出现之后,统治者为了维护社会的稳定,就必然会运用一定的道德与法律来约束人民。而美术作品是宣扬这种思想的重要手段。接下来分析中国商朝到魏晋时期社会政治、道德观念对美术创作的影响。 （三）古代青铜器艺术 1、商朝青铜器艺术的讲解（展示司母戊方鼎） 中国商代青铜器纹饰、器形是权力的象征,用威严、恐怖的形象起到震慑的作用。青铜鼎成为国家政权的象征,并且是上层贵族生活和祭祀活动不可缺少的礼器。司母戊方鼎就是商文王为祭祀他的母亲“戊〞而特意制作的。 2、春秋战国时期青铜器艺术的讲解（展示莲鹤方壶） 深入研究与思考：青铜器的器形和纹饰为什么会发生变化？进一步研究教材所给定的材料。 尝试练习（二）观察课本P19页,青铜器的器形和纹饰,它们为什么会发生变化？ （四）古代雕塑艺术 秦代、汉代的雕塑艺术的讲解（展示图片） 1、秦代雕塑写实性较强、整体排山倒海,排列有序权力的象征,用威严的形象起到震慑作用。守卫陵墓用写实性的雕塑取代真人陪葬这一古老的习俗,给人一种真实感。（如《兵马俑》） 2、汉代雕塑循石造像宣扬保家卫国、效忠皇帝的思想,儒家思想中的忠。通过对霍去病功绩的表彰来树立标杆,间接的要求人们为统治者效劳。利用石头的动态塑造形象。如《立马》（西汉） 尝试练习（三） 展示青龙、白虎、朱雀、玄武的浮雕,学生根据书本的介绍进行识别。 （五）古代中国画欣赏与讲解
湘教版高中美术鉴赏课教案集
湘教版高中美术鉴赏课教案集 什么是美术作品？ 本课旨在通过教学，使学生了解审美观念和形式法则的产生和一般规律，以及美术作品的基本含义。同时，培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 教学重点在于让学生了解美的观念和形式法则是如何产生的，以及美术作品的基本内涵是什么。难点则在于如何从生活中去发现美，结合实例明确如何鉴赏美术作品的重要意义。 教材内容主要包括审美观念是如何形成的、美术作品的基本含义和美术鉴赏的重要意义三个层面。 本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中，感受形式美的法则，从形式美的法则入手，提高鉴赏美术作品的能力。教师可以根据自己的想法加以调整、删除。 美术作品是什么？
美术是以物质材料为媒介，塑造可视的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类。美术的特点是与音乐文学相比较，具有独创性、意识形态、形式与形式美的性质。 形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合，也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。形式应准确而鲜明地表达内容，有独立审美意味。形式美法则包括多样与统一、对立与和谐、比例与尺度等。 通过研究本课，学生可以了解审美观念和形式法则的产生和一般规律，以及美术作品的基本含义。同时，培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识，从而提高鉴赏美术作品的能力。 本课的教学目的是让学生了解并感知古埃及美术的多方面辉煌成就，认识它的价值和意义，同时初步了解美术的起源和人类审美意识的产生，以便能够用所学的知识进行鉴赏。在此基础上，学生能够了解古埃及美术的原始作用，深刻理解早期美术的服务对象以及发展到现在的功用。教学重点是让学生了
新版高中美术所有教案说课模板及新教师考试指南
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 高中美术说课模板 (4) 说课步骤及其几点注意事项 (6) 教师资格考试说课要求和主要内容 (7) 教师面试说课应注意事项 (8) 上篇第一单元美术与眼睛 (10) 第一课什么是美术作品 (10) 第一课什么是美术作品说课稿 (10) 第一课什么是美术作品说课教案 (13) 第一课什么是美术作品教案 (16) 第二课图像与眼睛 (19) 第二课图像与眼睛说课稿 (19) 第二课图像与眼睛说课教案 (22) 第二课图像与眼睛教案 (24) 第二课图像与眼睛教案二 (26) 第三课我们怎样运用自己的眼睛 (28) 第三课我们怎样运用自己的眼睛说课稿 (28) 第三课我们怎样运用自己的眼睛说课稿二 (32) 第三课我们怎样运用自己的眼睛教案 (36) 第二单元辉煌的美术历程 (37) 第一课原始人的创造 (37) 第一课原始人的创造说课稿 (37) 第一课原始人的创造说课教案 (40) 第一课原始人的创造教案 (42) 第二课礼仪与教化 (43) 第二课礼仪与教化第一课时说课稿 (43) 第二课礼仪与教化第二课时说课稿 (45) 第二课礼仪与教化说课稿 (47) 第二课礼仪与教化教案 (48) 第二课礼仪与教化教案二 (53) 1
