谈在中职舞蹈教学中应用游戏教学法
浅谈中职学校中的舞蹈教学
108学习版随着我国教育的不断改革，在舞蹈教育中，传统的教学模式已经不再适合当今的社会。
就现阶段的情况来看，学生的学习需求逐渐朝着多样性的方向发展，所以，在开展舞蹈教育时，其教学模式也在不断改革，对教学方法进行创新。
在中职院校的舞蹈教学中，教师要让学生掌握舞蹈动作的要领，这是关键的环节。
当学生对舞蹈的动作，以及表情等有了一定的理解时，会形成自身系统性的条件反射，从而发展成为自身的技能。
中职学生经过舞蹈的训练，可以对自身的形体进行良好塑造，在跳舞的过程中不仅有助于锻炼身体素质，还有助于陶冶情操，提升个人魅力。
一、激发学生学习舞蹈的兴趣。
舞蹈能够使舞者的身心全面发展，使观者受到美的熏陶与感染。
因此，通过欣赏优秀舞蹈作品的方法给学生一个感官上的冲击，每当她们坐在屏幕前，都会有投入、羡慕的目光及与之共舞的冲动。
这种角色的转换，能让他们找到差距，并能不断坚定她们学习舞蹈的信念。
与此同时，选出有过舞蹈演出经历的学生组成舞蹈兴趣小组，通过全面发挥特长生的作用，来带动更多的学生对舞蹈的热爱和追求，这也是培养和激发学生学习兴趣的好方法。
二、针对学生自身的特点，量身制定舞蹈学习计划。
由于中职生舞蹈基础差，接受能力比较弱，因此，在制定学期教学计划时，我会由易到难、循序渐进，先给学生一个了解和适应的过程，然后带领学生逐渐地进入学习状态。
中职舞蹈教学有一定的局限性，一般都是从单一的动作开始，慢慢延伸至完整的表演组合。
例如，学习蒙古舞，我会先从蒙古舞基本的手型、脚型开始教起，然后是手位、脚位，接下来就是学习蒙古舞的手臂动作规律，以及基本的步法。
在确定学生掌握了基本的动作后，我会将所学过的单一动作组合在一起，配上学生喜欢的音乐或者歌曲，创编成具有完整表演性的组合。
由于组合中的动作大多是之前已学过的动作，因此学生掌握起来会比较容易，这样在保证了课堂效率的同时也大大提高了学生的自信心。
三、提升学生对于舞蹈感受能力。
一名舞者不仅需要具备较强的舞蹈创新意识同时还需要具备较强的舞蹈感受能力，这样一来不仅可以增加自身的艺术造诣与丰富自身的舞蹈艺术表现形式。
浅谈中职舞蹈教学方法
浅谈中职舞蹈教学方法一、引言二、中职舞蹈教学的特点1.学生基础参差不齐。
由于中职学生的入学条件相对宽松，学生的舞蹈基础和素质参差不齐，这就对舞蹈教学提出了一定的挑战。
教师们需要根据学生的实际情况，进行有针对性的教学，不可一概而论。
2.教学时间有限。
中职学生的学业繁重，舞蹈教学时间相对有限，这就要求教师充分利用教学时间，高效地进行教学。
3.注重实战能力。
中职舞蹈教学更加注重学生的实战能力培养，而不是空洞的理论知识。
教学过程中需要根据学生的实际情况，设计一些实践性强的课程，让学生真正掌握舞蹈技能。
1.注重基本功训练中职舞蹈教学的基本目标是培养学生的舞蹈技能和能力，所以基础功底的训练是至关重要的。
在舞蹈教学中，要注重基本功的训练，例如体态、舞步、动作等，通过反复练习和强化，提高学生的基本功水平。
要注重对学生的舞蹈身体素质进行培养和锻炼，比如柔韧性、力量、耐力等，这些对于日后学生的舞蹈发展是非常重要的。
2.因材施教中职学生的舞蹈基础和素质参差不齐，教师在教学过程中应该根据学生的实际情况，因材施教，采取差异化教学，让每个学生得到适合自己的学习任务和学习方式。
比如对于一些基础较差的学生，可以适当放慢课程进度，加强基本功的训练；而对于一些基础好的学生，可以适当提高教学难度，开展一些更加高级的舞蹈训练。
