古诗《画》的古诗配图

古诗《画》的古诗配图

部编版一年级上册《画》教学设计与反思精选

部编版一年级上册《画》教学设计与反思精选 1. 《画》教学设计与反思之一 设计说明 《语文课程标准》指出:诵读儿歌、儿童诗和浅近的古诗,展开想象,获得初步的情感体验,感受语言的优美。同时,结合生活实际了解课文中词句的意思,在阅读中积累词语。借助读物中的图画阅读。所以本课教学设计旨在引导学生在诵读中展开想象,乐于表达,结合图画感知自然美。 另外,应当明确——古诗是识字的载体,识字始终是一年级教学的重点。在这个重点教学的过程中,学生除了通过反复认读、多次强化巩固认知以外,教学中还要大力开掘多种方式,通过多种途径来识字。如在看图中识字,在表演中识字等,让识字自然地与阅读、看图、想象、游戏整合在一起,让识字变得更轻松。 课前准备 1.写有反义词的头饰;一幅山水画(题写“远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊”);生字卡片,制作多媒体课件。(教师) 2.预习生字,朗读课文。(学生) 课时安排 2课时。 教学过程 第一课时

一、观察图画,引入诗句 1.教师呈现一幅彩色的大幅的课文插图。(画上有山、水、花、鸟,并题写课文:“远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊。”) 2.教师引学:小朋友,你们看到了些什么?(教师根据学生的回答,相机评价并板书“山、水、花、鸟”) 3.教师引问:会认这四个字吗?引导学生个别读、自由读、齐读,抽读等多种读书方式进行朗读。 4.教师引导学生进行小组合作交流(图上还有——),小组内互相说一说自己还发现了什么。引导学生发现画上有题字或诗句。 5.教师导言:仔细看,画上题了哪些字? 预设:如生发现题字是课文的四句诗,就直接板书课文的四句诗。如不能发现,则直接引导学生与书上的《画》作比较。 6.学生读诗。 7.教师引学:这四句诗中,你们认识哪些字呢?读一读。哪些字不认识?请用铅笔标出来。 设计意图:由看画引入读诗,激发兴趣,培养学生的观察能力。引导学生发现图中有诗,诗中有画。在读诗看画中认识事物和生字,把读诗、学字引入活动情境中,引发学生探究学习的兴致。 二、初读古诗,正确识字 1.学生朗读诗句,对于在自学过程中用铅笔标出不认识的字,借助课文的拼音多读几遍。 2.学生充分朗读,同桌互读互考。同桌之间充分发挥合作和帮扶的精神,把会

古诗《画》

6《画》相关学习资料 古诗《画》如下:远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊。据查,古诗《画》的作者不是王维,因为翻遍《全唐诗》,在王维的名下,没有这首诗;而且整个《全唐诗》里,也没有这首诗。此诗是题在王维的画作上,题诗人已不可考,但这首诗本身是从别人的诗改来的。原诗是唐代大川禅师的作品,全诗如下:?远观山有色,近听水无声。春去花犹在,人来鸟不惊。头头皆显露,物物体元平。如何言不会,只为转分明。不知您是不是需要这么完整的。 王维观画先写什么,再写什么,最后写什么? 先写王维赞画,再写王维解画,最后写乐工演奏证实王维的话。 关于王维《画》的故事 王维是唐代杰出的诗人,也是我国绘画史上有着重要地位的画家。宋代诗人苏轼就说他“诗中有画,画中有诗。”——这两句话确切地概括了王维的诗歌、绘画创作的主要特色。由于王维诗画都很精妙,民间就有不少关于他的传说。其中有一个传说是这样的:王维曾经给岐王画过一幅《巨石》的画,那画画成以后,非常生动,就跟真的一样,岐王因而十分珍爱。岐王在闲暇的时候,经常坐在画的对面,凝神观赏这块巨石,渐渐地便产生一种置身深山幽谷中的幻觉。 有一天,岐王从外边回来。快到家门口时,突然风雨齐来,雷电大作,天崩地裂一声巨响,只见一块大石头,冲天而起,把房屋都给撞坏了。 岐王与侍从赶紧到房中查看。只见壁上挂的《巨石》画幅只剩下了空轴,才知道画石已飞腾而去了,不禁哑然失色。后来到了宪宗时,高丽(今朝鲜)遣使