第三课心灵的慰藉 (55) 第三课心灵的慰藉说课稿 (55) 第三课心灵的慰藉说课稿二 (57) 第三课心灵的慰藉教案 (61) 第四课人间生活 (63) 第四课人间生活说课稿 (63) 第四课人间生活说课稿二 (65) 第四课人间生活教案 (69) 第五课审美自律 (72) 第五课审美自律说课稿 (72) 第五课审美自律说课稿二 (74) 第五课审美自律教案 (75) 第六课从传统到现代 (77) 第六课从传统到现代说课稿 (77) 第六课从传统到现代说课稿二 (79) 第六课从传统到现代说课稿三 (81) 从传统到现代教案 (82) 从传统到现代教案二 (83) 第七课新的实验 (85) 第七课新的实验说课稿 (85) 第七课新的实验说课稿 (87) 第七课新的实验教案 (90) 下篇 (92) 第三单元灿烂的美术世界 (92) 第一课追寻美术家的视线 (92) 第一课追寻美术家的视线说课稿 (92) 第一课追寻美术家的视线教案 (96) 第二课美术家眼中的自己 (99) 第二课美术家眼中的自己说课稿 (99) 第二课美术家眼中的自己说课稿二 (102) 第二课美术家眼中的自己教案 (108) 第三课托物寄情 (112) 第三课托物寄情说课稿 (112)
课《礼仪与教化》教案
精心整理第二单元第二课礼仪与教化 （共三课时） 一、授课目的： 1、理解“礼仪与教化”这一社会要求对美术创作的影响。 2、认识在这一背景之下中国商代到魏晋时期出现的美术现象。 3、认识在这一背景之下古埃及、巴比伦以及古印度、印第安文明中出现的美术现象。 二、授课重点与难点： 1、理解“礼仪与教化”这一社会要求对美术创作的影响。 2、在这一时期的美术创作是怎样实现这一要求的？ 三、授课过程： 第一课时 一）、导入授课： 师：上节课我们学习了《原始人的创立》，认识了美术的起源，原始社会美术作品的特点，今天老师将带同学们再向前迈进一步，但进入主题从前，第一老师给同学 们供应两张图片，图片中的美术作品同学们都认识吧？ 学：秦始皇兵马俑、古埃及金字塔 师：同学们对两者都不陌生，那现在请同学们运用你所学的美术鉴赏知识，完成下面的表格。 比较： 作品名称秦始皇兵马俑古埃及金字塔 作品形式大规模的雕塑群大型建筑 作品功能捍卫秦始皇的陵墓古埃及法老的陵墓 服务对象皇帝法老 共同点为统治者个人服务 二）、教师总结，点明授课主题： 教师对学生的解析结果进行总结，并指出，在这两件作品出现的时代，美术品已 经不像在原始社会那样是为了部落集体服务，而是出现了专为统治者个人服务的美术 品。由于当时社会已经进入了文明时代，有了文字，并且出现了国家和不相同的社
精心整理 会阶级。当时的社会结构就像埃及的金字塔相同，处于社会基层的人们为处于上层（塔尖）的人服务。 师：当人类有了国家此后，若是没有序次会怎样？ 那么怎样才能保持社会的序次呢？ （学生谈论回答：制度，法律，道德规范，文化等——礼仪与教化） 师：方才提到的这几点其实就是我们今天的课题： 礼仪与教化 三）、新课： 师：不相同时期有不相同的礼仪与教化。美术作品中所出现的直观的视觉形象很适合宣扬这些，甚至它比抽象的文字再生动，更简单被人们接受。由于其所拥有的形象性，直观性的特点，在古代被统治者用来宣扬自己的思想。因此，礼仪与教化自然会影响着美术作品的创立，换句话说美术作品会表现当时的礼仪与教化。 师： 1）、教材 P18—— P19 中主要介绍的是什么美术作品？（青铜器）2）、在同学们的印象中，青铜器都运用在生活中的哪些方面？ （饮食、酒、礼、乐、水、兵等） 3）、何为青铜？ （纯铜与锡、铅的合晶，熔点低，硬度大，这样有便于制造精巧，复杂的各种器具） 1、同学们认真阅读教材：P18——P19 自主学习：A、教材中主要介绍的是哪三件青铜器？ B、三件青铜器分别是哪个朝代的？ C、三件青铜器造型纹样的特点？ A、师：教材文字中主要介绍的三件青铜艺术品是？ （司母戊鼎、大盂鼎、莲鹤方壶） B、师：司母戊鼎是商代后期，大盂鼎是西周时期，莲鹤方壶是春秋时期 （青铜工艺最早出现——夏朝 运用及工艺技术发展最灿烂灿烂的时期——商周密春秋战国） C、同学们比较解析三件青铜器的造型纹样，完成表格。 代表作品时期造型和纹样 司母戊鼎商代后期造型方正、宏伟，气派威严，多以兽面纹装饰
湘版美术高中美术鉴赏一单元第一课资料
湘版美术高中美术鉴赏一单元第一课资料 什么是美术作品 [学习任务]学习任务 教学目标 理解审美观念的内涵和形成过程；初步了解一些形式美的基本规律；大体掌握美术作品的基本涵义；培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 学习活动分析 本课安排了一个“思考与交流”和一个“活动建议”，它们都是为了使学生了解美术作品与实用物品之间的关系，只不过前者侧重于从实用的角度来理解美术作品，而后者则侧重于从审美的角度来理解实用物品。 “思考与交流”：青铜器既是古代的一种礼器，具有一定的实用功能，同时，随着时间的推移也变成了审美的对象。要理解这些器物的类型，对于还没有系统学过美术鉴赏课程的学生，可能有一些难度，所以教师在活动中要注意因势利导，先适当介绍一下相关的文化背景，可以结合教材中所列的图片以及第二单元《礼仪与教化》的部分内容来完成这个活动。