3.注重实践教学中职舞蹈教学更加注重学生的实战能力培养，因此在教学过程中，应该注重实践教学。
通过教师的示范和学生的模仿，学生可以更快地掌握舞蹈动作和技能。
可以组织学生进行实际表演或者比赛，让学生逐渐具备舞蹈表演的能力和自信心。
4.多样化教学手段在中职舞蹈教学中，可以采用多样化的教学手段，比如讲解、示范、实践操练、练习评比、舞蹈比赛等。
通过综合使用这些教学手段，可以提高学生的学习兴趣，增强学习效果。
还可以利用多媒体技术，如视频教学、互动教学等，提高教学质量。
5.培养学生的自主学习能力在中职舞蹈教学中，要注重培养学生的自主学习能力，让学生能够独立进行学习和训练。
中职舞蹈教学及“趣情美”三要素的体现思考
中职舞蹈教学及“趣情美”三要素的体现思考
中职舞蹈教学应注重培养学生的趣味性。
舞蹈是一门注重身体协调性和表现力的艺术
形式，教学过程中应关注学生的个体特点和舞蹈兴趣，通过丰富多样的教学方法和形式，
调动学生学习的主动性和积极性，激发学生对舞蹈的兴趣。
可以通过游戏化的教学方式，
设置富有趣味性的舞蹈教学游戏，使学生在游戏中自然地感受到舞蹈的美妙和乐趣，进而
提高学生的学习效果。
可以引导学生进行创新性的舞蹈编排和表演，在舞蹈创作中体现学
生的个性和创意，增加学生对舞蹈学习的主动性和参与度。
中职舞蹈教学应注重培养学生的情感表达能力。
舞蹈是一种通过肢体语言表达情感和
意境的艺术形式，教学过程中应注重培养学生的情感表达能力。
教师可以通过情感熏陶和
情感交流的方式，引导学生感受舞蹈中蕴藏的情感，培养对音乐、形象和意境的感知能力，提升学生在舞蹈表演中的情感表达能力。
可以通过舞蹈剧目中的角色扮演和情感表演训练，使学生能够更好地理解和演绎舞蹈作品中的情感内涵，增加舞蹈表演的感染力和艺术表达力。
在情感培养中，教师应尊重学生的个性差异，鼓励学生展现自己的情感特点，让每位
学生都能找到适合自己的情感表达方式。
中职舞蹈教学应全面贯彻“趣情美”三要素，注重培养学生的趣味性、情感表达能力
和审美观念。
以培养学生的舞蹈艺术修养和专业技能为核心，注重学生个性化的培养和创
作潜力的挖掘，使学生能够在舞蹈教学中感受到乐趣、表达情感、提高审美，并最终成为
一名优秀的舞蹈艺术家。
提高中职舞蹈教学中“趣”“意”“美”的重要性
提高中职舞蹈教学中“趣”“意”“美”的重要性【摘要】中职舞蹈教学的重要性在于激发学生对舞蹈的兴趣和热情，培养学生的审美能力。
为了实现这一目标，教师需要创造趣味性的教学方式，注重培养学生的舞蹈兴趣和热情，强调舞蹈教学的意义和价值，引导学生审美情趣的培养。
通过综合运用“趣”“意”“美”，可以提高中职舞蹈教学的质量，激发学生学习舞蹈的热情和积极性。
在中职舞蹈教学中，趣味性、意义性和美感是不可或缺的要素，能够帮助学生更好地理解和欣赏舞蹈艺术，提升他们的艺术修养和审美能力。
【关键词】中职舞蹈教学，趣味性，意义性，美感，舞蹈兴趣，舞蹈热情，舞蹈价值，审美情趣，审美能力，教学方式，教学质量。
1. 引言1.1 介绍中职舞蹈教学的重要性中职舞蹈教学在学生身心发展中起着重要的作用，其中趣味性、意义性和美感的融合是提高教学质量的关键。
通过中职舞蹈教学，学生可以全面发展自身潜能，提高身体协调能力、音乐感知能力和表达能力。
舞蹈教学不仅仅是传授舞蹈技巧，更重要的是培养学生的情感和审美能力。
通过舞蹈，学生可以表达自己的情感，感受美的力量，丰富自己的精神世界。
中职舞蹈教学的重要性还在于培养学生的团队合作意识和自信心。