臣来中国,说是在他们国的神崇山上,某一日突然从空中飞来一块奇石。人们争相围观时,发现上面有“王维”的字印,知道是中国的东西,就连忙呈报国王。 国王不敢留,就派使者前来奉献。宪宗听了很惊奇,命群臣将王维的手迹拿来比较一下,分毫不差,这才深信不疑。由此,宪宗发现了王维的画可以“通神”,是宝物,便命人在各地专门搜寻王维的画,藏入宫中。这个传说,生动地说明了民间对王维绘画艺术的精妙,是多么热情地赞颂与钦佩。

王维古诗《画》

王维古诗《画》 《画》一诗对仗工整,尤其是诗中多组反义词的运用,使其节奏清晰,平仄分明,韵味十足,读着琅琅上口。下面是关于王维古诗《画》的内容,欢迎阅读! 画 作者:王维 远看山有色,近听水无声。 春去花还在,人来鸟不惊。 注释 1.色:颜色,也有景色之意。 2.春去:春天过去。 3.惊:吃惊,害怕。这里主要是受惊飞起的意思。 译文 在远处可以看见山有青翠的颜色,在近处却听不到流水的声音。 春天过去了,但花儿还是常开不败,人走近了,枝头上的鸟儿却没感到害怕。 赏析 这首诗写出了一幅山水花鸟画的特点。画面上的任何事物都是有颜色的,都是静止的,不会有任何活动,也不会发出任何声响。这首诗写得相当恰切,也较有趣。

首先此诗以简洁浅显的文字,非常巧妙地把画面上的形象叙述出来。每一句诗的第三字,依次序为“山”、“水”、“花”、“鸟”。青山耸立,水流其间,鲜花盛开鸟嘻枝头,构成了一派生意盎然的、优美的整体境界。 首句“远看山有色”,写的是直观的客观物象。此乃“静境”,因其距离而产生美感,让人觉得其有无限的风光。此色含义无穷,可是清秀俊朗红湿绿垂的美色,也可以是寒色苍苍的绝美佳色,更可以是奇傀峭拔的异色,唯有静心者能品之。第二句“近听水无声”,有“动境”,因为源头活水来。而无声二字又进入静境,宁静致远,和首句并无矛盾之处。在动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余。而且诗之所咏既然是画,则所画之物自然是无声的,与“近听”、“远听”有应无关,然而按逻辑说来,“反”包含有“正”,否定命题总先假设着肯定命题。“水无声”写的既是作为画这个客观事实,但同时又表示着画上的水本来应该有声而此刻也仿佛有声似的,因此才使得观者欲“近听”之,这即是高超的绘画艺术所起的移情作用之故。 第三、四句的“春去花还在,人来鸟不惊。”说的是花儿尽管在那个最美的季节里尽情地开放,但燃烧般的开到最美的极致后还是要飘然而去,而只有在画中,花儿美而不谢同样,画中的鸟,永远是那么可爱动人。诗中的画似乎代表着一种梦想,一种可见而不可得的梦想。而且同第二句中的“水

古诗文《画》赏析

画 唐代:王维远看山有色,近听水无声。 春去花还在,人来鸟不惊。 译文及注释 译文:远看高山色彩明亮,走到近处却听不到水的声音。 春天过去,可是依旧有许多花草争奇斗艳,人走近,可是鸟却依然没有被惊动。 注释: 色:颜色,也有景色之意。 惊:吃惊,害怕。 赏析 此诗描写的是自然景物,赞叹的却是一幅画。前两句写其山色分明,流水无声;后两句描述其花开四季,鸟不怕人。四句诗构成了一幅完整的山水花鸟图。全诗对仗工整,尤其是诗中多组反义词的运用,使其节奏清晰,平仄分明,韵味十足,读着琅琅上口。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了画的特点。