这个活动并不是美术史研究，而是让学生理解青铜器的造型与功能、精神活动之间的关系，从而了解这些造型的出现源于特定的需要。教师可以引导学生从器物的大小、造型等方面来观察并进行分析。比如说青铜器中的炊煮器，如鼎、鬲等，往往器型较大，并且都是有足的，便于在下面燃火煮食；而食器的主要目的是用来盛食，所以器型较小，造型上突出盛食的部分，如簋、豆等；酒器主要是用来盛酒和饮用，所以器型相对较小，便于盛酒和抓握，如觚、壶、爵等；而水器主要是装水的容器，如盘、鉴等。 “活动建议”：许多我们现在认为的美术作品，在其产生之初其实是实用品，只是到后来才被当做“美术作品”看待的。但是在这些物品中同样包含着美的观念和形式美的法则，因而，它们虽然不是严格意义上的美术作品，但并不妨碍我们用审美的眼光来观看它们。 本课的目的是培养学生的审美意识，也就是一种审美的眼光。因此，在活动过程中，教师应该引导学生从美的角度来理解这些日常物品。对于这些物品，可以从两个层面加以理解：首先，内容与形式的关系。有些物品上本来就有美术作品的图像，如建筑、雕塑。这些复制印刷出来的图像也是美术作品的流通方式之一。另一方面，这些日常物品本身也具有一定的形式，因而也存在着形式美的因素。例如，物品的长宽比例、色彩的搭配、图案的运用，这些都是为了使物品更加美观，是形式美法则的具体运用。其次是审美功能和实用功能的关系。好的物品往往是把这两个方面结合在一起的。例如手提袋要求轻巧灵便，简洁大方，色彩鲜艳而富有装饰性，既方便提东西，又具有醒目的审美效果。又如手套，不仅色彩使人感到温暖，而且图案的方向变化既可以交代各部位的不同功能，同时也可以打破形式上的单调。 教学基本思路 美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养学生以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们
【教案】心灵的慰藉+教学设计-高中美术湘美版(2019)美术鉴赏
高中美术第二单元第三课心灵的幻象 教材内容： 结合上节美术课《礼仪与教化》的教学使得学生懂得了中国古代造像艺术的追根溯源——秦汉陶俑，本课《心灵的幻象》中将讲述佛教美术，其中包含大量的佛像雕塑及相关的佛教壁画等美术作品，结合实际情况，本课内容将重点讲述我国四大石窟艺术的艺术特点。本课主要内容是宗教背景下的特定的美术样式；在我国，佛教最基本的美术样式是造像与壁画以及建筑寺观。学生要了解的是中国最早的佛教传入时间、中国最早的石窟以及四大名窟，这四大名窟的样式特点，发生的背景，以及中国佛像样式如何本土化的过程，在技能上培养学生运用美术元素去分析造像与壁画的能力。 学情分析： 经过的学习的学生已有一定的美术感受力，对中国的几大石窟也有初步了解，能欣赏一些佛教美术作品，但是对于深入理解还相当有限，应该在本课教学中逐步启发。 学法指导： 引导学生在观察作品时形成自己的看法，并作一些大胆的猜测，避免用一些所谓艺术史上的定论来否定学生的观点，可以让学生做适当的论证，通过比较的方法辨析不同类别的美术作品。
设计思路： 本课主要设计一个活动内容，即课外延伸《生命的瞬间》。通过这个活动，让学生感受佛教文化的教义及其情感升华。 教学目标： 1、了解宗教对美术作品的影响。（知识） 2、深入掌握比较式鉴赏。（能力） 3、了解中国佛教艺术的成就及代表性作品。（情感） 重点难点： 重点：中国四大石窟的艺术特色。 难点：在中国佛教美术作品中出现的佛教造像本土化现象。 教学准备：PPT课件 教学时间：2课时 二、导入新课： 提问：世界的三大宗教是哪三种？佛教诞生在中国吗？ 新课内容：
1、佛教概说 教师在这个过程中引导学生从下面几个方面进行思考，并逐步提出新的问题。 ①、佛教的起源，何时传入我国? ②、我国的佛教艺术主要集中在哪些朝代？ ③、为什么佛教作为外来宗教，却能在我国迅猛发展？ ④、美术作品怎样用来传播佛教？ 2、我国四大石窟及其艺术特色 A、首先，同学们能说出中国的四大石窟吗？分别在中国的哪里？ ①甘肃敦煌莫高窟。 ②山西大同云冈石窟。 ③河南洛阳龙门石窟。 ④甘肃天水麦积山石窟\重庆大足石窟。(这个地方存在争议，可以引导学生在课后自己探究，启发学生自我认知的能力。) B、赏析我国四大石窟的佛教美术。
高中美术优秀说课稿(10篇)