在舞蹈团队中，学生需要互相合作，共同完成一场精彩的表演，这不仅可以锻炼学生的团队协作能力，还可以提高他们的自信心和自我表达能力。
舞蹈教学还可以激发学生的潜在创造力和想象力，让他们在舞蹈创作中找到乐趣和成就感。
1.2 说明“趣”“意”“美”的概念“趣”、“意”、“美”是中职舞蹈教学中的重要概念，它们贯穿于整个教学过程中，影响着学生的学习态度、兴趣和审美能力。
“趣”指的是教学过程中的趣味性和生动性，让学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈技巧和表现形式。
通过创新的教学方式和活动，激发学生的学习兴趣，使他们更加乐于参与和投入到舞蹈教学中。
“意”强调的是教学内容的意义和价值，让学生了解舞蹈艺术的深刻内涵和表达方式，培养他们对舞蹈的理解和热爱。
浅谈中职舞蹈教学方法
浅谈中职舞蹈教学方法
中职舞蹈教学方法是指在中等职业学校中，通过一系列系统化、科学化的教学活动，培养学生的舞蹈技能和艺术修养的方法和策略。
中职舞蹈教学方法对于提高学生的舞蹈技巧、培养学生的艺术素养和才能具有重要的意义和作用。
中职舞蹈教学方法应注重对学生的舞蹈基本功训练。
舞蹈基本功是舞蹈艺术的基础，包括舞姿、肢体动作、空间感和音乐感等方面的训练。
中职舞蹈教师应通过科学的教学方法和训练技巧，引导学生正确掌握和运用基本功，从而提高学生的舞蹈技巧水平。
中职舞蹈教学方法应注重培养学生的创造力和表现力。
舞蹈是一门艺术，要求舞者具备较高的创造力和表现力。
中职舞蹈教师应通过鼓励学生的想象力、引导学生的创意思维和提供合适的表现机会等方式，培养学生在舞蹈表演中的个性和独特性。
中职舞蹈教学方法应注重学生全面发展，培养学生的舞蹈技能和艺术修养。
教师在实施舞蹈教学方法时，应根据学生的特点和需求，合理安排教学内容和教学方法，促进学生的全面发展和个性成长。
只有这样，才能更好地培养出高素质的舞蹈人才，为舞蹈事业的发展做出贡献。
舞蹈小游戏能力训练教案
舞蹈小游戏能力训练教案在舞蹈训练中，提高学生的能力是非常重要的。
而通过小游戏的形式进行能力训练，不仅可以增加学生的兴趣，还可以在轻松愉快的氛围中提高他们的能力。
下面我们将介绍一些舞蹈小游戏能力训练教案，帮助教师们更好地进行舞蹈教学。
1. 节奏感训练。
小游戏，节奏接力赛。
教案设计：将学生分成若干小组，每个小组站成一列。
排在前面的学生手里拿着一根棍子或者绳子，其他学生依次将手放在前一个学生的肩膀上。
教师击鼓或者拍手，学生们传递节奏，前面的学生要以一定的节奏将手中的棍子或者绳子传递给后面的学生，直到最后一个学生接到后，小组完成比赛。
这个小游戏可以锻炼学生的节奏感和团队合作能力，同时也能够增强学生的协调能力和灵活性。
2. 舞蹈技巧训练。
小游戏，技巧接力赛。
教案设计：将学生分成若干小组，每个小组站成一列。
每个小组都有一个起点和终点，终点处放置一个标志物。
教师在终点处站好，每个小组的第一个学生从起点开始，进行一系列的舞蹈技巧动作，比如转体、跳跃、舞蹈动作等，然后传递给下一个学生，直到最后一个学生完成动作后，小组完成比赛。
这个小游戏可以锻炼学生的舞蹈技巧和团队合作能力，同时也能够增强学生的身体协调能力和灵活性。
3. 创造力训练。
小游戏，即兴表演。
教案设计：将学生分成若干小组，每个小组站成一列。
教师给每个小组一个主题或者音乐，然后要求学生们即兴表演，可以是舞蹈动作、表情、情感等，时间为1-2分钟。
每个小组都要在规定的时间内进行表演，然后由其他学生和教师进行评分。