“远看山有色”远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色,寒色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的只是心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出,一种流动之美跳跃于诗人的眼中。 “近听水无声”源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余.是什么如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”,无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是这种美。有声无声都溶在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一个常人无法言语的自然之声。 “春去花还在,人来鸟不惊。”花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后,飘然而去。但此中花儿不谢,只因在画中。不仅仅是如此,写的近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得美而伤怀的感触在里面。鸟儿

王维古诗《画》

王维古诗《画》 导读:《画》一诗对仗工整,尤其是诗中多组反义词的运用,使其节奏清晰,平仄分明,韵味十足,读着琅琅上口。下面是关于王维古诗《画》的内容,欢迎阅读! 画 作者:王维 远看山有色,近听水无声。 春去花还在,人来鸟不惊。 注释 1.色:颜色,也有景色之意。 2.春去:春天过去。 3.惊:吃惊,害怕。这里主要是受惊飞起的意思。 译文 在远处可以看见山有青翠的颜色,在近处却听不到流水的声音。 春天过去了,但花儿还是常开不败,人走近了,枝头上的鸟儿却没感到害怕。 赏析 这首诗写出了一幅山水花鸟画的特点。画面上的任何事物都是有颜色的,都是静止的.,不会有任何活动,也不会发出任何声响。这首诗写得相当恰切,也较有趣。 首先此诗以简洁浅显的文字,非常巧妙地把画面上的形象叙述出

来。每一句诗的第三字,依次序为“山”、“水”、“花”、“鸟”。青山耸立,水流其间,鲜花盛开鸟嘻枝头,构成了一派生意盎然的、优美的整体境界。 首句“远看山有色”,写的是直观的客观物象。此乃“静境”,因其距离而产生美感,让人觉得其有无限的风光。此色含义无穷,可是清秀俊朗红湿绿垂的美色,也可以是寒色苍苍的绝美佳色,更可以是奇傀峭拔的异色,唯有静心者能品之。第二句“近听水无声”,有“动境”,因为源头活水来。而无声二字又进入静境,宁静致远,和首句并无矛盾之处。在动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余。而且诗之所咏既然是画,则所画之物自然是无声的,与“近听”、“远听”有应无关,然而按逻辑说来,“反”包含有“正”,否定命题总先假设着肯定命题。“水无声”写的既是作为画这个客观事实,但同时又表示着画上的水本来应该有声而此刻也仿佛有声似的,因此才使得观者欲“近听”之,这即是高超的绘画艺术所起的移情作用之故。 第三、四句的“春去花还在,人来鸟不惊。”说的是花儿尽管在那个最美的季节里尽情地开放,但燃烧般的开到最美的极致后还是要飘然而去,而只有在画中,花儿美而不谢同样,画中的鸟,永远是那么可爱动人。诗中的画似乎代表着一种梦想,一种可见而不可得的梦想。而且同第二句中的“水无声”一样,“人来鸟不惊”也是表示着鸟仿佛应该“惊”的,所以这说明画家笔下之鸟的逼真了。这里诗人以“近听水无声”来表现水的潺潺可听,以“人来鸟不惊”来表现鸟

小学一年级古诗词《画》阅读

小学一年级古诗词《画》阅读 画 唐代:王维 远看山有色,近听水无声。 春去花还在,人来鸟不惊。 译文 远看高山色彩明亮,走近一听水却没有声音。 春天过去,不过依旧有很多花草争奇斗艳,人走近,不过鸟却依 然没有被惊动。 注释 色:颜色,也有景色之意。 惊:吃惊,害怕。 鉴赏 看远处的山往往是模糊的,但画上的山色却很清楚,在近处听流水,理应听到水声,但画上的流水却无声。在春天盛开的花,随着春 天的逝去就凋谢了。而画上的花,不管在什么季节,它都盛开着。人 走近停在枝头上的鸟,它就会受惊飞走。但画上的鸟,即使你走近了,它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了画的特点。 远看山有色, 远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色, 寒色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让