高中美术优秀说课稿(10篇) ：艺术文化教学过程美术美术作品社会观念中国形象游戏美术美术鉴赏韩熙载夜宴图从传统到现代捣练图奔马高中美术优秀说课稿第1篇： 《培养审美的眼睛》 我说课的资料是人美版高中课程标准实验教科书――美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。 一、教材分析 (一)教学目标 本课作高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。经过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生”审美的眼睛”。 (二)重点： 培养学生审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (三)难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 (四)资料结构 本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。 二、教法： 本课涉及的新知识主要以基本概念主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法： 记录、观察、理解、记忆 四、教学手段： 多媒体课件 五、教学过程：
1、导入：随着社会的提高和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们应对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的确定以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。 教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》 提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，什么 B以上有你感到厌恶或不解的作品吗什么 C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗 学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。 教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。 那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么 下头我们就来学习。 2、什么是美术鉴赏 基本资料：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。 经过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不一样的。所以美术鉴赏是被动理解与主动参与的综合的审美活动。 美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。 那么美术作品有哪些类型呢这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。 教师活动：(1)、分别展示天安门图片、张萱的《捣练图》和法国画家米勒的
高中美术优秀说课稿(10篇)
高中美术优秀说课稿(10篇) 高中美术优秀说课稿第1篇： 《培养审美的眼睛》 我说课的资料是人美版高中课程标准实验教科书――美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。 一、教材分析 (一)教学目标 本课作高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。经过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点： 培养学生审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (三)难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 (四)资料结构
本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。 二、教法： 本课涉及的新知识主要以基本概念主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法： 记录、观察、理解、记忆 四、教学手段： 多媒体课件 五、教学过程： 1、导入：随着社会的提高和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们应对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的确定以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。 教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》 提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，什么 B以上有你感到厌恶或不解的作品吗什么 C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