这个小游戏可以锻炼学生的创造力和表现力，同时也能够增强学生的舞蹈技巧和舞台表现能力。
4. 舞蹈理解训练。
小游戏，舞蹈模仿大赛。
教案设计：将学生分成若干小组，每个小组站成一列。
教师播放一段舞蹈视频，然后要求学生们模仿其中的舞蹈动作，每个小组都要在规定的时间内进行模仿，然后由其他学生和教师进行评分。
这个小游戏可以帮助学生更好地理解舞蹈动作和舞蹈风格，同时也能够增强学生的舞蹈技巧和舞台表现能力。
中职舞蹈教学及“趣情美”三要素的体现思考
中职舞蹈教学及“趣情美”三要素的体现思考一、引言舞蹈教学是中职教育中非常重要的一部分，它不仅可以丰富学生的课余生活，还可以培养学生的审美情趣、美感体验以及创造性思维能力。
本文将结合中职舞蹈教学中的实际情况，探讨如何在教学中体现“趣情美”三要素，以期提升舞蹈教学的质量。
二、趣情美三要素“趣情美”是指趣味性、情感性和美感性三要素。
趣味性是指让学生在学习舞蹈的过程中感到有趣，可以激发学生的学习兴趣，帮助他们更好地理解舞蹈技巧和表达方式。
情感性是指让学生在舞蹈中表达自己的情感，通过舞蹈来传达自己的情感和情绪，让舞蹈更加生动和有张力。
美感性是指让学生在舞蹈中感受到美的享受，学会欣赏舞蹈的美感，培养自己的审美情趣。
1. 创设趣味性的教学环境在舞蹈教学中，教师可以通过创设丰富多彩的教学环境来增加学生的学习兴趣。
可以利用音乐、灯光、道具等元素，打造出一个充满活力和趣味的舞蹈教学氛围。
教师还可以采用各种形式的教学活动，如游戏、角色扮演等，让学生在轻松愉快的氛围中学习舞蹈技巧和表达方式，从而提升趣味性，激发学生的学习兴趣。
2. 引导学生表达情感在舞蹈教学中，教师可以通过音乐、情境、动作等手段引导学生表达情感。
可以选择具有情感共鸣的音乐，设计情境丰富的舞蹈动作，让学生通过舞蹈来表达自己内心的情感和情绪。
教师还可以通过故事情节、角色设定等方式，激发学生的表演激情，让他们在表演中真实地传递情感，从而提升舞蹈的情感性。
3. 培养学生的美感体验在舞蹈教学中，教师可以通过欣赏名家经典作品、进行欣赏式教学等方式，培养学生对舞蹈的美感体验。
可以选择优秀的舞蹈作品，让学生欣赏并分析其中的艺术特点和美感魅力，从而提升学生的审美情趣。
教师还可以引导学生反思自己的表演，培养学生对舞蹈的审美能力，让他们在表演中追求艺术的完美，从而提升舞蹈的美感性。
四、实践案例分享五、总结中职舞蹈教学中体现“趣情美”三要素是一个系统工程，需要教师在教学实践中不断探索和总结方法。
浅谈中职舞蹈教学方法
浅谈中职舞蹈教学方法舞蹈是一项需要花费大量时间和精力才能掌握的手艺，而中职舞蹈教学方法就显得尤为重要。
在舞蹈教学中，教师需要切实把握学习者的学习需求和特点，掌握舞蹈教学的各个环节，运用不同教学方法，让学生在舞蹈学习中受益匪浅。
一、实践教学法舞蹈是一项实践性很强的艺术，所以实践教学法在舞蹈教学中是非常重要的方法。
在实践中，学生可以通过模仿老师的动作来学习舞蹈技能，同时可以感受舞蹈带来的欣喜和快感，更加深入地了解舞蹈。
对于实践教学法，教师需要注意以下几个方面：1、规律性训练。
不同的舞蹈风格要求人体柔韧度、肌肉力量等方面的不同，因此，对于不同的舞蹈风格，教师需要制定适合学生的基础训练计划。
2、充分动员诱导。
针对学生普遍不喜欢训练的缺点，教师需要通过充分的动员、诱导，将学生的兴趣点引导到技能的技术层面，让学生享受技能带来的愉悦感受。
3、训练重视成果。
训练的过程中，教师需要注重对学生的成果认可和奖励，通过鼓励学生，提高学生成绩和兴趣，使学生在学习中更加投入和努力。