人觉其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的仅仅心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出.一种流动之美跳跃于诗人的眼中。 近听水无声。 源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的取舍上诗人能够说是能够做到游刃有余.是什么如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处仅仅因为“无声”,无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是这种美。有声无声都溶在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一个常人无法言语的自然之声。 鉴赏二 春去花还在,人来鸟不惊。 花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后,飘不过去。但此中花儿不谢,只因在画中。不但仅是如此,写的近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得美而伤怀的感触在里面。 鸟儿不惊,不知青春已尽,岁月已逝。徒留下多少悔恨。 诗中的画似乎代表着一种梦想,一种可见而不可得的梦想,但那种梦想仅仅在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实,诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去,空留花,鸟未惊,人又来,没有永恒的美丽,而一切的美丽都将隐于虚幻。

古诗《画》教学设计

古诗《画》教学设计 古诗《画》教学设计1 教学目标: 知识: 1、通过本课教学,使学生了解古诗配画的特点,并运用不同的绘画形式为自己喜欢的一首古诗配画。 能力: 2、在为古诗配画中,让学生把文学与艺术有机地结合起来,培养学生对配画作品的审美能力,提高其艺术修养。 情感: 3、在教师讲授与学生创作中,激发学生热爱祖国传统民族文化的情感。 教学重难点: 1、教学重点:用不同的'绘画形式,表现一首古诗所描绘的意境及内容。 2、教学难点:画面内容的选择,事物的组织及构图安排。教学准备

教师制作课件、准备学生画画用作业纸。黑色水笔、彩色铅笔、水彩笔、油画棒等。教学过程 激趣导入 1、同学们,你们喜欢猜谜语吗? 2、老师今天给大家猜两个与众不同的谜语,谜面是两幅画,大家看,请说出符合画面意思的诗名。(出示咏鹅和画) 3、同学们真聪明,中国的古诗精彩绝伦,每一首古诗都是一幅漂亮的画,正所谓诗中有画,画中有诗,今天我们就来学习《诗配画》。 (板书课题) 二、新授 1、老师还搜集了几幅古诗配画作品,请大家看一下(点击课件,逐一介绍) 2、你认为这几幅配画与古诗所描写的内容相符吗? 生:相符。因此,图文相符就是古诗配画的第一个特点。(板书:图文相符) 3、每首诗一般都有四句。那么,这几幅配画是选择一两句作为画面还是把全部诗句都表现在了画面上?生:选择一两句表现画面。 师小结:以诗中的名句表现画面是古诗配画的第二个特点。

三、探究总结 1、出示《春晓》诗句。 2、谁来美美地读一读,我们一起来读,现在,我们一起来总结一下为古诗配画的方法、步骤: (1)选择古诗,理解诗意。闭上眼睛,听老师读,边听边想象画面,你好像看到了什么? 谁来说一说,你仿佛看到了那些景物?逐句分析:春眠不觉晓——春天夜晚睡得很熟,不知不觉天就亮了。处处闻啼鸟——一觉醒来,到处可以听到鸟的叫声。夜来风雨声——回想起昨夜曾听到风声和雨声。花落知多少——,不知道有多少花朵被风雨打落了。(2)根据名句构思、构图。 ①确定画面的主题。想一想该画什么?②思考画面内容与诗句是否吻合。 (3)绘画、涂色。 (4)选择合适的位置署名、写诗。 四、创作实践 选择适合自己的表现方法(线描、彩铅画、水彩笔画、油画棒画),为喜欢的古诗画一幅配画。

《画》古诗解析

《画》古诗解析 这首诗通过描绘一幅画作,表达了诗人对自然美景的赞美和对艺术创作的思考。诗中运用了细腻的描写和细致入微的描绘技巧,展现出美景如画的画卷。 诗的开篇:“远看山有色,近听水无声”,通过借助视听感官,将美景与读者的感官直接联系起来。远处的山峦透着淡淡的色彩,而近处的水流却静得听不见声音。这样的描绘,让人联想到宁静、悠远的画面,同时也呈现了山水相依的意境。 接着,“春去花还在,人来鸟不惊”,诗人用寓意深远的词句,来寄托自己对画中生命存在的思考。春天悄然离去,花依然绽放,而人的到来并没有打扰到周围的鸟儿。这种对自然的观察和对生命的感悟,也《画》是唐代诗人王维创作的一首诗,被称为古人的“绘画诗”。该诗以诗人对一幅画作的描绘和思考为主题,透过绘画来表达对生活之美的追求,体现了王维对自然和艺术的独特见解。 诗的前两句“远看山有色,近听水无声”,简洁而抽象地勾勒出了一幅《画》是唐代诗人王维的作品,通过描述一幅画作来抒发对自然景物的赞美之情。以下是对该诗的解析:

该诗以描绘一幅画作为主题,通过细腻的笔触和独特的视角展现了作者对自然景物的感受和赞美之情。诗中给人一种恬静宁和的感觉,时而用典雅、清新的词汇来刻画画中所描绘的景象,时而通过韵律优美的抒情语言来传达作者的情感。 首先,诗中通过具体的描绘,让读者感受到了画作中所表现的自然景物的美妙与独特。作者描绘了长江辽阔的水面、苍翠的树木、飞舞的白鹭以及天空中壮丽的云朵等自然景物,给人一种清新、宁静、高远的感觉。这些描绘以及所使用的词语都给读者带来了一种身临其境的感受。 其次,诗中通过景物的描绘,表达了作者对自然之美的赞美之情。作者通过描绘长江的浩渺、树木的繁茂、鹭鸟的翔舞,以及云彩的壮丽,表达了自然之华丽、之壮丽之情感,体现了作者的情感与审美追求。整首诗给人一种宛如置身于画中的感觉,充满了对自然之美的追求和对生命之美的赞美。 最后,诗中还蕴含了一种超越凡俗的情感与审美境界。通过描绘画中的景象,作者实现了将自然景物与人的情感、审美相融合。诗中暗示了一种民众对自然之美的追求和向往的心情,展示了人与自然互为表里的关系。这种境界与思想贯穿

一年级部编版上册第6课《画》

一年级部编版上册第6课《画》 《画》是小学语文一年级上册一首古诗。课文有一幅经过装裱的山水画和一首五言谜语诗。画上有山、水、花、鸟,给人以山水相映,鸟语花香的美感。课文以“画”这个谜底为中心,抓住山水画的形象特征展开描述,图文对应,妙趣横生。在教学本课时,要引导学生通过诵读古诗,展开想象,获得初步的情感体验,感受语言的优美,激发学生热爱祖国的语言文字。 [教学目标] 1.认识“远、看、近、听、春、还”六个生字。 2.正确流利地朗读古诗,背诵古诗。 3.了解古诗大致意思,懂得这首诗讲的是一幅山水画。激发学生热爱自然和喜爱朗读古诗的情感。 [教学重难点] 学习生字;正确流利地朗读古诗,背诵古诗。 [设计理念] 培根说:“读诗使人灵秀”。在新课程、新教材、新理念的指引下,我们要善于引导学生学习古诗,品味古诗,探究其趣味,以便更好地激发学生学习兴趣,使学生充实起来,“灵秀起来”。学生是语文学习的主人,语文教学的人本思想,意味着对每个学生学习个性的尊重。教学中,应让每个孩子自由地读、自由地学、自由地感受、自由地表达、学生有了自由、才会有灵性。课堂上,我让学生自由选择喜欢的诗句,自由选择喜欢的方式读书,引导学生在合作与交流中

学会倾听、学会汲取、学会欣赏,从而产生思维的撞击、情感的交流、知识的共享和心灵的震撼。中国文字博大精深的美唤起他们去探究学习中华古文化的主动性,催化了学生情感,使他们真正成为学习的主人。 应把握“古诗诵读”这一课型教学的尺度,即重点是识字和熟读成诵,一定要让学生自己多读,要读准每个字的字音,要把每行诗读通顺,要读好整首古诗直至能熟读成诵。学生主要通过多读和结合看图,以及教师适当的诗意描述,了解古诗的大致意思,感悟诗的意境美。教师还应恰当创设出诗境,让学生通过多读体会美、欣赏美、评价美,以至于自己表达美、创设美。 激发学生的学习兴趣。刚人学的一年级小朋友,自我约束能力差,老师如若引导不当,会使他们产生厌倦情绪。因此,课堂上把游戏寓于教学中,可以让学生感受到学习是一件快乐的事情。 如本节课开课的猜谜语游戏,识字过程中的开火车、猜字的游戏等等,让学生学习情绪高涨,为他们创设了一个生动活泼、轻松和谐的学习环境,最大程度的调动学生的学习积极性,使学生主动参与到学习活动中去,感受学语文的乐趣。 [教学过程] 一、激发兴趣,情境导入 师:同学们,你们都猜过谜语吗?谁来出个谜语给大家猜? (学生兴趣盎然地玩猜谜语的游戏)同学们真聪明,老师也请