二、分析教学法在舞蹈教学中，分析教学法主要是帮助学生理解舞蹈动作的设计、演出技巧等重点知识点。
通过分析，学生不仅可以更加深入地学习舞蹈，而且也能够更好地理解舞蹈动作的技术和情感。
1、细节学习。
在分析具体动作时，教师需要讲解每个细节方面的技术和情感表达，让学生充分掌握原则和操作技巧。
2、相同要素的训练。
通过将不同舞蹈动作中的共同要素进行比较和训练，教师可以提高学生的专业感受和技能水平。
3、系统性学习。
在舞蹈教学中，教师需要将舞蹈笔记以模块化科划分为系统，使学生在学习中建立起系统的学习框架。
三、情感教学法1、引导学生。
引导学生通过表演技巧等方面来更好地感受舞蹈的情感表达。
2、有生动的示范。
教师需要通过生动的示范来展示情感表达的艺术魅力，让学生通过观察教师的表演来感受舞蹈的情感表达。
3、鼓励创新。
在情感教学法当中，鼓励学生尝试不同的意念、动作和情感表达，使学生在娴熟技能的基础上不断挑战创新。
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谈在中职舞蹈教学中应用游戏教学法
作者：陈伏玲
来源：《学周刊》2017年第10期
摘要：游戏教学法在中职舞蹈教学中具有其现实意义和实施要点。
对此，教师可以“横垫步”的基本要求以及游戏教学法在“横垫步”舞姿组合教学中的应用，探究在中职舞蹈课中如何应用游戏教学法，以使学生感受到中国民族、民间舞蹈的韵味，提高审美情趣，体会到在游戏中学习舞蹈的乐趣。
关键词：游戏教学法；中职；舞蹈
中图分类号：G71 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2017）10-0035-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2017.10.017
一、游戏教学法的定义、现实意义和实施要点
（一）游戏教学法的定义
游戏教学法，顾名思义，就是以游戏的形式教学，使学生在轻松的氛围中，在欢快的活动中，甚至在激烈的竞争中，不知不觉地学到教材上的内容，或者学到必须掌握的课外知识的教学方法。
简单地说，游戏教学法就是将“游戏”与“教学”两者巧妙地结合在一起，从而引起学生学习兴趣的教学方法。
（二）游戏教学法的现实意义
1.可以集中学生的注意力。
多数学生喜欢参与游戏，并且做游戏时都能集中注意力。
如果教师趁学生心情愉快、注意力集中、思维敏捷之时，“顺便”把知识传授给他们，他们就会更容易接受、吸收。
2.培养学生的智力。
通过游戏，教师可以把学生直接吸引到活动中来，锻炼他们的观察、记忆、思维和想象等能力。
3.活跃课堂气氛，提高课堂效率。
游戏可以让学生产生轻松愉快的感觉，进而活跃课堂气氛。
在这种氛围下学习，学生多能振奋精神。
在这种主动积极的状态下，其潜力就能得到充分发挥，获得高质量的学习效果。
4.帮助学生复习和巩固“旧”知识，提高学习能力。
在复习时，教师采用游戏教学法，就能避免学生把复习看作“炒旧饭”，从而让他们在趣味游戏中达到复习的目的。
5.具有较强的教育功能。
学生在积极参与游戏的过程中，会不自觉地加强组织和纪律观念，培养合作意识和集体荣誉感。
（三）游戏式教学法的实施要点
1.根据教学的内容、目的精心设计游戏。
2.注意一堂课中游戏的类型搭配与时间安排。
3.游戏难度要分层，让学生有选择性。
4.师生们共同设计游戏。
5.游戏的设计要注意真实性。
6.游戏也需要时尚性。
二、横垫步的基本要求