古诗《画》

古诗《画》 古诗《画》 唐代:王维 远看山有色,近听水无声。 春去花还在,人来鸟不惊。 译文: 远看高山色彩明亮,走近一听水却没有声音。 春天过去,可是依旧有许多花草争奇斗艳,人走近,可是鸟却依然没有被惊动。 注释: 色:颜色,也有景色之意。 惊:吃惊,害怕。 鉴赏: 看远处的山往往是模糊的,但画上的山色却很清楚,在近处听流水,应当听到水声,但画上的流水却无声。在春天盛开的花,随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花,不管在什么季节,它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟,它就会受惊飞走。但画上的鸟,即使你走近了,它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了画的特点。 远看山有色。

远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色,寒色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的只是心静如水。但不是死水而是活水。你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出。一种流动之美跳跃于诗人的眼中。 近听水无声。 源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远。和首句并无矛盾之处。动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余。是什么如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”,无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是这种美。有声无声都溶在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一个常人无法言语的自然之声。 春去花还在,人来鸟不惊。 花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后,飘然而去。但此中花儿不谢,只因在画中。不仅仅是如此,写的。近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得美而伤怀的感触在里面。

古诗《画》教案

古诗《画》教案 一、教材分析 1. 教材名称 《中华文化经典诵读》(第一册) 2. 教材页面 第20页 3. 教材内容 古诗《画》 4. 教材适用对象 小学高年级学生 二、教学目标 1. 知识目标 1.能正确地、流畅地朗读古诗《画》。 2.了解古诗《画》的背景与意义。 3.理解古诗的意象、情感和主旨,提高赏析能力。 2. 能力目标 1.培养学生的朗读、表达和沟通能力。 2.通过古诗《画》的学习,培养学生的文学素养和审美能力。

3. 情感目标 1.通过古诗《画》的学习,引导学生对文学的热爱和追求。 2.培养学生的赏析能力和文化品位。 三、教学重点 1.熟练朗读古诗《画》。 2.理解古诗的意象和情感。 3.掌握古诗的主旨和结构。 四、教学难点 1.理解古诗《画》的深层含义。 2.通过朗读和表达,准确传达古诗《画》的情感和意义。 五、教学方法 1.朗读法:教师和学生多次反复朗读古诗,边读边分析句子 结构、意义和感觉。 2.讨论法:教师引导学生进行小组讨论,交流古诗《画》的 情感、感受和理解。 3.板书法:教师根据学生的讨论内容,总结古诗的主旨和意 义,反复给学生讲解和强调。

六、教学步骤 1. 导入 教师拿出一张精美的画作图示,引出古诗《画》。通过让学生先看图,再读诗的方式,帮助学生产生情感共鸣,提高对古诗的兴趣和关 注度。 2. 朗读体验 教师先朗读全诗一遍,然后分段让学生反复朗读。在朗读过程中, 注意指导学生正确发音、把握节奏和情感,理解诗句的意义和感觉。 3. 讨论交流 教师将学生分成小组,让他们一起探讨古诗《画》的情感、主旨和 意义,鼓励他们表达个人的看法和感受,交流彼此的体验。 4. 板书总结 教师根据学生们的讨论内容,帮助他们总结古诗《画》的主旨和意义。然后,通过板书的形式,反复强调重点内容,并让学生同步记笔记。 5. 总结点拨 教师对学生的朗读和表达进行点评和引导,让他们反思自己的不足,并学会欣赏和借鉴别人的表达方式。

王维古诗《画》的诗句

王维古诗《画》的诗句 王维古诗《画》的诗句 王维是唐朝诗人,有“诗佛”之称。下面是小编为大家收集的关于王维古诗《画》的诗句,希望能够帮到大家! 画 唐代:王维 远看山有色,近听水无声。 春去花还在,人来鸟不惊。 译文 远看高山色彩明亮,走近一听水却没有声音。 春天过去,可是依旧有许多花草争奇斗艳,人走近,可是鸟却依然没有被惊动。 注释 色:颜色,也有景色之意。 惊:吃惊,害怕。 鉴赏 看远处的山往往是模糊的,但画上的山色却很清楚,在近处听流水,应当听到水声,但画上的流水却无声。在春天盛开的花,随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花,不管在什么季节,它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟,它就会受惊飞走。但画上的鸟,即使你走近了,它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了画的特点。 远看山有色 远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色,寒色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的只是心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春

水有着挡不住的盛情倾泻而出.一种流动之美跳跃于诗人的眼中。 近听水无声 源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的'取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余.是什么如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”,无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是这种美。有声无声都溶在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一个常人无法言语的自然之声。 春去花还在,人来鸟不惊 花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后,飘然而去。但此中花儿不谢,只因在画中。不仅仅是如此,写的近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得美而伤怀的感触在里面。 鸟儿不惊,不知青春已尽,岁月已逝。徒留下多少悔恨。 诗中的画似乎代表着一种梦想,一种可见而不可得的梦想,但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实,诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去,空留花,鸟未惊,人又来,没有永恒的美丽,然而一切的美丽都将隐于虚幻。

[《画》古诗王维]《画》古诗原文译文及赏析

[《画》古诗王维]《画》古诗原文译 文及赏析 唐代:王维 远看山有色,近听水无声。 春去花还在,人来鸟不惊。 译文 远看高山色彩明亮,走近一听水却没有声音。 春天过去,可是依旧有许多花草争奇斗艳,人走近,可是鸟却依然没有被惊动。 注释 色:颜色,也有景色之意。 惊:吃惊,害怕。 鉴赏 看远处的山往往是模糊的,但画上的山色却很清楚,在近处听流水,应当听到水声,但画上的流水却无声。在春天盛开的花,随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花,不管在什么季节,它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟,它就会受惊飞走。但画上的鸟,即使你走近了,它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了画的特点。 远看山有色,

远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色,寒色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的只是心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出.一种流动之美跳跃于诗人的眼中。 近听水无声。 源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余. 是什么如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”,无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是这种美。有声无声都溶在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一个常人无法言语的自然之声。 春去花还在,人来鸟不惊。 花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后,飘然而去。但此中花儿不谢,只因在画中。不仅仅是如此,写的近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得美而伤怀的感触在里面。 鸟儿不惊,不知青春已尽,岁月已逝。徒留下多少悔恨。

古诗《画》优秀教案

古诗《画》优秀教案 古诗《画》优秀教案1 《绝句》 活动内容: 古诗《绝句》 活动目标: 1.激发幼儿对美好大自然的热爱之情。 2.在给诗配画的基础上理解古诗的内容,学会整首吟诵。 3.采用字图搭配的方法理解动词“鸣”、“上”、“含”、“泊”的含义。 活动准备: 课件、挂图、画有古诗内容的小图片、字卡:鸣、上、含、泊。 活动过程: 一、导入 1.师幼自由交流认识的飞禽引入课题。 2.教师利用课件引导幼儿简单了解黄鹂和白鹭:黄鹂:羽毛的颜色非常好 看,经常站在树枝上展示它动听的歌喉。白鹭:是一种水鸟,会用嘴捉鱼,当它们成群的飞上天空的时候,经常是排成一行。 3.师幼一起或请个别幼儿朗诵这首关于黄鹂和白鹭的古诗《绝句》。 二、展开 1.前两句采用幼儿给诗配画的方式,引导幼儿理解内容。 老师朗诵“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”,请幼儿根据自己对诗句的理解和想象画出这两句的意思,并请幼儿解释其含义。(两个黄鹂在翠绿的柳枝上鸣叫,白鹭排成一行飞上晴朗的蓝色的天空。) 2.后两句采用看大挂图的形式,理解其诗句的内容。 (1)“窗含西岭千秋雪”。西岭:是一个地方的名字;千秋雪:一年又一年, 几千年都化不了的雪;窗含:从窗户里向外望去,这些景色好像含在窗户里