学前教育专业二年级学生通过一学年学习，已掌握舞蹈基本训练，能配合音乐完成并达到训练要求，有较强的求知欲和表现欲，渴望参与到舞蹈表演的活动中。
教师要做到以学生为主体，以理论为基础，以技能为重点，让学生参与到实践中。
横垫步的基本要求是体态要昂头、立腰、拔背、提胯，双手自然垂下，叉腰手位。
横垫步做法是主力腿脚掌在后，动力腿脚后跟在前，保持平行向旁移动。
通过集体、分组学习，请学生准确掌握并牢记动作的位置，通过音乐的配合练习体会动作的张弛有力。
学生模仿学习完毕后互评说出对方优、缺点，并加以改正。
三、如何将游戏教学法应用在横垫步舞姿组合教学中
横垫步舞姿组合在少数民族舞蹈中有着重要的基础作用，因此，我改变传统的单纯的舞蹈动作学习教学方式，通过看、仿、练、演四个环节组织教学。
创设晚会情景，看视频、看教师示范；模仿视频中演员和教师示范中的动作，集中学习；通过游戏等活动学生分组与合作，反复强化练习；最后，将所学动作元素进行演绎并运用到幼儿舞蹈中。
充分体现新课改理念——“练中教，练中学，练中促进步”，加深对“横垫步”动作元素的理解与练习，以及在幼儿舞蹈中的运用，为今后就业奠定基础。
1.微课导入。
教师播放在课前录的微课，从中可以看出动作风格和动作特点，基本脚位为垫步、切分垫步。
教师还可采用生动的情境创设，以音乐为基础，为学生创造一个“专业舞蹈晚会”的环境，让学生积极主动地参与舞蹈的学习，感受舞蹈的魅力。
2.浅析作品。
学生先看教师示范，听音乐浅析作品的旋律风格和节奏特点，模仿横垫步和基本舞姿（托帽式）动作学习。
要求学生在模仿的过程中要做到以下四方面：一是基本体态要求是昂头、立腰、拔背、提胯，双手自然垂下；二是基本手位（叉腰手位）要求是四指并拢，虎口打开，放于腰上；三是横垫步做法是主力腿脚掌在后，动力腿脚后跟在前，保持平行向旁移动；四是基本舞姿（托帽式）是右（左）手斜旁上方，左（右）手耳部之上托住。
通过集体、分组学习，请学生准确掌握并牢记动作的位置，通过音乐的配合练习体会动作的张弛有力。
学生模仿学习完毕后互评说出对方优、缺点，并加以改正。
3.组合学习。
学生进行横垫步舞姿组合学习。
练习的要求是重心在两腿之间，行进中舞姿平稳，胯部上提，切忌颤与摆胯。
学生练习横垫步的重心、横垫步与舞姿（托帽式）的配合练习、垫步—切分垫步—横垫步舞姿。
学生能够比较熟练地展示横垫步及舞姿（托帽式），能在音乐节奏的配合下进行形体表演和创造。
4.游戏巩固。
舞蹈教学有助于增强职场发展力。
自编自导一个游戏活动：托起帽檐，动动身；站立起来，昂昂头；横向移动，亮亮眼。
在表演中，以小组合作的方式找出舞蹈中带有横垫步和舞姿（托帽式）的元素动作，并演绎两个基本动作在舞蹈中的形态，将其形态运用到幼儿舞蹈的创编中，表演完成后进行多元、多维度评价。
肯定学生的课堂活动和动作练习情况，指出不足及改进的办法，加深对“横垫步”动作元素的理解与练习。
最后学生学习班级网络群共享中的舞蹈视频《花儿为什么这样红》，一对一结对练习横垫步动作并配合舞姿（托帽式）完成组合练习。
这一环节采用游戏教学法，通过结对比比看、角色尝试、共同表演、模仿动作等活动游戏，实施了寓教于乐的教学策略，让学生在游戏中多方面、多角度地了解舞蹈作品、感知舞蹈形象、表现舞蹈形象。
总之，中职舞蹈课中应用把游戏教学法，可让学生感受到中国民族民间舞的韵味，提高审美情趣，体会到舞蹈教学的乐趣。
参考文献：
[1] 珑区海婴.在游戏中学习音乐[M].广州：广东高等教育出版社，2002.
[2] 高赫民.舞蹈（中职）[M].北京：北京理工大学出版社，2010.。