一样。幼儿用手势当作“小窗户”,看一看西岭的千秋雪是不是含在你的“小窗户”里了。 (2)“门泊东吴万里船”。东吴:是一个地方的名字,离这里有几万里路, 这些船有将要驶向东吴的,也有从东吴来的,都停在这里;停也叫停泊,或者直接叫一个字“泊”;门外停着将要驶向几万里外东吴的船和从万里东吴驶来的`船。 3.老师示范朗诵并演示操作活动教具,请幼儿完整欣赏古诗。 4.教师采用字图搭配的方法,帮助幼儿理解古诗中的动词。 鸣:鸟的叫声;上:飞上;含:向外望去,西岭的景色好像含在窗户里一样;泊:停泊、停靠。 5.知识拓展:古诗是描写人物的还是描写景色的?哪个季节的景色? 你是 从哪里知道的?作者是谁?他为什么要写这首古诗? 三、结束 幼儿自由朗诵学过的古诗。 古诗《画》优秀教案2 活动目标: 1、初步培养幼儿古诗朗读的兴趣。 2、通过欣赏画面感受古诗的意境美,从而对古诗尝试兴趣。 活动准备: 一幅山水画,音乐。 活动过程: 一、结合现实生活,引导幼儿谈论自己所看到的景象。 1、事先布置好场地,教师带领幼儿入场。 2、教师以谈话的形式引入主题。 (1)小朋友们,春天的时候你们去山上玩过吗?在山上你看到了什么呢? (2)大树上住着谁呢?如果你过去抓它,小鸟会扑棱一下飞走吗? (3)小朋友们玩的地方可真多,有山有水有鸟有花,真漂亮! 二、以郊游的形式带领幼儿去看画。

一年级语文-《画》教学反思

一年级语文:《画》教学反思 一年级语文:《画》教学反思1 第一课时 教学目标 1、能对照图画用自己地话说出诗句的意思,懂得为什么说谜底是一幅画。 2、学会“画、远、近、无、声、惊”七个生字,认识土字旁,掌握有——无,远——近等反义词。 3、认识两个偏旁“辶”“忄”。了解文中出现的反义词(远-近,有-无,来-去) 一、观察图画导入新课(课件) 1、教师范读诗歌猜谜,出示挂图,并揭课题。 a、上课之前,老师先让小朋友们猜个谜语,听仔细了(范读课文) b、学生动脑筋猜 c、出示挂图(课件):好极了,就是画,今天这节课我们就来学习一首古诗《画》(板书课题)。 2、仔细看这幅画,画上画了些什么? 二、初读课文,自学字词 1、提出自学要求,自己读一读这首古诗,带拼音的字多读几遍,边读边想一想:从哪些地方可以看出课文写的是一幅画呢? 2、学生自读课文。

3、指名试读,正音:色、近、惊 三、对照图画,再读课文 1、看看图画再读读课文,想一想,每一行主要说什么? 2、指名交流(教师板书:山、水、花、鸟) 3、请小朋友在这几个字下画上小圆圈,说明这首古诗主要写这些景色,课文主要写的景色,我们要读重音。 四、讲读课文,理解诗意 (一)讲读第一、二行 1、看图说话:小朋友们,画多美啊,有山有水,用自己的话说说山怎么样,水又怎么样? 2、想一想:我们平时出去玩,从远处看山,山上的景色能看得清吗?水从山上直往下流,如果我们在近处听,会听见什么声音啊?你能学一学吗?(出示课件,让学生欣赏流水声) 3、小结:这幅画画得太像了,把山和水都画得像真的一样,那么究竟是一幅图画,还是真正的山水景色呢?为什么? 4、扮演诗人,远看山,近听水。 a、指名扮演诗人,到教室后面看画中的山,问:现在你看这画中的山,有没有看到它的颜色? b、这就叫“远看山有色” c、教学生字“色”:读准字音;说说怎样记字型;说说色是什么意思?(颜色,课文指景色)

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